Jim Aton - Jim Aton
Jim Aton | |
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| Hintergrundinformation | |
| Geburtsname | James G. Aton |
| Geboren | 1925 Sioux City, Iowa , USA |
| Ist gestorben | 16. September 2008 |
| Genres | Jazz |
| Beruf (e) | Musiker, Komponist |
| Instrumente | Kontrabass, Klavier, Gesang |
| aktive Jahre | 1940er - 2008 |
James G. Aton (1925 - 16. September 2008), bekannt als Jim Aton oder Jimmy Aton , war ein amerikanischer Jazzbassist, Pianist, Sänger und Komponist. Er arbeitete mit zahlreichen namhaften Künstlern zusammen, darunter Billie Holiday , Anita O'Day und Bill Evans . Er trat in Filmen wie Bop Girl Goes Calypso (1957) mit dem Bobby Troup Trio, Roustabout (1964) mit Elvis Presley und Barbara Stanwyck sowie in They Shoot Horses auf, nicht wahr? (1969) mit Jane Fonda .
Frühen Lebensjahren
James Gable Aton wurde 1925 in Sioux City geboren. Sein Vater besaß dort ein Musikgeschäft und er studierte Violine und Klavier, während er die öffentlichen Schulen in Sioux City besuchte. Nach seinem Dienst bei der Merchant Marine gegen Ende des Zweiten Weltkriegs wurde er eingezogen und diente ein weiteres Jahr bei der Air Force in Denver und auf den Philippinen. Nach seinem Ausscheiden aus dem Militär studierte er ein Jahr lang Englisch und Musik am Morningside College Conservatory of Music, bevor er an die nahe gelegene University of South Dakota wechselte. In dieser Zeit begann er, in lokalen Jazz-Combos auf Kontrabass zu spielen, darunter eine Combo, die von dem legendären Kansas City Expatriate Trompeter und Bandleader Clarence Kenner angeführt wurde. Kenner hatte in den 1920er und frühen 1930er Jahren in Big Bands mit Sitz in Kansas City gearbeitet und den bluesigen und schwingenden Jazzstil, für den Sioux City später bekannt wurde, weitgehend definiert. Kenner nahm den jungen Bassisten unter seine Fittiche und versorgte Aton mit vielen frühen wertvollen Berufserfahrungen.
Späteres Leben und Karriere
Aton zog 1949 nach Chicago, um ein Vollzeit-Profispieler zu werden. Nachdem Aton in kleinen Clubs in Milwaukee gearbeitet hatte und auf die Übergabe seiner Musicians Union-Karte an den Einheimischen in Chicago gewartet hatte, reagierte er auf eine Anzeige im Fachjournal Variety , um mit der in Chicago ansässigen Herbie Fields Band vorzuspielen . Aton gewann das Vorsprechen und tourte anschließend im Sommer 1950 mit Fields zusammen mit der Jazzlegende Billie Holiday auf einer dreimonatigen Tour von Chicago nach Cleveland, Pittsburgh, New York, Philadelphia, Baltimore, Washington, Richmond und zurück. Aton wurde während der Tour im Downbeat Magazine hoch gelobt und sogar von einem Downbeat-Rezensenten mit dem Jazz-Bass-Riesen Ray Brown für seine Talente auf dem Instrument verglichen . Die Downbeat- Rezension festigte sofort Atons guten Ruf in der landesweiten Jazz-Community und neue Möglichkeiten tauchten schnell auf. Die Fields-Band von 1950, bestehend aus einer 12-köpfigen Einheit und einer 6-köpfigen Combo, war zwar kein kommerzieller Erfolg, förderte jedoch mehrere talentierte zukünftige Jazzstars, darunter den Pianisten Bill Evans , den Trompeter Jimmy Nottingham und den Posaunisten Frank Rosolino . Nach der Holiday Tour kehrte die Band nach Chicago zurück, wo sie eine Reihe von "V-Discs" für die Ausstrahlung über das Radio der Streitkräfte aufzeichnete.
Aton ersetzte als nächstes kurz als Bassist die Stan Kenton Band, gefolgt von mehr Clubarbeit in Chicago - oft mit Bill Evans - als Sängerin Lurlean Hunter . Aton arbeitete auch mit Maynard Ferguson und Georgie Auld zusammen , während er eine zusätzliche konzentrierte formale Studie über Kontrabass durchführte. Anschließend war Aton ein Jahr lang Mitglied der Bassabteilung des Chicago Civic Orchestra und spielte neben einem aufstrebenden Richard Davis .
1955 zog Aton auf Empfehlung seines Bassisten und Sioux Cityan John Mosher nach Los Angeles . Aton arbeitete bald in Hollywood-Clubs mit kleinen Combos und trat dann der Glenn Miller- Band bei, dann unter der Leitung von Millers Arrangeur Jerry Gray, mit dem Aton seine erste kommerzielle Aufnahme machte. Es folgte ein stetiger Strom von Arbeiten in Hollywood-Clubs mit einer Vielzahl von Jazzstars, darunter Conley Graves, das Page Cavanaugh Trio, Calvin Jackson und Harold Land . Er kam 1956 zu Bobby Troup und trat anschließend mit dem Bobby Troup Trio und Quintet sowie mit dem Pianisten Bill Austin und dem Schlagzeuger Stan Levey in Folgen der beliebten ABC-Fernsehserie The Stars of Jazz auf . Aton unterstützte auch die Sänger Betty Roché und Mavis Rivers, die 1956-57 in der Show zu sehen waren. Aton lernte zu dieser Zeit den Saxophonisten Buddy Collette kennen und erhielt anschließend den Job als Originalbassist im klavierlosen Quintett, das Collette gemeinsam mit dem Schlagzeuger Chico Hamilton leitete , zusammen mit dem Gitarristen Jim Hall und dem Cellisten Fred Katz . Diese Einheit wurde an einer Strandbar in Long Beach mit einem regelmäßigen wöchentlichen Radio-Air-Shot eröffnet, der bald überfüllte Menschenmengen anzog. Aton verließ das Quintett (ersetzt durch Carson Smith), um Bassist bei Gold Star Records zu werden , wo er sich einigen der talentiertesten Session-Spieler des Geschäfts anschloss. Er nahm nicht gutgeschriebene Aufnahmen in Hunderten von Jingles für Radio- und Fernsehwerbung sowie in Sessions mit einer Reihe von Popsängern auf und spielte auch in verschiedenen Studio-Sessions Klavier. 1959 trat Aton zusammen mit der Pianistin und Sängerin Nancy Malcom, dem Gitarristen Al Viola und dem Schlagzeuger Mel Lewis auf der von der Kritik gefeierten RCA-Camden-LP The West Coast of Broadway (später auf CD neu aufgelegt) auf. 1960 nahm Aton mit dem Pianisten-Sänger Charles Cochrane auf dem Label Monument auf Cochranes erster LP I Sing, I Play, I'm Charlie Cochrane auf . Danach arbeitete Aton mit Cochrane zusammen, um Songs zu komponieren, während Aton offiziell Musikkomposition studierte (Aton wurde 1966 in die American Society of Composers and Publishers (ASCAP) aufgenommen).
1960 rief Anita O'Day Aton nach Denver, um sich ihr für ein längeres Engagement bei der Band Box anzuschließen, und begann eine berufliche und persönliche Beziehung, die für die nächsten neun Jahre immer wieder fortgesetzt werden sollte. Aton war eine prominente - wenn auch unbenannte - Figur in O'Days Autobiografie von 2004, High Times, Hard Times . In der Zwischenzeit wurde Atons Kompositionsarbeit belohnt, als die Popsängerin Debbie Reynolds seinen Song "Love Is A Thing" als Neuheitsnummer auf einer ihrer LPs aufnahm.
1969 zog Aton nach Reno, wo er eine sechsköpfige Band im Harrah's Casino leitete, zu der zu verschiedenen Zeiten entweder Pete Candoli oder Conte Candoli an der Trompete und der Saxophonist Med Flory gehörten . 1972 ließ sich Aton in Lake Tahoe nieder , wo er im Earl Hines Quartet eine mehrjährige Casino-Verlobungs-Orgel spielte und als First-Call-Bassist für zahlreiche Shows in der Region Reno-Tahoe tätig war. In späteren Jahren leitete Aton häufig kleine Combos - oft unter anderem den Trompeter Fred Padden, den Bassisten Chuck DiLaura und den Schlagzeuger Pete Spomer, die verschiedene Sänger unterstützten. Aton arbeitete bis drei Monate vor seinem Tod im September 2008 als Single oder mit einem Trio weiter.
Familie
Jim war der ältere Bruder von Richard "Dick" Aton (1927-2003), ebenfalls ein versierter Jazzpianist, der über eine lange Karriere mit Künstlern wie den Saxophonisten Harold Land und Zoot Sims sowie dem Trompeter Jack Sheldon an der Westküste auftrat .