John Carradine - John Carradine

John Carradine
John Carradine - The Green Hornet, Episode 23 (Alias ​​The Scarf) - 1967.jpg
Carradine auf einem Werbefoto von 1967
Geboren
Richmond Reed Carradine

( 1906-02-05 )5. Februar 1906
New York City, USA
Ist gestorben 27. November 1988 (1988-11-27)(82 Jahre)
Mailand , Italien
Andere Namen Peter Richmond
Beruf Schauspieler
aktive Jahre 1930–1988
Ehepartner
Ardanelle McCool Cosner
( m.  1935; div.  1944)

Sonia Sorel
( m.  1944; div.  1956)

Doris Rich
( geb.  1957; gestorben 1971)

Emily Cisneros
( m.  1975)
Kinder 5, darunter David Carradine , Keith Carradine und Robert Carradine

John Carradine ( / k AER ə d i n / CA -rə-deen , geboren Richmond Reed Carradine , 5. Februar 1906 - November 27, 1988) war ein US - amerikanischen Schauspieler, einer der produktivsten und berühmte Charakterdarsteller in Hollywood Geschichte . Er war Mitglied der Aktiengesellschaft von Cecil B. DeMille und später der Firma von John Ford , die vor allem für seine Rollen in Horrorfilmen, Western und Shakespeare- Theater bekannt ist. In den späteren Jahrzehnten seiner Karriere spielte er hauptsächlich in Low-Budget- B-Filmen mit , trat aber weiterhin auch in hochkarätigen Filmen auf . Insgesamt hält er 351 Film- und Fernsehkredite, was ihn zu einem der produktivsten englischsprachigen Schauspieler aller Zeiten macht.

Carradine war viermal verheiratet, hatte fünf Kinder und war der Patriarch der Familie Carradine , darunter vier Söhne und vier Enkel, die ebenfalls Schauspieler sind oder waren.

Frühen Lebensjahren

Carradine wurde in New York City als Sohn von William Reed Carradine, einem Korrespondenten der Associated Press , und seiner Frau Dr. Genevieve Winnifred Richmond, einer Chirurgin, geboren. William Carradine war der Sohn der evangelikalen Autorin Beverly Carradine . Die Familie lebte in Peekskill, New York und Kingston, New York. William Carradine starb an Tuberkulose, als sein Sohn John zwei Jahre alt war. Carradines Mutter heiratete dann "einen Papierfabrikanten aus Philadelphia namens Peck, der dachte, dass man den Jungen eines anderen nur so großziehen kann, dass man ihn jeden Tag nach dem Prinzip schlägt". Carradine besuchte die Christ Church School in Kingston und die Episcopal Academy in Merion Station, Pennsylvania, wo er zur Strafe seine Diktion und sein Gedächtnis aus Teilen des Episcopal Book of Common Prayer entwickelte .

Carradines Sohn David behauptete, sein Vater sei weggelaufen, als er 14 Jahre alt war. Später kehrte er zurück, als er am Graphic Arts Institute in Philadelphia Bildhauerei studierte. Carradine lebte eine Weile bei seinem Onkel mütterlicherseits, Peter Richmond, in New York City und arbeitete in den Filmarchiven der öffentlichen Bibliothek. David sagte, dass sein Vater noch als Teenager nach Richmond, Virginia, ging, um bei Daniel Chester French , dem Bildhauer, der die Statue von Abraham Lincoln für das Lincoln Memorial in Washington DC schuf , als Lehrling zu dienen . Er reiste eine Zeit lang und verdiente sich seinen Lebensunterhalt damit, Porträts zu malen. "Wenn der Sitter zufrieden war, betrug der Preis 2,50 Dollar", sagte er einmal. "Es hat ihn nichts gekostet, wenn er dachte, es sei ein Truthahn. Ich habe zwischen 10 und 15 Dollar pro Tag verdient." Während dieser Zeit wurde er wegen Landstreicherei verhaftet. Im Gefängnis wurde Carradine geschlagen und erlitt eine gebrochene Nase, die nicht richtig eingestellt war. Dies trug zu "dem Look bei, der weltberühmt werden sollte".

David Carradine sagte : „Mein Vater hat mir gesagt , dass er eine Produktion von sah Shakespeare ‚s Kaufmann von Venedig , als er 11 Jahre alt war und entschied sich dann rechts , was er mit seinem Leben tun wollte“. Sein Bühnendebüt gab er 1925 in New Orleans in einer Produktion von Camille und arbeitete zeitweise in einer New Orleans Shakespeare Company. Carradine trat einem Zeltrepertoiretheater unter der Leitung von RD MaClean bei, der sein Mentor wurde. 1927 nahm er einen Job an, der eine Bananenlieferung von Dallas, Texas, nach Los Angeles begleitete, wo er schließlich einige Theaterstücke unter dem Namen Peter Richmond zu Ehren seines Onkels abholte. Er freundete sich mit John Barrymore an und begann als Bühnenbildner für Cecil B. DeMille zu arbeiten. Carradine hatte den Job jedoch nicht lange. "DeMille hat das Fehlen römischer Säulen in meinen Skizzen bemerkt", sagte Carradine. "Ich habe zwei Wochen durchgehalten." Als DeMille jedoch seine Baritonstimme hörte, stellte er ihn ein, um Voice-Overs zu machen. Carradine sagte: "Der große Cecil B. DeMille sah eine Erscheinung - mich - an ihm vorbeigehen, die Zeilen des Totengräbers aus ' Hamlet ' rezitieren , und er wies mich an, ihm am nächsten Tag Bericht zu erstatten." Er wurde Mitglied der Aktiengesellschaft von DeMille und seine Stimme war in mehreren DeMille-Bildern zu hören, darunter The Sign of the Cross .

Karriere

Von links: Harlan E. Knight, John Carradine (in Rechnung gestellt als Peter Richmond), Henry B. Walthall , Joan Peers und Noah Beery Sr. (1930)
Der Hurrikan (1937)
Postkutsche (1939)
Carradine beugt sich über den Sitz, Lucille Ball vorne rechts (1939)
Als Prediger Casy in The Grapes of Wrath (1940)
Lon Chaney Jr. und Carradine in Der Geist der Mumie (1944)
Charles Laughton und Carradine in Captain Kidd (1945)
Carradine als Dracula mit Martha O'Driscoll in House of Dracula (1945)

Carradines erster Filmkredit war Tol'able David (1930), aber er behauptete, 70 Bilder gemacht zu haben, bevor er in Rechnung gestellt wurde. Carradine behauptete, als Unbekannter – zusammen mit den bekannten Hauptdarstellern Conrad Veidt , William Courtenay , Paul Muni und Ian Keith – für die Titelrolle in Dracula getestet zu haben , aber die historischen Aufzeichnungen unterstützen die Behauptung nicht. Der Teil ging schließlich an Bela Lugosi . Carradine spielte später den Grafen in den 1940er Jahren Universal Studios Dracula Fortsetzungen House of Frankenstein und House of Dracula . Carradine behauptete auch, in Frankenstein (1931) auf die Monsterrolle getestet zu haben , obwohl es außer seinem eigenen keinen anderen Bericht gibt, der dies tatsächlich tat. 1933 wurde er als John Peter Richmond bezeichnet, vielleicht zu Ehren seines Freundes John Barrymore. 1935 nahm er den Künstlernamen "John Carradine" an und nahm den Namen zwei Jahre später legal an. In 1935's Bride of Frankenstein hatte Carradine einen kurzen, nicht im Abspann gemachten Spaziergang als Jäger im Wald.

Am 11. April 1934 veranstalteten Wilfred Talbot Smith und Regina Kahl von der OTO Agape Lodge eine "Crowley Night on Winona Blvd". Martin Starr erzählt: "Es beinhaltete ein Rezitationsprogramm von (Aleister) Crowleys Gedichten, Ritualen und heiligen Texten... Unter den Teilnehmern war ein überraschender Name: der Bühnen- und Filmschauspieler John Carradine... der das Crowley-Gedicht las, "Oh Madonna mit den goldenen Augen."

1936 war Carradine Mitglied der Aktiengesellschaft von John Ford und trat in The Prisoner of Shark Island auf . Insgesamt machte er mit Ford 11 Bilder, darunter seine erste wichtige Rolle als Prediger Casy in The Grapes of Wrath (1940). Andere Ford-Filme, in denen Carradine mitspielte, waren The Man Who Shot Liberty Valance (1962) und Stagecoach (1939).

Er porträtierte auch den biblischen Helden Aaron in DeMilles The Ten Commandments (1956) und dominierte Hitlers Madman (1943) als Reinhard Heydrich .

Carradine leistete beträchtliche Bühnenarbeit, von denen viele seine einzige Gelegenheit boten, in einem klassischen Schauspielkontext zu arbeiten. In den 1940er Jahren tourte er mit seiner eigenen Shakespeare-Company und spielte Hamlet und Macbeth . Zu seinen Broadway-Rollen gehörten Ferdinand in einer Produktion von John Websters The Duchess of Malfi von 1946 , The Ragpicker in einer 13-monatigen Serie von Jean Giraudoux ' The Madwoman of Chaillot , Lycus in einer 15-monatigen Serie von A Funny Thing Happened on The Way to the Forum und DeLacey im teuren One-Night-Flop Frankenstein im Jahr 1981. Er tourte auch in Straßengesellschaften von Shows wie Tobacco Road und Cat on a Hot Tin Roof , in denen er als der Krebsgeschwür richtig abgemagert war Big Daddy, eine Rolle, sagte er, die Tennessee Williams für ihn geschrieben hat.

Carradine behauptete, in mehr als 450 Filmen mitgewirkt zu haben, aber nur 225 Filme können dokumentiert werden. Seine Zählung kommt den Tatsachen näher, wenn Kinofilme, Fernsehfilme und Fernsehprogramme einbezogen werden. Er spielte oft exzentrische, wahnsinnige oder diabolische Charaktere, insbesondere im Horrorgenre, mit dem er sich Mitte der 1940er Jahre als "Star" identifiziert hatte. Gelegentlich spielte er eine heroische Rolle, wie in The Grapes of Wrath , in dem er Casy, den unglückseligen "Prediger" spielte, und gelegentlich spielte er eine sympathische Rolle, wie in Son of Fury: The Story of Benjamin Blake , in dem er spielte Blakes Schiffskameraden, der mit ihm auf eine tropische Insel voller Reichtümer flieht.

Ab den 1940er Jahren trat er in Dutzenden von Low-Budget-Horrorfilmen auf, um eine Tourneegruppe für klassisches Theater zu finanzieren. Er spielte auch eine kleine, aber wichtige Rolle in der sehr teuren Komödie The Court Jester , die zum Zeitpunkt ihrer Veröffentlichung die teuerste Komödie aller Zeiten war. Er sang den Titelsong zu einem Film, in dem er kurz auftrat, Red Zone Cuba . Carradine machte über einen Zeitraum von 39 Jahren auch mehr als 100 Schauspielauftritte im Fernsehen. Sein erster Auftritt auf dem "kleinen Bildschirm" war im DuMont Television Network im Jahr 1947, als er Ebenezer Scrooge in einer Rundfunkpräsentation von A Christmas Carol spielte . Seine letzte Rolle im Fernsehen war 1986 als Professor Alex Stottel in einer Wiederaufnahme der klassischen Serie The Twilight Zone in einem Episodensegment mit dem Titel "Still Life". Einige Beispiele für andere TV - Serie , auf dem er erschien gehören Flicka , Johnny Ringo (wie der Regen Man), und Platz das Gesicht , NBC ‚s Cimarron Stadt als Vorboten Jared Tucker in der Episode‚Child of Fear‘und William Bendix ' Overland Trail in der 1960er Episode "The Reckoning" über Harrigan and Son mit Pat O'Brien in der Episode "A Matter of Dignity", Maverick in "Red Dog" mit Roger Moore und Lee Van Cleef , Sugarfoot , The Rebel und The Legend of Jesse James , in der syndizierten Abenteuerserie Rescue 8 mit dem Schauspieler Jim Davis und in zwei Folgen der Western-TV-Serie Bonanza ("Springtime" und "Dead Wrong"). John Carradine trat 1959 auch als Gedankenleser in der gleichnamigen Episode von The Rifleman auf .

Carradine hatte auch wiederkehrende Auftritte als Bestatter Mr. Gateman in der TV-Comedy-Serie The Munsters . Er trat auch in den beiden klassischen Science-Fiction-Fernsehserien Lost in Space und Land of the Giants von Irwin Allen auf . 1985 gewann Carradine einen Daytime Emmy Award für seine Leistung als exzentrischer Mann, der an den Bahngleisen im Young People's Special Umbrella Jack lebt .

1982 lieferte er die Stimme der Great Owl in dem Animationsfilm The Secret of NIMH . Außerdem spielte er die Stimme des Zauberers in der englischsprachigen Version von Aladdin and the Magic Lamp . Einer der späteren Auftritte von Carradine war Peggy Sue Got Married im Jahr 1986. Carradines letzter veröffentlichter Filmkredit war Bikini Drive-In , der Jahre nach seinem Tod veröffentlicht wurde.

Carradines tiefe, resonante Stimme brachte ihm den Spitznamen "The Voice" ein. Er wurde als "Bard of the Boulevard" bezeichnet, weil er die eigentümliche Angewohnheit hatte, durch die Straßen Hollywoods zu schlendern, während er Shakespeare-Selbstgespräche rezitierte, was er immer leugnete.

Persönliches Leben und Sterben

Carradine war viermal verheiratet. Er heiratete 1935 seine erste Frau, Ardanelle Abigail McCool (25. Januar 1911 – 26. Januar 1989). Sie war die Mutter von Bruce und David . John adoptierte Bruce, Ardanelles Sohn aus einer früheren Ehe. John hatte eine große Familie geplant, aber laut der Autobiographie seines Sohnes David entdeckte Carradine, nachdem Ardanelle eine Reihe von Fehlgeburten hatte, ohne sein Wissen wiederholt "Kleiderbügel"-Abtreibungen, die es ihr unmöglich machten, ein Baby zu tragen zur vollen Amtszeit. Nach nur drei Jahren Ehe reichte Ardanelle Carradine die Scheidung ein, das Paar blieb jedoch weitere fünf Jahre verheiratet.

Sie ließen sich 1944 scheiden, als David sieben Jahre alt war. Carradine verließ Kalifornien, um Gerichtsverfahren in der Unterhaltsregelung zu vermeiden. Nachdem das Paar in eine Reihe von Gerichtsstreitigkeiten über das Sorgerecht und den Unterhalt von Kindern verwickelt war, die Carradine irgendwann ins Gefängnis brachten, schloss sich David seinem Vater in New York City an. Zu diesem Zeitpunkt hatte sein Vater wieder geheiratet. In den nächsten Jahren wurde David zwischen Internaten, Pflegeheimen und Erziehungsanstalten gemischt.

Carradine heiratete Sonia Sorel (18. Mai 1921 – 24. September 2004), die unmittelbar nach seiner Scheidung von Ardanelle 1945 mit ihm in Blaubart (1944) aufgetreten war. Sonia, die den Künstlernamen Sorel angenommen hatte, war die Tochter von San Francisco Brauer Henry Henius, Enkelin des Biochemikers Max Henius und eine Großnichte des Historikers Johan Ludvig Heiberg . Carradine und Sonia hatten zusammen drei Söhne, Christopher, Keith und Robert . Auf ihre Scheidung im Jahr 1957 folgte ein erbitterter Sorgerechtsstreit, der dazu führte, dass ihre Söhne als Mündel in einem Heim für missbrauchte Kinder untergebracht wurden. Keith Carradine sagte: "Es war wie im Gefängnis. Es gab Gitter an den Fenstern und wir durften unsere Eltern nur durch Glastüren sehen. Es war sehr traurig. Wir standen weinend zu beiden Seiten der Glastür."

Schließlich gewann Carradine das Sorgerecht für die Kinder. In den nächsten acht Jahren durfte Sonia die Kinder nicht sehen. Robert Carradine sagte, dass er hauptsächlich von seiner Stiefmutter, der dritten Frau seines Vaters, Doris (Rich) Grimshaw, aufgewachsen sei und sie für seine Mutter gehalten habe, bis er Sonia Sorel auf einer Weihnachtsfeier vorgestellt wurde, als er 14 Jahre alt war. Er sagte einem Journalisten: "Ich sagte: 'Wie geht es Ihnen?' Keith nahm mich beiseite und sagte 'Das ist unsere echte Mutter.' Ich wusste nicht, wovon er sprach. Aber er hat mich schließlich überzeugt."

Als John Carradine 1957 Doris (Erving Rich) Grimshaw heiratete, hatte sie bereits einen Sohn aus einer früheren Ehe, Dale, und einen Sohn aus einer späteren Beziehung, Michael, die beide zusammen mit Sonia Sorels Sohn Michael Bowen manchmal zählte zu den acht Söhnen von John Carradine. Sie war eine ehemalige Studioschreiberin, die das Drehbuch zu Der Schatz der Sierra Madre tippte und einige Rollen in Film und Fernsehen spielte. Doris starb 1971 bei einem Brand in ihrer Wohnung in Oxnard, Kalifornien. Das Feuer wurde durch eine brennende Zigarette verursacht. Sie war zwei Wochen zuvor aus einem ähnlichen Brand gerettet worden. Zum Zeitpunkt ihres Todes wurden Carradine und sie getrennt. Carradine war von 1975 bis 1988 ein viertes Mal mit Emily Cisneros verheiratet, die ihn überlebte.

Im Ruhestand litt Carradine an schmerzhafter und lähmender rheumatoider Arthritis, bevor er am 27. November 1988 im Fatebenefratelli-Krankenhaus  [ it ] in Mailand, Italien, an Herz- und Nierenversagen starb Gotische Kathedrale, der Duomo. Laut David Carradine hatte er gerade einen Film ( Buried Alive ) in Südafrika beendet und stand kurz vor einer Europatournee. David war bei ihm und las ihm Shakespeare vor, als er seinem Zustand erlag. Als David und Keith Carradine am Bett ihres Vaters ankamen, konnte er nicht mehr sprechen. „Mir wurde gesagt, dass seine letzten Worte ‚Mailand: Was für ein wunderschöner Ort zum Sterben‘ waren.“ David erinnerte sich, „aber er hat nie mit mir gesprochen oder seine Augen geöffnet. Als er starb, hielt ich ihn in meinen Armen heraus und schloss die Augen. Es ist nicht so einfach wie in den Filmen." Es gab eine Messe für John Carradine in der St. Thomas the Apostle Episcopal Church in Hollywood. Es folgte eine irische Totenwache , und seine Leiche wurde auf See zwischen der kalifornischen Küste und Catalina Island begraben.

Erbe

Für seine Verdienste um die Filmindustrie wurde Carradine 1960 mit einem Filmstar am Hollywood Boulevard 6240 in den Hollywood Walk of Fame aufgenommen . 2003 wurde er in die Western Performers Hall of Fame des National Cowboy & Western Heritage Museum in Oklahoma City, Oklahoma, aufgenommen.

Vier von Carradines fünf Söhnen wurden Schauspieler: David, Robert, Keith und Bruce. David hatte eine produktive Karriere und sammelte bis zu seinem Tod im Jahr 2009 227 Film- und Fernsehkredite. Er hatte auch eine kurze Broadway-Karriere und produzierte und leitete eine Reihe von unabhängigen Projekten. Sein Erfolg führte oft dazu, für andere Mitglieder seiner Familie zu arbeiten, darunter auch für seinen Vater. Die beiden traten zusammen in einigen Filmen auf, darunter The Good Guys and the Bad Guys (1969) und Boxcar Bertha (1972), produziert von Roger Corman und unter der Regie von Martin Scorsese .

Davids Fernsehserie Kung Fu zeigte seinen Vater John und seinen Halbbruder Robert in der Episode "Dark Angel". John trat als der gleiche Charakter, Reverend Serenity Johnson, in zwei weiteren Episoden auf: „The Nature of Evil“ und „Ambush“. Davids Brüder Bruce und Keith traten in der Serie auf, wobei Keith für kurze Zeit Davids Charakter als Teenager spielte. David, Keith und Robert traten zusammen in einem humorvollen Cameo-Auftritt in The Fall Guy in einer Episode mit dem Titel " 31. Oktober " auf, in der ihr Vater mitspielte.

Robert trat 1986 mit seinem Vater in einer Episode der ersten Twilight Zone Revival-Fernsehserie auf. Der Episodenabschnitt mit dem Titel " Still Life " zeigte Robert als Fotograf, der eine ungewöhnliche Kamera entdeckt, und seinen Vater als College-Professor, der ihm hilft, die Kameras zu entdecken Geheimnis.

Davids Tochter Calista , Roberts Tochter Ever und Keiths Sohn Cade und die Töchter Martha Plimpton und Sorel sind alle Schauspieler. Davids Tochter Kansas reitet auf Rodeos.

Johns Sohn Christopher ist Architekt und Vizepräsident von Walt Disney Imagineering .

Fernsehrollen

Im Folgenden sind nur einige Beispiele für die vielen Rollen aufgeführt, die John Carradine zwischen 1947 und 1986 im Fernsehen gespielt hat:

Filmografie

Siehe auch

Verweise

Erläuternder Vermerk

  • David Carradine erinnerte sich, dass John Carradine als Lehrling bei „Samuel Chester French, dem Künstler, der das Lincoln Memorial gestaltete“, gearbeitet hatte. Der Bildhauer, der die Lincoln-Statue schuf, war jedoch Daniel Chester French.

Zitate

Weiterlesen

  • Alistair, Rupert (2018). "Johannes Carradine". Der Name unter dem Titel: 65 klassische Filmcharakter-Schauspieler aus Hollywoods Goldenem Zeitalter (Softcover) (Erste Ausgabe). Großbritannien: Unabhängig veröffentlicht. S. 61–64. ISBN 978-1-7200-3837-5.
  • Weber, Tom (1999). John Carradine: The Films (Hardcover) (Erste Aufl.). Jefferson, NC: McFarland. ISBN 978-0-7864-0607-4.
  • Young, Jordan R. (1986) [Erstveröffentlicht 1975]. "Johannes Carradine". Reel Characters: Great Movie Character Actors (Softcover) (Sechste Auflage). Beverly Hills, Kalifornien: Mondsteinpresse. S. 133–152. ISBN 978-0-940410-79-4.

Externe Links