Ivan Mosjoukine - Ivan Mosjoukine

Ivan Mosjoukine
Ivan Mosjoukine.png
Geboren
Ivan Iljitsch Mozzhuchin

( 1889-09-26 )26. September 1889
Kondol , Gouvernement Saratow , Russisches Reich
Ist gestorben 18. Januar 1939 (1939-01-18)(49 Jahre)
Paris , Französische Dritte Republik
Andere Namen Jwan Mosjukin
Ivan Mozzukhine
Iwan Mosjoukine
Beruf Schauspieler
aktive Jahre 1911–1936
Ehepartner Natalya Lisenko (geschieden 1927)
Agnes Petersen
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( M.  1928 geschieden)

Tania Fédor (geschieden)

Ivan Iljitsch Mozzhukhin (russisch Иван Ильич Мозжухин , IPA:  [ɪvan ɨlʲjitɕ mɐʑːʉxʲɪn] ; 26. September [ O 8. Oktober] 1889-1818 Januar 1939), in der Regel in Rechnung gestellt mit dem Französisch Umschrift Ivan Mosjoukine , waren ein russischer Stummfilm Schauspieler.

Karriere in Russland

Mosjoukine als Dämon in The Night Before Christmas (1913).

Ivan Mozzhuchin wurde in Kondol im Gouvernement Saratow des Russischen Reiches (heute Oblast Pensa in Russland ) als jüngster von vier Brüdern geboren. Seine Mutter Rachel Ivanovna Mozzhukhina (geb. Lastochkina) war die Tochter eines russisch-orthodoxen Priesters, während sein Vater Ilya Ivanovich Mozzhukhina von Bauern stammte und als Gutsverwalter der Adelsfamilie Obolensky diente . Diese Position erbte er von seinem eigenen Vater – einem Leibeigenen, dessen Kindern als Dank für seinen Dienst die Freiheit gewährt wurde.

Während alle drei älteren Brüder das Seminar abschlossen , wurde Ivan in das Pensaer Gymnasium für Jungen geschickt und studierte später Jura an der Moskauer Staatlichen Universität . 1910 verließ er das akademische Leben, um sich einer Truppe reisender Schauspieler aus Kiew anzuschließen , mit der er ein Jahr lang auf Tournee ging, Erfahrungen sammelte und sich einen Ruf für dynamische Bühnenpräsenz machte. Nach der Rückkehr Moskau startete er seine Filmkarriere mit dem 1911 Anpassung von Tolstoi ‚s Die Kreutzersonate . Er spielte auch in Ein Haus in Kolomna (1913, nach Puschkin ), Pjotr ​​Chardynin inszenierte Drama Do You Remember? gegenüber der populären russischen Ballerina Vera Karalli (1914), Nikolay Stavrogin (1915, nach Dostojewskis ‚s dem Teufel aka The Essed ), Pique Dame (1916, nach Puschkin) und anderen Anpassungen der russischen Klassiker.

Der Kuleshov-Effekt

Mosjoukines nachhaltigster Beitrag zum theoretischen Konzept des Films als Bild ist das Erbe seines eigenen Gesichts in der wiederkehrenden Darstellung illusorischer Reaktionen, die in Lev Kuleshovs psychologischem Montageexperiment zu sehen sind, das den Kuleshov-Effekt demonstrierte . Im Jahr 1918, das erste volle Jahr der russischen Revolution versammelt, Kuleshov seine revolutionäre Darstellung der Anwendung der Grundsätze der Filmbearbeitung aus Filmmaterial von einem der Mosjoukine zaristischen -Ära Filme , die hinter hatten verlassen , als er, zusammen mit seinem ganzen Film Produktionsfirma, die 1917 zur relativen Sicherheit der Krim aufbrach.

Karriere in Frankreich

Ende 1919 kam Mosjoukine in Paris an und etablierte sich schnell als einer der Topstars des französischen Stummfilms , der in einem erfolgreichen Film nach dem anderen mitwirkte. Gutaussehend, groß und mit einer starken Bildschirmpräsenz, gewann er eine beträchtliche Anhängerschaft als mysteriöse und exotische romantische Figur.

Der erste Film seiner französischen Karriere war gleichzeitig sein letzter russischer Film. L'Aventure Angoissante (Die Höllen Adventure) war eine dramatisierte Aufzeichnung der schwierigen und gefährlichen Reise der russischen Schauspieler, Regisseure und andere Filmkünstler wie sie ihren Weg aus gemacht Krim in das Chaos der osmanischen Türkei in der Mitte der post- Weltkrieg Ich falle vom Sultanat . Die Gruppe wurde von dem renommierten Regisseur Yakov Protazanov geleitet und umfasste Mosjoukines häufige Hauptdarstellerin Natalya Lisenko (in Frankreich als Nathalie Lissenko in Rechnung gestellt), die er heiratete und sich später scheiden ließ. Ihr endgültiges Ziel war Paris, die neue Hauptstadt für die meisten im Exil lebenden ehemaligen Aristokraten und andere Flüchtlinge, die dem russischen Bürgerkrieg entkommen waren . Der Film wurde fertiggestellt und im November 1920 in Paris veröffentlicht.

Ivan Mosjoukine als Pater Sergius im Film von 1917.

Mosjoukines Filmstar war gesichert und in den 1920er Jahren erschien sein Gesicht mit dem typischen hypnotischen Blick auf Titelseiten von Filmmagazinen in ganz Europa. Er schrieb die Drehbücher für die meisten seiner Hauptdarsteller und führte bei zwei davon Regie, L'Enfant du carnaval ( Kind des Karnevals ), veröffentlicht am 29. August 1921 und Le Brasier ardent ( Das lodernde Inferno ), veröffentlicht am 2. November 1923 Hauptdarstellerin in beiden Filmen war die damalige "Madame Mosjoukine", Nathalie Lissenko . Insbesondere Brasier wurde für seine innovativen und erfinderischen Konzepte hoch gelobt, erwies sich jedoch letztendlich als zu surreal und bizarr, um finanziell erfolgreich zu sein. Im Stil eines halbkomischen kafkaesken Albtraums spielt er einen Detektiv, der nur als "Z" bekannt ist und von einem älteren Ehemann angeheuert wird, um seiner abenteuerlustigen jungen Frau zu folgen. Die Handlung war jedoch nur das Mittel, mit dem Mosjoukine und sein Regieassistent Alexandre Volkoff mit der Realitätswahrnehmung des Publikums experimentierten. Viele der Szenen scheinen an Sets zu spielen, die beunruhigend größer als normal sind, und eine besonders auffällige Inszenierung hat den Ehemann, der die Detektei betritt, um eine synchronisierte Reihe von Männern vorzufinden, vermutlich Detektive, die alle Smokings tragen und in Formation herumgleiten. Mosjoukine wurde für sein enthusiastisches Schauspiel und seine Emotionalität gelobt.

Kapitulation in Hollywood

Als Rudolph Valentino am 23. August 1926 starb, begannen die Hollywood- Produzenten, einem populären Mythos zufolge , nach einem anderen Gesicht oder Bild zu suchen, das etwas von dieser einzigartigen Bildschirmpräsenz einfangen könnte, die von "The Great Lover" ausgestrahlt wurde. Mosjoukine wurde jedoch vor Valentinos Tod von Universal unterschrieben, da die Ausgabe von Motion Picture News vom 14. August 1926 Mosjoukines Rolle in Michel Strogoff erwähnt, da Universal gerade angekündigt hatte, den Film auf den amerikanischen Markt zu bringen. Universals Laemmle soll Mosjoukine verpflichtet haben, im Herbst nach Amerika zu kommen. Einige der französischen Produktionen, in denen Mosjoukine die Hauptrolle spielte, wurden in großen US- Städten gesehen, wo eine Vielzahl von Kinos regelmäßig europäische Filme präsentierten, aber er war für die große Mehrheit des amerikanischen Publikums eine im Allgemeinen unbekannte Person. Universell ‚s Carl Laemmle , der Valentino als Nebendarsteller in zwei 1919-1920 Filmen eingesetzt hatte, fand heraus , dass Mosjoukine häufig von der europäischen Presse als die russischen Valentino beschrieben wurde.

Wie sich jedoch herausstellte, traute Surrender , der im Sommer 1927 gedreht wurde, Mosjukine nicht zu, die Handlung zu tragen. Er war nur der Co-Star des Films, wobei die Hauptrolle und die Hauptrolle an Mary Philbin ging , eine beliebte Hauptdarstellerin der Zeit, die achtzehn Monate zuvor die auffällige Rolle von Christine hatte, dem Mittelpunkt von Lon Chaneys Besessenheit und Liebe in Das Phantom der Oper . Die jüngste russische Revolution war ein beliebter Film Gegenstand der Zeit, mit dem 1926 John Barrymore - Camilla Horn in Teaming Der Sturm und der Emil Jannings Fahrzeug Der letzte Befehl , veröffentlichte drei Monate nach Auslieferung , zwei Beispiele für das Genre zu sein. Da Laemmles neuer Star ein echter Überlebender der Revolution war, schien es nur natürlich, dass die Geschichte in diesem Milieu spielt.

Symptomatisch für Mosjoukines Co-Star-Status taucht er nicht einmal in den ersten fünfzehn Minuten des Films auf, die sich mit der Darstellung des Lebens in einer osteuropäischen jüdischen Siedlung am Vorabend des Ersten Weltkriegs beschäftigen . Im Mittelpunkt der Handlung steht schließlich Mary Philbin als jungfräuliche Tochter des Dorfrabbiners vor der verblüffenden Entscheidung, ihre Jungfräulichkeit bereitwillig Mosjoukines aristokratischem Anführer der Kosakenabteilung zu „übergeben“ , der ihr Dorf auslöschen soll, oder sich zu weigern und ihn bei der Ausführung seines Auftrags zu sehen. Während diese Art von Persönlichkeit in Valentinos frühere Son of the Sheik- Charakter eines dominanten, kraftvollen Liebhabers passte , der Frauen zunächst gegen ihren Willen nimmt, bis sie unter der Ausstrahlung seines schieren animalischen Magnetismus schmelzen, lief sie als fatalistisch gegen Mosjoukines europäisches Casanova- Image unwiderstehliche Geliebte, zu der sich Frauen strömen und die sich ohne jede Andeutung von Gewalt oder Drohung "hingeben", sondern einfach wegen ihrer Unfähigkeit, Widerstand zu leisten.

Dieses grundlegende Missverständnis der Unähnlichkeit zwischen Valentino und Mosjoukine, kombiniert mit der Regiegehilfenschaft von Edward Sloman und Mary Philbins Reaktionslosigkeit und fehlender Chemie mit ihrem Hauptdarsteller, sorgte dafür, dass der Film von Kritik und Publikum lauwarm aufgenommen wurde. Obwohl es mäßig profitabel war, war es nicht der Geldverdiener, den Laemmle erwartet hatte. Mosjoukine erhielt einige gute Hinweise, aber eine Reihe von Kritikern bezweifelten seine Eignung für das amerikanische Publikum. Ein noch unheilvollerer Ton erklang jedoch bei der Broadway- Premiere des Films am 10. Oktober 1927. Ein anderer Film, der auf der anderen Straßenseite spielte, hatte vier Tage zuvor, am 6. Oktober, seine Premiere. The Jazz Singer zog ein viel größeres Publikum an als Surrender und, da es Voice-on-Film einleitete, würde Mosjoukines Karriere als Stummfilmstar bald die Totenglocke läuten, da sein starker russischer Akzent ihm schließlich einen lähmenden Schlag versetzte Hoffnungen auf Fortsetzung in Tonfilmen .

Rückkehr nach Europa

Nach dem erfolglosen Versuch einer Hollywood-Karriere kehrte Mosjoukine nach Europa zurück. Die Erinnerung an seine Filmkarriere, die bis mindestens 1936 jedes Jahr in einem neuen Film auftrat, verbrachte er in Europa. In den letzten Jahren der Weimarer Republik trat er vor allem in deutschen Filmen auf und zog nach der Machtübernahme der Nazis nach Frankreich . In beiden Ländern bekam er oft Rollen in Filmen mit russischem Hintergrund. Viele seiner Filme wurden von seinen russischen Emigranten Vladimir Strizhevsky , Victor Tourjansky und Alexandre Volkoff inszeniert .

Persönliches Leben

Mosjoukine hatte drei ältere Brüder. Alexander Mozzhuchin (1878-1972) war ein berühmter Opernsänger, der 1926 ebenfalls Russland nach Paris verließ . Nach seinem Tod kehrte seine Frau Cleo Carini in die Sowjetunion zurück und brachte das Archiv ihres Mannes mit vielen Dokumenten mit. Darunter befanden sich eine Autobiographie und viele Briefe seiner Familienmitglieder, darunter auch Ivan. Sie werden derzeit im Russischen Staatsarchiv für Literatur und Kunst und in mehreren Museen aufbewahrt.

Mosjoukines zweiter Bruder Aleksey (geboren 1880) diente als Offizier in der kaiserlich-russischen Armee und wurde später zur Roten Armee eingeschrieben . 1931 wurde er verhaftet und wegen antisowjetischer Hetze zu drei Jahren Gefängnis verurteilt . 1937 wurde er aus demselben Grund zum zweiten Mal verhaftet und auf Beschluss der NKWD-Troika zum Tode verurteilt. Konstantin Mozzhuchin (geboren 1882) war auch ein Armeeoffizier, der in der kaiserlichen russischen Marine diente . 1935 wurden er und sein Vater verhaftet und nach Yrgisen in der Kasachischen SSR gebracht . 1937 wurde er, ebenfalls wegen antisowjetischer Hetze, zum zweiten Mal verhaftet und zu zehn Jahren Arbeitslager verurteilt. Das Datum seines Todes ist unbekannt.

Mosjoukine war dreimal offiziell verheiratet. Seine erste Frau war die russische Schauspielerin Natalya Lisenko (1884–1960). Sie heirateten 1912 und ließen sich 1927 scheiden. 1928 heiratete Mosjoukine die niederländische Schauspielerin Agnes Petersen (1906-1973). Seine dritte Frau war die französische Schauspielerin russischer Herkunft Tania Fédor (1905–1985), die jedoch nur für kurze Zeit verheiratet war.

Als Teenager hatte Mosjoukine eine romantische Beziehung mit Olga Bronitskaya (geb. Telegina) – einer Schauspielerin aus der beliebten Wandertruppe, die von ihrem Bruder Petr Zarechny angeführt wurde. 1908 brachte sie ihren unehelichen Sohn Aleksandr zur Welt, der als Sohn von Petr Zarechny unter seinem offiziellen Familiennamen eingetragen wurde. So wurde der Junge als Aleksandr Petrowitsch Telegin erzogen, obwohl er auf seinen wahren Vater aufmerksam gemacht wurde. Mehrere Jahre lang reiste Mosjoukine mit seiner bürgerlichen Frau und seinem Sohn, bevor er nach Moskau zurückkehrte und Natalya Lisenko heiratete. Laut Telegin habe sein Vater sie immer mit Briefen, Geld und Paketen unterstützt, bis sein Name in der Sowjetunion verboten wurde. Telegin und seine Familie lebten in Moskau, mussten aber ihre Herkunft verbergen. Bis heute ist er der einzige bestätigte Nachwuchs von Mosjoukine.

Französisch Romancier Romain Gary behauptet , dass seine Geburt das Ergebnis einer Affäre zwischen Mosjoukine und seine Mutter Nina Owczyńska war, eine polnisch - jüdische Schauspielerin , die später Arieh Kacew verheiratet. 1960 verfasste er einen autobiografischen Bericht über die Kämpfe und Triumphe seiner Mutter, La promesse de l'aube ( Versprechen im Morgengrauen ), der zur Grundlage für ein englischsprachiges Theaterstück und einen französisch-amerikanischen Film wurde. Das Spiel, Samuel A. Taylor ‚s First Love , auf geöffnet Broadway am Morosco Theater am Weihnachtstag 1961 und geschlossen am 13. Januar 1962 nach 24 Aufführungen. 1970 kehrte er zu seinem ursprünglichen Titel zurück, wurde für die Leinwand adaptiert und von Jules Dassin als Vehikel für seine Frau Melina Mercouri (damals 49 Jahre) inszeniert , die Nina spielte. Dassin, der damals 59 Jahre alt war, entschied sich dafür, Mosjoukine selbst in der einzigen Szene zu spielen, in der die Figur im Film vorkommt.

Tod

Ivan Mosjoukine starb in einer Klinik in Neuilly-sur-Seine an Tuberkulose . Alle verfügbaren Quellen geben sein Alter mit 49 und das Geburtsjahr 1889 an. Sein Grabstein auf dem russischen Friedhof im Pariser Vorort Sainte-Genevieve-des-Bois ist jedoch mit der Jahreszahl 1887 beschriftet.

Ausgewählte Filmografie

Siehe auch

Verweise

Externe Links