Ike Turner- Ike Turner

Ike Turner
Ike Turner trat 1997 beim Long Beach Blues Festival auf
Ike Turner trat 1997 beim
Long Beach Blues Festival auf
Hintergrundinformation
Geburtsname Izear Lustre Turner Jr.
Auch bekannt als
  • Ike Wister Turner
  • Icky Renrut
  • Liebesjunge
Geboren ( 1931-11-05 )5. November 1931
Clarksdale, Mississippi , USA
Ist gestorben 12. Dezember 2007 (2007-12-12)(im Alter von 76)
San Marcos, Kalifornien , USA
Genres
Beruf(e)
  • Musiker
  • Songwriter
  • Musikproduzent
  • Talentscout
  • Bandleader
  • Arrangeur
Instrumente
  • Gitarre
  • Tastaturen
  • Gesang
aktive Jahre 1940er-2007
Etiketten
Verbundene Taten

Izear LustreIkeTurner Jr. (5. November 1931 – 12. Dezember 2007) war ein US-amerikanischer Musiker, Bandleader, Songwriter, Arrangeur, Talentsucher und Plattenproduzent. Als früher Pionier des Rock and Roll der 1950er Jahre ist er vor allem für seine Arbeit in den 1960er und 1970er Jahren mit seiner damaligen Frau Tina Turner als Leiterin der Ike & Tina Turner Revue bekannt.

Turner stammt aus Clarksdale, Mississippi , begann als Kind Klavier und Gitarre zu spielen und gründete dann als Teenager die Kings of Rhythm . Seine erste Aufnahme " Rocket 88 " (zugeschrieben Jackie Brenston und seinen Delta Cats) gilt als Anwärter auf die Auszeichnung des ersten Rock'n'Roll-Songs . In den 1950er Jahren arbeitete Turner auch als Talentscout und Produzent für Sun Records und Modern Records . Er war maßgeblich an den frühen Karrieren verschiedener Bluesmusiker wie BB King , Howlin' Wolf und Bobby "Blue" Bland beteiligt . 1954 zog Turner nach East St. Louis, wo seine Kings of Rhythm zu einem der renommiertesten Acts im Großraum St. Louis wurden . Später gründete er 1960 die Ike & Tina Turner Revue, die im Laufe des Jahrzehnts zu einem Soul/Rock-Crossover-Erfolg wurde.

Turners Kokainsucht und rechtliche Probleme, zusammen mit Berichten von Tina Turner über häusliche Gewalt (veröffentlicht in ihrer Autobiografie I, Tina von 1986 und der Verfilmung von 1993, was Liebe damit zu tun hat ), beeinflussten seine Karriere in den 1980er und 1990er Jahren . Turner war seit mindestens 15 Jahren kokainabhängig, wurde wegen Drogendelikten verurteilt und verbüßte 18 Monate im Gefängnis. Nach seiner Freilassung 1991 blieb er bis zu seinem Rückfall im Jahr 2004 drogenfrei , was 2007 zu seinem Tod führte. Während des letzten Jahrzehnts von Turners Leben belebte er seine Karriere als Frontmann, indem er zu seinen Blues-Wurzeln zurückkehrte. Er veröffentlichte zwei preisgekrönte Alben, Here and Now und Risin with the Blues .

Von Zeitgenossen wie Little Richard und Johnny Otis als "großer Innovator" des Rock'n'Roll gefeiert , erhielt Turner auch Kritikerlob. Der Redakteur des Rolling-Stone- Magazins David Fricke stufte Turner auf Platz 61 seiner Liste der 100 besten Gitarristen ein und bemerkte: "Turner war einer der ersten Gitarristen, der die Intensität des Blues erfolgreich in kommerziellere Musik umsetzte." Turner gewann fünf Grammy Awards , darunter zwei Wettbewerbspreise und drei Grammy Hall of Fame Awards . Er wurde 1991 mit Tina Turner in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen . Er wurde auch in den St. Louis Walk of Fame , den Clarksdale Walk of Fame , die Mississippi Musicians Hall of Fame , die Blues Hall of Fame aufgenommen und die Rhythm & Blues Hall of Fame .

Frühen Lebensjahren

Ike Turners Geburtshaus und Elternhaus in der Washington Avenue 304 im Stadtteil Riverton in Clarksdale, Mississippi .

Turner wurde am 5. November 1931 in Clarksdale, Mississippi , als Sohn von Beatrice Cushenberry, einer Näherin , und Izear Luster Turner, einem Baptistenpfarrer , geboren. Seine Eltern waren Kreolen . Turner war das jüngere ihrer beiden Kinder, seine Schwester Lee Ethel Knight war "etwa zehn Jahre" älter als er. Als Turner in den 1960er Jahren seinen ersten Reisepass beantragte, stellte er fest, dass sein Name als Ike Wister Turner registriert war. Zu diesem Zeitpunkt waren seine beiden Eltern bereits verstorben, sodass er die Herkunft seines Namens nicht überprüfen konnte.

Laut Turner wurde er Zeuge, wie sein Vater von einem weißen Mob geschlagen und für tot gehalten wurde. Später wurde ihm gesagt, es sei eine Vergeltungsaktion für eine Frau, mit der sein Vater eine Affäre hatte. Sein Vater lebte zwei oder drei Jahre als Invalide in einem Zelt auf dem Hof ​​der Familie, bevor er seinen Verletzungen erlag, als Turner etwa fünf Jahre alt war. Seine Mutter heiratete einen Künstler namens Philip Reese, den Turner als gewalttätigen Alkoholiker beschrieb. Einen Tag nachdem Reese ihn ausgepeitscht hatte, schlug Turner ihn mit einem Stück Holz nieder und rannte für ein paar Tage nach Memphis, bevor er nach Hause zurückkehrte. Trotz ihrer schwierigen Beziehung zog Turner nach dem Tod seiner Mutter 1959 mit seinem Stiefvater in eines seiner Häuser in St. Louis und kümmerte sich bis zu seinem Tod 1961 um ihn.

Turner erzählte, wie er im Alter von sechs Jahren von einer Frau mittleren Alters namens Miss Boozie sexuell missbraucht wurde. Als sie an ihrem Haus vorbei zur Schule ging, lud sie ihn ein, beim Füttern ihrer Hühner zu helfen, und brachte ihn dann ins Bett. Das ging noch einige Zeit täglich. Turner wurde auch von einer anderen Frau mittleren Alters, Miss Reeny, vergewaltigt, bevor er zwölf war. Über diese Erfahrungen sagte er: "Deshalb war wahrscheinlich jede Beziehung, in der ich war, von Sex umgeben. Sex war für mich Macht."

Externes Video
Videosymbol Oral History, Ike Turner teilt Momente seiner Lebensgeschichte und Karriere . Interviewdatum 1. Dezember 2005, NAMM (National Association of Music Merchants) Oral History Library

Turner besuchte die Booker T. Washington Grundschule und wurde dann in der sechsten Klasse in die Myrtle Hall befördert. Er verließ die Schule in der achten Klasse und begann als Aufzugsführer im Alcazar Hotel in der Innenstadt von Clarksdale zu arbeiten. In den Pausen beobachtete er, wie DJ John Friskilo beim Radiosender WROX im Hotel Platten auflegte . WROX ist bekannt dafür, der erste Radiosender in Mississippi zu sein, der einen schwarzen DJ, Early Wright, beschäftigte . Eines Tages entdeckte Friskilo Turner, der ihn beobachtete, und setzte ihn an die Arbeit; ihm die Besonderheiten des Kontrollraums beibringen. Bald musste er Platten spielen, während Friskilo Kaffeepausen einlegte. Dies führte dazu, dass Turner vom Stationsleiter eine Stelle als DJ in der Spätnachmittagsschicht angeboten wurde. In seiner Show "Jive Till Five" spielte er neben frühen Rockabilly- Platten eine vielfältige Auswahl an Musik wie Roy Milton und Louis Jordan .

Turner wurde inspiriert, Klavier zu lernen, nachdem er Pinetop Perkins im Haus seines Freundes Ernest Lane spielen hörte . Turner überredete seine Mutter, den Klavierunterricht zu bezahlen, aber er fand den formalen Spielstil nicht. Stattdessen gab er das Geld in einer Billardhalle aus und lernte Boogie-Woogie von Perkins. Irgendwann in den 1940er Jahren zog Turner in Clarksdales Riverside Hotel . Das Riverside war Gastgeber für tourende Musiker, darunter Sonny Boy Williamson II und Duke Ellington . Turner verkehrte mit vielen dieser Musiker und im Alter von 13 Jahren unterstützte er Sonny Boy Williamson II am Klavier.

Karriere

1946–1950: Gründung der Kings of Rhythm

Als Teenager trat Turner einem lokalen Rhythmusensemble namens Tophatters bei, das in Clarksdale, Mississippi, spielte . Mitglieder der Band waren Musiker aus Clarksdale und schlossen Turners Schulfreunde Raymond Hill , Eugene Fox und Clayton Love ein . Die Tophatters spielten Big-Band- Arrangements nach Noten . Turner, der nach Gehör geschult war und nicht vom Blatt lesen konnte , lernte die Stücke, indem er sich zu Hause eine Version auf Schallplatte anhörte und so tat, als würde er die Musik während der Proben lesen. Die Tophatters hatten über 30 Mitglieder, trennten sich aber nach sechs Monaten bis einem Jahr in zwei Gruppen. Eine Fraktion wollte Jazzmusik und die Dukes of Swing spielen. Die andere von Turner angeführte Band wurden die Kings of Rhythm. Turner sagte: "Wir wollten Blues , Boogie-Woogie und Roy Brown , Jimmy Liggins , Roy Milton spielen ." Turner behielt den Namen während seiner gesamten Karriere bei, obwohl es im Laufe der Zeit Änderungen in der Besetzung gab. Ihre frühen Bühnenauftritte bestanden größtenteils aus Coverversionen beliebter Jukebox- Hits. BB King half ihnen ein stetiges Wochenende Gig zu bekommen , und empfahl , sie zu Sam Phillips in Memphis Recording Service . In den 1950er Jahren wurde Turners Gruppe regelmäßig von Live-Sessions auf den Radiosendern WROX in Clarksdale und KFFA in Helena, Arkansas, ausgestrahlt .

Zu der Zeit, als er mit den Kings of Rhythm begann, wurden Turner und Lane zu inoffiziellen Roadies für den Bluesmusiker Robert Nighthawk , der oft live bei WROX spielte. Das Paar spielte Schlagzeug und Klavier bei Radiosessions. Turner sammelte Auftrittserfahrung, indem er Nighthawk bei Gigs in Clarksdale unterstützte. Er spielte zusammen mit anderen lokalen Blues-Künstlern wie Elmore James , Muddy Waters und Little Walter Juke-Joints . Die Aufführungen dauerten in der Regel etwa zwölf Stunden, vom frühen Abend bis zum Morgengrauen des nächsten Tages. Turner erinnerte sich: "Es gab keine Pause. Wenn der Schlagzeuger pinkeln musste, spielte ich Schlagzeug, bis er zurückkam ... Es gab keine Pausen. Wir haben einfach gewechselt."

1951: "Rakete 88"

Sun Studio in der Union Avenue 706 in Memphis, Tennessee , wo Turner und die Kings of Rhythm 1951 Rocket 88 aufnahmen , eine der ersten Rock'n'Roll- Platten. Turner arbeitete später im Studio als hauseigener Produzent für Sam Phillips .

Im März 1951 nahmen Turner und seine Band den Song „ Rocket 88 “ beim Memphis Recording Service auf. Turners Sänger Johnny O'Neal war gegangen, um einen Solovertrag mit King Records zu unterzeichnen , also sang Jackie Brenston , eine Saxophonistin bei den Kings of Rhythm, Lead-Vocals, während Turner am Klavier war. "Rocket 88" zeichnet sich unter anderem durch Willie Kizarts verzerrten Gitarrensound aus.

Phillips lizenzierte die Aufnahme an Chess Records in Chicago. Chess veröffentlichte es unter dem Namen "Jackie Brenston and His Delta Cats" anstelle von "Ike Turner and His Kings of Rhythm Featuring Jackie Brenston". Turner machte Phillips für diese Falschdarstellung verantwortlich. Die im April 1951 veröffentlichte Single erreichte im Juni 1951 Platz eins der Billboard R&B- Charts und verbrachte 5 Wochen an der Spitze der Charts. Die Platte verkaufte sich ungefähr eine halbe Million Mal. Turner und die Band bekamen jeweils 20 Dollar für die Platte. Die Ausnahme war Brenston, der die Rechte an Phillips für 910 US-Dollar verkaufte. Phillips nutzte die Gewinne aus dem Erfolg der Platte, um im Februar 1952 Sun Records zu starten .

Der Erfolg von "Rocket 88" erzeugte Spannungen und Ego-Zusammenstöße in der Band, die darin gipfelten, dass Brenston verließ, um eine Solokarriere zu verfolgen, was dazu führte, dass die Band auseinanderbrach. Turner, ohne Band und enttäuscht, dass sein Hit-Album ihm nicht mehr Möglichkeiten eröffnet hatte, löste die Kings of Rhythm für einige Jahre auf.

1951–1954: Sessionmusiker und Talentscout

Kurz nach der Veröffentlichung von "Rocket 88" zog Turner nach West Memphis, Arkansas und spielte mit verschiedenen lokalen Bands. Anschließend arbeitete er als freiberuflicher Talentscout, Sessionmusiker und Produktionsassistent für Sam Phillips im Sun Studio und pendelte nach Memphis, Tennessee. Um seine musikalischen Verbindungen zu Delta zu nutzen , stellten die Bihari-Brüder von Modern Records Turner als Talentscout ein und bezahlten ihn, um Musiker aus dem Süden zu finden, die es wert sein könnten, aufgenommen zu werden. Turner arrangierte für BB King und die Beale Streeters Aufnahmen für Modern beim YMCA in Memphis. Turner spielte Klavier auf Kings frühen Alben " You Know I Love You " und " 3 O'Clock Blues ", die Kings erste beiden Nummer-Eins- Platten wurden. Laut Joe Bihari hatte Turner ihn Jahre zuvor auf King aufmerksam gemacht. Er sagte: "Ike war damals noch nicht älter als sechzehn. Er schickte uns Kopien von Dingen, die er geschnitten hatte, und wenn wir sie wollten, machten wir ein Siegel oder signierten den Künstler. So haben wir BB King erworben." King behauptete auch, dass Turner ihn den Bihari-Brüdern vorstellte.

Ohne sich der Tantiemen des Songwriters bewusst zu sein , schrieb Turner auch neues Material, das die Biharis unter ihrem eigenen Namen urheberrechtlich geschützt hatten. Sie kauften oder beanspruchten häufig Co- Autorenkredite für Songs, die von Künstlern auf ihren Labels unter Verwendung von Pseudonymen geschrieben wurden . Turner schätzte, dass er 78 Hit-Platten für die Biharis schrieb. Zu den Künstlern, die Turner für Modern und Sun entdeckte, gehören Bobby Bland , Howlin' Wolf , Rosco Gordon , Boyd Gilmore , Houston Boines , Charley Booker und Little Milton . Er spielte Klavier in Sessions mit ihnen und weniger bekannten Künstlern wie den Prisonaires , Driftin' Slim , Ben Burton, Matt Cockrell, Dennis Binder , Sunny Blair und Baby Face Turner.

Turner wurde von den Bihari-Brüdern unter Vertrag genommen, arbeitete aber weiterhin für Phillips, wo er effektiv der interne Produzent war. Dies führte manchmal zu Interessenkonflikten. Im Jahr 1951 nahm Turner zwei Howlin' Wolf-Tracks für Phillips auf, spielte Klavier bei " How Many More Years " und " Moanin' at Midnight ", die Phillips an Chess schickte. Turner und Howlin' Wolf nahmen dann ohne Wissen von Phillips oder den Chess-Brüdern eine Version von "Moanin' at Midnight" beim Radiosender KWEM in West Memphis auf . Er schickte die Ergebnisse an die Biharis bei Modern und sie veröffentlichten sie auf ihrem Tochterlabel RPM Records . Turner versuchte auch, Elmore James von Trumpet Records abzuwerben und ihn für Modern aufzunehmen. Trumpet fand es heraus und Modern musste die Platte abbrechen. James unterschrieb jedoch schließlich bei Modern, und Turner spielte auf seinen Aufnahmen, die auf Moderns Tochterlabel Flair Records veröffentlicht wurden .

Während seines Aufenthalts in Helena versuchte Turner, Little Walter im Januar 1952 für die Aufnahme von Modern zu rekrutieren , aber Little Walter war auf dem Weg nach Mississippi. 1952 entdeckte Turner Little Junior Parker in West Memphis, und sie gründeten eine Band mit Matt "Guitar" Murphy . Turner nahm Parkers erste Single "You're My Angel" / "Bad Women, Bad Whiskey" auf, die Little Junior Parker und den Blue Flames zugeschrieben wird. In diesem Sommer nahm Turner mit der neuen Sängerin und Pianistin seiner Band Marion Louis Lee auf, was zu "My Heart Belongs to You" / "Looking for My Baby" führte. Die Platten wurden auf RPM als Bonnie und Ike Turner veröffentlicht. Turner heiratete Lee im September 1952.

Unbemerkt von Turner traf er während seiner Zeit in West Memphis Elvis Presley , einen Lastwagenfahrer. Er erinnerte sich: "[Presley] war nur ein weißer Junge, der in schwarze Clubs kam. Er kam herein, stellte sich hinter das Klavier und sah mir beim Spielen zu. Ich wusste nie, dass er kein Musiker war." Turner entdeckte seine Identität viele Jahre später, als Presley ihn ansprach, als sie beide im International Hotel spielten .

Um seiner damaligen Frau Bonnie entgegenzukommen, die auch Klavier spielte, brachte sich Turner das Gitarrespielen nach Gehör bei und Willie Kizart brachte ihm Bluesgitarrentechniken bei. Er begann 1953 in Sessions Gitarre zu spielen und baute 1954 mit Hilfe von Joe Bihari ein provisorisches Aufnahmestudio an einer stillgelegten Greyhound- Busstation in Clarksdale. Turner nutzte seine Kings of Rhythm als Sessionmusiker. Sie spielten auf vielen Aufnahmen für Biharis Modern, RPM und Flair Labels. Zu den Künstlern, die Turner in dieser Zeit auf Klavier und Gitarre unterstützte, gehören Elmore James, Johnny Ace und die Flairs . Um diese Zeit entdeckte Turner Billy "The Kid" Emerson in Greenville . Er brachte Emerson dazu, bei Sun Records aufzunehmen und unterstützte ihn 1954 an der Gitarre.

1954-1959: St. Louis

1954 besuchte Turner seine Schwester Lee Ethel Knight in St. Louis, Missouri. Während seines Aufenthalts ging er bei Ned Love's in East St. Louis, Illinois, in Clubs . Love lud Turner und seine Band ein, in seinem Club zu spielen. Schließlich kehrte Turner mit seiner reformierten Version der Kings of Rhythm zurück. Die Band bestand aus Willie Kizart an der Gitarre, Willie "Bad Boy" Sims am Schlagzeug, Sänger Johnny O'Neal, Turners Neffe Jessie Knight Jr. am Bass und Turners Frau Annie Mae Wilson am Klavier und Gesang.

Turner behielt strenge Disziplin bei und die Band lebte in seinem Haus am Virginia Place in East St. Louis, das gleichzeitig als Studio diente. Er war damals ein Abstinenzler , vermied Drogen und bestand darauf, dass alle Bandmitglieder diese Politik ebenfalls übernahmen, und feuerte jeden, von dem er auch nur den Verdacht hatte, dass er gegen die Regeln verstieß. Turner etablierte seine Gruppe als eine der am höchsten bewerteten in der Clubszene von St. Louis und wetteiferte um Popularität mit ihrem Hauptwettbewerb, Sir John's Trio mit Chuck Berry . Die Bands spielten die ganze Nacht in St. Louis, überquerten dann den Fluss zu den Clubs von East St. Louis und spielten bis zum Morgengrauen weiter. Anfangs spielten sie vor getrenntem Publikum in den schwarzen Clubs in Illinois: dem Manhattan Club in East St. Louis, den Turner und seine Band bauten, dem Harlem Club in Brookline und dem Kingsbury in Madison . In St. Louis wurde Turner einem weißen Publikum ausgesetzt, das von R&B begeistert war. Er spielte in Johnny's Lounge und im Club Imperial, der bei weißen Teenagern beliebt war. Nachdem Turner sowohl bei Weißen als auch bei Schwarzen eine starke Fangemeinde gewonnen hatte, forderte er die Integration der Klubs. Außerdem ließ er Live-Musik vom Radiosender KATZ in St. Louis übertragen .

Zwischen den Live-Terminen brachte Turner die Band 1956 nach Cincinnati , um für Federal Records aufzunehmen . Eine der Federal-Veröffentlichungen, "I'm Tore Up" / "If I Never Had Known You" mit Billy Gayles, wurde ein regionaler Hit. Wie Brenston Jahre zuvor verließ Gayles Turners Band, um eine Solokarriere zu verfolgen. 1958 brachte Turner die Band nach Chicago, um für Cobra/Artistic aufzunehmen und seinen Vertrag als Sessionmusiker bei Sun zu erfüllen. In Chicago unterstützte Turner Otis Rush ; spielen die charakteristischen Vibrato-Gitarrenparts auf " Double Trouble ". Er half Buddy Guy auch , sein zweites Album aufzunehmen; Daraus entstand die Single "You Sure Can't Do" / "This Is The End", bei der Turner Gitarre spielte und letztere komponierte.

Turner freundete sich mit dem St. Louis R&B-Fan Bill Stevens an, der 1959 die kurzlebigen Stevens Records gründete. Turner veröffentlichte zwei Singles auf dem Stevens-Label (Nr. 104 und Nr. 107) unter dem Anagramm "Icky Renrut", weil er noch unter war Vertrag mit Sun für mehrere Monate, und er wollte keine Reibungen mit Phillips verursachen. Darüber hinaus nahm Turner zahlreiche Sessions für Stevens mit verschiedenen Sängern und Musikerbesetzungen der Kings of Rhythm auf.

1960–1976: Die Revue von Ike und Tina Turner

Ike & Tina Turner treten 1972 in Hamburg auf

1957 begleitete Ann Bullock ihre Schwester Alline Bullock zu Turner and the Kings of Rhythm im Manhattan Club in East St. Louis. Ihre Schwester war Bardame im Club und war mit Turners Schlagzeuger Eugene Washington zusammen. Durch ihre Schwester und Washington bat Bullock Turner, mit seiner Band zu singen. Turner sagte, er würde sie auf die Bühne rufen, aber das tat er nie. Eines Nachts während einer Pause schnappte sich Bullock das Mikrofon aus Washington und sang "You Know I Love You" von BB King. Beeindruckt von ihrer Stimme lud Turner sie ein, mit der Band zu singen. Ihr Aufnahmedebüt gab sie mit Turners Song „ Boxtop “, der 1958 bei Tune Town Records veröffentlicht wurde.

Im März 1960 erlaubte Turner ihr, ein Demo seines selbstgeschriebenen Songs „ A Fool in Love “ aufzunehmen. Er beabsichtigte , das Demo als Leitfaden für Art Lassiter zu verwenden , der nicht an der geplanten Aufnahmesitzung in den Technisonic Studios teilnahm . Ein lokaler DJ schlug vor, die Platte an Sue Records in New York zu schicken , wo der Labelbesitzer Juggy Murray darauf bestand, den Track mit Bullocks Gesang zu veröffentlichen. Murray bot einen Vorschuss von 20.000 US-Dollar für den Song an und schlug Turner vor, sie zum Star seiner Show zu machen. Turner benannte sie dann in "Tina" um, weil es sich auf Sheena reimte, aber Familie und Freunde nannten sie immer noch Ann. Er wurde von Sheena, Queen of the Jungle und Nyoka the Jungle Girl inspiriert , um ihre Bühnenfigur zu kreieren. Er ließ sich den Namen "Tina Turner" als Warenzeichen eintragen, damit im Falle ihres Ausscheidens eine andere Sängerin unter demselben Namen auftreten konnte.

Die Single "A Fool In Love" wurde im Juli 1960 veröffentlicht und wurde ein nationaler Hit, der sich eine Million Mal verkaufte. Es erreichte Platz 2 der Billboard R&B- Charts und Platz 27 der Hot 100 . Turner fügte eine Begleit- Girlgroup hinzu, die er in Ikettes umbenannte , und zusammen mit den Kings of Rhythm traten sie als Ike & Tina Turner Revue auf. Dem Erfolg der Single folgten eine Reihe von Hits wie " I Idolize You ", " Poor Fool " und " It's Gonna Work Out Fine ", die ihnen ihren zweiten Millionenverkauf und ihre erste Grammy-Nominierung bescherten.

1961 spielte Turner Klavier auf Albert Kings erstem Hit-Album " Don't Throw Your Love on Me So Strong ". Die Single, die auf King Records veröffentlicht wurde, erreichte Platz 14 der Billboard R&B-Charts. Er schrieb und produzierte auch den Ikettes-Hit „ I'm Blue (The Gong-Gong Song) “.

Die Revue spielte rigoros auf dem Chitlin' Circuit und machte sich einen Ruf als "eines der heißesten, haltbarsten und potenziell explosivsten aller R&B-Ensembles". Um sicherzustellen, dass er während der Tour immer eine Platte herausbrachte, gründete Turner mehrere Labels wie Sputnik, Teena , Prann , Innis , Sony und Sonja . Auf seinen Labels produzierte er Singles von den Ikettes, Jimmy Thomas , Fontella Bass , George Jackson und anderen Künstlern. Das Duo wechselte zu Turner Sonja Label im Jahr 1963. Für die nächsten sechs Jahre nehmen sie auf Warner Bros. / Loma , Modern / Kent , Cenco, Philles , Tangerine , Pompeji , Blau Daumen , Minit , und A & M . Zwischen 1964 und 1965 erzielten sie mit " You Can't Miss Nothing That You Never Had ", " Tell Her I'm Not Home ", " Good Bye, So Long " und " Two Is a Couple " vierzehn Top-40-R&B-Hits ".

1965 sah Phil Spector sie in einem Club am Sunset Strip auftreten und lud sie ein, The Big TNT Show zu drehen . Beeindruckt von ihrer Leistung, verhandelte Spector mit ihrem Manager Bob Krasnow , dem Chef von Loma Records, einen Deal über 20.000 Dollar, um Tina zu produzieren und sie aus ihrem Loma-Vertrag zu entlassen. Nachdem Tina und Spector „ River Deep – Mountain High “ aufgenommen hatten, unterschrieb das Duo 1966 bei Spectors Philles-Label. Das Scheitern der Single in Amerika löste Spectors Rückzug aus der Musikindustrie aus. Es war jedoch ein Hit in Europa und erreichte Platz 3 der britischen Single-Charts und Platz 1 der Los 40 Principales in Spanien. Nach dem Erfolg des Songs in Großbritannien lud Mick Jagger sie ein, für die Rolling Stones auf deren British Tour 1966 zu eröffnen . Diese Exposition führte sie zu einem breiteren Publikum außerhalb des R&B. Bald buchten sie größere Veranstaltungsorte und 1969 waren sie Headliner in Las Vegas.

Im April 1969 veröffentlichten Turner and the Kings of Rhythm ein Album, A Black Man's Soul , bei Pompeii Records. Das Album brachte Turner seine erste Solo-Grammy-Nominierung für die beste R&B-Instrumentalperformance bei den 12. jährlichen Grammy Awards ein . Später in diesem Jahr veröffentlichte das Duo die bluesorientierten Alben Outta Season und The Hunter auf Blue Thumb Records. Turner und Bob Krasnow, Gründer von Blue Thumb, produzierten 1969 das Album Sweet Black Angel von Earl Hooker . Im November eröffnete die Ike & Tina Turner Revue für die Rolling Stones auf ihrer American Tour 1969 .

Im Januar 1970 traten sie in der Ed Sullivan Show auf und veröffentlichten ihre Interpretation von „ Come Together “, die Platz 21 der R&B-Charts erreichte. Ihr Cover von " I Want to Take You Higher " von Sly and the Family Stone war 1970 ebenfalls in den Charts erfolgreich. Turner, der ein Freund von Sly Stone war , spielte Gitarre auf Sly und dem Album von Family Stone There's A Riot Goin' Am (1971). Die Veröffentlichung von „ Proud Mary “ im Jahr 1971 wurde zum größten Hit von Ike & Tina Turner und erreichte Platz 4 der Billboard Hot 100 und Platz 5 der R&B-Charts. Es verkaufte sich mehr als eine Million Mal und gewann das Duo bei den 14. jährlichen Grammy Awards einen Grammy Award für die beste R&B-Gesangsleistung einer Gruppe .

Ike & Tina Turner kommen 1971 am Flughafen Amsterdam Schiphol an

Ihr Mainstream-Erfolg verschaffte Turner die Finanzen, um 1972 sein eigenes Aufnahmestudio Bolic Sound in Inglewood zu eröffnen . Turner ließ zwei 16-Spur- Studios bauen, ein großes zur Vermietung und ein kleineres für seine persönlichen Aufnahmen. Er hat sie mit modernsten Geräten ausgestattet. Zu den Künstlern, die dort aufgenommen haben, gehörten Paul McCartney , George Harrison , Duane Allman , Little Richard , Gayle McCormick und Frank Zappa .

Turner veröffentlichte zwei Soloalben für United Artists Records , Blues Roots (1972) und Bad Dreams (1973). 1973 veröffentlichte das Duo „ Nutbush City Limits “ aus der Feder von Tina. Die Single erreichte Platz 22 der Billboard Hot 100, Platz 11 der R&B-Charts und war ein größerer Hit in Europa. Die Turners erhielten den zum ersten Mal verliehenen Golden European Record Award für den Verkauf von mehr als einer Million Platten von "Nutbush City Limits" in Europa. Während dieser Zeit produzierte Turner Sängerin Judy Cheeks 'Debütalbum Judy Cheeks (1973), und das letzte Album des Ikettes, (G) Old & New (1974). Zwischen 1974 und 1975 veröffentlichte das Duo die Singles „ Sweet Rhode Island Red “, „ Sexy Ida “ und „ Baby, Get It On “.

Die Ike & Tina Turner Revue endete 1976 abrupt. In diesem Jahr machten sie Schlagzeilen im Waldorf Astoria New York und unterschrieben einen Fernsehvertrag mit CBS-TV . Turner hatte vor, United Artists Records für einen Fünfjahresvertrag über 150.000 US-Dollar pro Jahr mit Cream Records zu verlassen , der am 6. Juli unterzeichnet werden sollte. Am 1. Juli gerieten die Turners auf dem Weg zu ihrem Auftritt im Dallas Statler in eine heftige Auseinandersetzung Hilton . Turner behauptete, Tina habe den Konflikt ausgelöst, indem sie ihn absichtlich irritierte, damit sie einen Grund hätte, sich von ihm zu trennen, bevor sie den neuen Vertrag unterschrieben. Tina floh kurz nach ihrer Ankunft aus dem Hotel und reichte am 27. Juli 1976 die Scheidung ein.

United Artists reagierte auf die Trennung der Turners mit der Veröffentlichung von Alben mit zusammengestellten Aufnahmen ihrer letzten gemeinsamen Sessions, Delilah's Power (1977) und Airwaves (1978). Zwei Jahre nach dem Abschluss ihrer Scheidung veröffentlichte Turner die Single "Party Vibes" / " Shame, Shame, Shame " aus dem Album The Edge (1980), die auf Platz 27 der Billboard Disco Top 100 Charts kletterte.

1977–2007: Spätere Karriere

Nach seiner Trennung von Tina sang die Sängerin Holly Maxwell von 1977 bis 1985 gelegentlich mit Turner und 1992 noch einmal acht Monate lang. Sie berichtete über eine positive Arbeitsbeziehung mit Turner und veröffentlichte später die Memoiren Freebase Ain't Free über ihre enge Freundschaft. 1979 verbrachte Turner nach ihrer Trennung von ihrem Manager-Ehemann Zeit mit Chaka Khan im Studio . Sie sagte gegenüber Jet : "Er war eine echte Inspiration und ein Katalysator, emotional und auch in anderer Hinsicht. Wir planen, zusammen aufzunehmen." Turner hatte aufgrund seiner Kokainsucht und seiner Auseinandersetzungen mit dem Gesetz Mühe, Erfolg zu haben. 1988 versuchte Turner mit Marcy Thomas , Bonnie Johnson und Jeanette Bazzell als seine Ikettes eine unglückliche Rückkehr auf die Bühne .

Während Turner nach einer Drogenverurteilung im Gefängnis saß, wurden Ike & Tina Turner 1991 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen. Tina nahm nicht teil, weil sie das Jahr von öffentlichen Auftritten freinahm, also hielt Phil Spector eine Rede bei der Zeremonie in ihrem Namen. Nach seiner Entlassung aus dem Gefängnis sagte Turner der Presse, dass er nervös sei, wieder live aufzutreten, aber Pläne habe, ins Studio zurückzukehren. Er verkaufte 20 unveröffentlichte Ike & Tina Turner-Master an das Independent-Label Esquire Records.

Die Hip-Hop-Gruppe Salt-N-Pepa hat Turners Komposition " I'm Blue (The Gong Gong Song) ", die 1961 von den Ikettes veröffentlicht wurde, für ihre 1993er Single " Shoop " gesampelt . Der Song erreichte Platz 4 der Billboard Hot 100 und Turner verdiente rund eine halbe Million Dollar an Tantiemen. 1995 nahm er "I'm Blue" als Duett mit dem Sänger Billy Rogers neu auf. Das von Rogers produzierte Remake erhielt positive Kritiken. Turner erschien später auf dem Song "Love Gravy" mit Rick James für das Soundtrack-Album Chef Aid: The South Park Album .

Turner reformierte Mitte der 1990er Jahre die Ikettes, zu denen auch seine damalige Frau Jeanette Bazzell Turner und Michelle Love (Randi Love) gehörten. Vera Clyburn , die in den 1970er Jahren eine Ikette war, war die Leadsängerin. Sie führten zu positiven Kritiken als Ike Turner Revue. Im August 1997 kehrte Turner in seine Heimatstadt Clarksdale zurück, um das 10. jährliche Sunflower River Blues & Gospel Festival zu leiten . Turner schrieb Joe Louis Walker zu, ihn ermutigt zu haben, zu seinen Wurzeln in der Bluesmusik zurückzukehren. Turner spielte Gitarre und assistierte bei der Produktion von Walkers 1997er Album Great Guitars ; Walker zahlte ihm 5.000 Dollar pro Nacht für sechs Songs. Walker lud Turner ein, mit ihm beim San Francisco Blues Festival aufzutreten und durch Europa zu touren. Die positive Resonanz auf die Tour ermutigte Turner, die Kings of Rhythm zu reformieren. Sie tourten 2001 durch die USA und waren Headliner eines Showcases bei South by Southwest, wo sie als einer der Höhepunkte der Konferenz gefeiert wurden. Turners Arbeit an der Tour führte zur Aufnahme und Veröffentlichung seines Grammy-nominierten Albums Here & Now (2001). 2002 wurde Turners Auftritt beim Montreux Jazz Festival als Live-Album und DVD veröffentlicht.

Im Jahr 2002 Turner filmte Martin Scorsese ‚s PBS - Doku - Serie The Blues , die im September 2003 ausgestrahlt Er ist in den Dokumentationen kennzeichnet The Road to Memphis und Godfathers and Sons , als Teil der Serie. Turner erschien auf dem Gorillaz -Album Demon Days (2005); Klavier spielen bei „ Every Planet We Reach Is Dead “. Er führte das Lied mit Gorillaz im November 2005 am Manchester Opera House auf. Sein Auftritt ist in der Live-Konzert-DVD Demon Days: Live at the Manchester Opera House zu sehen .

2006 veröffentlichte Turner sein letztes Album Risin' With the Blues auf dem Independent-Label Zoho Roots . Das Album wurde von der Kritik positiv aufgenommen und bei den 7th Annual Independent Music Awards als bestes Blues-Album nominiert . Turner gewann seinen ersten Solo Grammy Award für das beste Traditional Blues Album bei den 49th Annual Grammy Awards 2007.

Turner begann Anfang 2007 mit der Arbeit an einem Kollaborationsalbum mit Gorillaz' Produzent Danger Mouse and the Black Keys . Die Black Keys schickten Turner Demos, aber das Projekt wurde vorübergehend eingestellt. Nach Turners Tod wurden die Songs für ihr 2008er Album Attack & Release verwendet . Obwohl Turner nicht auf dem Album erscheint, bemerkte Pitchfork seinen Einfluss auf die Produktion.

Kunst und Vermächtnis

Musikrichtung

Turner tritt 1974 auf

In seiner Karriere arbeitete Turner ursprünglich im Stil des 1950er R&B oder Post- Jump-Blues . Zu seinen frühen Einflüssen gehörten Amos Milburn und Louis Jordan sowie Country-Musik-Künstler wie Hank Williams Sr. und Merle Travis . Obwohl er hauptsächlich als Gitarrist bekannt war, begann Turner seine Karriere mit dem Klavierspielen und betrachtete es persönlich als sein Hauptinstrument. Turner wuchs mit Boogie Woogie Piano auf, das er von Pinetop Perkins lernte. Er entschied, dass er nicht als Frontmann gedacht war, als er mit zwölf dazu gezwungen wurde, in der Schule einen spontanen Klavierabend zu geben. Er fand die Erfahrung erschreckend und zog es von nun an vor, nicht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen, sondern die Show im Hintergrund zu kontrollieren. Er betrachtete sich eher als Organisator denn als Darsteller. Donald Fagen bemerkte: "[T]talent wie er war, es gab nichts wirklich Übernatürliches an Ikes Fähigkeiten als Musiker ... Was Ike in seiner Führung auszeichnete: Konzeptualisierung, Organisation und Ausführung."

Turner Gitarrenstil ist durch die starke Nutzung des unterscheiden Whammybar einen starken zu erreichen Reverb -soaked Vibrato , Bending, Hammer-Ons und Triolen in seinem Blues - Phrasierung. Turner ein Early Adopter der war Fender Stratocaster E - Gitarre, ein von OK Houk Klavier Co. Store in Memphis das Jahr seiner Veröffentlichung im Jahr 1954. Ohne zu wissen , zu kaufen , dass die Gitarre Tremoloarm zu subtilem Effekt verwendet werden könnte, verwendet Turner , es zu spielen schreit , stürzende und tauchende Soli, die Künstlern wie Jimi Hendrix und Jeff Beck um ein Jahrzehnt voraus waren . In The Stratocaster Chronicles schrieb Tom Wheeler, dass Turners „erfinderischer Stil ein klassisches Beispiel dafür ist, wie ein Künstler die Stratocaster entdeckt, sich an ihre Eigenschaften anpasst und etwas Bemerkenswertes schafft“. Turner selbst sagte über seine Tremolo-Technik: "Ich dachte, es würde die Gitarre zum Schreien bringen - die Leute waren so aufgeregt, als ich das Ding benutzte." Dave Rubin schrieb im Premier Guitar- Magazin: "All die Jahre des Klavierspielens und Arrangierens lehrten ihn viel über Harmonie, da er sicherlich mit I-IV-V-Akkordwechseln umgehen konnte. Ike bezeichnet das, was er auf der Gitarre macht, bescheiden als "Tricks". ', aber täuschen Sie sich nicht, er griff seine Axt mit der Überzeugung eines Mannes an, der genau wusste, was er hören wollte.

Reviewing Turner 1973 Album Bad Dreams , Robert Christgau schrieb: „Nach zwanzig Jahren in aus dem Schatten harken, er endlich herausgefunden, einen Weg seinen im Grunde Comic der Anwendung Bass / Baritons Rock and Roll Studio-psychedelisch. New Orleans , Echo the Band und Dr. John , ein paar brillante kleine R&B gemischt mit dem dummen Zeug. Mein Gott - im Moment ist er interessanter als Tina."

Beeinflussen

"Es ist nicht Little Richard, es ist nicht Chuck, es ist nicht Fats Domino – nein, wir kamen später. Dieser Mann spielte Blues, Rhythm and Blues. Rock 'n' Roll kam aus Rhythm and Blues: Rock 'n' Roll ist nichts anderes als Rhythm and Blues Up-Tempo. Ike Turner war der Innovator für Rhythm and Blues und für Rock 'n' Roll. Wir sind einfach gekommen und haben es mit nach Hause genommen."

Kleiner Richard (1999)

Turner wurde von seinen Zeitgenossen für seinen Einfluss gelobt. Turner hatte auch einen großen Einfluss auf den zeitgenössischen Little Richard, der die Einleitung zu Turners Autobiographie schrieb. Little Richard wurde inspiriert, Klavier zu spielen, nachdem er Turners Klavierintro in "Rocket 88" gehört hatte und es später Note für Note in " Good Golly, Miss Molly " verwendete. Johnny Otis sagte: "Ike Turner ist ein sehr wichtiger Mann in der amerikanischen Musik. Die Textur und der Geschmack des R&B verdanken ihm viel. Er hat definiert, wie man den Fender- Bass in diese Musik einfügt. Er war ein großartiger Innovator." BB King war ein großer Bewunderer von Turner und beschrieb ihn als "den besten Bandleader, den ich je gesehen habe". King sagte auch: "Wenn sie über Rock 'n Roll sprechen, sehe ich Ike als einen der Gründungsväter."

Phil Alexander, Chefredakteur des Mojo- Magazins, bezeichnete Turner als "Eckpfeiler des modernen Rock 'n' Roll" und schrieb seinen Arrangements von Blues-Standards einen Einfluss auf die britischen Invasionsgruppen der 1960er Jahre zu: Britische Rocker ab Mitte der 1960er Jahre. Ohne Ike hättest du die Stones und den Zeppelin nicht gehabt.

Der Sender Paul Gambaccini sagte, dass "Rocket 88" ein Anwärter auf die erste Rock 'n' Roll-Platte ist :

Musikalisch war er sehr wichtig. "Rocket 88" ist eine der beiden Platten, die von sich behaupten können, die erste Rock'n'Roll-Platte zu sein, die andere ist " The Fat Man " von Fats Domino aus dem Jahr 1949. Aber "Rocket 88" hat ein paar Elemente, die "Der dicke Mann" nicht. Das heulende Saxophon und die verzerrte E-Gitarre. Es war fünf Wochen lang die Nummer eins der Rhythm and Blues-Charts, es ist in der Grammy Hall of Fame und es war ein unbestreitbarer Ruhmesanspruch für Ike Turner.... Kritikern wird er als großartiger Gründer bekannt sein, leider zu der breiten Öffentlichkeit wird er immer als brutaler Mann bekannt sein.

Nigel Cawthorne – Co-Autor von Turners Autobiografie – sagte:

Obwohl es schwarze Rock'n'Roller gegeben hatte, die schon ganz groß rausgekommen waren, spielten sie eigentlich nur vor einem weißen Publikum. Ike und Tina spielten vor einem gemischten Publikum und er trennte absichtlich das Publikum in den Südstaaten auf und er würde überhaupt nicht vor einem getrennten Publikum spielen. Weil er eine so große Band und Entourage hatte, hat er viele Hotels getrennt, weil die Hotelketten nicht auf das Geld verzichten wollten, das sie mit seiner Tour durch die Südstaaten verdienen würden.

Turners Songs wurden von Hip-Hop- Künstlern gesampelt , vor allem Salt-n-Pepa verwendete "I'm Blue" für ihren 1994er Hit "Shoop". Jurassic 5 verwendete 1997 "Getting Nasty" aus A Black Man's Soul auf dem Track " Concrete Schoolyard ", Main Source sampelte auch "Getting Nasty" auf dem Track "Snake Eyes" sowie Ike & Tina Turners " Bold Soul Sister " on "Einfach abhängen"; beide waren auf ihrem 1991er Album Breaking Atoms zu sehen . Der Track „ Funky Mule “, ebenfalls aus A Black Man's Soul , wurde von Dschungel-DJs ausgiebig gesampelt, wobei die Drum-Introduktion ein sehr beliebter Break ist . Es wurde von Produzent Goldie für seinen Hit " Inner City Life " von 1994 gesampelt , im selben Jahr von Krome & Time für "The License" und von Paradox 2002 für "Funky Mule".

Im Jahr 2009 nahm eine in Nashville ansässige Band, Mr. Groove Band, ein Tribute-Album mit dem Titel Rocket 88: Tribute to Ike Turner auf . Sänger auf dem Album sind Turners letzte Frau Audrey Madison Turner und die ehemalige Ikette Bonnie Bramlett .

Auszeichnungen

Turner gewann zwei Grammy Awards. Ike & Tina Turner gewannen 1972 die beste R&B-Gesangsleistung einer Gruppe für "Proud Mary". 2007 gewann Turner das beste traditionelle Blues-Album für Risin' with the Blues . Turner hat auch drei Songs in die Grammy Hall of Fame aufgenommen: „Rocket 88“, „River Deep – Mountain High“ und „Proud Mary“.

Ike & Tina Turner wurden 1991 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen. Turner wird in die Blues Hall of Fame und die Rhythm and Blues Music Hall of Fame aufgenommen . Er wird auch in die Mississippi Musicians Hall of Fame aufgenommen . 2001 wurde er mit einem Stern auf dem St. Louis Walk of Fame geehrt .

Turner wurde 2002 bei den WC Handy Blues Awards als Comeback-Album des Jahres für Here and Now ausgezeichnet . 2004 wurde er mit dem Heroes Award der Memphis-Niederlassung der Recording Academy ausgezeichnet . Bei den Mojo Awards 2007 erhielt er den Legend Award .

Im Jahr 2003 wurde das Album Proud Mary: The Best of Ike & Tina Turner auf Platz 212 der Liste der 500 besten Alben aller Zeiten des Rolling Stone Magazins (Nr. 214 auf der 2012 überarbeiteten Liste) platziert.

Im Jahr 2004 stellte Fender Custom Shop eine limitierte Ike Turner Tribute Stratocaster her. Das Modell hat einen Erlekorpus in Sonic Blue mit einer Ike Turner Signatur in Goldtinte auf dem Korpus unter dem Klarlack, einen Ahornhals in 1960er "C"-Form mit Palisandergriffbrett , mit 21 Vintage Bünden. Es hatte drei benutzerdefinierte Single Coil 60er Strat-Pickups. Nur 100 Exemplare wurden hergestellt und kosteten 3.399,99 US-Dollar.

Im August 2010 wurde Turner in seiner Heimatstadt Clarksdale, Mississippi, posthum gefeiert. Am 6. August versammelten sich Beamte und Musikfans von Clarksdale, um eine Markierung auf dem Mississippi Blues Trail und eine Gedenktafel auf dem Clarksdale Walk of Fame in der Innenstadt von Clarksdale zu enthüllen, die Turner und sein musikalisches Erbe ehrt. Die Enthüllungen fielen mit dem 23. jährlichen Sunflower River Blues & Gospel Festival in Clarksdale zusammen, das Turner Tribut zollte.

Obwohl Turner sich eher als Pianisten denn als Gitarristen betrachtete, stufte ihn der Redakteur des Rolling Stone- Magazins David Fricke 2010 auf Platz 61 seiner Liste der 100 besten Gitarristen ein.

2015 platzierte der Rolling Stone Ike & Tina Turner auf Platz 2 ihrer Liste der 20 besten Duos aller Zeiten.

Im Jahr 2017 ehrte der Mississippi Blues Trail "Rocket 88" als einflussreichen Rekord mit einem Marker in Lyon, Mississippi . Im Jahr 2018 wurde "Rocket 88" für die erste Klasse einflussreicher Songs ausgewählt, die in die Rock and Roll Hall of Fame Singles aufgenommen wurden .

Darstellung in der Populärkultur

1986 veröffentlichte Tina Turner ihre Autobiografie I, Tina , in der sie Turners wechselhaftes Verhalten erzählte. Er erhielt negative Publicity, die 1993 durch die Veröffentlichung der Filmadaption Was die Liebe damit zu tun hat , verschärft wurde . Turner erhielt $ 45.000 für den Film, aber er hatte unwissentlich unterzeichnet Papiere das Recht verzichten zu verklagen Disney ‚s Touchstone Pictures für seine Darstellung. Er wurde von Laurence Fishburne porträtiert , deren Leistung ihm eine Oscar-Nominierung als bester Hauptdarsteller bei den 66. Academy Awards einbrachte .

Nach der Veröffentlichung des Films wurde die fiktive Version von Turner aus dem Film von Komikern aufgegriffen, die die Persona in Skizzen wiederverwendeten. In der Sketch-Comedy- Show In Living Color der 1990er Jahre wurde Turner von David Alan Grier parodiert . Er wurde am porträtiert Saturday Night Live ' s Weekend Update von Tim Meadows in einer Pagen Perücke. In der Radiosendung von John Boy und Billy spielte Darsteller Jeff Pillars regelmäßig eine Nachahmung von Turner in einem Segment namens "Ax / Ask Ike". Diese Skizzen wurden 2008 in einem Comedy-Album von Ike at the Mike gesammelt . Im Jahr 2006 stufte das Magazin Vibe die Figur von Ike Turner aus What's Love Got to Do with It auf Platz 4 in ihrer Liste der 20 besten "Bösewichte" ein.

Die historische Genauigkeit des Films kommentierte Tina 1997 zu Larry King : „Ich hätte mir gewünscht, dass sie mehr Wahrheit hätten, aber laut Disney [Besitzer der Produktionsfirma des Films] sagten sie, es sei unmöglich, die Leute hätten es nicht die Wahrheit geglaubt." Im Jahr 2018 erzählte Tina Oprah Winfrey, dass sie den Film erst kürzlich gesehen habe, ihn aber nicht beenden konnte, weil sie „nicht wusste, dass sie die Details so sehr ändern würden“. Phil Spector kritisierte Tinas Buch und bezeichnete den Film während seiner Laudatio auf Turners Beerdigung als "Stück Müll".

Im Jahr 2015, TV One ‚s Unsung bot einige Erlösung mit‚ The Story of Ike Turner ‘, die seine Karriere zusammen mit seinen Irrungen und Wirrungen dokumentiert.

Bücher

1999 veröffentlichte Turner seine Autobiografie Takin' Back My Name: The Confessions of Ike Turner . Es wurde mit Nigel Cawthorne geschrieben und Little Richard schrieb die Einleitung. 2003 veröffentlichte John Collis Ike Turner: King of Rhythm über das Leben und die musikalischen Beiträge von Turner.

Sachschaden

Am 25. Juni 2019 listete das New York Times Magazine Ike Turner unter Hunderten von Künstlern auf, deren Material Berichten zufolge beim Universalbrand 2008 zerstört wurde .

Persönliches Leben

Ehen

Turner behauptete, vierzehnmal verheiratet gewesen zu sein. Er heiratete oft eine andere Frau, bevor er sich von seiner bestehenden Frau scheiden ließ . Über seine frühen Ehen sagte er: "Sie gaben einem Prediger 2 Dollar, die Zeitungen kosteten 3 Dollar, das war's. Damals haben sich Schwarze nicht um Scheidungen gekümmert."

Frühe Ehen

Turner wurde zum ersten Mal im Alter von 16 Jahren mit Edna Dean Stewart aus Ruleville, Mississippi, verheiratet . Sie heirateten am 10. April 1948. Aufzeichnungen zeigen, dass Turner sein Alter um vier Jahre verlängerte. Edna wollte nicht in Clarksdale bleiben , also verließ sie Turner und kehrte nach Ruleville zurück.

Turners zweite Frau Velma Davis (geb. Dishman) ist die ältere Schwester der ehemaligen Ikette Joshie Armstead . Turner traf sie 1948 im Cotton Club in der Camplin Avenue in Yazoo City, Mississippi. Velma behauptete, Turner sei der Vater ihrer 1949 geborenen Tochter Linda Turner Bullock. Turner behauptete jedoch in seinem Buch, dass er nicht der biologische Vater ist . Das Paar heiratete am 19. September 1950. Velma und Linda nahmen 2010 an Turners Mississippi Blues Trail-Markierung teil.

Turner heiratete dann Rosa Lee Sane in West Memphis, Arkansas . Rosa hatte psychische Probleme, also steckte ihre Familie sie in eine Irrenanstalt . Turner versuchte Rosa herauszuholen, aber er sah sie nie wieder.

Turner heiratete am 24. September 1952 Marion Louis Lee (Bonnie Turner) in Clarksdale. Bonnie war als Pianistin und Sängerin Mitglied der Kings of Rhythm. 1952 veröffentlichte sie unter dem Pseudonym Mary Sue die Single "Everybody's Talking" / "Love Is a Gamble" bei Modern Records. Sie schrieb beide Melodien mit Turner. Das Paar nahm auch für RPM Records und Sun Records auf. Turner erinnerte sich: "Bonnie spielte Klavier. Es war ein Job, diesem Mädchen einen Schritt voraus zu sein, denn sie versuchte immer, mich zu übertreffen." Während sie für einen Auftritt in Sarasota, Florida , waren, lief sie 1953 mit einem anderen Mann nach New York. Ihre Scheidung wurde 1955 vollzogen.

Nach Bonnie heiratete Turner eine Frau namens Alice in Helena, Arkansas . Laut Turner haben sie ihre Ehe nicht vollzogen . Alice war mit seinem Sänger Johnny O'Neal zusammen , aber Turner mochte sie, also heiratete er sie, um sich nicht mit O'Neal zu verarschen. "Wenn ich sie heiratete, konnte er nichts tun", sagte er.

Nach Alice verlobte sich Turner mit Annie Mae Wilson aus Greenville, Mississippi . Sie war Pianistin in seiner Band, und sie heirateten Mitte der 1950er Jahre. Annie Mae verließ Turner für einen Polizisten, nachdem sie nach East St. Louis, Illinois gezogen waren .

In East St. Louis lebte Turner bei Lorraine Taylor. Ihre Eltern besaßen die Taylor Sausage Factory in St. Louis. Quellen beziehen sich oft fälschlicherweise auf Taylor als eine von Turners Frauen, aber sie war seine Freundin. Lorraine hatte bereits zwei eigene Kinder, bevor sie mit Turner zwei Söhne, Ike Jr. und Michael, bekam.

Tina Turner

„Ich liebe Tina immer noch so sehr, wie ich sie jemals geliebt habe … Ich habe ihr vor fünf Jahren einen Brief geschrieben solche Sachen. Ich war dumm. Ich war rücksichtslos in Bezug auf ihre Gefühle. Heute verstehe ich das. Sie kam aus einer missbräuchlichen Beziehung und ging direkt an die Spitze."

Ike Turner (2007)

1957 lernte Turner Anna Bullock (Tina Turner) im Manhattan Club in East St. Louis kennen. Sie wurden enge Freunde und sie begann mit seinem Saxophonisten Raymond Hill auszugehen . Als Bullock von Hill schwanger wurde, lebten sie mit Turner und seiner Freundin Lorraine Taylor zusammen. Hill verletzte sich am Knöchel und verließ Bullock, bevor ihr Sohn Craig im August 1958 geboren wurde. Während Bullocks Schwangerschaft wurde Taylor misstrauisch, dass Bullock von Turner schwanger war und bedrohte sie mit einer Waffe, bevor sie sich selbst erschoss; ihre Verletzungen waren nicht tödlich. Turner und Bullock begannen jedoch schließlich eine Affäre und sie wurde im Januar 1960 schwanger.

Nach der Geburt ihres Sohnes Ronnie im Oktober 1960 heirateten sie 1962 in Tijuana . Turner gab an, dass sie nach Tijuana gingen, um " Sexshows und Huren" zu sehen. Zu dieser Zeit war er noch rechtmäßig mit Alice Bell verheiratet. Er benutzte eine Detektei, um Bell in Chicago ausfindig zu machen, und sie ließen sich 1974 scheiden. Bei mehreren Gelegenheiten sagte Turner, dass er nie offiziell mit Tina verheiratet war. Er enthüllte auch in der Howard Stern Show im Jahr 1993 und auf Fresh Air im Jahr 1996, dass Tinas Geburtsname Martha Nell (nicht Anna Mae) Bullock ist. Tina unterschrieb ihren legalen Namen als Martha Nell Turner in mehreren Verträgen.

Nach einer gewaltsamen Auseinandersetzung im Juli 1976 reichte Tina wegen unüberbrückbarer Differenzen die Scheidung ein. Obwohl Turner wiederholte, dass sie nie offiziell verheiratet waren, führten sie eine Ehe nach dem Common Law und mussten sich immer noch formell scheiden lassen. Ihre Scheidung wurde am 29. März 1978 vollzogen. Im endgültigen Scheidungsurteil übernahm Tina die Verantwortung für verpasste Konzerttermine sowie ein IRS-Pfandrecht. Tina behielt Songwriter- Tantiemen von Songs, die sie geschrieben hatte, aber Turner bekam die Veröffentlichungsgebühren für seine und ihre Kompositionen . Sie behielt auch ihre beiden Jaguar-Autos , Pelze und Schmuck zusammen mit ihrem Künstlernamen. Tina gab ihren Anteil an ihrem Bolic Sound- Aufnahmestudio, ihren Verlagen und Immobilien auf.

In ihrer Autobiografie von 1986 enthüllte Tina, dass Turner während ihrer Ehe missbraucht wurde. "Es war meine Beziehung zu Ike, die mich am meisten unglücklich machte. Zuerst war ich wirklich in ihn verliebt. Schau, was er für mich getan hatte. Aber er war völlig unberechenbar", sagte sie. Turner gab zu, dass er Tina für selbstverständlich hielt und nannte sie "die beste Frau, die ich je kannte". In seiner Autobiografie sagte er: "Klar, ich habe Tina geohrfeigt. Wir hatten Streit und manchmal habe ich sie ohne nachzudenken zu Boden geschlagen. Aber ich habe sie nie geschlagen." In einem 1999 forderte Roseanne Barr ihn auf, sich öffentlich bei Tina in der Roseanne Barr Show zu entschuldigen . Im Jahr 2007 erzählte Turner Jet, dass er Tina einen Entschuldigungsbrief geschrieben, ihn aber nie geschickt hatte. Im Jahr 2018 sagte Tina der Sunday Times : „Als alter Mensch habe ich ihm vergeben, aber ich würde nicht mit ihm zusammenarbeiten. Er bat um eine weitere Tour mit mir und ich sagte: ‚Nein, absolut nicht.‘ Ike war niemand, dem du verzeihen und ihn wieder reinlassen konntest."

Spätere Ehen

Turner heiratete Margaret Ann Thomas am 11. April 1981 in Las Vegas; sie ließen sich 1990 scheiden. Sie hatten sich Mitte der 1960er Jahre bei einem Konzert in Bakersfield, Kalifornien, kennengelernt . Laut Turner schlug Tina Ann vor, als Ikette einzusteigen, weil sie, obwohl sie nicht singen konnte, attraktiv war. Schließlich zog sie in ihr Haus im View Park ein . Turner sagte: "Ich habe Tina geliebt, aber ich war in Ann Thomas verliebt." Ihre Tochter Mia wurde im Januar 1969 geboren. Sie entfachten ihre Freundschaft Jahre nach ihrer Scheidung wieder und sie fand Turner am Tag seines Todes bewusstlos in seinem Haus.

Turner wurde 1988 von seinem Sohn Ike Turner Jr. der aus St. Louis stammenden Sängerin Jeanette Bazzell vorgestellt . Sie wurde seine Leadsängerin und sie heirateten am 4. Juli 1995 in einer privaten Zeremonie im Circus Circus Hotel & Resort in Las Vegas. Sie ließen sich scheiden im Jahr 2000, aber später entfachte ihre Freundschaft. Laut Jeanette nannte Turner sie sein "Rückgrat". Im Jahr 2019 erzählte sie Palm Spring Life, dass der Film " Was Liebe damit zu tun hat " "Ikes Karriere ermordet hat. Aber darüber hinaus hat es ihm das Herz gebrochen". Sie fügte hinzu: „Ike wird wegen all der negativen Dinge, die in diesem Film gezeigt werden, und in seiner Beziehung zu Tina nicht anerkannt … Ich habe auch Dinge mit Ike durchgemacht, aber es gibt eine Zeit, um zu vergeben und zu lassen Ihm die Möglichkeit zu nehmen, Anerkennung in einem Bereich zu bekommen, in dem er das Recht hatte, ihn zu verdienen, ist für mich so falsch."

Turner lernte die aus San Francisco stammende Sängerin Audrey Madison 1993 durch einen gemeinsamen Freund kennen. Sie begann als Ikette, bevor sie seine Leadsängerin wurde. Sie heirateten am 8. Oktober 2006 in der A Special Memory Wedding Chapel in Las Vegas. Turner reichte zwei Monate später am 22. Dezember die Scheidung ein, aber nachdem die Scheidung erteilt wurde, versöhnten sie sich 2007. Im Jahr 2011 trat Audrey als Kandidatin bei The X . auf Faktor . Im Jahr 2016 veröffentlichte sie ihre Memoiren Love Had Everything to Do with It , die ihre volatile Beziehung zu Turner aufgrund seiner bipolaren Störung und Schizophrenie detailliert beschreibt . Sie erzählte The Afro : „Ich habe mich entschieden, es zu schreiben, weil es wie eine Reinigung war und das ganze Trauma freigab. Außerdem wollte ich, dass die Öffentlichkeit einen besseren Ausblick und eine bessere Perspektive darauf hat, wo Ike mental und emotional war, weil so oft , als Nation wenden wir uns an Menschen mit psychischen Problemen und definieren sie durch ihr Verhalten und nicht durch ihren Zustand."

Kinder

Turner hatte sechs Kinder: Söhne Ike Turner Jr. (geb. 1958) und Michael Turner (geb. 1960) mit Lorraine Taylor, Ronald „Ronnie“ Turner (geb. 1960) mit Tina Turner, Töchter Mia Turner (geb. 1969) mit Ann Thomas und Twanna Melby Turner (geb. 1959) mit Pat Richard. Tinas Sohn Craig Turner (1958 – 2018) mit Raymond Hill wurde von Turner adoptiert und trug daher seinen Nachnamen. Craig starb 2018 durch einen offensichtlichen Selbstmord.

Turners zweite Frau Velma Davis (geb. Dishman) behauptete, Turner sei der Vater ihrer Tochter Linda Turner Bullock (geb. 1949), aber Turner bestritt diese Behauptung in seiner Autobiografie (in der Velma fälschlicherweise als Thelma bezeichnet wird): "I Ich habe Thelma Dishman getroffen, die ich damals für ein hübsches Mädchen hielt. Thelma war schwanger, nicht von mir, aber ich mochte sie."

1988 entdeckte Turner, dass er eine Tochter namens Twanna Melby hatte. 1991 wurde er in ihre Obhut entlassen. Ihre Mutter Pat Richard besuchte die Sumner High School mit Tina in St. Louis.

Ike Turner Jr. veröffentlichte 1987 ein Album, Hard Labor . Er gewann einen Grammy Award für seine Beteiligung an Turners Album Risin' with the Blues aus dem Jahr 2006 . Er tourte mit der ehemaligen Ikette Randi Love als Sweet Randi Love und The Love Thang Band.

Ronnie Turner war in einer Band namens Manufactured Funk mit dem Songwriter und Musiker Patrick Moten . Nach der Scheidung seiner Eltern spielte er Bassgitarre in der Band seiner Mutter und später spielte er in der Band seines Vaters. 2007 heiratete er die französisch-amerikanische Sängerin Afida Turner . Nach dem Tod seines Vaters sagte er gegenüber dem Jet- Magazin : „Ich habe meinen Vater sehr geliebt … Sie können 5 oder 10 Minuten über das Schlechte sprechen, das er getan hat. Sie können die ganze Nacht darüber reden die Errungenschaften, die er hatte. Er war erfolgreich mit meiner Mutter und nach meiner Mutter. Er gewann einen Grammy, bevor er starb. Das ist eine Lebensleistung."

Rechtliche Schwierigkeiten und Drogensucht

Im Jahr 1959 wurde Turner angeklagt, was er als „interstaatlichen Transport von gefälschten Schecks und Verschwörungen“ bezeichnete und musste sich in St. Louis vor Gericht stellen. Im ersten Prozess kam die Jury nicht zu einem Urteil, und im Wiederaufnahmeverfahren ein Jahr später wurde er für nicht schuldig befunden.

1974 wurde Turner festgenommen, weil er im Bolic Sound Studio illegale blaue Boxen benutzt hatte, um Ferngespräche zu führen. Er wurde von der Anklage freigesprochen.

Vor seinem dreißigsten Lebensjahr konsumierte Turner weder Drogen noch trank er Alkohol. Er würde jeden in seiner Band feuern, der irgendwelche Substanzen benutzte. Turner wurde zum ersten Mal von "zwei sehr berühmten Leuten" mit Kokain in Berührung gebracht, mit denen er im International Hotel in Las Vegas zusammengearbeitet hat. Produzentin D'Angela Proctor behauptete in Turners Unsung- Dokumentation, dass die beiden berühmten Personen Elvis Presley und Redd Foxx seien . Er nahm das Kokain mit nach Hause und probierte es eines Nachts aus, während er am Klavier Lieder schrieb. Turner sagte, er mochte das reduzierte Schlafbedürfnis, das ihm die Droge verschaffte, was es ihm ermöglichte, mehr Musik zu schreiben. In den frühen 1970er Jahren war er stark abhängig von der Droge, kaufte sie in großen Mengen und teilte sie mit Freunden. Turner schätzte später, dass er 11 Millionen Dollar für Kokain ausgegeben hatte. Seine Sucht verursachte ein Loch in seiner Nasenscheidewand , dessen Schmerzen er durch den Konsum von mehr Kokain linderte. Er begann schließlich, Crack-Kokain als Freebasing zu konsumieren .

1985 waren Turners Finanzen in Unordnung und er schuldete dem Staat Kalifornien 12.802 US-Dollar an Steuernachzahlungen. Später begleichte er sein Konto. Er hatte 1980 versucht, sein Studio Bolic Sound zu verkaufen, um Geld zu sammeln, um eine Zwangsvollstreckung zu vermeiden , aber das Studio brannte an dem Tag ab, an dem ein potenzieller Käufer es im Januar 1981 besichtigen sollte .

In den 1980er Jahren wurde Turner mehrmals wegen Drogen- und Schusswaffendelikten festgenommen, was zu zwei Verurteilungen führte.

  • 1980 durchsuchte ein SWAT- Team sein Bolic-Sound-Studio und fand eine lebende Handgranate und sieben Gramm Kokain . Turner erhielt seine erste Verurteilung wegen Kokainbesitzes. Er wurde zu dreißig Tagen im Bezirksgefängnis von LA mit drei Jahren Bewährung verurteilt .
  • Im April 1981 wurde Turner festgenommen, weil er einen 49-jährigen Zeitungszusteller erschossen hatte. Er beschuldigte den Mann, seine Frau Ann Thomas angegriffen und seinen Hund getreten zu haben. Turner sagte, er habe nur einen Schuss abgegeben, um ihn abzuschrecken, und der Mann habe sich verletzt, als er über den Zaun geklettert sei, um zu fliehen. Eine Jury sprach Turner 1982 wegen Körperverletzung frei .
  • Im Juni 1985 wurde Turner festgenommen und der Verschwörung zum Verkauf von Kokain im Wert von 16.000 US-Dollar, dem Besitz und der Aufrechterhaltung eines Wohnsitzes für den Verkauf oder die Verwendung einer kontrollierten Substanz angeklagt. Die Polizei beschlagnahmte Kokain im Wert von 1.000 Dollar aus seiner Wohnung in North Hollywood . Der Plattenproduzent Eddie Coleman Jr. und der Autor der Musikfirma Richard Lee Griffin wurden ebenfalls festgenommen und angeklagt. Turner wurde mit einer Anleihe in Höhe von 5.000 US-Dollar freigelassen.
  • 1986 wurde Turner wegen Kokainbesitzes, verdecktem Tragen einer Handfeuerwaffe und Verkehrsverstößen festgenommen ; er wurde gegen Kaution freigelassen.
  • Im Januar 1987 wurde Turner verhaftet, weil er versucht hatte, einem verdeckten Polizisten 10 Unzen Kokain zu verkaufen; er bekannte sich nicht schuldig.
  • Im Mai 1989 wurde Turner in West Hollywood wegen Drogendelikten festgenommen. Im Januar 1990 wurde er wegen Kokainvergiftung und Fahrens unter Kokaineinfluss verurteilt . Im darauffolgenden Monat wurde er zu vier Jahren Gefängnis verurteilt. Er wurde im September 1991 auf Bewährung entlassen, nachdem er 18 Monate seiner Haftstrafe in der California Men's Colony in San Luis Obispo verbüßt ​​hatte . Larry Kamien, stellvertretender Direktor der California Men's Colony, sagte, Turner sei ein vorbildlicher Häftling. Im Gefängnis arbeitete er als Treuhänder in der Bibliothek und sparte 13.000 US-Dollar, indem er Zigaretten, Schokoriegel und Kaffee an andere Insassen verkaufte.

Turner schaffte es, seine Kokainabhängigkeit im Gefängnis zu überwinden und blieb mehr als zehn Jahre lang clean. Während des Black History Month besuchte er High Schools , um gegen den Drogenkonsum zu sprechen . Als er in einem Crack-Haus versuchte, einem Bekannten von der Crack-Sucht zu helfen , wurde er 2004 rückfällig .

Gesundheitsprobleme

Im Jahr 2005 gab Turner bekannt, dass bei ihm ein Emphysem diagnostiziert worden war, das ihn erforderte, einen Sauerstofftank zu verwenden. Seine Tochter Mia Turner sagte: "Er war von dem Emphysem zu schwach, um irgendetwas zu tun. Er ging für ein paar Minuten ins Studio, spielte ein paar Takte und sagte, er müsse sich hinlegen." Trotz seines schlechten Gesundheitszustands arbeitete er mit Gorillaz an ihrem Album Demon Days zusammen und spielte den Track mit ihnen im November 2005 am Manchester Opera House .

Nach seinem Tod im Jahr 2007 zeigte Turners Autopsie- und Toxikologiebericht, dass er zum Zeitpunkt seines Todes Seroquel einnahm . Das Arzneimittel wird am häufigsten zur Behandlung von bipolarer Störung , Alzheimer-Krankheit und Schizophrenie verwendet . Seine Ex-Frau Audrey Madison behauptete, Turner sei bipolar und sie helfe ihm bei seiner Krankheit, eine Behauptung, die von Turners persönlicher Assistentin und Hausmeisterin Falina Rasool unterstützt wird. Rasool sagte, sie habe mit Turner über seine bipolare Störung gesprochen und ihre Auswirkungen gesehen. "Ich kam in den Raum und sah, wie er sich wie eine Glühbirne veränderte, ein- und ausschaltete. Ich habe ihn danach gefragt. Er sagte, er habe ein Lied darüber gemacht und wir fingen an zu lachen", sagte Rasool und bezog sich auf "Bi Polar " aus dem Grammy-prämierten Album Risin' With The Blues . "Ich weiß, dass ich bipolar bin ... und ich war bipolar, aber viele Leute sind bipolar", sagte er ihr. Turners Tochter Mia Turner war jedoch mit dieser Diagnose nicht einverstanden und fühlte sich überdosiert.

Religionszugehörigkeit

Turner wurde als Baptist erzogen und konvertierte Berichten zufolge 1994 zum Judentum , sprach aber nie darüber.

Tod

In den Wochen vor seinem Tod wurde Turner zurückgezogen. Am 10. Dezember 2007 teilte er seiner Assistentin Falina Rasool mit, dass er glaube, im Sterben zu liegen und nicht bis Weihnachten leben würde. Wie er vorausgesagt hatte, starb Turner zwei Tage später, am 12. Dezember, im Alter von 76 Jahren in seinem Haus in San Marcos, Kalifornien . Er wurde von seiner ehemaligen Frau Ann Thomas tot aufgefunden. Rasool war auch im Haus und verabreichte CPR . Turner wurde um 11.38 Uhr für tot erklärt.

Seine Beerdigung fand am 21. Dezember 2007 in der City of Refuge Church in Gardena, Kalifornien, statt . Unter denen, die bei der Beerdigung sprachen, waren Little Richard , Solomon Burke und Phil Spector . Die Kings of Rhythm spielten "Rocket 88" und "Proud Mary". Turner wurde nach der Trauerfeier eingeäschert.

Am 16. Januar 2008 berichtete das San Diego County Medical Examiner's Office, dass Turner an einer Überdosis Kokain gestorben sei . "Die Todesursache für Ike Turner ist Kokain-Toxizität mit anderen signifikanten Erkrankungen, wie hypertensive Herz-Kreislauf-Erkrankungen und Lungenemphysem ", sagte der leitende medizinische Prüfer Ermittler Paul Parker gegenüber CNN. Seine Tochter Mia soll von der Einschätzung des Gerichtsmediziners überrascht gewesen sein, da sie glaubte, dass sein Emphysem im fortgeschrittenen Stadium ein wichtigerer Faktor war.

Turner starb ohne gültiges Testament . Weniger als eine Woche nach seinem Tod reichte seine ehemalige Frau Audrey Madison Turner eine Petition ein, in der es hieß, er habe ein handschriftliches Testament verfasst, in dem sie als Begünstigte benannt wurde. Im Jahr 2009 entschied ein Richter, dass das handschriftliche Testament ungültig sei und dass Turners Kinder per Gesetz die direkten Erben seines Nachlasses seien.

Auszeichnungen und Nominierungen

Turner hat verschiedene Auszeichnungen für seine bedeutende Rolle als Pionier des Rock'n'Roll erhalten.

Auszeichnungen der Blues Foundation

Blues Music Awards

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1981 Ike Turners Kings Of Rhythm Album neu auflegen Nominiert
2002 Hier und Jetzt Comeback-Album des Jahres Gewonnen
2002 Hier und Jetzt Soul-Blues-Album Nominiert
2002 Ike Turner Soul Blues männlicher Künstler Nominiert
2002 Ike Turner Blues-Entertainer des Jahres Nominiert

Blues Hall of Fame

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1991 "Rakete 88" Klassiker der Blues-Aufnahme - Single- oder Albumtrack Eingeführt
2005 Ike Turner Künstler Eingeführt

Grammy Awards

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1962 " Es wird gut klappen " Beste Rock'n'Roll-Aufnahme Nominiert
1970 Die Seele eines schwarzen Mannes Beste R&B-Instrumentalperformance Nominiert
1972 Stolze Maria Beste R&B-Gesangsleistung einer Gruppe Gewonnen
1975 Vater allein Beste Soul-Gospel-Performance Nominiert
1975 Das Evangelium nach Ike & Tina Beste Soul-Gospel-Performance Nominiert
2002 Hier und Jetzt Bestes traditionelles Blues-Album Nominiert
2007 Risin 'mit dem Blues Bestes traditionelles Blues-Album Gewonnen

Grammy Hall of Fame

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1998 Rocket 88(als Jackie Brenston und seine Delta Cats) Ruhmeshalle (Einzel) Eingeführt
1999 Fluss tief – Berg hoch Ruhmeshalle (Einzel) Eingeführt
2003 "Proud Mary" Ruhmeshalle (Einzel) Eingeführt

Independent Music Awards

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
2007 Ike Turner — Risin' with the Blues Blues-Album Nominiert

Rock and Roll Hall of Fame

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1991 Ike & Tina Turner Hall of Fame - Darsteller Eingeführt
2018 "Rocket 88" (als Jackie Brenston und seine Delta Cats) Ruhmeshalle - Singles Eingeführt

Ausgewählte Diskografie

Studioalben

Live-Alben

  • 2002: Die Auferstehung: Live Montreux Jazz Festival , Isabel IS 640202
  • 2006: Ike Turner & The Kings Of Rhythm: Live In Concert , Charly Films CHF-F1014LF [DVD/2CD]

Zusammenstellungen

Aufnahmen als Sideman

Heulender Wolf

Albert König

Earl Hooker

Gorillaz

Ike und Tina Turner

Anmerkungen

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links