Lhasa de Sela - Lhasa de Sela

Lhasa de Sela
Lhasa in Stuttgart, Juli 2005
Lhasa in Stuttgart, Juli 2005
Hintergrundinformation
Auch bekannt als Lhasa
Geboren ( 1972-09-27 )27. September 1972
Big Indian, New York , USA
Ist gestorben 1. Januar 2010 (2010-01-01)(im Alter von 37)
Montreal , Quebec , Kanada
Genres Volk , Welt
Beruf(e) Singer-Songwriter
Instrumente Gesang
aktive Jahre 1985–2009
Etiketten Audiogramm
Webseite lhasadesela .com

Lhasa de Sela (27. September 1972 - 1. Januar 2010), auch bekannt unter dem Mononym Lhasa , war eine in den USA geborene Singer-Songwriterin, die in Mexiko und den Vereinigten Staaten aufwuchs und ihr Erwachsenenleben zwischen Kanada und Frankreich aufteilte. Ihr erstes Album, La Llorona , wurde in Kanada mit Platin ausgezeichnet und brachte Lhasa einen Félix Award und einen Juno Award ein .

Nach diesem Erfolg tourte Lhasa mit Lilith Fair , schloss sich dann ihren Schwestern in einer französischen Zirkustruppe an und steuerte ihre heisere Stimme zur musikalischen Kulisse bei. Sie lebte in Marseille und begann, weitere Songs zu schreiben, zog dann zurück nach Montreal und produzierte ein zweites Album, The Living Road . Erneut tourte sie zur Unterstützung ihres Albums und arbeitete mit anderen Musikern an ihren Projekten zusammen. Während dieser Zeit wurde sie 2005 von BBC Radio 3 als beste Weltmusikkünstlerin Amerikas ausgezeichnet. Sie veröffentlichte ein Buch über ihre Eindrücke vom Leben auf der Straße.

Lhasa nahm ein drittes Album mit dem Titel Lhasa auf , aber 2009 wurde bei ihr Krebs diagnostiziert, als es veröffentlicht wurde. Nach 21-monatiger Behandlung starb sie am Neujahrstag 2010. Im Januar 2012 wurde ein Gedenkprogramm ihrer Musik produziert, das in Montreal von Künstlern aufgeführt wurde, die mit ihr zusammengearbeitet hatten.

Frühen Lebensjahren

Lhasa wurde in Big Indian, New York , als Tochter eines mexikanischen Vaters, des Sprachlehrers Alejandro "Alex" Sela und einer amerikanischen Mutter, Fotografin und Schauspielerin Alexandra Karam, geboren. Laut Lhasa gaben ihre Eltern ihr erst im Alter von fünf Monaten einen Namen; ihre Mutter las ein Buch über Tibet und das Wort Lhasa "hat sie gerade gepackt" als der richtige Name für das kleine Mädchen. Lhasas Großmutter mütterlicherseits war Elena Karam (1909–2001), eine Schauspielerin, die vor allem durch ihre Hauptrolle in Elia Kazans Film America America bekannt wurde . Ihre Großmutter väterlicherseits war Carmen de Obarrio (1906–1982), eine panamaische Pianistin, die in Los Angeles bei Egon Petri und bei Edgar Varèse in San Francisco studierte. Lhasa hatte einen libanesischen Urgroßvater namens Basel, der in sechs Sprachen sang. Ihre Mutter spielte Harfe und ihr Vater spielte Flöte. Ihr erstes Jahrzehnt verbrachte sie kreuz und quer durch die Vereinigten Staaten und Mexiko, lebte und reiste in einem umgebauten Schulbus mit ihren Eltern und Geschwistern, die von ihrer Mutter zu Hause unterrichtet wurden. Ihre Eltern sprachen fließend Spanisch, aber sie wuchs hauptsächlich mit Englisch auf, wobei Spanisch während ihres insgesamt achtjährigen Aufenthalts in Mexiko hinzukam. Zusammen mit ihrer Familie hörte sie sich eine Vielzahl von Aufnahmen an, darunter Lieder des chilenischen Musikers Victor Jara . Als Kind träumte sie davon, ihn eines Tages zu heiraten, ohne zu wissen, dass er getötet worden war.

Als sich ihre Eltern im Alter von 13 Jahren trennten, ließen sich Lhasa, ihre Mutter und ihre Schwestern in San Francisco nieder, wo Lhasa in einem griechischen Café zu singen begann . Sie hat Spanischunterricht in ihr Highschool-Studium aufgenommen. Nachdem sie einen Dokumentarfilm über Billie Holiday gesehen hatte , beschloss Lhasa, dass auch sie eine Karriere als Sängerin machen würde.

1991 reiste sie nach Montreal, Quebec , Kanada, um ihre Schwestern zu besuchen, die Schüler der l' École nationale de Cirque , der National Circus School of Canada, waren, und beschloss, Montreal zu ihrer Heimat zu machen. Sie entwickelte ein Interesse an der frankophonen Kultur und sang fünf Jahre lang in Bars und arbeitete mit dem Rockgitarristen Yves Desrosiers zusammen . 1992 sah Denis Wolff, General Manager der unabhängigen kanadischen Plattenfirma Audiogram, Lhasa mit rasiertem Kopf vor einem winzigen Nachtclubpublikum auftreten. Er war beeindruckt von "ihrer Persönlichkeit, ihrem Charisma und ihrer Stimme" – er verpflichtete sie bald zum Label. Mit Desrosiers entwickelte sie das Material, das schließlich ihr erstes Album wurde.

Karriere

Audiogram beendete La Llorona Anfang 1997, wobei Desrosiers produzierte, arrangierte und begleitete. Das spanischsprachige Album mischte lateinamerikanische Lieder aus den 1930er und 1940er Jahren mit Originalliedern; es war stark beeinflusst von mexikanischer Musik, aber auch von Klezmer , Fackelliedern , Gypsy Jazz und orientalischer Musik . Obwohl sie sich nicht für fließend Spanisch hielt, sagte Lhasa, dass sie es genoss, in der Sprache zu singen, weil sie "von einem tieferen Ort" kam. Wolff sagte, er erwarte, dass das Album auch an andere als Spanisch sprechende Leute vermarktet werde, weil es sich so sehr von zeitgenössischer hispanischer Musik unterschied.

La Llorona wurde zuerst am 4. Februar 1997 in Quebec veröffentlicht, dann zwei Monate später in den USA. Zu einem im Mai veröffentlichten Song "Desierto" wurde ein Musikvideo gedreht. Das Album bescherte Lhasa viel Erfolg, darunter den Quebec Félix Award in Kanada für „ Artiste québécois – musique du monde “ („Bester Weltmusikkünstler aus Quebec“) im Jahr 1997 und einen kanadischen Juno Award als Best Global Artist im Jahr 1998. Das Album war zertifiziertes Platin in Kanada. Bis 2003 wurden 120.000 Einheiten in Kanada, 330.000 in Frankreich und 30.000 in den USA verkauft

Lhasa tritt 2005 in Stuttgart auf

Nachdem sie mehrere Jahre mit Lilith Fair in Europa und Nordamerika getourt war, zog Lhasa 1999 nach Frankreich, um zu ihren Schwestern in Pocheros, einer Zirkus-/Theaterkompanie, zu stoßen. Lhasa sang in der Show der Truppe mit dem Titel „ La Maison Autre “ („Das andere Haus“). Lhasa lebte mit ihren Schwestern in Wohnwagen und reiste von Ort zu Ort, sagte Lhasa, es sei "wie in meiner Kindheit". Schließlich erreichte sie Marseille , wo sie wieder anfing, Lieder zu schreiben. Nachdem sie genug Material komponiert hatte, kehrte Lhasa mit ihren neuen Songs nach Montreal zurück, um ihr zweites Album The Living Road zu produzieren , das 2003 veröffentlicht wurde. Während La Llorona vollständig auf Spanisch war, enthielt The Living Road Songs in Englisch, Französisch und Spanisch.

Der Veröffentlichung von The Living Road folgte eine zweijährige Tour , die Lhasa und ihre Gruppe in 17 Länder führte. Lhasa arbeitete mit einer Vielzahl anderer Künstler zusammen. Sie war Gastsängerin auf dem Tindersticks -Track „Sometimes It Hurts“ von ihrem Album Waiting for the Moon und schloss sich später Tindersticks-Sänger Stuart Staples für ein Duett auf dem Track „That Leaving Feeling“ an, der auf seinem Album „ Leaving Songs “ zu finden ist. Sie trat auch als Gast auf den Alben der französischen Sänger Arthur H und Jérôme Minière sowie der französischen Zigeunermusikgruppe Bratsch auf . BBC Radio 3 kürte sie zur besten Weltmusik- Künstlerin Amerikas; eine der Kategorien der World Music Awards 2005. The Living Road wurde für das beste „Culture Crossing“-Album und „Album des Jahres“ nominiert, gewann aber nicht. Ihr Song "Anywhere On This Road" wurde auf der jährlichen Compilation-CD der Preisträger platziert; die BBC zitierte Ibrahim Maaloufs „verführerische arabische Trompete“ in dem Lied als „nur einen atemberaubenden Moment“ unter vielen auf Lhasas Album. Lhasa hat ein Video für das Lied "Con toda palabra" gedreht; unter der Regie von Ralph Dfouni und Brigitte Henry wurde das Video 2006 für einen Juno Award nominiert, gewann aber nicht. Beim ION International Film Festival 2007 wurde das Video zum „Musikvideo des Jahres“ gekürt.

2008 veröffentlichte Lhasa ein französischsprachiges Buch mit dem Titel La Route chante ( The Road sings ). Das Buch bietet Ausschnitte von Erfahrungen und Eindrücken von Lhasas Leben unterwegs mit ihren Schwestern, von Musik und ihrer Kindheit.

Lhasas drittes Album Lhasa wurde im April 2009 in Kanada und Europa veröffentlicht, wobei weniger Musiker an der Produktion beteiligt waren. Im nächsten Monat war sie in den USA auch auf dem Titeltrack von Patrick Watsons Album Wooden Arms zu hören . Nachdem das Lhasa- Album aufgenommen worden war, aber noch bevor es veröffentlicht wurde, wurde in Lhasa Brustkrebs diagnostiziert . Der Abschlusssong des Albums, „Anyone and Everyone“, wurde von Jan Fairley von The Guardian als prophetisch beschrieben  – er wurde aus der Sicht eines Menschen geschrieben, der weiß, dass der Tod nahe ist. Lhasa sagte, dass es in dem Lied um inneres Glück gehe und „meine Füße in der Erde zu spüren, einen Platz in der Welt zu haben, von den Dingen, die sich um sich selbst kümmern“.

Wegen ihrer Krankheit sagte Lhasa eine geplante Welttournee ab, die Ende 2009 begonnen hätte. Sie legte auch Pläne beiseite, ein Album mit Liedern der Chilenen Victor Jara und Violeta Parra zu machen .

Tod

Nach einem 21-monatigen Kampf gegen Brustkrebs starb Lhasa im Alter von 37 Jahren am Abend des 1. Januar 2010 in ihrem Haus in Montreal. Sie wurde von ihrem Partner Ryan Morey, ihren Eltern und neun Geschwistern überlebt. Lhasa wurde auf ihren Wunsch hin eingeäschert. Am 9. Januar fand in der Ukrainischen National Federation Hall in Montreal eine Trauerzeremonie für Familie und Freunde statt. Ein Friedhofsgrundstück und ein Stein für Lhasa befinden sich auf dem Friedhof Notre-Dame-des-Neiges in Montreal.

Nach ihrem Tod schneite es in Montreal vier Tage lang. Der Lhasa-Kollaborateur Patrick Watson sagte, dass einige ihrer Freunde dies als eine letzte Nachricht von ihr empfanden, und mit der experimentellen Gruppe Esmerine schrieb er einen Song, der Lhasa gewidmet war: "Snow Day for Lhasa".

Am 6. Januar 2012 fand im Rialto-Theater in Montreal ein ausverkauftes Gedenkkonzert mit dem Titel "La Route chante: A Community Show for Lhasa" zu Ehren des Lebens von Lhasa statt. Musiker, die mit Lhasa zusammengearbeitet haben, traten zusammen mit anderen Künstlern wie Katie Moore , Thomas Hellman und Plants and Animals auf . Der Manager von Lhasa, David-Étienne Savoie, und ihr Mitarbeiter Watson entwickelten das Konzept eines Gedenkkonzerts, und die Musiker trafen sich in Watsons Studio, um zu proben. Zur Eröffnung des Konzerts spielten die Barr Brothers zusammen mit Sarah Pagé , Miles Perkin und Joe Grass und interpretierten Lhasas „Small Song“. Andere Interpreten waren Ariane Moffatt , Esmerine, Watson, Mario Légaré , Arthur H , Jérôme Minière und die in Brasilien geborene Sängerin Bïa . Eine zweite Show wurde am folgenden Abend hinzugefügt, um der Nachfrage nach Tickets gerecht zu werden.

Am 16. Januar widmete Jim Corcoran einer Lhasa-Tribute-Show eine Episode seines CBC-Radio-One- Programms À Propos , eine wöchentliche Show über Quebec-Musik.

Zur Sommersonnenwende, dem 21. Juni 2010, fand in Bourgogne, Frankreich, eine weitere Gedenkfeier statt. Ein Teil der Asche von Lhasa wurde in einem kleinen Fluss verstreut, der in das Mittelmeer mündet.

Madonna Hamels Audiodokumentation She Moves Between Worlds: Remembering Lhasa de Sela kombinierte ein bisher unveröffentlichtes Gespräch zwischen Hamel und Lhasa mit Interviews und Antworten auf das Gespräch von Bandmitgliedern und Freunden. Der Dokumentarfilm wurde am 1. Januar 2013 auf CBCs Inside The Music ausgestrahlt .

Im Jahr 2014 wurde ein Park in ihrem Heimatviertel Mile End , Montreal, umbenannt, um ihr zu gedenken.

Diskografie

Alben

Filmografie

  • El Desierto (1997)
  • Con toda palabra (2005)
  • Aufstieg (2009)
  • Kalte Seelen (2009)

Verweise

Externe Links