Loris Tjeknavorianer - Loris Tjeknavorian

Loris Tjeknavorian
Gedenken an den verstorbenen Gurgen Movsessian (25. November 2014) 06.jpg
Tjeknavorian im Jahr 2014
Geboren
Լորիս Ճգնավորյան

( 1937-10-13 )13. Oktober 1937 (84 Jahre)
Staatsangehörigkeit Iranisch-Armenisch
Alma Mater Universität von Michigan
Beruf Komponist und Dirigent
aktive Jahre 1960–heute
Bekannt für Chefdirigent des Armenischen Philharmonischen Orchesters
Kinder 3 (einschließlich Emmanuel )

Loris Haykasi Tjeknavorian ( armenisch : Լորիս Ճգնավորյան ; persisch : لوریس چکناواریان ‎; * 13. Oktober 1937) ist ein iranischer armenischer Komponist und Dirigent. Als Dirigent trat er international auf, als Chefdirigent des Armenian Philharmonic Orchestra von 1989 bis 1998 und später von 1999 bis 2000. Als Komponist hat Tjeknavorian 6 Opern , 5 Sinfonien , Chorwerke, Kammermusik , Ballettmusik , Klavier- und Vokalwerke, Konzerte für Klavier, Violine, Gitarre, Cello und Pipa sowie Musik für Dokumentar- und Spielfilme . Zu seinen bekanntesten Werken gehören die Oper Rostam und Sohrab , basierend auf der Geschichte von Rostam und Sohrab von Ferdowsi ‚s Shahnameh , und das Ballett Simorgh .

Nach dem Studium an der Wiener Musikakademie , bei Carl Orff am Salzburger Mozarteum und der University of Michigan lehrte er am Teheraner Konservatorium. Während er 1975 bis 1985 in Großbritannien lebte , war er regelmäßiger Dirigent verschiedener Londoner Orchester und trat international mit Orchestern im Iran, Israel, Japan, der Sowjetunion und den Vereinigten Staaten auf. Seine frühen Kompositionen erinnern an die Arbeit von Aram Khachaturian , während sein Werk als Ganzes stark davon beeinflusst wird , Armenian Folk und Kirchenmusik.

Er hat etwa 100 Aufnahmen mit RCA, Philips, EMI, ASV und anderen gemacht.

Frühe Jahre (1937–1969)

Tjeknavorians frühes Leben wurde 1937 in Borujerd , Iran als Sohn armenischer Einwanderer geboren und wurde 1976 in der Londoner Zeitschrift Gramophone kurz und bündig aufgezeichnet :

„Sein Vater stammte aus Ostarmenien und seine Mutter war während des Völkermords an den Armeniern 1915 aus Westarmenien geflohen … Beeinflusst von drei Kulturen, Armeniern, Iranern und Westen, profitierte er von einer kosmopolitischen Erziehung. Sein Großvater, ein Arzt, spielte gerne Geige und Als Junge hörte Loris gerne professionellen Streichern (russischen, armenischen oder polnischen Einwanderern) in lokalen Cafés zu.Obwohl sie selbst nicht musikalisch waren, wollten seine Eltern, dass alle drei Kinder (ein Junge, zwei Mädchen) Musikinstrumente spielen. Der alte Loris bekam eine Geige. Trotz Lehrermangels begann der Junge ernsthaft zu lernen, er hatte bald eine Reihe von Klavierstücken ohne jeglichen formalen Unterricht komponiert. Mit 16 bildete er einen vierstimmigen Chor und organisierte und dirigierte sein eigenes Orchester in Teheran. Ein Jahr später war er bereit, als Geiger und Kompositionsstudent an die Wiener Musikakademie zu gehen. Dort schrieb er ein Violinkonzert, das die endgültige Anerkennung von von seinem Lehrer Hans-Joachim Drevo, der als Solist bei der Uraufführung des Werkes fungierte. Tjeknavorian schloss sein Studium mit Auszeichnung ab." (Gramophone, November 1976)

Der österreichische Musikverleger Doblinger veröffentlichte kurz nach seinem Abschluss vier seiner Klavierkompositionen sowie sein Ballet Fantastique für drei Klaviere, Celeste und Schlagzeug in Wien.

Nach dieser fruchtbaren Ausbildung ging Tjeknavorian 1961 zurück in den Iran, wo er am Teheraner Musikkonservatorium Musiktheorie lehrte. Gleichzeitig wurde er zum Direktor des Teheraner Musikarchivs ernannt und mit der Sammlung und Erforschung traditioneller und moderner iranischer Volksmusik und Instrumente beauftragt. Er veranstaltete die erste Archivausstellung mit großem Erfolg und begann mit der Arbeit an einer Oper, die auf dem Epos von Rostam und Sohrab basiert .

1963 kehrte Tjeknavorian nach Österreich zurück, um sein Studium in Salzburg am Mozarteum fortzusetzen . Dort lernte er den renommierten Komponisten Carl Orff kennen , der zum Mentor und begeisterten Förderer des jungen Musikers werden sollte. Als er Tjeknavorian Teile seiner Oper Rostam und Sohrab spielen hörte , bot Orff ihm ein volles einjähriges Stipendium an, um in Salzburg zu bleiben, um den ersten Entwurf der Oper fertigzustellen. Darüber hinaus beauftragte Orff Tjeknavorian mit der Komposition von Klaviermusik auf der Grundlage armenischer Musik für das Schulwerk , Orffs System für den Musikunterricht. Tjeknavorian komponierte über 130 kurze Stücke für Anfänger und Fortgeschrittene. Diese sind in zwei Bänden mit dem Titel Kaleidoskop für Klavier zusammengefasst , von denen Teile auch von Schott als Bilder Aus Armenien herausgegeben wurden .

Tjeknavorian zog 1965 in die USA, wo er an der University of Michigan ein Dirigierstudium begann . Von 1966 bis 1967 war er Composer-in-Residence am Concordia College in Moorhead, Minnesota, und von 1966 bis 1970 Leiter der Instrumental- und Opernabteilung der Moorhead University in Minnesota.

Zurück im Iran (1970–1975)

1970 bot das Kulturministerium des Iran Tjeknavorian die Positionen des Composer-in-Residence und des Chefdirigenten am Rudaki Opera House in Teheran an. Dort dirigierte er eine Reihe bedeutender Opern, darunter seine eigenen Pardis und Parisa .

Tjeknavorians umfassendes Studium der technischen Aspekte traditioneller iranischer Instrumente gipfelte in der Komposition des Tanzdramas Simorgh , der ersten polyphonen Komposition, die vollständig für iranische Instrumente geschrieben wurde und auf Themen aus dem zoroastrischen Mythos und der persischen mystischen Poesie basiert . Nach ausverkauften Aufführungen des Balletts in Teheran wurde die Suite aus Simorgh aufgenommen und 1975 von Unicorn als LP in London veröffentlicht, was von der Kritik gefeiert wurde. Gramophone schrieb über seinen einzigartigen Kompositionsstil und lobte das Stück als "seltsam schön".

In Teheran fanden Tjeknavorians Talente eine große Nachfrage, und er wurde bald zum führenden Komponisten von Filmmusik im Iran und schrieb rund 30 Filmmusiken für Dokumentarfilme und Kurz- und populäre Spielfilme, viele davon Klassiker des vorrevolutionären iranischen Kinos . Unter ihnen war der 1972 erschienene preisgekrönte Film Bita mit der iranischen Gesangs- und Schauspiellegende Googoosh . Im selben Jahr erhielt Tjeknavorian den Homayoun-Orden und die Medaille für Persepolis, seine Filmmusik für die spektakuläre Son et Lumiere-Show in der alten persischen Hauptstadt. Das Publikum bestand aus Würdenträgern und Staatsoberhäuptern aus aller Welt, die sich zum 2500. Jahrestag des Persischen Reiches im Iran versammelt hatten. Die Show war ein Höhepunkt der beispiellosen Veranstaltung, gefolgt von der Veröffentlichung der Partitur von Philipps.

Zurück im Westen (1975–1987)

1975 zog Tjeknavorian nach London, wo er einen exklusiven Dirigentenvertrag mit der Plattenfirma RCA unterschrieb. Seine erste Veröffentlichung war die hochgelobte Aufnahme von Tschaikowskys Symphonie Nr. 6 ("Pathetique") mit dem LSO, die von Gramophone als "mutig und aufregend" und von RCA als "eine erstaunliche Aufführung von elektrisierender Leidenschaft und Adel" gefeiert wurde.

Tjeknavorians plötzlicher Einfluss auf die internationale Musikszene in London sorgte für Furore, als RCA eine zweiseitige Anzeige im Gramophone schaltete, in der er als "größter Dirigent seiner Generation" bezeichnet wurde. Begleitet von Talk-of-the-Town-Auftritten an Orten wie der Royal Festival Hall , folgte Tjeknavorian diesem frühen Erfolg mit einer Reihe ähnlich gefeierter Aufnahmen mit dem London Symphony Orchestra , dem Royal Philharmonic Orchestra und dem London Philharmonic Orchestra , darunter brechende Interpretationen von Sibelius , Strawinsky , Schostakowitsch , Dvorak und Borodin . Tjeknavorian etablierte sich auch schnell als weltweit führender Interpret der symphonischen Musik von Aram Khachaturian . Seine Aufnahme der kompletten Partitur des Balletts Gayaneh , die erste und einzige ihrer Art, wurde von den Londoner Kritikern als "erstklassig" und "die herausragendste der RCA-Aufnahmen von Loris Tjeknavorian" gefeiert (Gramophone, April 1977 und Juni 1983).

1978 organisierte Tjeknavorian Music Armenia, das in Gramophone als "das erste armenische Festival auf fremdem Boden" beschrieben wurde. Tagsüber fanden Symposien, Konferenzen und vergleichende Studien zur armenischen Musik statt, abends Konzerte mit armenischen Künstlern und Komponisten." Im Gespräch mit dem Londoner Magazin erklärte Tjeknavorian: „Als Christ war das Erste, was die Armenier… , die Gesänge wurden in alten Neumen niedergeschrieben. Im 18. Jahrhundert konnten sie diese Neumen nicht mehr entziffern, also taten sich die Musiker zusammen und notierten all die verschiedenen Gesänge. Als ich in Wien studierte, entdeckte ich dort das Armenierkloster und Ich habe eine Fülle dieser Gesänge gefunden.Ich habe mich so intensiv damit beschäftigt, alle Manuskripte zu durchsuchen, es hat 15 Jahre gedauert, und ich habe sieben verschiedene Traditionen gefunden, die sich auf etwa 30.000 Melodien summieren … für meinen eigenen kompositorischen Gebrauch, und ich erkannte, dass es für Musikwissenschaftler von immensem Interesse war" (Gramophone, Mai 1979). Für sein langes und engagiertes Werk wurde Tjeknavorian vom verstorbenen Katholikos Vazgen I. mit dem Orden „Gregory the Illuminator“ ausgezeichnet.

Tjeknavorian nahm einige der mittelalterlichen Gesänge, die er wiederentdeckt hatte, und komponierte das Vokalwerk Life of Christ , das erstmals während des Festivals in der Queen Elizabeth Hall von den Ambrosian Singers aufgeführt wurde . Viele der wichtigsten Kompositionen Tjeknavorians entstanden in dieser fruchtbaren und persönlich schwierigen zehnjährigen Periode, die mit der Iranischen Revolution 1979 und unmittelbar darauf ihren Höhepunkt fand . Zu seinen Werken in dieser Zeit zählen vor allem seine Zweite Symphonie (Credo) und das Oratorium The Book of Revelations , der zweite bzw. dritte Teil seiner Trilogie über den Völkermord an den Armeniern, die mit seiner bahnbrechenden Ersten Symphonie (Requiem for the Massacred) für Trompete und Schlagzeug begann und 1976 von Unicorn in London veröffentlicht wurde Zeitraum war sein Ballett Othello , das von der Northern Ballet Company in Auftrag gegeben und 1985 in London in Anwesenheit von Prinzessin Ann uraufgeführt wurde. Die Aufnahme des Stückes, die in diesem Jahr bei EMI mit dem London Symphony Orchestra veröffentlicht wurde, wurde von Gramophone als "enorm effektiv" gelobt (Gramophone, November 1985).

Armenien (1989–2000)

Kurz nachdem er sich 1986 in New York City niedergelassen hatte, wurde Tjeknavorians Schicksal durch das verheerende Erdbeben in Armenien im Dezember 1988 umgeleitet . Als Reaktion darauf organisierte Tjeknavorian ein Benefizkonzert in der Carnegie Hall , um Hilfsgelder für die Opfer zu sammeln. Bei dem Konzert traten Plácido Domingo , Mstislav Rostropovich , Alexander Toradze und Stars der New Yorker Metropolitan Opera auf , darunter Mirella Freni , Frederica von Stade , Samuel Ramey und Elena Obraztsova . Der Ticketverkauf für die Veranstaltung brachte 500.000 US-Dollar ein, die nach Armenien geschickt wurden, wo Tjeknavorian einige Monate später umzog, nachdem er zum Chefdirigenten und künstlerischen Leiter des Armenischen Philharmonischen Orchesters (APO) in Eriwan ernannt worden war.

Für Tjeknavorian war die wichtigste Aufgabe der Wiederaufbau des kulturellen Lebens von Gjumri (damals Leninakan), der zweitgrößten Stadt Armeniens, die vom Erdbeben zerstört worden war. 1991 kündigte Tjeknavorian an, eine Pilgerwanderung von Eriwan nach Gjumri zu unternehmen, um Gelder für den Wiederaufbau zu sammeln. Tausende von Menschen schlossen sich ihm an und ein großer Teil der armenischen Bevölkerung spendete Geld für die Sache. Fünfzehn Millionen Rubel im Wert von damals rund 20 Millionen Dollar wurden landesweit gesammelt. Leider wurde der sowjetische Rubel einige Monate später abgewertet und Tjeknavorian war gezwungen, zusätzliches Geld aus privaten Quellen zu beschaffen. Tjeknavorian übernahm das riesige, zerstörte Hauptquartier der kommunistischen Partei und verwandelte es in sieben Jahren in die erste Akademie für Musik und Kunst in Gjumri. Während dieser Zeit führte sein Fundraising zur Gründung eines Sinfonieorchesters, Bläserensembles, Chors und Tanzensembles, zur Renovierung des Theaters und zur Wiederinbetriebnahme des Fernsehsenders Gjumri sowie zum Kauf von Musikinstrumenten für das Orchester und die Band, deren Instrumente alles hatten beim Erdbeben zerstört wurden, sowie zehn Flügel für die Kunst- und Musikakademie.

Tjeknavorian war auch maßgeblich an der Kampagne für die Unabhängigkeit Armeniens 1991 beteiligt . Durch seine Tourneen in verschiedenen armenischen Städten und einen nächtlichen Fernsehauftritt im nationalen Fernsehen zwei Tage vor der Verabschiedung der Maßnahme am 21. September 1991 gelang es Tjeknavorian, das Ja-Stimmen für die Unabhängigkeit von 30 auf 96 Prozent zu erhöhen. Angesichts der hitzigen Kontroversen und der populären Leidenschaften um die Frage der Unabhängigkeit war der friedliche Charakter des Sieges einzigartig, den Tjeknavorian durch die Kraft der Musik und eine positive kulturelle Botschaft erreichte.

Nach der Unabhängigkeit war Tjeknavorian Mitglied des Komitees zur Wiederherstellung der vorkommunistischen armenischen Flagge und des Staatswappens . Besonders einflussreich war er bei der Annahme der Nationalhymne „ Mer Hayrenik “ (Unser Vaterland), für die er die Worte der ersten Strophe umschrieb. Tjeknavorian benannte auch die beiden Hauptstraßen Jerewans im letzten Jahr der Sowjetzeit um, von Lenin und der Roten Armee zu Mesrop Mashtots (Schöpfer des armenischen Alphabets im Jahr 451) und Gregor der Erleuchter (Gründer der armenischen Kirche im Jahr 301 n. Chr.). Die Umbenennung spiegelte seine Philosophie von "Glaube und Kultur" als zwei Fundamente wider, auf denen die armenische Nation wieder aufgebaut werden muss. Während der lähmenden Energieblockade zwischen 1992 und 1995 – eine Folge des Karabach-Krieges – wurde die Hauptstadt von einem Mangel an Nahrungsmitteln, Wasser, Wärme und Strom erfasst. Getreu seinem Gelübde, dass "die Türen der Kultur niemals geschlossen werden dürfen", veranstaltete Tjeknavorian zu dieser Zeit wöchentliche Konzerte, darunter eine regelmäßige Reihe von Konzerten mit spiritueller Musik jeden Samstag im Vorgriff auf den 1700. Jahrestag des Christentums in Armenien. Tjeknavorian organisierte den Transport für die Musiker und sicherte ihren täglichen Bedarf, installierte Stromgeneratoren und Elektroheizungen und sorgte für eine konstante Stromversorgung im Gebäude. Tjeknavorian machte die Aram Khachaturian Hall zu einem Heiligtum der Kultur und des Glaubens und trug dazu bei, die Stimmung von Tausenden zu heben die jede Woche die Halle gepackt haben. An dieses Phänomen erinnerten zahlreiche Zeitzeugen, darunter der ehemalige russische Botschafter Wladimir Stupishin, der in seinen Memoiren ausführlich über Tjeknavorians Aktivitäten schrieb.

Während seiner elfjährigen Zusammenarbeit mit der APO erlangten seine Aufnahmen mit dem Orchester für ORF (Österreichischer Rundfunk und Fernsehen) und ASV (englische Plattenfirma) weltweite Anerkennung; sie tourten häufig durch Europa, die Vereinigten Staaten, Kanada, den Iran und den Libanon. Drei Jahre hintereinander, von 1991 bis 1993, war die APO das Residenzorchester im ORF-Benefizprogramm Licht Ins Dunkel in Wien.

Iran (2000 – heute)

Loris Tjeknavorian spricht auf der Cheragh Khamosh Nist Konferenz in der Iranshahr Hall in Teheran

Im Jahr 2000 trat Tjeknavorian aus der APO aus, um sich mehr dem Komponieren zu widmen. Während dieser Zeit dirigierte er auch die Wiener Symphoniker und trat am San Francisco Opera House , beim Contemporary Music Festival und beim Vienna Music Festival in Hongkong und Bangkok auf. Er leitete die österreichische Erstaufführung seiner Oper Rostam und Sohrab am Festspielhaus in St. Pölten.

Von 2009 bis heute widmet sich Tjeknavorian weiterhin dem Komponieren, Malen und Schreiben von Kurzgeschichten . Zu seinen jüngsten Werken zählen die Opern Zahak (Libretto nach Ferdowsis Shahnameh ) und Mowlana und Shams-e Tabriz (Libretto nach der Poesie von Rumi ), sowie die Kammeroper „The Final Hour of Sadegh Hedayat “ (Libretto nach zu "The Blind Owl" und anderen Werken des iranischen Schriftstellers Sadegh Hedayat). Andere Werke umfassen sein zweites Konzert für Violine und Kammerorchester, ein Werk für Soloklavier mit dem Titel "1915" und zwei große symphonische Suiten: King Cyrus , über den alten persischen König, und Takhti , das dem gefeierten iranischen Ringer gewidmet ist . Tjeknavorians Gemälde wurden in der Galerie Shirin in Teheran, in der Galerie Maryam Seyhoun in Los Angeles und zweimal im Haus der Künstler in Teheran ausgestellt. Seine auf Englisch verfasste Reihe von Kurzgeschichten wird in naher Zukunft veröffentlicht.

Am 20. Dezember 2008 verzeichnete die Tjeknavorian Hafez Nazeri ‚s In der Nacht von Angel (noch veröffentlicht werden) mit dem London Symphony Orchestra .

Zu Tjeknavorians jüngsten Auftritten zählen Benefizkonzerte in Teheran und Los Angeles für die Organisation MAHAK zugunsten krebskranker Kinder, eine Konzertreihe mit dem Armenian Chamber Orchestra in der Talar Vahdat Hall in Teheran, eine Aufführung seiner Ararat Suite mit der Sacramento Symphony , und die Uraufführung seiner King Cyrus Symphonic Suite mit dem San Francisco Philharmonic Orchestra im August 2013. 2011 brachte die iranische Plattenfirma BARBAD eine 20-CD-Box mit den wichtigsten Werken Tjerknavorians (Sinfonien, Chorwerke, Ballett, Kammermusik, Opern) heraus , etc.) plus 2 DVDs seiner Oper Rostam & Sohrab.

In einem Interview anlässlich seines 81. Geburtstags sagte Tjeknavorian dem Journalisten von IRNA : "Der Iran ist meine Heimat. Meine Vorfahren haben in diesem Land gelebt. Ich bin im Iran geboren und werde hier begraben. Ich bin emotional und kulturell mit jedem Zentimeter dieses Landes verbunden und fühlen sich nirgendwo zu Hause, außer im Iran."

Armenische Philharmonie

1989 wurde Tjeknavarian zum Chefdirigenten und Künstlerischen Leiter des Armenischen Philharmonischen Orchesters (APO) ernannt. Während seiner elfjährigen Zusammenarbeit mit der APO erlangten seine Aufnahmen für den ORF (der österreichische Rundfunk- und Fernsehsender) und den ASV (eine englische Plattenfirma) weltweite Anerkennung, sie tourten regelmäßig durch Europa, die USA, Kanada, den Iran und den Libanon . In drei aufeinanderfolgenden Jahren, von 1991 bis 1993, war die APO das Residenzorchester im ORF-Benefizprogramm "Licht ins Dunkel" in Wien . Im Jahr 2000 legte Tjeknavarian diese Position jedoch nieder, um sich mehr der Komposition und dem Dirigieren anderer Orchester widmen zu können.

Auszeichnungen

  • Top-Kunst-Medaille (20. Juni 2002)
  • In einer Zeremonie in der Vahdat-Halle, die von Kulturminister A. Masjedjamei . mit der Medaille für die höchste darstellende Kunst des Iran ausgezeichnet wurde
  • Zwei „Golden Harp Awards“ für höchste künstlerische Leistungen beim 15. und 16. „FAJR“ Musikfestival in Teheran
  • Honorarprofessor, Komitas Konservatorium, Eriwan
  • Für Verdienste um die Kirchenmusik, erster Träger des Kulturordens "St. Mesrop Mashtotz", verliehen von Vazken I., Oberster Katholikos aller Armenier
  • Regierungsverordnung über Dienstleistungen zur Unterstützung der Erdbebenerholung von Premierminister Oskanian der Armenischen SSR
  • "Khorenatsi"-Medaille für kulturelle Verdienste um Armenien
  • Goldenes Kreuz der rumänischen Kirche
  • BBC Music Magazine Top 1000 CDs Guide
  • Goldmedaille der Universität Armenien
  • Mazedonische Silberkugel, verliehen von Bischof Bartolomeus I. von Konstantinopel, Ökumenischer Patriarch der Ostorthodoxen Kirchen
  • EMG Art of Record Kaufempfehlung
  • EMG Goldene Art of Record Kaufempfehlung
  • Grammophon Classical Good CD Guide
  • Wahl der Grammophon- Kritiker
  • Wahl des Grammophon- Editors
  • Grammophon- empfohlene Aufnahme
  • HiFi- Weltrekord des Monats
  • Wahl der High-Fidelity- Kritiker
  • Penguin Guide to Compact Discs *** Hervorragende Leistung und Aufnahme
  • Platten & Aufnahmen Auswahl des Monats, Auswahl des Jahres
  • Homayoon-Orden und Medaille für die Komposition von Son et Lumiere Persepolis 2500
  • Goldener Dirigierstab für künstlerische Leistungen des Armenian Philharmonic Choir
  • Goldene Kulturmedaille des armenischen Kulturministeriums

Filmografie

  • 1983: Armenisches Philharmonisches Orchester & Dirigent Loris Tjeknavorian - (Tourneen in Österreich, Deutschland, Griechenland) ARM TV 108min. Regisseur Kameramann Levon Mkrtchyan Das Drehbuch des Films Hrachuhi Taturyan
  • 1991: Wallfahrt nach Gjumri
  • 1998: Armenische Philharmonie in Baalbek - Dirigent Loris Tjeknavorian, Direktor Levon Mkrtchyan
  • 2000: Rostam und Sohrab - Opernstatement im Iran, Teheran, Regisseur Kameramann Levon Mkrtchyan

Siehe auch

Verweise

Externe Links

Vorangestellt
Vahagn Papian
Chefdirigent, Armenisches Philharmonisches Orchester
1989–1998
gefolgt von
Michael Avetissian
Vorangestellt
Michael Avetissian
Chefdirigent, Armenisches Philharmonisches Orchester
1999–2000
gefolgt von