John Berryman- John Berryman

John Berryman
John Berryman.jpg
Geboren John Allyn Smith, Jr. 25. Oktober 1914 McAlester, Oklahoma
( 1914-10-25 )
Ist gestorben 7. Januar 1972 (1972-01-07)(im Alter von 57)
Minneapolis , Minnesota
Beruf Dichter
Alma Mater Universität von Columbia
Zeitraum 1942–1972
Literarische Bewegung Bekennende Poesie
Nennenswerte Werke Die Traumlieder
Bemerkenswerte Auszeichnungen Nationaler Buchpreis , Pulitzer-Preis für Poesie , Bollingen-Preis
Ehepartner Eileen Simpson (1942–1956); geschiedene
Ann Levine (1956-1959); geschiedene
Kate Donahue (1961–1972)

John Allyn McAlpin Berryman (* 25. Oktober 1914 – 7. Januar 1972 als John Allyn Smith, Jr. ) war ein US-amerikanischer Dichter und Gelehrter. Er war eine Hauptfigur der amerikanischen Poesie in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und gilt als Schlüsselfigur der „ konfessionellen “ Poesieschule. Sein bekanntestes Werk ist The Dream Songs .

Leben und Karriere

John Berryman wurde am 25. Oktober 1914 in McAlester , Oklahoma, geboren , wo er bis zum Alter von zehn Jahren aufwuchs, als sein Vater John Smith, ein Bankier, und seine Mutter Martha (auch bekannt als Peggy), eine Lehrerin, umzogen nach Florida. Als Berryman 1926 in Clearwater, Florida, 11 Jahre alt war, erschoss sein Vater sich selbst. Smith war zu dieser Zeit arbeitslos und er und Martha reichten die Scheidung ein. Berryman wurde für den Rest seines Lebens vom Tod seines Vaters heimgesucht und schrieb in vielen seiner Gedichte über seinen Kampf, damit fertig zu werden.

In "Dream Song #143" schrieb er: "Dieser wahnsinnige Drang [Selbstmord zu begehen] hat meine Kindheit ausgelöscht. Ich habe ihn niedergemacht / obwohl ich ihn vierzig Jahre lang liebe / in Oklahoma versteckt habe / neben seinem Bruder Will" . In "Dream Song #145" schrieb er auch über seinen Vater:

nur er stand sehr früh am Morgen
mit seiner Waffe auf und ging an meinem Fenster nach draußen
und tat, was nötig war.

Ich kann diesen elenden Geist nicht lesen, der so stark
und so untätig ist. Ich habe es immer versucht. Ich – ich
versuche zu vergeben,
dessen hektische Passage, als er keinen
Augenblick länger leben konnte , in der Sommerdämmerung
Henry zum Weiterleben zurückließ.

In ähnlicher Weise schrieb Berryman in Dream Song #384:

Der Marker neigt sich, ohne Blumen, der Tag ist fast vorbei,
ich stehe vor Wut über dem Grab meines Vaters,
oft, oft bevor
ich diese schreckliche Pilgerfahrt zu einem gemacht habe,
der mich nicht besuchen kann, der seine Seite
herausgerissen hat: Ich komme zurück, um mehr zu bekommen,

ich auf dieses schreckliche Bankergrab spucken,
der sich im Morgengrauen in Florida das Herz herausgeschossen hat

Kipling Arms Apartments, Mandalay Drive, Clearwater Beach, Florida

Nach dem Tod seines Vaters am Hintereingang von Kipling Arms, wo die Smiths eine Wohnung mieteten, heiratete die Mutter des Dichters innerhalb weniger Monate John Angus McAlpin Berryman in New York City. Der Dichter wurde in John Allyn McAlpin Berryman umbenannt. Berrymans Mutter änderte auch ihren Vornamen von Peggy in Jill. Obwohl sich sein Stiefvater später von seiner Mutter scheiden ließ, blieben Berryman und sein Stiefvater ein gutes Verhältnis. Da sowohl seine Mutter als auch sein Stiefvater arbeiteten, beschloss seine Mutter, ihn auf die South Kent School zu schicken , ein privates Internat in Connecticut. Anschließend besuchte Berryman das Columbia College , wo er Präsident der Philolexian Society war , der Boar's Head Society beitrat , The Columbia Review herausgab und bei dem Literaturwissenschaftler und Dichter Mark Van Doren studierte . Berryman schrieb Van Doren später zu, sein Interesse am Schreiben von Gedichten ernsthaft geweckt zu haben. Zwei Jahre lang studierte Berryman auch im Ausland am Clare College in Cambridge mit einem Kellett-Stipendium von Columbia. 1936 schloss er sein Studium ab.

Berrymans frühes Werk war Teil eines Bandes mit dem Titel Five Young American Poets , das 1940 von New Directions veröffentlicht wurde . Einer der anderen jungen Dichter, die in das Buch aufgenommen wurden, war Randall Jarrell .

Berryman veröffentlichte 1942 einige dieser frühen Verse in seinem ersten Buch, Poems . Seine erste ausgereifte Gedichtsammlung, The Dispossessed , erschien sechs Jahre später bei William Sloane Associates. Das Buch erhielt weitgehend negative Kritiken von Dichtern wie Jarrell, der in The Nation schrieb , dass Berryman „ein komplizierter, nervöser und intelligenter [Dichter]“ sei, dessen Werk zu sehr von WB Yeats abgeleitet sei . Berryman später mit dieser Einschätzung seiner frühen Arbeit zustimmend und sagte : „Ich wollte nicht sein wie Yeats, ich wollte sein Yeats.“

Im Oktober 1942 heiratete Berryman Eileen Mulligan (später Simpson) in einer Zeremonie in der St. Patrick's Cathedral , mit Van Doren als seinem Trauzeugen. Das Paar zog nach Beacon Hill und Berryman hielt Vorlesungen in Harvard. Die Ehe endete 1953 (die Scheidung wurde 1956 formalisiert), als Simpson Berrymans Angelegenheiten endlich überdrüssig wurde und während seiner selbstzerstörerischen persönlichen Krisen als "Netzbesitzer" fungierte. Simpson erinnerte sich an ihre Zeit mit Berryman und seinem Kreis in ihrem 1982 erschienenen Buch Poets in Their Youth .

1947 begann Berryman eine Affäre mit einer verheirateten Frau namens Chris Haynes, dokumentiert in einer langen Sonettsequenz, die er teilweise nicht veröffentlichte, weil dies seiner Frau die Affäre enthüllt hätte. 1967 veröffentlichte er schließlich das Werk Berryman's Sonnets . Es umfasst über hundert Sonette.

1950 veröffentlichte Berryman eine Biografie über den Romanautor und Dichter Stephen Crane , den er sehr bewunderte. Dem Buch folgte sein nächstes bedeutendes Gedicht, Homage to Mistress Bradstreet (1956), das Illustrationen des Künstlers Ben Shahn enthielt und Berrymans erstes Gedicht war, das "nationale Aufmerksamkeit" und eine positive Resonanz von Kritikern erhielt. Edmund Wilson schrieb, dass es „das herausragendste lange Gedicht eines Amerikaners seit TS Eliots The Waste Land “ war. Als Homage to Mistress Bradstreet and Other Poems 1959 veröffentlicht wurde, lobte der Dichter Conrad Aiken die kürzeren Gedichte des Buches, die er "Homage to Mistress Bradstreet" überlegen fand.

Trotz des relativen Erfolgs seines dritten Versbuches gelang Berryman mit 77 Dream Songs (1964) der große poetische Durchbruch . Es gewann 1965 den Pulitzer-Preis für Poesie und festigte Berrymans Ansehen als einer der wichtigsten Dichter der Nachkriegsgeneration, zu der Robert Lowell , Elizabeth Bishop und Delmore Schwartz gehörten . Bald darauf begann die Presse, Berryman große Aufmerksamkeit zu schenken, ebenso wie Kunstorganisationen und sogar das Weiße Haus, das ihm eine Einladung zu einem Abendessen mit Präsident Lyndon B. Johnson schickte (obwohl Berryman ablehnte, weil er sich zu dieser Zeit in Irland aufhielt). ). Berryman wurde 1967 zum Fellow der American Academy of Arts and Sciences gewählt, und im selben Jahr veröffentlichte das Life- Magazin einen Artikel über ihn. Auch in diesem Jahr verlieh ihm die neu geschaffene National Endowment for the Arts ein Stipendium in Höhe von 10.000 US-Dollar (als ein Reporter aus Minneapolis ihn nach der Auszeichnung fragte, sagte er, dass er noch nie von NEA gehört hatte, bevor er sie erhielt).

Auch Berryman arbeitete mit fieberhaftem Tempo an den "Dream Song"-Gedichten weiter und veröffentlichte 1968 einen zweiten, deutlich längeren Band, His Toy, His Dream, His Rest , der mit dem National Book Award for Poetry und dem Bollingen Prize ausgezeichnet wurde . Im nächsten Jahr veröffentlichte Berryman 77 Dreams Songs and His Toy, His Dream, His Rest als ein Buch, The Dream Songs , in dem die Figur Henry als Berrymans Alter Ego dient. In Love & Fame (1970) ließ er die Maske von Henry fallen, um deutlicher über sein Leben zu schreiben. Die Reaktionen der Kritiker und der meisten Kollegen von Berryman auf die Gedichte reichten von lau bis feindselig; die Sammlung wird nun allgemein "als geringfügiges Werk betrachtet". Henry tauchte in einigen Gedichten wieder auf, die in Delusions Etc. (1972), Berrymans letzter Sammlung, veröffentlicht wurden und sich auf seine religiösen Anliegen und seine spirituelle Wiedergeburt konzentrierten. Das Buch wurde posthum veröffentlicht und gilt wie Love & Fame als Nebenwerk.

Berryman lehrte oder lehrte an einer Reihe von Universitäten, darunter der University of Iowa (im Writer's Workshop ), der Harvard University , der Princeton University , der University of Cincinnati und der University of Minnesota , wo er den größten Teil seiner Karriere verbrachte, mit Ausnahme seiner Sabbatjahr 1962–3, als er an der Brown University lehrte . Zu seinen illustren Schülern gehörten WD Snodgrass , William Dickey , Donald Justice , Philip Levine , Robert Dana , Jane Cooper , Donald Finkel und Henri Coulette . In einem Interview von 2009 sagte Levine, dass Berryman seine Klasse sehr ernst nahm und dass „er hinreißend war … magnetisch und inspirierend und sehr hart bei der Arbeit [seiner Schüler] … [und] er war [auch] der beste Lehrer, der Das ich je hatte". Berryman wurde von der University of Iowa entlassen, nachdem ein Streit mit seinem Vermieter dazu geführt hatte, dass er festgenommen, über Nacht inhaftiert und wegen ordnungswidrigen Verhaltens und öffentlichen Rausches zu einer Geldstrafe verurteilt wurde. Sein Freund, der Dichter Allen Tate, verhalf ihm zu einer Stelle an der University of Minnesota .

Persönliches Leben und Sterben

Berryman war dreimal verheiratet. Laut den Herausgebern von The Norton Anthology of Modern Poetry lebte er turbulent. Während einer seiner vielen Krankenhausaufenthalte im Jahr 1970 wegen Alkoholmissbrauchs erlebte er eine, wie er es nannte, "eine Art religiöse Bekehrung". Laut seinem Biografen Paul Mariani erlebte Berryman "eine plötzliche und radikale Wende vom Glauben an einen transzendenten Gott ... zu einem Glauben an einen Gott, der sich um das individuelle Schicksal der Menschen kümmerte und sogar für sie eintrat." Trotzdem missbrauchte Berryman weiterhin Alkohol und kämpfte mit Depressionen, wie er es während eines Großteils seines Lebens getan hatte, und am Morgen des 7. Januar 1972 tötete er sich selbst, indem er von der Washington Avenue Bridge in Minneapolis auf das Westufer des Mississippi sprang Fluss .

Poesie

Berrymans Poesie, die sich oft um die schmutzigen Details seiner persönlichen Probleme dreht, ist eng mit der "konfessionellen" Poesiebewegung verbunden. In diesem Sinne hatte seine Poesie viel mit der Poesie seines Freundes Robert Lowell gemeinsam . Die Herausgeber von The Norton Anthology of Modern Poetry stellen fest, dass „der Einfluss von Yeats , Auden , Hopkins , Crane und Pound auf ihn stark war und Berrymans eigene Stimme – abwechselnd nervös und sportlich – einige Zeit brauchte, um gehört zu werden. "

Berrymans erstes großes Werk, in dem er begann, seinen eigenen Stil zu entwickeln, war Hommage an Mistress Bradstreet . In dem langen Titelgedicht, das 1953 erstmals in Partisan Review erschien , wendet sich Berryman an die amerikanische Dichterin Anne Bradstreet aus dem 17 . Joel Athey bemerkte: „Dieses schwierige Gedicht, eine Hommage an den puritanischen Dichter des kolonialen Amerikas , brauchte fünf Jahre, um Berryman fertigzustellen, und verlangte viel vom Leser, als es zum ersten Mal ohne Anmerkungen erschien. Die Times Literary Supplement feierte es als bahnbrechend Meisterwerk; der Dichter Robert Fitzgerald nannte es 'das Gedicht seiner Generation'." Edward Hirsch bemerkte, dass "die 57 Strophen von Homage to Mistress Bradstreet die Konzentration einer ausgedehnten Lyrik mit der Gelehrsamkeit und dem Umfang eines historischen Romans verbinden".

Berrymans großer poetischer Durchbruch gelang 1964 nach dem ersten Band von The Dream Songs , 77 Dream Songs . Die Traumliedform besteht aus kurzen, 18-zeiligen lyrischen Gedichten in drei Strophen . Sie sind in freien Versen gehalten, wobei einige Strophen unregelmäßige Reime enthalten. 77 Dream Songs (und seine Fortsetzung His Toy, His Dream, His Rest ) dreht sich um einen Charakter namens Henry, der Berryman auffallend ähnlich ist, aber Berryman achtete darauf, dass seine Leser erkannten, dass Henry eine fiktive Version seiner selbst war (oder ein literarisches Alter Ego ). In einem Interview sagte Berryman: „Henry ähnelt mir, und ich bin Henry ähnlich, aber andererseits bin ich nicht Henry. Wissen Sie, ich zahle Einkommenssteuer; Henry zahlt keine Einkommenssteuer meine Haare – und scheiß drauf, ich bin nicht Henry; Henry hat keine Fledermäuse."

John Malcolm Brinnin , der 77 Dream Songs in der New York Times rezensierte , schrieb, dass seine "Exzellenz zum Feiern aufruft". Robert Lowell schrieb in der New York Review of Books : „Zuerst schmerzt und erstarrt das Gehirn bei so viel Dunkelheit, Unordnung und Seltsamkeit Ich traue mir nicht, mindestens die Hälfte der Abschnitte genau zu umschreiben." Als Reaktion auf die wahrgenommene Schwierigkeit der Traumlieder schrieb Berryman in seinem 366. "Dream Song" scherzhaft: "Diese Lieder sollen nicht verstanden werden, du verstehst. / Sie sollen nur erschrecken und trösten".

In His Toy, His Dream, His Rest sind viele der Traumlieder Elegien für Berrymans kürzlich verstorbene Dichterfreunde, darunter Delmore Schwartz , Randall Jarrell und Theodore Roethke . Der Band enthält viermal so viele Gedichte wie der vorherige und deckt mehr Themen ab. Neben den Elegien schreibt Berryman beispielsweise über seine Reise nach Irland sowie über seinen eigenen aufkeimenden literarischen Ruhm.

Berrymans letzte zwei Gedichtbände, Love & Fame und Delusions, etc. , enthielten Gedichte mit freien Versen , die viel direkter und weniger eigenwillig waren als The Dream Songs . Vor der Veröffentlichung von Love & Fame schickte Berryman sein Manuskript zur Rückmeldung an mehrere Kollegen, darunter die Dichter Adrienne Rich und Richard Wilbur , die beide von den Gedichten enttäuscht waren, die sie denen von The Dream Songs unterlegen hielten . Aber einige von Berrymans alten Freunden und Unterstützern, darunter Lowell, der Schriftsteller Saul Bellow und der Dichter William Meredith , lobten eine Reihe von Love & Fame- Gedichten. Love & Fame und Delusions, etc. waren offener "bekenntnishaft" als Berrymans früherer Vers und erforschten auch die Natur seiner spirituellen Wiedergeburt in Gedichten wie "Eleven Addresses to the Lord" (die Lowell für eines von Berrymans besten Gedichten hielt und "one der großen Gedichte der Zeit") und "Gewissheit vor dem Mittagessen".

1977 veröffentlichte John Haffenden Henry's Fate & Other Poems , eine Auswahl von Traumliedern, die Berryman nach His Toy, His Dream, His Rest schrieb , aber nicht veröffentlichte. Laut der Rezension des Time- Magazins sollten "Posthume Auswahlen unveröffentlichter Gedichte mit Argwohn betrachtet werden. Der tote Dichter mag gute ästhetische Gründe gehabt haben, einige seiner Werke für sich zu behalten. Glücklicherweise verleumdet Henrys Schicksal die Erinnerung an John Berryman nicht".

Berryman's Collected Poems-1937-1971 , herausgegeben und eingeführt von Charles Thornbury, wurde 1989 veröffentlicht. Robert Giroux beschloss, The Dream Songs aus der Sammlung zu streichen . In seiner Rezension der Collected Poems , Edward Hirsch sagte dieser Entscheidung : „Es ist offensichtlich praktisch ist es, die 385 Traum Songs getrennt, aber das Lesen der weiter zu veröffentlichen Collected Poems ohne sie ist ein wenig wie das Essen ein Sieben-Gänge - Menü ohne Haupt Kurs." Hirsch schrieb auch, dass „[ Gesammelte Gedichte Features] eine gründliche neunteilige Einführung und eine Chronologie sowie hilfreiche Anhänge, die Berrymans veröffentlichte Vorworte, Notizen und Widmungen enthalten, einen Abschnitt mit Anmerkungen, Richtlinien und Verfahren des Herausgebers und einen Bericht über die Gedichte in der Endphase der Komposition und Veröffentlichung."

Im Jahr 2004, die Library of America veröffentlicht John Berryman: Selected Poems , vom Dichter bearbeitet Kevin Young . Im Poetry- Magazin schrieb David Orr :

Young enthält alle Greatest Hits [aus Berrymans Karriere] ... aber es gibt auch umfangreiche Auszüge aus Berrymans Sonette (das eigenartige Buch, das nach The Dream Songs erschien , aber lange zuvor geschrieben wurde) und Berrymans späterer, offen religiöser Poesie. Young argumentiert, dass "wenn seine mittlere, elegische Periode ... am meisten wiederentdeckt werden muss, dann sind diese späten Gedichte am meisten erlösungsbedürftig." Es ist ein guter Punkt. Obwohl Teile von Berrymans Spätwerk schlampig und unberechenbar sind, tragen diese Gedichte dazu bei, den spirituellen Kampf zu verdeutlichen, der sein bestes Schreiben motiviert und stützt.

Nach einem Überblick über Berrymans Karriere und Leistungen schrieben die Herausgeber von The Norton Anthology of Modern Poetry : Zentrum des intellektuellen und emotionalen Lebens der Mitte des Jahrhunderts und danach."

In der Populärkultur

  • Berrymans Geist ist eine Figur in Thomas Dischs Roman Der Geschäftsmann: Eine Geschichte des Terrors , der 1984 veröffentlicht wurde.
  • Der Song "Stuck Between Stations" von Hold Steady aus dem 2006er Album Boys and Girls in America erzählt eine lockere Interpretation von Berrymans Tod, beschreibt die Isolation, die er trotz seines kritischen Beifalls empfand, und zeigt ihn, wie er mit "dem Teufel" auf dem Washington Avenue Bridge, wo er Selbstmord beging.
  • Okkervil Rivers Song "John Allyn Smith Sails" aus ihrem 2007er Album The Stage Names handelt von Berryman.
  • Der australische Singer/Songwriter Nick Cave hat Berrymans Einfluss auf die Komposition seines 1992er Albums Henry's Dream zitiert und seine Bewunderung auch offen in dem Lied "We Call Upon the Author" aus dem 2007er Album Dig, Lazarus, Dig!!!
  • Die Nebenprojektband des Phish-Bassisten Mike Gordon hat "Dream Song 22-'Of 1826'" aufgeführt und auf dem Live-Album The Egg veröffentlicht . Darüber hinaus zeigte ihre Show am 30. März 2014 eine Wiedergabe von "The Poet's Final Instructions".
  • Berrymans Dream Song 235 wird in Elizabeth Strouts Roman Olive Kitteridge und seiner HBO-Adaption mit dem Zitat "Rette uns vor Schrotflinten und Vätern Selbstmorden" erwähnt.
  • Berrymans Gedicht "The Curse" wird im Prolog von Tracy Letts Theaterstück August: Osage County von der Figur Beverly, einem Dichter, der später Selbstmord begeht, erwähnt.
  • Am 14. Januar 1974 strahlte die Canadian Broadcasting Corporation The Hours of John Berryman aus , einen 60-minütigen Kommentar zu Berrymans „Opus Dei“ (der 8-Gedichte-Sequenz, die Wahnvorstellungen eröffnet ) des kanadischen Gelehrten und Kritikers George Whalley . John Reeves produzierte die Sendung.
  • Der irische Dichter Desmond Egan denkt in "For John Berryman", der 2008 in seiner Sammlung September Dandelion erscheint, über Berrymans Selbstmord nach .
  • Die Saison final der Nachfolge ' s erster beiden Staffeln nach Phrasen von ‚Dream Song - 29‘ genannt werden: ‚ Niemand ist überhaupt fehlt ‘ und ‚ This Is Not for Tears ‘ .

Literaturverzeichnis

  • Gedichte (Norfolk, CT: New Directions Press, 1942).
  • Die Enteigneten (New York: William Sloan Associates, 1948).
  • Stephen Crane (New York: William Sloan Associates, 1950).
  • Hommage an Mistress Bradstreet (New York: Farrar, Straus & Cudahy, 1956).
  • 77 Traumlieder (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1964).
  • Berrymans Sonette (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1967).
  • Sein Spielzeug, sein Traum, seine Ruhe (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1968).
  • Die Traumlieder (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1969).
  • Liebe & Ruhm (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1970).
  • Wahnvorstellungen usw. von John Berryman (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1972).
  • Erholung (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1973).
  • Die Freiheit des Dichters (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1976).
  • Henry's Fate & Other Poems, 1967-1972 (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1977).
  • Gesammelte Gedichte 1937-1971, hrsg. Charles Thornbury (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1989).
  • Berrymans Shakespeare , hrsg. John Haffenden (New York: Farrar, Straus & Giroux, 1999).
  • Ausgewählte Gedichte, hg. Kevin Young (New York: Bibliothek von Amerika, 2004).
  • Das Herz ist seltsam, hrsg. Daniel Swift (New York: Farrar, Straus & Giroux, 2014).
  • Die ausgewählten Briefe von John Berryman, hrsg. Philip Coleman und Calista McRae (Cambridge, MA: The Belknap Press, 2020).
  • Gespräche mit John Berryman, hrsg. Eric Hoffman (Jackson, MS: University Press of Mississippi, 2021).

Verweise

Zitate
  • Bloom, James D. Der Bestand an verfügbarer Realität: RP Blackmur und John Berryman . (Bucknell University Press, 1984)
  • Dickey, James. Von Babel bis Byzanz: Poets and Poetry Now (New York: Farrar, Straus und Giroux, 1968)
  • Dinger, Ed. Scheint wie in alten Zeiten (Iowa)
  • Haffenden, John. Das Leben von John Berryman (Arc Taschenbücher)
  • Mariani, Paul. Traumlied: Das Leben von John Berryman (NY, Morrow, 1990)
  • Simpson, Eileen. Das Labyrinth (NY, Simon & Schuster, 1975)
  • Simpson, Eileen. Dichter in ihrer Jugend (NY, 1983)

Externe Links