Isobel Baillie - Isobel Baillie
Isobel Bailie | |
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 Baillie in den 1920er Jahren
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| Geboren |
Isabella Douglas Bailie
9. März 1895
Hawick , Roxburghshire , Schottland
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| Ist gestorben | 24. September 1983 (88 Jahre)
Manchester , England , Vereinigtes Königreich
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| Staatsangehörigkeit | schottisch |
| Beruf | Opernsängerin, Lehrerin |
| aktive Jahre | 1923–1983 |
| Ehepartner | Henry Leonard Wrigley
( M. 1917; gestorben 1957) |
| Kinder | 1 |
Dame Isobel Baillie , DBE (9. März 1895 – 24. September 1983), geb. Isabella Douglas Baillie , war eine schottische Sopranistin . Sie machte einen lokalen Erfolg in Manchester , wo sie aufgewachsen war, und gab 1923 ein erfolgreiches Londoner Debüt. Ihre Karriere, gefördert durch den Dirigenten Sir Hamilton Harty , entwickelte sich schnell, mit Unterbrechungen in den ersten Jahren für ein Gesangsstudium in Mailand . Baillies Karriere war fast ausschließlich Konzertsängerin: Sie spielte nur einmal in einer Opernproduktion auf der Bühne. Sie wurde vor allem mit Oratorien in Verbindung gebracht und wurde bekannt durch ihre vielen Auftritte in Händels Messias , Haydns Die Schöpfung , Mendelssohns Elijah und den Chorwerken von Elgar .
Während einer langen Karriere sang Baillie in Gesamtaufnahmen von Messias , Elijah , Beethovens Missa solemnis und der Neunten Symphonie . In den 1940er Jahren freundete sie sich mit der Altistin Kathleen Ferrier an , mit der sie häufig konzertierte und mehrere Duettaufnahmen machte. Ab 1929 nahm sie an 19 jährlichen Three Choirs Festivals teil . 1933 debütierte sie in den USA und bis zu ihrem Rücktritt vom Konzertpodium Mitte der 1950er Jahre sang sie in den USA, Neuseeland, dem Fernen Osten und Afrika sowie in Europa.
In ihren späteren Jahren war Baillie Lehrerin am Royal College of Music , der Cornell University und der Royal Manchester School of Music .
Leben und Karriere
Frühe Jahre
Baillie wurde am 9. März 1895 in Hawick , Roxburghshire , als jüngstes Kind und dritte Tochter des Bäckers Martin Pott Baillie (1860–1904) und seiner Frau Isabella Hetherington geb. Douglas (1865–1936) geboren. Sie wurde Isabella Douglas getauft, war aber Familie und Freunden als Bella bekannt. Als junges Mädchen zog die Familie nach Newcastle upon Tyne und dann nach Manchester . Sie besuchte eine Internatsschule , wo ihr Gesang gefördert wurde, und gewann dann ein Stipendium für die Manchester High School , wo Musik keinen hohen Stellenwert hatte.
Mit fünfzehn verließ Baillie die Schule und arbeitete zuerst in einem Musikladen und dann in der Manchester Town Hall . Sie nahm Gesangsunterricht bei Jean Sadler-Fogg, einem ehemaligen Schüler von Blanche Marchesi . In ihrer Freizeit sang sie bei lokalen Konzerten, bei einem um 1913 lernte sie Henry (Harry) Leonard Wrigley (1891–1957), einen Baumwollhändler, kennen. Sie heirateten am 31. Dezember 1917, als er in Frankreich von den Streitkräften krankgeschrieben war. Ihr einziges Kind, eine Tochter, Nancy, wurde im Dezember 1918 geboren. Baillie verdiente zu diesem Zeitpunkt mehr an Konzertgebühren als an ihrer Arbeit im Rathaus und wurde Vollzeit-Profi. 1921 engagierte Hamilton Harty , Dirigent des Hallé Orchestra , sie für mehrere Konzerte, darunter Aufführungen von Haydns The Creation und Händels Messias .
Leitender Solist, 1923–1940
Baillie debütierte 1923 in London. Sir Henry Wood engagierte sie für sechs Konzerte in der Queen's Hall . Ihre Karriere entwickelte sich schnell, aber auf Hartys Rat hin legte sie Mitte 1925 eine Pause vom Konzertieren ein und ein weiteres Jahr, um in Mailand bei dem Gesangslehrer an der Mailänder Scala , Gugliemo Somma, zu studieren . Harty half ihr weiter in ihrer Karriere durch einen Wechsel der professionellen Namen von „Bella Bailey“ darauf hindeutet ( „er fühlte , dass es eine führte eine Musikhalle oder musikalische Komödie Künstler zu erwarten“) Am 6. Mai 1929 sie eine Bekanntmachung in platziert The Times Angabe dass Miss Bella Baillie von diesem Tag an unter dem Namen Isobel Baillie singen würde.
Wie die Nachruferin der Times es ausdrückte, war sie nach ihrem Londoner Debüt dreißig Jahre lang "auf der Konzertbühne ständig gefragt und machte eine Spezialität aus Messias , The Creation , Elijah und dem Chorwerk von Elgar ". Ihr Amerika-Debüt gab sie 1933 in der Hollywood Bowl unter der Leitung von Harty; unter den Nummern, die sie sang, waren "With verdure clad" aus The Creation , eine Arie aus Carmen und "Dove sono" aus The Marriage of Figaro . Die Los Angeles Times sagte über den letzten: "Für Stil und schiere Schönheit des Klangs war es das Beste, was man seit langer, langer Zeit in der Schüssel gehört hat". In Großbritannien sang Baillie für die führenden Dirigenten der 1930er Jahre, darunter Sir Thomas Beecham , Sir Adrian Boult und Malcolm Sargent , und Besucher aus Übersee, darunter Arturo Toscanini , Bruno Walter und Victor de Sabata .
Zu den Konzerthighlights von Baillies Karriere in den 1930er Jahren gehörte die Uraufführung von Vaughan Williams' Serenade to Music für 16 Gesangssolisten und Orchester, die 1938 anlässlich des 50. Jahrestages von Woods erstem Konzert komponiert wurde. Die Solisten waren bedeutende Sänger aus Großbritannien und dem Commonwealth ; die Eröffnungs- und Schlusszeilen wurden von Baillie gesungen. Zehn Tage nach dem Konzert nahmen Wood und seine 16 Sänger das Werk für Columbia auf , "dabei", wie Michael Kennedy es ausdrückte , "ihre wunderbaren Aufstieg in Top A auf den Worten 'sweetharmonic'". Die Aufnahme wurde in digitaler Form neu aufgelegt.
Baillie war eine Pionierin des Rundfunks, sang 1920 vor der Gründung der BBC in einem lokalen Manchester-Radiosender , und 1938 nahm sie an einer frühen Fernsehübertragung einer Oper teil, sang mit dem Tenor Walter Widdop und dem Bariton George Baker in a BBC-Übertragung des 2. Aktes von Tristan und Isolde . In Konzert- und Studioaufführungen sang sie häufig Auszüge aus Wagner und anderen Opern, trat aber selten im Opernhaus auf. Sie tat dies 1937 in Covent Garden für Orphée et Eurydice , aber selbst dann wurde sie nicht gesehen, sondern lieferte die Off-Stimme von "L'ombre heureuse". Ihre einzigen Bühnenauftritte in der Oper waren 1940 auf einer Tournee durch Neuseeland als Marguerite in Faust mit Heddle Nash in der Titelrolle.
Baillies Karriere war im Wesentlichen die eines Konzertkünstlers. Sie sang bei neunzehn Three Choirs Festivals , beginnend 1929 in der Worcester Cathedral , in Messiah , unter der Leitung von Sir Ivor Atkins . Sie sang in Elgars The Apostles and The Kingdom unter der Leitung des Komponisten. Andere britische Komponisten, mit deren Musik sie verbunden war, waren Herbert Howells , George Dyson und Gerald Finzi . Obwohl sie für ihre Aufführungen britischer Musik bekannt war, bemerkt Kennedy, dass ihr Repertoire „breiter war, als oft angenommen“ wurde, darunter viele Werke von Bach , Berlioz , Brahms , Dvořák , Kodály , Mendelssohn , Rachmaninow “ ( The Bells sowie Lieder). )", Schubert , Schumann , Richard Strauss , Szymanowski , Tschaikowsky und Hugo Wolf . "Außerdem sang sie eine Vielzahl beliebter Balladen."
Spätere Jahre, 1940-1983
Während des Zweiten Weltkriegs tourte Baillie häufig für die ENSA und sang vor Truppen und Fabrikarbeitern. Im Dezember 1941 trat sie zum ersten Mal mit Kathleen Ferrier auf; sie wurden gute Freunde und Kollegen. Nach dem Krieg unternahm Baillie 1948 eine zweite Reise nach Neuseeland, kehrte über den Fernen Osten nach Hause zurück, machte in Singapur, Kuala Lumpur und Penang Station und gab dort Liederabende. Sie sang 1948 in Honolulu und im folgenden Jahr in der Washington National Cathedral ; 1953 unternahm sie eine Tournee durch das südliche Afrika und gab Konzerte in Städten wie Nairobi, Salisbury , Johannesburg , Kapstadt und Durban .
Mitte der 1950er Jahre, nachdem er sich größtenteils vom Konzertgeschäft zurückgezogen hatte, tourte Baillie international, gab Vortragsabende und Meisterkurse. Von 1952 bis 1957 und von 1961 bis 1964 begann sie eine neue Karriere als Lehrerin am Royal College of Music in London, dazwischen war sie Gastprofessorin für Gesang an der Cornell University . Außerdem unterrichtete sie viele Jahre an der Royal Manchester School of Music .
1982 veröffentlichte sie ihre Autobiografie Never Sing Louder than Lovely , die Kennedy als „wertvoll für ihre Details über den Gesang des Messias und für die lebhaften Federporträts ihrer Kollegen“ bezeichnete.
Baillies Ehemann Harry starb 1957, woraufhin sie von ihrem Haus in Hampshire nach St. John's Wood in London zog. Ihr letztes Zuhause war in Manchester, wo sie am 24. September 1983 im Alter von 88 Jahren starb. Sie hinterließ ihre Tochter Nancy Roberts (gest. 2012).
Aufnahmen
Baillies Aufnahmekarriere erstreckte sich über fünfzig Jahre. Ihre erste Aufnahme war eine Test-CD im Februar 1924; ihre erste kommerzielle Veröffentlichung kam im folgenden Jahr; ihre letzte große Aufnahme war 1953 in A Sea Symphony , in Deccas Sinfoniezyklus Vaughan Williams unter Boult; 1974 nahm sie einen Song von Harty auf, der zu ihrem 80. Geburtstag veröffentlicht wurde.
Baillie war Sopranistin bei Gesamtaufnahmen von Beethovens Missa solemnis (unter Beecham, 1937) und Messiah und Elijah (unter Sargent, 1946 und 1947). der Neunten Symphonie von Beethoven unter der Leitung von Toscanini mit Baillie als Sopranistin. Mit Ferrier nahm sie Duette von Purcell und Mendelssohn auf. Ihre Soloaufnahmen enthielten zahlreiche Stücke von Bach, Händel und Mendelssohn, aber auch Arien oder Lieder von Komponisten wie Arne , Brahms , Delius , Grieg , Harty, Haydn, Mozart, Offenbach , Rachmaninow, Schubert und Schumann.
Ehrungen
Baillie wurde 1951 zum Commander des Order of the British Empire (CBE) ernannt und 1978 zur Dame Commander (DBE) befördert. Sie erhielt die Ehrendoktorwürde des Royal College of Music, der Royal Academy of Music und der University of Manchester . An einem ehemaligen Wohnhaus in Manchester erinnert eine blaue Gedenktafel an sie. Es gibt auch einen in der Princes Street 22, Hawick.
Referenzen und Quellen
Verweise
Quellen
- Baillie, Isobel (1982). Singe nie lauter als schön . London: Hutchinson. ISBN 978-0-09-150460-1.