Joseph Papp- Joseph Papp

Joseph Papp
Joseph Papp, beschnitten.jpg
Papp im Jahr 1982
Geboren
Joseph Papirofsky

( 1921-06-22 )22. Juni 1921
Brooklyn, New York City , New York, USA
Ist gestorben 31. Oktober 1991 (1991-10-31)(70 Jahre)
New York City , New York, USA
Beruf Produzent, Regisseur
Ehepartner Peggy Marie Bennion
Gail Bovard Merrifield
Kinder Tony, Miranda, Barbara, Susan, Michael

Joseph Papp (geboren Joseph Papirofsky ; 22. Juni 1921 - 31. Oktober 1991) war ein US-amerikanischer Theaterproduzent und Regisseur . Er gründete das Public Theatre im ehemaligen Astor Library Building in Lower Manhattan . Dort schuf Papp ein ganzjähriges Produktionshaus, um sich auf neue Theaterstücke und Musicals zu konzentrieren. Unter den zahlreichen Beispiele hierfür waren die Werke von David Rabe , Ntozake Shange 's For Colored Girls Who Selbstmord gedacht haben , wenn der Regenbogen ist Enuf , Charles Gordone ' s No Place to Be Somebody (die erste Off-Broadway - Spiel den Sieg Pulitzer - Preis ) und Papps Inszenierung von Michael Bennetts mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnetem Musical A Chorus Line . Papp gründete auch Shakespeare in the Park , half beim Aufbau anderer Off-Broadway- Theater und arbeitete am Erhalt des historischen Broadway Theatre District .

Frühen Lebensjahren

Papp wurde als "Joseph Papirofsky" in dem geboren Brooklyn Bezirk von New York City , der Sohn des Jetta (née Miritch), eine Näherin, und Samuel Papirofsky, ein trunkmaker. Seine Eltern waren jüdische Einwanderer aus Russland. (Der Dokumentarfilm Joe Papp in Fünf Akten aus dem Jahr 2010 sagt, dass seine Mutter eine litauische Jüdin war und sein Vater ein polnischer Jude.) Er war ein Gymnasiast der Harlem Renaissance- Dramatikerin Eulalie Spence .

Karriere

Papp gründete 1954 das New York Shakespeare Festival (heute Shakespeare in the Park ) mit dem Ziel, Shakespeares Werke der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. 1957 wurde ihm die Nutzung des Central Parks für freie Aufführungen von Shakespeares Stücken gewährt . Diese Shakespeare-in-the-Park- Produktionen werden nach seinem Tod jeden Sommer im Open-Air- Delacorte-Theater im Central Park fortgesetzt .

Gründer des öffentlichen Theaters

Papp verbrachte einen Großteil seiner Karriere damit, seine Idee des freien Shakespeare in New York City zu fördern. Seine 1956er Inszenierung von Zähmung der Widerspenstigen im Freien im East River Amphitheater an der New Yorker Lower East Side war für Papp entscheidend, vor allem weil der Kritiker Brooks Atkinson Papps Vision in der New York Times befürwortete . Schauspielerin Colleen Dewhurst , die die Hauptfigur Kate spielte , erinnerte sich an die Wirkung dieser Werbung (in einer Autobiographie, die posthum als Zusammenarbeit mit Tom Viola veröffentlicht wurde):

Mit Brooks Atkinsons Segen hat sich unsere Welt über Nacht verändert. Plötzlich tauchten in unserem Publikum von Nachbarn in T-Shirts und Jeans Männer in weißen Hemden, Jacken und Krawatten und Damen in Sommerkleidern auf. Plötzlich waren wir "the play to see", und alles änderte sich. Wir waren in einem Hit, der sich positiv auf meine Karriere und die von Joe auswirken würde, aber ich verpasste das Geschrei. Ich vermisste das Gefühl, nicht zu wissen, was als nächstes passieren könnte oder wie dieses Stück an diesem Abend ein Publikum bewegen würde, das keine Angst davor hatte, etwas zu sagen.

Im Alter von 41 Jahren, nachdem Papp eine feste Basis für seine freien Shakespeare-Sommeraufführungen im Delacorte Theatre im Central Park , einem Open-Air-Amphitheater, eingerichtet hatte, suchte Papp nach einem ganzjährig geöffneten Theater, das er selbst bauen konnte. Nachdem er sich andere Orte angesehen hatte, verliebte er sich in den Ort und den Charakter der Astor-Bibliothek in der Lafayette Street. Papp mietete es 1967 angeblich für einen Dollar pro Jahr von der Stadt. Es war das erste Gebäude, das nach dem Denkmalschutzgesetz von New York City vor dem Abriss gerettet wurde. Nach massiven Renovierungsarbeiten verlegte Papp seine Mitarbeiter in das neu benannte Public Theatre , in der Hoffnung, ein neueres, weniger konventionelles Publikum für neue und innovative Dramatiker zu gewinnen.

Am Public Theatre verlagerte sich Papps Fokus weg von den Shakespeare-Klassikern hin zu neuen Werken. Bemerkenswerte Public Theater - Produktionen enthalten Charles Gordone ‚s No Place to Be Somebody (die erste Off-Broadway - Show, und das erste Stück von einem African American , die zu gewinnen Pulitzer - Preis ) und die Stücke von David Rabe , Tom Babe und Jason Miller . Papp nannte seine Produktionen von Raben Dramen „das Wichtigste , was ich in der Öffentlichkeit getan habe. Papp 1985 Produktion von Larry Kramer ‚s play The Normal Heart angesprochen, in seiner Zeit, die schädlich politische System , das den Rücken der AIDS - Krise war Dreh- und Designer Ming Cho Lee kommentierte: „Mit den neuen Dramatikern hat sich die ganze Richtung des Theaters geändert, [aber] keiner von uns hat es für eine Weile gemerkt. ... Das öffentliche Theater wurde wichtiger als das Delacorte. Die neuen Dramatiker wurden für Joe interessanter als Shakespeare."

Unter all den Stücken und Musicals, die Papp produzierte, ist er vielleicht am besten für vier Produktionen bekannt, die später an den Broadway übertragen wurden : Hair , The Pirates of Penzance , For Colored Girls Who Have Considered Suicide / When the Rainbow Is Enuf und A Chorus Line . Letzteres entstand aus einer Reihe von aufgezeichneten Interviews in der Öffentlichkeit über die Erinnerungen von Tänzern, die von Regisseur/Choreograf Michael Bennett betreut wurden . Papp hatte die Rechte zur Produktion von Hair nicht behalten , und er profitierte nicht von dessen Broadway-Transfer. Aber er behielt die Rechte an A Chorus Line , und die Einnahmen der Show wurden zu einer kontinuierlichen finanziellen Unterstützung für Papps Arbeit. Es erhielt 12 Nominierungen für den Tony Award und gewann neun davon, darunter das beste Musical, zusätzlich zum Pulitzer-Preis von 1976 für Drama. Es lief für 6.137 Aufführungen und wurde bis zu diesem Zeitpunkt die am längsten laufende Produktion in der Broadway-Geschichte. Die Show war Vorreiter für das Workshop-System für die Entwicklung von Musicals und revolutionierte die Art und Weise, wie Broadway-Musicals danach entstanden, und viele der Präzedenzfälle für die Ästhetik von Workshops und Vertragsvereinbarungen wurden von Papp, Bennett und A Chorus Line geschaffen .

Aufführungen im Freien im Delacorte Theater

Das Delacorte Theatre , Heimat von Shakespeare im Park

Die Produktionen des Delacorte Theatre stellten viele neue Schauspieler und Schauspielerinnen kostenlos Shakespeare im Freien und dem New Yorker Publikum vor. Zu den unvergesslichen Auftritten (darunter auch einige aus der Zeit vor Papp den Delacorte für seine Shakespeare hatte) waren George C. Scott ‚s Obie -Award gewinnt Richard III 1958; Colleen Dewhurst ‚s Kate , Lady Macbeth , Cleopatra (gegenüber George C. Scott Mark Antony ) und Gertrude ; der Prinz Hamlet von Stacy Keach gegenüber Dewhurst der Gertrude mit James Earl Jones ' König Claudius , Barnard Hughes ' s Polonius und Sam Waterston ‚s Laertes ; Sam Waterston 's Hamlet (gegenüber der Gertrud von Ruby Dee ) mit dem Laertes von John Lithgow und Andrea Marcovicci ' s Ophelia ; Benedick und Beatrice von Sam Waterston und Kathleen Widdoes in Viel Lärm um nichts mit Barnard Hughes ' Keystone Kops- Version von Dogberry ; das Frühwerk von Meryl Streep als Isabella in Maß für Maß ; Mary Beth Hurt als Randall Duk Kims Tochter in Perikles ; James Earl Jones als King Lear (1973) mit Rosalind Cash und Ellen Holly als seinen bösen Töchtern; Raul Julia als Edmund in Jones' 1973 King Lear , als Osric zu Keachs Hamlet und als Proteus (in einer musikalischen Adaption von Two Gentlemen of Verona, die auf einen Broadway- Lauf übertragen wurde). Julia spielte auch Othello mit Frances Conroy als Desdemona und Richard Dreyfuss als Jago . Und im Jahr 1968, ein Jahr zuvor in seinem Durchbruch war das Thema Rosen , Martin Sheen spielte Romeo . Eine vollständige Liste der Produktionen bis 1995 ist in Joe Papp: An American Life von Helen Epstein verfügbar .

Shakespeare in the Park war nicht nur für Shakespeare. Im Sommer 1977 Gloria Foster war Klytämnestra in der griechischen Tragödie Agamemnon , gefolgt von Raul Julia als Macheath in Richard Foreman 'Inszenierung von Bertolt Brecht / Kurt Weill ' s Der Dreigroschenoper , die später zu übertragen Lincoln Center . Papp war auch ein Liebhaber von Gilbert und Sullivan , und 1980 veranstaltete er anlässlich des 100-jährigen Jubiläums von The Pirates of Penzance eine neue Inszenierung der Oper im Delacorte. Die Show war eine Sensation, und Papp übertrug sie an den Broadway, wo sie über 800 Vorstellungen lief. Es gewann Tony Awards für das beste Revival, die beste Regie ( Wilford Leach ) und den besten Schauspieler ( Kevin Kline ). Linda Ronstadt wurde als beste Darstellerin in einem Musical nominiert.

Papp war ein Pionier in seinem Engagement für nicht-traditionelle Besetzungen und verwendete in seinen neuen Stücken und Shakespeare-Produktionen eine Vielzahl von Ethnien und Farben von Schauspielern. Der Vater eines schwulen Sohnes, Tony, Papp, verbündete sich in mindestens zwei spezifischen Fällen mit schwulen und lesbischen Anliegen. Er bekämpfte Bestimmungen gegen Obszönität, die der Kongress während der Reagan-Präsidentschaft kurzzeitig dem National Endowment for the Arts auferlegte , und er entschied sich, The Normal Heart zu produzieren , das die institutionalisierte " Homophobie " sowie die Reaktion von Bürgermeister Koch auf die AIDS-Krise anprangerte .

Förderung des Wachstums des New Yorker Theaters

Papp förderte andere Theater in ganz New York City, insbesondere die Entwicklung zahlreicher Off-Broadway- Theater, wobei er oft Gelder aus erfolgreichen Broadway-Transfers wie A Chorus Line beisteuerte . Dazu gehörten Theatre for a New Audience , das mehrere Produktionen im Delacourte präsentierte, und die Riverside Shakespeare Company , an der Papp ein besonderes Interesse zeigte, beginnend mit der Förderung der New Yorker Premiere von Brechts The Life of Edward II of England im Jahr 1982 , weiter mit der Finanzierung von Riversides New York Parks Tours of Free Shakespeare, darunter The Comedy of Errors (1982), Merry Wives of Windsor 1983, Romeo und Julia 1984 und Romeo und Julia 1985. 1983 Papp widmete das neu renovierte Theater des Shakespeare Center mit Helen Hayes .

Aktion "Rettet die Theater"

Papp hatte großes Interesse an der Erhaltung des historischen Theaterviertels Broadway/Times Square . In den frühen 1980er Jahren half er, die "Save the Theatres"-Bewegung zu leiten und zusammen mit einer Reihe von Schauspielern, Regisseuren, Produzenten und anderen Theater-, Film- und Fernsehpersönlichkeiten "Save the Theatres, Inc." zu gründen. Das Ziel der Bewegung war es, alte Spielhäuser zu erhalten, die damals von den Geldern der Manhattan-Entwicklungsinteressen vom Abriss bedroht waren. Papps Initiative wurde durch den bevorstehenden Abriss der historischen Theater Morosco und Helen Hayes im Jahr 1982 sowie des alten Piccadilly Hotels in der West 45th Street ausgelöst .

Obwohl Papp die bei der Rettung nicht erfolgreich war Morosco oder Helen Hayes , auf seine Ermutigung Congressman Donald J. Mitchell von New York eingeführt Gesetzgebung in den Vereinigten Staaten Kongress (97th Congress - HR6885 ) mit 13 Co-Sponsoren, einen „Broadway / Zeiten zu bezeichnen Square Theatre District National Historic Site" in Manhattan. Das Mitchell-Gesetz hätte von den Vereinigten Staaten verlangt, Hilfe bei der Erhaltung des historischen, kulturellen und architektonischen Charakters der Stätte und bei ihrer Restaurierung zu leisten. Es wies den National Park Service an, Theaterschutzgebiete und andere geeignete Immobilien innerhalb der Stätte als nationale historische Wahrzeichen zu kennzeichnen, wenn sie die Kriterien für nationale historische Wahrzeichen erfüllten, und hätte den Abriss oder die Veränderung von Immobilien innerhalb der Stätte verboten, es sei denn, dies wäre der Fall ein Abriss oder eine Veränderung würde zur Erhaltung, Restaurierung oder Aufwertung des Geländes für traditionelle legitime Theaterzwecke beitragen. Unter anderem hätte sie eine vom Bund gecharterte Bürgerberatungsgruppe unter dem Vorsitz von Papp gegründet, die als "Broadway/Times Square Theatre District Preservation Commission" bekannt ist.

Konfrontiert mit heftigem Widerstand und umfangreicher Lobbyarbeit gegen seine Verabschiedung durch die Regierung von Bürgermeister Ed Koch und die Entwickler von Manhattan wurde das Gesetz nicht in Kraft gesetzt schließlich die Erhaltung einer Reihe anderer historischer Spielhäuser und ein Maß für die ursprüngliche Atmosphäre und den historischen Charakter des Bezirks.

Tod

Joseph Papp starb am 31. Oktober 1991 im Alter von 70 Jahren an Prostatakrebs . Er ist auf dem Baron Hirsch Cemetery auf Staten Island begraben . Sein Sohn Tony starb nur wenige Monate vor Joseph Papps Tod an den Folgen von AIDS. Papp hinterließ seine vierte Frau Gail Merrifield Papp, eine Partnerin im Public Theatre.

Erbe

Als Ergebnis der Erhaltungsbemühungen "Save the Theatres" unter der Leitung von Papp in den 1980er Jahren bleibt der Theaterbezirk heute eine der wichtigsten und beliebtesten Touristenattraktionen und Reiseziele von New York City.

Im Jahr 2000 wurde der humanitäre Fonds für Joseph Papp Kinder gegründet. Der Fonds dient als humanitärer Arm des internationalen jüdischen Kinderclubs Tzivos Hashem , der in der Ukraine aktiv ist. Papp hat zusammen mit Rabbi Marc Schneier die Stiftung für ethnische Verständigung gegründet , um die Beziehungen zwischen Schwarzen und Juden zu stärken.

Am 23. April 1992 wurde das Öffentliche Theater in The Joseph Papp Public Theatre umbenannt . Seine Biografie Joe Papp: An American Life wurde von der Journalistin Helen Epstein geschrieben und 1996 veröffentlicht.

William Finns Album Elegies: A Song Cycle aus dem Jahr 2003 enthält das Lied "Joe Papp", das Papps Beiträgen zum New Yorker Theater und seiner persönlichen Freundschaft mit Finn gewidmet ist.

Erkennung

  • 1986 erhielt er den Golden Plate Award der American Academy of Achievement .
  • 1992, The Public Theatre, Heimat des New York Shakespeare Festival, wurde zu Ehren seines Gründers in Joseph Papp Public Theatre umbenannt.
  • 2017, Die Kreuzung von Lafayette Street und Astor Place, der langjährigen Heimat des Public Theatre, das zu Ehren des Gründers von Public, Joseph Papp, benannt wurde.

Siehe auch

Verweise

Anmerkungen

Externe Links