Das Leben ist ein Traum -Life Is a Dream

Das Leben ist ein Traum
Monumento a Calderón de la Barca (Madrid) 03.jpg
Detail aus Bronzerelief auf einem Calderón- Denkmal in Madrid, J. Figueras, 1878
Geschrieben von Pedro Calderón de la Barca
Datum Premiere 1635
Ursprache Spanisch
Gegenstand Freier Wille , Schicksal , Ehre, Macht
Genre Spanisches Drama des Goldenen Zeitalters
Einstellung Polen

Das Leben ist ein Traum (Spanisch: La vida es sueño [la ˈβiða es ˈsweɲo] ) ist ein spanischsprachiges Theaterstück von Pedro Calderón de la Barca . Erstmals 1636 erschienen, in zwei verschiedenen Ausgaben, die erste in Madrid und eine zweite in Saragossa. Don W. Cruickshank und eine Reihe anderer Kritiker glauben, dass das Stück um 1630 datiert werden kann, was Calderóns berühmtestes Werk zu einer ziemlich frühen Komposition macht. Es ist eine philosophische Allegorie über die menschliche Situation und das Mysterium des Lebens. Das Stück wurde als „das höchste Beispiel des spanischen Dramas des Goldenen Zeitalters “ beschrieben. Die Geschichte konzentriert sich auf den fiktiven Segismundo, Prinz von Polen, der von seinem Vater, König Basilio, in einem Turm eingesperrt wurde, nach einer schrecklichen Prophezeiung, dass der Prinz dem Land eine Katastrophe und dem König den Tod bringen würde. Basilio befreit Segismundo kurzzeitig, doch als der Prinz am Rande geht, sperrt ihn der König erneut ein und überzeugt ihn, dass alles ein Traum war.

Zentrale Themen des Stücks sind der Konflikt zwischen freiem Willen und Schicksal sowie die Wiederherstellung der Ehre. Es bleibt eines von Calderóns bekanntesten und am meisten studierten Werken und wurde in The Independent als eines der 40 größten Theaterstücke aller Zeiten aufgeführt . Weitere Themen sind Träume vs. Realität und der Konflikt zwischen Vater und Sohn. Das Stück wurde für andere Bühnenwerke, im Film und als Roman adaptiert.

Historischer Zusammenhang

Titelseite einer Komödie des spanischen Dramatikers Lope de Vega

Das katholische Spanien war im 16. Jahrhundert die mächtigste europäische Nation. Die spanische Armada wurde jedoch 1588 von England besiegt, während Spanien versuchte, die Nordküste Afrikas vor der Expansion des türkischen Osmanischen Reiches zu verteidigen , und das Gold und Silber, das Spanien aus seinen Besitztümern in der Neuen Welt nahm, reichten nicht aus um die folgenden Jahrzehnte hoher Militärausgaben aufrechtzuerhalten. Spaniens Macht schwand rapide, als Calderón das Leben ist ein Traum schrieb .

Das Zeitalter Calderóns war auch in Spanien von tiefer religiöser Überzeugung geprägt. Die katholische Kirche hatte den spanischen Stolz und die spanische Identität in dem Maße gefördert, dass "Christen sprechen" zum Synonym für Spanisch wurde und bleibt.

Eine andere Strömung, die das spanische Denken durchdrang, war die Abkehr von der Idee, dass die königliche Macht im Willen Gottes liege, wie in Machiavellis Der Prinz (1532) erwähnt. Francisco Suarez Abhandlung auf der Verteidigung des Glaubens ( De defensio fidei , 1613) stellte fest , dass die politische Macht in den Menschen gewohnt und wies die göttlichen Rechte der Könige und Juan Mariana ‚s On King und Kingship (1599) ging noch weiter mit der Feststellung , dass die Menschen hatten das Recht, despotische Könige zu ermorden.

Inmitten dieser Entwicklungen im 16. und 17. Jahrhundert erlebte Spanien eine kulturelle Blüte, die als das spanische Goldene Zeitalter bezeichnet wird . Es wurden bemerkenswerte Kunstwerke geboren: Don Quijote , von Miguel de Cervantes (1605), spielte mit der vagen Grenze zwischen Realität und Wahrnehmung. Lope de Vega spricht in seinem Stück Fuente Ovejuna (1619) von einem Dorf, das sich gegen die Autorität auflehnt.

Zusammenfassung

Akt I

La vida es sueño , 35. Festival Internacional del Teatro Clásico, Almagro (2012)

Nachdem sie von ihren Pferden verlassen wurden, wandern Rosaura, die als Mann verkleidet ist, und Clarín durch die Berge Polens, ohne zu essen oder zu übernachten. Sie erreichen einen Turm, wo sie Segismundo gefangen finden, in Ketten gefesselt. Er sagt ihnen, dass sein einziges Verbrechen darin bestand, geboren zu werden. Clotaldo, Segismundos alter Aufseher und Erzieher, kommt und befiehlt seinen Wachen, die Eindringlinge zu entwaffnen und zu töten, aber er erkennt Rosauras Schwert als sein eigenes an, das er vor Jahren in Muskovy (für einen Gefallen, den er schuldete) für sein Kind zurückgelassen hatte . Da er vermutet, dass Rosaura sein Kind ist (er denkt, dass sie männlich ist), nimmt er Rosaura und Clarín mit vor Gericht.

Der königliche Palast im mittelalterlichen Polen

Im Palast bespricht Astolfo, Herzog von Moskau, mit seiner Cousine, Prinzessin Estrella (Segismundos Cousine), dass sie, da sie der Neffe und die Nichte von König Basilio von Polen sind, seine Nachfolger werden würden, wenn sie sich heiraten würden. Estrella ist besorgt über das Medaillon, das Astolfo trägt, mit dem Porträt einer anderen Frau. Basilio enthüllt ihnen, dass er seinen kleinen Sohn Segismundo aufgrund einer Prophezeiung eines Orakels eingesperrt hat, dass der Prinz Polen Schande bringen und seinen Vater töten würde, aber er will seinem Sohn eine Chance geben, das Orakel falsch zu beweisen. Wenn er ihn böse und unwürdig findet, wird er ihn in seine Zelle zurückschicken und Astolfo und Estrella Platz machen, um der neue König und die neue Königin zu werden. Clotaldo kommt mit Rosaura herein und sagt Basilio, dass die Eindringlinge von Segismundo wissen. Er bittet den König um Verzeihung, da er weiß, dass er sie hätte töten sollen. Der König sagt, er solle sich keine Sorgen machen, denn sein Geheimnis sei bereits gelüftet. Rosaura sagt Clotaldo, dass sie sich an Astolfo rächen will, aber sie sagt nicht warum. Clotaldo will nicht verraten, dass er glaubt, Rosauras Vater zu sein.

Akt II

Clotaldo gibt Segismundo ein Beruhigungsmittel, das "einen im Schlaf seiner Sinne und Fähigkeiten raubt" (109), was ihn in einen todähnlichen Schlaf versetzt. Im Königspalast der Hauptstadt Warschau hat Clotaldo erfahren, dass Rosaura eine Frau ist; Clarín erklärt, dass Rosaura die Zofe von Prinzessin Estrella ist, aber unter dem Namen Astrea geführt wird. Als Segismundo geweckt wird und am Hof ​​ankommt, sagt Clotaldo ihm, dass er der Prinz von Polen und Thronfolger ist. Er nimmt Clotaldo übel, dass er dieses Geheimnis all die Jahre vor ihm geheim gehalten hat. Er findet Herzog Astolfo irritierend und ist von Estrellas Schönheit geblendet. Als ihn ein Diener vor der Verlobung der Prinzessin mit Astolfo warnt, ist Segismundo erzürnt über die Nachricht und wirft den Diener vom Balkon.

Der König verlangt von seinem Sohn eine Erklärung. Er versucht, mit ihm zu reden, aber Segismundo kündigt an, dass er gegen jeden kämpfen werde, da ihm seine Rechte lange Zeit verwehrt wurden. Basilio warnt ihn, dass er sich benehmen muss, sonst könnte er herausfinden, dass er träumt. Segismundo unterbricht ein Gespräch zwischen Rosaura und Clarín. Rosaura will gehen, aber Segismundo versucht sie zu verführen. Clotaldo tritt auf, um sein Kind zu verteidigen, aber Segismundo zieht einen Dolch hervor, der droht, ihn zu töten. Während Clotaldo um sein Leben bettelt, fordert Astolfo Segismundo zu einem Duell heraus. Bevor sie fortfahren, sediert der König den Prinzen erneut und schickt ihn zurück in seine Zelle.

Segismundos Reflexionen
(Abschluss von Akt II)

Der König träumt, er sei ein König,
Und auf diese trügerische Weise
Lebt und regiert er mit souveräner Herrschaft;
All der Jubel, der um ihn herum ertönt, Aus
Luft geboren, in der Luft, nimmt Flügel.
Und in Asche (trauriges Schicksal!)
löst der Tod seinen Stolz und Staat auf:
Wer möchte eine Krone nehmen,
Sehend, dass er
im Traum jenseits des Todes erwachen muss ?

....

'Tis ein Traum, den ich in Traurigkeit
Hier bin gebunden, der Hohn des Schicksals;
'Es war ein Traum, der einst ein Zustand
von Licht und Freude war.
Was ist Leben? 'Tis aber ein Wahnsinn.
Was ist Leben? Ein Ding, das scheint,
Eine Fata Morgana, die falsch glänzt,
Phantomfreude, trügerische Ruhe, Denn das
Leben ist bestenfalls ein Traum,
Und selbst Träume sind Träume.

Nachdem Estrella Astolfo beschuldigt hat, das Porträt einer anderen Frau um seinen Hals zu tragen, befiehlt Estrella Rosaura (die immer noch an Astrea geht), dieses Medaillon für sie zu holen. Als sie Astolfo um das Medaillon bittet, sagt er, er habe sie als Rosaura erkannt und weigert sich, ihr das Medaillon zu geben, weil das Porträt darin ihr gehört. Estrella kommt herein und verlangt, es sofort zu sehen, aber aus Angst, entdeckt zu werden, sagt Rosaura, dass das Medaillon in Astolfos Hand tatsächlich ihr eigenes ist und dass er das Medaillon versteckt hat, das sie holen sollte. Estrella geht wütend. Währenddessen schickt Clotaldo Clarín ins Gefängnis, da er glaubt, dass Clarín sein Geheimnis kennt.

Segismundo murmelt im Schlaf von Mord und Rache. Als der Prinz aufwacht, erzählt er Clotaldo von seinem "Traum". Clotaldo sagt ihm, dass die Menschen auch in Träumen freundlich und gerecht handeln müssen. Als er geht, bleibt Segismundo zurück, um über Träume und das Leben nachzudenken.

Akt III

Die Leute finden heraus, dass sie einen Prinzen und viele Rebellen haben, die ihn aus seinem Gefängnisturm brechen, obwohl sie Clarin zunächst komisch mit dem Prinzen verwechseln. Segismundo findet Clotaldo, der Angst vor seiner Reaktion hat. Segismundo vergibt ihm und bittet ihn, sich seiner Sache anzuschließen, aber Clotaldo weigert sich und schwört dem König die Treue. Zurück im Palast bereiten sich alle auf den Kampf vor und Clotaldo spricht mit Rosaura. Sie bittet ihn, Astolfo das Leben zu nehmen, da er ihre Ehre genommen hatte, bevor er sie verließ. Clotaldo weigert sich und erinnert sie daran, dass Herzog Astolfo nun der Thronfolger ist. Als Rosaura fragt, was ihr zu Ehren gebührt, schlägt Clotaldo ihr vor, ihre Tage in einem Nonnenkloster zu verbringen. Entmutigt rennt Rosaura davon.

Als sich der Krieg nähert, sieht Segismundo Rosaura, die ihm sagt, dass sie der Junge war, der ihn in seinem Gefängnis gefunden hat, und auch die Frau, die er vor Gericht verführen wollte. Sie erzählt ihm, dass sie in Moskau von einer edlen Frau geboren wurde, die in Ungnade gefallen und verlassen wurde. Sie hatte das gleiche Schicksal, als sie sich in Astolfo verliebte und ihm ihre Ehre gab, bevor er sie verließ, um Estrella zu heiraten. Sie folgt ihm nach Polen, um sich zu rächen, und stellt fest, dass Clotaldo ihr Vater ist, aber er ist nicht bereit, für ihre Ehre zu kämpfen. Rosaura vergleicht sich mit den Kriegerinnen Athena und Diana. Sie will sich Segismundos Kampf anschließen und Astolfo töten oder kämpfend sterben. Segismundo stimmt zu. Während die Soldaten Segismundo anfeuern, sind Rosaura und Clarín wieder vereint und die Soldaten des Königs nähern sich.

Segismundos Armee gewinnt die Schlacht. Basilio, Clotaldo und Astolfo bereiten sich auf die Flucht vor, als Clarín vor ihren Augen getötet wird. Segismundo kommt und Basilio steht seinem Sohn gegenüber und wartet auf seinen Tod, aber Segismundo schont sein Leben. Angesichts der großzügigen Haltung des Prinzen erklärt der König Segismundo zum Thronfolger. Als König entscheidet Segismundo, dass Astolfo sein Versprechen halten muss, Rosaura zu heiraten, um ihre Ehre zu wahren. Zuerst zögert Astolfo, weil sie nicht von adeliger Herkunft ist, aber als Clotaldo enthüllt, dass sie seine Tochter ist, willigt Astolfo ein. Segismundo beansprucht dann selbst Estrella zur Ehe. Segismundo beschließt, nach dem Motto "Gott ist Gott" zu leben und erkennt an, dass man im Schlaf oder im Wachzustand nach dem Guten streben muss.

Themen und Motive

Calderón
Träume vs. Realität

Das Konzept des Lebens als Traum ist ein altes Konzept, das im Hinduismus und der griechischen Philosophie zu finden ist (insbesondere Heraklit und die berühmte platonische Allegorie der Höhle ) und steht in direktem Zusammenhang mit Descartes ' Traumargument . Es wurde von Schriftstellern von Lope de Vega bis Shakespeare erforscht . Schlüsselelemente des Stücks können aus der christlichen Legende von Barlaam und Josaphat abgeleitet werden , die Lope de Vega auf die Bühne gebracht hatte. Diese Legende ist selbst eine Ableitung der Geschichte der frühen Jahre von Siddharta Gautama , die als Grundlage für den Film Little Buddha dient , der das hindu-buddhistische Konzept der Realität als Illusion illustriert .

Vater-Sohn-Konflikt

Einer der Hauptkonflikte des Stücks ist der Gegensatz zwischen König und Prinz, der dem Kampf von Uranus gegen Saturn oder Saturn gegen Jupiter in der klassischen Mythologie entspricht. Dieser Kampf ist eine typische Darstellung des Gegensatzes in der Barockkomödie zwischen den Werten einer väterlichen Figur und denen des Sohnes. Ein Widerspruch, der in diesem Fall biographische Elemente haben kann.

Ehren

Das Ehrenthema ist für die Figur Rosaura von großer Bedeutung. Sie fühlt sich ihrer Ehre beraubt, und ihr Ziel ist es, sie zurückzuerlangen. Rosaura fühlt, dass sie und ihre Mutter das gleiche Schicksal erlitten haben. Sie fleht Clotaldo an, ihre Ehre zurückzugewinnen, was er bestreitet und sie in ein Nonnenkloster schickt.

Weitere Motive und Themen

Motive und Themen, die aus einer Reihe von Traditionen stammen, die in diesem Drama zu finden sind , umfassen das Labyrinth , das Monster, den freien Willen vs. die Vorherbestimmung, die vier Elemente, die Erbsünde, den Stolz und die Desillusionierung.

Analyse und Interpretationen

Rosaura Nebenhandlung

Teil einer Fassade des Burgtheaters in Wien . Segismundo und Rosaura erscheinen unterhalb von Calderon (de la Barca).

Die Nebenhandlung von Rosaura wurde in der Vergangenheit viel kritisiert, da sie nicht zum Werk gehört. Marcelino Menéndez y Pelayo sah es als eine seltsame und exotische Handlung, wie eine parasitäre Rebe. Rosaura wurde auch als die einfache Stammfigur der im Stich gelassenen Frau abgetan. Mit der British School of Calderonistas änderte sich diese Haltung. AE Sloman erklärte, wie die Haupt- und Nebenaktionen verknüpft sind. Andere wie EM Wilson und William M. Whitby halten Rosaura für zentral für die Arbeit, da sie Segismundos Handlungen parallelisiert und auch als Segismundos Führer dient, der ihn zu einer endgültigen Bekehrung führt. Für manche muss Rosaura als Teil eines platonischen Aufstiegs des Fürsten studiert werden. Andere vergleichen ihren ersten Auftritt, von einem Pferd / Hippogryph auf dem Grundstück des Fallens Ariosto ‚s Orlando furioso wo Astolfo (der Name des Charakters , die Rosaura in unserem Spiel täuscht), auch die Hippogreif reitet und Zeugen eine Prophezeiung der Rückkehr von der mythisches Goldenes Zeitalter. Für Frederick de Armas verbirgt Rosaura ein mythologisches Geheimnis, das bereits von Ariosto genutzt wurde. Als sie vor Gericht geht, nimmt sie den Namen Astraea an , der Göttin der Keuschheit und Gerechtigkeit. Astraea war der letzte der Unsterblichen, der die Erde mit dem Untergang der Zeitalter verließ. Ihre Rückkehr signalisiert die Rückkehr eines Goldenen Zeitalters. Viele Schriftsteller der Renaissance und der frühen Neuzeit verwendeten die Figur der Astraea, um die Herrscher ihrer Zeit zu loben. Es ist möglich, dass Rosaura (ein Anagramm von Polarlichtern , " Morgendämmerung ") die Rückkehr eines Goldenen Zeitalters während der Herrschaft von Segismundo darstellen könnte, einer Figur, die König Philipp IV. von Spanien darstellt .

La vida es sueño , 35. Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro (Internationales Festival des klassischen Theaters, 2012).

Segismundos Schlussfolgerungen

Es gab viele verschiedene Interpretationen des Endes des Stücks, in dem Segismundo den Rebellensoldaten, der ihn befreite, zu lebenslanger Haft im Turm verurteilt. Einige meinen, diese Szene sei ironisch – sie wirft die Frage auf, ob Segismundo tatsächlich ein gerechter König sein wird. Andere haben darauf hingewiesen, dass Calderón, der unter der spanischen Monarchie lebte, den Rebellensoldaten nicht ungestraft hätte lassen können, da dies eine Beleidigung der königlichen Autorität wäre.

Bemerkenswert ist, dass Segismundos Wandlung im Laufe des Stücks nicht einfach ein moralisches Erwachen ist, sondern eine Erkenntnis seiner gesellschaftlichen Rolle als Thronfolger, die ihn zu einem königlich handelnden Handeln verpflichtet. Für manche macht ihn die Bestrafung des Rebellensoldaten zu einem machiavellistischen Prinzen. Andere argumentieren, dass diese Aktion zwar ungerecht erscheint, aber seinem neuen sozialen Status als König entspricht. Daniel L. Heiple zeichnet eine lange Tradition von Werken nach, in denen Verrat belohnt zu werden scheint, der Verräter oder Rebell aber anschließend bestraft wird.

Es kann gut sein, dass Calderón seine Handlung nicht als rein richtig oder falsch ansehen wollte, sondern sie absichtlich mehrdeutig machte und eine interessante Spannung im Stück erzeugte, die zu seiner Tiefe beiträgt.

Anpassungen

Theater

La vida es sueño , 35. Festival
  • Eine niederländische Adaption, Het Leven is maer Droom , wurde 1647 in Brüssel aufgeführt und von Jan Mommaert gedruckt .
  • Helen Edmundsons Adaption von Life is a Dream wurde 2009 im Donmar Warehouse mit dem BAFTA- Preisträger Dominic West in der Hauptrolle produziert .
  • Rosaura , eine Adaption von Paula Rodríguez und Sandra Arpa aus dem Jahr 2016, die sich auf die weibliche Hauptfigur in Calderons Stück konzentriert und zeigt, wie sie gegen das kämpft, was das Leben ihr angetan hat, sowie gegen die etablierte Ordnung und die ihr auferlegten Grenzen
  • Calderón zwei Träume von der Magis Theater Company im Februar 2017 La Mama Experimental Theater Club mit einer neuen Übersetzung von präsentiert wurden Das Leben ein Traum Spiel 1635 von George Drance SJ, und auf der gleiche Rechnung mit dem autosacramental präsentiert Das Leben ein Traum übersetzt von Drance und Alfredo Galván.

Oper

  • Life Is a Dream von Jonathan Dove (Komponist) und Alasdair Middleton (Libretist); Regie: Graham Vick. Uraufführung durch die Birmingham Opera Company, Argyle Works, Birmingham, am 21. März 2012;
  • Life Is a Dream von Lewis Spratlan (Komponist) und James Maraniss (Librettist), Premiere an der Santa Fe Opera am 24. Juli 2010.

Andere Medien

  • Beliebtes Lied: Einige der letzten Zeilen aus Akt 2 sind im Jumpstyle- Song "Que es la Vida" von Martillo Vago gesampelt .
  • Song: Der Titeltrack des Albums Visions der Progressive-Metal-Band Haken sampelt eine englische Übersetzung einer Passage aus dem Stück.

Siehe auch

Verweise

Externe Links