Led-Zeppelin - Led Zeppelin

Led Zeppelin
Kopffotos von jedem der vier Mitglieder von Led Zeppelin
Im Uhrzeigersinn von oben links: Jimmy Page , John Bonham , Robert Plant , John Paul Jones .
Hintergrundinformation
Herkunft London , England
Genres
aktive Jahre 1968–1980
(Wiedersehen: 1985, 1988, 1995, 2007)
Etiketten
Verbundene Taten
Webseite Led Zeppelin .com
Ehemalige Mitglieder

Led Zeppelin war eine englische Rockband, die 1968 in London gegründet wurde. Die Gruppe bestand aus Sänger Robert Plant , Gitarrist Jimmy Page , Bassist/Keyboarder John Paul Jones und Schlagzeuger John Bonham . Mit einem schweren, gitarrengetriebenen Sound werden sie als einer der Vorläufer von Hardrock und Heavy Metal genannt , obwohl ihr Stil aus einer Vielzahl von Einflüssen stammt, darunter Blues und Volksmusik . Led Zeppelin wird zugeschrieben, dass sie die Natur der Musikindustrie maßgeblich beeinflusst hat, insbesondere bei der Entwicklung von Album-orientiertem Rock (AOR) und Stadion-Rock .

Ursprünglich New Yardbirds genannt , gab ihnen Led Zeppelins Vertrag mit Atlantic Records beträchtliche künstlerische Freiheit. Bei Kritikern zunächst unbeliebt, erzielten sie mit acht Studioalben über zehn Jahre einen beachtlichen kommerziellen Erfolg. Ihr Debüt von 1969, Led Zeppelin , war ein Top-Ten-Album in mehreren Ländern und enthielt Tracks wie „ Good Times Bad Times “, „ Dazed and Confused “ und „ Communication Breakdown “. Led Zeppelin II (1969) war ihr erstes Nummer-eins-Album und brachte „ Ramble On “ und „ Whole Lotta Love “ hervor. 1970 veröffentlichten sie Led Zeppelin III mit " Immigrant Song ". Ihr unbetiteltes viertes Album, allgemein bekannt als Led Zeppelin IV (1971), ist mit 37 Millionen verkauften Exemplaren eines der meistverkauften Alben der Geschichte. Das Album umfasst „ Black Dog “, „ Rock and Roll “ und „ Stairway to Heaven “, wobei letzteres zu den beliebtesten und einflussreichsten Werken der Rockgeschichte zählt. Houses of the Holy (1973) brachten „ The Ocean “, „ Over the Hills and Far Away “ und „ The Rain Song “ hervor. Physical Graffiti (1975), ein Doppelalbum, enthielt „ Trampled Under Foot “ und „ Kashmir “.

Page schrieb den Großteil der Musik von Led Zeppelin, besonders zu Beginn ihrer Karriere, während Plant die meisten Texte schrieb. Jones' Keyboard-basierte Kompositionen wurden später zu einem zentralen Bestandteil ihrer Musik, die zunehmend experimentierfreudig war. In der zweiten Hälfte ihrer Karriere gab es eine Reihe von rekordverdächtigen Tourneen , die der Gruppe einen Ruf für Exzesse und Ausschweifung einbrachten. Obwohl sie kommerziell und kritisch erfolgreich blieben, wurden ihre Tourneen und Produktionen, zu denen Presence (1976) und In Through the Out Door (1979) gehörten, begrenzt, und die Gruppe löste sich nach Bonhams Tod 1980 auf. Seitdem arbeiteten die überlebenden ehemaligen Mitglieder sporadisch zusammen und nahm an einmaligen Treffen teil. Das erfolgreichste davon war 2007 das Ahmet Ertegun Tribute Concert in London mit Bonhams Sohn Jason Bonham am Schlagzeug.

Led Zeppelin sind einer der meistverkauften Musikkünstler aller Zeiten ; ihre gesamten Rekordverkäufe werden auf 200 bis 300 Millionen Einheiten weltweit geschätzt. Sie erreichten acht aufeinanderfolgende britische Nummer-eins-Alben und sechs Nummer-eins-Alben auf den US Billboard 200 , wobei fünf ihrer Alben in den USA als Diamond zertifiziert wurden . Das Rolling Stone Magazin beschrieb sie als „die härteste Band aller Zeiten“, „die größte Band der Siebziger“ und „zweifellos eine der beständigsten Bands der Rockgeschichte“. Sie wurden 1995 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen; die Museumsbiographie der Band besagt, dass sie in den 1970er Jahren "so einflussreich" waren wie die Beatles in den 1960er Jahren.

Geschichte

Gründung: 1966–1968

Der Name Led Zeppelin in unregelmäßigen Großbuchstaben in Schwarz und Weiß
Das Logo der Band, das seit 1973 verwendet wird

1966 trat der in London lebende Session-Gitarrist Jimmy Page der Blues-beeinflussten Rockband The Yardbirds bei , um den Bassisten Paul Samwell-Smith zu ersetzen . Page wechselte bald vom Bass zur Leadgitarre und gründete mit Jeff Beck ein duales Leadgitarren-Line-Up . Nach Becks Abgang im Oktober 1966 begannen die Yardbirds, müde vom ständigen Touren und Aufnahmen, sich zu entspannen. Page wollte eine Supergroup mit Beck und ihm an den Gitarren und The Who 's Keith Moon bzw. John Entwistle am Schlagzeug und Bass gründen. Auch die Sänger Steve Winwood und Steve Marriott wurden für das Projekt in Betracht gezogen. Die Gruppe formierte sich nie, obwohl Page, Beck und Moon 1966 gemeinsam einen Song „ Beck's Bolero “ aufgenommen haben, in einer Session, an der auch Bassist und Keyboarder John Paul Jones teilnahmen .

Die Yardbirds spielten ihren letzten Auftritt im Juli 1968 am Luton College of Technology in Bedfordshire. Sie waren immer noch zu mehreren Konzerten in Skandinavien verpflichtet, daher autorisierten Schlagzeuger Jim McCarty und Sänger Keith Relf Page und Bassist Chris Dreja , den Namen der Yardbirds zu verwenden, um die Verpflichtungen der Band zu erfüllen. Page und Dreja begannen, ein neues Line-Up zusammenzustellen. Pages erste Wahl für den Leadsänger war Terry Reid , aber Reid lehnte das Angebot ab und schlug Robert Plant vor , einen Sänger der Band of Joy und Hobbstweedle. Plant nahm die Position schließlich an und empfahl den ehemaligen Band of Joy-Schlagzeuger John Bonham . John Paul Jones erkundigte sich auf Anregung seiner Frau nach der vakanten Stelle des Bassgitarristen, nachdem Dreja aus dem Projekt ausgestiegen war, um Fotografin zu werden. Page kannte Jones, seit sie beide Sessionmusiker waren, und stimmte zu, ihn als letztes Mitglied zuzulassen.

Ein Schwarz-Weiß-Foto eines Luftschiffs in der Nähe eines Ankerplatzes, der am Heck explodiert.
Ein Foto des brennenden LZ 129 Hindenburg aus dem Jahr 1937, aufgenommen vom Nachrichtenfotografen Sam Shere, das auf dem Cover des Debütalbums der Band und ausgiebig auf späteren Merchandise-Artikeln verwendet wurde

Im August 1968 spielten die vier zum ersten Mal zusammen in einem Raum unterhalb eines Plattenladens in der Gerrard Street in London. Page schlug vor, dass sie es mit " Train Kept A-Rollin' " versuchen sollten , ursprünglich ein Jump-Blues- Song, der in einer Rockabilly- Version von Johnny Burnette populär gemacht wurde , die von den Yardbirds gecovert worden war. "Sobald ich John Bonham spielen hörte", erinnerte sich Jones, "war mir klar, dass das großartig werden würde ... Wir haben uns sofort als Team zusammengeschlossen." Vor ihrer Abreise nach Skandinavien nahm die Gruppe an einer Aufnahmesession für das PJ Proby- Album Three Week Hero teil . Der Track "Jim's Blues" des Albums, mit Plant auf der Mundharmonika, war der erste Studiotrack, auf dem alle vier zukünftigen Mitglieder von Led Zeppelin zu hören waren.

Die Band beendete die Skandinavien-Tour als New Yardbirds und spielte am 7. September 1968 zum ersten Mal vor einem Live-Publikum in Gladsaxe Teen Clubs in Gladsaxe , Dänemark basierend auf ihrem Live-Set. Das Album wurde in neun Tagen aufgenommen und gemischt, und Page übernahm die Kosten. Nach der Fertigstellung des Albums wurde die Band gezwungen , ihren Namen zu ändern , nachdem Dreja ein ausgegebenes Unterlassungsschreiben, die besagen , dass Seite wurde die New Yardbirds Moniker für die skandinavischen Daten nur nutzen. Ein Bericht darüber, wie der Name der neuen Band gewählt wurde, besagt, dass Moon und Entwistle vorgeschlagen hatten, dass eine Supergroup mit Page und Beck wie ein "Bleiballon" untergehen würde, ein Idiom für katastrophale Ergebnisse. Die Gruppe ließ auf Vorschlag ihres Managers Peter Grant das "a" in der Führung fallen , damit diejenigen, die mit dem Begriff nicht vertraut waren, ihn nicht "leed" aussprechen würden. Das Wort "Ballon" wurde durch " Zeppelin " ersetzt, ein Wort, das laut dem Musikjournalisten Keith Shadwick "die perfekte Kombination aus Schwer und Leicht, Brennbarkeit und Anmut" in den Sinn von Page brachte.

Grant sicherte sich im November 1968 einen Vorabvertrag über 143.000 Dollar (heute 1.064.000 Dollar) von Atlantic Records - zu dieser Zeit der größte Deal seiner Art für eine neue Band. Atlantic war ein Label mit einem Katalog von hauptsächlich Blues-, Soul- und Jazzkünstlern, aber in den späten 1960er Jahren begann es sich für britische Progressive-Rock- Acts zu interessieren . Plattenfirmen haben Led Zeppelin unter Vertrag genommen, ohne sie je gesehen zu haben. Gemäß den Vertragsbedingungen hatte die Band Autonomie bei der Entscheidung, wann sie Alben und Tourneen veröffentlichen würde, und hatte das letzte Wort über den Inhalt und das Design jedes Albums. Sie würden auch entscheiden, wie sie jede Veröffentlichung promoten und welche Tracks als Singles veröffentlicht werden. Sie gründeten ihre eigene Firma Superhype, um alle Verlagsrechte zu verwalten.

Frühe Jahre: 1968-1970

Die Band begann ihre erste Tournee durch Großbritannien am 4. Oktober 1968, noch als New Yardbirds in Rechnung gestellt; am 25. Oktober spielten sie ihre erste Show als Led Zeppelin an der University of Surrey in Battersea . Tourmanager Richard Cole , der eine wichtige Figur im Tourleben der Gruppe werden sollte, organisierte Ende des Jahres ihre erste Nordamerika-Tournee . Ihr Debütalbum Led Zeppelin wurde während der Tour am 12. Januar 1969 in den USA veröffentlicht und erreichte Platz 10 der Billboard- Charts; es wurde in Großbritannien veröffentlicht, wo es am 31. März auf Platz 6 seinen Höhepunkt erreichte. Laut Steve Erlewine machten die einprägsamen Gitarrenriffs, schwerfälligen Rhythmen, psychedelischer Blues , grooviger, bluesiger Shuffle und Anklänge an englischer Folkmusik es "einen bedeutenden Wendepunkt in der Entwicklung von Hardrock und Heavy Metal".

Ein Farbfoto eines Steinhauses auf einem Hügel
Bron-Yr-Aur , in der Nähe von Machynlleth , dem walisischen Cottage, in das sich Page und Plant 1970 zurückzogen, um viele der Tracks zu schreiben, die auf dem dritten und vierten Album der Band erschienen

In ihrem ersten Jahr absolvierten Led Zeppelin vier US- und vier UK- Konzerttourneen und veröffentlichten auch ihr zweites Album, Led Zeppelin II . Aufgenommen hauptsächlich unterwegs in verschiedenen nordamerikanischen Studios, war es ein noch größerer kommerzieller Erfolg als ihr erstes Album und erreichte die Nummer eins der Charts in den USA und Großbritannien. Das Album entwickelte den hauptsächlich Blues-Rock-Musikstil weiter, der auf ihrer Debütveröffentlichung etabliert wurde, und schuf einen Sound, der "schwer und hart, brutal und direkt" war und der sehr einflussreich und häufig nachgeahmt werden sollte. Steve Waksman hat vorgeschlagen, dass Led Zeppelin II "der musikalische Ausgangspunkt für Heavy Metal" war.

Die Band sah ihre Alben als unteilbare, vollständige Hörerlebnisse und mochte es nicht, bestehende Tracks neu zu bearbeiten, um sie als Singles zu veröffentlichen. Grant behielt eine aggressive Pro-Album-Haltung bei, insbesondere in Großbritannien, wo es nur wenige Radio- und Fernsehsender für Rockmusik gab. Ohne Zustimmung der Band wurden jedoch einige Songs als Singles veröffentlicht, insbesondere in den USA. 1969 wurde in den USA eine bearbeitete Version von „ Whole Lotta Love “, einem Track aus ihrem zweiten Album, als Single veröffentlicht. Es erreichte im Januar 1970 Platz vier der Billboard- Charts, verkaufte sich über eine Million Mal und trug dazu bei, die Popularität der Band zu festigen. Die Gruppe mied auch zunehmend Fernsehauftritte, weil sie es vorzog, dass ihre Fans sie in Live-Konzerten hören und sehen.

Nach der Veröffentlichung ihres zweiten Albums absolvierten Led Zeppelin mehrere weitere US-Tourneen. Sie spielten zunächst in Clubs und Ballsälen und dann in größeren Auditorien, als ihre Popularität zunahm. Einige der frühen Konzerte von Led Zeppelin dauerten mehr als vier Stunden, mit erweiterten und improvisierten Live-Versionen ihres Repertoires. Viele dieser Shows sind als Bootleg-Aufnahmen erhalten geblieben . Während dieser Zeit intensiver Konzertreisen entwickelte sich die Band einen Ruf für ihren Exzess außerhalb der Bühne.

1970 zogen sich Page und Plant nach Bron-Yr-Aur , einem abgelegenen Cottage in Wales , zurück, um mit der Arbeit an ihrem dritten Album Led Zeppelin III zu beginnen . Das Ergebnis war ein eher akustischer Stil, der stark von Folk und keltischer Musik beeinflusst war und die Vielseitigkeit der Band demonstrierte. Der reiche akustische Sound des Albums stieß zunächst auf gemischte Reaktionen, wobei Kritiker und Fans von den hauptsächlich elektrischen Arrangements der ersten beiden Alben überrascht waren, was die Feindseligkeit der Band gegenüber der Musikpresse weiter anheizte. Es erreichte Platz eins in den UK- und US-Charts, aber sein Aufenthalt war der kürzeste ihrer ersten fünf Alben. Der Eröffnungstrack des Albums, „ Immigrant Song “, wurde im November 1970 gegen den Wunsch der Band als US-Single veröffentlicht und erreichte die Top 20 der Billboard- Charts.

"Die größte Band der Welt": 1970-1975

Vier Symbole, die die vier Mitglieder von Led Zeppelin in einer horizontalen Reihe darstellen
Die vier Symbole auf dem Etikett und der Innenhülle von Led Zeppelin IV , die (von links nach rechts) Page, Jones, Bonham und Plant . darstellen

In den 1970er Jahren erreichte Led Zeppelin neue Höhen des kommerziellen und kritischen Erfolgs, der sie zu einer der einflussreichsten Gruppen der Ära machte und ihre früheren Errungenschaften in den Schatten stellte. Das Image der Band änderte sich auch, als die Mitglieder begannen, aufwendige, extravagante Kleidung zu tragen, wobei Page die Führung bei dem extravaganten Auftritt übernahm, indem er ein glitzerndes Mond-und-Sterne-Outfit trug. Led Zeppelin veränderte ihre Show, indem sie Dinge wie Laser, professionelle Lichtshows und Spiegelkugeln einsetzten. Sie begannen in einem Privatjet, einer Boeing 720 (Spitzname Starship ), zu reisen , vermieteten ganze Hotelbereiche (einschließlich des Continental Hyatt House in Los Angeles, umgangssprachlich als "Riot House" bekannt) und wurden häufig Gegenstand von wiederholte Geschichten von Ausschweifungen. Bei einer davon fuhr John Bonham mit einem Motorrad durch eine gemietete Etage des Riot House, während bei einer anderen ein Zimmer im Tokyo Hilton zerstört wurde , was dazu führte, dass die Gruppe lebenslang aus dieser Einrichtung verbannt wurde. Obwohl Led Zeppelin den Ruf erlangte, ihre Hotelsuiten zu verwüsten und Fernsehgeräte aus den Fenstern zu werfen, behaupten einige, dass diese Geschichten übertrieben sind. Laut dem Musikjournalisten Chris Welch „hatten [Led Zeppelins] Reisen viele Geschichten hervorgebracht, aber es war ein Mythos, dass [sie] ständig in mutwillige Zerstörung und unanständiges Verhalten verwickelt waren“.

Led Zeppelin veröffentlichte ihr viertes Album am 8. November 1971. Es wird verschiedentlich als Led Zeppelin IV , Untitled , IV oder, aufgrund der vier Symbole, die auf dem Plattenlabel erscheinen, als Four Symbols , Zoso oder Runes bezeichnet . Die Band wollte das vierte Album ohne Titel oder Informationen veröffentlichen, als Reaktion darauf, dass die Musikpresse "Zeppelin als Hype" bezeichnete, aber die Plattenfirma wollte etwas auf dem Cover haben, also wurde in Diskussionen vereinbart, vier Symbole, die sowohl die vier Mitglieder der Band repräsentieren als auch, dass es das vierte Album war. Mit 37 Millionen verkauften Exemplaren ist Led Zeppelin IV eines der meistverkauften Alben der Geschichte und seine enorme Popularität festigte in den 1970er Jahren den Status von Led Zeppelin als Superstars. Bis 2006 wurden allein in den USA 23 Millionen Exemplare verkauft. Der nie als Single veröffentlichte Track „ Stairway to Heaven “ war in den 1970er Jahren der meistgefragte und meistgespielte Song im amerikanischen Rockradio. Die Gruppe verfolgte die Veröffentlichung des Albums mit Tourneen durch Großbritannien , Australasien , Nordamerika , Japan und Großbritannien von Ende 1971 bis Anfang 1973.

Ein Schwarz-Weiß-Foto von Robert Plant mit einem Tamburin und Jimmy Page mit einer Akustikgitarre sitzend und spielend.
Plant und Page treten im März 1973 in Hamburg akustisch auf , kurz vor der Veröffentlichung des fünften Albums der Band, Houses of the Holy

Das nächste Album von Led Zeppelin, Houses of the Holy , wurde im März 1973 veröffentlicht. Es zeigte weitere Experimente der Band, die ihren Einsatz von Synthesizern und Mellotron- Orchestrierung erweiterten. Das überwiegend orangefarbene Albumcover, das von der Londoner Designgruppe Hipgnosis entworfen wurde , zeigt Bilder von nackten Kindern, die den Giant's Causeway in Nordirland erklimmen . Obwohl die Kinder nicht von vorne zu sehen sind, war das Cover zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Albums umstritten. Wie beim vierten Album der Band war weder ihr Name noch der Albumtitel auf dem Cover abgedruckt.

Houses of the Holy führten weltweit die Charts an, und die anschließende Konzerttournee der Band durch Nordamerika im Jahr 1973 brach Besucherrekorde, da sie ständig große Hörsäle und Stadien füllten. Im Tampa Stadium in Florida spielten sie vor 56.800 Fans und brachen damit den Rekord, der 1965 beim Shea Stadium-Konzert der Beatles aufgestellt wurde, und brachten 309.000 US-Dollar ein. Drei ausverkaufte Shows im Madison Square Garden in New York City wurden für einen Film gedreht, aber der Kinostart dieses Projekts ( The Song Remains the Same ) wurde bis 1976 verschoben. Vor der letzten Aufführung am Abend 180.000 US-Dollar (heute 1.049.000 US-Dollar) des Geldes der Band aus Kassenbons wurde aus einem Safe im Drake Hotel gestohlen . Ebenfalls 1973 erwarb die Band Hammerwood Park , ein georgianisches Herrenhaus in East Sussex , auf einer Auktion, das sie in ein Aufnahmestudio und eine Unterkunft umwandeln wollten. Das Haus war jedoch zunehmend baufällig und die Pläne wurden nicht verwirklicht. Obwohl es bei den Dreharbeiten zum Musikvideo zu The Song Remains the Same verwendet wurde, wurde es anschließend mit Brettern vernagelt und 1976 zum Verkauf angeboten.

Ein Farbfoto der vier Mitglieder von Led Zeppelin, die auf der Bühne auftreten, mit einigen anderen Figuren im Hintergrund.
Led Zeppelin tritt im Januar 1975 im Chicago Stadium auf, wenige Wochen vor der Veröffentlichung von Physical Graffiti

1974 machten Led Zeppelin eine Tourpause und gründeten ihr eigenes Plattenlabel, Swan Song , benannt nach einem unveröffentlichten Song. Das Logo des Plattenlabels basiert auf einer Zeichnung namens Evening: Fall of Day (1869) von William Rimmer . Die Zeichnung zeigt eine Figur eines geflügelten menschenähnlichen Wesens, das entweder als Apollo oder Ikarus interpretiert wird . Das Logo findet sich auf Erinnerungsstücken von Led Zeppelin, insbesondere auf T-Shirts. Die Band nutzte Swan Song nicht nur als Vehikel, um ihre eigenen Alben zu promoten, sondern erweiterte auch die Liste des Labels und verpflichtete Künstler wie Bad Company , The Pretty Things und Maggie Bell . Das Label war erfolgreich, während Led Zeppelin existierte, aber weniger als drei Jahre nach seiner Auflösung brach es zusammen.

1975 war Led Zeppelins Doppelalbum Physical Graffiti ihre erste Veröffentlichung auf dem Swan Song Label. Es bestand aus fünfzehn Songs, von denen acht 1974 in Headley Grange aufgenommen und sieben zuvor aufgenommen worden waren. Eine Rezension im Rolling Stone- Magazin bezeichnete Physical Graffiti als Led Zeppelins „Gebot für künstlerische Seriosität“ und fügte hinzu, dass die einzigen Bands, mit denen Led Zeppelin um den Titel „Beste Rockband der Welt“ konkurrieren musste, die Rolling Stones und The Who waren. Das Album war ein massiver kommerzieller und kritischer Erfolg. Kurz nach der Veröffentlichung von Physical Graffiti stiegen alle vorherigen Led Zeppelin-Alben gleichzeitig wieder in die Top-200-Album-Charts ein und die Band begann eine weitere Nordamerika-Tournee , die jetzt ausgeklügelte Sound- und Lichtsysteme einsetzte. Im Mai 1975 spielte Led Zeppelin fünf ausverkaufte Nächte in der Earls Court Arena in London, der damals größten Arena Großbritanniens.

Pause von Tournee und Rückkehr: 1975–1977

Ein Farbfoto von Robert Plant mit Mikrofon und Jimmy Page mit einer Doppelhalsgitarre auf der Bühne.
Plant und Page treten am 10. April 1977 im Chicago Stadium in Chicago auf, während Led Zeppelins letzter Nordamerika-Tournee.

Nach ihren triumphalen Auftritten am Earls Court machten Led Zeppelin Urlaub und planten eine Herbsttour in Amerika, die mit zwei Outdoor-Terminen in San Francisco eröffnet werden sollte. Im August 1975 wurden Plant und seine Frau Maureen jedoch während eines Urlaubs in Rhodos , Griechenland, in einen schweren Autounfall verwickelt . Plant erlitt einen Knöchelbruch und Maureen wurde schwer verletzt; eine Bluttransfusion rettete ihr das Leben. Kann Tour leitete er auf die Kanalinsel von Jersey August und September erholt, mit Bonham und Seite im Schlepptau zu verbringen. Die Band trat dann in Malibu, Kalifornien, wieder zusammen . Während dieser Zwangspause wurde ein Großteil des Materials für ihr nächstes Album Presence geschrieben.

Zu dieser Zeit waren Led Zeppelin die weltweite Rock-Attraktion Nummer eins und hatten die meisten Bands der Zeit, einschließlich der Rolling Stones, übertroffen. Presence , veröffentlicht im März 1976, markierte eine Veränderung des Led Zeppelin-Sounds hin zu einfacheren, gitarrenbasierten Jams, die von den akustischen Balladen und komplizierten Arrangements ihrer vorherigen Alben abwichen. Obwohl es ein Platinverkäufer war , erhielt Presence eine gemischte Reaktion unter Fans und der Musikpresse, wobei einige Kritiker darauf hindeuteten, dass die Exzesse der Band sie möglicherweise eingeholt haben. Page hatte während der Aufnahmesessions für das Album begonnen, Heroin zu konsumieren, eine Angewohnheit, die die späteren Live-Shows und Studioaufnahmen der Band beeinflusst haben könnte, obwohl er dies seitdem bestritten hat.

Wegen Plants Verletzungen ging Led Zeppelin 1976 nicht auf Tournee. Stattdessen stellte die Band den Konzertfilm The Song Remains the Same und das dazugehörige Soundtrack-Album fertig . Der Film wurde am 20. Oktober 1976 in New York City uraufgeführt, wurde aber von Kritikern und Fans lauwarm aufgenommen. Der Film war in Großbritannien besonders erfolglos, wo Led Zeppelin seit 1975 aufgrund ihres Steuerexilstatus nicht auf Tournee gehen wollte und einen harten Kampf hatte, um die Zuneigung der Öffentlichkeit zurückzugewinnen.

ein Farbfoto eines großen Stadions mit Kuppel
The Pontiac Silverdome , Michigan, wo die Band 1977 mit 76.229 Besuchern einen Rekord für die größte Solo-Indoor-Attraktion aufstellte

1977 startete Led Zeppelin eine weitere große Konzerttournee durch Nordamerika . Die Band stellte mit 76.229 Zuschauern bei ihrem Silverdome- Konzert am 30. April einen weiteren Besucherrekord auf. Es war laut Guinness-Buch der Rekorde die bis dahin größte Besucherzahl für eine Single-Act-Show. Obwohl die Tour finanziell profitabel war, wurde sie von Problemen außerhalb der Bühne heimgesucht. Am 19. April wurden über 70 Personen festgenommen, als etwa 1.000 Fans versuchten, das Cincinnati Riverfront Coliseum für zwei ausverkaufte Konzerte zum Absturz zu bringen, während andere versuchten, sich Zutritt zu verschaffen, indem sie Steine ​​​​und Flaschen durch Glastüren warfen. Am 3. Juni wurde ein Konzert im Tampa-Stadion wegen eines schweren Gewitters abgebrochen, obwohl auf den Karten "Rain or Shine" stand. Es kam zu einem Aufstand, bei dem es zu Festnahmen und Verletzten kam.

Nach der Show am 23. Juli beim Day on the Green Festival im Oakland Coliseum in Oakland, Kalifornien , wurden Bonham und Mitglieder des Support-Teams von Led Zeppelin festgenommen, nachdem ein Mitarbeiter des Promoters Bill Graham während des Auftritts der Band schwer geschlagen worden war. Das zweite Oakland-Konzert am folgenden Tag war der letzte Live-Auftritt der Gruppe in den Vereinigten Staaten. Zwei Tage später, als sie für ihren Auftritt am 30. Juli im Louisiana Superdome in einem Hotel im French Quarter eincheckten, erhielt Plant die Nachricht, dass sein fünfjähriger Sohn Karac an einem Magenvirus gestorben war. Der Rest der Tour wurde sofort abgesagt, was zu weit verbreiteten Spekulationen über die Zukunft von Led Zeppelin führte.

Bonhams Tod und Trennung: 1978-1980

Ein Schwarz-Weiß-Foto von John Bonham, der Schlagzeug spielt
Nach dem Tod von Bonham (Bild im Juli 1973) am 25. September 1980 beschlossen die verbliebenen Mitglieder von Led Zeppelin, die Gruppe aufzulösen.

Im November 1978 nahm die Gruppe in den Polar Studios in Stockholm, Schweden, auf. Das resultierende Album, In Through the Out Door , zeigte klangliche Experimente, die wiederum gemischte Reaktionen von Kritikern hervorriefen. Dennoch erreichte das Album bereits in der zweiten Veröffentlichungswoche die Nummer eins in Großbritannien und den USA. Mit der Veröffentlichung dieses Albums kehrte der gesamte Katalog von Led Zeppelin in den Wochen vom 27. Oktober und 3. November 1979 in die Billboard Top 200 zurück.

Im August 1979, nach zwei Aufwärmshows in Kopenhagen , war Led Zeppelin Headliner bei zwei Konzerten beim Knebworth Music Festival und spielte am ersten Abend vor etwa 104.000 Zuschauern. Im Juni und Juli 1980 wurde eine kurze, zurückhaltende Europatournee unternommen, mit einem abgespeckten Set ohne die üblichen langen Jams und Soli. Am 27. Juni wurde das Konzert bei einer Show in Nürnberg mitten im dritten Song abrupt unterbrochen, als Bonham auf der Bühne zusammenbrach und ins Krankenhaus eingeliefert wurde. Spekulationen in der Presse deuteten darauf hin, dass sein Zusammenbruch auf übermäßigen Alkohol- und Drogenkonsum zurückzuführen war, aber die Band behauptete, er habe einfach zu viel gegessen.

Eine Nordamerika-Tournee, die erste seit 1977, sollte am 17. Oktober 1980 beginnen. Am 24. September wurde Bonham von Led Zeppelin-Assistent Rex King abgeholt, um an den Proben in den Bray Studios teilzunehmen . Während der Fahrt bat Bonham darum, zum Frühstück anzuhalten, wo er vier vierfache Wodkas (von 470 bis 710 ml) mit einem Schinkenbrötchen trank. Nachdem er in das Schinkenbrötchen gebissen hatte, sagte er zu seiner Assistentin: "Frühstück". Er trank weiter stark, nachdem er im Studio angekommen war. Die Proben wurden am späten Abend unterbrochen und die Band zog sich in Pages Haus zurück – das Old Mill House in Clewer , Windsor .

Nach Mitternacht wurde Bonham, der eingeschlafen war, ins Bett gebracht und auf die Seite gelegt. Am nächsten Tag um 13:45 Uhr fanden Benji LeFevre (Led Zeppelins neuer Tourmanager) und John Paul Jones Bonham tot auf. Die Todesursache war Erstickung durch Erbrochenes; der Befund war Unfalltod. Eine Autopsie fand keine anderen Freizeitdrogen in Bonhams Körper. Obwohl er vor kurzem begonnen hatte, Motival (ein Cocktail aus dem Antipsychotikum Fluphenazin und dem trizyklischen Antidepressivum Nortriptylin ) einzunehmen , um seine Angstzustände zu bekämpfen, ist unklar, ob diese Substanzen mit dem Alkohol in seinem System interagierten. Bonhams Überreste wurden eingeäschert und seine Asche am 12. Oktober 1980 in der Pfarrkirche Rushock , Worcestershire, beigesetzt .

Die geplante Nordamerika-Tour wurde abgesagt, und trotz Gerüchten, dass Cozy Powell , Carmine Appice , Barriemore Barlow , Simon Kirke , Ric Lee oder Bev Bevan der Gruppe als Ersatz beitreten würden, beschlossen die verbliebenen Mitglieder, sich aufzulösen. In einer Presseerklärung vom 4. wurden." Die Erklärung wurde schlicht mit "Led Zeppelin" unterschrieben.

Nach der Trennung

1980er Jahre

Ein Farbfoto von Jimmy Page, der mit einer doppelhalsigen Gitarre auf der Bühne auftritt
Page tritt 1983 im Cow Palace in Daly City, Kalifornien auf.

Nach der Auflösung von Zeppelin waren das erste bedeutende Projekt für die Mitglieder die Honeydrippers , die Plant ursprünglich 1981 gründete und die 1984 ihr einziges Album veröffentlichten. Die Gruppe spielte Page an der Leadgitarre, zusammen mit Studiomusikern und Freunden des Paares, darunter Jeff Beck, Paul Shaffer und Nile Rodgers . Plant konzentrierte sich auf eine andere Richtung als Zeppelin, spielte Standards und spielte mehr R&B , was durch ein Cover von " Sea of ​​Love " hervorgehoben wurde, das Anfang 1985 auf Platz drei der Billboard- Charts kletterte.

Coda – eine Sammlung von Zeppelin-Outtakes und ungenutzten Tracks – wurde im November 1982 herausgegeben. Es enthielt zwei Tracks aus der Royal Albert Hall im Jahr 1970, je einen von den Led Zeppelin III und Houses of the Holy Sessions und drei von den In Through the out Door Sessions. Es enthielt auch ein 1976er Bonham-Drum-Instrumental mit elektronischen Effekten, die von Page hinzugefügt wurden, genannt " Bonzo's Montreux ".

Am 13. Juli 1985 trafen sich Page, Plant und Jones zum Live-Aid- Konzert im JFK-Stadion in Philadelphia und spielten ein kurzes Set mit den Schlagzeugern Tony Thompson und Phil Collins sowie dem Bassisten Paul Martinez . Collins hatte zu Plants ersten beiden Soloalben beigetragen, während Martinez Mitglied von Plants Soloband war. Die Performance wurde durch fehlende Proben mit den beiden Schlagzeugern, Pages Probleme mit einer verstimmten Gitarre, schlecht funktionierenden Monitoren und Plants heiserer Stimme getrübt. Page beschrieb die Aufführung als „ziemlich chaotisch“, während Plant sie als „Gräuel“ bezeichnete.

Die drei Mitglieder trafen sich am 14. Mai 1988 zum 40. Jubiläumskonzert von Atlantic Records wieder , mit Bonhams Sohn Jason am Schlagzeug. Das Ergebnis war erneut unzusammenhängend: Plant und Page hatten sich unmittelbar vor dem Betreten der Bühne darüber gestritten, ob sie "Stairway to Heaven" spielen sollten, und Jones' Keyboards fehlten im Live-TV-Feed. Page beschrieb die Aufführung als "eine große Enttäuschung" und Plant sagte "der Auftritt war faul".

1990er Jahre

Ein Farbfoto von Jason Bonham, der Schlagzeug spielt
Jason Bonham , der 1988, 1995 und 2007 die Position seines verstorbenen Vaters für Wiedervereinigungen ausfüllte

Das erste Led Zeppelin Boxset mit unter Pages Aufsicht remasterten Tracks wurde 1990 veröffentlicht und stärkte den Ruf der Band, was zu fehlgeschlagenen Diskussionen unter den Mitgliedern über eine Wiedervereinigung führte. Dieses Set enthielt vier bisher unveröffentlichte Tracks, darunter eine Version von Robert JohnsonsTraveling Riverside Blues “. Der Song erreichte Platz sieben der Billboard Album Rock Tracks Charts. Led Zeppelin Boxed Set 2 wurde 1993 veröffentlicht; die beiden Boxsets zusammen enthielten alle bekannten Studioaufnahmen, sowie einige seltene Live-Tracks.

1994 kamen Page und Plant für ein 90-minütiges "UnLedded"-MTV-Projekt wieder zusammen. Später veröffentlichten sie ein Album namens No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded , das einige überarbeitete Led Zeppelin-Songs enthielt, und begannen im folgenden Jahr eine Welttournee. Dies soll der Beginn einer Kluft zwischen den Bandmitgliedern sein, da Jones nicht einmal von der Wiedervereinigung erfahren wurde.

1995 wurden Led Zeppelin von Steven Tyler und Joe Perry von Aerosmith in die Rock and Roll Hall of Fame der Vereinigten Staaten aufgenommen . Jason und Zoë Bonham nahmen ebenfalls teil und repräsentierten ihren verstorbenen Vater. Bei der Einführungszeremonie wurde der innere Riss der Band offensichtlich, als Jones bei der Annahme seiner Auszeichnung scherzte: "Danke, meine Freunde, dass Sie sich endlich an meine Telefonnummer erinnern", was bei Page und Plant Bestürzung und unbeholfene Blicke auslöste. Danach spielten sie ein kurzes Set mit Tyler und Perry, mit Jason Bonham am Schlagzeug, und dann ein zweites mit Neil Young , diesmal mit Michael Lee am Schlagzeug.

1997 veröffentlichte Atlantic in den USA und Großbritannien einen Single-Edit von "Whole Lotta Love", die einzige Single, die die Band in ihrem Heimatland veröffentlichte, wo sie auf Platz 21 kletterte. Im November 1997 wurden Led Zeppelin BBC Sessions veröffentlicht , a Zwei-Disc-Set, größtenteils in den Jahren 1969 und 1971 aufgenommen. 1998 veröffentlichten Page und Plant ein weiteres Album namens Walking into Clarksdale , das komplett neues Material enthielt, aber nach enttäuschenden Verkäufen löste sich die Partnerschaft vor einer geplanten Australien-Tour auf.

2000er

Ein Farbfoto von John Paul Jones, Robert Plant und Jimmy Page, die auf der Bühne auftreten, mit Jason Bonham, der teilweise am Schlagzeug im Hintergrund zu sehen ist
Led Zeppelin beim Ahmet Ertegun Tribute Concert in London im Dezember 2007

2003 wurden das dreifache Live-Album How the West Was Won und die Led Zeppelin DVD veröffentlicht , eine sechsstündige chronologische Sammlung von Live-Aufnahmen, die zur meistverkauften Musik-DVD der Geschichte wurde. Im Juli 2007 kündigten Atlantic/ Rhino und Warner Home Video drei Zeppelin-Titel an, die im November veröffentlicht werden sollen: Mothership , ein 24-Track-Best-Of über die Karriere der Band; eine Neuauflage des Soundtracks The Song Remains the Same , einschließlich bisher unveröffentlichtem Material; und eine neue DVD. Zeppelin stellte seinen Katalog auch legal zum Download zur Verfügung und war damit eine der letzten großen Rockbands, die dies taten.

Am 10. Dezember 2007 traf sich Zeppelin zum Ahmet Ertegun Tribute Concert in der O 2 Arena in London wieder, wobei Jason Bonham wieder den Platz seines Vaters am Schlagzeug einnahm. Laut Guinness World Records 2009 stellte die Show einen Rekord für die "Höchste Nachfrage nach Tickets für ein Musikkonzert" auf, als 20 Millionen Anfragen online eingereicht wurden. Kritiker lobten die Leistung und es gab weit verbreitete Spekulationen über ein vollständiges Wiedersehen. Page, Jones und Jason Bonham sollen auf Tour gehen und an Material für ein neues Zeppelin-Projekt arbeiten. Plant setzte seine Tourneen mit Alison Krauss fort und gab im September 2008 bekannt, dass er mit der Band weder aufnehmen noch touren würde. „Ich habe ihnen gesagt, dass ich beschäftigt bin und sie einfach warten müssen“, erinnerte er sich 2014. „Irgendwann würde ich vorbeikommen, was ihnen gut ging – zumindest meines Wissens. Aber es stellte sich heraus, dass sie es nicht waren. Und was noch entmutigender ist, Jimmy hat es gegen mich verwendet."

Jones und Page suchten Berichten zufolge nach einem Ersatz für Plant; Kandidaten wie Steven Tyler von Aerosmith und Myles Kennedy von Alter Bridge . Im Januar 2009 wurde jedoch bestätigt, dass das Projekt aufgegeben wurde. "Die Gelegenheit zu bekommen, mit Jimmy Page, John Paul Jones und Jason Bonham zu spielen, war etwas ganz Besonderes", erinnert sich Kennedy. "Das ist so ziemlich der Höhepunkt. Das war eine verrückte, gute Erfahrung. Daran denke ich immer noch oft ... Es ist so wertvoll für mich."

2010er Jahre

Led Zeppelin beantwortet Fragen bei der Filmpremiere von Celebration Day im Hammersmith Apollo in London, Oktober 2012

Ein Film der O2-Aufführung, Celebration Day , wurde am 17. Oktober 2012 uraufgeführt und am 19. November auf DVD veröffentlicht. Der Film spielte in einer Nacht 2 Millionen US-Dollar ein, und das Live-Album erreichte in Großbritannien und den USA Platz 4 und 9. Nach der Premiere des Films gab Page bekannt, dass er die Diskografie der Band neu gemastert hatte . Die erste Welle von Alben, Led Zeppelin , Led Zeppelin II und Led Zeppelin III , wurde am 2. Juni 2014 veröffentlicht. Die zweite Welle von Alben, Led Zeppelin IV und Houses of the Holy , wurde am 27. Oktober 2014 veröffentlicht. Physical Graffiti war veröffentlicht am 23. Februar 2015, fast auf den Tag genau vierzig Jahre nach der ursprünglichen Veröffentlichung. Die vierte und letzte Welle von Studioalbum-Neuauflagen, Presence , In Through the Out Door und Coda , wurden am 31. Juli 2015 veröffentlicht.

Durch dieses Remastering-Projekt wurde jedes Studioalbum auf CD und Vinyl neu aufgelegt und war auch in einer Deluxe Edition erhältlich, die eine Bonus-Disc mit bisher nicht gehörtem Material enthielt ( Codas Deluxe Edition würde zwei Bonus-Discs enthalten). Jedes Album war auch in einem Super Deluxe Edition Box Set erhältlich, das das remasterte Album und die Bonus-Disc auf CD und 180-Gramm-Vinyl, eine hochauflösende Audio-Downloadkarte aller Inhalte bei 96 kHz/24 Bit, ein gebundenes Buch enthielt gefüllt mit seltenen und bisher ungesehenen Fotos und Erinnerungsstücken sowie einem hochwertigen Druck des Original-Album-Covers.

Am 6. November 2015 wurde die Mothership- Compilation mit den neu remasterten Audiotracks der Band neu aufgelegt. Die Neuauflagenkampagne wurde im nächsten Jahr mit der Wiederveröffentlichung von BBC Sessions am 16. September 2016 fortgesetzt . Die Neuauflage enthielt eine Bonus-CD mit neun unveröffentlichten BBC- Aufnahmen, darunter das stark geschmuggelte, aber nie offiziell veröffentlichte "Sunshine Woman".

Zum 50-jährigen Jubiläum der Band kündigten Page, Plant und Jones einen offiziellen Bildband zum 50-jährigen Bestehen der Band an. Zur Feier wurde auch eine Neuauflage von How the West Was Won am 23. März 2018 veröffentlicht, die die Erstpressung des Albums auf Vinyl enthält. Zum Record Store Day am 21. April 2018 veröffentlichten Led Zeppelin eine 7" Single "Rock and Roll" (Sunset Sound Mix) / "Friends" (Olympic Studio Mix) , ihre erste Single seit 21 Jahren.

2020er

Im Oktober 2020 veröffentlichte Page eine Fotosammlung namens Jimmy Page: The Anthology , die eine Banddokumentation zum 50-jährigen Jubiläum der Band bestätigt, aber aufgrund der COVID-19-Pandemie hat sich ihr Fortschritt verlangsamt.

Musikrichtung

Ein Schwarz-Weiß-Foto von John Bonham mit einem Stirnband und hinter den Becken eines Schlagzeugs
John Bonhams aggressiver Schlagzeugstil war entscheidend für den Hardrock-Sound, der mit der Band verbunden ist

Die Musik von Led Zeppelin war im Blues verwurzelt . Der Einfluss amerikanischer Blues-Künstler wie Muddy Waters und Skip James war auf ihren ersten beiden Alben besonders deutlich, ebenso wie der ausgeprägte Country-Blues- Stil von Howlin' Wolf . Die Tracks waren auf jedem Studioalbum bis auf eines um den zwölftaktigen Blues herum strukturiert , und der Blues beeinflusste andere Songs sowohl musikalisch als auch textlich direkt und indirekt. Die Band wurde auch stark von der Musik der britischen , keltischen und amerikanischen Folk-Revivals beeinflusst . Der schottische Folk-Gitarrist Bert Jansch inspirierte Page und adaptierte von ihm offene Stimmungen und aggressive Striche in sein Spiel. Die Band griff auch auf eine Vielzahl von Genres zurück, darunter Weltmusik und Elemente des frühen Rock'n'Roll , Jazz , Country , Funk , Soul und Reggae , insbesondere auf Houses of the Holy und den folgenden Alben.

Das Material der ersten beiden Alben wurde größtenteils aus ausgedehnten Jams von Blues-Standards und Folksongs aufgebaut . Diese Methode führte dazu, dass musikalische und lyrische Elemente verschiedener Lieder und Versionen sowie improvisierte Passagen zu neuem Material vermischt wurden, später aber zu Plagiatsvorwürfen und Rechtsstreitigkeiten über das Urheberrecht. Normalerweise wurde die Musik zuerst entwickelt, manchmal mit improvisierten Texten, die dann für die endgültige Version des Songs umgeschrieben werden können. Seit dem Besuch bei Bron-Yr-Aur im Jahr 1970 wurde die Songwriting-Partnerschaft zwischen Page und Plant vorherrschend, wobei Page die Musik hauptsächlich über seine Akustikgitarre lieferte und Plant zum Haupttexter der Band wurde. Jones und Bonham ergänzten das Material dann, während der Probe oder im Studio, als ein Song entstand. In den späteren Phasen der Bandkarriere trat Page in der Komposition in den Hintergrund und Jones wurde immer wichtiger bei der Produktion von Musik, die oft auf dem Keyboard komponiert wurde. Plant fügte dann Texte hinzu, bevor Page und Bonham ihre Teile entwickelten.

Ein Schwarz-Weiß-Foto von Jimmy Page, der eine Doppelhalsgitarre spielt
Seite mit der doppelhalsigen Gibson EDS-1275 , mit der unter anderem "Stairway to Heaven" live gespielt wird

Frühe Texte stützten sich auf die Blues- und Folk-Wurzeln der Band und vermischten oft lyrische Fragmente aus verschiedenen Songs. Viele Songs der Band handelten von Themen wie Romantik, unerwiderte Liebe und sexuelle Eroberung, die in Rock-, Pop- und Bluesmusik üblich waren. Einige ihrer Texte, insbesondere die aus dem Blues stammenden, wurden als frauenfeindlich interpretiert . Vor allem bei Led Zeppelin III bauten sie Elemente der Mythologie und Mystik in ihre Musik ein, die weitgehend aus Plants Interesse an Legenden und Geschichte entstand. Diese Elemente wurden oft verwendet, um Pages Interesse am Okkulten widerzuspiegeln , was zu Anschuldigungen führte, dass die Aufnahmen unterschwellige satanische Botschaften enthielten , von denen einige angeblich in Backmasking enthalten waren ; diese Behauptungen wurden im Allgemeinen von der Band und von Musikkritikern abgewiesen. Die pastoralen Fantasien in Plants Songwriting wurden von der Landschaft der Black Country- Region und dem High-Fantasy-Roman Der Herr der Ringe von JRR Tolkien inspiriert . Susan Fast argumentiert, dass die Songs, als Plant zum Haupttexter der Band wurde, offensichtlicher seine Ausrichtung auf die Gegenkultur der Westküste der 1960er Jahre widerspiegelten . Im späteren Teil der Karriere der Band wurden die Texte von Plant autobiografischer und weniger optimistisch, da sie auf seine eigenen Erfahrungen und Umstände zurückgriffen.

Laut dem Musikwissenschaftler Robert Walser „war der Sound von Led Zeppelin geprägt von Geschwindigkeit und Kraft, ungewöhnlichen rhythmischen Mustern, kontrastierenden terrassierten Dynamiken, dem jammernden Gesang von Sänger Robert Plant und dem stark verzerrten Crunch des Gitarristen Jimmy Page“. Diese Elemente führen dazu, dass sie oft als einer der Begründer von Hard Rock und Heavy Metal bezeichnet werden und als "definitive Heavy Metal Band" bezeichnet werden, obwohl die Bandmitglieder das Etikett oft vermieden haben. Ein Teil dieses Rufs hängt von der Verwendung von verzerrten Gitarrenriffs der Band bei Songs wie "Whole Lotta Love" und " The Wanton Song " ab. Oft wurden Riffs nicht exakt von Gitarre, Bass und Schlagzeug verdoppelt, sondern es gab melodische oder rhythmische Variationen; wie in „ Black Dog “, wo drei verschiedene Taktarten verwendet werden. Pages Gitarrenspiel verband Elemente der Blues-Tonleiter mit denen der östlichen Musik . Plants Verwendung von hohen Schreien wurde mit Janis Joplins Gesangstechnik verglichen . Robert Christgau fand ihn integraler Bestandteil der schweren "Power Blues"-Ästhetik der Gruppe, da er ähnlich wie Pages Gitarrenparts als "mechanischer Effekt" fungierte. Während er Plant auf einigen ihrer akustischen Songs „Andeutungen auf echtes Gefühl“ anmerkte, glaubte Christgau, dass er die Betonung des traditionellen Blues-Gesangs auf emotionale Projektion zugunsten von stimmlicher Präzision und Dynamik aufgab: halb hörbar, halb verständlich ... Texte über Ritterlichkeit oder Gegenkultur, seine Stimme ist gefühllos. Wie die Tenöre und Baritonen von einst möchte er, dass seine Stimme ein Instrument ist – genauer gesagt eine E-Gitarre." Bonhams Schlagzeugspiel war bekannt für seine Kraft, seine schnellen Rolls und seine schnellen Beats auf einer einzigen Basstrommel; während Jones' Basslines als melodisch beschrieben wurden und sein Keyboardspiel dem Sound der Band einen klassischen Touch verlieh.

Auf einer tieferen Ebene geht es in der Musik von Led Zeppelin um die Beziehung zwischen Mensch und Technologie. Philosophisch bevorzugt die Band die reine und einfache Menschlichkeit, aber in der Praxis muss sie ihre Menschlichkeit technologisch verwirklichen. Das scheint wahrer zu sein als die meisten pastoralen Fantasien.

Robert Christgau , 1972

Led Zeppelin wurde als Hardrock - Band weit betrachtet, obwohl Christgau sie als angesehen Artrock auch. Die Populärmusikwissenschaftlerin Reebee Garofalo sagt: "Weil hippe Kritiker keine konstruktive Möglichkeit fanden, sich in Bezug auf Led Zeppelins Ultra-Macho-Präsentation zu positionieren, wurden sie trotz ihrer vielfältigen Einflüsse aus der Kategorie Artrock ausgeschlossen." Christgau schrieb 1972, die Band könne als Art Rock bezeichnet werden, weil sie sich "nicht organisch, sondern intellektuell auf Rock and Roll beziehen" und den "amplified beat" als "eine Art formale Herausforderung" idealisieren. Im Gegensatz zu ihren Zeitgenossen in Jethro Tull und Yes , die "den physischen Zwang von Beat und Lautstärke nutzen, um den Geist einzubeziehen", "machen Led Zeppelin Körpermusik mit einer seltsam zerebralen Besetzung, die eher Aggression als Sexualität erweckt." Als solche können sie zusammen mit anderen englischen Hardrock-Bands der zweiten Generation wie Black Sabbath und Mott the Hoople sowohl Intellektuelle als auch Jugendliche aus der Arbeiterklasse in "ein seltsames potenzielles Doppelpublikum" anziehen. Jahre später, In Through The Out Door ' s "tuneful Synthesizer Pomp" weiter für Christgau bestätigt sie waren eine Kunst - Rock - Band.

Page erklärte, er wolle, dass Led Zeppelin Musik mit „Licht und Schatten“ produziert. Dies wurde ab Led Zeppelin III , bei dem verstärkt akustische Instrumente verwendet wurden, deutlicher realisiert . Diese Herangehensweise hat sich im vierten Album, insbesondere auf „ Stairway to Heaven “, beispielhaft gezeigt, das mit Akustikgitarre und Blockflöte beginnt und mit Schlagzeug und schweren elektrischen Klängen endet. Gegen Ende ihrer Aufnahmekarriere wechselten sie zu einem weicheren und progressiveren Sound, der von Jones' Keyboardmotiven dominiert wurde. Sie verwendeten auch zunehmend verschiedene Layering- und Produktionstechniken, einschließlich Multitracking und Overdub- Gitarrenparts. Ihre Betonung des Sinns für Dynamik und Ensemble-Arrangement wurde als Produktion eines individualistischen Stils angesehen, der jedes einzelne Musikgenre transzendiert. Ian Peddie argumentiert, dass sie "... laut, kraftvoll und oft heavy waren, aber ihre Musik war auch humorvoll, selbstreflexiv und extrem subtil".

Erbe

Ein Schwarz-Weiß-Foto, das einen Kopfschuss von Robert Plant mit einem Mikrofon in der Hand zeigt
Plants Gesangsstil war sehr einflussreich in der Rockmusik, während seine Mähne mit langen blonden Haaren und sein kraftvolles, nacktes Aussehen dazu beitrugen, den Archetyp des "Rockgottes" zu schaffen. Eine Leserwahl des Rolling Stone 2011 kürte ihn zum besten Leadsänger aller Zeiten.

Viele halten Led Zeppelin für eine der erfolgreichsten, innovativsten und einflussreichsten Bands in der Geschichte der Rockmusik. Rockkritiker Mikal Gilmore sagte: „Led Zeppelin – talentiert, komplex, greifend, schön und gefährlich – hat eine der beständigsten Kompositionen und Aufführungen in der Musik des 20. Jahrhunderts gemacht, trotz allem, was sie überwältigen mussten, einschließlich sich selbst.“

Led Zeppelin haben Hardrock- und Heavy-Metal-Bands wie Deep Purple , Black Sabbath , Rush , Queen , Aerosmith , The Black Crowes und Megadeth sowie Progressive-Metal-Bands wie Tool und Dream Theater beeinflusst . Sie beeinflussten einige frühe Punk- und Post-Punk- Bands, darunter die Ramones , Joy Division und The Cult . Sie hatten auch einen wichtigen Einfluss auf die Entwicklung des Alternative Rock , da Bands Elemente aus dem "Zeppelin-Sound" der Mitte der 1970er Jahre adaptierten, darunter die Smashing Pumpkins , Nirvana , Pearl Jam und Soundgarden . Bands und Künstler aus verschiedenen Genres haben den Einfluss von Led Zeppelin anerkannt, wie Madonna , Shakira , Lady Gaga , Kesha und Katie Melua .

Ein rotstichiges Foto von John Paul Jones, der eine Bassgitarre spielt
Jones trat 1980 mit der Band in Mannheim , Westdeutschland, auf ihrer letzten Tour auf

Led Zeppelin wird ein großer Einfluss auf die Natur des Musikgeschäfts zugeschrieben, insbesondere bei der Entwicklung von Album-orientiertem Rock (AOR) und Stadionrock . 1988 bemerkte John Kalodner , damaliger A&R- Manager von Geffen Records : „Meiner Meinung nach sind sie neben den Beatles die einflussreichste Band der Geschichte. Sie beeinflussen die Art und Weise, wie Musik auf Schallplatten, AOR-Radio und Konzerten zu hören ist die Standards für das AOR-Radioformat mit 'Stairway to Heaven', AOR-Hits zu haben, ohne unbedingt Top 40- Hits zu haben. Sie waren es, die die ersten wirklich großen Konzertshows in der Arena spielten, ständig ausverkauft waren und ohne Unterstützung in Stadien spielten. Leute kann so gut wie sie, aber niemand übertrifft sie". Andrew Loog Oldham , der ehemalige Produzent und Manager der Rolling Stones, kommentierte den großen Einfluss von Led Zeppelin auf das Plattengeschäft und die Art und Weise, wie Rockkonzerte organisiert und einem großen Publikum präsentiert wurden. Im Jahr 2007 waren sie ein Featured Artist in der Stadion-Rock-Episode der BBC/VH1-Serie Seven Ages of Rock .

Laut einigen Quellen hat die Band weltweit über 200 Millionen Alben verkauft, während andere angeben, dass sie mehr als 300 Millionen Platten verkauft haben, darunter 111,5 Millionen zertifizierte Einheiten in den Vereinigten Staaten. Laut der Recording Industry Association of America sind Led Zeppelin die dritthöchste verkaufte Band, der fünftmeistverkaufte Musik-Act in den USA und einer von nur vier Acts, die fünf oder mehr Diamond-Alben verdient haben. Sie erreichten acht aufeinanderfolgende Nummer-eins-Platzierungen der UK-Album-Charts , ein Rekord für die meisten aufeinanderfolgenden britischen Nummer-eins-Alben, die mit ABBA geteilt wurden . Led Zeppelin bleibt einer der am meisten geschmuggelten Künstler in der Geschichte der Rockmusik.

Led Zeppelin hatte auch einen bedeutenden kulturellen Einfluss. Jim Miller, Herausgeber der Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll , argumentiert, dass "Led Zeppelin auf einer Ebene die letzte Blüte der psychedelischen Ethik der sechziger Jahre darstellt, die Rock als passive sensorische Beteiligung betrachtet". Led Zeppelin wurden auch als „die Quintessenz der Lieferanten“ des maskulinen und aggressiven „ Cock Rock “ beschrieben, obwohl diese Behauptung in Frage gestellt wurde. Der Modesinn der Band war wegweisend; Simeon Lipman, Leiter der Popkultur bei Christie's Auktionshaus, kommentierte, dass "Led Zeppelin einen großen Einfluss auf die Mode hatte, weil die ganze Aura, die sie umgibt, so cool ist und die Leute ein Stück davon wollen". Led Zeppelin legte den Grundstein für die großen Haare der Glam-Metal- Bands der 1980er-Jahre wie Mötley Crüe und Skid Row . Auch andere Musiker haben Elemente von Led Zeppelins Einstellung zu Kleidung, Schmuck und Haaren adaptiert, wie die Hipster-Fackeln und engen Band-T-Shirts von Kings of Leon , struppiges Haar, anschmiegsame T-Shirts und Bluesman-Haare von Jack White of the White Stripes , und die Seidenschals, Trilbies und seitlich geschnürten engen Jeans des Kasabian- Gitarristen Sergio Pizzorno .

Erfolge

Led Zeppelin wurde 2012 von US-Präsident Barack Obama bei den Kennedy Center Honors geehrt .

Led Zeppelin hat im Laufe ihrer Karriere viele Ehrungen und Auszeichnungen erhalten. Sie wurden 1995 in die Rock and Roll Hall of Fame und 2006 in die UK Music Hall of Fame aufgenommen. Zu den Auszeichnungen der Band gehören ein American Music Award 2005 und der Polar Music Prize 2006. Led Zeppelin erhielt 2005 erhielt sie einen Grammy Lifetime Achievement Award , und vier ihrer Aufnahmen wurden in die Grammy Hall of Fame aufgenommen . Sie wurden in den Vereinigten Staaten mit fünf Diamant-Alben sowie mit vierzehn Multi-Platin-, vier Platin- und einem Gold-Album ausgezeichnet, während sie in Großbritannien fünf Multi-Platin-, sechs Platin-, ein Gold- und vier Silber-Alben haben. Der Rolling Stone kürte Led Zeppelin 2004 zum 14-größten Künstler aller Zeiten.

Im Jahr 2003 Rolling Stone ' s 500 besten Alben aller Zeitliste enthalten Led Zeppelin auf Platz 29, Led Zeppelin IV an der Hausnummer 66, Physical Graffiti an der Hausnummer 70, Led Zeppelin II auf Platz 75 und Häuser des Heiligen an der Hausnummer 149. Und 2004 nahm der Rolling Stone auf seiner Liste der 500 besten Songs aller Zeiten " Stairway to Heaven " auf Platz 31, " Whole Lotta Love " auf Platz 75, " Kashmir " auf Platz 140, " Black Dog " auf Platz 294 auf. „ Heartbreaker “ unter der Nummer 320 und „ Ramble On “ unter der Nummer 433.

2005 wurde Page in Anerkennung seiner Wohltätigkeitsarbeit zum Officer of the Order of the British Empire ernannt und 2009 wurde Plant als Commander des Order of the British Empire für seine Verdienste um die populäre Musik geehrt. Die Band Nummer eins auf VH1 's 100 Greatest Artists of Hard Rock und Classic Rock ' s "50 bester Live - Acts aller Zeiten". Sie wurden in einer Umfrage von BBC Radio 2 zur besten Rockband gekürt. 1977 erhielten sie einen Ivor Novello Award für "Outstanding Contribution to British Music" sowie einen "Lifetime Achievement Award" bei den 42. jährlichen Ivor Novello Awards Zeremonie im Jahr 1997. Die Band wurde bei den MOJO Awards 2008 mit dem "Best Live Act"-Preis für ihr einmaliges Wiedersehen ausgezeichnet und als "größte Rock'n'Roll-Band aller Zeiten" bezeichnet. Led Zeppelin wurde 2012 mit den Kennedy Center Honors ausgezeichnet .

Diskografie

Personal

  • Robert Plant – Lead-Gesang, Mundharmonika
  • Jimmy Page – Gitarren, Theremin, Live-Backing-Vocals, Produktion
  • John Paul Jones – Bass, Keyboards, gelegentlich Hintergrundgesang
  • John Bonham – Schlagzeug, Percussion, gelegentlich Hintergrundgesang


Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Literaturverzeichnis

Weiterlesen

Externe Links