Lekin... -Lekin...

Lekin...
Filmplakat
Unter der Regie von	Gülzar
Geschrieben von	Gülzar
Beyogen auf	Kshudhit Pashaan von Rabindranath Tagore
Produziert von	Lata Mangeshkar Hridaynath Mangeshkar Bal Phule
Mit	Vinod Khanna Grübchen Kapadia
Kinematographie	Manmohan Singh
Bearbeitet von	Subhash Sehgal
Musik von	Hridaynath Mangeshkar (Musik) Gulzar (Text)
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	171 Minuten
Land	Indien
Sprache	Hindi

Lekin... ( übers .  Aber... ) ist ein Hindi -Drama -Mystery-Film aus dem Jahr 1991 , der lose auf der Kurzgeschichte Kshudhit Pashaan ( Hungry Stones ) von Rabindranath Tagore aus dem Jahr 1895 basiert und von Gulzar inszeniert wurde . Die Hauptrollen spielen Vinod Khanna , Dimple Kapadia , Amjad Khan , Alok Nath und Beena Banerjee und es gibt einen besonderen Auftritt von Hema Malini . Der Film erzählt die Geschichte von Reva, einem ruhelosen Geist, der Befreiung sucht und den alten Palast von Raja Param Singh in Rajasthan heimsuchtals sie von Sameer entdeckt wird, einem Museumskurator, der von der Regierung geschickt wurde, um Wertgegenstände in der Region zu retten.

Produziert von der indischen Sängerin Lata Mangeshkar (und co-produziert von Hridaynath Mangeshkar und Bal Phule), brauchte der Film vier Jahre, um in die Kinos zu kommen. Es öffnete sich für positive Kritiken, mit besonderem Lob für die Leistung von Dimple Kapadia. Der von Hridaynath komponierte Soundtrack wurde gut aufgenommen, wobei Latas Interpretation von „ Yaara Seeli Seeli “ besonders beliebt wurde. Bei den 38. National Film Awards gewann der Film fünf Preise, ein Rekord für dieses Jahr, darunter Best Music Direction für Hridaynath, Best Female Playback Singer für Lata und Best Lyricist für Gulzar. Bei den 37. Filmfare Awards gewann der Film den Best Lyrcist Award und Kapadia wurde für ihre Leistung als Beste Schauspielerin nominiert.

Parzelle

Der Regierungsbeamte Sameer Niyogi wird nach Rajasthan geschickt, um eine Bestandsaufnahme der Gegenstände im verlassenen Haveli (Herrenhaus) des längst verstorbenen Maharaja Param Singh zu machen. Als er in Rajasthan ankommt, trifft er seinen alten Freund Shafi, der in der Gegend Steuereintreiber ist und mit seiner Frau Sharda lebt.

Auf seiner Reise nach Jasor beginnt Sameer zu sehen, was seiner Meinung nach Visionen einer anderen Zeit und eines anderen Ortes sein könnten, Visionen, die ihm von einer schönen Frau mit dem Namen Reva gezeigt werden, der er begegnet. Sie taucht und verschwindet während seines Aufenthalts in Jasor. Das mysteriöse Erscheinen und Verschwinden erschüttert Sameer zunächst, aber die Zusicherung eines Experten auf diesem Gebiet, dass Geister existieren, gibt ihm eine unbekannte innere Motivation, die Wahrheit hinter Reva und sich selbst herauszufinden, sowie den Grund herauszufinden, warum er mit dieser Geschichte verbunden ist . Laut der von Reva selbst enthüllten Geschichte ist sie ein Geist, der in einer bestimmten Zeit gestrandet ist und versucht, die Wüste zu durchqueren, um ihre lange verlorene Schwester Tara zu treffen. Die ältere Schwester Tara kommt eines Abends zu einer Gesangs- und Tanzaufführung in den Palast von Maharaja Param Veer. Der Maharaja beäugt sie böse und befiehlt seinen Männern, sie in dieser Nacht nicht aus dem Palast gehen zu lassen, damit er sie vergewaltigen kann.

Ustad Miraj Ali, der musikalische Maestro am Hof ​​des Königs, der auch der Musiklehrer von Tara und Reva ist, erfährt von den Plänen des Königs. Er warnt den Vater von Tara und Reva und rät ihnen, aus der Stadt zu fliehen, indem sie die Wüste durchqueren. Der König erfährt davon und sperrt Miraj Ali und Reva in den Burgverliesen ein, während Taras Kamel in der Wüste vorausläuft, aber nie etwas davon gehört wird. Der grausame Maharaja befiehlt auch, den Vater von Tara und Reva zu peitschen, bis er beinahe verblutet, und befiehlt dann seinen Männern, ihn auf den Rücken eines Kamels zu setzen und ihn in die Wüste zu schicken.

Der geile König wendet sich daraufhin Reva zu. Er würde warten, bis sie zu einer jungen Frau heranwächst. Rewa verbringt 8 Jahre in Gefangenschaft und eines Tages möchte sich der König mit ihr sexuell befriedigen. Ustad Miraj Ali heckt zusammen mit der Hilfe eines Dieners des Königs einen Plan aus, um Reva dabei zu helfen, aus dem Gefängnis zu fliehen, um sich vor dem König zu retten. Wir erfahren, dass Rewa nur knapp den Fängen des nachsichtigen Königs Param Singh entkommen ist. Ihr Mentor Ustad Miraj Ali leistet einem seiner Bekannten, Mehru, der Reva helfen soll, die Wüste zu durchqueren, einen Eid auf den Koran. Doch bei dem Versuch, die Wüste zu durchqueren, wird Mehru von den Männern des Königs erwischt, mit Peitschenhieben bestraft und in einem fast toten Zustand in sein Dorf geworfen. Reva wird in einem schweren Wüstensandsturm getötet. Sie wird in einem Moment der Zeit eingefroren. Als sich die Ereignisse gegen Ende entwickeln, erfahren wir, dass Sameer die Wiedergeburt von Mehru ist und dass Rewas ältere Schwester Tara es erfolgreich geschafft hat, die Wüste zu durchqueren, als ihr Kamel vorauslief. Tara ist jetzt älter und hat eine Tochter, die nach ihrer toten, verlorenen Schwester Reva benannt ist. Ustad Miraj Ali lebt auch und ist bei Tara zu Hause, obwohl er sehr alt ist. Sobald Sameer mit den Neuigkeiten über Rewa Taras Haus erreicht, erkennt Ustad Miraj Ali ihn als Mehru und stirbt in seinen Armen. Sameer entdeckt auch ein Skelett von Raja Param Singh in den Burgverliesen. Die 2 Goldzähne im Schädel helfen dabei, die Identität dieses Skeletts als Eigentum von König Param Singh festzustellen. Es bleibt ein Rätsel, wie König Param Singh im Burgverlies starb und wie Ustad Miraj Ali die Flucht gelang.

Am Ende kommt Sameer seiner Verpflichtung nach, Revas Geist nicht nur beim Durchqueren der Wüste zu helfen, sondern sie auch aus der Zeit zu befreien, in der sie gestrandet war.

Gießen

Die Besetzung des Films ist wie folgt:

• Vinod Khanna – Sameer Niyogi
• Grübchen Kapadia – Reva
• Amjad Khan – Shafi Ahmed Siddiqui
• Beena Banerjee - Sharda, Shafis Frau
• Alok Nath – Ustad Meraj Ali
• Hema Malini – Tara (Gastauftritt)
• Moon Moon Sen – Pammi
• Vijayendra Ghatge – Raja Param Singh

Produktion

Lata Mangeshkars Initiative, einen Film zu produzieren, drehte sich ausschließlich um die Idee, einen Film mit guter Musik zu machen, da sie von der Qualität der Lieder, die in der Filmindustrie vorherrschten und die sie im letzten Jahrzehnt singen musste, am Boden zerstört war. Sie trat an Gulzar heran, um bei dem geplanten Film Regie zu führen. Nachdem er ihr Angebot angenommen hatte, beschloss er, Rabindranath Tagores spirituelle Kurzgeschichte Kshudhit Pashaan von 1895 , auch bekannt als Hungry Stones , zu adaptieren . Gulzar erklärte später seine Wahl von Tagore: "Ich wollte Tagore's Originalstimme einfangen, die Stimme, die nur in Bangla zum Ausdruck kam und die in den englischen Übersetzungen nicht repliziert wurde." In ihren Gesprächen diskutierten Lata und Gulzar oft übernatürliche Phänomene. Das waren die Zeiten, in denen in der Presse über Fälle angeblicher Reinkarnation berichtet wurde. Gebildete Intellektuelle akzeptierten sie oft, wenn auch mit einem gewissen Maß an Zweifel und Skepsis, und ihre Argumente endeten oft mit "Lekin..." (Aber...), daher der Titel des Films.

Sobald Kapadia von dem Projekt erfuhr, rief sie wiederholt Gulzar und Mangeshkar an und bestand darauf, als Reva besetzt zu werden, bis sie schließlich die Rolle bekam. Vinod Khanna, der eine Schauspielpause eingelegt hatte und ein Comeback plante, trat an Gulzar heran und fragte, ob es eine Rolle für ihn gäbe. Übrigens war das Casting zu diesem Zeitpunkt fast abgeschlossen, abgesehen von dem der männlichen Hauptrolle, und Khanna unterschrieb, um Sameer zu spielen. Es dauerte vier Jahre, bis der Film gedreht und veröffentlicht wurde. Der Mahurat Clap wurde 1987 von Cricketspieler Sunil Gavaskar gegeben . Der Film wurde 1989 gedreht. Gulzar war auf der Suche nach Drehorten viel in Rajasthan gereist (rund 5.000 Kilometer). Um Kapadias Charakter seiner geisterhaften Natur wahrhaftiger zu machen, verbot Gulzar Kapadia, während der Dreharbeiten zu blinzeln, um einen "endlosen, starren Blick" einzufangen, der ihr "ein Gefühl des Surrealismus" geben würde.

Tonspur

Alle Lieder von Lekin... wurden von Hridaynath Mangeshkar komponiert und die Texte wurden von Gulzar geschrieben . Das Magazin Cine Blitz beschrieb den Soundtrack als Hridaynaths "bisher realisiertes Werk", das es ermöglicht, als "eine vollständig abgerundete Persönlichkeit" hervorzutreten. Gulzar wurde für seine Arbeit als Texter bekannt. "Suniyo Ji Araj Mhario" basiert auf der Komposition in Raga Vihanginee von Pt. Mani Prasad . India Today beschrieb den Soundtrack als "eine Mischung aus klassischem Hindustani und Rajasthani-Folk", die "beruhigend und gefühlvoll" ist.

Befreiung, Rezeption und Vermächtnis

Vor seinem Kinostart ein Jahr später war der Film der erste unter den 19 Filmen, die für die indische Panoramasektion ausgewählt wurden, die beim 22. International Film Festival of India gezeigt wurden . Lekin... kam am 11. Oktober 1991 in die Kinos und war im Gegensatz zu seinen bescheidenen kommerziellen Einnahmen ein kritischer Erfolg. Der Film wurde von Kritikern für seine Geschichte, Musik, Kostüme und insbesondere Kapadias Hauptrolle als Reva gelobt. Subhash K. Jha , der für The Indian Express schrieb, schloss seine Rezension des Films zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung mit den Worten: „ Lekin ist ein zutiefst befriedigendes Werk von strahlender Schönheit.“ Er schrieb weiter über die Figur von Reva und Kapadias Darstellung der Rolle: „Gefangen im Niemandsland ist der Geist namens Reva. Gefilmt in den goldenen Weiten der Wüste Rajasthani und mit intensiver Tragödie gespielt von Dimple, der unwesentlichen Figur ist die Essenz der Vergänglichkeit." India Today beschrieb es als einen sehenswerten Film über "das bezaubernde Dimple, das die Zeit durchquert". Indian Cinema , ein Katalog der National Film Development Corporation of India , schrieb, Lekin sei „ein hervorragend gemachter Film, aber wenn er thematisch in den Bereich der Fantasie abschweift, sind wir gezwungen, diesen Strang zu erkennen, der die Elitemassen fördert '." Dieselbe Veröffentlichung schrieb im selben Jahr über Kapadias Auftritt: "Die Rolle erfordert mehr als ein vereinfachtes Verständnis des Charakters und der Schauspielerin ... nähert sich ihr mit einer instinktiven Reife. Dimple Kapadias Augen sprechen Bände."

Im Laufe der Jahre hat Kapadia behauptet, dass die Rolle von Reva ihr persönlicher Favorit ist, sie als „die fantastischste Rolle“ ihrer Karriere bezeichnet und sich gewünscht, dass ihr im Film mehr Zeit auf der Leinwand gegeben worden wäre. Schauspielerin Raveena Tandon nannte die Rolle eine Traumrolle, die man in Hindi-Filmen selten findet. Devesh Sharma von Filmfare führte ihn als einen der besten Filme von Kapadia auf und beschrieb ihn als „eine übernatürliche Liebesgeschichte, in der auch die Wüste von Rajasthan zu einer Figur wird“. Die Times of India lobte sie als „außergewöhnlich“ und schrieb weiter, dass sie „real, überzeugend und unglaublich aussah – alles gleichzeitig in ihrer sehr authentischen Rajasthani-Kleidung“. Laut Jha in dem Buch The Essential Guide to Bollywood „wird der Film durch Dimple Kapadias unerschütterliche Darstellung des Geistes unvergesslich, die durch die eindringlichen Melodien des unterschätzten Komponisten Hridayanath Mangeshkar, die von der Schwester des Komponisten, Lata Mangeshkar, mit hinreißender Resonanz gesungen werden, unermesslich ätherisch wird.“ In einem Artikel für den National Herald aus dem Jahr 2021 nahm Jha Lekin in die Liste der besten Leistungen von Kapadia auf. Sukanya Verma von Rediff.com schrieb: „Dimple erreicht in Lekin eine gefühlvolle Verkörperung von Gulzars rätselhafter Erscheinung und Melancholie .“

In einem Artikel über den Kostümdesigner des Films, Bhanu Athaiya , schrieb Lekha J. Tandon von The Indian Express : „ Lekin fällt auf, nicht nur wegen seiner eindringlichen Geschichte und Musik und Dimple Kapadias Darbietung, sondern auch wegen seiner Stimmung und seines Tons. Athaiya kann es Beanspruchen Sie dafür Anerkennung, denn ihre Kostüme, insbesondere die der Heldin, fangen die mysteriöse Stimmung und den zweideutigen Ton des Films vollständig ein. Im Jahr 2000 listete ML Dhawan den Film als einen der besten Filme des Jahres 1991 auf und bezeichnete ihn als "Celluloid-Klassiker". Verma von Rediff.com schrieb, dass "Gulzars exquisite Poesie in Kombination mit der kargen Umgebung dem Film eine eindringliche Qualität verleiht." Der Autor und Journalist Rasheed Kidwai nannte den Film in seinem Buch Neta–Abhineta: Bollywood Star Power in Indian Politics ein „unterschätztes metaphysisches Melodrama“. Laut Kidwai gilt der Film als eines der „größten Werke“ von Vinod Khanna. In seinem Buch „ Hero “ lobte der Autor Ashok Raj Khanna für ihre „beeindruckende Leistung“ in der Hauptrolle. Lata Mangeshkar sagte, dass sie Lekin für „eine sehr stolze Leistung“ für sie hält.

Die Musik des Films erfreut sich großer Beliebtheit. Rajiv Vijayakar von The Indian Express lobte den Soundtrack des Films als Hridaynath Mangeshkars „beste Hindi-Filmmusik seiner Karriere“ in einem seiner Meinung nach „erstaunlichen Album“. Rineeta Naik von Scroll.in lobte die "Kombination von Gulzars Texten und Hridaynath Mangeshkars Musik", die "angemessen gespenstisch" sei. Sie führte aus: „Die Musik folgt, mit Rajasthani-Volksmelodien, verstärkt und verschönert durch Gulzars Poesie und die Komalswars (halbe Noten) von Maand , Todi und das selten aufgeführte Vihangini (eine Form von Raga , geschaffen von Pt. Mani Prasad), die alle Pathos verleihen und Mysterium, die wesentlichen Elemente des Films." "Yaara Seeli Seeli", abgebildet auf Kapadia, wurde zum beliebtesten Lied des Soundtracks. Im Jahr 2015 schrieb der Autor Ganesh Anantharaman über Gulzars Texte: „Zu einer Zeit, als Filmtexte und Musik bis zu einem Punkt ohne Wiederkehr vergröbert waren, behielt Gulzar seine Integrität als Texter und schrieb „Yaara Seeli Seeli“ und andere eindringliche Lieder für Lekin .“ Ein Film aus dem Jahr 2015 unter der Regie von Subhash Sehgal trug den Titel Yaara Silly Silly als humorvolle Hommage an die Songtexte.

Analyse

Gulzar sagte über den Film: „ Lekin ist für mich aufgrund seines mysteriösen Elements etwas Besonderes. Normalerweise, wenn man einen Krimifilm dreht, bietet man am Ende eine Lösung. Lekin tut dies jedoch nicht – es lässt einen nur staunen. " Subhash K. Jha sagte, Lekin sei "ein Film voller Hinweise, Anspielungen und Illusionen". Damini Kulkarni schrieb für Scroll.in : „Lekin zieht eine starke Analogie zwischen einem Geist, der in der Zeit eingefroren ist, und einer Frau, die wiederholt Opfer von Männern wird.“ Meheli Sen bezeichnete den Film in ihrem Buch Haunting Bollywood: Gender, Genre, and the Supernatural in Hindi Commercial Cinema als „Iteration des Gothic-Films “. Laut Encyclopedia of Indian Cinema „ergänzt der Film die Horror-Ikonografie“ durch die Verwendung von „Ruinen, Verliesen, suggestiver Musik und flatternden Tauben“ sowie durch die Darstellung der Stammes -Banjaras .

Ruth Vanita , Autorin des Buches Dancing with the Nation , behauptet, Lekin sei „ein gutes Beispiel für die fröhliche Mischung, die die hindu-muslimische Hybridität im Kino von Bombay ausmacht“. Sie erklärte, dass freundliche Muslime den Hintergrund der Geschichte dominieren und oft die hinduistischen Charaktere retten, und dass die Reihenfolge in der heutigen Zeit bei guten Hindus umgekehrt ist. In Bezug auf die Themen des Films schreibt Vanita, dass das Hauptelement des Films Geister seien, die sowohl im populären Hinduismus als auch im Islam verbreitet sind, glaubt jedoch, dass „die Wiedergeburt den umschließenden Rahmen liefert“. Vanita bemerkt weiter die Tatsache, dass im Gegensatz zu früheren Geistergeschichten in Hindi-Filmen der Geist in diesem Film real ist. Im selben Buch erwähnt der Autor die Art und Weise, wie der erotische Unterton der Geschichte aufgebaut ist, in der die männliche Hauptrolle mehr vom Geist angezogen wird als von seiner Frau, wobei "Tod und Befreiung als fast orgasmische Erfahrungen dargestellt werden".

Auszeichnungen

Lekin... war der Hauptgewinner bei den 38. National Film Awards und gewann fünf Auszeichnungen, das Maximum an Auszeichnungen, die bei dieser Zeremonie gewonnen wurden. Mangeshkar wurde als beste Playback-Sängerin für „Singen mit herausragendem Ausdruck in den seltensten und reinsten Stilen“ ausgezeichnet; Nitish Roy gewann die beste künstlerische Leitung für „die Aufrechterhaltung der Ära, das Ätzen der Charaktere auf der Leinwand mit perfekter Farbe, Design und Ausführung“; Bhanu Athaiya wurde für ihre „Textur und den Ton der Kostüme, die die visuelle Qualität des Films erhöhen“ zur besten Kostümdesignerin ernannt ; Hridaynath Mangeshkar gewann die beste Musikrichtung für „den kreativen Einsatz traditioneller Melodien und Instrumente mit leuchtenden Melodien und eindringlicher Perfektion“, und Gulzar erhielt den Preis für den besten Text für „Hervorrufen wunderschöner Bilder, die durch lyrische Poesie geschaffen wurden“. Dimple Kapadias Leistung soll den Preis für die beste Schauspielerin bei derselben Veranstaltung um eine Stimme verloren haben. Es wurde für drei Filmfare Awards nominiert und gewann einen für Gulzars Texte. Bei den 55. Bengal Film Journalists 'Association Awards gewann der Film drei Preise in der Hindi-Sektion, wo Kapadia selbst den Preis für die beste Schauspielerin für einen anderen Film gewann.

Siehe auch

• Moti Shahi Mahal
• Kshudhita Paschan

Verweise

Literaturverzeichnis

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• Vanita, Ruth (22. Februar 2018). Tanzen mit der Nation: Kurtisanen im Bombay Cinema . Bloomsbury Publishing USA. ISBN 978-1-5013-3444-3.

Externe Links

• Lekin... bei IMDb