Leonide Massine - Léonide Massine
Leonide Massine | |
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еони́д Фёдорович Мя́син | |
Geboren |
Leonid Fjodorowitsch Mjasin
9. August 1896 |
Ist gestorben | 15. März 1979 |
(82 Jahre)
Beruf | Tänzerin, Choreografin |
aktive Jahre | 1915–1948 |
Ehepartner | Vera Savina (geb. Vera Clark) Eugenia Delarova Tatiana Orlova (div. 1968) Hannelore Holtwick |
Kinder | 4 |
Auszeichnungen | Mr. & Mrs. Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame des National Museum of Dance , 2002 |
Leonid Fjodorowitsch Myasin ( russisch : Леони́д Фёдорович Мя́син ), im Westen besser bekannt durch die französische Transliteration als Léonide Massine (9. August [ OS 28. Juli] 1896 – 15. März 1979), war ein russischer Choreograf und Balletttänzer. Massine schuf das weltweit erste symphonische Ballett, Les Présages , und viele andere in diesem Sinne. Neben seinen "Sinfonieballetten" choreografierte Massine während seiner langen Karriere viele andere populäre Werke, von denen einige ernst und dramatisch, andere unbeschwert und romantisch waren. Er schuf einige seiner berühmtesten Rollen in seinen eigenen Comic-Werken, darunter den Can-Can-Tänzer in La Boutique fantasque (1919), den Husaren in Le Beau Danube (1924) und, vielleicht am bekanntesten von allen, den peruanischen in Gaîté Parisienne (1938). Heute wird sein Oeuvre von seinem Sohn Theodor Massine vertreten.
Frühes Leben und Ausbildung
Massine wurde am 9. August 1895 in Moskau, Russland, in eine musikalische Familie hineingeboren. Seine Mutter war Sopranistin im Chor des Bolschoi-Theaters und sein Vater spielte Waldhorn im Orchester des Bolschoi-Theaters. Leonid war eines von fünf Kindern. Er hatte drei Brüder, Mikhail, Gregori und Konstantin – sowie eine Schwester – Raissa. Aufgrund ihres geringen Altersunterschieds standen sich Leonid und Konstantin in der Kindheit sehr nahe. Seit Leonid sieben Jahre alt war, verbrachte die Familie Massine die meisten Sommer auf ihrer Sommerdatscha in Swenigorod-Moskowski.
1904 sprach Leonid erfolgreich für die Moskauer Imperial Theatre School vor. Bereits im Alter von acht Jahren begann er seine formale Tanzausbildung. Im nächsten Jahr suchte der Direktor des Bolschoi-Theaters, Alexander Gorsky, einen kleinen Jungen, der die Rolle des Chernomor im Ballett Ruslan und Ludmilla spielen sollte. Leonid wurde für die Rolle ausgewählt. Diese Aufführungs- und Probenzeit entzündete seine lebenslange Leidenschaft für die Schauspielerei. Leonid wurde während der Saison 1908-1909 für drei weitere professionelle Rollen am Bolschoi- und Maly-Theater ausgewählt.
1909 kam Konstantin bei einem Jagdunfall ums Leben. Leonid schien sich nie vollständig von dem Schock und der Verwüstung dieser persönlichen Tragödie zu erholen.
Im August 1913 absolvierte Massine die Moskauer Kaiserliche Theaterschule und trat fast sofort dem Bolschoi-Ballett bei. Im Dezember desselben Jahres reiste Serge Diaghilew nach Moskau auf der Suche nach einem Tänzer für eine Neuinszenierung von The Legend of Joseph. Sein Geliebter, Vaslav Nijinsky, war ursprünglich für die Rolle besetzt worden, aber Diaghilew kündigte Nijinskys Vertrag nach seiner Heirat mit Romola de Pulszky. Diaghilew fühlte sich von Massines Bühnenpräsenz und Schauspielerei angezogen und lud ihn ein, für den Choreografen Mikhail Fokine vorzusprechen. Nach dem Vorsingen in St. Petersburg schloss sich Massine Diaghilev und seine Ballets Russes an.
Ballett Russes
Von 1915 bis 1921 Massine der Haupt Choreograph von Sergei Diaghilev ‚s Ballets Russes .
Nach dem Weggang von Vaslav Nijinsky , dem ersten männlichen Star des Unternehmens, wurde Massine zum herausragenden männlichen Star und übernahm die Rollen von Nijinsky. Sein erstes Ballett im Jahr 1915 mit dem Titel Le Soleil de Nuit verwendete Elemente der russischen Folklore. Das Ballett Parade am Théâtre du Châtelet in Paris uraufgeführt, am 18. Mai 1917. Das Ballett wird von Jean Cocteau auf einem Libretto. Parade handelt von einer Gruppe von Zirkusartisten, die versuchen, ein widerstrebendes Publikum in das Zelt zu locken, bevor die Show beginnt. Die Bühnenbilder und Kostümentwürfe stammen von Pablo Picasso, der große kubistische Strukturen für die Tänzer entwarf. Die Partitur wurde von Erik Satie komponiert, der Geräusche von einem Flugzeugmotor, Pistolenschüsse und eine Schiffssirene verwendet, um die Musik zu begleiten. Le Tricorn, besser bekannt als The Three Cornered Hat, wurde am 22. Juli 1919 im Alhambra Theatre in London uraufgeführt. Manuel de Falla komponierte die Partitur und Pablo Picasso entwarf Bühnenbild und Kostüme. Massines Mitarbeiter, allesamt Spanier, trugen dazu bei, dieses Ballett authentischer zu machen. Le Tricorn war ein triumphaler Erfolg. Die Geschichte wurde durch den Roman El sombrero de tres picos (1874) von Pedro Antonio de Alarcón inspiriert . Um die spanischen Charaktertänze authentisch darzustellen, studierte Massine sorgfältig den authentischen spanischen Charaktertanzstil.
Col. de Basils Ballets Russes de Monte-Carlo
Als George Balanchine 1933 de Basils Kompanie verließ, ersetzte ihn Massine als Hauschoreograf. Massines Ballette in dieser Zeit erinnerten an Fjodor Lopukhovs Tanzsymphonie, da eine Betonung der Musik die Choreographie antrieb. Er verwendete weiterhin symphonische Musik bekannter Komponisten.
Im Jahr 1933 schuf Massine die erste sinfonische Ballett der Welt, Les ankündigt , mit Tschaikowsky ‚s Symphony No. 5 . Dies sorgte für Furore unter Musikpuristen, die sich dagegen wehrten, ein ernsthaftes symphonisches Werk als Grundlage eines Balletts zu verwenden. Unbeirrt setzte Massine die Arbeit an Choreartium zu Brahms' Vierter Symphonie fort , die am 24. Oktober 1933 im Alhambra Theatre in London uraufgeführt wurde. Massine auch ein Ballett choreographiert Hector Berlioz 's 1830 Symphonie Fantastique und die Rolle des jungen Musikers mit tanzte Tamara Toumanova als The Beloved bei seiner Premiere in Covent Garden , London, am 24. Juli 1936 Oberst Wassily de Basil ' s Ballet Russe de Monte-Carlo .
Massine & Blums Ballet Russe de Monte-Carlo
1937 verließen Massine und René Blum (selbst ein ehemaliger Partner von de Basil) die Kompanie von Col. de Basil und erhielten von Julius Fleischmann, Jr. 's World Art, Inc. die Finanzierung , um eine neue Ballettkompanie mit Massine als Hauschoreograf zu gründen . Massine entdeckte bald, dass die Ballette, die er während seines Vertrags bei Col. de Basil choreografiert hatte, im Besitz seiner Kompanie waren. Massine verklagte Col. de Basil in London , um die geistigen Eigentumsrechte an seinen eigenen Werken zurückzuerlangen. Er verklagte auch den Namen Ballet Russe de Monte Carlo . Die Jury entschied, dass Col. de Basil die Ballette von Massine, die zwischen 1932 und 1937 entstanden waren, besitzt, aber nicht die vor 1932 entstandenen. Sie entschied auch, dass beide Nachfolgekompanien den Namen Ballet Russe tragen dürfen – aber nur die Kompanie von Massine & Blum durfte Ballet Russe de . heißen Monte-Carlo . Col. de Basil entschied sich schließlich für das Original Ballet Russe .
Das neue Ballet Russe de Monte Carlo debütierte 1938; Massine choreografierte die von Jacques Offenbach vertonte Gaîté Parisienne , die am 5. April im Théâtre de Monte Carlo uraufgeführt wurde. Gaîté Parisienne war in dieser Zeit eines der berühmtesten Werke Massines. Anstelle einer ganzen, singulären Komposition für die Partitur schuf Offenbach eine Reihe von Divertissements. Dies ermöglichte es Massine, eine Vielzahl von Tänzern und Tempi zu verwenden und gleichzeitig eine einzige Erzählung zu vermitteln. Massine belebte das Stück 1970 für das American Ballet Theatre wieder. Lorca Massine und Susanna della Pietra führten 1988 eine weitere Wiederaufnahme für ABT durch. In dieser Produktion wurden die Kostüme von Christian Lacroix entworfen, der animierte und exzentrische Kostüme basierend auf seinem eigenen Haute von 1987 kreierte Couture-Kollektion.
Einen Monat nach der Uraufführung von Gaîté Parisienne produzierte Massine die Siebte Symphonie nach Beethovens Partitur. Es wurde am 5. Mai 1938 in Monte Carlo uraufgeführt, mit Alicia Markova , Nini Theilade , Frederic Franklin und Igor Youskevitch als erste Tänzer.
Massine verließ 1943 das Ballet Russe de Monte Carlo.
Buchtbereich
1977 zog Massine in die San Francisco/Bay Area, um eine Reihe von choreografischen Workshops zu beginnen und sein Werk Le Beau Danube für das Marin Ballet wieder aufleben zu lassen . Gleichzeitig arbeitete Massine an Plänen für Parisina, die von Natalia Makarova aufgeführt werden sollte. Makarova begann jedoch zu vermuten, dass ihre Rolle von einer anderen Tänzerin stammt und zog sich aus dem Projekt zurück. Massine wurde zum Hauschoreografen des Marin Ballet ernannt. Er begann mit der Arbeit an einer neuen Produktion von Der Nussknacker, die nie außerhalb des Studios zu sehen war.
Filmarbeit
Massine trat in zwei Langfilmen der britischen Regisseure Michael Powell und Emeric Pressburger auf : The Red Shoes (1948) und The Tales of Hoffmann (1951). Er hatte auch einen Cameo-Auftritt in Powells späteren Film Honeymoon (1959). Massine spielte in mehreren Filmen mit Ballett- Kurzthemen . Für Warner Brothers spielte er mit dem Ballet Russe de Monte Carlo in einem kurzen Technicolor-Film seines Balletts Capriccio Espagnol mit dem Titel Spanish Fiesta (1942). Er choreografierte und tanzte 1947 im 20th Century Fox- Farbfilm Carnival in Costa Rica und choreografierte und trat als Pulcinella in dem Film Carosello Napoletano auf . 1941 unternahm Warner Bros den Versuch einer Verfilmung des Balletts von Gaîté Parisienne mit dem Titel The Gay Parisian . Der Versuch wurde nicht gut aufgenommen, zum Teil aufgrund der Tatsache, dass die Hauptrolle, die Alexandra Danilova im Originalwerk spielte, auf eine geringere Tänzerin, Milada Mladova, neu besetzt wurde.
Persönliches Leben
In seiner Jugend war Massine der Schützling und Geliebte von Diaghilew. Im späteren Leben genoss er zahlreiche Liebesaffären mit schönen Frauen und hatte vier Frauen. Seine ersten beiden Ehefrauen, Vera Savina (geb. Vera Clark) und Eugenia Delarova, waren beide Balletttänzer. Mit seiner dritten Frau Tatiana Orlova hatte er zwei Kinder, einen Sohn, Leonide Massine II (der später seinen Namen in "Lorca Massine" änderte) und eine Tochter, Tatiania. Er und Orlova ließen sich 1968 scheiden. Anschließend heiratete er Hannelore Holtwick, mit der er zwei Söhne, Peter und Theodor, hatte und ließ sich in Borken , Westdeutschland , nieder, wo er am 15. März 1979 starb.
1968 veröffentlichte Massine seine Autobiografie mit dem Titel My Life in Ballet .
Auszeichnungen
Massine wurde 2002 in das National Museum of Dance and Hall of Fame aufgenommen.
Hauptarbeiten
- 1915: Soleil de Nuit ( Mitternachtssonne , zur Musik von Nikolai Rimsky-Korsakov , Bühnenbild und Kostüme von Mikhail Larionov )
- 1916: Las Meninas (Musik von Gabriel Fauré )
- 1917: Die gutmütigen Damen (Musik von Domenico Scarlatti , arr. Vincenzo Tommasini )
- 1917: Parade (Musik von Erik Satie )
- 1919: La Boutique fantasque (Musik von Gioacchino Rossini , arr. Ottorino Respighi )
- 1919: Der Dreispitz (Musik von Manuel de Falla )
- 1920: Pulcinella (Musik von Igor Strawinsky )
- 1924: Le Beau Danube (Musik von Johann Strauss , arr. Roger Desormière )
- 1928: Ode (Musik von Nicolas Nabokov , Szenario von Boris Kochno , Entwurf von Pavel Tchelitchew )
- 1930: Le Sacre du printemps (Musik von Igor Strawinsky )
- 1933: Les Présages (zur Musik von Sinfonie Nr. 5 von Pjotr Tschaikowsky )
- 1933: Choreartium (zur Musik von Sinfonie Nr. 4 von Johannes Brahms )
- 1936: Symphonie fantastique (zur Musik der Symphonie fantastique von Hector Berlioz )
- 1938: Gaîté Parisienne (Musik von Jacques Offenbach , arr. Manuel Rosenthal )
- 1938: Siebte Symphonie (Musik von Ludwig van Beethoven )
- 1938: Nobilissima Visione (Musik von Paul Hindemith )
- 1939: Capriccio Espagnol (Musik von Nikolai Rimsky-Korsakov ; gefilmt in Warner Bros. ' 1941 kurze spanische Fiesta )
- 1942: Aleko (Musik von Pjotr Tschaikowsky )
- 1943: Mam'zelle Angot (Musik, Charles Lecocq )
- 1944: Mad Tristan (mit Kulissen, Kostümen und Kunstwerken von Salvador Dalí )
- 1948: Capriccio (Musik von Igor Strawinsky )
- 1952: Laudes Evangelii (Musik von Valentino Bucchi , 1961 von Joan Kemp-Welch für das Fernsehen gefilmt ).
Filmografie
Jahr | Titel | Rolle | Anmerkungen |
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1932 | Die blaue Donau | Tänzer | |
1947 | Karneval in Costa Rica | Roberto | Nicht im Abspann |
1948 | Die roten Schuhe | Ljubov | |
1951 | Die Geschichten von Hoffmann | Spalanzani / Schlemil / Franz | |
1953 | Aida | Nicht im Abspann | |
1954 | Neapolitanisches Karussell | Antonio 'Pulcinella' Petito | |
1959 | Flitterwochen | Das Gespenst in "El Amor Brujo" |
Siehe auch
Verweise
Externe Links
- Leonide Massine über Australia Dancing
- Léonide Massine bei IMDb
- Leonide Massine sieht sich eine Probe der Parade an - mit Bildern
- Massine-Ballett.com
- Grabstätte
- Archivfilm von Leonide Massines Gaite Parisienne 1948 bei Jacob's Pillow
- Leitfaden zu den Aufzeichnungen des Ballet Russe de Monte Carlo über Leonide Massine in der Houghton Library der Harvard University