Katharina Sieverding- Katharina Sieverding

Katharina Sieverding in ihrer Ausstellung "Kunst und Kapitel" in der Bundeskunsthalle Bonn (2017)

Katharina Sieverding (* 16. November 1944) ist eine deutsche Fotografin, die für ihre Selbstporträts bekannt ist. Sieverding lebt und arbeitet in Berlin und Düsseldorf . Sie ist Professorin an der Universität der Künste Berlin.

Frühes Leben und Ausbildung

Sieverding wurde in Prag , im damaligen Protektorat Böhmen und Mähren , als Sohn deutscher Eltern geboren. Sie ist im Ruhrgebiet aufgewachsen . 1964 begann sie ein Kunststudium an der Kunstakademie Düsseldorf . Dort studierte sie Bühnenbild bei Georg Klusemann und Jörg Immendorff bei Teo Otto , trat aber 1967 in die Bildhauerklasse von Joseph Beuys ein. Zu ihren Kommilitonen zählten Blinky Palermo und Imi Knoebel . Von 1971 bis 1974 war sie Teil der Filmklasse der Kunstakademie . 1976 nahm sie am Independent Study Program des Whitney Museum of American Art teil .

Arbeit

Sieverdings Arbeiten bestehen aus Selbstporträts und haben meist einen abstrakten Charakter. Sie verwendet die Techniken der Silhouette, des Kontrasts und der extremen Nahaufnahme, um das Foto aufschlussreicher zu machen. Sie tönte alle Drucke in einer Serie von 1969 in tiefem Scharlachrot und malte ihr Gesicht in einer anderen goldfarben. Ihre Arbeit macht oft Aussagen über die Gesellschaft und das Individuum, wie zum Beispiel die Vertrautheit des Selbst und die Distanz zu anderen. Oft setzt sie mehrere Porträts in einem Stück zusammen. Jedes Porträt füllt den Rahmen so aus, dass es die Präsenz des Selbst zeigt.

Maton (1969–1972), eine der ersten Fotoserien, umfasst zusammengesetzte Porträts des Künstlers in einer Fotokabine. Diese Porträts tauchen in einer Serie von 16 überlebensgroßen Fotografien von Sieverding im Stauffenberg-Block aus dem Jahr 1969 wieder auf, deren Titel sich auf den deutschen Offizier Claus Schenk von Stauffenberg bezieht , der 1944 einen gescheiterten Attentatsversuch auf Adolf Hitler unternahm der Reihe nach bleiben die Gesichtsausdrücke starr – mit geschlossenem Mund, ohne zu lächeln, die Augen leicht nach oben geneigt. Beim Experimentieren mit dem Medium solarisierte Sieverding die Silbergelatine-Originale und tönte die Bilder dann mit einem Rotfilter. In der 56-teiligen Serie Die Sonne um Mitternacht schauen ( 1973) sind Einzelporträts des in Goldstaub schimmernden Gesichtes des Künstlers zu sehen. Eine weitere Arbeit, Motorkamera (1973/1974), besteht aus 336 einzelnen Schwarz-Weiß-Porträts von Sieverding und ihrem Partner Klaus Mettig in einer Reihe intimer Körperhaltungen. Dies ist der Ausgangspunkt für eine weitere wegweisende Serie aus dieser Zeit, Transformer (1973), die großformatige Projektionen vielschichtiger androgyner Porträts zeigt. Eine spätere großformatige Multimediainstallation, Untitled (Ultramarine) (1993), ist eine Serie von acht Selbstporträts, von denen jedes drei Teile hat, die durch ein vertikales Band aus elektrisch blauem Pigment verbunden sind.

Seit 1975 setzt Sieverding neben Mettig auch durch ihre Fotografie politische Statements, die sowohl die deutsche als auch die amerikanische Geschichte als Grundlage haben. Von 1976 bis 1978 reiste der Künstler nach China und Amerika und sammelte visuelle Propaganda, um die symbolische Kommunikation in massenvermarkteten Bildern und Texten weiter zu erforschen. Ein Beispiel ist das monumentale vierteilige Foto IX , das 1977 während Sieverdings einjährigem Aufenthalt in der Stadt auf einem Dach in New York City aufgenommen wurde. Auf diesem Foto ist Sieverding in ein Meer aus Schwarz gehüllt, eine Hand hält ein Glas und der andere auf ihren Kopf gelegt. In Anlehnung an den berüchtigten Stromausfall in New York in der Sommernacht des 13. Juli 1977 sind die Worte "THE GREAT WHITE WAY GOES BLACK" über ihr Gesicht gedruckt.

Ihre Arbeit hat immer wieder Debatten zu zeitgenössischen Gesellschafts-, Politik-, sozialen und kulturellen Themen ausgelöst, zum Beispiel ihre Plakatinstallationen Deutschland wird Deutscher von 1993, die sie in Zusammenarbeit mit Klaus Biesenbach realisierte , und Die Pleite von 2005 im Großraum Berlin. 1992 wurde Sieverding mit der Gestaltung des Denkmals für die in der Weimarer Republik verfolgten Parlamentarier beauftragt . Es ist im Reichstag in Berlin ausgestellt. 1995 organisierte sie zusammen mit Klaus Biesenbach, der von 1993 bis 1998 freie Kunst an der HDK ( Universität der Künste Berlin ) bei Katharina Sieverding studierte, die Ringvorlesung „Never mind the nineties“ .

Als Gastprofessor an der China Academy of Art in Hangzhou/Shanghai produzierte Sieverding den Film Shanghai (2002-2003). Der Film, bestehend aus zwei fünfminütigen Loops, dokumentiert das Straßenleben in und um die Stadt.

Bemerkenswerte Fotos

  • „Der große weiße Weg wird schwarz“
  • „Stauffenberg-Block“
  • ”Motorkamera”
  • ”XVII”
  • „Die Sonne um Mitternacht schauen“
  • „Ohne Titel (Ultramarin)“
  • "Maton"

Filme

  • "Leben Tod"
  • „Peking, Yanan, Xian, Luoyang“
  • „Schanghai“

Große Ausstellungen

Sieverding nahm 1972 an der documenta 5, 1977 an der documenta 6 und 1982 an der documenta 7 in Kassel teil und stellte 1997 im Deutschen Pavillon der Biennale in Venedig aus . Zu ihren Einzelausstellungen zählen: Deutsche Guggenheim , Berlin (1998); Stedelijk-Museum , Amsterdam (1998); Kunstsammlung NRW , Düsseldorf (1997–98); Kunst-Werke Institut für zeitgenössische Kunst , Berlin (1993); Neue Nationalgalerie , Berlin (1992). Gemeinschaftsausstellung: "Objectivités – La photographie à Düsseldorf" – Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (2008) C Les Rencontres d'Arles , Frankreich (2010). In den Vereinigten Staaten wurden ihre Arbeiten im Solomon R. Guggenheim Museum in New York gezeigt; Andy-Warhol-Museum , Pittsburgh; Dallas-Kunstmuseum , Dallas; Walker Art Center , Minneapolis; und ICA , Boston. 2004 und 2005 präsentierten das New Yorker MoMA PS1 und die Kunst-Werke Berlin einen umfassenden Überblick über ihr Werk.

Referenzen und Links