Jivari - Jivari

Nicht zu verwechseln mit der Ninam-Sprache .
Der Javari einer Sitar aus Ebenholz mit Graphitspuren aus den ersten beiden Saiten
Draufsicht einer Palisander-Tambura-Brücke. Beachten Sie die Markierungen, die die Saiten hinterlassen, da der Javari-Hersteller sicherstellt, dass die Kontaktlinien auf der Oberfläche der Brücke durchgehend und gleichmäßig sind. Als weiterer Test werden Saiten seitlich und in Längsrichtung gezogen, um die Brücke mit der Saite zu reiben, um die Qualität der Oberfläche besser beurteilen zu können, da Unebenheiten in der Oberfläche deutlich als Spalt sichtbar sind.
Seitenansicht einer Tanpore-Brücke aus Palisander im Tanjore-Stil mit Baumwollfäden, die für volle Resonanz eingestellt sind.

Javārī (auch: 'joārī', 'juvārī', 'jvārī' (abwechselnd transkribiert 'jawārī', 'jowārī', 'joyārī', 'juwārī' und 'jwārī') bezieht sich in der klassischen indischen Musik auf den Oberton - reicher "summender" Klang, der für klassische indische Streichinstrumente wie Tanpura , Sitar , Surbahar , Rudra Veena und Sarasvati Veena charakteristisch ist. Javari kann sich auf das akustische Phänomen beziehen und auf die minutiös geschnitzt Knochen, Elfenbein oder Holzbrücken , die die Unterstützung Saiten auf dem Resonanzbodenund erzeugen diesen besonderen Effekt. Eine ähnliche Art von Brücke wird bei traditionellen äthiopischen Lyren sowie bei der antiken griechischen Kithara und den "Bray Pins" einiger früher europäischer Harfen verwendet, die nach demselben Prinzip betrieben werden. Ein ähnlicher Soundeffekt, der im japanischen Sawari genannt wird , wird auch bei einigen traditionellen japanischen Instrumenten verwendet.

Unter den Saiten von Tanpuras, die nicht geärgert (nicht gestoppt) sind, und gelegentlich unter den Saiten von Bassdrohnen von Sitars und Surbahars, die selten geärgert werden, werden Baumwollfäden auf die Javari- Brücke gelegt, um die genaue Position des Knotens und seine Höhe über dem zu kontrollieren gekrümmte Oberfläche, um den Klang von Javari genauer zu verfeinern . Diese Baumwollfäden sind auf Hindi als "jīvā" bekannt, was "Leben" bedeutet und sich auf den helleren Ton bezieht, der von der gezupften Schnur zu hören ist, sobald der Faden in die richtige Position geschoben wurde. Dieser Vorgang wird als "Einstellen des Javari " bezeichnet. Nach einer längeren Spielzeit nutzt sich die Oberfläche direkt unter der Saite durch den erosiven Aufprall der Saiten ab. Der Klang wird dünn und scharf und die Abstimmung wird ebenfalls zum Problem. Dann muss ein erfahrener Handwerker die Oberfläche reparieren und polieren, was als " Javari machen " ("Javārī Sāf Karnā" oder "Reinigen des Javārī") bezeichnet wird.

Der satte und sehr "lebendige" Resonanzklang erfordert große Sensibilität und Erfahrung im Abstimmungsprozess. Bei der eigentlichen Stimmung sind die Grundlagen von geringerem Interesse, da die Aufmerksamkeit auf die anhaltenden Harmonischen gelenkt wird, die deutlich hörbar sein sollten, insbesondere die Oktaven, Quinten, Dur-Terzen und Moll-Septime des (Grund-) Tons der Saite. Die eigentliche Abstimmung erfolgt auf drei Ebenen: erstens durch die großen Stifte , zweitens durch vorsichtiges Verschieben der Stimmperlen für die Mikroabstimmung und drittens durch eine Tanpura durch noch vorsichtigeres Verschieben der Baumwollfäden, die zwischen den Saiten verlaufen und die Brücke, etwas vor dem Zenit ihrer Kurve.

Bewirken

Typisch für Javari bei einem Instrument mit vorzugsweise langen Saiten ist, dass die Saiten auf dem Resonanzboden über eine breite Brücke mit einer sehr flachen parabolischen Kurve laufen. Die Krümmung der Brücke wurde in einem genauen Verhältnis zum optimalen Spielniveau oder genauer zu einer genauen Amplitude jeder Saite hergestellt. Jede Saite möchte bei gegebener Länge, Dichte, Steigung und Spannung innerhalb der Grenzen ihrer Elastizität gezupft werden und so harmonisch mit einer gleichmäßigen Steigung vibrieren. Wenn eine Tanpura-Saite richtig gezupft wird, erzeugt sie einen Ton mit einer bestimmten Amplitude, der langsam abnimmt, wenn der Ton ausgeblendet wird. Bei diesem schrittweisen Vorgang stellt die Saite, die sich entsprechend ihrer Frequenz auf und ab bewegt, einen periodischen Streifkontakt mit der gekrümmten Oberfläche der Brücke her. Der genaue Weidepunkt verschiebt die abfallende Oberfläche in Abhängigkeit von der abnehmenden Amplitude allmählich nach oben und löst sich schließlich in der Ruheposition der offenen Saite auf. Bei diesem komplexen dynamischen Sonationsprozess berührt die verschobene Beweidung die Mikroknoten auf der Saite und regt in einem Sweeping-Modus einen weiten Bereich von Harmonischen an. Der gewünschte Effekt ist der einer kaskadierenden Reihe von Harmonischen in einem Regenbogen aus Klang. Als Analogie ähnelt ein richtig geformter und angepasster Javari der Brechung von weißem Licht durch ein Prisma . Wenn das Prisma gute Proportionen und Qualität aufweist und ordnungsgemäß verwendet wird, sollte sich das Phänomen von selbst erzeugen. "Die Stimme eines Künstlers, die durch einen reichen Klang gekennzeichnet ist, der dem von zwei zusammen gespielten Konsonanten ähnelt, ist oft lose dafür bekannt, Javārī darin zu haben, obwohl eine solche Verwendung willkürlich ist."

Konstruktion

Der Javari einer Tanpura ist in gewisser Weise mit einem Baumwollfaden unter der Schnur fein abgestimmt. Sowohl der Thread selbst als auch seine Funktion heißen "jiva". Der Jiva hebt die Saite um ihren Durchmesser von der Brücke und bietet den erforderlichen Freiraum und die Einstellbarkeit. Durch vorsichtiges Verschieben des Jiva wird die Abfolge der Verschiebung auf der parabolischen Oberfläche der Brücke in Grenzen "abstimmbar". Für jede Saite sollte relativ zur Krümmung der Brücke ein Punkt vorhanden sein, an dem eine optimale Klangqualität erzielt wird. Im Bereich der optimalen Resonanz und des Sustain sollte für die weitere Feinabstimmung ein wenig Spiel zur Verfügung stehen, in dem sich der Jiva kaum bewegen kann. Wenn Sie bei der Optik bleiben und den Jiva verschieben, ähnelt dies der manuellen Feinfokussierung einer Kamera. Erfahrene "Javari-Hersteller" werden zustimmen, dass der "Javari" spezifisch für bestimmte Saitenlängen, Stärken und Tonhöhen und bestimmte Amplituden sein muss. Die Krümmung der Brücke der Hauptsaiten einer Sitar unterscheidet sich von der der kleineren und unteren Brücke vor der Hauptbrücke, die die sympathischen Resonanzsaiten (Tarafs) trägt. Da dieser Chor aus dünneren und kürzeren Saiten nur durch die sympathische Resonanz mit den auf den Hauptsaiten gespielten Tönen angeregt wird, ist die allgemeine Amplitude kleiner, sodass die Krümmung dementsprechend flacher ist. Die Herstellung eines perfekt klingenden Javari für jedes Instrument erfordert ein hohes Maß an Können und Fachwissen. Tanpuras sind die einzigen Instrumente, die immer mit Jiva-Fäden verwendet werden, mit Ausnahme der Oktav-Tamburis. Sitar, Rudra Veena und Sarasvati Veena haben alle parabolisch breite Javari-Brücken für die Hauptspielsaiten. Sarod und Sarangi haben einige ihrer sympathischen Resonanzsaiten (Tarafs) auf kleinen, flachen Javari-Brücken, die denen der Sitar ähneln. Der Javari einer Sitar wird nach den Wünschen des Spielers hergestellt, entweder "offen" ("Khula") mit einem hell klingenden Javari-Effekt oder "geschlossen" ("Band") mit einem relativ klareren Ton. oder etwas dazwischen ('ghol'). Die Wahl hängt von der Präferenz des Sitar-Spielers und dem angepassten Spielstil ab.

Verweise

Weiterführende Literatur

Externe Links