Janet Fish - Janet Fish

Janet Fish
Geboren ( 1938-05-18 ) 18. Mai 1938 (83 Jahre)
Boston, Massachusetts
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Bildung Smith College , Skowhegan School of Art , Kunst- und Architekturschule der Yale University
Bekannt für Stillleben Gemälde ; Kunstlehrer an der School of Visual Arts , der Parsons The New School für Design , der Syracuse University und der University of Chicago
Bewegung Realist
Black Bowl Red Scarf von Janet Fish

Janet Fish (* 18. Mai 1938 in London ) ist eine zeitgenössische amerikanische Realistin . Durch Ölmalerei, Lithografie und Siebdruck erforscht sie die Interaktion von Licht mit Alltagsgegenständen im Stilleben- Genre. Viele ihrer Bilder enthalten Elemente der Transparenz (Plastikfolie, Wasser), reflektiertes Licht und mehrere überlappende Muster, die in kräftigen, hohen Farbwerten dargestellt sind. Ihr wird die Wiederbelebung des Stilleben- Genres zugeschrieben.

Frühes Leben und Ausbildung

Janet Isobel Fish wurde am 18. Mai 1938 (83 Jahre) in Boston, Massachusetts , geboren und wuchs auf Bermuda auf , wo ihre Familie im Alter von zehn Jahren umzog. Schon in jungen Jahren war sie von vielen künstlerischen Einflüssen umgeben. Ihr Vater, Peter Stuyvesant Fish, war Professor für Kunstgeschichte und ihre Mutter, Florence Whistler Voorhees, war Bildhauerin und Töpferin. Ihre Schwester Alida ist Fotografin. Ihr Großvater, dessen Atelier sich auf Bermuda befand, war der amerikanische impressionistische Maler Clark Voorhees . Ihr Onkel, auch Clark Voorhees genannt, war Holzschnitzer und seine Frau Malerin. ( 1938-05-18 )

Fish wusste schon in jungen Jahren, dass sie sich der bildenden Kunst widmen wollte. Sie sagte: "Ich stamme aus einer Künstlerfamilie, habe immer Kunst gemacht und wusste, dass ich Künstler werden wollte." Fisch war talentiert in Keramik und sie wollte zunächst Bildhauerin werden. Als Teenager war Fish Assistent im Atelier der Bildhauerin Byllee Lang .

Fish besuchte das Smith College in Northampton, Massachusetts , und konzentrierte sich auf Skulptur und Druckgrafik. Sie studierte bei George Cohn, Leonard Baskin und Mervin Jules. Sie verbrachte einen ihrer Sommer damit, an der Art Students League of New York zu studieren und besuchte einen Malkurs unter der Leitung von Stephen Greene . Fish erhielt 1960 einen Bachelor of Arts von Smith. 1961 folgte eine Sommerresidenz an der Skowhegan School of Art in Skowhegan, Maine .

Fish schrieb sich von 1960 bis 1963 an der Yale University School of Art and Architecture in New Haven, Connecticut , ein. Dort wechselte sie ihren Schwerpunkt von der Bildhauerei auf die Malerei. Ihr Lehrer für einen einführenden Malkurs war Alex Katz , der die Schüler ermutigte, die Ausstellungen in New Yorker Galerien zu erkunden, die Fishs Wissen über die Kunstwelt erweiterten. Während dieser Zeit tendierten Kunstschulen dazu, den Unterricht des Abstrakten Expressionismus zu bevorzugen , was den aufkeimenden künstlerischen Stil von Fish beeinflusste. Sie entwickelte bald ihre eigene Richtung und stellte fest: "Der abstrakte Expressionismus bedeutete mir nichts. Es war ein Regelwerk."

Zu ihren Kommilitonen in Yale gehörten Chuck Close , Richard Serra , Brice Marden , Nancy Graves , Sylvia und Robert Mangold sowie Rackstraw Downes . 1963 war Fish eine der ersten Frauen, die einen Master of Fine Arts an der Yale School of Art and Architecture erhielt.

Arbeit

Fish lehnte den von ihren Yale-Lehrern befürworteten Abstrakten Expressionismus weitgehend ab, der sich "völlig getrennt" fühlte und stattdessen die "physische Präsenz von Objekten" wünschte. Unbeeindruckt von dem Dogma der reinen Abstraktion, das in ihren prägenden Jahren herrschte, verband sich Janet Fish mit Bildern in der realen Welt. Ihre Arbeit basiert auf der formalistischen Tradition der Moderne und der Tradition des niederländischen Stillleben-Genres und knüpft an die Welt der konkreten zeitgenössischen Erfahrung an. Die einfachen, vertrauten Motive von Fish werden mit formaler Komplexität, Detailreichtum und der lebendigen, tropischen Palette ihrer Kindheit wiedergegeben.

Fish interessiert sich für das Malen von Licht und ein Konzept, das sie gelegentlich als "Verpackung" bezeichnet, wie Gläser, Zellophan und Verpackungen.

Zu ihren weiteren Lieblingsfächern zählen Alltagsgegenstände, insbesondere verschiedene Arten von Klarglaswaren, die entweder leer oder teilweise mit Flüssigkeiten wie Wasser, Schnaps oder Essig gefüllt sind. Beispiele reichen von Gläsern, Flaschen, Bechern und Gläsern bis zu einem mit Wasser gefüllten Goldfischglas und einem Goldfisch. Weitere Themen sind Teetassen, Blumensträuße, Textilien mit interessanten Mustern, Goldfisch, Gemüse und verspiegelte Oberflächen.

Obwohl Fishs Arbeit als Fotorealist oder Neuer Realismus bezeichnet wurde , sieht sie sich selbst nicht als Fotorealistin. Elemente wie ihre Komposition und Verwendung von Farben zeigen eher die Ansicht eines Malers als eines Fotografen.

Leben

Nach ihrem Abschluss in Yale verbrachte Fish ein Jahr in Philadelphia und zog dann nach SoHo, wo sie sich mit Louise Nevelson anfreundete .

Fish war Kunstlehrer an der School of Visual Arts und Parsons The New School for Design (beide in New York City), der Syracuse University ( Syracuse, New York ) und der University of Chicago .

Fish hatte zwei kurzlebige Ehen, von denen sie behauptet, dass sie zumindest teilweise aufgrund ihrer hohen Ambitionen und ihrer Zurückhaltung, eine "gute konventionelle Hausfrau" zu sein, nicht erfolgreich waren. Sie wohnt und malt in ihrem SoHo , New York City Loft und ihrem Vermont Farmhouse in Middletown Springs .

Ausstellungen

Fishs erste Einzelausstellung war in Rutherford, New Jersey ‚s Fairleigh Dickinson University im Jahr 1967 und ihrem New Yorker erste Ausstellung folgte zwei Jahre später. Fisch stellte über 75 Mal national und international aus. Nachfolgend finden Sie eine Auswahl der Ausstellungen ihrer Arbeiten.

  • Moderne zeitgenössische Kunst, Freeman's, Philadelphia, Gruppenausstellung
  • Janet Fish, Pinwheels & Poppies Paintings 1980–2008, DC Moore Gallery, New York, 2017, Einzelausstellung
  • Janet Fish, Glasplastik, Die frühen Jahre 1968-1978, DC Moore Gallery, New York, 2016, Einzelausstellung
  • Das Jahr 2015: Die Tiefe der Oberfläche, National Academy of Design , New York, 2015, Gruppenausstellung
  • Dieses amerikanische Leben, Kemper Museum für zeitgenössische Kunst , Kansas City, MO, 2014, Gruppenausstellung
  • Herbstfantasie - Kleine Werke, Marianne Friedland Gallery, Naples, FL, 2014, Gruppenausstellung
  • Janet Fish, Panopoly, DC Moore Galerie, New York, NY, 2013, Einzelausstellung
  • Überzeugende Bilder, Makeready Press Gallery, Montclair, NJ, 2013, Gruppenausstellung
  • Janet Fish, Recent Paintings, Charles Birchfield Landscapes DC Moore Gallery, New York, 2012, Gruppenausstellung
  • Janet Fish, Butler Institute of American Art, Youngstown, OH, 2006, Einzelausstellung
  • Die Kunst von Janet Fish, Ogunquit Museum für amerikanische Kunst, Ogunquit, ME, 2004, Einzelausstellung
  • Janet Fish, LewAllen Contemporary, Santa Fe, NM, 2004, Einzelausstellung
  • Janet Fish, Kunstmuseum Samuel P. Harn, Gainsville, FL, 2003, Einzelausstellung
  • Janet Fish, Columbus Museum Columbus, GA, 2000, Einzelausstellung
  • Janet Fish, Gemälde und Zeichnungen Seit 1975, Marsh Gallery, University of Richmond , 1987, Einzelausstellung
  • 76 Jefferson, 1976, Museum of Modern Art , Gruppenausstellung
  • New York Exhibition, 1969, Einzelausstellung
  • Rutherford, New Jersey ‚s Fairleigh Dickinson University , 1967, Einzelausstellung

Anerkennung

Der Kunstkritiker Gerrit Henry hat Fish als den anerkannten Meister des zeitgenössischen Stilllebens beschrieben.

Eine Autorin der New York Times sagte, dass Fishs "ehrgeiziges Stillleben" in den 1970er Jahren zur Wiederbelebung des Realismus beigetragen habe "und dass sie Alltagsgegenständen eine" kühne optische und malerische Energie "verlieh. Der Kritiker Vincent Katz stimmt dem zu und erklärt, dass Fishs Karriere "als Wiederbelebung des Stillleben-Genres zusammengefasst werden kann, was keine leichte Aufgabe ist, wenn man bedenkt, dass Stillleben oft als die niedrigste Art objektiver Malerei angesehen wurde".

In einem Interview sprach der amerikanische Maler Eric Fischl über seine Bewunderung für Janet Fish: "Sie ist eine der interessantesten Realistinnen ihrer Generation. Ihre Arbeit ist ein Prüfstein und enorm einflussreich. Jeder, der sich mit häuslichem Stillleben befasst, muss durch sie gehen , sie ist sehr wichtig."

Fisch wurde mit verschiedenen Preisen und Stipendien ausgezeichnet, darunter:

Die Arbeiten von Fish sind in der ständigen Sammlung vieler Institutionen und Museen enthalten.

Museumssammlungen

Verweise

Quellen

Externe Links

Einige Websites mit Bildern von Fishs Werken: