Idomeneo -Idomeneo

Idomeneo
Oper von WA Mozart
Titelseite einer zweisprachigen Gesangspartitur
Textdichter	Giambattista Varesco
Sprache	Italienisch
Beyogen auf	Antoine Danchet ‚s Idoménée
Premiere	29. Januar 1781 ( 1781-01-29 ) Cuvilliés-Theater , München

Idomeneo, re di Creta ossia Ilia e Idamante (Italienisch für Idomeneus , König von Kreta, oder Ilia und Idamante; normalerweise einfach als Idomeneo ,K.366) bezeichnet, ist eine italienischsprachigeOpera seriavonWolfgang Amadeus Mozart. DasLibrettowurde vonGiambattista Varesconach einem französischen Text vonAntoine Danchetadaptiert, basierend auf einem Theaterstück vonCrébillion père ausdem Jahr1705, das1712vonAndré Campraals Idoménée vertont worden war. Mozart und Varesco wurden 1780 vonKarl Theodor,Elector . in Auftrag gegeben Bayernfür einen Hofkarneval. Wahrscheinlich hat er das Thema gewählt, obwohl es Mozart gewesen sein könnte. Das Werk wurde am 29. Januar 1781 imCuvilliés-Theaterin München uraufgeführt. Heute gilt sie als eine der größten Opern aller Zeiten.

Komposition

Eine Seite aus Mozarts Originalpartitur für Idomeneo , die Stornierungen zeigt

Das Libretto ist in seinem Gesamtlayout, der Art der Charakterentwicklung und der hochpoetischen Sprache der verschiedenen Nummern und der Secco- und Stromentato- Rezitative eindeutig von Metastasio inspiriert . Der Stil der Chöre, Märsche und Balletts ist sehr Französisch, und die gesunkene Schiff Szene gegen Ende des ersten Aktes ist ich fast identisch mit der Struktur und dramatischer Ausarbeiten einer ähnlichen Szene in Gluck ‚s Iphigénie en Tauride . Die Opfer- und Orakelszenen ähneln Glucks Iphigénie en Aulide und Alceste .

Kurt Kramer hat vorgeschlagen, dass Varesco Calzabigi und daher das Werk von Gluck, insbesondere dessen Alceste , gekannt hat ; Vieles von dem, was wir in Varescos dramatischsten Passagen sehen, ist der neueste französische Stil, vermittelt von Calzabigi. Es ist jedoch Mozart zu verdanken, dass sich diese Mischung französischer Stile (abgesehen von einigen Chören) von Gluck und Frankreich entfernt und zu ihren eher italienischen ( oper seria ) Wurzeln zurückkehrt; die Sängerinnen und Sänger sind ja alle im klassischen italienischen Stil ausgebildet und die Rezitative sind alle klassisch italienisch.

Ballettmusik, KV 367

Nach französischer Tradition nutzt die Oper Ballett zu ihrem Vorteil. Mozart schrieb man in der Oper durchgeführt werden (K. 367) , die er eher ein als Lullischen Divertissement . Es besteht aus mehreren Teilen und dauert etwa fünfzehn Minuten.

Der Aufbau ist wie folgt. Die ersten vier Tänze gehen ineinander über, während die letzten drei getrennt sind.

1. Chaconne ( Allegro ) in D-Dur ,³
   ₄
2. Annonce ( Larghetto ) in B-Dur ,³
   ₄
3. Chaconne qui reprenda (Allegro, beginnt in d-Moll , geht dann nach D-Dur),³
   ₄
4. Pas seul ( Largo ) in D-Dur — Allegretto (attacca),³
   ₄ — Piu Allegro (attacca), ³
   ₄ — Piu allegro (attacca), ³
   ₄
5. Passepied in B,³
   ₈
6. Gavotte in G,²
   ₂
7. Passacaille in E-Dur ,³
   ₄ (unvollendet)

Das Ballett ist für das gesamte Orchester der Oper mit Flöten, Oboen, Klarinetten (nur in der Passacaille vorhanden), Fagotten, Hörnern, Trompeten, Pauken und Streichern besetzt. Es zeigt die vielen berühmten Techniken des Mannheimer Orchesters , darunter betäubende Crescendi und Tutti- Passagen. Im gesamten Manuskript schrieb Mozart die Tänzer, die an einem bestimmten Abschnitt des Balletts teilnehmen würden; id est, "Pas seul de Mad. Falgera" oder "Pas seul de Mr. [Jean-Pierre] Le Grand", der Hauptchoreograf der Münchner Erstaufführung der Oper war.

Es ist unklar, wo genau Mozart die Divertissement in der Oper beabsichtigt hatte. In der Neuen Mozart-Ausgabe , Harald Heckmann schlägt vor , dass es nach dem ersten Akt durchgeführt wurde, aber Daniel Heartz heißt es, dass es nach dem Schlusschor des dritten und letzten Aktes durchgeführt worden sein, unter Berufung auf die Erhabenheit und Wichtigtuerei des D - Dur - Pas seul , perfekt zum Abschluss einer Oper.

Neben der Chaconne bis zum Pas seul , die über Attacca- Übergänge ein stimmiges Ganzes bilden , ist die Handschrift mit drei weiteren Tänzen verbunden; ein Passepied in B, eine Gavotte in G (die ziemlich berühmt ist; Tschaikowsky dirigierte sie bei einem seiner Konzerte der Russischen Musikgesellschaft ) und eine unvollendete Passacaille in Es. Aufgrund der Trennung von der ersten Hälfte des Balletts sowie ihres unvollständigen Status spekuliert Daniel Heartz, dass sie einfach nie aufgeführt wurden.

Mozart bestätigt seinen Einfluss von Gluck und beginnt die Chaconne mit einem musikalischen Zitat aus Glucks eigenem Ballett aus Orfeo ed Euridice .

Leistungsverlauf

Es wurde am 29. Januar 1781 im Cuvilliés-Theater der Münchner Residenz unter der musikalischen Leitung von Christian Cannabich uraufgeführt . Die Oper verdankte ihren Erfolg bei ihrer Uraufführung offenbar vor allem den Bühnenbildern: Ein Hinweis in der Münchner Presse erwähnte Mozart nicht namentlich, sagte aber (Übersetzung): "Autor, Komponist und Übersetzer sind alle gebürtige Salzburger; die Dekore , unter denen die Aussicht auf den Hafen und den Neptuntempel hervorragend war, waren Meisterwerke unseres renommierten Theatergestalters, Hofrat Lorenzo Quaglio , und alle bewunderten sie gewaltig." Idomeneo war Mozarts erste reife Oper, in der er – einzigartig unter Komponisten – zum ersten Mal und dies für alle seine nachfolgenden Opern fortsetzte, das Werk in der Tonart der Ouvertüre beendete . Mit Idomeneo demonstrierte er eine Beherrschung der Orchesterfarbe, der begleiteten Rezitative und der melodischen Linie. Mozart kämpfte mit dem Librettisten, dem Hofkaplan Varesco, machte große Kürzungen und Änderungen, bis hin zu bestimmten Wörtern und Vokalen, die von den Sängern nicht gemocht wurden (zu viele "i"s in "rinvigorir", die im Italienischen wie in b ee ausgesprochen werden ) .

Idomeneo wurde dreimal in München aufgeführt. Später im Jahr 1781 erwog Mozart Überarbeitungen, die das Werk näher an Glucks Stil gebracht hätten (aber nicht in die Tat umgesetzt); das hätte einen Bass Idomeneo und einen Tenor Idamante bedeutet.

Eine konzertante Aufführung fand 1786 im Palais Auersperg in Wien statt. Mozart hat dafür neue Musik geschrieben, einige Kürzungen vorgenommen und Idamante vom Kastraten zum Tenor gemacht.

Die britische Erstaufführung wurde 1934 von der Amateur Glasgow Grand Opera Society gegeben . Die erste Aufführung in den Vereinigten Staaten wurde im Sommer 1947 von Boris Goldovsky beim Berkshire Music Festival in Tanglewood produziert.

Heute gehört Idomeneo zum Standardrepertoire der Oper. Es gibt mehrere Aufnahmen davon (siehe unten) und es wird regelmäßig aufgeführt.

2006 kam es zu einer Kontroverse um die Absage einer 2003er Inszenierung von Hans Neuenfels an der Deutschen Oper Berlin (siehe Idomeneo-Kontroverse 2006 ).

Richard Strauss-Version

Der Ansatz des 150. Jahrestages von Idomeneo‘ s Premiere platziert einige große europäische Opernhäuser in einem Dilemma: Gedenk Aufführungen so großartige und historisch wichtig eine Punktzahl schien verpflichtend, aber zur gleichen Zeit, wie wagte sie , dass 1930 eine Oper mount / 31 Zuschauer mussten als hoffnungslos unszenario ablehnen? Die in München und Wien gefundene Lösung bestand darin, Idomeneo für den modernen Geschmack anpassen zu lassen, aber Mozarts Genie gebührend zu verehren, indem man die Bearbeitungen berühmten Opernkomponisten des 20. So gab München bei Ermanno Wolf-Ferrari eine Idomeneo- Revision in Auftrag , die 1931 aufgeführt wurde, und im selben Jahr präsentierte die Wiener Staatsoper eine ausgesprochen interventionistische Version der Partitur von Richard Strauss .

Für seine Adaption von Idomeneo verwendete Strauss ein deutsches Libretto von Lothar Wallerstein , das teilweise eine Übersetzung des ursprünglichen italienischen Librettos war, jedoch mit einigen Änderungen, um die Neuordnung der Musik widerzuspiegeln. Strauss ersetzte etwa 1/3 von Mozarts Partitur durch einige seiner eigenen Musik (sogar führte er das Motiv des "Fall of Troja" aus seiner eigenen Oper Die ägyptische Helena von 1928 ein ) und arrangierte einen Großteil der zurückgelassenen Musik neu. Zum Beispiel Ilia Eröffnungsarie „ Padre, germani, addio! “ Ist weitgehend intakt mit ein paar Änderungen an der langen einleitenden Rezitativ, aber wenn Idamante (speziell geschrieben von einem Tenor in dieser Version gesungen werden) eintritt, er singt Mozart Non piu , tutto ascoltai, KV490 (welches zu Mozarts Originalfassung von Idomeneo hinzugefügt wurde ) statt „ Non ho colpa “. Es wurden auch einige wichtige Änderungen an der Handlung vorgenommen, wie zum Beispiel die Verwandlung von Prinzessin Elettra in die Priesterin Ismene. Kritiker haben festgestellt, dass die Ergänzungen von Strauss eine interessante Mischung aus dem klassischen Kompositionsstil und dem eigenen charakteristischen Klang von Strauss enthalten. 1984 präsentierte das New Yorker Mostly Mozart Festival Strauss' Version mit Jerry Hadley in der Titelrolle, Delores Ziegler als Idamante und Alessandra Marc als Ismene.

Rollen

Anton Raaff als Idomeneo in München

Instrumentierung

Die Instrumentierung ist:

• Holzbläser : 2 Flöten , Piccolo (nur im Sturm von 2. Akt), 2 Oboen , 2 Klarinetten , 2 Fagotte . B-Klarinetten (ein mittlerweile veraltetes Instrument) werden in Nr. 15 (S. 283ff in NMA ) und Nr. 19 (S. 352ff) verwendet.
• Blechbläser : 4 Hörner (in D, in C, in B ( Alt )/in B ( hoch ), in G), 2 Trompeten in D, 3 Posaunen (nur begleitend zur Off-Stage Neptuns Stimme im 3. Akt)
• Schlagzeug : Pauken in D und in A
• Basso continuo in Secco-Rezitativen von Cembalo und Violoncello (die historische Aufführungspraxis verwendet oft nur ein Hammerklavier )
• Saiten

Zusammenfassung

Titelseiten (italienisch und deutsch) der ersten Version des Original-Librettos

Ouvertüre

Die Ouvertüre , in D-Dur und im Takt , hat eine modifizierte Sonatenform, in der die Durchführung nur ein sehr kurzer Übergangsabschnitt ist, der die Exposition mit der Reprise verbindet . Andere konventionelle Kennzeichen der Sonatenform sind offensichtlich: Die Exposition moduliert von der Tonika (D-Dur) zur Dominante ( A-Dur ), während sich die Reprise auf die Tonika konzentriert. Die Ouvertüre endet mit einer Coda, die in D-Dur-Akkorden endet. Diese Akkorde, sanft und versuchsweise, erweisen sich nicht als Auflösung der Ouvertüre in der Tonika, sondern als Akkorde in der Dominante von g-Moll , der Grundtonart der unmittelbar folgenden Szene.

Akt 1

Insel Kreta , kurz nach dem Trojanischen Krieg . Ilia, Tochter des besiegten trojanischen Königs Priamos , wurde nach dem Krieg nach Kreta gebracht. Sie liebt Prinz Idamante, den Sohn des kretischen Königs Idomeneo, zögert aber, ihre Liebe anzuerkennen. Idamante befreit die trojanischen Gefangenen in einer Geste des guten Willens. Er sagt Ilia, die seine Liebe ablehnt, dass es nicht seine Schuld ist, dass ihre Väter Feinde waren. Trojaner und Kreter begrüßen gemeinsam die Rückkehr des Friedens, aber Elektra , Tochter des griechischen Königs Agamemnon , ist eifersüchtig auf Ilia und billigt Idamantes Milde gegenüber den feindlichen Gefangenen nicht. Arbace, der Vertraute des Königs, bringt die Nachricht, dass Idomeneo auf dem Meer verloren gegangen ist, als er von Troja nach Kreta zurückkehrte. Elektra, die befürchtet, dass Ilia, ein Trojaner, bald Königin von Kreta werden wird, spürt die Furien der Unterwelt in ihrem Herzen aufsteigen (Arie: "Tutte nel cor vi sento, furie del crudo averno" – "Ich fühle dich alle in meinem Herz, Furien der grausamen Unterwelt").

Idomeneo wird von Neptun (Meeresgott) gerettet und an einen kretischen Strand gespült. Dort erinnert er sich an das Gelübde, das er Neptun gegeben hatte: das erste Lebewesen zu opfern, das er treffen sollte, wenn er sicher an Land ankommen sollte. Idamante geht auf ihn zu, doch da sich die beiden schon lange nicht mehr gesehen haben, fällt das Wiedererkennen schwer. Als Idomeneo endlich erkennt, dass der Junge, den er um seines Gelübdes willen opfern muss, sein eigenes Kind ist, befiehlt er Idamante, ihn nie wieder aufzusuchen. Voller Trauer über die Ablehnung seines Vaters rennt Idamante davon. Kretische Truppen, die von Idomeneos Schiff aussteigen, werden von ihren Frauen empfangen und alle loben Neptun.

Akt 2

Im Palast des Königs sucht Idomeneo Rat bei Arbace, der sagt, dass ein weiteres Opfer geopfert werden könnte, wenn Idamante ins Exil geschickt würde. Idomeneo befiehlt seinem Sohn, Elektra zu ihrem Haus Argos zu begleiten . Idomeneos freundlichen Worte an Ilia veranlassen sie zu erklären, dass er ihr Vater und Kreta ihr Land sein wird, da sie alles verloren hat. Als sie geht, erkennt Idomeneo, dass Idamante ins Exil zu schicken Ilia sowohl ihr Glück als auch sein eigenes gekostet hat. Electra begrüßt die Idee, mit Idamante nach Argos zu gehen.

Im Hafen von Sidon (einer fiktiven Stadt Kretas) verabschiedet sich Idomeneo von seinem Sohn und fordert ihn auf, während seiner Abwesenheit die Kunst des Herrschens zu erlernen. Bevor das Schiff jedoch segeln kann, bricht ein Sturm aus und eine Seeschlange taucht auf. Der König erkennt ihn als Boten von Neptun an und bietet sich als Sühne dafür an, sein Gelübde gegenüber dem Gott gebrochen zu haben.

Akt 3

Im königlichen Garten bittet Ilia die Brise, ihre Liebe zu Idamante zu tragen, der auftaucht und erklärt, dass er gehen muss, um die Schlange zu bekämpfen. Als er sagt, dass er lieber sterben würde, als die Qualen seiner zurückgewiesenen Liebe zu erleiden, gesteht Ilia ihre Liebe. Sie werden von Elektra und Idomeneo überrascht. Als Idamante seinen Vater fragt, warum er ihn wegschickt, kann Idomeneo nur antworten, dass der Junge gehen muss. Ilia bittet Elektra um Trost, die mit Rache beschäftigt ist. Arbace kommt mit der Nachricht, dass das Volk, angeführt vom Hohepriester von Neptun, nach Idomeneo schreit. Der Hohepriester erzählt dem König von der Zerstörung durch Neptuns Monster und fordert Idomeneo auf, den Namen der Person zu nennen, deren Opfer der Gott fordert. Als der König gesteht, dass sein eigener Sohn das Opfer ist, ist die Bevölkerung entsetzt.

Außerhalb des Tempels beten der König und der Hohepriester mit Neptuns Priestern, damit der Gott besänftigt werde. Arbace bringt die Nachricht, dass Idamante das Monster getötet hat. Da Idomeneo neue Repressalien von Neptun fürchtet, tritt Idamante in Opferroben ein und sagt, er verstehe die Qualen seines Vaters und sei bereit zu sterben. Nach einem qualvollen Abschied will Idomeneo seinen Sohn opfern, als Ilia eingreift und stattdessen ihr eigenes Leben anbietet. Die Stimme von Neptun wird gehört. Idomeneo muss Ilia und Idamante den Thron überlassen. Alle sind erleichtert, außer Elektra, die sich nach ihrem eigenen Tod sehnt. Idomeneo präsentiert Idamante und seine Braut als neue Herrscher. Das Volk ruft den Gott der Liebe und der Ehe an, um das Königspaar zu segnen und Frieden zu bringen.

Liste der Arien

Akt 1

• "Padre, germani, addio" ("Vater, Brüder, Lebewohl"), Ilia
• "Non ho colpa" ("Ich bin nicht schuldig"), Idamante
• "Tutte nel cor vi sento furie del cupo averno" ("Ich kann euch alle in meinem Herzen fühlen, Furien der dunklen Hölle"), Elektra
• "Vedrommi intorno" ("Ich werde um mich herum sehen"), Idomeneo
• "Il padre adorato" ("Mein geliebter Vater"), Idamante

Akt 2

• "Se il tuo duol" ("Wenn dein Schmerz"), Arbace
• "Se il padre perdei" ("Wenn ich meinen Vater verliere"), Ilia
• "Fuor del mar" ("Aus dem Meer"), Idomeneo
• "Idol mio" ("Mein Schatz"), Elektra

Akt 3

• "Zeffiretti lusinghieri" ("Zephyrs Liebkosung"), Ilia
• "Se colà ne' fati è scritto" ("Wenn es im Schicksal geschrieben steht"), Arbace
• "Nein, la morte io non pavento" ("Nein, ich habe keine Angst zu sterben"), Idamante
• "D'Oreste, d'Ajace ho in seno i tormenti" ("Ich fühle die Qualen von Orestes und Ajax in meinem Herzen"), Electra
• "Torna la pace" ("Friede kommt wieder"), Idomeneo

Aufnahmen

Audio

Video

• Benjamin Britten (1969, Vertrieb, 2008). BBC. Mit Peter Pears , Heather Harper , Rae Woodland , Anne Pashley , English Opera Group et al., OCLC 676295503
• John Pritchard (1974) Glyndebourne-Chor . Mit Richard Lewis , Bozena Betley, Josephine Barstow , Leo Goeke , Alexander Oliver.
• James Levine (1982). Deutsche Grammophon. Mit Luciano Pavarotti , Frederica von Stade , Ileana Cotrubaș , Hildegard Behrens und John Alexander . Dies war die erste Produktion des Werkes an der Metropolitan Opera . Siehe Details: Idomeneo (Luciano Pavarotti-Aufnahme) .
• Bernard Haitink (1983). NVC Kunst. Inszeniert von Trevor Nunn . In der Hauptrolle: Philip Langridge , Jerry Hadley (singt die Tenorversion von Idamante), Yvonne Kenny , Carol Vaness . Gefilmt in Glyndebourne , Studiozustand.
• Marco Guidarini  [ fr ] (2004). Dynamisch. Inszeniert von Pier Luigi Pizzi . In der Hauptrolle: Kurt Streit ; Sonia Ganassi ; Angeles Blancas Gulin; Iano Tamar; Jörg Schneider ; Dario Magnabosco; Dejan Watschkow ; Antonietta Bellon; Lucia Gaeta; Karmin Durante, Karmin Mennella. Orchester und Chor des Teatro di San Carlo , Neapel.
• Daniel Harding (2005). RAI- Handel. Camilla Tilling , Emma Bell, Monica Bacelli, Steve Davislim , Francesco Meli . Inszeniert von Luc Bondy . Live aus der Mailänder Scala .
• Sir Roger Norrington (2006). Decka. Teil des M22-Projekts der Salzburger Festspiele . Inszeniert von Ursel und Karl-Ernt Herrmann im Haus für Mozart . Mit Ramón Vargas , Magdalena Kožená , Anja Harteros , Ekaterina Siurina, Jeffrey Francis.
• Kent Nagano (2008). Medici-Kunst. Inszeniert von Dieter Dorn . Mit John Mark Ainsley , Pavol Breslik (singt die Tenorversion von Idamante), Juliane Banse , Annette Dasch , Rainer Trost , Guy de Mey , Steven Humes. Live aus der Bayerischen Staatsoper .
• Nikolaus Harnoncourt (2009). styriarte Festival Edition. Dirigiert von Nikolaus, inszeniert von Philipp Harnoncourt. Mit Saimir Pirgu ; Julia Kleiter ; Marie-Claude Chappuis ; Eva Mei; Arnold Schönberg Chor ; Concentus Musicus Wien . Enthält alle Original-Ballettszenen.
• James Levine (2017). Metropolitan Opera mit Matthew Polenzani , Alice Coote , Nadine Sierra und Elza van den Heever . Live aus dem Metropolitan Opera House .
• Ivor Bolton (2020) mit Eric Cutler , David Portillo , Annett Fritsch, Eleonora Buratto , Orchester und Chor des Teatro Real . DVD: Opus Arte Katze:OA1317D

Siehe auch

• Liste der Opern von Mozart
• Idomeneo-Kontroverse 2006

Verweise

Externe Links

• Idomeneo : Partitur und kritischer Bericht (in Deutsch) in der Neuen Mozart-Ausgabe ( Daniel Heartz , Bruce Alan Brown )
• Libretto , kritische Editionen , diplomatische Editionen , Quellenauswertung, Links zu Online-DME-Aufnahmen – Digital Mozart Edition
• Idomeneo : Partituren beim International Music Score Library Project
• Ballett, KV 367, zu Idomeneo : Partitur in der Neuen Mozart-Ausgabe
• Inhaltsangabe , Metropolitan Opera
• San Diego OperaTalk! mit Nick Reveles: Mozarts Idomeneo (Adobe Flash)
• Libretto
• Italienisches Libretto , 1781
• Italienisches Libretto , 1803