Hedda Gabler -Hedda Gabler

Hedda Gabler
Nazimova 1907.jpg
Plakat von Alla Nazimova als Hedda Gabler (Sigismund Ivanowski, 1907)
Geschrieben von Henrik Ibsen
Datum Premiere 1891
Platz uraufgeführt Königliches Residenz-Theater
München , Deutschland
Ursprache dänisch
Gegenstand Eine frisch verheiratete Frau kämpft mit einer Existenz, die sie ohne Aufregung und Verzauberung findet
Genre Theater
Einstellung Jørgen Tesmans Villa, Kristiania, Norwegen; 1890er Jahre

Hedda Gabler ( norwegische Aussprache:  [ˈhɛ̂dːɑ ˈɡɑ̀ːblər] ) ist ein Theaterstück des norwegischen Dramatikers Henrik Ibsen , das die Erfahrungen der Titelfigur Hedda, der Tochter eines Generals, die in einer Ehe und einem Haus gefangen ist, das sie nicht hat, dramatisiert wollen. Die Uraufführung fand am 31. Januar 1891 im Residenztheater in München statt . Das Stück wurde als Meisterwerk innerhalb der Genres des literarischen Realismus , des Theaters des 19. Jahrhunderts und des Weltdramaskanonisiert. Ibsen schrieb hauptsächlich realistische Stücke bis zu seinen Streifzügen in das moderne Drama. Insgesamt gilt die Titelfigur von Hedda Gabler als eine der großen dramatischen Rollen im Theater. Im Jahr nach seiner Veröffentlichung erhielt das Stück negatives Feedback und Kritiken. Hedda Gabler wurde als weibliche Variante von Hamlet beschrieben.

Zeichen

  • Hedda Tesman ( geb. Gabler) – Die Hauptfigur, frisch verheiratet und gelangweilt von ihrer Ehe und ihrem Leben, versucht zum ersten Mal, ein menschliches Schicksal zu beeinflussen. Sie ist die Tochter von General Gabler. Sie will Luxus, hat aber kein Geld.
  • George (Jørgen) Tesman — Heddas Ehemann, ein Akademiker, der ebenso an Forschung und Reisen interessiert ist wie in seine Frau, obwohl er Heddas manipulativen Wegen gegenüber blind ist. Trotz Georges mutmaßlicher Rivalität mit Eilert um Hedda bleibt er ein sympathischer und mitfühlender Gastgeber und plant sogar, Eilerts Manuskript zurückzugeben, nachdem Eilert es in betrunkener Betäubung verloren hat.
  • Juliana (Juliane) Tesman — Georges liebevolle Tante, die ihn seit frühester Kindheit aufzieht. Sie wird im Stück auch Tante Julle und von George Tante Ju-Ju genannt. Sie wollen unbedingt, dass Hedda und ihr Neffe ein Kind bekommen. In einem früheren Entwurf nannte Ibsen sie Mariane Rising, eindeutig nach seiner Tante (jüngere Halbschwester des Vaters) und Patentante Mariane Paus , die (bei Ibsens Vater) auf dem herrschaftlichen Hof Rising bei Skien aufwuchs; während sie später in Juliane Tesman umbenannt wurde, wurde ihr Charakter Mariane Paus nachempfunden.
  • Thea Elvsted – Eine jüngere Schulkameradin von Hedda und eine frühere Bekannte von George. Thea ist nervös und schüchtern und führt eine unglückliche Ehe.
  • Richter Brack — Ein skrupelloser Freund der Familie. Es wird angedeutet, dass der Richter eine laszive Persönlichkeit hat, die er auf Hedda richtet.
  • Eilert Lövborg (Ejlert Løvborg) — Georges ehemaliger Kollege, der jetzt mit George konkurriert, um eine Veröffentlichung und eine Lehrstelle zu bekommen. Eilert war einmal in Hedda verliebt. Zerstörte seinen Ruf in der Gesellschaft, indem er sein Geld für Verderbtheit ausgab.
  • Bertha (Berte) — Eine Dienerin der Tesman. Will Hedda jederzeit gefallen.

Parzelle

Titelseite des Manuskripts des Autors von Hedda Gabler . aus dem Jahr 1890

Hedda, die Tochter eines Generals, ist gerade von ihren Flitterwochen in ihre Villa in Kristiania (heute Oslo) zurückgekehrt. Ihr Ehemann ist George Tesman, ein junger, aufstrebender und zuverlässiger Akademiker, der seine Forschungen während ihrer Flitterwochen fortsetzte. Im Laufe des Stücks wird klar, dass sie ihn nie geliebt, sondern geheiratet hat, weil sie glaubt, dass ihre Jahre der jugendlichen Hingabe vorbei sind.

Das Wiederauftauchen von Georges akademischem Rivalen Eilert Løvborg bringt ihr Leben durcheinander. Eilert, ein Schriftsteller, ist auch ein genesener Alkoholiker, der sein Talent bisher vergeudet hat. Dank einer Beziehung zu Heddas alter Schulkameradin Thea Elvsted (die ihren Mann für ihn verlassen hat) zeigt Eilert Anzeichen einer Rehabilitation und hat gerade einen Bestseller auf dem gleichen Gebiet wie George veröffentlicht. Als Hedda und Eilert privat miteinander sprechen, stellt sich heraus, dass sie ein ehemaliges Liebespaar sind.

Der kritische Erfolg seiner kürzlich veröffentlichten Arbeit macht Eilert zu einer Bedrohung für George, da Eilert jetzt ein Konkurrent um die Universitätsprofessur ist, mit der George gerechnet hatte. George und Hedda sind finanziell überfordert und George sagt Hedda, dass er die regelmäßige Unterhaltung oder den luxuriösen Haushalt, den sie erwartet hatte, nicht finanzieren kann. Beim Kennenlernen von Eilert stellt das Paar jedoch fest, dass er nicht die Absicht hat, sich um die Professur zu bewerben, sondern in den letzten Jahren an seinem Meisterwerk, der "Fortsetzung" seines kürzlich erschienenen Werkes, gearbeitet hat.

Offenbar eifersüchtig auf Theas Einfluss auf Eilert, hofft Hedda, zwischen sie zu kommen. Trotz seines Alkoholproblems ermutigt sie Eilert, George und seinen Mitarbeiter, Richter Brack, zu einer Party zu begleiten. George kehrt von der Party nach Hause zurück und enthüllt, dass er das vollständige Manuskript (die einzige Kopie) von Eilerts großartigem Werk gefunden hat, das dieser betrunken verloren hat. George wird dann zum Haus seiner Tante gerufen und hinterlässt das Manuskript in Heddas Besitz. Als Eilert Hedda und Thea das nächste Mal sieht, sagt er ihnen, dass er das Manuskript absichtlich zerstört hat. Thea ist beschämt, und es stellt sich heraus, dass es das gemeinsame Werk von Eilert und ihr war. Hedda sagt nichts, um Eilert zu widersprechen oder Thea zu beruhigen. Nachdem Thea gegangen ist, ermutigt Hedda Eilert zum Selbstmord und gibt ihm eine Pistole, die ihrem Vater gehört hatte. Dann verbrennt sie das Manuskript und sagt George, dass sie es zerstört hat, um ihre Zukunft zu sichern.

Als die Nachricht kommt, dass Eilert tatsächlich Selbstmord begangen hat, sind George und Thea entschlossen, sein Buch aus Eilerts Notizen, die Thea aufbewahrt hat, zu rekonstruieren. Hedda ist schockiert, als sie von Richter Brack erfährt, dass Eilerts Tod in einem Bordell chaotisch und wahrscheinlich zufällig war; dieser "lächerliche und abscheuliche" Tod steht im Gegensatz zu dem "schönen und freien", den sich Hedda für ihn vorgestellt hatte. Schlimmer noch, Brack kennt die Ursprünge der Pistole. Er sagt Hedda, dass es wahrscheinlich zu einem Skandal um sie kommen wird, wenn er preisgibt, was er weiß. Hedda erkennt, dass dies Brack in eine Machtposition über sie versetzt. Sie verlässt die anderen, geht in ihr kleineres Zimmer und schießt sich in den Kopf. Die anderen im Raum gehen davon aus, dass Hedda nur Schüsse abfeuert, und folgen dem Geräusch, um nachzuforschen. Das Stück endet damit, dass George, Brack und Thea ihren Körper entdecken.

Kritische Auslegung

Joseph Wood Krutch stellt eine Verbindung zwischen Hedda Gabler und Freud her , deren erstes Werk über Psychoanalyse fast ein Jahrzehnt später veröffentlicht wurde. In Krutchs Analyse ist Gabler eine der ersten voll entwickelten neurotischen weiblichen Protagonistinnen der Literatur. Damit meint Krutch, dass Hedda weder logisch noch verrückt im alten Sinne ist, zufällig und unberechenbar zu sein. Ihre Ziele und Motive haben eine eigene geheime persönliche Logik. Sie bekommt, was sie will, aber was sie will, ist nichts, was normale Menschen (zumindest nicht öffentlich) als wünschenswert anerkennen würden. Eines der wesentlichen Dinge, die ein solcher Charakter impliziert, ist die Prämisse, dass es eine geheime, manchmal unbewusste Welt von Zielen und Methoden gibt – man könnte fast sagen, ein geheimes Wertesystem –, das oft viel wichtiger ist als das rationale. Es gilt als tiefes und emotionales Stück, vor allem wegen Ibsens Darstellung einer Art Anti-Charakter.

Ibsen interessierte sich für die damalige embryonale Wissenschaft der psychischen Erkrankungen und verstand sie nach heutigen Maßstäben nur unzureichend. Seine Geister sind ein weiteres Beispiel dafür. Beispiele für die unruhige Frau des 19. Jahrhunderts könnten unterdrückte, aber "normale", vorsätzliche Charaktere sein; Frauen in missbräuchlichen oder lieblosen Beziehungen; und diejenigen mit irgendeiner Art von organischer Hirnerkrankung. Ibsen begnügt sich, solche Erklärungen ungeklärt zu lassen. Bernard Paris interpretiert Gablers Handeln als Ergebnis ihres "Bedürfnisses nach Freiheit, das ebenso kompensierend ist wie ihr Verlangen nach Macht ... ihr Verlangen, das Schicksal eines Mannes zu gestalten".

Produktionen

Das Stück wurde am 31. Januar 1891 in München im Königlichen Residenz-Theater aufgeführt , mit Clara Heese als Hedda, obwohl Ibsen mit dem deklamatorischen Stil ihrer Aufführung unzufrieden gewesen sein soll. Ibsens Werk fand eine internationale Anhängerschaft, so dass schon bald nach der Veröffentlichung in Kopenhagen und der Uraufführung in München Übersetzungen und Produktionen in verschiedenen Ländern erschienen. Im Februar 1891 gab es zwei Produktionen: Berlin und Kopenhagen. Die erste britische Aufführung fand am 20. April 1891 im Vaudeville Theatre in London mit Elizabeth Robins in der Hauptrolle statt , die zusammen mit Marion Lea, die Thea spielte, Regie führte. Robins spielte auch Hedda in der ersten US-Produktion, die am 30. März 1898 im Fifth Avenue Theatre in New York City uraufgeführt wurde . Eine Produktion von 1902 mit Minnie Maddern Fiske in der Hauptrolle war eine große Sensation am Broadway und wurde nach ihrer anfänglichen begrenzten Auflage im nächsten Jahr mit derselben Schauspielerin wiederbelebt. Im Februar 1899 wurde es im Rahmen der ersten Saison des Moskauer Kunsttheaters mit Maria F. Andreeva als Hedda inszeniert.

Viele prominente Schauspielerinnen haben die Rolle der Hedda gespielt: Vera Komissarzhevskaya , Eleonora Duse , Alla Nazimova , Asta Nielsen , Johanne Louise Schmidt , Frau Patrick Campbell , Eva Le Gallienne , Elizabeth Robins , Anne Meacham , Ingrid Bergman , Peggy Ashcroft , Fenella Fieldings , Jill Bennett , Janet Suzman , Diana Rigg , Isabelle Huppert , Claire Bloom , June Brown , Kate Burton , Geraldine James , Kate Mulgrew , Kelly McGillis , Fiona Shaw , Maggie Smith , Jane Fonda , Annette Bening , Amanda Donohoe , Judey Daviser , Emmanuelley Seigner , Mary-Louise Parker , Harriet Walter , Rosamund Pike und Cate Blanchett .

1970 inszenierte das Royal National Theatre in London eine Inszenierung des Stücks unter der Regie von Ingmar Bergman mit Maggie Smith in der Hauptrolle , die viel Kritikerlob erhielt und für ihre Leistung den Evening Standard Theatre Award als beste Schauspielerin gewann . Ebenfalls in den frühen 1970er Jahren spielte Irene Worth die Hedda in Stratford, Ontario, was den New York Times- Kritiker Walter Kerr dazu veranlasste, zu schreiben: "Miss Worth ist möglicherweise die beste Schauspielerin der Welt." Glenda Jackson kehrte zum RSC zurück, um Hedda Gabler zu spielen. Eine spätere Filmversion unter der Regie von Nunn wurde als Hedda (1975) veröffentlicht, für die Jackson für einen Oscar nominiert wurde.

Im Jahr 2005 wurde eine Produktion von Richard Eyre mit Eve Best am Almeida Theatre in London gut aufgenommen und später für eine 11½-wöchige Aufführung im Duke of York's in der St. Martin's Lane übertragen . Das Stück wurde im Steppenwolf Theatre in Chicago mit der Schauspielerin Martha Plimpton inszeniert .

Der britische Dramatiker John Osborne bereitete 1972 eine Adaption vor, und 1991 präsentierte die kanadische Dramatikerin Judith Thompson ihre Version beim Shaw Festival . Thompson adaptierte das Stück 2005 ein zweites Mal bei Buddies im Bad Times Theatre in Toronto, wobei die erste Hälfte des Stücks im 19. Anfang 2006 hatte das Stück im West Yorkshire Playhouse in Leeds und im Liverpool Playhouse unter der Regie von Matthew Lloyd mit Gillian Kearney in der Hauptrolle großen Erfolg . Im Januar 2009 wurde am Broadway ein Revival mit Mary-Louise Parker als Titelfigur und Michael Cerveris als Jørgen Tesman im American Airlines Theatre eröffnet, was gemischte Kritiken einbrachte.

Die Aufführung einer Produktion des Stücks, übersetzt und inszeniert von Vahid Rahbani, wurde 2011 in Teheran , Iran , gestoppt . Vahid Rahbani wurde zur Untersuchung vor Gericht geladen, nachdem eine iranische Nachrichtenagentur das klassische Drama in einer Rezension gesprengt und als " vulgär" und "hedonistisch" mit Symbolen des "sexuellen Sklavereikults". Eine modernisierte neuseeländische Adaption von The Wild Duck mit Clare Kerrison in der Titelrolle, die im April 2009 im BATS Theatre in Wellington eröffnet wurde, wurde als "außerordentlich zugänglich, ohne Ibsens Genie zu beeinträchtigen".

Eine serbische Produktion wurde im Februar 2011 im Nationaltheater in Belgrad uraufgeführt .

Eine Brian Friel- Adaption des Stücks aus dem Jahr 2012, die im Londoner The Old Vic Theatre inszeniert wurde, erhielt gemischte Kritiken, insbesondere für Sheridan Smith in der Hauptrolle.

Das Stück wurde 2015 in Madrids María Guerrero aufgeführt . Die Produktion, die gemischte Kritiken erhielt, wurde von Eduardo Vasco inszeniert und präsentierte einen von der spanischen Dramatikerin Yolanda Pallín adaptierten Text mit Cayetana Guillén Cuervo in der Hauptrolle.

Der mit dem Tony Award ausgezeichnete Regisseur Ivo van Hove gab sein Debüt am National Theatre in London mit einer zeitlosen Inszenierung von Ibsens Meisterwerk. Diese neue Version von Patrick Marber zeigte Ruth Wilson in der Titelrolle und Rafe Spall als Brack.

Eine Ballettinterpretation wird im Herbst 2017 an der Norwegischen Nationaloper und Ballett unter der Leitung von Marit Moum Aune uraufgeführt .

Im Januar 2019 wird die Richmond Shakespeare Society die dritte Produktion von Hedda Gabler in der Geschichte der Gesellschaft inszenieren. Hedda wird von Amanda Adams und Judge Brack von Nigel Cole dargestellt .

Das Stück wird seit Mai 2019 im Nationaltheater Warschau aufgeführt . Hedda wird von Wiktoria Gorodeckaja  [ pl ] porträtiert .

Das Stück geht bis zum Sommer 2020 auf Welttournee mit der Compagnie Theatricalia. Regie und Übersetzung führt Trevor Nunn, mit Pam St Clement als Bertha, Patrick Stewart als Eilert Lovborg, Peter Eyre als George Tesman, Glenda Jackson als Hedda Tesman , Timothy als Richter Brack, Constance Chapman als Juliana Tesman und Jennie Linden als Mrs. Elvsted.

Anpassungen für Massenmedien

Das Stück wurde seit der Stummfilmzeit mehrfach in mehreren Sprachen für die Leinwand adaptiert. Die BBC zeigte 1962 eine Fernsehproduktion des Stücks mit Ingrid Bergman , Michael Redgrave , Ralph Richardson und Trevor Howard , während das Stück des Monats 1972 der Corporation Janet Suzman und Ian McKellen in den beiden Hauptrollen vorstellte . Eine Version, die 1980 im britischen kommerziellen ITV-Netzwerk gezeigt wurde, zeigte Diana Rigg in der Titelrolle. Glenda Jackson wurde für ihre Rolle in der britischen Verfilmung Hedda (1975) unter der Regie von Trevor Nunn für einen Oscar als Hauptdarstellerin nominiert . 1961 wurde eine Version für das australische Fernsehen produziert.

Eine amerikanische Filmversion, die 2004 veröffentlicht wurde, verlegte die Geschichte in eine Gemeinschaft junger Akademiker im Bundesstaat Washington .

Eine Adaption (von Brian Friel ) der Old Vic-Produktion von 2012 wurde am 9. März 2013 im Vereinigten Königreich erstmals auf BBC Radio 4 ausgestrahlt.

2014 adaptierte Matthew John auch Hedda Gabler mit Rita Ramnani , David R. Butler und Samantha E. Hunt.

Der deutsche Regisseur Andreas Kleinert hat die Geschichte in seinem Film Hedda von 2016 mit Susanne Wolff und Godehard Giese an das Deutschland des frühen 21. Jahrhunderts angepasst .

Auszeichnungen und Nominierungen

Auszeichnungen
Nominierungen
  • 2005 Lucille Lortel Award für herausragendes Revival

Alternative Produktionen, Tribut und Parodie

Das Stück The Summer in Gossensass von 1998 von María Irene Fornés präsentiert eine fiktionale Darstellung der Bemühungen von Elizabeth Robins und Marion Lea, 1891 die erste Londoner Produktion von Hedda Gabler zu inszenieren .

In der Netflix- Animationsshow Bojack Horseman zeigt eine Episode die Hauptfigur, die im Gefängnis eine Bühnenproduktion aufführt , wobei Insassen die Rollen spielen.

Eine Opernadaption des Stücks wurde vom Hangzhou XiaoBaiHua Yue Opera House in Shanghai produziert .

Eine Adaption mit einer lesbischen Beziehung wurde 2009 in Philadelphia von der Mauckingbird Theatre Company inszeniert .

Eine Produktion am Lewis Center for the Arts der Princeton University zeigte einen männlichen Schauspieler, Sean Peter Drohan, in der Titelrolle.

Philip Kan Gotanda hat Hedda Gabler 'locker' in sein Theaterstück The Wind Cries Mary von 2002 adaptiert .

Eine Prostituierte im Spielfilm Tristram Shandy: A Cock and Bull Story heißt Hedda Gobbler.

Das 2009er Album Until the Earth Begins to Part der schottischen Folk-Indie-Rock-Band Broken Records enthält den Song "If Eilert Løvborg Wrote A Song, It Would Sound Like This".

John Cale , walisischer Musiker und Gründer der amerikanischen Rockband The Velvet Underground , nahm 1976 einen Song "Hedda Gabler" auf, der ursprünglich auf der 1977er EP Animal Justice enthalten war (jetzt ein Bonustrack auf der CD des Albums Sabotage ). Er führte das Lied 1998 live mit Siouxsie Sioux und auch in London (5. März 2010) mit einer Band und einem 19-köpfigen Orchester auf seiner Tour durch Paris 1919 auf. Der Song wurde von der britischen Neofolk-Band Sol Invictus für die 1995er Compilation Im Blutfeuer (Cthulhu Records) gecovert und später als Bonustrack auf der 2011er Neuauflage des Sol Invictus-Albums In the Rain aufgenommen .

Die norwegische Hardrock-Band Black Debbath hat den Song "Motörhedda Gabler" auf ihrem von Ibsen inspirierten Album Naar Vi Døde Rocker ("When We Dead Rock") aufgenommen. Wie der Titel vermuten lässt, ist der Song auch von der britischen Heavy-Metal-Band Motörhead beeinflusst .

Das Originalstück Heddatron von Elizabeth Meriwether (*1981) verbindet Hedda Gabler mit der Liebessuche einer modernen Familie trotz des Eindringens der Technologie in den Alltag.

In dem 2013 erschienenen Roman Bridget Jones: Mad About The Boy von Helen Fielding versucht Bridget, eine modernisierte Version von Hedda Gabler zu schreiben , die sie fälschlicherweise "Hedda Gabbler" nennt und glaubt, von Anton Tschechow geschrieben worden zu sein. Bridget beabsichtigt, ihre Version "The Leaves In His Hair" zu nennen und im Queen's Park in London zu vertonen . Bridget behauptet, das Originalstück als Bachelor an der Bangor University studiert zu haben.

Siehe auch

Verweise

Externe Links