Louis Sullivan- Louis Sullivan

Louis Henry Sullivan
Louis Sullivan um 1895.jpg
C. 1895
Geboren
Louis Henry Sullivan

3. September 1856
Ist gestorben 14. April 1924 (1924-04-14)(67 Jahre)
Chicago , Illinois , USA
Beruf Architekt

Louis Henry Sullivan (3. September 1856 - 14. April 1924) war ein US-amerikanischer Architekt und wurde als "Vater der Wolkenkratzer" und "Vater der Moderne" bezeichnet. Er war ein einflussreicher Architekt der Chicago School , ein Mentor von Frank Lloyd Wright und eine Inspiration für die Chicagoer Architektengruppe, die als Prairie School bekannt wurde . Zusammen mit Wright und Henry Hobson Richardson ist Sullivan eine der "anerkannten Dreifaltigkeiten der amerikanischen Architektur". Der Ausdruck „ Form folgt Funktion “ wird ihm zugeschrieben, obwohl er das Konzept dem antiken römischen Architekten Vitruv zuschrieb . 1944 war Sullivan der zweite Architekt, der posthum die AIA Gold Medal erhielt .

frühes Leben und Karriere

Sullivan wurde als Sohn einer in der Schweiz geborenen Mutter, geb. Andrienne List (die mit ihren Eltern und zwei Geschwistern, Jenny, geb. 1836, und Jules, geb. 1841, von Genf nach Boston ausgewandert war ) und einem in Irland geborenen Vater Patrick Sullivan . geboren . Beide waren Ende der 1840er Jahre in die USA ausgewandert. Er erfuhr, dass er sowohl ein Jahr früher die High School abschließen als auch die ersten beiden Jahre am Massachusetts Institute of Technology mit einer Reihe von Prüfungen umgehen konnte . Sullivan trat im Alter von sechzehn Jahren in das MIT ein und studierte dort kurz Architektur. Nach einem Jahr Studium zog er nach Philadelphia und nahm eine Stelle beim Architekten Frank Furness an .

Die Depression von 1873 versiegte viel von Furnesss Arbeit, und er war gezwungen, Sullivan gehen zu lassen. Sullivan zog 1873 nach Chicago, um am Bauboom nach dem Großen Brand von Chicago von 1871 teilzuhaben. Er arbeitete für William LeBaron Jenney , den Architekten, der oft mit der Errichtung des ersten Stahlrahmengebäudes beauftragt wurde . Nach weniger als einem Jahr bei Jenney zog Sullivan nach Paris und studierte ein Jahr an der École des Beaux-Arts . Er kehrte nach Chicago zurück und begann als Zeichner für die Firma Joseph S. Johnston & John Edelman zu arbeiten . Johnston & Edleman wurden mit der Gestaltung des Moody Tabernacle beauftragt und ließen die dekorativen Fresko-Secco- Schablonen (Schablonentechnik auf Trockenputz) im Inneren von Sullivan entwerfen . 1879 stellte Dankmar Adler Sullivan ein. Ein Jahr später wurde Sullivan Partner in Adlers Firma. Dies markierte den Beginn von Sullivans produktivsten Jahren.

Berühmtheit erlangten Adler und Sullivan zunächst als Theaterarchitekten. Während sich die meisten ihrer Theater in Chicago befanden, gewann ihr Ruhm Aufträge so weit westlich wie Pueblo, Colorado , und Seattle, Washington (ungebaut). Den krönenden Abschluss dieser Phase der Firmengeschichte bildete das 1889 Auditorium Building (1886–90, in Etappen eröffnet) in Chicago, ein außergewöhnliches gemischt genutztes Gebäude, das neben einem Theater mit 4.200 Sitzplätzen auch ein Hotel und ein Büro umfasste Gebäude mit einem 17-stöckigen Turm und kommerziellen Ladenfronten im Erdgeschoss des Gebäudes, gegenüber der Congress- und Wabash Avenue. Nach 1889 wurde die Firma durch ihre Bürogebäude bekannt, insbesondere das Wainwright Building von 1891 in St. Louis und das Schiller (später Garrick ) Building and Theatre (1890) in Chicago. Andere Gebäude, die oft erwähnt werden, sind das Chicago Stock Exchange Building (1894), das Guaranty Building (auch bekannt als Prudential Building) von 1895–96 in Buffalo, New York , und das Carson Pirie Scott Department Store von 1899–1904 von Sullivan in der State Street in Chicago.

Sullivan und das Stahlhochhaus

Prudential Building, auch als Guaranty Building bekannt , Buffalo , New York , 1894

Vor dem späten 19. Jahrhundert musste das Gewicht eines mehrstöckigen Gebäudes hauptsächlich durch die Stärke seiner Mauern getragen werden. Je höher das Gebäude, desto stärker belastet dies die unteren Gebäudeteile; Da es klare technische Grenzen für das Gewicht solcher "tragenden" Wände gab, bedeuteten hohe Konstruktionen massiv dicke Wände in den Erdgeschossen und bestimmte Grenzen für die Höhe des Gebäudes.

Die Entwicklung von billigem, vielseitigem Stahl in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts änderte diese Regeln. Amerika befand sich inmitten eines rasanten sozialen und wirtschaftlichen Wachstums, das große Möglichkeiten im architektonischen Design eröffnete. Es bildete sich eine viel stärker urbanisierte Gesellschaft und die Gesellschaft rief nach neuen, größeren Gebäuden. Die Massenproduktion von Stahl war Mitte der 1880er Jahre die treibende Kraft für den Bau von Wolkenkratzern. Durch den Zusammenbau eines Rahmens aus Stahlträgern konnten Architekten und Bauherren hohe, schlanke Gebäude mit einem starken und relativ leichten Stahlskelett schaffen. Die restlichen Bauelemente – Wände, Böden, Decken und Fenster – hingen am Skelett, das das Gewicht trug. Diese neue Art der Konstruktion von Gebäuden, die sogenannte „Säulen-Rahmen“-Bauweise, hat sie eher nach oben als nach außen gedrängt. Der tragende Stahlrahmen ermöglichte nicht nur höhere Gebäude, sondern auch viel größere Fenster, wodurch mehr Tageslicht in die Innenräume gelangte. Die Innenwände wurden dünner, wodurch mehr nutzbare (und vermietbare) Bodenfläche geschaffen wurde.

Chicagos Monadnock Building (nicht von Sullivan entworfen) überspannt diesen bemerkenswerten Moment des Übergangs: Die nördliche Hälfte des 1891 fertiggestellten Gebäudes ist eine tragende Konstruktion, während die südliche Hälfte, die nur zwei Jahre später fertiggestellt wurde, aus Säulenrahmen besteht Konstruktion. Während in vielen Städten Experimente mit dieser neuen Technologie stattfanden, war Chicago das entscheidende Labor. Industrielles Kapital und Bürgerstolz trieben nach dem Brand von 1871 eine Welle von Neubauten in der gesamten Innenstadt an.

Die technischen Grenzen des tragenden Mauerwerks hatten sowohl formale als auch strukturelle Zwänge auferlegt; plötzlich waren diese Einschränkungen weg. Keiner der historischen Präzedenzfälle musste angewendet werden, und diese neue Freiheit führte zu einer Art technischer und stilistischer Krise. Sullivan ging darauf ein, indem er die Veränderungen, die mit dem Stahlrahmen einhergingen, aufgriff, eine Grammatik der Form für das Hochhaus (Sockel, Schaft und Gesims) schuf und das Erscheinungsbild des Gebäudes vereinfachte, indem er sich von historischen Stilen löste und seine eigenen komplizierten Blumen verwendete Entwürfe in vertikalen Bändern, um den Blick nach oben zu lenken und die vertikale Form des Gebäudes zu betonen und die Form des Gebäudes auf seinen spezifischen Zweck zu beziehen. All dies war revolutionär, ansprechend ehrlich und kommerziell erfolgreich.

1896 schrieb Louis Sullivan:

Es ist das durchdringende Gesetz von allem Organischen und Anorganischen, von allem Physischen und Metaphysischen, von allem Menschlichen und allem Übermenschlichen, von allen wahren Manifestationen des Kopfes, des Herzens, der Seele, dass das Leben In seinem Ausdruck ist erkennbar, dass die Form immer der Funktion folgt. Dies ist das Gesetz. (kursiv im Original)

Sullivan 1919, Gemälde von Frank A. Werner

Form follows function “ sollte einer der vorherrschenden Grundsätze moderner Architekten werden.

Sullivan schrieb das Konzept Marcus Vitruvius Pollio zu , dem römischen Architekten, Ingenieur und Autor, der zuerst in seinem Buch De architectura (Über die Architektur) behauptete , dass eine Struktur die drei Qualitäten firmitas, utilitas, venustas aufweisen muss – d.h. es muss "fest, nützlich, schön" sein. Dieses Credo, das den Anspruch des praktischen Nutzens über die Ästhetik stellte , wurde später von einflussreichen Designern dahingehend verstanden, dass dekorative Elemente, die Architekten "Ornament" nennen, in modernen Gebäuden überflüssig seien, aber Sullivan dachte und entwarf während dieser Zeit weder so dogmatisch noch so der Höhepunkt seiner Karriere. Während seine Gebäude in ihren Hauptmassen sparsam und frisch sein konnten, unterstrich er ihre schlichten Oberflächen oft mit Ausbrüchen üppiger Jugendstil- oder keltischer Wiedergeburtsdekorationen , die normalerweise aus Eisen oder Terrakotta gegossen wurden und von organischen Formen wie Weinreben und Efeu bis hin zu hin zu mehr geometrischen Designs und Verflechtungen, inspiriert von seinem irischen Designerbe. Terrakotta ist leichter und einfacher zu bearbeiten als Steinmauerwerk. Sullivan verwendete es in seiner Architektur, weil es eine Formbarkeit hatte, die seinem Ornament angemessen war. Das wohl berühmteste Beispiel für Ornamente, die Sullivan verwendet, sind die sich windenden grünen Schmiedearbeiten, die die Eingangsdächer des Carson Pirie Scott Stores in der South State Street bedeckt .

Solche Ornamente, die oft von den talentierten jüngeren Zeichnern in Sullivans Diensten ausgeführt wurden, wurden schließlich zu Sullivans Markenzeichen; für Architekturstudenten sind sie sofort als seine Handschrift erkennbar.

Ein weiteres charakteristisches Element von Sullivans Arbeit ist der massive, halbkreisförmige Bogen. Sullivan hat während seiner gesamten Karriere solche Bögen verwendet – bei der Gestaltung von Eingängen, beim Einrahmen von Fenstern oder als Innenarchitektur.

All diese Elemente finden sich in Sullivans vielbewundertem Guaranty Building , das er in Zusammenarbeit mit Adler entworfen hat. Dieses 1895 fertiggestellte Bürogebäude in Buffalo, New York, ist im Palazzo-Stil gehalten , sichtbar in drei "Zonen" des Designs unterteilt: ein schlichter Sockel mit breiten Fenstern für die ebenerdigen Geschäfte; der Hauptbüroblock mit vertikalen Mauerwerksbändern, die sich ungehindert über neun Obergeschosse erheben, um die Höhe des Gebäudes zu betonen; und ein verziertes Gesims, das von runden Fenstern auf der Dachebene durchbrochen ist, wo die mechanischen Einheiten des Gebäudes (wie die Aufzugsmotoren) untergebracht waren. Das Gesims ist von Sullivans typischen Jugendstil-Reben bedeckt und jeder Eingang im Erdgeschoss wird von einem halbrunden Bogen gekrönt.

Da Sullivans bemerkenswerte Leistungen in Design und Konstruktion zu einer so kritischen Zeit der Architekturgeschichte entstanden, wurde er oft als "Vater" des amerikanischen Wolkenkratzers bezeichnet. Aber viele Architekten hatten schon vor oder als Zeitgenossen von Sullivan Wolkenkratzer gebaut; sie wurden als Ausdruck einer neuen Technologie entworfen. Chicago war in den späten Jahren des 19. Jahrhunderts voll von außergewöhnlichen Designern und Baumeistern, darunter Sullivans Partner Dankmar Adler sowie Daniel Burnham und John Wellborn Root . Root war einer der Erbauer des Monadnock Building (siehe oben). Dieses und ein weiteres Root-Design, der Masonic Temple Tower (beide in Chicago), werden von vielen als Begründer der Wolkenkratzer-Ästhetik der tragenden Wand- bzw. Säulenrahmenkonstruktion bezeichnet.

Spätere Karriere und Abstieg

Ornamentik auf dem World's Fair Transportation Building, Chicago, 1893–94

Im Jahr 1890 war Sullivan einer von zehn US-amerikanischen Architekten, fünf aus dem Osten und fünf aus dem Westen, die ausgewählt wurden, um ein bedeutendes Bauwerk für die "Weiße Stadt", die Weltausstellung von Columbia , die 1893 in Chicago stattfand , zu bauen riesige gewölbte "Golden Door" als einziges Gebäude, das nicht dem aktuellen Beaux-Arts- Stil entsprach, und mit der einzigen bunten Fassade in der gesamten Weißen Stadt. Sullivan und Messedirektor Daniel Burnham äußerten sich lautstark über ihren Unmut untereinander. Sullivan behauptete später (1922), dass die Messe den Kurs der amerikanischen Architektur "um ein halbes Jahrhundert von ihrem Datum, wenn nicht länger" zurückstellte. Sein Gebäude war das einzige Gebäude, das außerhalb Amerikas weitreichende Anerkennung erhielt und im folgenden Jahr drei Medaillen von der in Frankreich ansässigen Union Centrale des Arts Décoratifs erhielt.

Wie alle amerikanischen Architekten erlitten Adler und Sullivan mit dem Einsetzen der Panik von 1893 einen steilen Niedergang ihrer Praxis . Laut Charles Bebb , der zu dieser Zeit im Büro arbeitete, hat sich Adler Geld geliehen, um zu versuchen, die Mitarbeiter auf der Gehaltsliste zu halten. Im Jahr 1894 lösten Adler und Sullivan jedoch angesichts anhaltender finanzieller Not, ohne dass eine Linderung in Sicht war, ihre Partnerschaft auf. Das Garantiegebäude galt als letztes Großprojekt der Firma.

Sowohl durch sein Temperament als auch durch seine Verbindungen war Adler derjenige gewesen, der neue Geschäfte in die Partnerschaft eingebracht hatte, und nach dem Bruch erhielt Sullivan nach dem Carson Pirie Scott Department Store nur wenige große Aufträge. Er erlebte einen zwanzigjährigen finanziellen und emotionalen Niedergang, der von einem Mangel an Provisionen, chronischen finanziellen Problemen und Alkoholismus geprägt war. Er erhielt einige Aufträge für Kleinstadtbanken im Mittleren Westen (siehe unten), schrieb Bücher und trat 1922 als Kritiker von Raymond Hoods siegreichem Beitrag für den Tribune Tower- Wettbewerb auf.

Er starb am 14. April 1924 in einem Chicagoer Hotelzimmer. Er hinterließ eine Frau, Mary Azona Hattabaugh, von der er getrennt wurde. Ein bescheidener Grabstein markiert seine letzte Ruhestätte auf dem Graceland Cemetery in Chicagos Stadtteil Uptown und Lake View. Später wurde Sullivan zu Ehren ein Denkmal errichtet, nur wenige Meter von seinem Grabstein entfernt.

Denkmal für Sullivan auf dem Graceland Cemetery , Chicago, Illinois - beachten Sie die alternative Schreibweise seines zweiten Vornamens auf dem Denkmal

Vermächtnis

Sullivans Vermächtnis ist widersprüchlich. Manche halten ihn für den ersten Modernisten. Seine zukunftsweisenden Entwürfe nehmen eindeutig einige Probleme und Lösungen der Moderne vorweg; Seine Hinwendung zum Ornament unterscheidet seinen Beitrag jedoch von der Moderne, die in den 1920er Jahren zusammengewachsen ist und als " Internationaler Stil " bekannt wurde. Sullivans gebaute Arbeit drückt die Anziehungskraft seiner unglaublichen Entwürfe aus: die vertikalen Bänder am Wainwright Building, die einladenden Jugendstil-Kunstwerke am Eckeingang des Carson Pirie Scott-Geschäfts, die (verlorenen) Terrakotta-Greifer und Bullaugenfenster am Union Trust Building und die weißen Engel des Bayard Building , Sullivans einziges Werk in New York City. Abgesehen von einigen Entwürfen seines langjährigen Zeichners George Grant Elmslie und gelegentlichen Hommagen an Sullivan wie Schmidt, Garden & Martins First National Bank in Pueblo , Colorado (gebaut gegenüber von Adler und Sullivans Pueblo Opera House), ist sein Stil einzigartig . Ein Besuch des erhaltenen Handelssaals der Chicago Stock Exchange , jetzt im Art Institute of Chicago , ist ein Beweis für die unmittelbare und instinktive Kraft des Ornaments, das er so selektiv verwendete.

Originalzeichnungen und andere Archivmaterialien von Sullivan werden von den Ryerson & Burnham Libraries im Art Institute of Chicago und von der Abteilung für Zeichnungen und Archive der Avery Architectural and Fine Arts Library der Columbia University aufbewahrt . Fragmente von Sullivan-Gebäuden werden auch in vielen Kunst- und Designmuseen auf der ganzen Welt aufbewahrt.

Erhaltung

Während der Nachkriegszeit der Stadterneuerung gerieten Sullivans Werke in Ungnade und viele wurden abgerissen. In den 1970er Jahren führte das wachsende öffentliche Interesse an diesen Gebäuden schließlich dazu, dass viele gerettet wurden. Die lautstärkste Stimme war Richard Nickel , der Proteste gegen den Abriss architektonisch bedeutender Gebäude organisierte. Nickel und andere retteten manchmal dekorative Elemente aus abgerissenen Gebäuden und schlichen sich während des Abrisses ein. Nickel starb in Sullivans Stock Exchange-Gebäude, als er versuchte, einige Elemente zu bergen, als eine Etage über ihm einstürzte. Nickel hatte umfangreiche Recherchen zu Adler und Sullivan und ihren zahlreichen Architekturaufträgen zusammengestellt, die er in Buchform veröffentlichen wollte.

Nach Nickels Tod wurde 1972 das Richard Nickel Committee gegründet, um die Fertigstellung seines Buches zu veranlassen, das 2010 veröffentlicht wurde. Das Buch enthält alle 256 Aufträge von Adler und Sullivan. Das umfangreiche Archiv an Fotografien und Recherchen, das dem Buch zugrunde lag, wurde den Bibliotheken Ryerson und Burnham des Art Institute of Chicago gespendet. Mehr als 1.300 Fotografien sind auf ihrer Website zu sehen und mehr als 15.000 Fotografien sind Teil der Sammlung des Art Institute of Chicago. Das Buch The Complete Architecture of Adler & Sullivan wurde schließlich veröffentlicht und von Richard Nickel, Aaron Siskind, John Vinci und Ward Miller verfasst.

Detail der Ornamentik des Van-Allen-Gebäudes

Ein weiterer Verfechter von Sullivans Erbe war der Architekt Crombie Taylor (1907–1991) von Crombie Taylor Associates. Nach einer Tätigkeit in Chicago, wo er in den 1950er und frühen 1960er Jahren das berühmte "Institute of Design", später Illinois Institute of Technology (IIT), geleitet hatte, war er nach Südkalifornien gezogen. Er leitete die Bemühungen, das Van-Allen-Gebäude in Clinton, Iowa, vor dem Abriss zu retten . Taylor hatte als ästhetischer Berater an der Renovierung des Auditorium Building (heute Roosevelt University ) in Chicago mitgearbeitet .

Als er einen Artikel über den geplanten Abriss in Clinton las, entwurzelte er seine Familie aus ihrem Haus in Südkalifornien und zog nach Iowa. Mit der Vision eines mit Oak Park, Illinois vergleichbaren Zielviertels, machte er sich daran, eine gemeinnützige Organisation zu gründen, um das Gebäude zu retten, und war damit erfolgreich. Ein weiterer Befürworter sowohl der Sullivan-Gebäude als auch der Wright-Strukturen war Jack Randall, der sich zu einer sehr kritischen Zeit bemühte, das Wainwright-Gebäude in St. Louis, Missouri, zu retten. Er zog seine Familie nach Buffalo, New York Sullivan Guaranty Building und speichern Frank Lloyd Wright ‚s Darwin Martin House von möglichen Abriss. Seine Bemühungen waren sowohl in St. Louis als auch in Buffalo erfolgreich.

Eine Sammlung architektonischer Ornamente, die von Sullivan entworfen wurden, ist in der Lovejoy Library der Southern Illinois University Edwardsville permanent ausgestellt . Das St. Louis Art Museum zeigt auch architektonische Elemente von Sullivan. Das City Museum in St. Louis zeigt eine große Sammlung von Sullivan-Ornamenten, darunter ein Gesims der abgerissenen Chicago Stock Exchange, 29 Fuß lang auf einer Seite, 13 Fuß auf der anderen und 9 Fuß hoch.

Das Guaranty Building Interpretive Center in Buffalo, im ersten Stock des Gebäudes, das jetzt im Besitz der Anwaltskanzlei Hodgson Russ, LLP ist, wurde 2017 eröffnet. Die Ausstellungsfläche wurde von Hodgson Russ, LLP finanziert und von Flynn Battaglia mitgestaltet Architekten und Hadley-Ausstellungen. Es zeigt ein maßstabsgetreues Modell des Gebäudes von David J. Carli, Professor für Ingenieurwissenschaften an der State University of New York at Alfred . Die Exponate des Zentrums wurden an Preservation Buffalo Niagara gespendet. Das Center, das einzige Sullivan gewidmete Museum, ist für die Öffentlichkeit zugänglich.

Sullivan in Ayn Rands The Fountainhead

Dass die fiktive Figur von Henry Cameron in Ayn Rands 1943 erschienenem Roman The Fountainhead dem realen Sullivan ähnlich war, wurde, wenn auch nur nebenbei, von mindestens einem Journalisten, der Zeitgenosse des Buches war, bemerkt.

Eine neuere Studie von Rands posthum veröffentlichten Journalnotizen sowie ein enger Vergleich der jeweiligen Karrieren der realen und fiktiven Architekten von Heynick haben diesen Zusammenhang ausführlich untersucht. Obwohl Rand Journal Notizen enthalten in toto nur direkt etwa 50 Zeilen Sullivan Bezug genommen wird , ist klar , von ihr von Sullivans erwähnen Autobiographie einer Idee (1924) in ihrem 25. Jubiläum Einführung in ihren früheren Roman Wir the Living (erste im Jahr 1936 veröffentlicht wurde , und ohne Bezug zur Architektur), dass sie mit seinem Leben und seiner Karriere bestens vertraut war. Der Begriff "der Brunnenkopf", der nirgendwo in Rands Roman vorkommt, wird zweimal (als "der Brunnenkopf" und später als "der Brunnenkopf") in Sullivans Autobiographie gefunden, beide Male metaphorisch verwendet.

Der fiktive Cameron ist wie Sullivan – dessen physische Beschreibung er trifft – ein großer innovativer Wolkenkratzer-Pionier des späten 19. Jahrhunderts, der Mitte der 1920er Jahre verarmt und verbittert stirbt. Camerons rapider Niedergang wird ausdrücklich der Welle der klassischen griechisch-römischen Wiederbelebung in der Architektur im Zuge der Weltausstellung von 1893 zugeschrieben, genauso wie Sullivan in seiner Autobiographie seinen eigenen Untergang dem gleichen Ereignis zuschrieb.

Der Hauptunterschied zwischen Roman und wirklichem Leben lag in der Chronologie von Camerons Beziehung zu seinem Schützling Howard Roark, dem Helden des Romans, der schließlich seine Vision erlöste. Dass Roarks kompromissloser Individualismus und sein innovativer organischer Architekturstil aus dem Leben und Werk von Frank Lloyd Wright gezogen wurden, geht aus Rands Tagebuchnotizen, ihrer Korrespondenz und verschiedenen zeitgenössischen Berichten hervor. In dem Roman jedoch wird der 23-jährige Roark, eine Generation jünger als der echte Wright, Anfang der 1920er Jahre Camerons Schützling, als Sullivan lange im Niedergang war.

Der junge Wright hingegen war sieben Jahre lang Sullivans Schützling, beginnend im Jahr 1887, als Sullivan auf dem Höhepunkt seines Ruhms und seiner Macht stand. Die beiden Architekten trennten sich 1894 aufgrund von Sullivans wütender Reaktion auf Wrights Schwarzarbeit unter Verletzung seines Vertrags mit Sullivan, aber Wright nannte Sullivan für den Rest seines Lebens weiterhin "lieber Meister". Nach jahrzehntelanger Entfremdung würde Wright Anfang der 1920er Jahre wieder dem inzwischen mittellosen Sullivan nahe kommen, als Roark im Roman zum ersten Mal unter die Vormundschaft des ebenfalls verarmten Cameron gerät. Wright jedoch war jetzt in den Fünfzigern. Trotzdem hatten der junge Roark und der Wright im mittleren Alter zu dieser Zeit gemeinsam, dass sie beide ein Jahrzehnt des Kampfes vor sich hatten. Nach den Erfolgen zu Beginn seiner Karriere wurde Wright zunehmend als Eingeweihter angesehen, bis er in der zweiten Hälfte der 1930er Jahre mit Projekten wie Fallingwater und dem Johnson Wax Headquarters eine Renaissance erlebte .

Ausgewählte Projekte

Gebäude 1887–1895 von Adler & Sullivan :

Wainwright-Grab , St. Louis
  • Charlotte Dickson Wainwright Tomb , Bellefontaine Cemetery , St. Louis (1892), eingetragen im National Register of Historic Places (rechts abgebildet), gilt als bedeutender amerikanischer Architekturtriumph, als Vorbild für kirchliche Architektur, als „Meisterwerk“ und hat wurde "das Taj Mahal von St. Louis" genannt. Der Familienname taucht nirgendwo auf dem Grab auf.
  • Union Trust Building (jetzt 705 Olive), St. Louis (1893; Straßenverzierung 1924 stark verändert)
  • Garantiegebäude (ehemals Prudential Building), Buffalo (1894)

Gebäude 1887–1922 von Louis Sullivan: (256 Gesamtaufträge und Projekte)

Banken

Ein Teil der westlichen Erhebung der National Farmer's Bank , Owatonna, Minnesota (1908)

Am Ende des ersten Jahrzehnts des zwanzigsten Jahrhunderts war Sullivans Stern auf dem besten Weg, und für den Rest seines Lebens bestand sein Werk hauptsächlich aus einer Reihe kleiner Bank- und Geschäftsgebäude im Mittleren Westen . Doch ein Blick auf diese Gebäude zeigt deutlich, dass Sullivans Muse ihn nicht im Stich gelassen hatte. Als der Direktor einer Bank, die erwägte, ihn einzustellen, Sullivan fragte, warum sie ihn zu höheren Kosten als den Angeboten anderer Architekten für ein konventionelles Gebäude im neoklassizistischen Stil engagieren sollten, soll Sullivan geantwortet haben: "Tausend Architekten könnten Entwerfe diese Gebäude. Nur ich kann dieses Gebäude entwerfen." Er hat den Job bekommen. Heute werden diese Aufträge zusammenfassend als Sullivans "Jewel Boxes" bezeichnet. Alle stehen noch.

Verlorene Gebäude

  • Grand Opera House, Chicago, 1880, abgerissen 1927
  • Washington Elementary School, Marengo, Illinois, Adler & Sullivan, (Jahr?), abgerissen 1993 (benötigt Zitat)
  • Pueblo Opera House , Pueblo, Colorado, 1890, zerstört durch einen Brand 1922
  • New Orleans Union Station , 1892, abgerissen 1954
  • Dooly Block , Salt Lake City, Utah, 1891, abgerissen 1965
Eingang aus dem Gebäude der Chicago Stock Exchange von 1893, das im Art Institute of Chicago gespeichert und wieder installiert wurde
  • Chicago Stock Exchange Building, Adler & Sullivan, 1893, abgerissen 1972
Der Handelsraum der Börse wurde vor dem Abriss des Gebäudes unversehrt entfernt und anschließend 1977 im Art Institute of Chicago restauriert ; der Eingangsbogen (rechts zu sehen) steht draußen an der nordöstlichen Ecke des AIC-Geländes
  • Zion Tempel, Chicago, 1884, abgerissen 1954
  • Troescher Building, Chicago, 1884, abgerissen 1978
  • Transportation Building, World's Columbian Exposition , Chicago, Adler & Sullivan, 1893-94, ein Ausstellungsgebäude, das für ein Jahr gebaut wurde
  • Louis Sullivan und Charnley Cottages , Ocean Springs, Mississippi, zerstört durch Hurrikan Katrina ; Frank Lloyd Wright beanspruchte auch die Anerkennung für das Design
  • Schiller Building (später Garrick Theatre), Chicago, Adler & Sullivan, 1891, abgerissen 1961
  • Drittes McVickers Theater, Chicago, Adler & Sullivan, 1883? abgerissen 1922
  • Thirty-Ninth Street Passenger Station, Chicago, Adler & Sullivan, 1886, abgerissen 1934
  • Standard Club, Chicago, Adler & Sullivan, 1887–88, abgerissen 1931
  • Pilgrim Baptist Church , Chicago, Adler & Sullivan, 1891, zerstört durch einen Brand am 6. Januar 2006
  • Wirt Dexter Building , Chicago, Adler & Sullivan, 1887, durch einen Brand zerstört 24. Oktober 2006
  • George Harvey House, Chicago, Adler & Sullivan, 1888 durch einen Brand zerstört 4. November 2006

Galerie

Siehe auch

Verweise

Anmerkungen

Literaturverzeichnis

  • Columbian Gallery – Ein Portfolio von Fotografien der Weltausstellung , The Werner Company, Chicago, IL, 1894.
  • Condit, Carl W., Chicago School of Architecture , University of Chicago Press , Chicago, IL, 1964.
  • Connely, Willard, Louis Sullivan als er lebte , Horizon Press, Inc., NY, 1960.
  • Engelbrecht, Lloyd C., "Adler and Sullivan's Pueblo Opera House: City Status for a New Town in the Rockies", The Art Bulletin , College Art Association of America, Juni 1985.
  • Gebhard, David (Mai 1960). „Louis Sullivan und George Grant Elmslie“. Zeitschrift der Gesellschaft für Architekturhistoriker . 19 (2): 62–68. doi : 10.2307/988008 . JSTOR  988008 .
  • Hoffmann, Donald (13. Januar 1998). Frank Lloyd Wright, Louis Sullivan und der Wolkenkratzer . Courier Dover Veröffentlichungen. ISBN 978-0-486-40209-3. Abgerufen am 27. März 2011 .
  • Morrison, Hugh, Louis Sullivan – Prophet der modernen Architektur , WW Norton & Co., Inc. New York City, 1963.
  • Nickel, Richard; Siskind, Aaron; Vinci, John; und Miller, Ward. The Complete Architecture of Adler & Sullivan , Richard Nickel Committee, Chicago, Illinois, 2010.
  • Sullivan, Louis, The Autobiography of an Idea , Press of the American Institute of Architects, Inc., New York City, 1924.
  • Sullivan, Louis, Kindergarten-Chats und andere Schriften , Dover Publications , Inc., New York City, 1979.
  • Sullivan, Louis, Louis Sullivan: The Public Papers Ed. Robert Twombly, Chicago University Press, Chicago & London, 1988
  • Thomas, George E.; Cohen, Jeffrey A.; und Lewis, Michael J.; Frank Furness – The Complete Works , Princeton Architectural Press, New York City, 1991.
  • Twombly, Robert, Louis Sullivan – Sein Leben und Werk , Elizabeth Sifton Books, New York City, 1986.
  • Vinci, John, The Art Institute of Chicago: The Stock Exchange Trading Room, The Art Institute of Chicago, 1977.
  • Weingarden, Lauren S. Louis H. Sullivan: A System of Architectural Ornament [1924]. Art Institute of Chicago und Ernst Wasmuth Verlag (Deutschland); vertrieben von Rizzoli International (USA), Wasmuth (Deutschland), Mardaga (Frankreich), 1990.
  • Weingarden, Lauren S. Louis H. Sullivan: Die Banken . Cambridge, Massachusetts: MIT Press , 1987.

Externe Links