Schloss Hearst - Hearst Castle

Nicht zu verwechseln mit Hurst Castle , Henry VIII's Device Fort in der Nähe von Lymington in England.

Hearst Castle
La Cuesta Encantada
Hearst Castle Casa Grande September 2012 Panorama 2.jpg
Casa Grande, inspiriert von der Kirche Santa María la Mayor, Ronda, Spanien, bildet das Herzstück des Anwesens von Hearst.
Hearst Castle befindet sich in Kalifornien
Schloss Hearst
Hearst Castle befindet sich in den Vereinigten Staaten
Schloss Hearst
Die nächste Stadt San Simeon, Kalifornien , USA
Koordinaten 35°41′07″N 121°10′00″W / 35.6852°N 121.1666°W / 35.6852; -121.1666 Koordinaten : 35.6852°N 121.1666°W35°41′07″N 121°10′00″W /  / 35.6852; -121.1666
Bereich Mehr als 90.000 sq ft (8.400 m 2 )
Gebaut 1919–1947
Architekt Julia Morgan
Architektonischer Stil Spanisches Kolonial-Revival , Mittelmeer-Revival , andere Revival-Stile des späten 19. und 20. Jahrhunderts
Webseite www .hearstcastle .org
NRHP-Referenz-  Nr. 72000253
CHISL  Nr. 640
Wichtige Termine
Zu NRHP hinzugefügt 22. Juni 1972
Ausgewiesenes CHISL 28. April 1958

Hearst Castle , offiziell bekannt als La Cuesta Encantada ( spanisch für "The Enchanted Hill"), ist ein historisches, palastartiges Anwesen in San Simeon, Kalifornien , an der Central Coast von Kalifornien . Entworfen von William Randolph Hearst , dem Verlagsmagnaten, und seiner Architektin Julia Morgan , wurde das Schloss zwischen 1919 und 1947 erbaut. Hearst Castle ist heute ein öffentlich zugängliches Museum als California State Park und als National Historic Landmark und California Historical Landmark registriert .

George Hearst , William Randolph Hearst Vater, hatte die ursprünglichen 40.000 Acres (162 km gekauft 2 ) Immobilien 1865 und Camp Hill, der Standort für die Zukunft Hearst Castle, wurde für Familien Camping Urlaub während Hearst Jugend verwendet. Im Jahr 1919 erbte Hearst rund 11 Millionen US-Dollar (entspricht 164.197.697 US-Dollar im Jahr 2020) und Ländereien, darunter das Land in San Simeon. Er nutzte sein Vermögen, um sein Medienimperium aus Zeitungen, Zeitschriften und Radiosendern weiterzuentwickeln, mit dessen Gewinnen er ein Leben lang bauen und sammeln konnte. Innerhalb weniger Monate nach Phoebe Hearsts Tod hatte er Morgan beauftragt, "etwas Bequemeres oben auf dem Hügel" zu errichten, die Entstehung des heutigen Schlosses. Morgan war ein Pionier der Architektur; "Amerikas erste wirklich unabhängige Architektin", sie war die erste Frau, die an der School of Beaux-Arts in Paris Architektur studierte, die erste mit einem eigenen Architekturbüro in Kalifornien und die erste weibliche Gewinnerin der American Institute of Architects Gold Medal . In enger Zusammenarbeit mit Hearst seit über zwanzig Jahren ist das Schloss von San Simeon ihre bekannteste Kreation.

In den Goldenen Zwanzigern und bis in die 1930er Jahre erreichte Hearst Castle seinen gesellschaftlichen Höhepunkt. Ursprünglich als Familienheim für Hearst, seine Frau Millicent und ihre fünf Söhne gedacht , hatten er und Millicent sich 1925 effektiv getrennt und er hielt mit seiner Geliebten, der Schauspielerin Marion Davies, Hof in San Simeon . Ihre Gästeliste umfasste die meisten Hollywoodstars dieser Zeit; Charlie Chaplin , Cary Grant , die Marx Brothers , Greta Garbo , Buster Keaton , Mary Pickford , Jean Harlow und Clark Gable besuchten sie alle, einige davon bei mehreren Gelegenheiten. Zu den politischen Koryphäen zählten Calvin Coolidge und Winston Churchill, während andere Prominente Charles Lindbergh , PG Wodehouse und Bernard Shaw waren . Die Besucher versammelten sich jeden Abend in der Casa Grande zu einem Drink im Versammlungssaal, speisten im Refektorium und sahen sich den neuesten Film im Theater an, bevor sie sich in die luxuriösen Unterkünfte der Gästehäuser Casa del Mar, Casa del Monte und Casa del Sol zurückzogen. Tagsüber bestaunten sie die Aussicht, ritten, spielten Tennis, Boccia oder Golf und schwammen im „prachtvollsten Schwimmbad der Welt“. Während Hearst unterhielt, baute Morgan; das Schloss wurde von 1920 bis 1939 fast ununterbrochen gebaut, wobei die Arbeiten nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs bis zu Hearsts endgültiger Abreise im Jahr 1947 fortgesetzt wurden.

Hearst, sein Schloss und sein Lebensstil wurden von Orson Welles in seinem 1941 erschienenen Film Citizen Kane persifliert . In dem Film, den Hearst zu unterdrücken suchte, soll Charles Foster Kanes Palast Xanadu „Gemälde, Bilder, Statuen, die Steine ​​vieler anderer Paläste enthalten – eine Sammlung von allem, was so groß ist, dass es niemals katalogisiert oder bewertet werden kann; genug für zehn Museen; die Beute der Welt". Welles' Anspielung bezog sich auf Hearsts Sammelwut; der Händler Joseph Duveen nannte ihn den "Großen Akkumulator". Fast von Kindheit an mit einer Leidenschaft für den Erwerb kaufte er architektonische Elemente, Kunst, Antiquitäten, Statuen, Silberwaren und Textilien in epischen Ausmaßen. Kurz nachdem er San Simeon gegründet hatte, begann er zu überlegen, das Schloss zu "einem Museum der besten Dinge zu machen, die ich sichern kann". An erster Stelle seiner Ankäufe standen architektonische Elemente aus Westeuropa, insbesondere aus Spanien; Über dreißig Decken, Türrahmen, Kamine und Kaminsimse, ganze Klöster, Verkleidungen und eine mittelalterliche Zehntscheune wurden gekauft, zu Hearsts Lagerhäusern in Brooklyn verschifft und nach Kalifornien weitertransportiert. Vieles wurde dann in die Struktur von Hearst Castle eingearbeitet. Darüber hinaus baute er Sammlungen konventionellerer Kunst und Antiquitäten von hoher Qualität auf; seine Sammlung antiker griechischer Vasen war eine der größten der Welt.

Im Mai 1947 zwang ihn der Gesundheitszustand von Hearst und Marion Davies, das Schloss zum letzten Mal zu verlassen. Er starb 1951 in Los Angeles. Morgan starb 1957. Im selben Jahr übergab die Familie Hearst das Schloss und viele seiner Inhalte an den Staat Kalifornien. Es wird seitdem als Hearst San Simeon State Historical Monument betrieben und zieht jährlich etwa 750.000 Besucher an. Die Familie Hearst behält die Mehrheit des 82.000 Acres (332 km 2 ) größeren Anwesens und hat im Rahmen einer 2005 getroffenen Landschutzvereinbarung mit dem California State Parks Department und American Land Conservancy zusammengearbeitet , um den unbebauten Charakter des Gebiets zu erhalten ; die Kulisse für die Burg, die Shaw als "das, was Gott gebaut hätte, wenn er das Geld gehabt hätte" beschrieben haben soll.

Geschichte

Frühgeschichte: bis 1864

Der Glockenturm der restaurierten Mission San Miguel Arcángel

Die Küstenregion Südkaliforniens ist seit prähistorischer Zeit besiedelt. Die Ureinwohner waren die Saliner und die Chumash . Im späten 18. Jahrhundert wurden in der Gegend spanische Missionen gegründet, um die indigene Bevölkerung Amerikas zu bekehren. Die Mission San Miguel Arcángel , eine der größten, wurde 1797 im heutigen Bezirk San Luis Obispo eröffnet. In den 1840er Jahren war die Mission zurückgegangen und die Priester gingen. In diesem Jahrzehnt verteilten die Gouverneure des mexikanischen Kalifornien das Missionsland in einer Reihe von Zuschüssen . Drei davon waren Rancho Piedra Blanca , Rancho Santa Rosa und Rancho San Simeon . Im Mexikanisch-Amerikanischen Krieg von 1846-1848 ging das Gebiet im Rahmen der Mexikanischen Abtretung unter die Kontrolle der Vereinigten Staaten . Der kalifornische Goldrausch des nächsten Jahrzehnts brachte einen Zustrom amerikanischer Siedler, darunter der 30-jährige George Hearst .

Landkauf: 1865–1919

Hauptartikel: George Hearst

1820 in Missouri geboren, machte Hearst sein Vermögen als Bergmann, insbesondere bei der Comstock Lode und der Homestake Mine . Er machte dann eine politische Karriere, wurde 1886 Senator und kaufte The San Francisco Examiner . Er investierte in Land, kaufte 1865 das Anwesen Piedra Blanca und erweiterte anschließend seinen Besitz durch den Erwerb des größten Teils des Anwesens Santa Rosa und eines Großteils des Landes von San Simeon. In den 1870er Jahren baute George Hearst ein Ranchhaus auf dem Anwesen, das immer noch ein Privatbesitz der Hearst Corporation ist, und die Gegend von San Simeon wurde zu einem Ort für Familiencampingexpeditionen, einschließlich seines kleinen Sohnes William . Ein besonders beliebter Ort wurde Camp Hill genannt, der Standort des zukünftigen Hearst Castle. Jahre später erinnerte sich Hearst an seine frühen Erinnerungen an den Ort. "Mein Vater hat mich als Junge nach San Simeon gebracht. Ich musste den Hang hinauf, hängend am Schwanz eines Ponys. Wir wohnten in einer Hütte an dieser Stelle und ich konnte ewig sehen. Das ist der Westen – für immer." George Hearst entwickelte das Anwesen etwas, führte Rinder- und Milchvieh ein, pflanzte ausgedehnte Obstgärten und erweiterte die Kaianlagen in der San Simeon Bay. Er züchtete auch Rennpferde. Während sein Vater die Ranch aufbaute, reisten Hearst und seine Mutter, einschließlich einer 18-monatigen Tournee durch Europa im Jahr 1873, wo Hearsts lebenslange Besessenheit vom Kunstsammeln begann.

Bei George Hearsts Tod im Jahr 1891 hinterließ er seiner Witwe ein Vermögen von 18 Millionen US-Dollar, einschließlich der kalifornischen Ranch. Phoebe Hearst teilte die kulturellen und künstlerischen Interessen ihres Sohnes, sammelte Kunst und förderte Architekten. Sie war auch eine bedeutende Philanthropin, gründete Schulen und Bibliotheken, unterstützte die junge University of California, Berkeley , einschließlich der Finanzierung des Hearst Mining Building in Erinnerung an ihren Ehemann, und leistete große Spenden an eine Reihe von Frauenorganisationen, darunter den YWCA . Während dieser Zeit, wahrscheinlich in den späten 1890er Jahren, begegnete Mrs. Hearst Julia Morgan , einer jungen Architekturstudentin in Berkeley. Nach Phoebe Hearsts eigenem Tod im Jahr 1919 erbte Hearst die Ranch, die auf 250.000 Acres (1.012 km 2 ) und 14 Meilen (23 km) Küstenlinie sowie 11 Millionen US-Dollar angewachsen war . Innerhalb weniger Tage war er in Morgans Büro in San Francisco.

Morgan und Hearst: "eine echte Zusammenarbeit"

"Eine echte Zusammenarbeit". Links: Julia Morgan um 1926. Rechts: Hearst um 1910.
Hauptartikel: Julia Morgan und William Randolph Hearst

Julia Morgan, geboren 1872, war siebenundvierzig Jahre alt, als Hearst 1919 ihr Büro betrat. Ihr Biograph Mark A. Wilson hat ihre spätere Karriere als "Amerikas erste unabhängige Vollzeit-Architektin" beschrieben. Nach ihrem Studium in Berkeley, wo sie bei Bernard Maybeck arbeitete , erhielt sie 1898 als erste Frau den Eintritt in die renommierte École des Beaux-Arts in Paris. 1902 verließ Morgan die cole und kehrte nach San Francisco zurück und nahm eine Stelle im Architekturbüro von John Galen Howard an . Howard erkannte Morgans Talente, nutzte sie aber auch aus – „... das Beste an dieser Person ist, dass ich ihr fast nichts zahle, da es eine Frau ist“ – und 1904 bestand sie die erste kalifornische Architektenprüfung. Frau dazu und gründete 1906 ihr eigenes Büro in der Montgomery Street 456. Während ihrer Zeit bei Howard wurde Morgan von Phoebe Hearst beauftragt, auf ihrem Anwesen Hacienda del Pozo de Verona in Pleasanton zu arbeiten . Dies führte zu einer Arbeit bei Wyntoon und zu einer Reihe von Aufträgen von Hearst selbst; ein nicht ausgeführter Entwurf für ein Herrenhaus in Sausalito , nördlich von San Francisco, ein Cottage am Grand Canyon und das Los Angeles Examiner Building .

Als er 1919 in Morgans Büro auftauchte, war Hearst 56 Jahre alt und Besitzer eines Verlagsimperiums, das 28 Zeitungen, 13 Zeitschriften, 8 Radiosender, 4 Filmstudios, umfangreiche Immobilienbesitz und 30 -tausend Mitarbeiter. Er war auch eine bedeutende Persönlichkeit des öffentlichen Lebens: Obwohl sich seine politischen Bemühungen als weitgehend erfolglos erwiesen hatten, erregte sein Einfluss, den er durch seine sehr direkte Kontrolle über sein Medienimperium ausübte, gleichermaßen Ruhm und Schmähung. Im Jahr 1917 beschrieb ihn ein Biograf als "den am meisten gehassten Mann des Landes". Der Schauspieler Ralph Bellamy , der Mitte der 1930er-Jahre in San Simeon zu Gast war, hat Hearsts Arbeitsweise in einer Beschreibung einer Party im Assembly Room festgehalten: „Die Party war ziemlich schwul. Und mittendrin kam Mr. Hearst herein. Drinnen war ein Fernschreiber und er hielt inne und las es. Er ging zu einem Tisch und nahm einen Telefonhörer. Er fragte nach dem Redakteur (seiner) Zeitung in San Francisco und sagte: 'Setzen Sie das in zwei.' -Spaltenkasten der Titelseiten aller Zeitungen morgen früh.' Und ohne Notizen diktierte er einen Leitartikel."

Morgans und Hearsts Partnerschaft in San Simeon dauerte von 1919 bis zu seiner endgültigen Abreise aus dem Schloss im Jahr 1947. Ihre Korrespondenz, die im Julia Morgan-Archiv in der Robert E. Kennedy Library in Cal Poly San Luis Obispo aufbewahrt wird, umfasst etwa 3.700 Briefe und Telegramme. Victoria Kastner, die Hausmeisterin von Hearst Castle, hat die Partnerschaft als "eine seltene, echte Zusammenarbeit" beschrieben, und es gibt viele zeitgenössische Berichte über die enge Beziehung. Walter Steilberg, ein Zeichner in Morgans Büro, beobachtete sie einmal beim Essen; "Der Rest von uns hätte hundert Meilen entfernt sein können; sie haben niemanden beachtet ... diese beiden sehr unterschiedlichen Leute haben einfach geklickt." Thomas Aidala machte in seiner 1984er Geschichte des Schlosses eine ähnliche Beobachtung: "Sie saßen sich gegenüber, diskutierten und überprüften die Arbeit, dachten über Designänderungen nach, reichten Zeichnungen hin und her ... scheinbar ohne den Rest der Gäste zu bemerken" .

Einen Ball haben: 1925-1938

Marion Davies – Hearsts Geliebte von 1918 und Schlossherrin von Hearst Castle

Hearst und seine Familie bewohnten die Casa Grande zum ersten Mal zu Weihnachten 1925. Danach kehrte Hearsts Frau Millicent nach New York zurück, und von 1926 bis zu ihrer letzten Abreise im Jahr 1947 fungierte Hearsts Geliebte Marion Davies als seine Chatelaine auf der Burg. In den 1920er und 1930er Jahren besuchten Hollywood und die politische Elite oft. Zu den Gästen von Hearst gehörten Calvin Coolidge , Winston Churchill , Charlie Chaplin , Cary Grant , die Marx Brothers , Charles Lindbergh und Clark Gable . Churchill beschrieb seinen Gastgeber und Millicent Hearst und Davies in einem Brief an seine eigene Frau ; "ein ernstes einfaches Kind - ohne Zweifel ein böses Temperament - mit den teuersten Spielsachen spielend ... zwei prächtige Etablissements, zwei charmante Frauen, völlige Gleichgültigkeit gegenüber der öffentlichen Meinung, orientalische Gastfreundschaft". Wochenendgäste wurden entweder mit einem Privatzug von der Glendale Station nördlich von Los Angeles und dann mit dem Auto zum Schloss gebracht oder flogen auf Hearsts Landebahn und kamen in der Regel am späten Freitagabend oder Samstag an. Cecil Beaton schrieb über seine Eindrücke bei seinem ersten Besuch zu Silvester 1931: „Wir erblickten in Spanien ein riesiges, funkelndes weißes Schloss. Es war aus einem Märchen Marmor und weißer Stein. Es schien tausend Statuen, Sockel, Urnen zu geben. Die Blumen waren in ihrer geordneten Fülle unwirklich. Hearst stand lächelnd oben auf einer der vielen Gartentreppen".

Tagsüber wurden die Gäste in der Regel sich selbst überlassen. Reiten, Schießen, Schwimmen, Golf, Krocket und Tennis standen zur Verfügung, während Hearst berittene Partys für Picknicks auf dem Anwesen leitete. Die einzige absolute Deadline war Samstagabend um 7.30 Uhr für Cocktails im Versammlungsraum. Alkohol wurde rationiert; Gäste durften keine Spirituosen in ihren Zimmern haben und waren auf jeweils einen Cocktail vor dem Abendessen beschränkt. Dies lag nicht an der Gemeinheit von Hearst, sondern an seiner Besorgnis über Davies' Alkoholismus, obwohl die Regel häufig missachtet wurde. Der Schauspieler David Niven dachte später darüber nach, wie er Davies mit illegalem Alkohol belieferte; "Es schien damals Spaß zu machen, ihr Feuer des unerhörten Spaßes zu schüren, und ich hatte einen Kick aus dem Gefühl, einen der mächtigsten und am besten informierten Männer der Welt überlistet zu haben, aber was für ein illoyaler und mieser Verrat an (ihm) und was für ein böser potenzieller Nagel, den man in ihren Sarg stecken könnte". Das Abendessen wurde um 9.00 Uhr in der Mensa serviert. Der Wein stammte aus dem 7.000-Flaschen-Keller von Hearst. Charlie Chaplin kommentierte den Fahrpreis; "Abendessen waren aufwendig, Fasan, Wildente, Rebhuhn und Wild", aber auch die Ungezwungenheit, "inmitten der Opulenz wurden uns Papierservietten serviert, nur wenn Frau Hearst zu Hause war, bekamen die Gäste Leinenservietten." Die Ungezwungenheit erstreckte sich auch auf die Ketchup-Flaschen und Gewürze in Gläsern, die von vielen Gästen bemerkt wurden. Auf das Abendessen folgte ausnahmslos ein Film; Zuerst draußen, dann im Theater. Die Schauspielerin Ilka Chase nahm Anfang der 1930er Jahre eine Vorführung auf; „Das Theater war noch nicht fertig – der Putz war noch nass – also häufte sich ein riesiger Haufen Pelzmäntel vor der Tür und jeder Gast hob einen auf und hüllte sich ein, bevor er eintrat...Hearst und Marion, dicht beieinander in der Dunkelheit und in ihren Pelzmänteln gebündelt, sahen auf der ganzen Welt aus wie die großen und kleinen Bären". Filme waren im Allgemeinen Filme aus Hearsts eigenem Studio , Cosmopolitan Productions , und zeigten oft Marion Davies. Sherman Eubanks, dessen Vater als Elektriker auf der Burg arbeitete, in einer mündlichen Geschichte aufgezeichnet: „Herr Hearst würde einen Knopf drücken und den Vorführer aufrufen und sagen : ‚Setzen Sie auf Marions Peg o‘My Heart ' . Also habe ich gesehen habe Peg o' My Heart ungefähr fünfzig Mal. Das ist nicht kritisch. Ich sage nur, dass es so war." Chase bemerkte, dass diese Wiederholung dazu neigte, "die Dankbarkeit der Gäste ein wenig zu belasten".

Im Jahr 1937 heiratete Patricia Van Cleeve im Schloss, das größte gesellschaftliche Ereignis seit dem Besuch des Präsidenten und von Mrs. Coolidge im Februar 1930. Ken Murray verzeichnet diese beiden Ereignisse als die einzigen Anlässe, bei denen von den Gästen des Schlosses formelle Kleidung verlangt wurde. Van Cleeve, der den Schauspieler Arthur Lake heiratete , wurde immer als Lieblingsnichte von Marion Davies vorgestellt. Es wurde häufig gemunkelt, dass sie tatsächlich die Tochter von Davies und Hearst war, was sie selbst kurz vor ihrem Tod im Jahr 1993 einräumte. Im Februar 1938 führte ein Flugzeugabsturz auf der Landebahn von San Simeon zum Tod von Lord und Lady Plunket , die unterwegs waren als Hearsts Gäste ins Schloss und der Pilot Tex Phillips. Der einzige andere Passagier, der Bobmeister James Lawrence, überlebte.

Das Gespenst beim Fest: Hearst, Welles und Xanadu

Hauptartikel: Bürger Kane
Ein Werbefoto für Citizen Kane

Hearst Castle war die Inspiration für Xanadu , und Hearst selbst war das Hauptmodell für Charles Foster Kane in Orson Welles' Film Citizen Kane von 1941 . Nachdem er sich 1938 mit der Mercury Theatre- Produktion von The War of the Worlds einen Namen gemacht hatte, kam Welles 1939 nach Hollywood, um eine Filmversion von Joseph Conrads Roman Heart of Darkness für RKO Pictures zu drehen . Dieser Film wurde nicht gedreht und Welles begann eine Zusammenarbeit mit dem Drehbuchautor Herman J. Mankiewicz an einem Drehbuch mit dem ursprünglichen Titel American . Der Film erzählt die Geschichten von Kane, einem Medienmagnaten und aufstrebenden Politiker, und seiner zweiten Frau Susan Alexander, einer gescheiterten Opernsängerin, die zum Trinken getrieben ist und ein Schloss in Florida bewohnt, gefüllt mit "Gemälden, Bildern, Statuen, den Steinen". von manch anderem Palast – eine Sammlung von allem, was so groß ist, dass sie nie katalogisiert oder geschätzt werden kann; genug für zehn Museen; die Beute der Welt". Die Dreharbeiten begannen im Juni 1940 und der Film wurde am 1. Juni 1941 uraufgeführt. Obwohl Welles und RKO damals leugneten, dass der Film auf Hearst basierte, war sein langjähriger Freund und Mitarbeiter John Houseman klar: „Die Wahrheit ist einfach : Für das Grundkonzept von Charles Foster Kane und für die Hauptlinien und bedeutenden Ereignisse seines öffentlichen Lebens verwendete Mankiewicz die Figur von William Randolph Hearst als sein Modell. Vor seiner Veröffentlichung über den Inhalt des Films informiert – seine Freunde, die Klatschkolumnisten Hedda Hopper und Louella Parsons , hatten frühere Vorführungen besucht – unternahm Hearst energische Anstrengungen, um die Premiere zu verhindern. Als diese scheiterten, versuchte er, die Verbreitung des Films zu schädigen, indem er abwechselnd jede Erwähnung in seinen Medien verbot oder sie benutzte, um sowohl den Film als auch Welles anzugreifen. Hearsts Angriff beschädigte den Film an den Kinokassen und schadete Welles' weiterer Karriere. Seit seiner Einführung im Jahr 1952 bis 2012 wählte die Umfrage der Sight and Sound Critics Citizen Kane in jedem Jahrzehnt der Umfrage zum größten Film aller Zeiten. Am 9. März 2012 wurde der Film im Rahmen des San Luis Obispo International Film Festival zum ersten Mal im Kino von Hearst Castle gezeigt .

Depression, Tod und danach: 1939–heute

Casa Grande bei Nacht

In den späten 1930er Jahren hatten die Weltwirtschaftskrise und Hearsts Verschwendungssucht ihn an den Rand des finanziellen Ruins gebracht. Die Schulden beliefen sich auf 126 Millionen US-Dollar. Er war gezwungen, die finanzielle Kontrolle über die Hearst Corporation abzugeben, Zeitungen und Radiosender wurden verkauft, und ein Großteil seiner Kunstsammlung wurde in einer Reihe von Verkäufen zerstreut, oft für viel weniger, als er bezahlt hatte. Hearst wetterte über seine Verluste und die vermeintliche Inkompetenz der Handelsvertreter, Parish-Watson & Co.: "Sie haben sie und uns stark verbilligt, (er) wirbt wie ein Schnäppchen-Kellerverkauf. Ich bin untröstlich". Der Bau von Hearst Castle wurde praktisch eingestellt. Nach Pearl Harbor wurde die Burg geschlossen und Hearst und Davies zogen nach Wyntoon, das als weniger anfällig für feindliche Angriffe galt. 1945 kehrten sie zurück und der Bau in begrenztem Umfang wurde wieder aufgenommen, der schließlich 1947 endete. Anfang Mai desselben Jahres verließen Hearst und Davies das Schloss aufgrund seines sich verschlechternden Gesundheitszustands zum letzten Mal. Das Paar ließ sich am 1007 North Beverly Drive in Beverly Hills nieder . Hearst starb 1951, sein Tod trennte ihn abrupt von Davies, der von Hearsts Familie von der Beerdigung ausgeschlossen wurde – "zweiunddreißig Jahre lang hatte ich ihn und sie lassen mich mit seinem leeren Zimmer zurück". 1950 schloss Julia Morgan nach 42 Jahren Karriere ihr Büro in San Francisco. Krankheit begrenzte ihre Pensionierung und sie starb, praktisch einsiedlerisch, Anfang 1957.

1958 schenkte die Hearst Corporation Hearst Castle, seine Gärten und viele seiner Inhalte dem Bundesstaat Kalifornien. Auf einer Gedenktafel am Schloss steht: "La Cuesta Encantada wurde 1958 von der Hearst Corporation an den Staat Kalifornien in Erinnerung an William Randolph Hearst, der diesen Enchanted Hill erschuf, und an seine Mutter Phoebe Apperson Hearst, die ihn inspirierte" überreicht. Das Schloss wurde im Juni 1958 zum ersten Mal der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Hearst Castle wurde am 22. Juni 1972 in das National Register of Historic Places aufgenommen und am 11. Mai 1976 zum National Historic Landmark der Vereinigten Staaten ernannt . Hearst war immer daran interessiert um die Mystik seines Schlosses zu schützen. 1926 schrieb er Morgan, um ihr nach einer gelungenen Party auf dem Hügel zu gratulieren: „Diese wilden Filmleute sagten, es sei wunderbar und dass der extravaganteste Traum von einem Filmbild dieser Realität bei weitem nicht entspreche mach dort ein Bild, aber das dürfen sie NICHT...". Kommerzielle Dreharbeiten auf der Burg sind noch selten erlaubt; seit 1957 wurden nur zwei Projekte genehmigt. Stanley Kubricks Film Spartacus aus dem Jahr 1960 nutzte die Burg als Crassus' Villa, und 2014 wurde Lady Gagas Musikvideo zu " GUY " in den Neptune und Roman Pools gedreht.

Am 12. Februar 1976 wurde das Gästehaus Casa del Sol durch eine Bombe beschädigt. Das Gerät wurde von Verbündeten der Symbionese Liberation Army (SLA) platziert, als Vergeltung für Patty Hearst , Hearsts Enkelin, die vor Gericht in ihrem Prozess wegen bewaffneten Raubüberfalls aussagte, nach ihrer Entführung durch die SLA im Jahr 1974. Am 22. Dezember 2003, an Erdbeben ereignete sich mit seinem Epizentrum etwa drei Meilen nördlich der Burg. Mit einer Magnitude von 6,5 war es das größte Erdbeben, das in San Simeon registriert wurde - die daraus resultierenden sehr geringen strukturellen Schäden zeugen von der Qualität der Konstruktion der Burg. Seit seiner Eröffnung hat sich das Schloss zu einer wichtigen kalifornischen Touristenattraktion entwickelt und zog 2018 über 850.000 Besucher an. Die jüngsten Änderungen der Tourarrangements geben den Besuchern nun Zeit, das Gelände nach Abschluss der durchgeführten Touren selbstständig zu erkunden. Die Familie Hearst pflegt eine Verbindung zum Schloss, das Anfang August 2019 wegen der Hochzeit von Amanda Hearst , Hearsts Urenkelin, für einen Tag geschlossen wurde .

Aufgrund der COVID-19- Pandemie ist das Schloss seit Mitte März 2020 für Besucher geschlossen .

Die Architektur

Hearst Castle panorama.jpg

Entwurf

Mit Ideen für ein neues Projekt trat Hearst erstmals im April 1919 an Morgan heran, kurz nachdem der Tod seiner Mutter ihn in sein Erbe eingebracht hatte. Seine ursprüngliche Idee war es, einen Bungalow zu bauen , so Walter Steilberg, einer von Morgans Zeichnern, der sich an Hearsts Worte aus dem ersten Treffen erinnerte: "Ich würde gerne etwas auf dem Hügel von San Simeon bauen. Ich habe es satt, dort hochzugehen und Zelten im Zelt. Dafür werde ich ein bisschen zu alt. Ich hätte gerne etwas, das etwas bequemer ist."

Die Kirche Santa María la Mayor, Ronda  – Hearsts wichtigste Inspiration

Innerhalb eines Monats hatten sich Hearsts ursprüngliche Ideen für eine bescheidene Wohnung stark erweitert. Die Diskussion über den Stil begann mit der Betrachtung von "Jappo-Swisso"-Themen. Dann wurde der spanische Kolonialstil bevorzugt. Morgan hatte diesen Stil verwendet, als sie 1915 am Hauptquartier des Los Angeles Herald Examiner von Hearst arbeitete . Hearst schätzte die spanische Wiederbelebung, war jedoch mit der Rohheit der kolonialen Strukturen in Kalifornien unzufrieden. Die mexikanische Kolonialarchitektur hatte mehr Raffinesse, aber er lehnte ihre Fülle an Ornamenten ab. Thomas Aidala bemerkt in seiner Studie des Schlosses von 1984 den Churrigueresken Einfluss auf die Gestaltung des Hauptblocks, "flache und ungeschönte Außenflächen; dekorative Triebe sind vereinzelt und isoliert und konzentrieren sich hauptsächlich auf Türen, Fenster (und) Türme". Die Panama-California-Ausstellung von 1915 in San Diego zeigte in Kalifornien die nächsten Annäherungen an den von Hearst gewünschten Ansatz. Aber seine Europatourneen und insbesondere die Inspiration der Iberischen Halbinsel , führten ihn zu Renaissance und Barock- Beispiele in Südspanien , die mehr genau seinen Geschmack geeignet. Er bewunderte besonders eine Kirche in Ronda, Spanien, und bat Morgan, die Türme der Casa Grande nach ihm zu modellieren. In einem Brief an Morgan vom 31. Dezember 1919 schrieb Hearst: „Die San Diego Exposition ist die beste Quelle für Spanisch in Kalifornien. Die Alternative besteht darin, im Renaissance-Stil Südspaniens zu bauen Ronda... eine Renaissance-Dekoration, insbesondere im südlichen Teil Spaniens, könnte gut mit ihnen harmonieren. Ich würde gerne Ihre Meinung dazu hören... welchen Architekturstil wir wählen sollten." Diese Mischung aus südspanischen Renaissance, Revival und mediterranen Beispielen wurde zu San Simeons bestimmendem Stil; "etwas anderes als andere Leute in Kalifornien machen". Die Architekturautoren Arrol Gellner und Douglas Keister beschreiben Casa Grande als „eine palastartige Verschmelzung von Klassizismus und mediterraner Architektur… Ausstellung von 1915".

Hearst Castle verfügt über insgesamt 42 Schlafzimmer, 61 Badezimmer, 19 Wohnzimmer, 127 Morgen (0,5 km 2 ) Garten, Innen- und Außenpools, Tennisplätze, ein Kino, einen Flugplatz und zu Hearsts Lebzeiten den größten der Welt Privatzoo. Hearst war ein eingefleischter Umdenker, der häufig die Neugestaltung zuvor vereinbarter und oft gebauter Strukturen anordnete: Der Neptunpool wurde dreimal umgebaut, bevor er zufrieden war. Er war sich seiner Neigung bewusst, seine Meinung zu ändern; in einem Brief vom 18. März 1920 schrieb er an Morgan; "Alle kleinen Häuschen umwerfend. Bitte vervollständigen, bevor ich mir weitere Änderungen ausdenken kann". Als Folge von Hearsts beharrlichen Designänderungen und finanziellen Schwierigkeiten in den frühen und späteren 1930er Jahren wurde der Komplex nie fertiggestellt. Bis zum Spätsommer 1919 hatte Morgan das Gelände vermessen, seine Geologie analysiert und erste Pläne für Casa Grande erstellt. Der Bau begann 1919 und dauerte bis 1947, als Hearst das Anwesen zum letzten Mal verließ. Während der ersten Baujahre, bis Hearsts Aufenthalte in San Simeon länger und häufiger wurden, erhielt er seine Zustimmung für das laufende Design, indem Morgan ihm Modelle geplanter Entwicklungen schickte. In den späten 1920er Jahren war das Hauptmodell, das von einer anderen Architektin Julian C. Mesic entworfen wurde, zu groß geworden, um es zu versenden, und Mesic und Morgan würden es fotografieren, die Bilder von Hand kolorieren und diese an Hearst senden.

Konstruktion

Die Lage des Schlosses stellte den Bau vor große Herausforderungen. Es war abgelegen; Als Morgan 1919 anfing, das Anwesen zu Besichtigungen vor Ort zu besuchen, verließ sie am Freitagnachmittag ihr Büro in San Francisco und unternahm eine achtstündige, 200 Meilen lange Zugfahrt nach San Luis Obispo , gefolgt von einer 80-Meilen-Fahrt nach San Simeon . Die relative Isolation machte die Anwerbung und Bindung von Arbeitskräften zu einer ständigen Schwierigkeit. In den Anfangsjahren fehlte es dem Anwesen an Wasser, da seine begrenzten Vorräte aus drei natürlichen Quellen auf dem Pine Mountain stammten, einem 3.500 Fuß hohen (1.100 m) Gipfel 11 km östlich von Hearst Castle. Das Problem wurde durch den Bau von drei Stauseen angegangen, und Morgan entwickelte ein auf Schwerkraft basierendes Wasserversorgungssystem, das Wasser von den nahe gelegenen Bergquellen zu den Stauseen transportierte, einschließlich der Hauptquelle auf Rocky Butte, einer 610 m hohen Anhöhe weniger als eine Meile südöstlich von Hearst Castle. Wasser war von besonderer Bedeutung; Neben der Speisung der von Hearst gewünschten Pools und Springbrunnen lieferte es über ein privates Wasserkraftwerk Strom, bis die San Joaquin Light and Power Corporation 1924 den Betrieb des Schlosses aufnahm. Das Klima stellte eine weitere Herausforderung dar. Die Nähe zur Küste brachte starke Winde vom Pazifischen Ozean und die Höhenlage des Standorts führte dazu, dass Winterstürme häufig und heftig waren.

Wir verlassen alle den Hügel. Wir sind ertrunken, ausgeblasen und ausgefroren … Bevor wir noch etwas bauen, machen wir das, was wir haben, praktisch, bequem und schön. Wenn dies nicht möglich ist, können wir die Namen der Häuser genauso gut in Pneumonia-Haus, Diphtherie-Haus und Influenza-Bungalow ändern. Das Haupthaus können wir die Klinik nennen.

–Hearsts Brief vom Februar 1927 nach einem Besuch während schwerer Stürme

Auch für die Herstellung von Beton, dem Hauptbauelement der Häuser und ihrer Nebengebäude, war Wasser unabdingbar. Morgan verfügte über umfangreiche Erfahrung im Bauen in Stahlbeton und experimentierte zusammen mit dem Ingenieurbüro Earl und Wright auf der Suche nach geeigneten Steinen und ließ sich schließlich auf dem Steinbruch vom Berggipfel nieder, auf dem die Fundamentplattform für die Burg errichtet wurde. In Kombination mit entsalztem Sand aus der San Simeon Bay entsteht Beton von außergewöhnlich hoher Qualität. Später wurde weißer Sand aus Karmel gebracht . Das Baumaterial wurde entweder per Bahn und LKW oder auf dem Seeweg zu einem Kai in der Bucht von San Simeon unterhalb des Geländes transportiert. Im Laufe der Zeit wurde eine Stadtbahn vom Kai zum Schloss gebaut, und Morgan baute eine Reihe von Lagerhäusern zur Lagerung und Unterkunft für Arbeiter an der Bucht. Vor Ort wurden auch Ziegel- und Fliesenarbeiten entwickelt, da Ziegel in großem Umfang verwendet wurden und Fliesen ein wichtiges Element der Dekoration des Schlosses waren. Morgan benutzte mehrere Fliesenfirmen, um ihre Entwürfe zu produzieren, darunter Grueby Faience , Batchelder , California Faience und Solon & Schemmel . Albert Solon und Frank Schemmel kamen nach Hearst Castle, um Fliesenarbeiten durchzuführen, und Solons Bruder Camille war für die Gestaltung der Mosaike aus blau-goldenen venezianischen Glasfliesen, die im römischen Pool verwendet wurden, und der Wandmalereien in Hearsts gotischer Bibliothek verantwortlich.

Morgan arbeitete mit einer Reihe von Bauleitern zusammen; Henry Washburn von 1919 bis 1922, dann Camille Rossi von 1922 bis zu seiner Entlassung durch Hearst 1932 und schließlich George Loorz bis 1940. Von 1920 bis 1939 waren zwischen 25 und 150 Arbeiter im Schlossbau beschäftigt.

Kosten

Die einstöckige Frontansicht der Casa del Mar

Die genauen Kosten des gesamten San Simeon-Komplexes sind unbekannt. Kastner schätzt die Ausgaben für Bau und Ausstattung des Komplexes zwischen 1919 und 1947 auf "unter 10.000.000 Dollar". Thomas Aidala schlägt eine etwas genauere Zahl für die Gesamtkosten zwischen 7,2 und 8,2 Millionen US-Dollar vor. Hearsts lockerer Umgang mit den Mitteln seiner Firmen und manchmal auch der Firmen selbst für persönliche Einkäufe machte eine klare Abrechnung der Ausgaben fast unmöglich. 1927 schrieb einer seiner Anwälte: "Die gesamte Geschichte Ihres Unternehmens zeigt eine informelle Methode der Geldabhebung". Als die Hearst Corporation 1945 das Hearst Castle-Konto zum letzten Mal schloss, gab Morgan eine Aufschlüsselung der Baukosten, die keine Ausgaben für Antiquitäten und Einrichtungsgegenstände enthielt. Die Baukosten von Casa Grande werden mit 2.987.000 USD und für die Gästehäuser mit 500.000 USD angegeben. Andere Arbeiten, darunter fast eine halbe Million Dollar am Neptun-Pool, brachten die Gesamtsumme auf 4.717.000 Dollar. Morgans Honorar für mehr als zwanzig Jahre fast ununterbrochener Arbeit belief sich auf 70.755 Dollar. Ihre anfängliche Gebühr war eine Provision von 6% auf die Gesamtkosten. Dieser wurde später auf 8,5% erhöht. Viele zusätzliche Ausgaben und Schwierigkeiten bei der schnellen Zahlung führten dazu, dass sie eher weniger erhielt. Kastner vermutet, dass Morgan mit dem gesamten zwanzigjährigen Projekt einen Gesamtgewinn von 100.000 US-Dollar erzielt hat. Ihre bescheidene Entlohnung war ihr unwichtig. Auf dem Höhepunkt von Hearsts finanziellen Schwierigkeiten in den späten 1930er Jahren, als seine Schulden über 87 Millionen Dollar betrugen, schrieb Morgan an ihn: „Ich wünschte, Sie würden mich in irgendeiner Weise benutzen, die Sie in Bezug auf die Pflege Ihres Eigentums entlastet In diesem Zusammenhang gab es keine Anklage, [es ist] eine Ehre und ein Vergnügen".

Casa del Mar

Casa del Mar, das größte der drei Gästehäuser, beherbergte Hearst selbst, bis Casa Grande 1925 fertig war. Er blieb 1947 bei seinem letzten Besuch auf der Ranch wieder im Haus. Casa del Mar umfasst 5.350 Quadratfuß (546 m 2 ) Nutzfläche. Obwohl luxuriös gestaltet und eingerichtet, hatte keines der Gästehäuser eine Küche, ein Mangel, der Hearsts Gäste manchmal irritierte. Adela Rogers St. Johns erzählte von ihrem ersten Besuch: „Ich habe angerufen und das Dienstmädchen um Kaffee gebeten. Mit einem Lächeln sagte sie, dass ich dafür ins Schloss müsste. Ich fragte Marion Davies danach. Sie sagte WR (Hearst ) hat das Frühstück im Bett nicht gebilligt". Angrenzend an Casa del Mar befindet sich der Bohrlochkopf ( italienisch : Pozzo ) von Phoebe Hearsts Hacienda del Pozo de Verona, die Hearst nach San Simeon verlegte, als er das Anwesen seiner Mutter nach ihrem Tod im Jahr 1919 verkaufte.

Die hintere Ansicht der Casa del Sol. Die Gästehäuser flankieren Casa Grande, erinnern an ein Zeltlager und sind einstöckig an den vorderen Erhebungen mit mehreren Ebenen an der Rückseite.

Casa del Monte

Casa del Monte war das erste der Gästehäuser, das ursprünglich nur Häuser A (del Mar), B (del Monte) und C (del Sol) hieß und 1920-1924 von Morgan an den Hängen unterhalb des Geländes von Casa Grande erbaut wurde. Hearst hatte ursprünglich mit dem Bau des Haupthauses beginnen wollen, aber Morgan überredete ihn, mit den Gästehäusern zu beginnen, da die kleineren Bauten schneller fertiggestellt werden konnten. Jedes Gästehaus blickt auf die Esplanade und erscheint als einstöckiges an seinem Vordereingang. Zusätzliche Stockwerke steigen rückwärts die terrassierte Bergseite hinab. Casa del Monte hat 237 m 2 Wohnfläche.

Casa del Sol

Der Dekorationsstil der Casa del Sol ist maurisch , akzentuiert durch die Verwendung antiker persischer Kacheln. Eine Bronzekopie von Donatello ‚s David steht auf einer Kopie eines ursprünglichen spanischen Brunnen. Die Inspiration für den Brunnen kam von einer Illustration in einem Buch, The Minor Ecclesiastical, Domestic and Garden Architecture of Southern Spain , geschrieben von Austin Whittlesey und veröffentlicht im Jahr 1919. Hearst schickte Morgan ein Exemplar, während er ein weiteres für sich selbst behielt, und es erwies sich als eine fruchtbare Ideenquelle. Die Größe des Hauses beträgt 242 m 2 . Morgans Mitarbeiter waren für die Katalogisierung der Teile von Hearsts Kunstsammlung verantwortlich, die nach Kalifornien geliefert wurden, und eine mündliche Aufzeichnung aus den 1980er Jahren zeigt die Methodik, die für die Einrichtung der Gebäude in San Simeon verwendet wurde. „Wir stellten (das Objekt) auf und dann stand ich mit einem Maßstab da, um ihm den Maßstab zu geben. Sam Crow machte ein Foto. Dann gaben wir ihm eine Nummer und ich schrieb eine Beschreibung. Diese wurden zu Alben gemacht Herr Hearst schrieb und sagte: ‚Ich möchte einen Florentiner Kaminsims in Cottage C in Zimmer B und vier Meter Fliesen‘, dann haben wir in den Büchern nachgeschlagen und etwas Passendes gefunden.

Casa Grande

Casa Grande von der Esplanade

Der Bau der Casa Grande begann im April 1922. Die Arbeiten dauerten fast bis zu Hearsts endgültiger Abreise am 2. Mai 1947, und selbst dann war das Haus unvollendet. Die Größe von Casa Grande beträgt 5.634 m 2 . Die westliche Hauptfassade ist vierstöckig, die Eingangsfront, inspiriert von einem Tor in Sevilla , wird von zwei Glockentürmen flankiert, die dem Turm der Kirche Santa Maria la Mayor nachempfunden sind. Der Grundriss des Haupthauses war ursprünglich ein T- Plan, mit dem Versammlungsraum nach vorne und dem Refektorium im rechten Winkel zu seiner Mitte. Die anschließenden Erweiterungen des Nord- und Südflügels veränderten das ursprüngliche Design. Der Kernbaustoff ist wie überall Beton, die Fassade ist mit Stein verkleidet. Im Oktober 1927 schrieb Morgan an Arthur Byne; "Wir haben den Stier endlich bei den Hörnern gepackt und stellen uns dem gesamten Hauptgebäude mit einem Manti- Stein aus Utah entgegen." Morgan versicherte Hearst, dass es "die Herstellung des Gebäudes" sein würde. Im zweiten Stock befindet sich ein Balkon aus Gussstein, im dritten ein weiterer aus Gusseisen. Darüber befindet sich ein großer hölzerner Überhang oder Giebel . Diese wurde aus siamesischem Teakholz gebaut und sollte ursprünglich ein Schiff ausstatten, das Morgan in San Francisco befand. Das Schnitzen wurde von ihrem älteren Schnitzer Jules Suppo vorgenommen. Sara Holmes Boutelle meint, Morgan könnte von einem ähnlichen Beispiel in der Mission San Xavier del Bac in Arizona inspiriert worden sein . Die Fassade endet mit den Glockentürmen, bestehend aus den Himmlischen Suiten, den Glockenspieltürmen und zwei Kuppeln .

Die Kuratorin Victoria Kastner weist auf eine Besonderheit der Casa Grande hin, dass es keine großen Treppen gibt. Der Zugang zu den oberen Stockwerken erfolgt entweder über Aufzüge oder Treppenhäuser in den Ecktürmen des Gebäudes. Viele der Treppenhäuser sind ohne Dekoration und der schlichte, gegossene Beton kontrastiert mit dem Reichtum der Dekoration anderswo. Die Terrasse vor dem Eingang, genannt Central Plaza, hat in der Mitte einen Vierpass- Teich mit einer Galatea- Statue auf einem Delfin . Die Statue wurde geerbt und von Phoebe Hearst gekauft, als ihr Sohn vorübergehend knapp bei Kasse war. Der Eingang vom Central Plaza in die Casa Grande veranschaulicht Morgans und Hearsts entspannte Art, echte Antiquitäten mit modernen Reproduktionen zu kombinieren, um die gewünschten Effekte zu erzielen. Ein eisernes Tor aus dem 16. Jahrhundert aus Spanien wird von einem Oberlichtgitter gekrönt, das in den 1920er Jahren von Ed Trinkeller, dem wichtigsten Eisenhändler der Burg, in einem passenden Stil gebaut wurde .

Das Schloss nutzte die neueste Technologie. Casa Grande war mit einem frühen Soundsystem ausgestattet, das es den Gästen ermöglichte, Musikauswahlen zu treffen, die von einem Capehart- Phonographen im Keller abgespielt und über ein Lautsprechersystem in die Räume des Hauses geleitet wurden. Alternativ standen sechs Radiosender zur Verfügung. Das gesamte Anwesen war außerdem mit 80 Telefonen ausgestattet, die über eine 24 Stunden besetzte PBX- Zentrale bedient wurden und unter der exklusiven Vermittlungsstelle „Hacienda“ betrieben wurden. Fortune zeichnete ein Beispiel dafür auf, wie Hearst sich über den allgegenwärtigen Zugang des Systems freute - "(ein Gast) fragte sich, wie ein Ballspiel herauskam, während er mit Mr. Hearst am Lagerfeuer saß, einen Tagesritt vom Schloss entfernt Sie 'bietet Mr. Hearst freiwillig an und, an dem Felsen, an dem er lehnte, herumfummelnd, zieht von dort ein Telefon, fragt nach New York und nimmt seinem Gast die Neugier."

Versammlungsraum

Der Versammlungsraum

Der Versammlungsraum ist der Hauptempfangsraum des Schlosses, der von Taylor Coffman in seiner 1985er Studie Hearst Castle: The Story of William Randolph Hearst and San Simeon als "eines der prächtigsten Innenräume von San Simeon" beschrieben wurde. Der Kamin, der ursprünglich aus einem burgundischen Schloss in Jours-lès-Baigneux stammt , trägt den Namen Great Barney Mantel nach einem früheren Besitzer, Charles T. Barney , von dessen Besitz Hearst ihn nach Barneys Selbstmord kaufte. Der Mantel war von Barney erworbene Gesellschaft Architekten Stanford White und Kastner Noten den großen Einfluss von Whites Stil auf einer Anzahl des Zimmers im Hearst Castle, im Versammlungsraum insbesondere und die Haupt Wohnzimmer in Casa del Mar. Die Decke von einem ist Italienischer Palazzo. Eine versteckte Tür in der Verkleidung neben dem Kamin ermöglichte es Hearst, seine Gäste zu überraschen, indem er unangemeldet eintrat. Die Tür öffnete sich zu einem Aufzug, der zu seiner gotischen Suite im dritten Stock führte. Der 1926 fertiggestellte Versammlungsraum hat eine Größe von fast 2.500 Quadratmetern und wurde vom Schriftsteller und Illustrator Ludwig Bemelmans als "halbe Grand Central Station " beschrieben.

Der Raum enthielt einige von Hearsts besten Wandteppichen. Darunter vier aus einer Reihe, die den römischen Feldherrn Scipio Africanus feiert , entworfen von Giulio Romano, und zwei Kopien von Zeichnungen von Peter Paul Rubens , die den Triumph der Religion darstellen . Die Notwendigkeit, die Wandteppiche über der Verkleidung und unter dem Dach anzubringen, erforderte den Einbau der ungewöhnlich niedrigen Fenster. Der Raum verfügt über das einzige viktorianische dekorative Kunstwerk im Schloss, die Orchid Vase Lampe, die von Tiffany für die Exposition Universelle in Paris 1889 hergestellt wurde. Von Phoebe Hearst gekauft, die die ursprüngliche Vase zu einer Lampe umbauen ließ, stellte Hearst sie auf im Versammlungssaal zu Ehren seiner Mutter.

Refektorium

Die Mensa

Das Refektorium war der einzige Speisesaal im Schloss und wurde zwischen 1926 und 1927 erbaut. Das Chorgestühl, das die Wände säumt, stammt von der Kathedrale La Seu d'Urgell in Katalonien und die an den Wänden angebrachten Seidenfahnen sind Palio- Banner aus Siena . Hearst beabsichtigte ursprünglich eine "maurische Gewölbedecke" für den Raum, aber da er nichts Passendes fand, entschieden er sich und Morgan für das italienische Renaissance-Beispiel aus der Zeit um 1600, das Hearst 1924 von einem Händler in Rom kaufte. Victoria Kastner war der Meinung, dass die Wohnung Dach, mit lebensgroßen Schnitzereien von Heiligen, "streicht eine unharmonische Note von Horizontalität zwischen den vertikalen Linien des Raumes". Der Stil des Ganzen ist gotisch , im Gegensatz zum Renaissance- Ansatz, der im vorherigen Versammlungssaal angenommen wurde. Das Refektorium soll Morgans Lieblingsinterieur im Schloss gewesen sein. Die Gestaltung sowohl des Refektoriums als auch des Versammlungsraums wurde stark von den monumentalen architektonischen Elementen beeinflusst, insbesondere den Kaminen und dem als Täfelung verwendeten Chorgestühl , und Kunstwerken, insbesondere den Wandteppichen, die Hearst festlegte, in die Räume einzubauen. Der zentrale Tisch bot Platz für 22 Personen in seiner üblichen Anordnung von zwei Tischen, die bei größeren Zusammenkünften auf drei oder vier erweitert werden konnten. Die Tische stammen aus einem italienischen Kloster und waren die Kulisse für einige der besten Stücke aus Hearsts Silberbestecksammlung . Einer der besten ist ein Weinkühler aus dem frühen 18. Jahrhundert und 14,2 kg von der Anglo-Französisch Silberschmied mit einem Gewicht von David Willaume .

Bücherei

Die Bibliothek mit einigen von Hearsts Sammlung antiker griechischer Vasen in den Bücherregalen

Die Bibliothek befindet sich im zweiten Stock, direkt über dem Versammlungsraum. Die Decke ist spanisch aus dem 16. Jahrhundert und ein Überbleibsel wird in der Lobby der Bibliothek verwendet. Es besteht aus drei separaten Decken aus verschiedenen Räumen desselben spanischen Hauses, die Morgan zu einem kombiniert hat. Der Kamin ist das größte italienische Exemplar im Schloss. Aus Kalkstein geschnitzt, wird es dem mittelalterlichen Bildhauer und Architekten Benedetto da Maiano zugeschrieben . Der Raum enthält eine Sammlung von über 5.000 Büchern, weitere 3.700 befinden sich in Hearsts Arbeitszimmer darüber. Der Großteil der Bibliothekssammlungen, darunter Hearsts erlesenste Stücke aus seinen oft signierten Erstausgaben von Charles Dickens , seinem Lieblingsautor, wurde 1939 bei Parke-Bernet und 1941 bei Gimbels verkauft. Die Bibliothek ist auch der Standort für einen Großteil von Hearsts wichtigem Bestand an antiken griechischen Vasen.

Kreuzgang und die Dogensuite

Der Kreuzgang bildet eine Gruppierung von vier Schlafzimmern über dem Refektorium und wurde zusammen mit der Dogensuite über dem Frühstücksraum 1925–1926 fertiggestellt. Die Dogensuite wurde von Millicent Hearst bei ihren seltenen Besuchen im Schloss bewohnt. Der Raum ist mit blauer Seide ausgekleidet und hat eine holländisch bemalte Decke sowie zwei weitere spanischer Herkunft, die einst im Besitz des Architekten Stanford White waren. Morgan hat auch eine original venezianische Loggia in die Suite integriert, die als Balkon umgestaltet wurde. Die Suite führt zu Morgans einfallsreichen Nord- und Süd- Maisonette- Apartments mit Sitzecken und Badezimmern im Eingangsbereich und Schlafzimmern im Zwischengeschoss darüber.

Gotische Suite

Die gotische Bibliothek mit Orrin Pecks Porträt von Hearst an der gegenüberliegenden Wand

Die gotische Suite war Hearsts private Wohnung im dritten Stock. Er zog 1927 dorthin. Es umfasst das gotische Arbeitszimmer oder die Bibliothek und Hearsts eigenes südgotisches Schlafzimmer und ein privates Wohnzimmer. Die Decke des Schlafzimmers ist eine der besten, die Hearst gekauft hat; Spanisch, aus dem 14. Jahrhundert, wurde es von seinem iberischen Agenten Arthur Byne entdeckt, der auch die ursprünglichen Friestafeln fand, die vor einiger Zeit abgenommen und verkauft worden waren. Das Ganze wurde 1924 im Schloss installiert. Der ursprünglich für das Arbeitszimmer vorgesehene Raum war zu gering, um den von Morgan und Hearst gewünschten Eindruck zu erwecken, eine Schwierigkeit, die Morgan durch Anheben des Daches und Abstützen der Decke mit Betonbindern überwand . Diese und die Wände wurden von Camille Solon mit Fresken bemalt . Das Licht wurde durch zwei Bereiche vorgesehen clerestory Fenster. Die Notwendigkeit, das Dach anzuheben, um die Studie aufzunehmen, führte zu einem der wenigen Fälle, in denen Hearst zögerte. Das Ergebnis bestätigte Morgan. Das 1931 fertiggestellte Arbeitszimmer wird von einem Porträt des 31-jährigen Hearst dominiert, das von seinem lebenslangen Freund Orrin Peck gemalt wurde.

Himmlische Suiten

Die Celestial-Schlafzimmer mit einem angrenzenden gemeinsamen Wohnzimmer wurden zwischen 1924 und 1926 geschaffen. Die Glockentürme wurden erhöht, um die Proportionen des Gebäudes zu verbessern, und die Suiten wurden in den darunter liegenden Räumen errichtet. Die relativ beengten Räume ließen keinen Stauraum zu, und die en-suite Badezimmer wurden "umständlich" in die unteren Treppenabsätze gequetscht. Ludwig Bemelmans, Gast in den 1930er Jahren, erinnerte sich; "Es gab keinen Platz, um Ihre Kleidung aufzuhängen, also hängte ich meine an Kleiderbügel aus Draht, die ein ehemaliger Mieter an den Armen von zwei sechsarmigen goldenen Kandelabern hängen ließ, den Rest legte ich auf den Boden". Das Wohnzimmer enthält eines der wichtigsten Gemälde in Hearsts Sammlung, Bonaparte vor der Sphinx (1868) von Jean-Léon Gérôme . Äußerlich sind die Suiten durch einen mit aufwendigen Fliesen verzierten Gehweg, die Celestial Bridge, verbunden.

Nord- und Südflügel

Das Billardzimmer mit einem Teil des Millefleur-Wandteppichs rechts.

Der Nord- oder Billard- und der Süd- oder Serviceflügel vervollständigen das Schloss und wurden 1929 begonnen. Der Nordflügel beherbergt den Billardraum im ersten Stock, der aus dem ursprünglichen Frühstücksraum umgebaut wurde. Es hat eine spanische antike Decke und einen französischen Kamin und enthält den ältesten Wandteppich des Schlosses, eine Millefleur- Jagdszene, die im 15. Jahrhundert in Flandern gewebt wurde . Die Zwickel über dem Türrahmen ist mit einem Fries aus persischen Kacheln aus dem 16. Jahrhundert verziert, die eine Schlacht darstellen. Die 34 Kacheln stammen aus Isfahan und wurden 1922 von Hearst beim Kevorkian- Sale in New York gekauft. Das Theater, das vom Billardraum abgeht, wurde sowohl für Amateurtheater als auch für die Vorführung von Filmen aus Hearsts Cosmopolitan Studios genutzt. Das Theater fasste 50 Gäste und verfügte über eine elektrische Tastatur, mit der die Glocken in den Glockenspieltürmen gespielt werden konnten. Die Wände sind mit rotem Damast dekoriert , der ursprünglich im Versammlungsraum hing, und mit vergoldeten Karyatiden versehen .

Die oberen Stockwerke des Nordflügels wurden zuletzt bearbeitet und nie fertiggestellt. 1945 wurde die Tätigkeit wieder aufgenommen und Morgan delegierte die Arbeit an ihren Assistenten Warren McClure. Viele der Zimmer sind unvollendet , aber Aidala der Auffassung , dass die Bäder im Flügel repräsentieren „erstklassige Beispiele für Stromliniendesign. Der Service Flügel der Küche enthält. Die Hotel-Skala Einheiten und Arbeitsplatten sind in gebaut Monel Metall , eine teure Form von Nickel Legierung im Jahr 1901 erfunden. Der Flügel enthält weitere Schlafzimmersuiten, ein Esszimmer für das Personal und gibt Zugang zum 9.000 Quadratmeter großen Keller, der einen Weinkeller, Vorratskammern, die Kesselanlage, die das Haupthaus beheizte, und einen Friseurladen zur Nutzung enthielt von Hearsts Gästen.

Geplante, aber nicht abgeschlossene Elemente

Hearst und Morgan beabsichtigten einen großen Ballsaal oder Kreuzgang, um den Nord- und Südflügel im hinteren Teil der Casa Grande zu verbinden und die gesamte Komposition zu vereinen, aber es wurde nie ausgeführt. 1932 erwog Hearst, das Reja (Gitter), das er 1929 von der Kathedrale von Valladolid erworben hatte, in diesen Raum einzubauen . Er beschrieb seine Vision in einem Brief an Morgan aus diesem Jahr; „Ein großartiger Ballsaal und Bankettsaal, das ist das Schema! Der Brief war unterschrieben "Mit freundlichen Grüßen, Ihr Assistant Architect". Andere Strukturen, die sich nicht über Zeichnungen und Pläne hinaus entwickelten, waren zwei weitere Gästehäuser im englischen und chinesischen Baustil.

Kollektionen

Warum hast du nicht Ansiglionis Galatea gekauft? Es ist großartig ... Ich habe eine großartige Idee, es selbst zu kaufen, das einzige, was mich daran hindert, ist ein Mangel an Geldern. Der Mann will achttausend Dollar für das blühende Ding. Ich habe fürchterlich das Kunstfieber. Seltsam, nicht wahr? Ich verpasse keine Galerie und bin neugierig auf die Bilder und Statuen und wünschte, sie wären meine.

– Hearsts Brief von 1889 an seine Mutter nach einem Besuch in Ansiglionis Werkstatt

Hearst war ein unersättlicher Kunstsammler mit der erklärten Absicht, das Schloss zu "einem Museum der besten Dinge zu machen, die ich sichern kann". Der Händler Joseph Duveen , von dem Hearst trotz ihrer gegenseitigen Abneigung kaufte, nannte ihn den "Großen Akkumulator". Sein robuster Kaufansatz, insbesondere der Kauf und die Entfernung ganzer historischer Gebäude, führte zu erheblichen Missstimmungen und manchmal sogar zu offenem Widerstand. Seine Dekonstruktion und Entfernen des 14. Jahrhunderts Braden Priory in England führte die Gesellschaft für den Schutz der alten Gebäude , eine Kampagne zu organisieren , die Sprache so heftig eingesetzt , dass seine Plakate aus Angst vor einem überklebt werden musste Verleumdungsklage. Hearst stieß manchmal anderswo auf ähnlichen Widerstand. 1919 schrieb er an Morgan darüber; "der Patio von Bergos ( sic ), den ich übrigens besitze , aber nicht aus Spanien herausbekomme". Beim Abbau eines Klosters in Sacramenia , das Hearst in den 1920er Jahren vollständig kaufte, wurden seine Arbeiter von wütenden Dorfbewohnern angegriffen. Hearsts Verspätung beim Bezahlen seiner Rechnungen war ein weiteres weniger attraktives Merkmal seines Einkaufsansatzes; 1925 war Morgan gezwungen, an Arthur Byne zu schreiben: "Mr. Hearst akzeptiert Ihr Diktum – Bargeld oder nichts".

Einige der schönsten Stücke aus den Sammlungen von Büchern und Manuskripten, Wandteppichen, Gemälden, Antiquitäten und Skulpturen, die etwa die Hälfte des gesamten Kunstbestands von Hearst ausmachten, wurden in den späten 1930er und frühen 1940er Jahren verkauft, als Hearsts Verlagsimperium mit der Finanzkrise konfrontiert war zusammenbrechen, aber vieles bleibt. Sein Art Buying hatte in jungen Jahren begonnen und er gründete auf seine bewährte Art eine Firma, die International Studio Arts Corporation, als Vehikel für den Kauf von Werken und als Mittel zur Abwicklung des Exports und Imports. Die Kuratorin Mary Levkoff gliedert die Sammlung in vier Teile, die Antiquitäten, die Skulpturen, die Wandteppiche und die Gemälde, von denen sie den letzten für die geringste Bedeutung hält. 1975 schenkte die Hearst Corporation das Archiv von Hearsts Lagerhäusern in Brooklyn, dem Sammelpunkt für fast alle seine europäischen Akquisitionen, bevor sie in seine vielen Häuser verlagert wurden, an die Long Island University . Ab 2015 hat die Universität ein Digitalisierungsprojekt gestartet, bei dem letztendlich die 125 Alben mit Schallplatten und verschiedene andere Materialien online verfügbar gemacht werden.

Altertümer

Ein griechischer Rhyton

Die antiken ägyptischen, griechischen und römischen Antiquitäten sind die ältesten Werke in Hearsts Sammlung. Die ältesten von allen sind die Steinfiguren der ägyptischen Göttin Sachmet, die auf der Südpromenade unterhalb der Casa Grande stehen und aus der 18. und 19. Dynastie stammen , etwa 1550 bis 1189 v. Morgan entwarf die Poollandschaft für die Stücke mit Fliesen, die von altägyptischen Motiven inspiriert sind. Im Innenhof der Casa del Monte befindet sich einer von insgesamt neun von Hearst gesammelten römischen Sarkophagen , die auf 230 n. Chr. datiert und zuvor im Palazzo Barberini aufbewahrt wurden , der 1910 beim Verkauf von Charles T. Yerkes erworben wurde Die Antiquitätensammlung umfasst griechische Vasen, die in der Bibliothek im zweiten Stock ausgestellt sind. Obwohl nach Hearsts Tod 65 Vasen vom Metropolitan Museum of Art in New York gekauft wurden, bilden die im Schloss verbliebenen Vasen noch immer eine der größten privaten Gruppen der Welt. Hearst begann 1901 mit dem Sammeln von Vasen, und seine Sammlung wurde 1935 von seinen New Yorker Häusern in das Schloss verlegt. Zu ihrer Blütezeit umfasste die Sammlung über 400 Stück. Die Vasen wurden oben auf die Bücherregale in der Bibliothek gestellt, jede sorgfältig verdrahtet, um sie vor Erdbeben zu schützen. Zur Zeit der Sammlung von Hearst glaubte man, dass viele der Vasen etruskischer Herstellung waren, aber spätere Gelehrte schreiben sie alle Griechenland zu.

Skulpturen

Drei Grazien – Kopie eines Originals von Canova

Hearst kaufte oft mehrere Lose aus dem Verkauf wichtiger Sammlungen; 1930 kaufte er fünf antike römische Statuen aus dem Lansdowne- Verkauf in London. Vier befinden sich heute in der Sammlung des Los Angeles County Museum of Art und einer im Metropolitan. Er sammelte sowohl Bronzen als auch Marmorfiguren; in der Suite des Dogen steht ein steinernes Original von Apollo und Daphne von Bernini aus der Zeit um 1617.

Neben seinen klassischen Skulpturen begnügte sich Hearst damit, Versionen des 19. Jahrhunderts oder zeitgenössische Kopien antiker Werke zu erwerben; "Wenn wir in einer klassischen Statue nicht das Richtige finden, finden wir eine moderne." Er war ein besonderer Förderer von Charles Cassou und begünstigte auch den dänischen Bildhauer Bertel Thorvaldsen aus dem frühen 19. Jahrhundert, dessen Venus Victorious im Schloss verbleibt. Sowohl diese als auch die wirklich klassische Athena aus der Sammlung von Thomas Hope wurden zusammen mit der Venus Italica von Antonio Canova im Sitzungssaal ausgestellt . Weitere Werke von Thorvaldsen sind die vier großen Marmormedaillons im Versammlungssaal, die die Tugenden der Gesellschaft darstellen. Zwei 19. Jahrhundert Marmor sind im Vorraum zum Versammlungsraum, Bacchantin , von Frederick William MacMonnies , eine Kopie seiner Bronze - Original und Pygmalion und Galatea durch Gérôme. In der Mitte des Pools auf der Hauptterrasse vor der Casa Grande steht eine monumentale Galatea- Statue , die Leopoldo Ansiglioni zugeschrieben wird und um 1882 datiert.

Textilien

Der Millefleur- Wandteppich im Billardzimmer

Zu den Wandteppichen gehören das Scipio-Set von Romano im Versammlungsraum, zwei aus einem Set, das die biblische Geschichte von Daniel im Morgenzimmer erzählt , und die Millefleur- Jagdszene im Billardzimmer . Der letzte ist besonders selten, einer von nur "einer Handvoll aus dieser Zeit in der Welt". Hearst stellte in San Simeon auch eine bedeutende Sammlung von Navajo- Textilien zusammen, darunter Decken, Teppiche und Serapes . Die meisten wurden von Herman Schweizer gekauft, der die indische Abteilung der Fred Harvey Company leitete . Ursprünglich auf Hearsts Hacienda in Jolon versammelt , wurden sie 1940 nach Wyntoon verlegt, bevor sie nach San Simeon gebracht und schließlich 1942 dem Los Angeles County Museum of Art gespendet wurden. Hearst war immer an Stücken interessiert, die historische und kulturelle Verbindungen zu den Geschichte Kaliforniens sowie Mittel- und Lateinamerikas; der Nordflügel enthält zwei peruanische Wappenbanner . Sie stammen aus den 1580er Jahren und zeigen die Schilde von Don Luis Jerónimo Fernández Cabrera y Bobadilla, Graf von Chinchón und Vizekönig von Peru. So bewertete der Komponist und Kritiker Nathaniel Burt die Sammlungen von San Simeon; " San Simeon ist weit davon entfernt, nur der Kitsch zu sein , den die meisten Ostländer glauben machen, sondern ist voller echter Schönheiten und Schätze".

Gemälde

Gérômes Bonaparte vor der Sphinx, die im Wohnzimmer der Himmlischen Suite hängt

Die Kunstsammlung umfasst Werke von Tintoretto , dessen Porträt von Alvisius Vendramin hängt in der Dogen - Suite, Franz Xaver Winterhalter , der die Doppelporträts durchgeführt Maximilian I. von Mexiko und seine Kaiserin Carlota , befindet sich in Casa del Mar und zwei Porträts von Napoléon von Jean -Léon Gerôme . Hearsts frühestes Gemälde, eine Madonna mit Kind aus der Schule von Duccio di Buoninsegna , stammt aus dem frühen 14. Jahrhundert. Ein Geschenk seiner Freundin, der Herausgeberin Cissy Patterson , hängt das Gemälde in Hearsts Schlafzimmer. Das Porträt einer Frau von Giulio Campi hängt in einem Schlafzimmer im Nordflügel. 1928 erwarb Hearst die Madonna mit Kind und zwei Engeln von Adriaen Isenbrandt . Die Kuratorin Taylor Coffman bezeichnet dieses Werk, das im Wohnzimmer der Casa del Mar hängt, als vielleicht "San Simeons schönstes Gemälde". Im Jahr 2018 wurde eine zuvor nicht zugeschriebene Verkündigung im Versammlungssaal von Bartolomé Pérez als Werk von 1690 identifiziert .

Gärten und Anlagen

Die Esplanade , ein geschwungener, gepflasterter Weg, verbindet das Haupthaus mit den Gästehäusern; Hearst beschrieb es als "dem großen Haus den letzten Schliff zu geben, es sozusagen einzurahmen". Morgan entwarf die Fußgängerzone mit großer Sorgfalt, um einen Coup de Théâtre für die Gäste zu schaffen , mit dem Wunsch, "ein auffallend nobler und saisssanter Effekt, der jedem bei der Ankunft imponiert". Hearst stimmte zu; "Herzlichen Glückwunsch. Ich möchte diesen Saississant-Effekt auf jeden Fall. Ich weiß nicht, was es ist, aber ich denke, wir sollten mindestens einen solchen auf dem Gelände haben." Ein Merkmal der Gärten sind die mit Alabasterkugeln gekrönten Laternen ; nach dem Vorbild von "janiform hermae " stammte das Konzept von Hearst. Die Swan-Lampen, die mit Alabaster-Kugellichtern umgestaltet wurden, um der Hermae zu entsprechen, wurden von Morgans Chefzeichner Thaddeus Joy entworfen. Andere, deren Ideen und Herangehensweise Hearst und Morgan in ihrer Landschaftsgestaltung beeinflussten, sind Charles Adams Platt , ein Künstler und Gärtner, der eine besondere Studie über die Anordnung und Bepflanzung italienischer Villen durchgeführt hatte; Nigel Keep, Hearsts Obstbauer, der von 1922 bis 1947 in San Simeon arbeitete, und Albert Webb, Hearsts englischer Obergärtner, der von 1922 bis 1948 auf dem Hügel war.

Neptunbecken

Hauptartikel: Neptun Pool
Der Neptun-Pool

Das Neptunbecken, "das prächtigste Schwimmbad der Welt", befindet sich in der Nähe des Hügelrandes und ist von einer Stützmauer umgeben und von einem Gerüst aus Betonstreben untermauert, um bei Erdbeben Bewegung zu ermöglichen. Der Pool wird oft als Beispiel für die Wandelbarkeit von Hearst angeführt; es wurde dreimal rekonstruiert, bevor er endlich zufrieden war. Ursprünglich als Zierteich begonnen, wurde er 1924 erstmals erweitert, als Millicent Hearst ein Schwimmbad wünschte. Es wurde zwischen 1926 und 1928 erneut vergrößert, um Cassous Statuen unterzubringen. 1934 wurde es schließlich noch einmal erweitert, um als Kulisse für einen römischen Tempel zu dienen, teils original, teils aus Elementen anderer Bauten, die Hearst aus Europa transportierte und vor Ort rekonstruieren ließ.

Der Pool fasst 345.000 Gallonen Wasser und ist mit siebzehn Dusch- und Umkleideräumen ausgestattet. Beheizt wurde es mit Ölbrennern. Anfang 2014 wurde das Becken aufgrund von Trockenheit und Leckage entleert . Nach einem langfristigen Restaurierungsprojekt zur Behebung der Undichtigkeit wurde der Pool im August 2018 neu befüllt. Die Restaurierung des Pools wurde 2019 mit einem Preservation Design Award for Craftsmanship der California Preservation Foundation ausgezeichnet. Der Pool ist mit Skulptur gut ausgestattet , insbesondere Werke von Charles Cassou. Sein Herzstück, gegenüber dem römischen Tempel, ist die Geburt der Venus . Eine noch größere Skulpturengruppe, die Neptun in einem von vier Pferden gezogenen Wagen darstellt, wurde beauftragt, das leere Becken über der Venus zu füllen. Obwohl geschnitzt, wurde es nie installiert.

Römisches Becken

Das römische Becken

Das unter den Tennisplätzen errichtete römische Becken bot eine Indoor-Alternative zum Neptunbecken. Ursprünglich von Hearst im Jahr 1927 vorgeschlagen, begann der Bau erst 1930 und der Pool wurde erst 1935 fertiggestellt. Hearst wollte zunächst, dass der Pool mit Salzwasser gespeist wird, aber die Designherausforderungen erwiesen sich als unüberwindbar. Ein katastrophaler Versuch, Hearsts Wünsche zu erfüllen, indem 20 Tonnen gewaschenes Steinsalz in das Becken gegossen wurden, führte zum Zerfall des gusseisernen Wärmetauschers und der Pumpe. Inspiration für die Mosaikdekoration kam vom Mausoleum der Galla Placidia in Ravenna . Die Fliesen sind aus Muranoglas mit Blattgold und wurden von Solon entworfen und in San Francisco hergestellt. Obwohl es sich um einen Pool von "spektakulärer Schönheit" handelte, wurde er wenig genutzt, da er sich in einem weniger besuchten Teil des Komplexes befand.

Pergola und Zoo

Zwei weitere wichtige Merkmale des Geländes waren die Pergola und der Zoo. Westlich von Casa Grande verläuft die Pergola, ein Zierreitweg . Bestehend aus Betonsäulen, bedeckt mit Spalierobstbäumen , stellte Morgan sicher, dass es so hoch gebaut wurde, dass Hearst, "ein großer Mann mit einem hohen Hut auf einem hohen Pferd", ungehindert seine kilometerlange Länge hinunterreiten konnte. Pläne für einen Zoo zur Unterbringung von Hearsts großer Wildtiersammlung wurden von Morgan ausgearbeitet und beinhalteten ein Elefantenhaus und separate Gehege für Antilopen, Kamele, Zebras und Bären. Dies wurde nie gebaut, aber eine Reihe von Unterständen und Gruben wurden auf dem Orchard Hill errichtet.

Anwesen

Sonnenuntergang in der Bucht von San Simeon

Hearst Castle liegt in der Nähe der Stadt San Simeon, Kalifornien , etwa 400 km von Los Angeles und San Francisco und 69 km von San Luis Obispo entfernt am nördlichen Ende des San Luis Obispo County . Das Anwesen selbst liegt acht Kilometer landeinwärts auf einem Hügel der Santa Lucia Range in einer Höhe von 490 m. Die Region ist dünn besiedelt, da die Santa Lucia Range an den Pazifischen Ozean grenzt, der dramatische Ausblicke bietet, aber nur wenige Entwicklungsmöglichkeiten bietet und den Transport behindert. Die umliegende Landschaft ist noch weitgehend unbebaut. Der Eingang des Schlosses befindet sich etwa acht Kilometer nördlich des Hearst San Simeon State Parks .

Auf dem Höhepunkt von Hearsts Besitz umfasste das Anwesen mehr als 250.000 Hektar. WC Fields äußerte sich bei einem Besuch zum Umfang des Anwesens; "Wunderbarer Ort, um Kinder aufzuziehen. Sie können sie zum Spielen schicken. Sie kommen nicht zurück, bis sie erwachsen sind." Etwa 23 Meilen nördlich der Burg errichtete Morgan die Milpitas Hacienda , ein Ranchhaus, das als Trianon zum Hauptgrundstück und als Mittelpunkt für Reitexpeditionen diente . Im Jahr 1957 wurden das Schloss und sein Inhalt mit 120 Hektar Gärten unter die Vormundschaft des California State Parks Department gestellt . Im Jahr 2005 wurde die weitere Umgebung der Burg durch eine Konservierungsvereinbarung zwischen dem Department, American Land Conservancy und der Hearst Corporation geschützt, die darauf abzielte, den unbebauten Charakter der Küste zu erhalten. Jahre zuvor hatte der Schriftsteller Henry Miller das Gebiet von Big Sur als "das Kalifornien, von dem die Menschen träumten ... das Antlitz der Erde, wie es der Schöpfer beabsichtigte" beschrieben. Millers Kommentar wiederholt eine frühere Beobachtung von Bernard Shaw über San Simeon ; „Das hätte Gott gebaut, wenn er das Geld gehabt hätte“. Die Einigung zwischen Staat und Familie ist nicht unumstritten. Der Deal, bei dem die Familie Hearst 80 Millionen US-Dollar in bar zusammen mit 15 Millionen US-Dollar an staatlichen Steuergutschriften im Austausch für die Abtretung der Entwicklungsrechte am Großteil des Anwesens erhielt, wurde als zu großzügig gegenüber den Hearsts und als Einschränkung des öffentlichen Zugangs kritisiert zum Anwesen. Die Sponsoren des Deals waren anderer Meinung, Mike Chrisman, der damalige kalifornische Ressourcenminister , und beschrieb das Abkommen als "eine bahnbrechende Anstrengung ... und eine große Sache für den Staat, für Hearst Corp. und die Familie und die Öffentlichkeit".

Anerkennung

Das Wohnzimmer in der Dogensuite

Wie Hearst selbst wurden auch Hearst Castle und seine Sammlungen heftig kritisiert. Ab den 1940er Jahren war die Ansicht von Hearsts und Morgans wichtigster gemeinsamer Kreation als dem phantasmagorischen Xanadu der Fantasie von Orson Welles gang und gäbe. Obwohl einige literarische Darstellungen sanft spöttisch waren; PG Wodehouses Roman The Return of Jeeves von 1953 hat einen Charakter, der ihren Aufenthalt beschreibt: "Ich erinnere mich, San Simeon einmal besucht zu haben, und da lag eine ganze französische Abtei im Gras"; andere waren es nicht. John Steinbecks namenlose Beschreibung war sicherlich von Hearst; "Sie sind ein Kerl, ein Zeitungsmensch in der Nähe der Küste, haben eine Million Morgen. Fetter, weicher Kerl mit kleinen fiesen Augen und einem Mund wie ein Arschloch." Der Schriftsteller John Dos Passos ging noch weiter und bezog sich im dritten Band seiner USA- Trilogie von 1938 ausdrücklich auf Hearst . "Der Kaiser der Zeitungsdruckerei zog sich in sein Lehen San Simeon zurück, wo er einen andalusischen Palast baute und dort seine letzten Jahre inmitten der entspannenden Bewunderung von Filmstars, Werbern, Drehbuchautoren, Werbern, Kolumnisten verbringt. Bis er stirbt, ein erschöpfter, alt gewordener Cäsar." mit Ausgaben." Der englische Architekturschriftsteller Clive Aslet lobte das Schloss kaum. Da er seine "unsympathische Textur (von) gegossenem Beton" nicht mochte, beschrieb er ihn als "am besten aus der Ferne zu sehen". Die unvollendete und ungelöste Rückfassade der Casa Grande wurde besonders negativ kritisiert; Carleton Winslow und Nicola Frye schlagen in ihrer Geschichte von 1980 vor, dass die flankierenden Nord- und Südflügel "eher katastrophal" mit dem zentralen Dogen-Suitenblock konkurrieren. Andere stellten die Existenz des Schlosses in Frage; der Architekt Witold Rybczynski fragt: "Was macht diese italienische Villa an der kalifornischen Küstenkette? ... Hearsts Sammlungen wurden ähnlich herabgesetzt, der Kunsthistoriker William George Constable wiederholte Joseph Duveen, als er Hearst als "keinen Sammler, sondern eine riesige und gefräßige Elster" bewertete.

Spätere Jahrzehnte nach Hearsts Tod haben seine Sammlungen und das Anwesen, das er und Morgan angelegt haben, um sie zu beherbergen, mitfühlender und anerkennender bewertet. Der Direktor des Metropolitan Museum of Art , Thomas Hoving , schrieb Hearst zwar nur auf Platz 83 in seiner Bewertung der 101 besten Kunstsammler Amerikas, schrieb jedoch: „Hearst wird neu bewertet zum Zeitpunkt seines Todes". Die Kuratorin Mary Levkoff behauptet in ihrer Studie Hearst the Collector aus dem Jahr 2008 , dass er es war, und beschreibt die vier separaten "erstaunlich wichtigen" Sammlungen antiker Vasen, Wandteppiche, Rüstungen und Silber, die Hearst zusammenbrachte, und schrieb über die Herausforderung, ihre künstlerisches Verdienst an Licht aus dem Schatten seines eigenen Rufs. Der Bestand von Morgans Gebäude ist mit der Neubewertung ihres Ansehens und ihrer Leistungen gestiegen, was dazu führte, dass sie 2008 in die California Hall of Fame aufgenommen wurde, 2014 als erste Frau die Goldmedaille des American Institute of Architects erhielt und haben einen Nachruf in der New York Times im Jahr 2019 veröffentlicht. Der Schriftsteller John Julius Norwich hat seinen Widerruf nach einem Besuch im Schloss aufgezeichnet ; "Ich ging bereit, zu spotten; ich blieb, um zu staunen. Hearst Castle (ist) ein Palast im wahrsten Sinne des Wortes". Victoria Kastner, langjährige Haushistorikerin von Hearst Castle und Autorin zahlreicher Bücher zu seiner Gestaltung und Geschichte, schließt ihre Geschichte des Schlosses mit einer Einschätzung von San Simeon als "dem amerikanischen Landhaus des 20. Jahrhunderts" ab. .

Siehe auch

Fußnoten

Verweise

Quellen

Weiterlesen

Externe Links