Kylie Minogue -Kylie Minogue

Kylie Minogue

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Minogue tritt 2018 auf
Geboren
Kylie Ann Minogue

( 1968-05-28 )28. Mai 1968 (54 Jahre)
Melbourne , Victoria, Australien
Staatsbürgerschaft
  • Australien
  • Vereinigtes Königreich
Beruf
  • Sänger
  • Liedermacher
  • Darstellerin
aktive Jahre 1979 - heute
Funktioniert
Verwandtschaft Dannii Minogue (Schwester)
Auszeichnungen Volle Liste
Musikalische Karriere
Genres
Instrumente Gesang
Etiketten
Webseite kylie.com _
Unterschrift
Signatur von Kylie Minogue.svg

Kylie Ann Minogue AO OBE ( / m ɪ ˈ n ɡ / ; geboren am 28. Mai 1968), manchmal auch einfach als Kylie bekannt , ist eine australische Sängerin, Songwriterin und Schauspielerin. Sie ist die meistverkaufte australische Künstlerin aller Zeiten und hat weltweit über 80 Millionen Platten verkauft. Sie wurde dafür gewürdigt, sich in Musik und Mode neu zu erfinden, wofür sie von der europäischen Presse als „ Princess of Pop “ und Stilikone bezeichnet wird. Zu ihren Auszeichnungen zählen ein Grammy Award , drei Brit Awards und 17 ARIA Music Awards .

Minogue wurde in Melbourne geboren und wuchs dort auf . Bekannt wurde sie erstmals durch die Rolle der Wildfang-Mechanikerin Charlene Robinson in der australischen Seifenoper Neighbors . Sie wurde Ende der 1980er Jahre als Aufnahmekünstlerin bekannt und veröffentlichte vier von Kaugummi und Dance-Pop beeinflusste Studioalben, die von Stock Aitken Waterman produziert wurden . In den frühen 1990er Jahren hatte sie mehrere Top-Ten-Singles in Großbritannien und Australien angehäuft, darunter „ I Should Be So Lucky “, „ The Loco-Motion “, „ Hand on Your Heart “ und „ Better the Devil You Know “. Minogue übernahm mehr kreative Kontrolle über ihre Musik, unterschrieb 1993 bei Deconstruction Records und veröffentlichte Kylie Minogue (1994) und Impossible Princess (1997), die beide positive Kritiken erhielten. Mit Light Years aus dem Jahr 2000 , darunter die Nummer-Eins-Hits „ Spinning Around “ und „ On a Night Like This “, kehrte sie zur tanzorientierten Mainstream-Musik zurück . Der Nachfolger Fever (2001) war ein internationaler Durchbruch für Minogue und wurde zu ihrem bis heute meistverkauften Album. Zwei seiner Singles, „ Love at First Sight “ und „ In Your Eyes “, wurden Hits, aber seine Lead-Single „ Can’t Get You Out of My Head “ wurde zu einer der erfolgreichsten Singles der 2000er und verkaufte sich über fünf Millionen Einheiten.

Minogue erfand ihr Image immer wieder neu und experimentierte mit einer Reihe von Genres auf ihren nachfolgenden Alben, die erfolgreiche Singles wie „ Slow “, „ 2 Hearts “, „ All the Lovers “, „ Santa Baby “, „ Timebomb “ und „ Dancing “ hervorbrachten. . Mit ihrem Album Disco aus dem Jahr 2020 war sie die erste Künstlerin, die fünf Jahrzehnte in Folge ein Album an der Spitze der britischen Charts hatte. Minogue gab ihr Filmdebüt in The Delinquents (1989) und porträtierte Cammy in Street Fighter (1994). Sie hat auch in den Filmen Moulin Rouge mitgewirkt! (2001), Jack & Diane , Holy Motors (2012) und San Andreas (2015). 2014 trat sie als Jurorin in der dritten Staffel von The Voice UK und The Voice Australia auf . Zu ihren weiteren Unternehmungen gehören Produktempfehlungen, Kinderbücher, Mode und gemeinnützige Arbeit.

Minogue wurde bei den New Year Honours 2008 für Verdienste um die Musik zum Officer of the Order of the British Empire ernannt. Sie wurde von der französischen Regierung für ihren Beitrag zur Bereicherung der französischen Kultur zum Chevalier (Ritter) des Ordre des Arts et des Lettres ernannt. 2005, während Minogue auf Tour war, wurde bei ihr Brustkrebs diagnostiziert. Für ihre Arbeit zur Sensibilisierung für Brustkrebs wurde ihr 2011 von der Anglia Ruskin University die Ehrendoktorwürde der Gesundheitswissenschaften (DHSc.) verliehen. Bei den ARIA Music Awards 2011 wurde sie von der Australian Recording Industry Association in die ARIA Hall of Fame aufgenommen . Bei den Australia Day Honours 2019 wurde sie zum Officer of the Order of Australia (AO) ernannt .

Leben und Karriere

1968–1986: Frühes Leben und Karriereanfänge

Kylie Ann Minogue wurde am 28. Mai 1968 in Melbourne als Tochter der ehemaligen Balletttänzerin Carol Minogue (geb. Ann Jones) und des Buchhalters der Autofirma Ronald Charles Minogue geboren. Minogue ist englischer und walisischer Abstammung (obwohl ihr Nachname irischen Ursprungs ist) und wurde nach dem Nyungar- Wort für „ Bumerang “ benannt. Sie ist das älteste von drei Kindern: Ihr Bruder, Brendan Minogue, ist Nachrichtenkameramann in Australien, und ihre Schwester, Dannii Minogue , folgte ihren Spuren und ist Sängerin und Fernsehmoderatorin. Die Familie zog häufig in verschiedene Vororte von Melbourne, um ihren Lebensunterhalt zu bestreiten, was Minogue als Kind beunruhigend fand. Sie blieb oft zu Hause, las, nähte und lernte Geige und Klavier spielen. Als sie nach Surrey Hills, Victoria , zogen, besuchte sie die Camberwell High School . Während ihrer Schulzeit fiel es ihr schwer, Freunde zu finden. Sie erhielt ihren HSC mit Fächern wie Kunst und Grafik und Englisch. Minogue beschrieb sich während ihrer Schulzeit als "durchschnittlich intelligent" und "ziemlich bescheiden". Als sie aufwuchs, nahmen sie und ihre Schwester Dannii Gesangs- und Tanzunterricht.

Ein 10-jähriger Minogue begleitete Dannii zu einer Anhörung, die von der Tante der Schwestern, Suzette, arrangiert wurde, und während die Produzenten Dannii zu jung fanden, gab Alan Hardy Minogue eine Nebenrolle in der Seifenoper The Sullivans (1979). Sie trat auch in einer anderen kleinen Rolle in Skyways (1980) auf. 1985 wurde sie in einer der Hauptrollen in The Henderson Kids besetzt . Minogue nahm sich eine Auszeit von der Schule, um The Henderson Kids zu filmen, und obwohl Carol nicht beeindruckt war, hatte Minogue das Gefühl, dass sie die Unabhängigkeit brauchte, um es in die Unterhaltungsindustrie zu schaffen. Während der Dreharbeiten bezeichnete Co-Star Nadine Garner Minogue als „zerbrechlich“, nachdem die Produzenten sie angeschrien hatten, weil sie ihren Text vergessen hatte; Sie weinte oft am Set. Minogue wurde aus der zweiten Staffel der Show gestrichen, nachdem Produzent Alan Hardy das Bedürfnis verspürte, ihren Charakter "abzuschreiben". Im Nachhinein erklärte Hardy, dass es "sich als das Beste für sie herausstellte", sie aus der Show zu entfernen. Minogue war an einer Karriere in der Musik interessiert und nahm ein Demoband für die Produzenten der wöchentlichen Musiksendung Young Talent Time auf, in der Dannii regelmäßig auftrat. Minogue gab 1985 ihren ersten Gesangsauftritt im Fernsehen in der Show, wurde aber nicht eingeladen, sich der Besetzung anzuschließen. Minogue wurde 1986 in der Seifenoper Neighbors als Charlene Mitchell besetzt , ein Schulmädchen, das zur Mechanikerin wurde. Neighbours erlangte Popularität in Großbritannien, und ein Handlungsstrang , der eine Romanze zwischen ihrer Figur und der von Jason Donovan gespielten Figur schuf, gipfelte 1987 in einer Hochzeitsfolge , die ein Publikum von 20 Millionen Zuschauern anzog. Minogue war die erste Person, die in einem Jahr vier Logie Awards gewann, und war der jüngste Empfänger des „ Gold Logie “ als „Beliebtester Fernsehdarsteller“ des Landes, wobei das Ergebnis durch öffentliche Abstimmung bestimmt wurde. Sie war drei Jahre lang, bis 1989, in einer Beziehung mit Donovan.

1987–1989: Kylie und Amüsieren Sie sich

Während eines Benefizkonzerts des Fitzroy Football Club spielte Minogue „ I Got You Babe “ als Duett mit seinem Schauspielkollegen John Waters und „ The Loco-Motion “ als Zugabe. Der Produzent Greg Petherick arrangierte für Minogue die Aufnahme einer Demo des letzteren Songs mit dem neuen Titel "Locomotion". Die Demo wurde an den Chef von Mushroom Records , Michael Gudinski, geschickt, der sich Anfang 1987 entschied, Minogue aufgrund ihrer Popularität bei Neighbors unter Vertrag zu nehmen . Der Track wurde zunächst im Big-Band -Stil aufgenommen, erhielt aber später von Produzent Mike Duffy einen komplett neuen Backing-Track, der vom Hi-NRG- Sound der britischen Band Dead or Alive inspiriert war . "The Locomotion" wurde am 27. Juli 1987 als ihre Debütsingle in Australien veröffentlicht, drei Wochen nach der Premiere der Hochzeitsfolge der Nachbarn . Die Single wurde laut Kent Music Report zur meistverkauften Single des Jahrzehnts in Australien. Der Erfolg von „Locomotion“ führte dazu, dass Minogue im September 1987 nach London reiste, um mit dem Plattenproduzenten-Trio Stock Aitken Waterman zusammenzuarbeiten . Sie wussten wenig über Minogue und hatten vergessen, dass sie ankam; Infolgedessen schrieben sie „ I Should Be So Lucky “, während sie vor dem Studio wartete. Der Track wurde in weniger als 40 Minuten geschrieben und aufgenommen. Weitere Sessions mit Stock Aitken Waterman fanden von Februar bis April 1988 in London und Melbourne statt, wo Minogue ihre letzten Folgen für Neighbors drehte . Das Trio komponierte und produzierte schließlich alle Tracks des kommenden Albums und produzierte eine neue Version von „The Loco-Motion“.

Minogues selbstbetiteltes Debütalbum „ Kylie “ wurde im Juli 1988 veröffentlicht. Das Album ist eine Sammlung tanzorientierter Popsongs und hielt sich mehr als ein Jahr in den britischen Album-Charts auf, darunter mehrere Wochen auf Platz eins, und wurde schließlich zum besten Album. Verkaufe Album der 1980er Jahre von einer Künstlerin. Es wurde in den Vereinigten Staaten mit Gold ausgezeichnet, während die Single „The Locomotion“ Platz drei der US Billboard Hot 100 -Charts und Platz eins der kanadischen Dance-Charts erreichte . Die Single „ Got to Be Certain “ wurde ihre dritte Nummer-eins-Single in Folge in den australischen Musikcharts. Später im Jahr verließ sie Neighbours , um sich auf ihre Musikkarriere zu konzentrieren. Minogue arbeitete auch mit Jason Donovan für den Song „ Besonders für dich “ zusammen, der im Vereinigten Königreich auf Platz eins kletterte und im Dezember 2014 sein einmillionstes Exemplar in Großbritannien verkaufte. Minogue wurde in den kommenden Jahren von ihren Kritikern manchmal als „der singende Wellensittich “ bezeichnet. In einer Rezension des Albums Kylie für AllMusic beschrieb Chris True die Melodien als "Standard, Ende der 80er ... Kaugummi", fügte aber hinzu, "ihre Niedlichkeit macht diese ziemlich faden Titel erträglich". Sie erhielt den ARIA Award für die meistverkaufte Single des Jahres. Das Lied erreichte Platz eins in Großbritannien, Australien, Deutschland, Finnland, der Schweiz, Israel und Hongkong. Minogue gewann ihren zweiten ARIA Award in Folge für die meistverkaufte Single des Jahres und erhielt einen "Special Achievement Award".

Minogues zweites Album Enjoy Yourself wurde im Oktober 1989 veröffentlicht. Es war ein Erfolg in Großbritannien, Europa, Neuseeland, Asien und Australien und brachte die britischen Nummer-Eins-Singles „ Hand on Your Heart “ und „ Tears on My Pillow “ hervor ". Es verkaufte sich jedoch nicht gut in ganz Nordamerika, und Minogue wurde von ihrem amerikanischen Plattenlabel Geffen Records fallen gelassen . Im Februar 1990 unternahm sie dann ihre erste Konzerttournee, die Enjoy Yourself Tour, in Großbritannien, Europa, Asien und Australien. Sie war auch eine der Hauptsängerinnen beim Remake von „ Do They Know It’s Christmas? “. Minogues Debütfilm The Delinquents wurde im Dezember 1989 veröffentlicht. Der Film erhielt gemischte Kritiken von Kritikern, erwies sich jedoch als beliebt beim Publikum. In Großbritannien spielte es mehr als 200.000 Pfund ein, und in Australien war es der vierthöchste lokale Film des Jahres 1989 und der umsatzstärkste lokale Film des Jahres 1990. Von 1989 bis 1991 datierte Minogue INXS - Frontmann Michael Hutchence .

1990–1992: Rhythm of Love , Let's Get to It und Greatest Hits

Minogues drittes Album, Rhythm of Love , wurde im November 1990 veröffentlicht und von Chris True von AllMusic als „sprunghaft reifer“ als ihre vorherigen Alben beschrieben. Das Album erreichte zwar nicht den kommerziellen Erfolg seiner Vorgänger, aber drei seiner Singles – „ Better the Devil You Know “, „ Step Back in Time “ und „ Shocked – erreichten sowohl in Großbritannien als auch in Australien die Top Ten . s Ernest Macias bemerkte, dass Minogue in Rhythm of Love „ein reiferes und sexuell aufgeladenes Image präsentierte“. Macias wies auch darauf hin, dass das Album „den Beginn von Minogues Karriere als Pop-Ikone zeigt, angetrieben von ihrem engelsgleichen, sinnlichen Gesang Musikvideos, schicke Mode und ausgeprägter Tanzsound.“ Ihre Beziehung zu Michael Hutchence wurde auch als Teil ihrer Abkehr von ihrer früheren Rolle gesehen. Die Produktion des Musikvideos „Better the Devil You Know“ war das erste Mal, dass Minogue „gefühlt“ wurde Teil des kreativen Prozesses.“ Sie sagte: „Ich war nicht verantwortlich, aber ich hatte eine Stimme. Ich hatte ein paar Klamotten für das Video auf der King's Road gekauft. Ich sah einen neuen Weg, meinen Standpunkt kreativ auszudrücken." Um das Album zu promoten, begab sich Minogue im Februar 1991 auf die Rhythm of Love Tour .

Minogues viertes Album Let's Get to It wurde im Oktober 1991 veröffentlicht und erreichte Platz 15 der UK Albums Chart. Es war ihr erstes Album, das es nicht unter die Top Ten schaffte. Während die erste Single des Albums, „ Word Is Out “, ihre erste Single wurde, die die Top Ten der UK Singles Chart verpasste, folgten die Singles „ If You Were with Me Now “ und „ Give Me Just a Little More Time “ beide erreichte die Top 5. Zur Unterstützung des Albums startete sie im Oktober die Let's Get to It Tour . Sie äußerte später ihre Meinung, dass sie von Stock, Aitken und Waterman erstickt wurde und sagte: "Ich war am Anfang sehr eine Marionette. Ich wurde von meiner Plattenfirma geblendet. Ich konnte weder nach links noch nach rechts schauen." Ihr erstes Best-of-Album mit dem einfachen Titel Greatest Hits wurde im August 1992 veröffentlicht. Es erreichte Platz eins im Vereinigten Königreich und Platz drei in Australien. Die Singles des Albums „ What Kind of Fool “ und ihre Coverversion von Kool & the GangsCelebration “ erreichten beide die Top 20 der UK Singles Chart.

1993–1998: Kylie Minogue und Impossible Princess

Minogues Unterzeichnung bei Deconstruction Records im Jahr 1993 markierte eine neue Phase in ihrer Karriere. Ihr fünftes Album, Kylie Minogue , wurde im September 1994 veröffentlicht und war eine Abkehr von ihren früheren Bemühungen, da es "nicht mehr den Stock-Aitken-Waterman-Produktionsglanz enthielt", wobei Kritiker Minogues Gesang und die Albumproduktion lobten. Produziert wurde es von den Tanzmusikproduzenten The Brothers in Rhythm , nämlich Dave Seaman und Steve Anderson , die zuvor " Finer Feelings " , ihre letzte Single mit PWL , produziert hatten . Ab 2015 war Anderson weiterhin musikalischer Leiter von Minogue. Das Album erreichte Platz vier der UK Albums Chart und wurde im Land mit Gold ausgezeichnet. Seine Lead-Single „ Confide in Me “ blieb vier Wochen auf Platz eins der australischen Single-Charts. Die nächsten beiden Singles des Albums, „ Put Yourself in My Place “ und „ Where Is the Feeling? “, erreichten die Top 20 der UK Singles Chart.

Während dieser Zeit hatte Minogue einen Gastauftritt als sie selbst in einer Episode der Komödie The Vicar of Dibley . Regisseur Steven E. de Souza sah Minogues Titelbild im australischen Who Magazine als einen der „30 schönsten Menschen der Welt“ und bot ihr eine Rolle an der Seite von Jean-Claude Van Damme in dem Film Street Fighter an . Der Film war ein mäßiger Erfolg und brachte in den USA 70 Millionen US-Dollar ein, erhielt aber schlechte Kritiken, wobei Richard Harrington von der Washington Post Minogue als "die schlechteste Schauspielerin der englischsprachigen Welt" bezeichnete. Sie hatte eine Nebenrolle in dem Film Bio-Dome von 1996 mit Pauly Shore und Stephen Baldwin . Sie trat auch in dem Kurzfilm Hayride to Hell von 1995 und in dem Film Diana & Me von 1997 auf . 1995 arbeitete Minogue mit dem australischen Künstler Nick Cave für das Lied „ Where the Wild Roses Grow “ zusammen. Cave war daran interessiert, mit Minogue zusammenzuarbeiten, seit er " Better the Devil You Know " gehört hatte, und sagte, es enthalte "einen der gewalttätigsten und beunruhigendsten Texte der Popmusik". Das Musikvideo zu ihrem Lied wurde von John Everett Millais 'Gemälde Ophelia (1851–1852) inspiriert und zeigte Minogue als die ermordete Frau, die in einem Teich trieb, während eine Schlange über ihren Körper schwamm. Die Single fand in Europa große Beachtung, wo sie in mehreren Ländern die Top 10 erreichte und in Australien die Nummer zwei erreichte. Der Song wurde mit den ARIA Awards als „Song of the Year“ und „Best Pop Release“ ausgezeichnet. Nach Konzertauftritten mit Cave rezitierte Minogue den Text zu „I Should Be So Lucky“ als Poesie in der Londoner Royal Albert Hall .

1997 hatte Minogue eine Beziehung mit dem französischen Fotografen Stéphane Sednaoui , der sie ermutigte, ihre Kreativität zu entwickeln. Inspiriert von einer gegenseitigen Wertschätzung der japanischen Kultur schufen sie eine visuelle Kombination aus „ Geisha und Manga -Superheldin“ für die Fotos, die für Minogues sechstes Album „ Impossible Princess “ und das Video zu „ German Bold Italic “, Minogues Zusammenarbeit mit Towa Tei , aufgenommen wurden . Sie ließ sich von der Musik von Künstlern wie Shirley Manson und Garbage , Björk , Tricky und U2 sowie japanischen Popmusikern wie Pizzicato Five und Towa Tei inspirieren. Das Album zeigte Kollaborationen mit Musikern wie James Dean Bradfield und Sean Moore von den Manic Street Preachers . Impossible Princess erhielt nach seiner Veröffentlichung im Jahr 1997 einige negative Kritiken, wurde aber in rückblickenden Rezensionen als Minogues persönlichstes und bestes Werk gelobt. Im Jahr 2003 bezeichnete Sal Cinquemani vom Slant Magazine es als „zutiefst persönliche Leistung“ und „Minogues bisher bestes Album“, während Evan Sawdey von PopMatters Impossible Princess als „eine der verrücktesten, verdammt nahezu perfekten Tanz- Pop-Alben aller Zeiten" in einer Rezension von 2008. Meistens ein Tanzalbum, entgegnete Minogue Vorschläge, dass sie versuche, eine Indie-Künstlerin zu werden .

Minogue erkannte an, dass sie versucht hatte, den Wahrnehmungen von ihr zu entkommen, die sich während ihrer frühen Karriere entwickelt hatten, und kommentierte, dass sie bereit sei, "die schmerzhafte Kritik zu vergessen" und "die Vergangenheit zu akzeptieren, sie anzunehmen, sie zu nutzen". Das Musikvideo zu „ Did It Again “ war eine Hommage an ihre früheren Inkarnationen. Nach dem Tod von Diana, Prinzessin von Wales , in Großbritannien Kylie Minogue umbenannt , wurde es zum am wenigsten verkauften Album ihrer Karriere. Ende des Jahres erklärte eine Kampagne von Virgin Radio : "Wir haben etwas getan, um Kylies Aufzeichnungen zu verbessern: Wir haben sie verboten." In Australien war das Album ein Erfolg und verbrachte 35 Wochen in den Album-Charts. Minogues Intimate and Live Tour im Jahr 1998 wurde aufgrund der Nachfrage verlängert. Sie gab mehrere Live-Auftritte in Australien, darunter 1998 Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras und die Eröffnungszeremonien von Melbournes Crown Casino und Sydneys Fox Studios 1999 (wo sie Marilyn MonroesDiamonds Are a Girl’s Best Friend “ aufführte) . sowie ein Weihnachtskonzert in Dili , Osttimor, in Zusammenarbeit mit den Friedenstruppen der Vereinten Nationen . Sie spielte eine kleine Rolle in dem in Australien produzierten Film Cut von Molly Ringwald aus dem Jahr 2000 .

1999–2003: Lichtjahre , Fieber und Körpersprache

Minogue mit „ Waltzing Matilda “ bei der Eröffnungszeremonie der Sommer-Paralympics 2000 in Sydney

1999 spielte Minogue ein Duett mit den Pet Shop Boys auf ihrem Nightlife - Album und verbrachte mehrere Monate auf Barbados, um in Shakespeares The Tempest aufzutreten . Anschließend trat sie in dem Film Sample People auf und nahm eine Coverversion von Russell Morris ' „ The Real Thing “ für den Soundtrack auf. Sie unterschrieb im April bei Parlophone , die Minogue als Popkünstler neu etablieren wollten. Ihr siebtes Studioalbum, Light Years , wurde am 25. September 2000 veröffentlicht. Das NME -Magazin nannte es eine "lustige, perfekt geformte" Platte, bei der Minogue "ihre beträchtliche Sorge um Coolness fallen ließ und zu ihren Disco -Pop-Wurzeln zurückkehrte". Es war ein kommerzieller Erfolg und wurde Minogues erstes Nummer-eins-Album in ihrer Heimat Australien. Die Lead-Single " Spinning Around " debütierte im Juli an der Spitze der britischen Single-Charts und machte sie zur erst zweiten Künstlerin, die in drei aufeinanderfolgenden Jahrzehnten (nach Madonna ) eine Nummer-eins-Single hatte. Das begleitende Video zeigte Minogue in enthüllenden goldenen Hotpants , die als "Markenzeichen" angesehen wurden. Drei weitere Singles – „ On a Night Like This “, „ Kids “ (mit Robbie Williams ) und „ Please Stay “ – schafften es in Großbritannien unter die Top Ten.

Ein kunstvolles Kunstbuch mit dem Titel Kylie mit Beiträgen von Minogue und Kreativdirektor William Baker wurde im März 2000 von Booth-Clibborn veröffentlicht. Zu dieser Zeit begann sie eine romantische Beziehung mit Model James Gooding. Im Oktober trat Minogue sowohl bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele 2000 in Sydney als auch bei der Eröffnungszeremonie der Paralympics auf . Ihre Darbietung von ABBAsDancing Queen “ wurde von Kate Samuelson von TNT zu einem der denkwürdigsten Momente der olympischen Abschlusszeremonie gewählt . Im folgenden Jahr startete sie die On a Night Like This Tour , die vom Stil der Broadway-Shows und der Musicals der 1930er Jahre inspiriert war. Sie hatte auch einen kurzen Cameo - Auftritt als The Green Fairy in Baz Luhrmanns Moulin Rouge! , der ihr 2002 eine MTV Movie Award - Nominierung einbrachte . "Spinning Around" und Light Years gewannen 2000 und 2001 nacheinander den ARIA Award für die beste Pop-Veröffentlichung .

Minogue spielte " Slow " während der Money Can't Buy -Konzertshow im Jahr 2003

Im September 2001 veröffentlichte Minogue „ Can’t Get You Out of My Head “, die Lead-Single ihres achten Studioalbums „ Fever “ . Es erreichte die Nummer eins in über 40 Ländern und verkaufte sich 5 Millionen Mal und wurde damit Minogues bisher erfolgreichste Single. Das dazugehörige Musikvideo zeigte die Sängerin in einem berüchtigten weißen Overall mit Kapuze und tiefem Ausschnitt. Die restlichen Singles – „ In Your Eyes “, „ Love at First Sight “ und „ Come into My World “ – erreichten in Australien und Großbritannien alle ihren Höhepunkt in den Top Ten. Fever wurde am 1. Oktober veröffentlicht und führte die Charts in Australien, Österreich, Deutschland, Irland und dem Vereinigten Königreich an und erzielte schließlich einen weltweiten Umsatz von über sechs Millionen. Dominique Leone von Pitchfork lobte seine einfache und "bequeme" Komposition und bezeichnete sie als "ausgereiften Sound eines reifen Künstlers, der Minogue für die VH1 - Generation sehr wohl neu etablieren könnte". Der herzliche Empfang des Albums führte zu seiner Veröffentlichung in den Vereinigten Staaten im Februar 2002 durch Capitol Records , Minogues erste seit 13 Jahren. Es debütierte auf dem Billboard 200 auf Platz drei, ihrem Album mit den höchsten Charts in der Region, und erreichte Platz 10 der kanadischen Album-Charts .

Um das Album zu unterstützen, leitete Minogue ihre KylieFever2002- Tour in Europa und Australien, die von April bis August 2002 lief. Sie spielte 2002–2003 mehrere Songs aus der Setlist in einer Reihe von Jingle Ball-Konzerten in den USA. Im Mai 2002 gaben Minogue und Gooding nach zweieinhalb Jahren das Ende ihrer Beziehung bekannt. Bei den ARIA Music Awards 2002 erhielt sie vier Auszeichnungen , darunter die meistverkaufte Single und die Single des Jahres für "Can't Get You Out of My Head". Im selben Jahr gewann sie ihren ersten Brit Award als internationale weibliche Solokünstlerin und als bestes internationales Album für Fever . 2003 erhielt sie ihre erste Grammy-Nominierung für die beste Tanzaufnahme für „Love at First Sight“, bevor sie im folgenden Jahr den Preis für „Come into My World“ gewann , was das erste Mal war, dass ein australischer Musikkünstler in einer großen Kategorie gewann seit Men at Work 1983 .

Im November 2003 veröffentlichte Minogue ihr neuntes Studioalbum „ Body Language “ nach einem Konzert mit dem Titel „ Money Can’t Buy “ im Hammersmith Apollo in London , das nur auf Einladung stattfand. Das Album spielte den Disco-Stil herunter und wurde von Künstlern der 1980er Jahre wie Scritti Politti , The Human League , Adam and the Ants und Prince inspiriert , die ihre Stile mit Elementen des Hip-Hop mischten . Die Verkäufe des Albums waren nach dem Erfolg von Fever geringer als erwartet , obwohl die erste Single „ Slow “ in Großbritannien und Australien ein Nummer-eins-Hit war. Zwei weitere Singles des Albums wurden veröffentlicht: „ Red Blooded Woman “ und „ Chocolate “. In den USA erreichte „Slow“ Platz eins der Club-Charts und erhielt eine Grammy Award-Nominierung in der Kategorie „Best Dance Recording“. Body Language erzielte in der ersten Woche einen Umsatz von 43.000 und ging in der zweiten Woche deutlich zurück.

2004–2009: Ultimative Kylie , Showgirl und X

Minogue trat 2005 während der Showgirl: The Greatest Hits Tour auf

Im November 2004 veröffentlichte Minogue ihr zweites offizielles Greatest-Hits-Album mit dem Titel Ultimate Kylie . Das Album brachte zwei Singles hervor: „ I Believe in You “ und „ Giving You Up “. „I Believe in You“ wurde später für einen Grammy Award in der Kategorie „Best Dance Recording“ nominiert. Im März 2005 startete Minogue ihre Showgirl: The Greatest Hits Tour . Nachdem sie in Europa aufgetreten war, reiste sie nach Melbourne, wo bei ihr Brustkrebs diagnostiziert wurde, was sie zwang, die Tour abzusagen. Sie wurde im Mai 2005 operiert und begann bald darauf mit einer Chemotherapie. Im Januar 2006 wurde bekannt gegeben, dass sie die Chemotherapie beendet hatte und die Krankheit nach der Operation „kein Wiederauftreten“ hatte. Sie würde ihre Behandlung für die nächsten Monate fortsetzen. Im Dezember 2005 veröffentlichte Minogue eine reine Digital-Single, „ Over the Rainbow “, eine Live-Aufnahme von ihrer Showgirl-Tour. Ihr Kinderbuch „ The Showgirl Princess “, geschrieben während ihrer Rekonvaleszenz, wurde im Oktober 2006 veröffentlicht, und ihr Parfüm „Darling“ wurde im November auf den Markt gebracht. Das Sortiment wurde später durch Eau de Toilettes wie Pink Sparkle, Couture und Inverse ergänzt.

Minogue nahm ihre damals abgesagte Tour im November 2006 unter dem Titel Showgirl: The Homecoming Tour wieder auf . Ihre Tanzroutinen wurden überarbeitet, um ihrem Gesundheitszustand Rechnung zu tragen, mit langsameren Kostümwechseln und längeren Pausen zwischen den Abschnitten der Show, um ihre Kraft zu schonen. Die Medien berichteten, dass Minogue energisch auftrat, wobei der Sydney Morning Herald die Show als "Extravaganz" und "nicht weniger als einen Triumph" beschrieb. Sie sprach Florence in dem Animationsfilm The Magic Roundabout , der auf der gleichnamigen Fernsehserie basiert . Sie beendete ihre Gesangsrolle bereits 2002, bevor sie 2005 in Europa veröffentlicht wurde. Ein Jahr später wiederholte sie die Rolle und nahm den Titelsong für die amerikanische Ausgabe mit dem neuen Titel Doogal auf , der weltweit 26.691.243 US-Dollar einspielte.

Im November 2007 veröffentlichte Minogue ihr zehntes und viel diskutiertes „Comeback“-Album X . Das Album im Electro -Stil enthielt Beiträge von Guy Chambers , Cathy Dennis , Bloodshy & Avant und Calvin Harris . Das Album wurde angesichts von Minogues Erfahrungen mit Brustkrebs wegen der Trivialität seines Themas kritisiert. X und seine Lead-Single „ 2 Hearts “ stiegen auf Platz eins der australischen Album- bzw. Single-Charts ein. Im Vereinigten Königreich erzielte X zunächst nur mäßige Verkäufe, obwohl sich seine kommerzielle Leistung schließlich verbesserte. Die Nachfolgesingles des Albums, „ In My Arms “ und „ Wow “, erreichten beide ihren Höhepunkt in den Top Ten der britischen Single-Charts. In den USA wurde das Album bei den Grammy Awards 2009 als bestes Electronic/Dance-Album nominiert .

Minogue begann eine Beziehung mit dem französischen Schauspieler Olivier Martinez , nachdem er ihn bei der Grammy-Verleihungszeremonie 2003 getroffen hatte. Sie beendeten ihre Beziehung im Februar 2007, blieben aber freundschaftlich verbunden. Minogue soll "betrübt über falsche [Medien-] Anschuldigungen über [Martinez'] Illoyalität" gewesen sein. Sie verteidigte Martinez und erkannte die Unterstützung an, die er während ihrer Behandlung gegen Brustkrebs gegeben hatte. Als Teil der Promotion ihres Albums war Minogue in White Diamond zu sehen , einem Dokumentarfilm, der 2006 und 2007 gedreht wurde, als sie ihre Showgirl: The Homecoming Tour wieder aufnahm. Sie trat auch in der Kylie Show auf, in der ihre Auftritte sowie Comedy-Skizzen zu sehen waren. Sie spielte 2007 in der Doctor Who - Weihnachtssonderfolge „ Voyage of the Damned “ als Astrid Peth mit . Die Folge wurde von 13,31 Millionen Zuschauern gesehen, was die höchste Zuschauerzahl der Show seit 1979 war.

Im Mai 2008 startete Minogue die europäische Etappe der KylieX2008 - Tour, ihre bisher teuerste Tour mit Produktionskosten von 10 Millionen Pfund. Die Tour wurde allgemein gefeiert und gut verkauft. Anschließend wurde sie zum Chevalier des französischen Ordre des Arts et des Lettres ernannt , der Juniorstufe von Frankreichs höchster kultureller Auszeichnung. Im Juli wurde sie offiziell vom Prince of Wales als Officer of the Order of the British Empire ernannt. Außerdem gewann sie bei den BRIT Awards 2008 die Auszeichnung „Best International Female Solo Artist“ . Im September gab sie ihr Nahost-Debüt als Headliner bei der Eröffnung des Atlantis, The Palm , einem exklusiven Hotelresort in Dubai , und ab November setzte sie ihre KylieX2008 -Tour fort und führte die Show in Städte in ganz Südamerika, Asien und Asien Australien. Die Tour besuchte 21 Länder und wurde mit einem geschätzten Ticketverkauf von 70.000.000 US-Dollar als Erfolg gewertet. 2009 war Minogue Gastgeber der BRIT Awards mit James Corden und Mathew Horne . Anschließend startete sie die For You, for Me -Tour, die ihre erste Konzerttournee in Nordamerika war. Sie war auch in dem Hindi-Film Blue zu sehen , in dem sie einen Song von AR Rahman aufführte. Minogue war von 2008 bis 2013 in einer Beziehung mit Model Andrés Velencoso .

2010–2012: Aphrodite , Anti Tour und The Abbey Road Sessions

Im Juli 2010 veröffentlichte Minogue ihr elftes Studioalbum „ Aphrodite “ . Das Album enthielt neue Songwriter und Produzenten, darunter Stuart Price als ausführender Produzent. Price trug zusammen mit Minogue, Calvin Harris , Jake Shears , Nerina Pallot , Pascal Gabriel , Lucas Secon , Tim Rice-Oxley von Keane und Kish Mauve auch zum Songwriting bei . Das Album erhielt positive Kritiken von den meisten Musikkritikern; Rob Sheffield vom Rolling Stone bezeichnete das Album als Minogues „bestes Werk seit dem unterschätzten Impossible Princess von 1997 “, und Tim Sendra von Allmusic lobte Minogues Wahl der Mitarbeiter und Produzenten und kommentierte, dass das Album das „Werk von jemandem ist, der genau weiß, was ihre Fähigkeiten sind und wer einzustellen, um sie perfekt zu präsentieren". Aphrodite debütierte auf Platz eins im Vereinigten Königreich, genau 22 Jahre nach ihrem ersten Nummer-eins-Hit im Vereinigten Königreich. Die Lead-Single des Albums, „ All the Lovers “, war ein Erfolg und wurde ihre 33. Top-Ten-Single im Vereinigten Königreich, obwohl nachfolgende Singles des Albums – „ Get Outta My Way “, „ Better than Today “ und „ Put Your Hands Up “ – schaffte es nicht, die Top Ten der UK Singles Chart zu erreichen. Alle vom Album veröffentlichten Singles haben jedoch die Charts der US Billboard Hot Dance Club Songs angeführt.

Minogue nahm ein Duett mit dem Synthpop-Duo Hurts zu ihrem Song „Devotion“ auf, der auf dem Album Happiness der Gruppe enthalten war . Anschließend war sie in Taio Cruz ' Single „ Higher “ zu hören. Das Ergebnis war erfolgreich, erreichte in mehreren Charts einen Höhepunkt unter den Top 20 und beeinflusste die US Hot Dance Club Charts. Im Februar 2011 war Minogue der erste Act, der zwei der ersten drei Plätze in der US Dance/Club Play Songs-Umfrage belegte, mit „Better Than Today“ auf Platz eins und „Higher“ auf Platz 3. Zum Abschluss ihrer Aufnahmen im Jahr 2010 veröffentlichte sie das erweiterte Theaterstück A Kylie Christmas , das Coverversionen von Weihnachtsliedern wie „ Let It Snow “ und „ Santa Baby “ enthielt. Minogue startete im Februar 2011 die Aphrodite: Les Folies Tour und reiste nach Europa, Nordamerika, Asien, Australien und Afrika. Mit einem Bühnenbild, das von der Geburt der Liebesgöttin Aphrodite und der griechischen Kultur und Geschichte inspiriert war, wurde es mit positiven Kritiken von Kritikern begrüßt, die das Konzept und die Bühnenproduktion lobten. Die Tour war ein kommerzieller Erfolg, brachte 60 Millionen US-Dollar ein und belegte Platz sechs und 21 bei den halbjährlichen und jährlichen Pollstar Top Concert Tours 2011.

Im März 2012 begann Minogue eine einjährige Feier für ihr 25-jähriges Bestehen in der Musikindustrie, die oft als "K25" bezeichnet wurde. Das Jubiläum begann mit ihrem Start auf der Anti Tour in England und Australien, die B-Seiten, Demos und Raritäten aus ihrem Musikkatalog enthielt. Die Tour wurde wegen ihrer intimen Atmosphäre positiv aufgenommen und war ein kommerzieller Erfolg, der bei vier Shows über zwei Millionen Dollar einbrachte. Anschließend veröffentlichte sie im Mai die Single „ Timebomb “, im Juni das Greatest-Hits-Compilation-Album „ The Best of Kylie Minogue “ und im Oktober das Single-Box-Set „ K25 Time Capsule “ . Sie trat bei verschiedenen Veranstaltungen auf der ganzen Welt auf, darunter Sydney Mardi Gras , Queen Elizabeth II 's Diamond Jubilee Concert und BBC Proms in the Park London 2012 . Minogue veröffentlichte im Oktober das Compilation-Album The Abbey Road Sessions . Das Album enthielt überarbeitete und orchestrale Versionen ihrer vorherigen Songs. Es wurde in den Londoner Abbey Road Studios aufgenommen und von Steve Anderson und Colin Elliot produziert. Das Album erhielt positive Kritiken von Musikkritikern und debütierte auf Platz zwei in Großbritannien. Das Album brachte zwei Singles hervor, „ Flower “ und „ On a Night Like This “. Minogue kehrte zur Schauspielerei zurück und spielte in zwei Filmen mit: einem Cameo-Auftritt im amerikanischen Independent-Film Jack & Diane und einer Hauptrolle im französischen Film Holy Motors . Jack & Diane wurde am 20. April 2012 auf dem Tribeca Film Festival eröffnet, während Holy Motors auf den Filmfestspielen von Cannes 2012 eröffnet wurde , an denen Minogue teilnahm.

2013–2016: Küss mich einmal und Kylie Christmas

Kylie und ihre Schwester Dannii treten 2015 gemeinsam auf

Im Januar 2013 trennten sich die Wege von Minogue und ihrem Manager Terry Blamey, mit dem sie seit Beginn ihrer Gesangskarriere zusammengearbeitet hatte. Im folgenden Monat unterschrieb sie bei Roc Nation einen Managementvertrag. Im September war sie in der Single „ Limpido “ der italienischen Singer-Songwriterin Laura Pausini zu hören , die in Italien ein Nummer-eins-Hit war und bei den World Music Awards 2013 eine Nominierung für „World’s Best Song“ erhielt . Im selben Monat wurde Minogue als Coach für die dritte Staffel des Talentwettbewerbs The Voice UK von BBC One engagiert , zusammen mit dem Plattenproduzenten und Mitglied der Black Eyed Peas , will.i.am , Sänger Ricky Wilson und Sänger der Kaiser Chiefs Herr Tom Jones . Die Show wurde mit 9,35 Millionen Aufrufen aus Großbritannien eröffnet, eine große prozentuale Steigerung gegenüber der zweiten Staffel. Es hat durchschnittlich schätzungsweise 8,10 Millionen Zuschauer angesammelt. Minogues Urteilsvermögen und seine Persönlichkeit in der Show wurden besonders gelobt. Ed Power von The Daily Telegraph gab der Serienpremiere 3 Sterne und lobte Minogue dafür, dass sie "glamourös, angenehm kichernd [und] ein kartentragender nationaler Schatz" sei. Im November wurde sie als Trainerin für die dritte Staffel von The Voice Australia engagiert .

Im März 2014 veröffentlichte Minogue ihr zwölftes Studioalbum „ Kiss Me Once“ . Das Album enthielt Beiträge von Sia , Mike Del Rio , Cutfather , Pharrell Williams , MNEK und Ariel Rechtshaid . Es erreichte Platz eins in Australien und Platz zwei im Vereinigten Königreich. Die Singles des Albums, „ Into the Blue “ und „ I Was Gonna Cancel “, schafften es nicht in die Top Ten der UK Singles Chart und erreichten Platz 12 bzw. 59. Im August trat Minogue bei der Abschlusszeremonie der Commonwealth Games 2014 mit einem Set aus sieben Liedern auf und trug dabei ein Korsett von Jean Paul Gaultier . Im September startete sie die Kiss Me Once Tour . Im Januar 2015 trat Minogue als Gastsängerin bei Giorgio Moroders Single „ Right Here, Right Now “ auf und sorgte am 18. April 2015 für ihren zwölften Nummer-Eins-Hit in den US Dance Charts .

Im März endete Minogues Vertrag mit Parlophone Records und ließ ihre zukünftigen Musikveröffentlichungen bei der Warner Music Group in Australien und Neuseeland. Im selben Monat trennte sie sich von Roc Nation. Im April spielte Minogue die Tech-Reporterin Shauna in einem Zwei-Episoden-Bogen der ABC Family -Serie Young & Hungry . Ebenfalls im April trat die Reality-TV-Persönlichkeit Kylie Jenner in einen Markenstreit mit Minogue ein, um die Marke „Kylie“ zu etablieren, unter der Minogue seit den 1990er Jahren handelt. Der Streit wurde schließlich 2017 zugunsten von Minogue beigelegt. Minogue trat auch als Susan Riddick in dem im Mai veröffentlichten Katastrophenfilm San Andreas mit Dwayne Johnson und Carla Gugino in den Hauptrollen auf . Im September 2015 wurde ein erweitertes Stück mit Fernando Garibay mit dem Titel Kylie + Garibay veröffentlicht. Garibay und Giorgio Moroder fungierten als Produzenten für das erweiterte Stück. Im November war Minogue neben Jake Shears und Nile Rodgers eine der Hauptdarstellerinnen auf dem Track „ The Other Boys “ von Nervo . Dies wurde ihr 13. Spitzenreiter in den US-Dance-Charts und hob ihre Position in der Liste der Künstler mit den meisten US-Dance-Charts auf Platz eins auf Platz 8 neben Whitney Houston , Enrique Iglesias und Lady Gaga .

Im Dezember 2015 war Minogue Gast bei den Desert Island Discs von BBC Radio 4 . Zu ihrer Auswahl gehörten „ Dancing Queen “ von ABBA , „ Purple Rain “ von Prince und „ Need You Tonight “ von INXS . Minogue veröffentlichte ihr erstes Weihnachtsalbum Kylie Christmas im November 2015. 2016 nahm sie den Titelsong „ This Wheel’s on Fire “ aus dem Soundtrack „ Absolutely Fabulous: The Movie “ auf . Minogues Weihnachtsalbum Kylie Christmas wurde im November unter dem Titel Kylie Christmas: Snow Queen Edition erneut veröffentlicht . Im November 2015 bestätigte Minogue, dass sie mit dem britischen Schauspieler Joshua Sasse zusammen war . Am 20. Februar 2016 wurde ihre Verlobung im Abschnitt „Bevorstehende Ehen“ von The Daily Telegraph bekannt gegeben , aber im Februar 2017 bestätigte sie, dass das Paar ihre Beziehung beendet hatte.

2017–heute: Golden , Schritt zurück in die Zeit: Die endgültige Sammlung und Disco

Minogue tritt 2018 in der Royal Albert Hall für die Geburtstagsfeier der Königin auf

Im Februar 2017 unterzeichnete Minogue einen neuen Plattenvertrag mit BMG Rights Management . Im Dezember 2017 hatten Minogue und BMG einen gemeinsamen Vertrag mit Mushroom Music Labels abgeschlossen – unter dem Unterdivisionslabel Liberator, um ihr neues Album in Australien und Neuseeland zu veröffentlichen. 2017 arbeitete Minogue für ihr 14. Studioalbum mit Autoren und Produzenten zusammen, darunter Sky Adams und Richard Stannard , und nahm das Album in London, Los Angeles und Nashville auf, wobei letzteres die Platte maßgeblich beeinflusste. Minogues Album Golden wurde im April 2018 veröffentlicht, wobei „ Dancing “ als Lead-Single diente. Das Album debütierte auf Platz eins in Großbritannien und Australien. Tim Sendra von AllMusic bezeichnete Golden als „verdammt kühn“ für eine Künstlerin von Minogues Langlebigkeit und sagte: „Das Erstaunliche an dem Album und an Minogue ist, dass sie das Country ebenso abzieht wie New Wave, Disco und Elektro , Mordballaden und alles andere, was sie in ihrer langen Karriere gemacht hat." Golden wurde auch kritisiert, wobei Ben Cardew von Pitchfork behauptete, dass es "eher nach jemandem klingt, der Country-Musik spielt, als nach jemandem, der es versteht". Minogue gehörte zu den Darstellern bei der Geburtstagsfeier der Königin, die im April 2018 in der Royal Albert Hall stattfand . Minogue begann 2018 mit Paul Solomons, dem Kreativdirektor der britischen GQ , auszugehen.

Minogue veröffentlichte am 28. Juni 2019 eine Greatest-Hits-Compilation Step Back in Time: The Definitive Collection mit „ New York City “ als Lead-Single. Das Album erreichte Platz eins in ihrer Heimat Australien und in Großbritannien und wurde ihr siebtes Album, das in letzterem den ersten Platz erreichte. Am 30. Juni gab Minogue ihr Debüt beim Glastonbury Festival , vierzehn Jahre nachdem ihre Brustkrebsdiagnose sie gezwungen hatte, ihren Headliner-Slot 2005 abzusagen. Minogues Set, das im Legends Slot auftrat, enthielt Gastauftritte von Nick Cave und Chris Martin . Ihr Set erhielt begeisterte Kritiken von Kritikern, wobei The Guardian es als „solides Gold“, „unvergleichlich“ und „phänomenal“ bezeichnete. Es war ein großer Hit bei den Fans, wobei Minogues Auftritt das meistgesehene Set der BBC - Berichterstattung war (mit drei Millionen Zuschauern, vor The Killers , das 1,4 Millionen erhielt) und Berichten zufolge Rekorde für das meistbesuchte Glastonbury-Set in der Geschichte brach. Minogue trat auch in ihrem eigenen Weihnachtsfernsehspecial Kylie’s Secret Night auf, das im Dezember 2019 auf Channel 4 ausgestrahlt wurde.

Nach ihrem Auftritt in Glastonbury erklärte Minogue, dass sie gerne ein "Pop- Disco - Album" erstellen und nach dem Auftritt wieder neues Material aufnehmen würde. Die Arbeit an Disco wurde während der COVID-19-Pandemie im Jahr 2020 fortgesetzt, wobei Minogue während des gesamten Lockdowns ein Heimstudio nutzte, um aufzunehmen . Alistair Norbury, Präsident von Minogues Plattenlabel BMG , gab gegenüber dem Branchentitel Music Week bekannt , dass Minogue auch lernt, ihren eigenen Gesang mit der Musiksoftware Logic Pro aufzunehmen und zu konstruieren , um während des Lockdowns weiter zügig arbeiten zu können. Am 23. Juli 2020 wurde „ Say Something “ als erste Single von Disco enthüllt . Die zweite Single des Albums, „ Magic “, wurde am 24. September veröffentlicht und eine Werbesingle, „ I Love It “, am 23. Oktober.

Disco wurde am 6. November 2020 veröffentlicht und erreichte die Nummer eins in ihrer Heimat Australien und in Großbritannien, wo Minogue als erste weibliche Solokünstlerin in fünf aufeinanderfolgenden Jahrzehnten von den 1980er bis in die 2020er Jahre ein Nummer-1-Album erreichte. Im selben Monat war sie in der Charity-Single „ Stop Crying Your Heart Out “ von Children in Need zu hören . Am 5. Dezember 2020 wurde „ Real Groove “ als dritte Single des Albums angekündigt. Ein nachfolgender Remix wurde am 31. Dezember 2020 mit Dua Lipa veröffentlicht . Im Mai 2021 war Minogue mit Years & Years in einem Remix von „ Starstruck “ zu sehen . Minogue veröffentlichte Disco am 12. November 2021 neu, und dem ging die Veröffentlichung von „ A Second to Midnight “ mit Years & Years voraus . Die Neuauflage mit dem Titel Disco: Guest List Edition enthielt Duette mit Jessie Ware und Gloria Gaynor , abgesehen von Remixen der Singles von Disco .

Kunst

Minogue erklärte, dass sie sich zum ersten Mal in ihrer Jugend für Popmusik zu interessieren begann: „Ich bin 1981 zum ersten Mal mit Popmusik in Berührung gekommen , würde ich sagen . es waren Jackson 5 , Donna Summer und die Platten meines Vaters – die Stones und Beatles .“ Sie hörte sich auch die Platten von Olivia Newton-John und ABBA an . Minogue sagte, dass sie Newton-John sein wollte, während sie aufwuchs. Ihr Produzent, Pete Waterman, erinnerte sich an Minogue in den frühen Jahren ihrer Musikkarriere mit der Bemerkung: „Sie hatte es sich zum Ziel gesetzt, der neue Prinz oder die neue Madonna zu werden  … Was ich erstaunlich fand, war, dass sie Madonna vier zu eins überbot, wollte aber trotzdem sie sein." Minogue wurde in der Musikszene als Kaugummi-Popsängerin bekannt und galt als "Produkt der Stock, Aitken & Waterman Hit Factory". Der Musiker Nick Cave , der gelegentlich mit Minogue zusammenarbeitete, hatte großen Einfluss auf ihre künstlerische Entwicklung. Sie sagte gegenüber The Guardian : „Er hat mein Leben definitiv auf schöne und tiefgreifende Weise infiltriert.“ Im Laufe ihrer Karriere wurde Minogues Arbeit unter anderem auch von Cathy Dennis , D Mob , Scritti Politti , Björk , Tricky , U2 und Pizzicato Five beeinflusst .

Minogue ist bekannt für ihren weichen Sopran -Stimmumfang. Tim Sendra von AllMusic rezensierte ihr Album Aphrodite und sagte, dass Minogues "leicht nasaler Mädchen-von-nebenan-Gesang ihren Bedürfnissen perfekt entspricht". Laut Fiona MacDonald vom Magazin Madison hat Minogue "nie davor zurückgeschreckt, einige mutige, aber fragwürdige künstlerische Entscheidungen zu treffen". Musikalisch hat Minogue mit vielen Genres der Pop- und Tanzmusik gearbeitet . Ihre Signaturmusik war jedoch zeitgenössische Discomusik . Ihre ersten Studioalben mit Stock, Aitken und Waterman weisen einen eher Bubblegum-Pop-Einfluss auf, wobei viele Kritiker sie mit Madonna vergleichen. Chris True von Allmusic rezensierte ihr Debüt Kylie und fand ihre Musik "Standard-Stock-Aitken-Waterman-Kaugummi der späten 80er Jahre", erklärte jedoch, dass sie die stärkste Persönlichkeit aller Aufnahmekünstler der 1980er Jahre darstelle. Er sagte über ihr drittes Album Rhythm of Love aus den frühen 1990er Jahren: „Das Songwriting ist stärker, die Produktionsdynamik und Kylie scheint gesanglich selbstbewusster zu sein.“ Zum Zeitpunkt ihres dritten Studioalbums "fing sie an, ihr niedliches Bubblegum-Pop-Image gegen ein reiferes und damit sexuelleres einzutauschen." Chris True erklärte, dass während ihrer Beziehung zu Michael Hutchence „ihr Abstreifen der fast jungfräulichen Fassade, die ihre ersten beiden Alben dominierte, Auswirkungen hatte, nicht nur darauf, wie die Presse und ihre Fans sie behandelten, sondern auch auf die Entwicklung von ihre Musik."

Seit Minogues Arbeit an ihrem sechsten Studioalbum Impossible Princess begannen sich ihr Songwriting und ihre musikalischen Inhalte zu ändern. Sie schrieb ständig Wörter auf, erforschte die Form und Bedeutung von Sätzen. Sie hatte zuvor Texte geschrieben, nannte sie aber "sichere, nur ordentlich gereimte Wörter und das war's". Sal Cinquemani vom Slant Magazine sagte, dass das Album eine Ähnlichkeit mit Madonnas Ray of Light hat . Er sagte, dass sie sich von "sowohl der Brit-Pop- als auch der Electronica-Bewegung Mitte der 90er Jahre inspirieren ließ" und sagte, dass "Impossible Princess das Werk eines Künstlers ist, der bereit ist, Risiken einzugehen". Ihr nächstes Werk, Light Years , ist eine Disco-beeinflusste Dance-Pop-Platte, die Chris True von AllMusic als „wohl eine der besten Disco-Platten seit den 70ern“ bezeichnet. True erklärte, dass ihr achtes Album Fever "das Disco-Diva-Comeback von Light Years mit einfachen Tanzrhythmen kombiniert". Ihr neuntes Album Body Language unterschied sich deutlich von ihren musikalischen Experimenten in der Vergangenheit, da es ein "erfolgreicher" Versuch war, ihren Sound beispielsweise mit Elektro und Hip-Hop zu erweitern. Das Album, das Tanzmusikstile mit Funk, Disco und R&B vereint, wurde auf Q 's " Best Albums of 2003" aufgeführt.

Kritiker sagten, Minogues zehntes Album X habe nicht genug "Konsistenz" und Chris True nannte die Tracks "kalte, kalkulierte Dance-Pop-Nummern". Tim Sendra von AllMusic sagte, dass ihr elftes Album, Aphrodite , „selten an süßen Liebesliedern oder fröhlichen Tanzhymnen vorbeikommt“ und „der Hauptsound die Art von glitzerndem Disco-Pop ist, der wirklich ihre Stärke ist“. Sendra fand Aphrodite „tatsächlich eine ihrer besten“. Minogues 14. Studioalbum Golden war stark von der Country-Musik beeinflusst , obwohl sie ihre Dance-Pop-Sensibilität beibehielt. Sal Cinquemani vom Slant Magazine schrieb: „ Golden stärkt Minogues Ruf, Risiken einzugehen, und bereitet kunstvoll die Bühne für ihr unvermeidliches Disco-Comeback.“

Öffentliches Bild

Eine Bronzestatue von Kylie auf einem sternförmigen Sockel zeigt sie in einer Tanzpose.  Ihre Beine sind gekreuzt und sie beugt sich an der Taille, wobei beide Arme über ihrem Kopf ausgestreckt sind.  Die Statue steht auf einem öffentlichen Platz vor einem modernen Glasgebäude, und mehrere Menschen gehen spazieren.
Bronzestatue von Minogue in Waterfront City, Docklands, Melbourne

Minogues Bemühungen, als Aufnahmekünstlerin ernst genommen zu werden, wurden zunächst durch die Wahrnehmung behindert, dass sie "ihre Gebühren nicht bezahlt" hatte und nicht mehr als ein künstlicher Popstar war, der das Image ausnutzte, das sie während ihrer Zeit bei Neighbors geschaffen hatte . Minogue bestätigte diesen Standpunkt und sagte: „Wenn Sie Teil einer Plattenfirma sind, ist es meiner Meinung nach bis zu einem gewissen Grad fair zu sagen, dass Sie ein hergestelltes Produkt sind. Sie sind ein Produkt und Sie verkaufen ein Produkt Das bedeutet nicht, dass Sie nicht talentiert sind und keine kreativen und geschäftlichen Entscheidungen darüber treffen, was Sie tun und was nicht und wohin Sie wollen."

1993 stellte Baz Luhrmann Minogue dem Fotografen Bert Stern vor, der für seine Arbeit mit Marilyn Monroe bekannt ist. Stern fotografierte sie in Los Angeles und verglich sie mit Monroe und kommentierte, dass Minogue eine ähnliche Mischung aus Verletzlichkeit und Erotik habe. Im Laufe ihrer Karriere hat Minogue Fotografen ausgewählt, die versuchen, einen neuen "Look" für sie zu kreieren, und die daraus resultierenden Fotografien sind in einer Vielzahl von Zeitschriften erschienen, von der topaktuellen The Face bis hin zu den traditionell anspruchsvolleren Vogue und Vanity Fair Gesicht und Name der Minogue sind vielen Menschen bekannt. Die Stylistin William Baker hat vorgeschlagen, dass dies einer der Gründe dafür ist, dass sie erfolgreicher in die Mainstream -Popkultur in Europa eingetreten ist als viele andere Popsänger, die sich ausschließlich auf den Verkauf von Platten konzentrieren.

Bis zum Jahr 2000 hatte Minogue ein gewisses Maß an musikalischer Glaubwürdigkeit erlangt, weil sie ihre Karriere länger fortgesetzt hatte, als ihre Kritiker erwartet hatten. Ihre Weiterentwicklung vom gesunden „ Mädchen von nebenan “ zu einer anspruchsvolleren Darstellerin mit einer koketten und verspielten Persönlichkeit zog neue Fans an. Ihr „Spinning Around“-Video führte dazu, dass einige Medien sie als „SexKylie“ bezeichneten, und Sex wurde zu einem stärkeren Element in ihren nachfolgenden Videos. Im September 2002 wurde sie auf Platz 27 der Liste der 100 Sexiest Artists von VH1 gewählt. Sie wurde 2013 von Men's Health auch zu einer der 100 heißesten Frauen aller Zeiten ernannt . William Baker beschrieb ihren Status als Sexsymbol als "zweischneidiges Schwert" und bemerkte, dass "wir immer versucht haben, ihren Sexappeal als zu nutzen ihre Musik aufzuwerten und eine Platte zu verkaufen. Aber jetzt droht das in den Schatten zu stellen, was sie eigentlich ist: eine Popsängerin.“ Nach 20 Jahren als Performerin wurde Minogue von Fiona Pryor von der BBC als modische „ Trendsetterin“ und „Stilikone, die sich ständig neu erfindet“ beschrieben. Larissa Dubecki von The Age wies auf die mehreren Neuerfindungen in Minogues Image hin und bezeichnete sie als "Mutter der Neuerfindung".

Wachsstatue von Minogue bei Madame Tussauds in London

Minogue wurde während ihrer gesamten Karriere von Madonna inspiriert und mit ihr verglichen. Sie erhielt negative Kommentare, dass ihre Rhythm of Love-Tour 1991 Madonnas Blond Ambition World Tour , für die Kritiker sie als Möchtegern-Madonna bezeichneten, visuell zu ähnlich war . Rufus Wainwright schrieb für das Observer Music Monthly und beschrieb Minogue als „die Anti-Madonna. Selbsterkenntnis ist eine wirklich schöne Sache und Kylie kennt sich selbst in- und auswendig. Sie ist, was sie ist, und es gibt keinen Versuch, quasi-intellektuelle Aussagen dazu zu machen begründen Sie es. Sie ist die schwule Abkürzung für Freude. Kathy McCabe von The Telegraph bemerkte, dass Minogue und Madonna in Musik und Mode ähnlichen Stilen folgen, schloss jedoch: „Wo sie sich auf der Skala der Popkultur wirklich voneinander unterscheiden, ist der Schockwert politische Debatte wie kein anderer Künstler auf dem Planeten … Einfach gesagt, Madonna ist die dunkle Kraft; Kylie ist die helle Kraft.“ Minogue hat über Madonna gesagt: „Ihr großer Einfluss auf die Welt, in Pop und Mode, hat dazu geführt, dass ich nicht immun gegen die Trends war, die sie geschaffen hat. Ich bewundere Madonna sehr, aber am Anfang hat sie es Künstlern wie mir schwer gemacht, sie hatte alles getan, was zu tun war", und "Madonna ist die Queen of Pop, ich bin die Prinzessin. Ich bin sehr zufrieden damit."

Im Januar 2007 enthüllte Madame Tussauds in London sein viertes Wachsfigurenkabinett von Minogue; nur Queen Elizabeth II hat mehr Modelle erstellen lassen. In derselben Woche wurde ein Bronzeabguss ihrer Hände zum „Square of Fame“ der Wembley Arena hinzugefügt. 2007 wurde in den Melbourne Docklands eine Bronzestatue von Minogue zur dauerhaften Ausstellung enthüllt.

Im März 2010 wurde Minogue von Forschern zur „mächtigsten Berühmtheit Großbritanniens“ erklärt. Die Studie untersuchte, wie Vermarkter Partnerschaften mit Prominenten und Marken identifizieren. Mark Husak, Leiter der britischen Medienpraxis von Millward Brown, sagte: „Kylie wird allgemein als adoptierte Britin akzeptiert. Die Leute kennen sie, mögen sie und sie ist von positiver Begeisterung umgeben.“ Im Jahr 2016 hatte Minogue laut der Sunday Times Rich List einen Nettowert von 55 Millionen Pfund.

Minogue gilt als schwule Ikone , was sie mit Kommentaren wie „Ich bin keine traditionelle schwule Ikone. Es gab keine Tragödie in meinem Leben, nur tragische Outfits“ und „Mein schwules Publikum war von Anfang an bei mir … . sie haben mich irgendwie adoptiert." Ihr Status als schwule Ikone wurde ihrer Musik, ihrem Sinn für Mode und ihrer langen Karriere zugeschrieben. Der Autor Constantine Chatzipapatheodoridis schrieb in „ Strike a Pose, Forever: The Legacy of Vogue “ über Minogues Anziehungskraft auf schwule Männer und stellte fest, dass sie „häufig Camp- bezogene Themen in ihre Extravaganzen einbezieht, hauptsächlich aus der Disco-Szene, dem S/M Kultur und die Burlesque-Bühne." In Beautiful Things in Popular Culture (2007) erklärte Marc Brennan, dass Minogues Arbeit "eine großartige Form des Eskapismus bietet". Minogue hat erklärt, dass sie 1988 zum ersten Mal auf ihr schwules Publikum aufmerksam wurde, als mehrere Drag Queens zu ihrer Musik in einem Pub in Sydney auftraten, und sie später eine ähnliche Show in Melbourne sah. Sie sagte, dass sie sich „sehr berührt“ fühlte, solch ein „anerkennendes Publikum“ zu haben, und dies ermutigte sie, an schwulen Veranstaltungsorten auf der ganzen Welt aufzutreten und 1994 den Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras zu leiten . Minogue hat eine der größten schwulen Anhängerschaften der Welt.

Wirkung und Vermächtnis

Minogues Stern auf dem Walk of Stars in Melbourne und Handabdrücke und Unterschrift im Olympiapark, München

Ernest Macias von Entertainment Weekly sagte , dass sich Minogue durch die Kombination von „Flair für fabelhafte Mode“ mit „ihrem eindeutigen Disco-Pop-Sound“ „als zeitlose Ikone etabliert“ habe. Paula Joye vom Sydney Morning Herald schrieb, dass „Minogues Verschmelzung von Mode und Musik einen großen Beitrag zum Zeitgeiststil geleistet hat “. Fiona MacDonald vom Modemagazin Madison bezeichnete Minogue als „eine der wenigen Sängerinnen, die weltweit allein durch ihren Vornamen bekannt sind wirken so australisch wie der Geruch von Eukalyptus oder ein Barbecue an einem heißen Tag." 2009 feierte das Victoria and Albert Museum „ihren Einfluss auf die Mode“ mit einer Ausstellung namens „ Kylie Minogue: Image of a Pop Star “ .

2012 schrieb Dino Scatena vom Sydney Morning Herald über Minogue: „Vor einem Vierteljahrhundert veränderte eine Abfolge symbiotischer Ereignisse das Gefüge der australischen Populärkultur und setzte die Verwandlung eines 19-jährigen Seifendarstellers in Gang Melbourne zu einer internationalen Pop-Ikone." Scatena beschrieb sie auch als "Australiens erfolgreichste Entertainerin und ein weltberühmtes Stilidol". Im selben Jahr zitierte VH1 Minogue unter seinen Wahlen zu den 100 größten Frauen in der Musik und den 50 größten Frauen der Video-Ära.

Minogue wurde mit vielen ehrenvollen Spitznamen ausgezeichnet , insbesondere der "Princess of Pop". Jon O'Brien von AllMusic überprüfte ihr Box-Set Kylie: The Albums 2000–2010 und erklärte, dass es "viele Momente enthält, um ihre Position als eine der besten Popprinzessinnen aller Zeiten zu rechtfertigen". Im Januar 2012 stuften NME- Kritiker ihre Single "Can't Get You Out of My Head" auf Platz vier ihrer Liste "Greatest Pop Songs in History" ein. Channel 4 listete sie als einen der größten Popstars der Welt auf. Im Jahr 2020 platzierte Rolling Stone Australia sie auf Platz drei seiner Liste der 50 größten australischen Künstler aller Zeiten.

Minogues Arbeit hat Pop- und Tanzkünstler beeinflusst, darunter Dua Lipa , Jessie Ware , Alice Chater , Rina Sawayama , Kim Petras , Melanie C , Ricki-Lee Coulter , Years & Years Sänger Olly Alexander , September , Diana Vickers , The Veronicas , Slayyyter , Pabllo Vittar und Paris Hilton . 2007 veröffentlichte der französische Avantgarde-Gitarrist Noël Akchoté So Lucky mit Solo-Gitarrenversionen von Melodien, die von Minogue aufgenommen wurden.

Erfolge

2012 gewann Minogue den Silver Clef Award als Anerkennung für ihren Beitrag zur Musikindustrie

Minogue hat viele Auszeichnungen erhalten, darunter einen Grammy Award , drei Brit Awards , 17 ARIA Music Awards , zwei MTV Video Music Awards , zwei MTV Europe Music Awards und sechs Mo Awards , darunter den Australian Performer of the Year 2001 und 2003. 2008 wurde sie mit dem Award des Music Industry Trust für die Anerkennung ihrer 20-jährigen Karriere geehrt und als „eine Ikone des Pop und Stils“ gefeiert, wodurch sie die erste Musikerin wurde, die einen Award des Music Industry Trust erhielt. Im April 2017 zeichnete die Britain-Australia Society Minogue mit ihrem Preis 2016 für herausragenden Beitrag zur Verbesserung der Beziehungen und des bilateralen Verständnisses zwischen Großbritannien und Australien aus. Das Zitat lautet: "In Anerkennung bedeutender Beiträge zu den Beziehungen zwischen Großbritannien und Australien als gefeierter Sänger, Songwriter, Schauspieler und ikonische Persönlichkeit in beiden Ländern". Die Auszeichnung wurde bei einem Empfang im Australia House bekannt gegeben, aber am nächsten Tag von Prinz Philip, dem Patron der Gesellschaft, in Windsor Castle persönlich überreicht .

Bis 2020 hat sie weltweit 80 Millionen Platten verkauft. Minogue ist die erfolgreichste australische Künstlerin aller Zeiten und wurde im November 2011, zum 25. Jahrestag der ARIA Music Awards , von der Australian Recording Industry Association in die ARIA Hall of Fame aufgenommen . Im Juni 2012 gab The Official Chart Company bekannt, dass Minogue mit über 10,1 Millionen verkauften Singles die 12. meistverkaufte Sängerin im Vereinigten Königreich und die drittbeste Künstlerin ist. Im Januar 2011 erhielt Minogue eine Auszeichnung von Guinness World Records , weil sie mit all ihren Alben die meisten aufeinanderfolgenden Jahrzehnte mit den fünf besten Alben in Großbritannien hatte. Minogue und die amerikanische Sängerin Madonna sind die einzigen Künstler, die in vier aufeinanderfolgenden Jahrzehnten, von den 1980er bis in die 2010er Jahre, die Spitzenposition der britischen Album-Charts erreicht haben. Minogues fünfzehntes Studioalbum, Disco , erreichte 2020 Platz eins der britischen Album-Charts. Damit war sie die erste Künstlerin, die in fünf aufeinanderfolgenden Jahrzehnten, von den 1980er bis in die 2020er Jahre, den ersten Platz der Charts erreichte.

Laut PRS for Music war ihre Single „Can’t Get You Out of My Head“ der meistgespielte Track der 2000er Jahre, „nachdem sie in diesem Jahrzehnt die meisten Airplay- und Live-Cover erhalten hatte“. 2004 hielt sie mit neun den Rekord für die meisten Singles auf Platz eins der ARIA-Single-Charts. 2011 schrieb sie Geschichte, weil sie zwei Songs unter den Top 3 der US Dance Club Songs -Charts hatte, wobei ihre Singles „ Better than Today “ und „ Higher “ auf Platz eins bzw. drei landeten. Im Dezember 2016 stufte Billboard sie als 18. erfolgreichste Tanzkünstlerin aller Zeiten ein.

Geschäftskarriere

Minogue verkauft eine Reihe von Weinen, die ihren Namen tragen, darunter den meistverkauften Rosé-Prosecco Großbritanniens.

Persönliches Leben

Philanthropie

Minogue bei einer amfAR - Gala in São Paulo, 2015

Minogue hat bei vielen Gelegenheiten geholfen, Spenden zu sammeln. 1989 nahm sie an der Aufnahme von „ Do They Know It’s Christmas? “ unter dem Namen Band Aid II teil , um Geld zu sammeln. Anfang 2010 nahm Minogue zusammen mit vielen anderen Künstlern (unter dem Namen Helping Haiti) eine Coverversion von „ Everybody Hurts “ auf. Die Single war eine Spendenaktion, um nach dem Erdbeben in Haiti 2010 zu helfen . Nach dem Tsunami von 2005 verbrachte sie auch eine Woche in Thailand. Während ihrer Aphrodite World Tour 2011 trafen das Erdbeben und der Tsunami von Tōhoku 2011 Japan, das auf ihrer Reiseroute stand. Sie erklärte, dass sie dort weiter touren würde und sagte: „Ich war hier, um Shows zu machen, und ich habe mich entschieden, nicht abzusagen. Warum habe ich mich entschieden, nicht abzusagen? Ich habe lange und gründlich darüber nachgedacht, und es war keine leichte Entscheidung ." Während sie dort war, waren sie und die australische Premierministerin Julia Gillard Stargäste bei einer Spendenaktion der australischen Botschaft für die Katastrophe. Im Januar 2020 gab Minogue als Reaktion auf die australischen Buschbrände 2019–20 bekannt, dass sie und ihre Familie 500.000 AUD für sofortige Brandbekämpfungsmaßnahmen und fortlaufende Unterstützung spenden würden.

Im Jahr 2008 sagte Minogue ihre Unterstützung für eine Kampagne zu, um Geld für missbrauchte Kinder zu sammeln, das an die britischen Wohltätigkeitsorganisationen ChildLine und die National Society for the Prevention of Cruelty to Children gespendet werden soll. Laut der Quelle wurden rund 93 Millionen US-Dollar gesammelt. Sie sprach sich in Bezug auf die Sache aus und sagte: „Den Mut zu finden, jemandem zu erzählen, dass er missbraucht wurde, ist eine der schwierigsten Entscheidungen, die ein Kind jemals treffen muss.“ Minogue ist eine häufige Unterstützerin von amfAR, der Stiftung für AIDS-Forschung , die 2010 die amfAR Inspiration Gala in Los Angeles veranstaltete. Sie hat auch an amfAR-Spendenaktionen in Cannes teilgenommen und trat bei Galas für die Wohltätigkeitsorganisation in São Paulo und Hongkong auf.

Seit Minogues Brustkrebsdiagnose im Jahr 2005 ist sie eine Sponsorin und Botschafterin für die Sache. Im Mai 2010 führte sie zum ersten Mal eine Brustkrebskampagne durch. Später sprach sie über die Sache und sagte: "Es bedeutet mir so viel, Teil der diesjährigen Kampagne für Fashion Targets Breast Cancer zu sein. Ich unterstütze von ganzem Herzen ihre Bemühungen, Spenden für die wichtige Arbeit von Breakthrough Breast Cancer zu sammeln." Für den guten Zweck posierte sie für den Fotografen Mario Testino „in einem Seidenlaken, das mit dem unverwechselbaren Target-Logo von Fashion Targets Breast Cancer geschmückt ist“ . Im April 2014 startete Minogue One Note Against Cancer, eine Kampagne, um Mittel und Bewusstsein für die französische Krebsforschungsorganisation APREC (The Alliance for Cancer Research) zu sammeln. Als Teil der Kampagne veröffentlichte Minogue die Single „ Crystallize “, bei der Fans per Online-Auktion bieten konnten, um jede der 4.408 Noten des Songs zu besitzen. Der Erlös der Auktion wurde APREC gespendet, wobei die Namen der erfolgreichen Bieter im Abspann des begleitenden Musikvideos erscheinen.

Die Gesundheit

Im Mai 2005 wurde bei Minogue im Alter von 36 Jahren Brustkrebs diagnostiziert, was zur Verschiebung des Rests ihrer Showgirl: The Greatest Hits Tour und zu ihrem Rückzug vom Glastonbury Festival führte . Ihr Krankenhausaufenthalt und ihre Behandlung in Melbourne führten zu einer kurzen, aber intensiven Medienberichterstattung, insbesondere in Australien, wo der damalige Premierminister John Howard eine Unterstützungserklärung abgab. Als sich Medien und Fans vor der Minogue-Residenz in Melbourne zu versammeln begannen, warnte der viktorianische Premier Steve Bracks die internationalen Medien, dass jegliche Verletzung der Rechte der Familie Minogue gemäß den australischen Datenschutzgesetzen nicht toleriert würde.

Minogue wurde am 21. Mai 2005 im Cabrini Hospital in Malvern operiert und begann kurz darauf mit der Chemotherapie . Nach der Operation sei die Krankheit "kein Wiederauftreten aufgetreten". Am 8. Juli 2005 trat sie zum ersten Mal öffentlich nach einer Operation auf, als sie eine Kinderkrebsstation im Royal Children's Hospital in Melbourne besuchte. Sie kehrte nach Frankreich zurück, wo sie ihre Chemotherapie am Institut Gustave-Roussy in Villejuif bei Paris abschloss. Im Januar 2006 gab Minogues Publizistin bekannt, dass sie die Chemotherapie beendet hatte und ihre Behandlung für die nächsten Monate fortgesetzt wurde. Bei ihrer Rückkehr nach Australien für ihre Konzerttournee sprach sie über ihre Krankheit und sagte, dass ihre Chemotherapie wie „das Erleben einer Atombombe “ gewesen sei. Während ihres Auftritts in der Ellen DeGeneres Show im Jahr 2008 sagte Minogue, dass ihr Krebs ursprünglich falsch diagnostiziert worden sei. Sie kommentierte: "Weil jemand einen weißen Kittel trägt und große medizinische Instrumente verwendet, bedeutet dies nicht unbedingt, dass er Recht hat", sprach aber später von ihrem Respekt für die Ärzteschaft.

Minogue wurde für die Wirkung gewürdigt, die sie durch die öffentliche Diskussion ihrer Krebsdiagnose und -behandlung erzielt hat. Im Mai 2008 sagte die französische Kulturministerin Christine Albanel : „Ärzte gehen mittlerweile sogar so weit, zu sagen, es gebe einen ‚Kylie-Effekt‘, der junge Frauen dazu ermutige, sich regelmäßig untersuchen zu lassen.“ Es wurden mehrere wissenschaftliche Studien darüber durchgeführt, wie die Publizität um ihren Fall dazu führte, dass mehr Frauen regelmäßig auf Krebssymptome untersucht wurden. Fernsehmoderatorin Giuliana Rancic bezeichnete Minogues Krebsgeschichte als „inspirierend“, als auch bei ihr Krebs diagnostiziert wurde.

Diskographie

Führungen und Konzerte

Filmografie

Ausgewählte Filme
Jahr Titel Rolle
1989 Die Delinquenten Lola Lovel
1994 Straßenkämpfer Cammy
2001 Moulin Rouge! Die Grüne Fee
2012 Jack & Diana Tara
2012 Heilige Motoren Eva Grace (Jeans)
2015 San Andreas Susan Riddick
2017 Schwingende Safari Kay Hall
Ausgewähltes Fernsehen
Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1986–1988, 2022 Nachbarn Charlene Robinson

1987 Logie Award für die beliebteste Schauspielerin
1988 Logie Award für die beliebteste Persönlichkeit
1988 Logie Award für die beliebteste Persönlichkeit im viktorianischen Fernsehen
1988 Logie Award für die beliebteste Schauspielerin
nominiert – 1987 Logie Award für das beliebteste neue Talent
nominiert – 1989 Logie Award für die beliebteste Persönlichkeit

1994 Der Vikar von Dibley Sie selber Folge "Gemeinschaftsgeist"
2007 Doctor Who Astrid Pethe Folge „ Reise der Verdammten
2015 Jung & hungrig Schauna Folgen „Jung & Bewegt“ und „Jung & Riesenrad“
2016 Galavant Königin des Zauberwaldes Folge "Eine neue Staffel alias Suck It Cancellation Bear"

Siehe auch

Verweise

Zitate

Quellen

Externe Links