Juni Anderson- June Anderson

Juni Anderson
Geboren ( 1952-12-30 )30. Dezember 1952 (Alter 68)
Boston , Massachusetts , USA
Alma Mater Yale Universität
Besetzung Operatic Sopran
aktive Jahre 1978–heute
Auszeichnungen Grammy Award
Ordre des Arts et des Lettres

June Anderson (* 30. Dezember 1952) ist eine mit einem Grammy ausgezeichnete amerikanische dramatische Koloratursopranistin . Ursprünglich bekannt für Belcanto- Aufführungen von Rossini , Donizetti und Vincenzo Bellini , war sie die erste Nicht-Italienerin, die den renommierten Bellini d'Oro-Preis gewann.

In der Folge hat sie ihr Repertoire um eine Vielzahl weiterer Rollen erweitert, darunter solche aus dem russischen Repertoire und Werke von Richard Strauss . 2008 wurde Anderson von der französischen Regierung zum Kommandeur des Ordre des Arts et des Lettres ernannt und erhielt 2007 einen "Victoire d'honneur" der Victoires de la musique classique in Paris.

Anderson hat an renommierten Opernhäusern wie der Scala , Covent Garden , La Fenice , der Metropolitan Opera , der San Francisco Opera , der Lyric Opera of Chicago und dem Teatro Colón gespielt . Sie hat mit den Dirigenten Leonard Bernstein , James Levine , Charles Dutoit , Zubin Mehta , Riccardo Muti , Seiji Ozawa , Giuseppe Sinopoli , Kent Nagano und Michael Tilson Thomas zusammengearbeitet .

Frühen Lebensjahren

June Anderson wurde in Boston, Massachusetts, geboren und wuchs in Wallingford, Connecticut, auf . Sie besuchte die Lyman Hall High School, wo sie unter 505 Absolventen in der Klasse von 1970 die fünfthöchste im akademischen Rang war. Sie begann im Alter von 11 Jahren mit dem Gesangsstudium und war mit 17 Jahren die jüngste Finalistin (damals) bei den Metropolitan Opera Auditions.

Sie machte einen Abschluss in Französisch an der Yale University mit dem Abschluss cum laude und entschied sich dann für eine Gesangskarriere. Anderson studierte Gesang bei Robert Leonard in New York City. Sie hatte zahlreiche Vorsprechen, aber zunächst keine Engagements. Sie sagte, dass sie ihr Streben als Herausforderung fortsetzte und sich selbst eine Frist von zwei Jahren setzte (nach der sie, falls sie nicht erfolgreich war, ein Jurastudium beginnen würde). "Niemand wollte meinen Namen wissen. Ich hatte meine letzten 50 Dollar nicht mehr. Da beschloss ich, Sängerin zu werden, wenn es mich umbringt!"

Werdegang

Frühe Karriere

Anderson sang in mehreren Produktionen in der Gegend von Yale/New Haven, während er noch ein Highschool-Schüler war. 1968 sang sie in einer Inszenierung von Haydns „ L'infedeltà delusa “ an der Yale University . Im Jahr 1970 trat sie als Gilda mit der New Haven Opera Company in einer Produktion von Verdi ‚s Rigoletto .

Sie machte ihren professionellen Operndebüt als Königin der Nacht in Mozarts ‚s Die Zauberflöte an der New York City Opera im Jahr 1978. Einige Jahre später, würde sie die Königin der Nacht in dem Oscar-gekrönten Stimme Amadeus , Regie Miloš Forman . Während in New York City Opera , sang sie in einer Vielzahl von Opern einschließlich The Golden Cockerel von Rimsky-Korsakov , Rigoletto und La Traviata von Verdi , Rossini Il barbiere di Siviglia , Giulio Cesare von Händel und Mozart ‚s Don Giovanni (als Elvira). 1981 sang sie die drei führenden Sopranpartien in Les Contes d'Hoffmann von Jacques Offenbach , die erste Sopranistin an der New York City Opera seit Beverly Sills 1973.

1980er Jahre

Anderson verließ die New York City Opera 1982 und begann eine europäische Karriere. Andersons Karriere in diesem Jahrzehnt war geprägt von zahlreichen Debüts in typischen Belcanto- Rollen an großen europäischen Opernhäusern. Sie hat auch bei der Aufnahme von Opernwerke teilgenommen selten in dieser Zeit gehört, darunter: Rossinis Mosè in Egitto , Wagner 's Die Feen , Bizet ' s La jolie fille de Perth , Adolphe Adam 's Le Postillon de Lonjumeau , Fromental Halévy ' s La Juive und Daniel Auber ‚s La Muette de Portici .

Nachdem er von einem italienischen Agenten empfohlen wird Sherrill Milnes , machte sie in der Titelrolle von 1982 europäischem Performance - Debüt ihrer Rossini ‚s Semiramide in Rom. 1983 debütierte Anderson in Florenz und Genf in der Titelrolle der Lucia di Lammermoor von Donizetti, eine Rolle, die zu einer ihrer häufigsten Darstellungen wurde. Sie sang auch Die Feen von Wagner in München und trat in Nordamerika auf: Bellinis I puritani in Edmonton und Il barbiere di Siviglia in Seattle .

1984 führte sie ihre erste Amina in Vincenzo Bellinis La sonnambula in Venedig auf , die auf den Tag genau 135 Jahre nach Maria Malibrans letzter Amina in demselben Theater eröffnet wurde. Sie trat auch als Marie in La fille du régiment von Donizetti in Parma auf . 1985 debütierte Anderson als Isabelle in der historischen Wiederaufnahme von Robert le Diable von Meyerbeer in Paris. In diesem Jahr trat sie auch in einem selten zu sehenden Verdi-Werk La battaglia di Legnano in Pittsburgh auf .

1986 führte sie ihre erste Desdemona in Rossinis Otello in Venedig auf . Im selben Jahr gab sie ihr Debüt an der Mailänder Scala in aus Mailand in La Sonnambula , und ihr Debüt am Covent Garden in Produktionen von Semiramide und Lucia di Lammermoor . Außerdem trat sie in La fille du régiment an der Opéra-Comique in Paris auf.

Anderson kehrte 1987 an die Opéra-Comique zurück, trat als Elvira in Bellinis I Puritani auf und gab ein Recital an der Pariser Oper mit Alfredo Kraus . In Italien kehrte sie für ihr Debüt als Giuletta in I Capuleti ei Montecchi an die Scala zurück und kehrte für ihre Uraufführung von Beatrice di Tenda , ebenfalls von Bellini, nach Venedig zurück .

Anderson trat auch 1988 in einer Konzertversion von Beatrice di Tenda in der Carnegie Hall mit dem Opera Orchestra of New York auf.

Anderson konzentrierte sich 1988 auf Rossini-Rollen: Sie spielte ihre erste Armida in Aix-en-Provence , trat in Otello beim Pesaro Festival auf und debütierte als Anna in Maometto II (einer frühen Version von Rossinis Le siège de Corinthe ) an der San Francisco Opera (sie hatte dieses Werk bereits 1983 mit Samuel Ramey aufgenommen). In diesem Jahr trat sie auch in Luisa Miller von Verdi an der Opéra National de Lyon auf . 1989 debütierte sie mit Luciano Pavarotti als Gilda in Rigoletto an der New Yorker Metropolitan Opera . Die Kritik der New York Times schrieb über ihr Met-Debüt:

Miss Andersons Debüt als Gilda hätte, obwohl verspätet, nicht willkommener sein können. Die Metropolitan ist nicht reich an Künstlern dieses Kalibers. Die große Sopranistin verließ Amerika vor einem Jahrzehnt, um eine phänomenale europäische Karriere aufzubauen, hauptsächlich in den floriden Werken von Bellini, Donizetti und Rossini. Sie bewies in einem Caro nome von exquisitem Geschmack, müheloser Flüssigkeit und punktgenauer Präzision, dass sie eine Meisterin des Belcanto-Stils ist. Sie fühlt sich oberhalb von hohem C wohl, aber die unteren Bereiche leiden nicht an Qualität oder Leistung. Die weiten Sprünge der Caro Nome Coda wurden mühelos und direkt in die Note aufgenommen. Das Met-Publikum hört nicht oft einen so drosseligen und präzisen Triller wie den von Miss Anderson oder eine Sopranistin, die im Quartett so großartig über das Ensemble schweben kann.

Im Juli 1989 sang sie bei der Eröffnungsgala der neuen Opéra Bastille in Paris die Ombre légère aus Le pardon de Ploërmel von Meyerbeer . (Nicht ein Fan des modernistischen Raums, wurde Anderson später mit den Worten zitiert: "Der Ort sieht aus wie eine Turnhalle.")

Leonard Bernstein ausgewählt , sie als ausführen Kunigunde in einem 13. Dezember 1989 Londons Konzertversion von Candide Leitung des Komponisten (für die sie für Best Classical Album auf den 34. Jahr später eine Auszeichnung geteilt Grammy Awards (1992), für den Dezember gegeben 1989 Aufnahmen in den Abbey Road Studios von derselben Besetzung und demselben Dirigenten).

Zwölf Tage später wieder mit Bernstein, erschien sie in Berlin für eine Weihnachtstag Leistung von Beethoven ‚s Symphony No. 9 in d - Moll‚Choral‘ am Schauspielhaus, den Sturz des feiern Berliner Mauer . Das Konzert vom 25. Dezember 1989 wurde in mehr als zwanzig Ländern live an ein geschätztes Publikum von 100 Millionen Menschen übertragen und von einem Orchester und einem Chor aus vielen Nationalitäten aufgeführt: aus Deutschland, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und dem Chor, dem Chorus des Rundfunk-Sinfonieorchesters Berlin und Mitglieder der Sächsischen Staatskapelle Dresden ; aus der Sowjetunion, Mitglieder des Orchesters des Kirov Theatre , aus Großbritannien, Mitglieder des London Symphony Orchestra ; aus den USA, Mitglieder des New York Philharmonic und aus Frankreich, Mitglieder des Orchestre de Paris .

1990er Jahre

Im nächsten Jahrzehnt verfolgte Anderson weiterhin traditionelle Belcanto- Rollen, erweiterte aber auch ihr Repertoire. Anderson begann im Januar 1990 mit einer Aufführung des Berlioz- Liederzyklus Les nuits d'été in der Carnegie Hall , wobei Giuseppe Sinopoli das Londoner Philharmonia Orchestra dirigierte . Später in diesem Jahr trat sie an der Metropolitan Opera in einer opulenten Produktion von Rossinis Semiramide mit Marilyn Horne und Samuel Ramey auf . 1990 trat Anderson auch in Pesaro in einer Produktion des selten zu sehenden Ricciardo e Zoraide , ebenfalls von Rossini, auf und besuchte die Lyric Opera of Chicago in einer Neuproduktion von Lucia di Lammermoor unter der Regie von Andrei Şerban . Sie schloss 1990 mit ihrem Silvester-Galakonzert mit Zubin Mehta und den New York Philharmonic, die landesweit auf Live from Lincoln Center auf PBS übertragen wurden .

Im Februar 1991 kehrte sie in die Carnegie Hall zurück, um mit dem Opera Orchestra of New York La sonnambula aufzuführen . Ebenfalls 1991 nahm sie an der Gala zum Silbernen Jubiläum des "neuen" Hauses der Metropolitan Opera teil und spielte "Je suis Titania" aus Mignon unter der Leitung von James Levine . Sie sang auch mit Pavarotti bei einem Galakonzert im Teatro Valli in Reggio Emilia, Italien, um den 30. Jahrestag seines ersten Bühnenauftritts zu feiern.

1992 schuf sie ihre erste Elena in La donna del lago an der Mailänder Scala, der ersten Inszenierung des Hauses seit 150 Jahren, die anlässlich des 200. Geburtstags von Rossini inszeniert wurde. Im selben Jahr trat sie in einer umstrittenen Neuproduktion von Lucia di Lammermoor an der Metropolitan Opera in der Inszenierung von Francesca Zambello auf . Edward Rothstein schrieb in der New York Times :

[Einige der Empörung des Publikums mag auf den Kontrast zwischen der Inszenierung und den vielen musikalischen Tugenden zurückzuführen sein, die in der Aufführung überlebt haben, die die vollständigste Version der Partitur war, die jemals an der Met präsentiert wurde. June Anderson – die am Ende des Abends schwarz-blaue Arme gehabt haben muss, so oft wurde sie gepackt und herumgeworfen – sang Lucia mit immer raffinierterem Einfühlungsvermögen im Verlauf der Oper ... Sie lieferte eine verrückte Szene das kombinierte virtuose Kontrolle mit einer schönen, eindringlichen Unschuld.

Im folgenden Jahr erschien Anderson als Maria in Tschaikowskys ‚s Mazeppa , in einer konzertanten Aufführung in der Carnegie Hall mit dem Opera Orchestra of New York. 1993 trat sie auch in Verdis La traviata an der Lyric Opera of Chicago auf. Über diese Aufführung schrieb der Kritiker der Chicago Tribune :

Die Show gehört natürlich Violetta Valery. Anderson hat für Lyric Opera einfach nichts Besseres getan. Sie verinnerlichte jedes Gefühl der Rolle mit ihrer gewohnten Intensität und Überzeugung, von verzweifelter Fröhlichkeit über erschrockene Freude über ihre ersten Regungen der Liebe zu Alfredo bis hin zu ihrer Sterbebettszene, die selbst die abgestumpftesten Opern mächtig ins Herz zog. Besucher Jede dramatische Geste schien sorgfältig durchdacht, aber nichts wirkte manieriert oder einfach überflüssig. . . .[H]er Fioraturen waren einheitlich wahr, sie konnte sich auch bei leisem Gesang leicht durch das Theater projizieren (wie schön sie die Belcanto-Zeile von "Addio, del passato" schwebte und uns beide Strophen der Arie gab) und sie beherrschte die Sympathie des Publikums wie die schlaue Gesangsdarstellerin, die sie ist. Andersons Violetta wird der großen lyrischen Tradition gerecht.

Anderson begann 1995 mit einem Auftritt in Paris mit Roberto Alagna in einer weiteren umstrittenen Produktion von Lucia di Lammermoor , inszeniert von Andrei Şerban und entworfen von William Dudley. Während die International Herald Tribune feststellte, dass Şerban und Dudley von einem "Chorus von Buhrufen" begrüßt wurden, schrieb sie über Andersons Auftritt:

[D]hier gab es nichts als Jubel für die beeindruckende Besetzung. June Anderson ist sicherlich die Lucia des Augenblicks, und obwohl sie sich den hektischen Anforderungen der Inszenierung heroisch stellte, sang sie die Rolle auch mit hervorragender Beherrschung ihrer stimmlichen Mittel und Verständnis für den psychologischen Subtext.

Später im Jahr 1995 kehrte Anderson mit Pavarotti in La fille du régiment an die Metropolitan Opera zurück , über die die New York Times schrieb:

Frau Andersons Auffassung von Marie ist legitim. Winsome Charme ist minimal; Wildfang Zähigkeit übernimmt. Die Rolle ist natürlich eine der reichsten Goldminen der Koloratursopranistin. Frau Anderson nimmt ihre langen Hürden mit Mut, Abenteuer und kühler Gesangsschönheit. Eine gute Uniform zu tragen, ist für den Abend keine geringe Hilfe.

Nach vielen Jahren als Desdemona in Rossinis Otello debütierte Anderson 1995 in derselben Rolle in Verdis Otello in Los Angeles an der Seite von Plácido Domingo . Außerdem kreierte sie ihre erste Lucrezia in Verdis I due Foscari am Covent Garden und beendete das Jahr mit ihrem Debüt als Rosalinde in Die Fledermaus an der Metropolitan Opera.

1996 porträtierte Anderson Jeanne d' Arc in Verdis Giovanna d'Arco , sowohl in Konzertfassungen in New York und Barcelona als auch in einer Bühnenproduktion in Covent Garden . 1996 kehrte sie zu Tschaikowsky zurück und porträtierte ihre erste Tatiana in Eugen Onegin in Tokio. Im selben Jahr trat sie auch in La Traviata an der Seite des italienischen Tenors Salvatore Fisichella in Tokio auf. Sie nahm an der Gala zum 25-jährigen Jubiläum von James Levine an der Metropolitan Opera teil und sang mit Carlo Bergonzi und Ferruccio Furlanetto eine Auswahl aus I Lombardi alla prima crociata , einem Werk, das sie vollständig mit Levine, Luciano Pavarotti , Samuel Ramey und den Metropolitan Opera Orchester im selben Jahr.

1997 hatte Anderson ihren ersten Auftritt in Vincenzo Bellinis Norma an der Lyric Opera of Chicago. Die Chicago Tribune bemerkte, dass Andersons „klare, helle obere Lage am besten war, die Sopranistin sang mit Kraft und nuancierter Sensibilität“ und begrüßte auch ihre Schauspielerei: „[D]ramatic, Anderson war außergewöhnlich und zog alle widersprüchlichen Emotionen mit einer Intensität, die von Würde gemildert wird." Später im Jahr 1997 kehrte sie zum Opera Orchestra of New York zurück, um ihre erste Elvira in Verdis Ernani zu spielen . 1998 sprach Anderson in Opera News von ihrer Abkehr von hellen Koloraturrollen "in tieferes Wasser":

Ich wollte es so lange wie möglich aufschieben. Ich sagte immer wieder, und es wurde so oft zitiert, dass ich "Normina" nicht machen wollte. Ich wollte Norma machen. Und Leonore. Ich wollte nicht wie eine Soubrette klingen, die versucht, diese Dinge zu tun. Ich habe schon sehr früh in meiner Karriere Dinge wie Il Corsaro und La Battaglia di Legnano gemacht, also war Verdi immer präsent. Ich habe hauptsächlich Rigolettos und Traviatas gemacht, und dann habe ich vor ein paar Jahren Desdemona hinzugefügt. ... Ich nehme an, Leonora wäre die nächste in der Reihe."

1998 spielte Anderson ihre erste Leonora in Verdis Il trovatore an der Metropolitan Opera, unter anderem mit Richard Margison und Dolora Zajick .

2000er

In den letzten Jahren kehrte Anderson gelegentlich zu ihren früheren Rollen zurück – mit Auftritten in Lucia in São Paulo 2000 und Athen 2002, La traviata an der Metropolitan Opera 2001 und Neuproduktionen von La sonnambula ( Opéra de Marseille , 2004) und Maometto II ( Bilbao , 2005). Sie fährt fort , wie zu erscheinen Norma , in Parma in und Teatro Colón 2001 und an der Opéra de Marseille und der Canadian Opera Company im Jahr 2006. Von dieser letzteren Leistung, Toronto ‚s The Globe and Mail hat folgendes geschrieben:

Belcanto ist ein Begriff, der allzu oft verwendet wird, aber er bedeutet, was er sagt: schöner Gesang, aber schön im Unterschied zu bloß hübsch; nicht nur in seiner musikalischen Sensibilität und Genauigkeit der Tonhöhe angesichts der extremen stimmlichen Herausforderungen des Komponisten, sondern auch in seiner Durchdringung und detaillierten Kommunikation der in Musik und Drama enthaltenen Emotionen. All dies verstand und vermittelte June Andersons Norma. . . .

Anderson, [] sah als Bonus auch so aus: feminin, edel und würdevoll. Ich bezweifle, dass es seit Callas und Sutherland eine deutlich bessere Norma gegeben hat.

Der Toronto Star schrieb über Andersons Darstellung in Norma :

[D]ie Titelrolle ist ein Juwel für die Krone jeder Sopran-Diva. . . .Und wie besonders, dass eine der großen zeitgenössischen Normas, die amerikanische Sopranistin June Anderson, anwesend ist, um das Haus zu Fall zu bringen. . . . Anderson, ein spätes Mitglied der Besetzung, hat eine bemerkenswerte dramatische Präsenz. . . Anderson fängt den ganzen Konflikt ein, der Norma bedrängt ... Die amerikanische Sopranistin fängt auch die intime Seite der Rolle ein, die erstmals in der berühmten Arie "Casta Diva" gezeigt wird, die die Göttin des Mondes beschwört. Anderson allein ist den Eintrittspreis wert.

Auch Anderson betritt weiterhin Neuland, mit Uraufführungen in Donizettis Anna Bolena ( Pittsburgh 2000) und Le convenienze ed inconvenienze teatrali ( Monte Carlo 2004), The Bassarids von Hans Werner Henze ( Théâtre du Châtelet , 2005), Rossinis Il viaggio a Reims ( Monte Carlo 2005) und die Richard-Strauss- Opern Capriccio ( Neapel 2002) und Daphne (La Fenice 2005). Über ihr Debüt in Daphne schrieb ein Rezensent der Zeitschrift Opera :

Die Aufführung schien mir ein absoluter Triumph für June Anderson. In einer Karrierephase, in der von ihr vernünftigerweise erwartet werden konnte, dass sie Anstrengung, Ehrgeiz und neue Projekte reduziert, hat sie stattdessen die bewundernswerte Entscheidung getroffen, ihr künstlerisches Spektrum weiter zu erweitern - als diese allererste Daphne (Nachfolge ihres jüngsten ersten Capriccio Countess) demonstriert.... [D]er Gesang bot unzählige Entzücken: kristallines Timbre, klare Linienführung, zielgenaue Intonation, ehrfurchtgebietend leichte Projektion einer gefährlich exponierten hohen Phrase nach der anderen.

2007 führte Anderson Verdis Requiem in Paris mit dem Dirigenten Christoph Eschenbach und dem Orchestre de Paris , Norma in Leipzig und bei Galas im La Fenice in Venedig (Juni 2007) und im Odeon des Herodes Atticus in Athen (Juli 2007) zu Ehren der 30. Todestag von Maria Callas . Im Oktober 2007 trat sie als Anna Bolena in Bilbao auf und beendete das Jahr mit Verdis Requiem in Manchester und in der St. Paul's Cathedral in London.

Im Januar 2008 wurde Anderson von der französischen Regierung vom "Officier" zum "Commandeur" des Ordre des Arts et des Lettres ernannt, die höchste Auszeichnung innerhalb des Ordre, die "herausragende Künstler und Schriftsteller sowie Einzelpersonen, die dazu beigetragen haben" würdigt zur Anerkennung der französischen Kultur in der Welt." Ihr Programm 2008 umfasste Recitals und Konzerte in Aix-en-Provence, Brüssel, Bordeaux, Paris, einen Auftritt mit dem Dirigenten Kent Nagano und dem Montreal Symphony Orchestra , beim Bel Canto Festival in Québec und einem Weihnachtskonzert in Genf . 2009 trat Anderson in den Titelrollen Norma am Teatro Verdi in Triest , Italien (Februar - März 2009) und Lucrezia Borgia an der Opéra Royal de Wallonie in Lüttich , Belgien (Juni 2009) auf.

In der Saison 2010/11 fügte June Anderson ihrem Repertoire zwei neue Rollen hinzu: Madame Lidoine in Dialogues des Carmelites an der Opéra de Nice und Salome (Oper) an der Opéra Royal de Wallonie . 2012 stand ein weiteres Rollendebüt als Pat Nixon in John Adams ' Nixon in China am Théâtre du Châtelet auf ihrem Programm .

Bemerkenswerte Aufnahmen

Aufnahmen umfassen:

Vincenzo Bellini

Gioachino Rossini

Gaetano Donizetti

Giuseppe Verdi

Leonard Bernstein

Andere Komponisten/Aufnahmen

Verweise

Externe Links