Libby Holman- Libby Holman

Libby Holman
Libby Holman seymour.jpg
Holman im Jahr 1935
Geboren
Elizabeth Lloyd Holzman

( 1904-05-23 )23. Mai 1904
Ist gestorben 18. Juni 1971 (1971-06-18)(im Alter von 67)
Beruf
  • Prominenter
  • Darstellerin
  • Sänger
  • Aktivist
aktive Jahre 1924–1971
Ehepartner
( M.  1931; gestorben 1932)

Ralph Holmes
( M.  1939; gestorben 1945)

( M.  1960)
Kinder 3

Elizabeth LloydLibbyHolman (geb. Holzman ; 23. Mai 1904 – 18. Juni 1971) war eine amerikanische Prominente, Schauspielerin, Sängerin und Aktivistin.

Frühen Lebensjahren

Elizabeth Lloyd Holzman wurde am 23. Mai 1904 in Cincinnati, Ohio, als Tochter des Anwalts und Börsenmaklers Alfred Holzman und seiner Frau Rachel Florence Workum Holzman geboren. Ihre Familie war jüdisch, aber sie wurde nicht religiös erzogen. Ihre anderen Kinder waren Tochter Marion H. Holzman und Sohn Alfred Paul Holzman.

Im Jahr 1904 wurde die wohlhabende Familie mittellos, nachdem Holmans Onkel Ross Holzman fast eine Million Dollar ihres Börsenmaklergeschäfts unterschlagen hatte. Alfred änderte den Familiennamen von Holzman in Holman um den Ersten Weltkrieg aufgrund antideutscher Gefühle . Libby schloss am 11. Juni 1920 im Alter von 16 Jahren die Hughes High School ab. Sie schloss am 16. Juni 1923 an der University of Cincinnati mit einem Bachelor of Arts ab. Holman zog später zwei Jahre von ihrem Alter ab und bestand darauf, dass sie 1906 geboren wurde, dem Jahr, das sie der Social Security Administration als Geburtsjahr angab.

Theaterkarriere

Im Sommer 1924 reiste Holman nach New York City, wo sie zunächst im Studio Club lebte. Ihr erster Theaterjob in New York war in der Straßenkompanie von The Fool . Channing Pollock , die Autorin von The Fool , erkannte Holmans Talente sofort und riet ihr, eine Theaterkarriere einzuschlagen. Sie folgte Pollocks Rat und wurde bald ein Star. Produzent Leonard Sillman berichtet in seiner Autobiografie Here Lies Leonard Sillman: Straightened Out at Last , dass er „den Namen Libby viel besser mochte als ihren legalen und unter meinem sanften Anstupsen 24 Stunden am Tag änderte sie ihn.“ Ein früher Kollege, der zu einem langjährigen engen Freund wurde, war der spätere Filmstar Clifton Webb , dann Tänzer und gab ihr den Spitznamen "The Statue of Libby".

Ihr Broadway-Debüt gab sie 1925 in dem Stück The Sapphire Ring am Selwyn Theatre , das nach 13 Vorstellungen geschlossen wurde. Sie wurde als Elizabeth Holman in Rechnung gestellt. Ihr großer Durchbruch kam, als sie 1929 mit Clifton Webb und Fred Allen in der Broadway-Revue The Little Show auftrat , in der sie zum ersten Mal die Blues- Nummer " Moanin' Low " von Ralph Rainger sang , was ihr am Eröffnungsabend ein Dutzend Vorhang-Aufrufe einbrachte Sie zog die Kritiker auf sich und wurde zu ihrem Signature-Song. Auch in dieser Show sang sie das Lied von Kay Swift und Paul James " Can't We Be Friends? ". Sie wurde als „Premier Fackelsängerin “ des Broadways bekannt.

Holman im Jahr 1930 in ihrem unverkennbaren trägerlosen Kleid

Im folgenden Jahr stellte Holman den Howard Dietz und Arthur Schwartz Standard " Something to Remember You By " in der Show Three's a Crowd vor , in der auch Allen und Webb mitspielten. Weitere Broadway-Auftritte waren The Garrick Gaieties (1925), Merry-Go-Round (1927), Rainbow (1928), Ned Wayburns Gambols (1929), Revenge with Music (1934), You Never Know (1938, Partitur von Cole Porter) , bei deren Produktion sie eine starke Rivalität mit der mexikanischen Schauspielerin Lupe Vélez hatte ; und ihre selbstproduzierte Ein-Frau-Revue Blues, Ballads and Sin-Songs (1954).

Einer von Holmans charakteristischen Looks war das trägerlose Kleid , das ihr zugeschrieben wurde, erfunden zu haben oder zumindest eine ihrer ersten hochkarätigen Trägerinnen zu sein.

Persönliches Leben

In der Branche, der Presse und unter Freunden war Holman für ihre mutige Persönlichkeit bekannt. Sie war das häufige Thema zeitgenössischer Klatschkolumnen und wurde in der Presse als "die dunkelviolette Bedrohung" bekannt. Erinnerungen an Freunde, Bekannte und Kollegen beschreiben die Bühnenmanie und Individualität, für die sie bekannt war. Zum Beispiel erinnerte sich Freund und Kollege Howard Dietz, der sie als "die dunkelhäutige, schlehenäugige Huri" beschrieb:

Niemand im Theater war diskussionswürdiger als Libby Holman, die aus Cincinnati stammte und für alles bereit war ... Sie tat unverschämte Dinge. Zum Beispiel sagte sie an einem Freitag, sie sei es leid, nett zu sein, und schlug vor, an dem Wochenende im Henri Souvaines, zu dem wir beide eingeladen waren, uns unangenehm zu verhalten, anstatt uns wie üblich zu verhalten. Ich sagte, ich glaube nicht, dass ich es mitnehmen könnte. »Nun, versuchen Sie es«, sagte Libby. Mabel zeigte uns den Garten und Libby sagte: 'Ich hasse Blumen.' Henri, ein bekannter Komponist, spielte eines seiner Lieder und Libby sagte: "Ich mag nicht, was du spielst." Mabel schnappte sich ihre Leitung und sagte zu Libby: 'Ich mag dich nicht.' Es war der Beginn einer großen Freundschaft.

Außerdem erinnerte sich Leonard Sillman an sie:

Sie war ein großes Mädchen mit einem wirren Haarschopf. Sie hatte Schlitze für die Augen und einen von Bienen gestochenen Mund und eine etwas unzuverlässige Singstimme. Wenn sie sich gut fühlte, war sie eine fabelhafte Sängerin. Wenn sie nicht fabelhaft war, war sie flach. Sie lief in einer schäbigen alten Baskenmütze und einem Mantel aus den Fellen eines Fuchses und mehrerer tollwutkranker Kaninchen herum. Aus all dem, das ist mir klar, kann es schwierig sein, das Bild einer ziemlich feenhaften, unwiderstehlichen Zauberin heraufzubeschwören. Aber genau das war sie; sie konnte eine seltsame Faszination ausüben. Es gab einen Jungen in der Show, den wir alle 'Pferdegesicht' nannten. Er hat so einen Lech für Libby, dass er ihr wie ein Welpe gefolgt ist, was bedeutete, dass er mir folgte, denn zu diesem Zeitpunkt war ich selbst nie weit hinter der Hexe zurück. Nach der Show saßen wir jeden Abend zu dritt herum, tranken Milch, aßen Krautsalat und hassten das Leben. Bei einer dieser Bull and Beef-Sitzungen stand Libby eines Nachts auf, ging zum Schreibtisch und begann, einen Brief zu schreiben. Sie steckte es in einen Umschlag und verließ das Zimmer. Ich hob den Umschlag auf und sah, dass er ausgerechnet an Miss Libby Holman adressiert war. Natürlich habe ich den Brief gelesen. Darin stand: „Meine göttliche Libby, wie kannst du zwei so dumme Menschen wie Leonard und Horseface tolerieren? Sie sind ohne Zweifel die schrecklichsten, gewöhnlichsten und vulgärsten Menschen, die ich je gesehen habe. Ich liebe dich, göttliche Libby, wundervolle Libby, wunderschön Libby. Liebe, Liebe, Libby."

Libby Holman hatte zu ihren Lebzeiten eine Vielzahl von Beziehungen zu Männern und Frauen, darunter Jeanne Eagels , Tallulah Bankhead , Josephine Baker und später in ihrem Leben die Schriftstellerin Jane Bowles . Obwohl Freunde sie als "Ballbrecherin" bei Männern beobachteten, war sie in ihren gleichgeschlechtlichen Beziehungen zärtlich und intim. Ihre prominenteste Beziehung war mit der DuPont- Erbin Louisa d'Andelot Carpenter . Die Beziehung des Paares sollte bis zu Holmans Tod 1971 andauern; Während Libbys Broadway-Karriere in den frühen 20er Jahren gingen sie auf Partys und Ausflüge in Harlem, die identisch in Herrenanzügen mit Melonen gekleidet waren, zusammen mit anderen lesbischen und bisexuellen Zeitgenossen wie Tallulah Bankhead, Beatrice Lillie , Joan Crawford und Marilyn Miller . Carpenter sollte zu Holmans Lebzeiten eine bedeutende Rolle spielen. Sie erzogen ihre Kinder und lebten zusammen und wurden von ihren Theaterkameraden offen akzeptiert. Sie schockierte einige, indem sie mit viel jüngeren Männern ausging, wie dem amerikanischen Schauspieler Montgomery Clift , den sie betreute.

Holman interessierte sich für einen Fan, Zachary Smith Reynolds , einen Hobbyflieger und Erbe des Tabakunternehmens RJ Reynolds . Freunden und Familie war er nur als "Smith" bekannt. Sie trafen sich im April 1930 in Baltimore, Maryland, nachdem er sie in The Little Show auftreten sah . Er bat seinen Freund Dwight Deere Wiman , den Produzenten der Show, ihn ihr vorzustellen. Er verfolgte sie in seinem Flugzeug um die ganze Welt und wurde in Holmans Freundeskreis als "Smitty, der reisende Bär" bekannt, was auf seine haustierähnliche Hingabe verweist, ihr um die Welt zu folgen. Obwohl Holmans Freunde Reynolds nicht mochten, weil sie ihn launisch und schwer zu sprechen fanden, tolerierten sie seine Anwesenheit, als er die Besuche des Gefolges in New Yorker Flüsterkneipen und Nachtclubs bezahlte. Das Paar streitet sich oft und kommt gelegentlich vor Holmans Freundeskreis in Streit. Reynolds drohte Holman mehrfach mit Selbstmord; In einem Brief an sie, geschrieben während einer Flugreise, schrieb er einmal: „Liebling Angel. Ich würde gerne nach Hause kommen, wenn du die Show nicht weiterführen würdest meine ganze Zeit für dich, wenn du das auch für mich tun würdest. Wenn ich so weit komme, dass ich es einfach noch eine Minute ohne dich aushalte, na ja, da ist die alte Mauser mit ein paar Patronen drin. Ich hatte mein Inning. Es ist an der Zeit, dass ein anderes Team zuschlägt."

Trotz der stürmischen Natur ihrer Beziehung heirateten Holman und Reynolds am 29. November 1931 im Salon des Hauses des Friedensrichters in Monroe, Michigan. Reynolds wollte, dass Holman ihre Schauspielkarriere aufgibt. Sie nahm ein Jahr Urlaub, um auf dem Anwesen der Familie Reynolds in Winston-Salem, North Carolina, zu bleiben .

Tod von Zachary Smith Reynolds

Holman bei ihrer Anleiheanhörung 1932

In der Nacht des 5. Juli 1932 in Reynolda veranstalteten Reynolds und Holman eine 21. Geburtstagsfeier für Smiths Jugendfreund Charles Gideon Hill Jr. Nachdem die Partygäste gegangen waren, nur mit Reynolds' bestem Freund und Sekretär Albert "Ab" Bailey Walker, und Holmans befreundete Schauspielerin Blanche Yurka, die im Haus blieb, starb Reynolds am Morgen des 6. Juli an einer Schusswunde am Kopf. Da viele Zeugen betrunken waren, waren die Aussagen über das Ereignis widersprüchlich und verworren. Holman sagte, sie könne sich nicht an viel von der Nacht oder dem folgenden Tag erinnern; die zahlreichen Zeugenaussagen von Walker in der Untersuchung widersprachen sich. Die Behörden entschieden, dass die Schießerei ein Selbstmord war, aber die Untersuchung eines Gerichtsmediziners entschied, dass es Mord war.

Der Tod war auf der Titelseite, und der örtliche Sheriff gab Details an die Presse weiter, was zu weiteren Spekulationen anregte. Carpenter zahlte Holmans Kaution in Höhe von 25.000 US-Dollar im Rockingham County Courthouse in Wentworth, North Carolina. Holman trug einen schweren Schleier und ein dunkles Kleid, und Zuschauer und Reporter hielten sie für schwarz oder gemischtrassig – ein weit verbreiteter Irrglaube wegen ihres olivfarbenen Hauttons. Holman reiste nach Cincinnati, um die Hilfe ihres Vaters zu suchen, der Anwalt war. Aus Angst vor einem weiteren Skandal kontaktierte die Familie Reynolds die örtlichen Behörden und ließ die Anklage fallen. Am 10. Januar 1933 brachte Holman Christopher Smith "Topper" Reynolds zur Welt.

Der Journalist Milt Machlin untersuchte den Tod von Reynolds und argumentierte, dass er Selbstmord begangen habe. In seinem Bericht wurde Holman Opfer des Antisemitismus der lokalen Behörden. Der mit dem Fall befasste Bezirksstaatsanwalt sagte Machlin später, dass sie unschuldig sei, und er dachte, wenn der Fall vor Gericht gekommen wäre, hätte es möglicherweise ähnliche Gewalt wie im Fall Leo Frank gegeben.

Der Film Sing, Sinner, Sing von 1933 basierte lose auf den Vorwürfen um Reynolds 'Tod, ebenso wie die Filme Reckless und Written on the Wind .

Spätere Jahre

Im März 1939 heiratete Holman Ralph Holmes (ausgesprochen "Rafe"), einen Film- und Bühnenschauspieler. Sie war mit seinem älteren Bruder Phillips Holmes ausgegangen . 1940 traten beide Brüder, die halb Kanadier waren, der Royal Canadian Air Force bei . Phillips Holmes wurde am 12. August 1942 bei einer Kollision zweier Militärflugzeuge getötet. Als Ralph Holmes im August 1945 nach Hause zurückkehrte, zerbrach die Ehe und sie trennten sich. Am 15. November 1945 wurde Ralph Holmes im Alter von 29 Jahren in seiner Wohnung in Manhattan an einer Überdosis Barbiturat tot aufgefunden .

Während des Zweiten Weltkriegs versuchte sie mit ihrem Freund, dem afroamerikanischen Musiker Josh White , Shows für Soldaten zu organisieren , aber sie wurden mit der Begründung abgelehnt, dass "wir keine gemischte Gesellschaft buchen".

Libby und Josh waren mehr als mutig, obwohl sie vielleicht nicht ganz wusste, was sie im Amerika der 1940er Jahre vorhatte. Als sie mit den Proben für ihre erste Show in einem New Yorker Club begannen, kam sie an der Haustür an und wurde begrüßt. Josh wurde zum Personaleingang im hinteren Bereich geleitet. Libby wartete bis zu dem Tag, an dem sie öffnen sollten, nachdem die Besitzer viel Geld für Werbung ausgegeben hatten, und sagte ihnen, dass sie nicht in ihrem Club singen würde, bis sie ihre rassischen Türpolitik änderten. Sie hat gewonnen. In Philadelphia wurde Josh ein Zimmer in dem Hotel verweigert, in dessen Bar sie allabendlich sangen. Libby schimpfte und sagte ihnen: "Nimm die amerikanische Flagge draußen und schwing das verdammte Hakenkreuz, warum nicht!" Als ihnen von Beamten mitgeteilt wurde, dass die US-Armee gemischte Shows nicht toleriere, antwortete Libby: "Mixed? Du meinst Jungen und Mädchen?"

Holman und Josh White in einem Programm mit frühen amerikanischen Blues- und anderen Liedern

Holman adoptierte zwei Söhne, Timmy (geboren 18. Oktober 1945) und Tony (geboren 19. Mai 1947). Ihr leiblicher Sohn Christopher ("Topper") starb am 7. August 1950 nach einem Sturz beim Bergsteigen. Sie hatte ihm die Erlaubnis gegeben, mit einem Freund auf dem Mount Whitney , dem höchsten Gipfel Kaliforniens, Bergsteigen zu gehen , wusste aber nicht, dass die Jungs auf das Abenteuer schlecht vorbereitet waren. Beide starben. Diejenigen, die Holman nahe stehen, behaupten, sie habe sich selbst nie verziehen.

Nach dem Tod ihres Sohnes Christopher gründete Holman (der etwas Geld aus ihrer Ehe mit Reynolds hatte) die Christopher Reynolds Foundation, um Gleichberechtigung, internationale Abrüstung und die Lösung von Umweltproblemen zu unterstützen. Im Laufe der Zeit verengte die Stiftung ihren Wirkungsbereich auf spezifischere Zwecke, wie die Beziehungen zwischen Kuba und den USA. Sie trug zur Verteidigung von Benjamin Spock bei , dem Kinderarzt und Schriftsteller, der wegen seiner Teilnahme an Antikriegsdemonstrationen verhaftet wurde.

In den 1950er Jahren arbeitete Holman mit ihrem Begleiter Gerald Cook an der Erforschung und Neuordnung dessen, was sie Erdmusik nannten. Es waren in erster Linie Blues und Spirituals , die mit der afroamerikanischen Gemeinschaft verbunden waren. Sie engagierte sich in der Bürgerrechtsbewegung und wurde eine enge Freundin und Mitarbeiterin von Martin Luther King Jr. Durch ihre Stiftung stellte sie Geld für Kings Reise nach Indien mit seiner Frau Coretta Scott King zur Verfügung, um Anhänger von Mahatma Gandhi zu treffen, den er als bezeichnete "das Leitlicht unserer Technik des gewaltfreien sozialen Wandels".

Am 27. Dezember 1960 heiratete sie den Künstler und Aktivisten Louis Schanker . Sie fuhr fort, aufzutreten und Platten zu machen.

Tod und Vermächtnis

Die Treetops Mansion vom Treetops State Park aus gesehen

Holman litt Berichten zufolge an Depressionen wegen: dem Tod von John F. Kennedy und Martin Luther King Jr. , der Niederlage bei den Präsidentschaftswahlen von Eugene McCarthy , dem Tod junger Männer im Vietnamkrieg , dem Tod ihres Sohnes und der Krankheit von ihre Freundin Jane Bowles . Freunde sagten, sie habe nach dem Tod von Montgomery Clift im Jahr 1966 ihre Vitalität verloren . Der Tod mehrerer ihr nahestehender Menschen, kombiniert mit dem Vietnamkrieg und der turbulenten politischen Situation, forderte ihre psychische Gesundheit.

Am 18. Juni 1971 wurde Holman fast tot auf dem Beifahrersitz ihres Rolls Royce aufgefunden. Sie wurde ins Krankenhaus gebracht, wo sie Stunden später starb. Ihr Tod wurde aufgrund einer Kohlenmonoxidvergiftung als Selbstmord gewertet . Angesichts ihrer Depressionsanfälle und berichteten Selbstmordversuche in der Vergangenheit war keiner von Holmans Freunden oder Verwandten von ihrem Tod überrascht. Sie wurde eingeäschert und ihre Asche in Treetops verstreut.

Im Jahr 2001 wurde von Bürgern ein erfolgreicher Versuch unternommen, Treetops , ihr Anwesen in Connecticut, vor der Entwicklung zu bewahren . Es überspannt die Grenze von Stamford und Greenwich. Dadurch blieb das unberührte Gelände erhalten. Treetops ist Teil des Mianus River State Park, der vom Connecticut Department of Environmental Protection überwacht wird. Treetops liegt südlich des Mianus River Park. Das Herrenhaus ist in Privatbesitz. Im Jahr 2006 wurde Louis Schankers Kunstatelier auf einem Hügel über dem Grundstück zur Heimat der Treetops Chamber Music Society.

Filmografie

Musiktheaterkredite

Hit-Rekorde

Jahr Einzel US-
Chart
1929 " Bin ich blau? " 4
" Moanin' Low " 5
„Finde mir einen primitiven Mann“ 19
1930 " Warum wurde ich geboren? " 19
Körper und Seele 3
"Etwas, an das Sie sich erinnern werden" 6
1931 " Liebe zu verkaufen " 5
„Ich bin eines von Gottes Kindern“ 14
1935 Du und die Nacht und die Musik 11

Verweise

Externe Links