Jimmy Boyd- Jimmy Boyd

Jimmy Boyd
Geboren
Jimmy Devon Boyd

( 1939-01-09 )9. Januar 1939
Ist gestorben 7. März 2009 (2009-03-07)(70 Jahre)
Beruf
  • Schauspieler
  • Musiker
  • Sänger
aktive Jahre 1951–1963
Ehepartner
( M.  1960; div.  1962)

Anne Forrey
( M.  1980; div.  1984)
Kinder 1

Jimmy Devon Boyd (9. Januar 1939 – 7. März 2009) war ein US-amerikanischer Sänger, Musiker und Schauspieler, der für seine Aufnahme des Liedes „ I Saw Mommy Kissing Santa Claus “ bekannt wurde.

Frühe Jahre

Boyd wurde in Mississippi als Sohn von Leslie und Winnie Boyd geboren. Sein Vater war Bauer und pflückte Baumwolle , um die Familie zu ernähren. Als Jimmy Boyd zwei Jahre alt war, setzte Leslie Boyd Winnie, Jimmy und einen von Boyds Brüdern in einen Zug nach Riverside, Kalifornien . Da Leslie Boyd nicht genug Geld hatte, um sich Tickets zu kaufen, verstaute er sich in Güterzügen nach Westen, um zu seiner Familie zurückzukehren.

Boyds Großvater William Boyd (bekannt als "Fiddler Bill"), der 21 Kinder hatte, spielte bei Tänzen und Familientreffen in Mississippi. Leslie Boyd spielte Gitarre und Mundharmonika und begann Jimmy im Alter von neun Jahren das Gitarrespielen beizubringen. Leslie Boyd war Bauer gewesen, als eine Dürre ausbrach. Da es in Kalifornien keine Baumwolle zu pflücken gab, war es schwierig, Arbeit zu finden. Schließlich bekam er Arbeit beim Aufräumen von Baustellen und wurde Zimmermann.

Leslie und Winnie Boyd führten ihre Kinder zu Country- und Western- Tänzen in einer Scheune in Colton, Kalifornien, außerhalb von Riverside. Es war bei einem dieser Tänze, als Boyds älterer, neunjähriger Bruder Kenneth zum Musikpavillon ging und dem Bandleader Texas Jim Lewis sagte, er solle seinen kleinen Bruder singen und Gitarre spielen hören. Lewis rief den siebenjährigen Jimmy auf die Bühne, um zu singen und zu spielen. Nachdem der Tanz zu Ende war, wandten sich Lewis und der Manager eines lokalen Radiosenders an Boyds Eltern, um ein Angebot von 50 US-Dollar pro Auftritt in einer einstündigen Radiosendung zu unterbreiten, die jeden Samstagabend vom Tanz aus gesendet werden sollte. Während die Familie für Leslie Boyds Kataraktoperation in Los Angeles war, wurde ihnen von Vorsprechen für die Al Jarvis Talent Show auf KLAC-TV erzählt . Nach seinem Vorsprechen trat Boyd noch am selben Abend in Jarvis' Show auf. Boyd gewann den Wettbewerb und war Gegenstand zahlreicher Telegramme und Telefonanrufe von Fans an Jarvis und KLAC.

Jarvis hatte zusammen mit Co-Moderatorin Betty White eine fünf Stunden am Tag, sechs Tage die Woche stattfindende Talkshow auf KLAC-TV namens Hollywood On Television . Nach seinem beliebten Auftritt und seinem Gewinn in der Talentshow verpflichtete Jarvis Boyd, regelmäßig in Hollywood im Fernsehen zu erscheinen . Mit zunehmender Popularität wurde Boyd in anderen Fernsehsendungen zu sehen, darunter The Frank Sinatra Show von CBS-TV .

"Ich habe gesehen, wie Mama den Weihnachtsmann geküsst hat"

Boyd nahm das Lied „ I Saw Mommy Kissing Santa Claus “ 1952 für Columbia Records auf, als er 13 Jahre alt war. Es wurde ein Hit, verkaufte sich in seiner ersten Veröffentlichungswoche über zweieinhalb Millionen Platten und Boyds Name wurde international bekannt. Boyd wurde mit zwei goldenen Schallplatten überreicht . Boyds Platte stieg im darauffolgenden Jahr zu Weihnachten erneut auf Platz eins der Charts und verkauft sich weiterhin als Weihnachtslied. Der kollektive Plattenverkauf belief sich bis 1966 auf über 11 Millionen Exemplare.

Boyd besaß Pferde, also schenkte Columbia ihm einen silbernen Sattel. Auf der silbernen Platte auf der Rückseite des Sattels waren die Worte eingraviert, die von Columbia Records Jimmy Boyd zum Gedenken an seine 3.000.000-Platte "I Saw Mommy Kissing Santa Claus" präsentiert wurden . Bei seiner ersten Veröffentlichung verurteilte die römisch-katholische Erzdiözese Boston das Lied, weil es sogar eine schwache Verbindung zwischen Sex und dem religiösen Feiertag implizierte, und Radiosender in mehreren Märkten verboten es. Boyd machte weltweit Schlagzeilen, als er nach Boston fuhr, um zu erklären, dass Santa Claus und Daddy natürlich derselbe Mann seien. Zu Weihnachten wurde das Verbot aufgehoben.

Zwischen Februar 1953 und November 1954 trat Boyd fünfmal in der Ed Sullivan Show auf . In einem Auftritt ersetzte er die geplante populäre Sängerin der Zeit, Gisele MacKenzie . Boyd war in New York auf dem Weg nach Montreal für ein Konzert. Nach der Show wurde Boyd darüber informiert, dass MacKenzie angestoßen worden war. Er war so aufgebracht über die Wendung der Ereignisse, dass er Sullivan persönlich bat, MacKenzie neu zu buchen. (MacKenzie trat schließlich zweimal in der Show auf.) Im Laufe der Jahre trat Boyd unter anderem in der Kraft Music Hall , der Doris Day Show , der Bing Crosby Show , der Bob Hope Show , der Patti Page Show , der Merv auf Griffin Show , The Tonight Show , Shindig und American Bandstand .

Boyd nahm mehrere weitere Hit-Platten auf: Im Alter von 14 Jahren tat er sich mit Frankie Laine für " Tell Me a Story " (geschrieben von Terry Gilkyson ) zusammen, die Platz 4 erreichte, und "The Little Boy And The Old Man" (Platz 24). ) und mit Rosemary Clooney in diesem Sommer bei "Dennis the Menace", das Platz 25 erreichte.

Beziehung zu Mitch Miller

Boyd sagte, dass er, obwohl er die Songs mochte, die für ihn Hits wurden, besonders die Duette mit unter anderem Laine, Clooney und Gayla Peevey , nie viele der neuartigen Songs singen wollte, die Mitch Miller , der Leiter von Artists and Repertoire von Columbia Records, gab ihm. Als Head of A&R bei Columbia war Mitch Miller für alle Aufnahmekünstler dort verantwortlich, darunter auch Frank Sinatra. Als Mitch Miller ihn bei Columbia unter Vertrag nahm, lagen Boyds neue Wurzeln in der Country-Musik . Boyds erster Hit bei Columbia unter Miller, "God's Little Candles", war im Country-Bereich. Damals waren 250.000 Platten die Marke eines Country-Hits, doch "God's Little Candles" erreichte fast die Millionengrenze. Jahre später stellte sich Kris Kristofferson Boyd vor und erzählte ihm, dass er die Musik von der Brücke von "God's Little Candles" ausgeliehen habe, um einen seiner Songs zu schreiben. Boyd war ein Fan von Kristofferson und war so überwältigt, dass er, als er sich vorstellte, vergaß, Kristofferson zu fragen, in welchem ​​Song er es benutzte. Trotz dieses Erfolgs bewegte Miller Boyd in das Popmusik- Genre, da Country-Musik ein isoliertes Feld an der Zeit und sehr klein in der gesamten Fangemeinde der Plattenkäufer.

Rock and Roll begann die Branche zu verändern und Boyd wollte Rockmusik singen. Miller hasste Rock'n'Roll leidenschaftlich und erklärte öffentlich, es sei eine vorübergehende Modeerscheinung. Er verbot jedem bei Columbia Records, Rockmusik aufzunehmen. Obwohl Boyd sagt, dass er Miller wie einen Vater liebte, fühlte er, dass seine Ära vorbei war; Boyd sollte später Recht behalten.

Nach einer Reihe von Neuheiten, die Boyd nicht mochte und die nicht die Top Ten erreichten ("I Wanna Haircut With A Moon On Top", "I'll Stay In The House And Live In My Grandma's Kitchen", "Owl's Lullaby “, etc.), rief Miller Boyd an und sagte ihm, dass er einen neuen Song habe und in Los Angeles ankommen würde, um ihn für ihn zu spielen. Miller hat mit Percy Faith ein Treffen im Beverly Hills Hotel arrangiert . Das Hotel stellte Faith einen Raum mit einem Klavier zur Verfügung, um das Lied zu spielen, und Miller gab Boyd den Text zum Lesen. Nachdem er die ersten Zeilen des Liedes gelesen hatte, sagte Boyd, ohne die Musik zu hören, Miller, dass er diese Art von Neuheitsliedern nicht mehr singen wolle, und lehnte ab. Miller und Faith nahmen das Lied mit einem anderen Columbia-Künstler namens Jo Stafford auf . Die Eröffnungszeilen waren "Goodbye Joe, Me gotta go, Me-O My-O. Me gotta go pole the pirogue down the bayou." Der Song „ Jambalaya (On the Bayou) “ erreichte Platz drei der Billboard-Charts. Ironischerweise wurde der Neuheitssong, den Boyd nicht aufnehmen wollte, von der Country-Musiklegende Hank Williams geschrieben .

Frank Sinatra erklärte, dass Millers Songauswahl seine Karriere ruiniert habe, und er wechselte prompt zu Capitol Records , wo er seine eigenen Songs auswählte und wieder anfing, Hit-Platten aufzunehmen. Boyd empfand Miller jedoch eine große Loyalität. Er folgte seinem eigenen Wunsch nicht nach Memphis zu gehen und mit Sam Phillips bei seinen Sun Records aufzunehmen , wo mit vielen der neuen Rockkünstler der Zeit die Morgenröte des Rock and Roll begann. Stattdessen konzentrierte er sich mehr auf Film und Fernsehen und beendete seine Ausbildung. Im Nachhinein sagte Boyd, er wünschte, er wäre zu Sun Records gegangen.

Andere Aufnahmen

1966 hatte Boyd einen #3-Hit in Brisbane, Australien, mit "I Would Never Do That", produziert von Leon Russell und Snuff Garrett und von JJ Cale für Imperial Records entwickelt . Die Kehrseite, "Will I Cry", wurde von JJ Cale mitgeschrieben, entwickelt, hatte Backup-Vocals und Gitarren-Instrumentals. Eine weitere beliebte Aufnahmesession von Boyd war ein von Barry Gibb von den Bee Gees geschriebener Song "That's What I'll Give to You". Terry Melcher produzierte die Session für Boyd auf Vee-Jay Records . Vee-Jay war das erste Unternehmen, das alle frühen Beatles- Platten in den Vereinigten Staaten veröffentlichte. Bevor Boyds Single veröffentlicht wurde, wurde Vee-Jay von Capitol verklagt und verlor alle Tantiemen und Rechte an die Beatles; das Unternehmen ging in Konkurs. Das Lied wurde schließlich auf Rhino Records veröffentlicht . Herb Alpert hatte die Session bei Vee-Jay besucht und es gefiel ihm so gut, dass er Boyd und Melcher bat, für A&M Records aufzunehmen . Während der Aufnahme des Albums ereigneten sich die Manson-Morde in einem Haus, in dem Melcher zuvor gelebt hatte, was Melcher dazu veranlasste, das Projekt aufzugeben und sich zurückzuziehen. Das Album wurde nie fertig.

Bobby Darin schrieb und produzierte die Platte Made In The Shade für Boyd. Obwohl sie sich kurz bei verschiedenen Veranstaltungen kennengelernt hatten, wurden Boyd und Darin Freunde, während sie an verschiedenen Filmen in den Universal Studios arbeiteten . Leider sagte Boyd: "Es wurde gleichzeitig mit Phil Spectors ersten erstaunlichen " Wall of Sound "-Aufnahmen veröffentlicht. Unsere Platte war eher wie ein Tonhügel und ging irgendwo hinter der Wand verloren ... Bobby war einer von die talentiertesten Menschen, die ich je gekannt habe", sagt Boyd. „Hätte er gelebt, hätte er dieselbe legendäre Karriere wie Sinatra gehabt … Er konnte alles schaffen. Er konnte Rock'n'Roll, Folk, Jazz oder Croon mit Sinatra schreiben und singen gut oder besser als die Besten in jedem Bereich. Und als ob das nicht genug wäre, war er sehr witzig und lustig. Wenn ich ihn nicht so sehr mochte, hätte ich ihn für sein Talent hassen können."

Arbeit in Film, Fernsehen und Las Vegas

Boyd zeigte sein komödiantisches Talent in wiederkehrenden Rollen in den Fernsehserien Bachelor Father (als Howard Meechum, der Freund der Noreen Corcoran- Figur), Date with the Angels , The Betty White Show , Broadside (in der Rolle von Marion Botnik) und Meine drei Söhne . Er trat auch in einer Reihe von Filmen auf, darunter Inherit the Wind (1960). In diesem Film porträtiert Boyd Howard, einen Schüler, der als erster Zeuge im Prozess gegen den Lehrer Bertram Cates genannt wird.

Einer seiner überlebenden Auftritte, der online verfügbar ist, ist mit Betty White in der Betty White Show Mitte der 1950er Jahre.

Zu dieser Zeit war Boyd der jüngste Entertainer, der jemals in Las Vegas auftreten durfte , und spielte im Alter von dreizehn Jahren während Sinatras " Rat Pack "-Ära im berühmten "Copa Room" des Sands Hotels . In Boyds Eröffnungsshow wurde er vom Publikum für mehrere Zugaben zurück auf die Bühne applaudiert. Während das Publikum immer noch jubelte und pfiff, erwischte Sands-Chef Jack Entratter , der hinter der Bühne stand, Boyd und hinderte ihn daran, nach seiner dritten Zugabe wieder auf die Bühne zu gehen. Entratter fragte Boyd, ob er bitte nur für eine Zugabe während seiner Aufführungen zurückkehren könne, und erklärte, dass es fast zwei Uhr morgens sei und dass das Hotel die Leute brauche, um ins Casino zurückzukehren und zu spielen. Boyd trat auch im Golden Hotel in Reno , Nevada auf .

Boyd machte zusammen mit seiner Musik Stand-up-Comedy. Er spielte mehrere Jahre lang in den damals beliebten Theatern – darunter The Capital, Paramount und Sevilla Theater in New York City, Chicago , Hartford , Montreal und Toronto . Nach Entertainern wie Frank Sinatra, Tony Bennett , Peggy Lee , Frankie Laine, Johnnie Ray und Eddie Fisher mit seiner eigenen Show trat er an über 90.000 Plätzen wie Soldier Field, The Rubber Bowl, The Plantation, Red Rocks und anderen auf , in Chicago, Ohio, Colorado, Hawaii und Kanada, zusammen mit Hunderten von One-Nighters unterwegs in den USA, Kanada und England.

Als erfahrener Darsteller mit vierzehn nahm er sich eine Auszeit, um nach Hollywood zurückzukehren, um in einem Pferderennenfilm namens Racing Blood für 20th Century Fox mitzuspielen . Boyd fand, dass Hollywood weit weniger anstrengend ist als das Leben auf der Straße. Im Alter von sechzehn Jahren kehrte er erneut nach Hollywood zurück, um in The Second Greatest Sex mit Jeanne Crain , George Nader und Bert Lahr für Universal Pictures aufzutreten . Dann ging es weiter nach New York, um eine Musical-Version von Tom Sawyer für The United States Steel Hour auf CBS mit Florence Henderson als Becky zu machen. Im nächsten Jahr wurde er gebeten, die Titelrolle in der Musical-Version von Huckleberry Finn von The United States Steel Hour zu übernehmen , in der er neben Basil Rathbone und Jack Carson die Teppichbaggers spielte.

Boyd wollte nicht wieder auf die Straße gehen und genoss es, Fernsehen und Filme zu machen, legte seine Gitarre zumindest vorübergehend auf und begann, regelmäßig in Comedy-Shows wie Date With The Angels , Bachelor Father mit John Forsythe und Broadside Spaß zu haben . Er spielte mit Mickey Rooney , Terry Moore , Dan Duryea und Yvette Mimieux in dem Film Platinum High School für MGM. Boyd drehte Bachelor Father mit Forsythe und drehte gleichzeitig Inherit the Wind mit Spencer Tracy, Gene Kelly und Fredric March für die Universal Studios. Boyd spielte in der nationalen Tourneegruppe von Neil Simons Stück The Star-Spangled Girl mit George Hamilton und Deana Martin . Neil Simons Bruder Danny Simon erklärte: „Anfangs wollte Jimmy The Star-Spangled Girl nicht machen . Das bedeutete, dass er LA für ein Jahr verlassen musste und er war sich nicht sicher, ob er Nacht für Nacht dieselbe Show machen wollte . Neil und ich führten ihn zum Essen aus und zwangen ihn dazu. Jimmy bekam begeisterte Kritiken und war froh, dass er das Stück gemacht hat."

Persönliches Leben

1960 heiratete Boyd die Schauspielerin Yvonne Craig (Fernsehserie Batgirl ). Nach einem Jahr Ehe wurde Boyd zur Armee eingezogen und in Texas stationiert. Die Trennung erwies sich als unglücklich für seine Ehe, die 1962 geschieden wurde. Boyd ging 1965 mit seiner eigenen Show für die USO in die Republik Vietnam . Im Februar 1967 nahm er auch an Nancy Sinatras USO-Reise teil, um amerikanische Truppen in Südvietnam zu unterhalten.

Boyd heiratete 1980 ein zweites Mal. Er und Anne Forrey Boyd hatten einen gemeinsamen Sohn, ließen sich jedoch 1984 scheiden. Er blieb für den Rest seines Lebens Single. Auf die Frage "Was ist das Aufregendste, was Ihnen je passiert ist?" seine Antwort war: "Die Geburt meines Sohnes."

Jimmy Boyd starb 2009 im Alter von 70 Jahren an Krebs .

Auszeichnungen

Für seine Verdienste um die Musikindustrie, wurde Boyd einen Stern ausgezeichnet (unter 7021 Hollywood Blvd.) auf dem Hollywood Walk of Fame im Jahr 1959. Es Boyd gemacht (im Alter von 20) der jüngste jeem Empfänger der Auszeichnung für 45 Jahre, bis die Schauspielerzwillinge Mary-Kate Olsen und Ashley Olsen (damals 18) 2004 gemeinsam mit einem Stern ausgezeichnet wurden.

Filmografie

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1954 Rennblut David
1955 Der zweitgrößte Sex Newt McClure
1960 Platinum High School Bud Starkwetter
1960 Den Wind erben Howard
1960 Höchste Zeit Robert Higgson
1961 Die zwei kleinen Bären Johnny Dillion
1970 Norwood Jeeter
1975 So ist die Welt Gary Seite
1978 Mean Dog Blues Sonny
1983 Brainstorming Oberst Howe (letzte Filmrolle)

Verweise

Externe Links