Geschichte der Cajun-Musik - History of Cajun music

Cajun-Musiker bei einem Courir de Mardi Gras 2010

Die Cajun-Musik hat ihre Wurzeln in den Balladen der französischsprachigen Acadians of Canada und in der Country-Musik .

Frühe Jahre

Die erste Form traditioneller Cajun-Musik begann vor dem 20. Jahrhundert in Süd- Louisiana . Als die Acadians 1764 von New Brunswick & Nova Scotia nach Louisiana kamen, brachten sie viele schöne Balladen mit , die Geschichten vergangener Jahre erzählten. Viele dieser Lieder lassen sich bis nach Frankreich zurückverfolgen, und viele Lieder aus Frankreich wanderten über Nova Scotia und New Orleans in die Bayou- und Prärieregion . Diese Balladen sind heute nicht weit verbreitet, waren aber die Grundlage dessen, was heute als Cajun-Musik akzeptiert wird.

Im späten 19. Jahrhundert wurden erschwingliche Akkordeons in Louisiana eingeführt und sowohl von Cajun- als auch von kreolischen Musikern übernommen. Die Musikstile von Cajun und Kreolisch wuchsen zu dieser Zeit parallel: meistens zwei Schritte und Walzer zum Tanzen, gespielt von Akkordeon und Geige.

Joe Falcons letztes Akkordeon, eine deutsche "Eagle" -Marke aus der Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg

Einige der ersten in Amerika importierten Akkordeons waren die Marken "Lester", "Pine Tree" und "Bruno", aber sie waren sperrig, billig hergestellt und schwer zu spielen. Erst zu Beginn des 20. Jahrhunderts brachten Buegeleisen & Jacobson aus New York City aus Rudolph Kalbes aus Berlin den "Monarchen", dann den "Sterling" in der Tonart C und D. Diese wurden zusammengebaut Klingenthal , Sachsen , Deutschland von mehreren verschiedenen Familien. Sie waren " les 'tit noirs ", was "die kleinen Schwarzen" bedeutet. Sie waren etwas kleiner als einige der älteren Marken und alle schwarz mit Zinnbesatz. Sie waren die besten, die es je gab. Die Familie Sterling kaufte die Fabrik in den 1920er Jahren, und dann betrieb die Familie Eagle die Fabrik, aber beide Instrumente waren bis auf den Namen praktisch die gleichen wie die des Monarchen. Während des Zweiten Weltkriegs konzentrierte sich die NS- Regierung auf den Bau ihrer Kriegsmaschine und schloss die Akkordeonfabriken. Schließlich wurden die Fabriken von den Alliierten bombardiert, wodurch die Produktion dieser Akkordeons effektiv eingestellt wurde. Heute sind sie Sammlerstücke.

Frühe Aufnahmezeit (1920er bis 1940er Jahre)

Musiker in Crowley 1938

Der erste aufgenommene Cajun-Song " Allons à Lafayette " ("Lass uns nach Lafayette gehen ") wurde 1928 von Joe Falcon und Cléoma Breaux aufgenommen . Standardversionen von Songs entstanden aufgrund der zunehmenden Verfügbarkeit von Phonographen . Einige der frühesten Aufnahmen von Cajun-Musik, die es gibt, wurden in den späten 1920er Jahren in Louisiana von dem bekannten Historiker und amerikanischen Folkloristen Alan Lomax gemacht .

Bemerkenswerte Musiker während des Zeitraums sind Falcon, Breaux, Amédé Ardoin , Breaux Brothers , Segura Brothers , Leo Soileau in Begleitung des Akkordeonisten Mayuse (Maius) Lafleur oder Moise Robin und Dennis McGee in Begleitung des Geigers Sady Courville oder Ernest Frugé.

Mitte bis Ende der 1930er Jahre kam ein großer Zustrom englischsprachiger Menschen auf die Ölfelder im Südwesten von Louisiana. Auch eine große Migration französischsprachiger Cajuns dehnte sich nach Texas aus. Es war üblich, dass Künstler sowohl auf Französisch als auch auf Englisch sangen und sich stark von der populären Country-Musik und der Texas-Swing-Musik im Radio leihen.

Harry Choates nahm 1946 den ersten nationalen Cajun-Hit " Jolie Blonde " auf. Andere Gruppen aus den 1930er und 1940er Jahren, die nationale Aufmerksamkeit erregen konnten, waren Leo Soileau und seine vier Asse, die Hackberry Ramblers , Happy Fats und der Rhythmus Jungen, die Alley Boys von Abbeville, die Dixie Ramblers und JB Fuselier und seine Merrymakers . Choates '"Jolie Blonde" und Hank Williams ' " Jambalaya (On the Bayou) ", die beide die Melodie des Cajun-Songs "Grand Texas" verwendeten, weckten regionales und nationales Interesse an der Musik und öffneten die Tür zur Country-Musik von Nashville Karrieren für Cajun-Musiker wie Jimmy C. Newman , Rufus Thibodeaux , Doug Kershaw und Jo-El Sonnier .

Die Rückkehr des Akkordeons (1940er bis 1970er Jahre)

Diese Ära ist nach der kulturellen "Cajun Renaissance" -Bewegung der späten 1960er Jahre bis heute benannt, einer Zeit in Louisiana, in der der Stolz auf die lokale cajunische und kreolische Kultur und das Interesse an der Bewahrung der französischen Sprache und der einzigartigen Traditionen von Louisiana zunimmt.

Wichtige Musiker in den Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg brachten das Akkordeon als Hauptinstrument zurück, nach der Streichorchester-Ära der späten 1930er und 1940er Jahre, als das Akkordeon nicht auf Aufnahmen zu sehen war. In den 1970er Jahren und darüber hinaus setzte sich der Trend fort, manchmal mit Elementen der Country-Western-Musik des Tages und Rock, die dem Sound hinzugefügt wurden.

Eine Aufführung von Dewey Balfa , Gladius Thibodeaux und Vinus LeJeune beim Newport Folk Festival 1964 war einer der Hauptgründe für das wiederbelebte Interesse an traditioneller Cajun-Musik Mitte der 1960er Jahre. 1972 startete der Rat für die Entwicklung des Französischen in Louisiana ein jährliches Festival, das als Festivals Acadiens bekannt wurde .

Als Bands wie die Balfa Brothers , Octa Clark und Hector Duhon sowie die schwarze kreolische Band Bois-Sec Ardoin und Canray bei renommierten nationalen Volksfestivals wie dem Newport Folk Festival , dem University of Chicago Folk Festival und dem National auftraten und auftraten Beim Folklife Festival weckten sie erneut Interesse an Louisiana für Cajun und kreolische Musik und führten zur zeitgenössischen Cajun-Musikszene.

Bemerkenswerte Musiker aus der klassischen Zeit der 1940er bis 1960er Jahre sind Iry LeJeune , Nathan Abshire , Lawrence Walker , Aldus Roger , Austin Pitre , Joe Bonsall, Adam Hebert, Robert Bertrand, Phil Menard, die Sundown Playboys, Badeaux und die Louisiana Aces , Rodney LeJeune, Belton Richard und viele andere. Musiker wie Walter Mouton, Paul Daigle, Sheryl Cormier , Johnny Sonnier, Ed Gary und Jackie Callier setzen die Tradition fort.

Dieser Stil der Cajun-Musik wird von regionalen Plattenproduzenten wie Floyd Soileau (Swallow), JD Miller (Feature, Fais Do-Do), Eddie Shuler (Goldband), Lee Lavergne ( Lanor ), Carol Rachou (La Louisianne) gut dokumentiert. und George Khoury (Khoury, Lyric). Jukeboxen , Radioprogramme und TV-Spots in Cajun-Französisch halfen dabei, die Arbeit einer Band bekannt zu machen, was es einfacher machte, Jobs auf der Dancehall-Rennstrecke im Südwesten von Louisiana und Ost-Texas zu bekommen.

Zeitgenössische Ära

In den 1980er Jahren wurde in Süd-Louisiana mit Wayne Toups und Zydecajun ein neuer Sound von Cajun-Musik mit Elementen aus Rock, Blues und R & B eingeführt .

In den 1990er Jahren entwickelte sich ein neuer Respekt für die Cajun-Kultur. Zu den bekanntesten Cajun-Bands außerhalb von Louisiana gehört der mehrfach mit einem Grammy ausgezeichnete BeauSoleil , der sich mehreren Country-Musikern im Studio angeschlossen hat und als Inspiration für den Mary Chapin Carpenter- Hit " Down at the Twist and Shout" diente ".

Heute

"Modern traditionalist" Cajun Band die Lost Bayou Ramblers, die 2009 in Lafayette auftreten

Heute sind alle Formen der Cajun-Musik zu hören, einschließlich jener, die als "moderne Traditionalisten" gelten und sich auf eine Vielzahl von Elementen aus der breiten Geschichte der Cajun- und kreolischen Musik stützen. Von den 1990er Jahren bis heute waren Künstler wie Lee Benoit , Cory McCauley, Jason Frey, Mitch Reed und Randy Vidrine, Christine Balfa von Balfa Toujours, Ray Abshire, die Lost Bayou Ramblers , die Pine Leaf Boys und Chris Miller beliebt mit zeitgenössischem Publikum unter Beibehaltung einer Verbindung zu traditionellen Formen.

Am 7. Juni 2007 kündigte die Recording Academy ( NARAS ) eine neue Grammy- Kategorie an, Best Zydeco oder Cajun Music Album , in ihrem Bereich der Volksmusik.

Siehe auch

Verweise

Externe Links