König der Könige (1961-Film) - King of Kings (1961 film)

König der Könige
KingofKings.jpg
DVD-Cover mit Plakatkunst von Reynold Brown
Unter der Regie von Nicholas Ray
Geschrieben von Philip Jordan
Ray Bradbury (nicht im Abspann)
Beyogen auf Die christliche Bibel ( Matthäus , Markus , Lukas und Johannes )
Produziert von Samuel Bronston
Mit Jeffrey Hunter
Siobhán McKenna
Robert Ryan
Ron Randell
Hurd Hatfield
Viveca Lindfors
Rip Torn
Erzählt von Orson Welles (nicht im Abspann)
Kinematographie Manuel Berenguer
Milton R. Krasner
Franz Planer
Bearbeitet von Harold F. Kress
Renée Lichtig
Musik von Miklós Rózsa

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Metro Goldwyn Mayer
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
168 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 7 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 13,4 Millionen US-Dollar

King of Kings ist ein US-amerikanischer biblischer Film aus dem Jahr 1961von Nicholas Ray, der von Samuel Bronston für Metro-Goldwyn-Mayer produziert wurde . In Anlehnung an das Neue Testament ist der Film eine Dramatisierung der Geschichte von Jesus von Nazareth von seiner Geburt und seinem Wirken bis zu seiner Kreuzigung und Auferstehung . Es spielt Jeffrey Hunter als den Christus mit Siobhán McKenna , Robert Ryan , Viveca Lindfors , Ron Randell , Hurd Hatfield und Rip Torn .

In den 1950er Jahren begann John Farrow mit der Entwicklung eines vorgeschlagenen Filmprojekts, das auf dem Leben Jesu basiert und vorläufig den Titel Son of Man trägt . Im November 1958 begann die eigentliche Entwicklung, als Farrow mit Samuel Bronston nach deren Zusammenarbeit an John Paul Jones (1959) zusammenarbeitete. Im nächsten Jahr verließ Farrow das Projekt jedoch aufgrund kreativer Differenzen und Nicholas Ray wurde kurz darauf als Regisseur eingestellt. Ray heuerte dann den Drehbuchautor Philip Jordan an, um ein neues Drehbuch zu schreiben. Prominente Schauspieler wurden in mehrere Rollen verkörpert. Die Dreharbeiten begannen im April 1960 und endeten im Oktober 1960. Die Finanzierung des Films wurde ursprünglich von Pierre S. du Pont III zur Verfügung gestellt , aber Bronston bat Metro-Goldwyn-Mayer um weitere Finanzierung, die nach seinem Erfolg mit dem Film interessiert war Ben Hur (1959). Unter Einbeziehung von MGM wurden dem Film obligatorische Umschreibungen und zusätzliche Szenen hinzugefügt. Nachdrehs wurden im Dezember 1960 und erneut im Mai 1961 gedreht.

Der Film wurde am 11. Oktober 1961 im Loew's State Theatre in New York City uraufgeführt. Er wurde am 12. Oktober in Los Angeles uraufgeführt und am 13. Oktober dort uraufgeführt. Er erhielt gemischte Kritiken von Filmkritikern, war aber ein Kassenerfolg. Miklós Rózsa wurde für den Golden Globe Award für die beste Originalmusik nominiert .

Parzelle

Im Jahr 63 v. Chr. eroberte Pompeius Jerusalem und die Stadt wurde geplündert . Er betrat den Tempel , um den Schatz Salomos an sich zu reißen, und massakrierte dort die Priester. Er entdeckte, dass es sich bei dem Schatz nur um eine Sammlung von Tora- Rollen handelt . Diese Pompeius hielt über einem Feuer, bis ein alter Priester flehend nach ihnen griff. Pompeius gab nach und übergab sie dem alten Mann und ging, um Massaker an feindlichen Dörfern und Städten durchzuführen.

Viele Jahre später bricht eine Reihe von Rebellionen gegen die Autorität Roms aus, so dass die Römer viele der Führer kreuzigen und Herodes den Großen auf den Thron von Judäa setzen .

Ein Zimmermann namens Joseph und seine Frau Maria , die kurz vor der Geburt steht, kommen zur Volkszählung in Bethlehem an . Da sie keine Unterkunft für die Nacht gefunden haben, flüchten sie in einen Stall, wo das Kind Jesus geboren wird. Die Hirten, die den Heiligen Drei Königen aus dem Osten gefolgt sind , versammeln sich, um ihn anzubeten. Herodes, der über die Geburt eines Kinderkönigs informiert ist, befiehlt jedoch dem Hauptmann Lucius, seine Männer nach Bethlehem zu bringen und alle neugeborenen männlichen Kinder zu töten.

Maria und Joseph fliehen mit dem Kind nach Ägypten . Das Massaker der Unschuldigen ereignet sich, Herodes stirbt, getötet im Todeskampf von seinem Sohn Herodes Antipas , der dann die Macht übernimmt. In Nazareth arbeitet der jetzt zwölfjährige Jesus mit Joseph zusammen, als Soldaten unter dem Kommando von Lucius eintreffen, der jetzt weiß, dass Jesus dem Massaker an den Säuglingen entkommen ist . Aber Lucius tut nichts und bittet Maria und Joseph nur darum, die Geburt ihres Sohnes vor Jahresende anzumelden.

Jahre vergehen und jüdische Rebellen, angeführt von Barabbas und Judas Iskariot, bereiten sich darauf vor, eine Karawane anzugreifen, die den nächsten Gouverneur von Judäa , Pontius Pilatus und seine Frau Claudia trägt . Der Hinterhalt scheitert, teilweise am Fleiß von Lucius, und Barabbas und Judas fliehen um ihr Leben.

Pilatus und Herodes Antipas treffen sich am Ufer des Jordan , wo Johannes der Täufer den Menschenmengen predigt. Jesus kommt hier an, er ist jetzt 30 Jahre alt. Er wird von Johannes getauft , der erkennt, dass er der Messias ist . Jesus geht in die Wüste, wo er von Satan versucht wird . Nach vierzig Tagen reist Jesus nach Galiläa , wo er seine Apostel rekrutiert .

In Jerusalem verhaftet Herodes Antipas Johannes den Täufer, der im Gefängnis von Jesus besucht wird. Judas verlässt den Rebellen Barabbas und schließt sich den Aposteln an. Jesus beginnt zu predigen und versammelt Menschenmengen, darunter Claudia, die Frau von Pilatus, und Lucius. Herodes enthauptet John widerstrebend aus einer Laune heraus seiner Stieftochter Salome , die ihn verachtet.

Herodes, Pilatus und der Hohepriester Kaiphas werden von den Werken und Wundern Jesu terrorisiert. Barabbas plant während des Passahfestes in Jerusalem eine Revolte , während der Jesus triumphierend in die heilige Stadt einzieht und zum Tempel geht, um zu predigen. Die Rebellen stürmen die Festung Antonia , aber die Legionen von Pilatus, die von der Verschwörung erfahren haben, überfallen und zerschlagen die Revolte und massakrieren die Rebellen. Barabbas wird festgenommen.

Jesus trifft die Jünger am Donnerstagabend, isst ein letztes Mal mit ihnen und geht danach zum Beten nach Gethsemane . In der Zwischenzeit möchte Judas, dass Jesus Judäa von den Römern befreit , und um seine Hand zu erzwingen, liefert Judas ihn an die jüdischen Behörden aus. Jesus wird vor Kaiphas gebracht und dann vor Pilatus. Pilatus beginnt den Prozess, aber er spürt, dass es sich um eine jüdische Sensibilität handelt, und schickt ihn zu Herodes Antipas, der ihn wiederum zurückschickt.

Pilatus ist wütend über Antipas' Rückkehr von Jesus und befiehlt seinen Soldaten, Jesus zu geißeln. Das Volk fordert die Freilassung von Barabbas , und Pilatus beugt sich ihrem Druck und verurteilt Jesus zur Kreuzigung . Jesus, ein Tragen Dornenkranz auf dem Kopf, trägt sein Kreuz zu Golgotha , wo er mit zwei Dieben, einer von ihnen wird der gekreuzigten Dismas Dismas und der andere, der Gestas , Gestas .

Verzweifelt, weil er Jesus zu Tode verraten hat, erhängt sich Judas und seine Leiche wird von Barabbas gefunden. Jesus stirbt vor den Augen seiner Mutter, des Apostels Johannes , einiger Soldaten, Claudia (der Frau von Pilatus) und Lucius (der die schicksalhaften Worte ausspricht: "Er ist wahrhaft der Christus"). Sein Leichnam wird vom Kreuz abgenommen und zu einem Felsengrab getragen. Zwei Tage später findet Maria Magdalena das Grab leer und begegnet dem auferstandenen Jesus.

Der Film endet am Ufer des Tiberias-Sees, als Jesus den Aposteln laut Überlieferung "ein letztes Mal" erscheint und sie auffordert, seine Botschaft ans Ende der Welt zu bringen. Nur sein Schatten ist sichtbar, der die Form eines Kreuzes bildet, wo er auf die ausgestreckten Fischernetze fällt. Die Apostel gehen dann, und als der Schatten Jesu über den Bildschirm fällt, könnte man annehmen, dass er in den Himmel aufsteigt .

Werfen

Mit dem Tod von Rip Torn am 9. Juli 2019 sind Carmen Sevilla und Antonio Mayans die letzten überlebenden Hauptdarsteller.

Produktion

Entwicklung

Im Februar 1951 wurde berichtet, dass Regisseur John Farrow einen biografischen Film über das Leben Jesu entwickelte, dessen Drehbuch den Titel Son of Man trug . Er hatte auch beabsichtigt, den Film für weniger als 800.000 Dollar unabhängig zu produzieren. Im November 1951 befand sich das Projekt in den Nassour Studios in der Entwicklung und Farrow führte eine Talentsuche nach einem Schauspieler in der Titelrolle durch. Auf die von ihm gewünschten Anforderungen angesprochen, antwortete Farrow: "Hoher persönlicher Charakter und ein guter Schauspieler." Doch im August 1953 Farrow wurde beauftragt , zu lenken The Sea Chase (1955) mit Warner Bros. Im Februar 1954 die Los Angeles Times berichtete , dass Farrow wahrscheinlich Entwicklung zu beginnen , war Sohn des Menschen nach Abschluss der The Sea Chase (1955 ). Es wurde spekuliert, dass es in England gedreht und Jesus nicht direkt gezeigt würde, obwohl Farrow sich weigerte, diese Aussagen zu bestätigen. Die Dreharbeiten sollten im Sommer 1954 beginnen. Sie wurden schließlich eingestellt, als Farrow im April 1955 unterschrieb, um die Welt in Achtzig Tagen (1956) zu inszenieren , aus der er später nach fast einer Woche Dreharbeiten entlassen wurde.

Im Januar 1956 berichtete Variety , dass Farrow in Verhandlungen mit RKO Pictures über die Finanzierung und den Vertrieb von Son of Man sei . Zwei Monate später, im März, begann Farrow eine Talentsuche nach einem unbekannten Schauspieler, um Jesus darzustellen, unter der Bedingung, dass er bis zu 20 Jahre lang nicht in einem anderen Film, Fernsehen oder einer anderen Bühnenproduktion erscheinen würde. Diese Pläne wurden jedoch erneut verschoben, als Farrow im Oktober 1957 die Regie von John Paul Jones (1959) für Samuel Bronston übernommen hatte . Ein Jahr später hatten Farrow und Bronston eine Produktionsfirma, Brofar, gegründet, da sie planten, ein zweites Projekt zu produzieren.

Im November 1958 wurde berichtet, dass Bronston und Farrow an einem Filmprojekt über das Leben Jesu zusammenarbeiten. Im Mai 1959 wurde berichtet, dass Sonya Levien angeheuert wurde, um ein Drehbuch zu polieren. Im Oktober 1959 hatte Farrow das Projekt jedoch wegen kreativer Differenzen verlassen. Farrow erklärte später, dass Bronston im Zusammenhang mit dem Prozess gegen Jesus wollte, dass er „die jüdischen Führer reinwaschen und die Römer vollständig beschuldigen. Ich weigerte mich, diese Änderungen vorzunehmen. Darüber hinaus sagte der Associate Producer Alan Brown, dass "sein Drehbuch nicht wirklich ein Drehbuch war, es waren die vier Evangelien, die niedergelegt wurden, und Sam rief mich an und sagte: 'Ich kann das nicht einmal verstehen, es ist alles nur Du und du und alles". anders.'"

Im November 1959 übernahm Nicholas Ray die Leitung des Projekts. Als der Bühnenbau fast abgeschlossen war, bat Ray den Drehbuchautor Philip Yordan, mit dem er zuvor bei Johnny Guitar (1954) zusammengearbeitet hatte, das Drehbuch neu zu schreiben. Ray erklärte auch: "Ich habe nach ihm gefragt und Zugeständnisse gemacht, ihn zu haben. Sie hatten mich gebeten, es zu schreiben. Ich fühlte mich der Verantwortung nicht gewachsen; ich bin mit dem anderen Autor meines eigenen Drehbuchs genauso ungeduldig wie mit anderen. "

Yordan erinnerte sich: „Ich wollte nicht nach Spanien, aber er bat mich, einfach übers Wochenende dorthin zu kommen. Das Bild hieß Son of Man . Schrecklicher Titel, und jemand hatte Kapitel der Bibel genommen und es irgendwie versucht damit es spielt." Er empfahl dann, das Drehbuch in King of Kings umzubenennen . Yordan schrieb innerhalb von sechs Wochen ein neues Drehbuch, das Bronston so gut gefiel, dass er ihn ermutigte, in Madrid zu bleiben, in dem Yordan später das Drehbuch für El Cid (1961) mitschrieb . Während des gesamten Schreibprozesses hatte Yordan das Gefühl, dass es ihm nicht schwer fiel, den Film zu schreiben, in dem er argumentierte, dass „Christus ein Einzelgänger war. Er ist nicht viel anders als mein üblicher Charakter. Der westliche Charakter. Es ist der gleiche Charakter. Der Mann allein ."

Darüber hinaus engagierte Bronston mehrere Bibelwissenschaftler, damit das Drehbuch den Evangelien treu blieb, darunter der Dramatiker Diego Fabbri und der Theologe Professor George Kilpatrick , der die Bücher The Origins of the Gospel gemäß St. Matthew (1946) und The Trial of . schrieb Jesus (1953). Im März 1960 erhielt Bronston die Genehmigung des Drehbuchs von Papst Johannes XXIII. , der sich mit dem Produzenten im Vatikan traf .

Gießen

Jeffrey Hunter als Jesus in King of Kings

Es wurde angenommen, dass mehrere Schauspieler die Rolle von Jesus spielen . Im Mai 1959 wurde berichtet, dass Alec Guinness sich mit Bronston getroffen hatte, um über die Rolle des Jesus zu sprechen. Mit Nicholas Ray als Regisseur zog er Peter Cushing , Tom Fleming , Christopher Plummer und Max von Sydow (der später die Rolle in The Greatest Story Ever Told (1965) spielen sollte) für die Rolle des Jesus in Betracht . Am 21. April 1960 wurde Jeffrey Hunter schließlich als Jesus besetzt. Die Idee, Hunter für die Rolle zu engagieren, kam von John Ford , der ihn Nicholas Ray vorschlug, nachdem er ihn bei The Searchers (1956) inszeniert hatte . Ray kannte Hunter auch, da er ihn in The True Story of Jesse James (1957) inszeniert hatte . Bronston stimmte dem Casting hauptsächlich wegen der markanten Augen des Schauspielers zu und erklärte: "Ich habe ihn wirklich wegen seiner Augen ausgewählt. Es war wichtig, dass der Mann, der Christus spielt, unvergessliche Augen hat." Nachdem er die Dreharbeiten für Hell to Eternity (1960) beendet hatte, wurde Hunter für die Rolle angesprochen, nachdem er das Drehbuch erhalten hatte, dem er zustimmte.

Andere prominente Schauspieler wurden für Nebenrollen gesucht. Im April 1960 wurde berichtet, dass Orson Welles und Richard Burton als Herodes der Große bzw. als Herodes Antipas besetzt wurden. Alternativ wurde am 21. April, am selben Tag wie Hunters Casting, berichtet, dass Burton dazu bestimmt war, einen Zenturio zu spielen, und James Mason für Pontius Pilatus in Betracht gezogen wurde . Im darauffolgenden Monat verließ Burton die Rolle jedoch, als ihm die Spitzenabrechnung verweigert wurde.

Im Mai 1960 hatte Grace Kelly das Angebot abgelehnt, Maria, die Mutter Jesu, zu spielen , in der die Rolle später an Siobhán McKenna ging, während Hurd Hatfield als Pontius Pilatus besetzt wurde. Im selben Monat wurde bekannt gegeben, dass Viveca Lindfors , Rita Gam , Frank Thring und Ron Randell der Besetzung beigetreten waren. Mehrere der Nebenrollen wurden mit lokalen englischsprachigen spanischen Schauspielern besetzt, die Bronston durch ein "Workshop"-Programm sammelte.

Dreharbeiten und Postproduktion

1959 hatte Bronston sein gleichnamiges Produktionsstudio in Spanien gegründet, wo er beobachtete, wie die zerklüftete Landschaft Judäas ähnelte. Die Dreharbeiten begannen am 24. April 1960 in den Studios Sevilla und Chamartín in der Nähe von Madrid, wo 396 Sets für den Film gebaut wurden. Leider wurde der Tempel von Judäa in den Sevilla-Studios während eines großen Sturms gesprengt. Bronston begutachtete das Gelände und ordnete den Umbau des Sets an, der in drei Monaten fertiggestellt wurde.

Der Film wurde an mehreren Orten in ganz Spanien gedreht, darunter die Venta de Frascuelas in der Nähe des felsigen Geländes von Chinchón für die Bergpredigt- Szene, wo 7.000 Statisten eingesetzt wurden. Die Adaja in El Fresno wurde verwendet, um den Jordan darzustellen , ebenso wie die Rambla de Lanujar in Almería für die Wildnis, in der Jesus versucht wurde . Der Añover de Tajo in der Provinz Toledo wurde für den Ölberg ersetzt . Die Gemeinden Manzanares el Real und Navacerrada wurden für die Szenen in Nazareth und Golgatha gedreht , dem Ort, an dem Jesus gekreuzigt wurde.

Die Dreharbeiten des Films waren mit zahlreichen Komplikationen konfrontiert. Wie bei John Paul Jones (1959) sicherte sich Bronston die Finanzierung durch den Geschäftsführer Pierre S. du Pont III, aber nach Monaten der Dreharbeiten war der Produktion das Geld ausgegangen. Metro-Goldwyn-Mayer interessierte sich für Investitionen, da sie den Film als potentiellen Konkurrenten von Ben-Hur (1959) sahen , der noch in der breiten Öffentlichkeit war. MGM-Studiopräsident Joseph Vogel besuchte das Set in Madrid und sah sich Tageszeitungen des unvollendeten Films an. Beeindruckt machte er den Produktionsleiter Sol C. Siegel auf die Produktion aufmerksam, bei der er auch das Set besuchte. Siegel empfahl verschiedene Änderungen, da der Film zu lang war, mehr Action brauchte und ein schwaches Ende hatte. Ein ursprünglicher jüdischer Zealot- Charakter namens "David", dargestellt von Richard Johnson, wurde in den Film eingeschrieben, der als Brücke zwischen den Handlungssträngen des Films fungierte. Aufgrund der starken Abweichungen vom Drehbuch des Films sprachen Nicholas Ray und Philip Yordan nicht mehr nur über Walkie-Talkies.

Mitten während der Dreharbeiten, im Juli 1960, war der Kameramann Franz Planer erkrankt. Manuel Berengeur, der seit Beginn der Produktion mit ihm zusammengearbeitet hatte, ersetzte ihn, aber MGM entsandte den Vertragskameramann Milton R. Krasner zur Übernahme. Im September führte ein Autounfall zum Tod von Arthur Resse, der als Pferdetrainer gedient hatte, und verletzte gleichzeitig den Schauspieler Harry Guardino (der Barabbas porträtierte), als die beiden von einem Ort außerhalb von Aranjuez, Spanien, unterwegs waren. Etwa zur gleichen Zeit wurde Ray, der mit den Produktionsproblemen überfordert war, vorübergehend durch Charles Walters ersetzt . Im Oktober 1960 wurden die Dreharbeiten nach 122 Tagen abgeschlossen.

Während der Postproduktion des Films erfolgte der Schnitt in den MGM-Studios in Culver City, Kalifornien . Auf Wunsch des Studios wurden bestimmte Szenen neu gedreht und hinzugefügt, und zu den vorgenommenen Bearbeitungen gehörte das Löschen von Richard Johnsons Szenen. Miklós Rózsa wurde mit der Komposition der Partitur beauftragt, die mit einem 74-köpfigen Sinfonieorchester und einem 50-köpfigen Chor aufgenommen wurde. Ray Bradbury wurde hinzugezogen, um ein neues Ende zu konstruieren und eine Erzählung zu schreiben, um die unterschiedlichen Elemente miteinander zu verbinden. Bradbury schrieb ein Ende, in dem der auferstandene Jesus die Jünger beauftragt, das Evangelium zu predigen. Dann erhebt er sich, während er zu den horizontalen Ufern von Galiläa geht, und lässt nur seine sichtbaren Fußabdrücke mit aufgewirbeltem Staub bedeckt. Die Jünger hinterließen auch Fußabdrücke in alle vier Himmelsrichtungen, die mit Staub bedeckt wurden. Das Ende wurde jedoch als zu teuer erachtet, um gefilmt zu werden. Orson Welles wurde mit der Voice-Over-Erzählung beauftragt, die in London aufgenommen wurde . Welles bestand darauf, das Wort „Apostel“ mit einem harten „t“ auszusprechen, anstatt mit dem normalerweise stummen „t“.

Nach einer Sneak Preview hielt das Studio eine weitere Szene zwischen Siobhán McKenna und Carmen Sevilla für nötig, in der die Szene am 8. Mai 1961 in den Boreham Wood Studios von MGM in London gedreht wurde.

Veröffentlichung

Im Juni 1960 hatte Metro-Goldwyn-Mayer die Vertriebsrechte an dem Film mit der Absicht erworben, den Film für eine Roadshow-Kinoveröffentlichung als Nachfolger von Ben-Hur (1959) zu vertreiben .

Heimmedien

King of Kings wurde am 6. Februar 2003 von Warner Home Video auf DVD und am 28. Juli 2009 bzw. 29. März 2011 von Warner Home Video auf Blu-ray als Breitbild-Disc der Region 1 veröffentlicht. Es steht seither für Online- Streaming und Download über Amazon , Apple iTunes Store und Vudu zur Verfügung . Gegenwärtig ist WB/Turner der Rechteinhaber über seine MGM-Bestände vor 1986.

Rezeption

Kritische Reaktion

Time schrieb eine negative Kritik und beschrieb den Film als „[unbestreitbar die dümmste, verlogenste, ekligste und monströs vulgärste aller großen Bibelgeschichten, die Hollywood in den letzten zehn Jahren erzählt hat“. Bosley Crowther von der New York Times war der Meinung, dass der Film "den Charakter eines illustrierten Vortrags" hatte und ein "eigentlich unpersönlicher Film war, der viele zufällige Handlungen um Jesus herum konstruiert und sehr wenig dazu beiträgt, eine lebendige Persönlichkeit für Ihn zu konstruieren". . Variety lobte den Film als "einen großen Film nach allen Maßstäben", der nicht nur "als Spektakel gelingt", sondern auch "das Herz berührt". Philip K. Scheuer von der Los Angeles Times schrieb: "Es ist keine große Kunst, noch ist es das definitive Fotospiel über Jesus (wird es jemals einen geben?), aber es ist zumindest von einer Nüchternheit durchdrungen, die, wenn man berücksichtigt, dass gewöhnliche menschliche Fehlbarkeit, kann stillschweigend gefühlt und respektiert werden. Technisch ist er natürlich viel glänzender als der CB DeMille-Film von 1927 und sehr wahrscheinlich mindestens genauso effektiv. Dramatisch, denke ich, liegt er irgendwo zwischen der Theaterunterhaltung das waren Ben-Hur und der geistliche, aber geistlose Franz von Assisi ."

Harrison's Reports verlieh seine Bestnote „Exzellent“ und erklärte, dass der Film „nicht nur seinen dauerhaften Eindruck in das glorreiche Geschichtsbuch der Filmindustrie prägen wird, sondern auch in den Köpfen all der Millionen, die ihn sehen, seinen unvergesslichen Eindruck hinterlassen wird ." Richard L. Coe von The Washington Post schwenkte den Film jedoch als "ein Bild, das niemals hätte gemacht werden dürfen", da die Filmemacher beschlossen hatten, Jesus als "eine universelle, nicht kontroverse Figur" darzustellen, und erklärte, dass "zur Beschneidung" Sein dynamisches, revolutionäres Konzept besteht darin, seine Reise auf der Erde zu einem hohlen Ritual, einem sinnlosen Märchen, einem Essay über das Leben in Gefahr zu machen und trotzdem zu gewinnen." Im monatlichen Filmbulletin heißt es: „Da es sich einfach um eine Version der unendlich bekannten Geschichte handelt, enthält es einige merkwürdige Interpolationen (Christus Besuch bei Johannes dem Täufer in seiner Zelle) und Auslassungen. Der überwältigende Fehler besteht jedoch darin, welche zu finden Art von Stil, in Bildern, Dialogen oder Musik, der über die geschmacklos konventionelle Art von Bibelillustrationen hinausgeht."

Unter den späteren Rezensionen verlieh Leonard Maltins Heimvideoführer dem Film dreieinhalb von vier Sternen, und Geoff Andrew nannte ihn "eine der interessantesten Bildschirmversionen der Evangelien und fügte hinzu, dass "einige der Aufführungen" scheint es an Tiefe zu mangeln, aber man kann die Wirksamkeit von Miklós Rózsas guter Partitur und von Rays einfachen, aber eleganten Visuals nicht leugnen, die eine mitreißende dramatische Kraft erreichen, die frei von pompösem Bombast ist." Musiker wie der Grammy-Preisträger Art Greenhaw haben die Film als einen Einfluss auf ihre Arbeit und sogar als ihren Lieblingsfilm aller Zeiten. Auf der Rezensions-Aggregator-Website Rotten Tomatoes hat King of Kings eine Zustimmung von 85% basierend auf 20 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 6.4/10 Konsens lautet: " King of Kings ist mit genügend erzählerischer Tiefe, um das erwartete Spektakel zu verankern, ein wahrer Segen für Fans biblischer Epen."

Die Musik des Films, komponiert von Miklós Rózsa , wurde für den Golden Globe Award für die beste Originalmusik nominiert . Im selben Jahr wurde Rózsa auch in derselben Kategorie für seine Partitur von El Cid nominiert , die von Bronston produziert wurde.

Theaterkasse

Laut MGM-Aufzeichnungen verdiente der Film in Nordamerika 8 Millionen US-Dollar und im Ausland 5,4 Millionen US-Dollar, was einen Gewinn von 1.621.000 US-Dollar einbrachte.

Erbe

Die meisten Filme dieser Zeit, mit Ausnahme des französischen Films Golgatha von 1935 , zeigten nicht das Gesicht Jesu , sondern machten Aufnahmen seiner Hände (wie in Ben-Hur ) oder Ansichten über die Schulter. King of Kings war der erste Tonfilm in englischer Sprache mit großem Budget, der tatsächlich das Gesicht Christi zeigte. Seltsamerweise porträtierte Cecil B. DeMille in seiner stillen Version von The King of Kings (1927) Jesus als Hauptfigur und zeigte sein Gesicht. Andere Filme der Stummfilmzeit hatten anscheinend kein Problem damit, das Antlitz Christi darzustellen. Erst in den Tonfilmen wurde Christus aus der Ferne dargestellt.

Der Film wird vom American Film Institute in diesen Listen anerkannt:

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links