Luis de Camões - Luís de Camões

Luis de Camões
Porträt c.  1577
Porträt c.  1577
Geboren Luis Vaz de Camões
c.  1524–1525
Lissabon (?), Coimbra (?), Constância (?) oder Alenquer (?), Königreich Portugal
Ist gestorben 10. Juni 1580 (55–56 Jahre)
Lissabon, Königreich Portugal
Beruf Dichter
Alma Mater Universität Coimbra
Zeitraum Portugiesische Renaissance
Genre Epische Dichtung
Literarische Bewegung Klassizismus
Nennenswerte Werke Die Lusiaden
Verwandte Familie Camões

Luís Vaz de Camões ( portugiesische Aussprache:  [luiʒ vaʒ dɨ kamõjʃ] , manchmal in übertragenes Englisch als Camoens oder Camoëns , / k æ m ˌ ən z / c 1524 oder 1525 - 10. Juni 1580.) Gilt als Portugal ‚s und der größte Dichter der portugiesischen Sprache . Seine Beherrschung der Verse wurde mit der von Shakespeare , Vondel , Homer , Vergil und Dante verglichen . Er schrieb eine beträchtliche Menge an Lyrik und Drama, ist aber am besten für sein episches Werk Os Lusíadas ( Die Lusiaden ) bekannt. Seine Gedichtsammlung Das Parnasum von Luís de Camões ging zu seinen Lebzeiten verloren. Der Einfluss seines Meisterwerks Os Lusíadas ist so tiefgreifend, dass Portugiesisch manchmal als "Sprache der Camões" bezeichnet wird.

Sein Todestag, der 10. Juni OS , ist Portugals Nationalfeiertag .

Leben

Herkunft und Jugend

Camões, Darstellung des frühen 20. Jahrhunderts

Viele Informationen über die Biografie von Luís de Camões lassen Zweifel aufkommen, und wahrscheinlich ist vieles von dem, was über ihn kursiert, nichts anderes als die typische Folklore, die sich um eine berühmte Persönlichkeit formt. Nur wenige Daten sind dokumentiert, die seine Flugbahn leiten. Der Stammsitz der Familie Camões hat seinen Ursprung in Galicien (damals Königreich Galicien ), nicht weit vom Kap Finisterre entfernt . Auf seiner väterlichen Seite stammte Luís de Camões von Vasco Pires de Camões ab, einem galizischen Troubadour , Krieger und Fidalgo , der 1370 nach Portugal zog und vom König große Vorteile in Positionen, Ehren und Ländern erhielt und dessen Poesie ein Nationalist war Natur, trug dazu bei, bretonischen und italienischen Einfluss abzuwehren und einen nationalen Troubadour-Stil zu formen. Sein Sohn Antão Vaz de Camões diente im Roten Meer und heiratete Dona Guiomar da Gama, verwandt mit Vasco da Gama . Aus dieser Ehe gingen Simão Vaz de Camões hervor, der in der Royal Navy diente und in Guinea und Indien Handel trieb, und ein weiterer Bruder, Bento, der die Karriere eines Literaten verfolgte und in das Priestertum eintrat und sich den Brüdern von Austin an der Kloster Santa Cruz , das für viele junge portugiesische Herren eine angesehene Schule war. Simão heiratete Dona Ana de Sá e Macedo, ebenfalls aus einer Adelsfamilie, aus Santarém . Ihr einziger Sohn, Luís Vaz de Camões, wurde laut Jayne, Fernandes und einigen anderen Autoren 1524 in Lissabon geboren. Drei Jahre später wird die Stadt von der Pest bedroht, die Familie zog nach dem Hof ​​​​nach Coimbra . Andere Städte beanspruchen jedoch die Ehre, sein Geburtsort zu sein: Coimbra, Santarém und Alenquer. Obwohl die ersten Biographen von Camões, Severin de Faria und Manoel Correa, zunächst 1517 als Geburtsjahr angaben , scheinen Aufzeichnungen der Listen der Casa da ndia , die später von Manuel de Faria e Sousa konsultiert wurden , zu belegen, dass Camões tatsächlich geboren wurde in Lissabon 1524. Die Argumente für seine Geburt außerhalb von Lissabon sind schwach; aber es ist auch nicht völlig zweifelsfrei, so dass das neueste Stipendium seinen Geburtsort und sein Geburtsdatum für ungewiss hält.

Über seine Kindheit ist vieles unbekannt. Mit zwölf oder dreizehn wäre er von seinem Onkel Bento beschützt und erzogen worden, der ihn zum Studieren nach Coimbra schickte. Der Überlieferung nach war er ein undisziplinierter, aber wissbegieriger Schüler, der sich für Geschichte, Kosmographie sowie klassische und moderne Literatur interessierte. Sein Name taucht jedoch nicht in den Aufzeichnungen der Universität von Coimbra auf , aber aufgrund seines ausgefeilten Stils und der Fülle an gelehrten Zitaten, die in seinen Werken auftauchen, ist sicher, dass er in gewisser Weise eine solide Ausbildung erhielt. Es ist möglich, dass sein Onkel selbst, ein Kanzler der Universität und Prior des Klosters Santa Cruz, ihn unterrichtete oder dass er an der Klosterschule studierte. Mit ungefähr zwanzig Jahren zog er wahrscheinlich nach Lissabon, bevor er sein Studium abschloss. Seine Familie war arm, aber da er edel war, konnte er an den Hof von Johannes III. aufgenommen werden, wo er fruchtbare intellektuelle Kontakte knüpfte und seine Karriere als Dichter begann.

Es wurde vermutet, dass er seinen Lebensunterhalt als Lehrer von Francisco, dem Sohn des Grafen von Linhares , D. António de Noronha, verdiente , aber dies scheint heute kaum noch plausibel. Es wird auch gesagt, dass er einen böhmischen Lebensstil annahm , Tavernen besuchte und sich auf turbulente Liebesbeziehungen einließ. Mehrere Damen werden in späten Biographien des Dichters namentlich als Gegenstand seiner Zuneigung zitiert, aber diese Identifizierungen gelten derzeit als apokryphe Ergänzungen zu seiner Legende. Unter ihnen war zum Beispiel von einer Leidenschaft für Infantin Dona Maria , die Schwester des Königs, die Rede , aber diese Kühnheit hätte ihm Zeit im Gefängnis eingebracht. Eine andere war Catarina de Ataíde, mit der er angeblich eine frustrierte Liebesbeziehung hatte, die zu seinem Selbstexil führte, zuerst in Ribatejo und dann als Soldat in Ceuta . Der Grund für die letztere Reise ist zweifelhaft, aber die Reise selbst ist eine anerkannte Tatsache; er blieb dort zwei Jahre und verlor sein rechtes Auge in einer Seeschlacht in der Straße von Gibraltar . Zurück in Lissabon verschwendete er keine Zeit, um sein böhmisches Leben wieder aufzunehmen.

Ein Dokument aus dem 1550 heißt es, dass er auf Reisen nach Indien eingetragen hatte: " Luís de Camões, den Sohn von Simão Vaz und Ana de Sá, wohnhaft in Lissabon, in Mouraria, Knappe , 25 Jahre alt, Ingwer bärtig, seinen Vater als Garant gebracht ; geht auf das Schiff von S. Pedro dos Burgaleses ... unter den Waffengattungen ". Wie sich herausstellte, stieg er nicht sofort ein. Bei einer Fronleichnamsprozession geriet er mit einem gewissen Gonçalo Borges, einem Angestellten des Königspalastes, in eine Auseinandersetzung und verwundete ihn mit einem Schwert. Zu einer Gefängnisstrafe verurteilt, erhielt er später ein Begnadigungsschreiben und wurde am 7. März 1553 auf königlichen Befehl freigelassen, in dem es heißt: „ Er ist ein junger Mann und arm und wird dieses Jahr in Indien dienen “. Manuel de Faria e Sousa fand in den Registern der Armada of India für das Jahr 1553 unter dem Titel "Gente de guerra" ("Krieger") die folgende Aussage: "Fernando Casado, Sohn von Manuel Casado und Branca Queimada, Einwohner von Lissabon, Knappe; Luís de Camões, Sohn von Simão Vaz und Ana de Sá, Knappe, nahm seinen Platz ein; und er erhielt 2400 wie die anderen".

Camões segelte am Palmsonntag , dem 24. März 1553. Seine letzten Worte, sagt er in einem Brief, waren die von Scipio Africanus , „Ingrata patria, non possidebis ossa mea“ (Undankbares Vaterland, du wirst meine Knochen nicht besitzen).

Reise in den Osten

Camões im Gefängnis von Goa, in anonymer Malerei von 1556
Camões in der Höhle von Macau, in einem Stich von Desenne, 1817

Er reiste an Bord der carrack São Bento , aus der Flotte von Fernão Alvares Cabral, die den linken Tagus am 24. März 1553. Während der Reise , die er durch die Regionen geleitet , wo Vasco da Gama ausgelaufen war, standen vor einem Sturm am Kap der Guten Hope Cabo da Boa Esperança, wo die drei anderen Schiffe der Flotte verloren gingen und 1554 in Goa landeten . Bald trat er in den Dienst des Vizekönigs D. Afonso de Noronha und kämpfte in der Expedition gegen den König von Chembé (oder " da Pimenta"). 1555 befahl Noronhas Nachfolger D. Pedro Mascarenhas Manuel de Vasconcelos, die Mauren im Roten Meer zu bekämpfen . Camões begleitete ihn, aber das Geschwader fand den Feind nicht und ging zum Winter in Ormuz am Persischen Golf.

Wahrscheinlich hatte er zu diesem Zeitpunkt bereits begonnen, Os Lusíadas zu schreiben . Als er 1556 nach Goa zurückkehrte, traf er D. Francisco Barreto in der Regierung und komponierte für ihn die „ Auto de Filodemo “, was darauf hindeutet, dass Barreto Camões mit Wohlwollen betrachtete. Die frühen Biographen unterscheiden sich jedoch über Camões' Beziehungen zu diesem Herrscher. Zur gleichen Zeit wurde auch eine anonyme Satire veröffentlicht, die die Verbreitung von Unmoral und Korruption kritisierte, die Camões zugeschrieben wurde. Da Satiren durch die Verordnungen von König Manuel verurteilt wurden, wäre Camões dafür festgenommen worden. Es wurde jedoch auch die Hypothese aufgestellt, dass die Festnahme tatsächlich auf Schulden zurückzuführen war, die Camões eingegangen war. Es ist möglich, dass er bis 1561 im Gefängnis blieb und zuvor möglicherweise wegen weiterer Straftaten verurteilt wurde. Jedenfalls, als D. Francisco Coutinho die Regierung von Indien übernahm, wurde Camões entlassen und geriet in die Anstellung und den Schutz dieses Mannes. Er wurde 1562 zum Superintendant für die Toten und Vermissten für Macau ernannt und diente de facto von 1563 bis 1564 oder 1565. Zu dieser Zeit war Macau ein Handelsposten, der sich noch im Aufbau befand und fast unbewohnt war. Der Überlieferung zufolge schrieb er dort einen Teil von Os Lusíadas in eine Höhle, die später nach ihm benannt wurde.

Auf der Rückfahrt nach Goa erlitt er, wie die Überlieferung sagt, in der Nähe der Mekong- Mündung Schiffbruch und konnte nur sich selbst und das Manuskript von Os Lusíadas retten, ein Ereignis, das die berühmte Redondilha " Sobre os rios que vão " inspirierte . wird von António Sérgio als "Rückgrat" der kamonischen Lyrik angesehen, wie es in der kritischen Literatur immer wieder zitiert wird. Das Trauma des Schiffbruchs, in den Worten von Leal de Matos, hatte den tiefgreifendsten Einfluss auf die Neudefinition der Themen von Os Lusíadas, was sich ab Canto VII bemerkbar machte , eine Tatsache, die bereits von Diogo do Couto , einem Freund des Dichters, der begleitete teilweise die Arbeit während ihrer Entstehung.

Seine Rettung dauerte Monate, und es gibt keine Aufzeichnungen darüber, aber er wurde nach Malakka gebracht , wo er einen neuen Haftbefehl wegen Veruntreuung der ihm anvertrauten Vermögenswerte der Toten erhielt. Das genaue Datum seiner Rückkehr nach Goa ist nicht bekannt, aber er könnte dort einige Zeit im Gefängnis geblieben sein. Couto sagt, dass bei dem Schiffbruch Dinamene , eine chinesische Jungfrau, in die sich Camões verliebt hatte, gestorben ist, aber Ribeiro und andere lehnen diese Geschichte ab. Der nächste Vizekönig, D. Antão de Noronha , war ein langjähriger Freund von Camões, der ihn während seines Marokko-Abenteuers kennengelernt hatte. Bestimmte Biographen behaupten, ihm sei eine Stelle am Handelsposten in Chaul versprochen worden, aber er habe die Stelle nicht angetreten. Severim de Faria sagte, dass die letzten Jahre, die er in Goa verbrachte, mit Poesie und militärischen Aktivitäten beschäftigt waren, wo er immer Tapferkeit, Bereitschaft und Loyalität gegenüber der Krone zeigte.

Es ist schwer zu bestimmen, wie sein tägliches Leben im Osten gewesen wäre, über das hinaus, was aus seinem militärischen Status abgeleitet werden kann. Es scheint sicher, dass er immer bescheiden lebte und möglicherweise ein Haus mit Freunden geteilt hat, "in einer dieser Gemeinschaftswohnungen, in denen es üblich war, dass die Leute aus der Heimat sich zusammenschlossen", wie Ramalho feststellt. Einige dieser Freunde müssen über ein gewisses Maß an Kultur verfügt haben und eine illustre Kameradschaft geboten haben. Ribeiro, Saraiva und Moura geben zu, dass er unter anderem Fernão Mendes Pinto , Fernão Vaz Dourado , Fernão Álvares do Oriente, Garcia de Orta und dem bereits erwähnten Diogo do Couto begegnet ist , was Gelegenheiten zur Diskussion literarischer Themen und dergleichen geschaffen hat. Möglicherweise hat er auch Vorlesungen an einem der Colleges oder religiösen Einrichtungen von Goa besucht. Ribeiro fügt das hinzu

"Diese Burschen, die in Goa lebten, fernab ihrer Heimat und Familie, zwischen Feldzügen gegen die Türken (die im Sommer stattfanden) und viele von ihnen haben wenig zu tun (im Winter), zusätzlich zu den oben genannten Vorträgen und ständigen Lesungen (darunter viele der Klassiker: Ovid, Horace, Virgil), die Gesellschaft von Frauen und musikalische Zusammenkünfte genießen, ohne Rücksicht auf soziale Unterschiede unter sich leben, ihr Hauptziel war es, auch beim Gedichteschreiben so viel Spaß wie möglich zu haben ihre Vorliebe für Satire, die sich stark negativ auf die Gesellschaft auswirkte und sie nach den manuelinischen Verordnungen (Titel LXXIX) zu Gefängnisstrafen aussetzte und daher eine gewisse Abenteuerlust und Risikobereitschaft mit sich brachte von Faria e Sousa erwähnt wird und bei dem im Gegensatz zu "Os Disbarates da Índia" seine kamonische Autorschaft nicht wissenschaftlich bestritten wird; es könnte tatsächlich der Grund für eine der Verhaftungen von Camões sein."

Bei solchen Treffen waren die Teilnehmer sowohl Waffen- als auch Literaten und suchten nicht nur nach militärischem Erfolg und materiellem Vermögen, sondern auch nach dem Ruhm und Ruhm der Kultur. Dies war einer der großen Bestrebungen des Humanismus jener Zeit, und daraus könnte die Idee hervorgegangen sein, eine Akademie zu gründen , die innerhalb der Grenzen des lokalen Kontexts das Modell der Renaissance- Akademien wie der von Marsilio . in Florenz gegründeten reproduziert Ficino und sein Kreis, wo neuplatonische Ideale gepflegt wurden.

Rückkehr nach Portugal

Camões liest König Sebastian Os Lusíadas vor, in Lithographie von 1893.

Ob auf Einladung oder einfach nur, um einen Teil der Distanz zu überbrücken, die ihn von seiner Heimat trennte, ist nicht sicher, aber im Dezember 1567 schiffte Camões mit Pedro Barretos Schiff nach Sofala auf der Insel ein von Mosambik , wo Barreto zum Gouverneur ernannt worden war, und dort würde Camões zu einem späteren Zeitpunkt auf den Transport nach Lissabon warten. Die frühen Biographen sagen, dass Pedro Barreto verräterisch war und Camões falsche Versprechungen machte, so dass Diogo do Couto ihn nach zwei Jahren in einem prekären Zustand vorfand:

„In Mosambik fanden wir den damaligen Dichterfürsten, meinen Gefährten und Freund Luís de Camões, so arm, dass er auf Freunde angewiesen war, um ihn zu ernähren. Als wir uns in das Königreich einschifften, sammelten wir alle Kleidungsstücke, die er brauchte, und es gab Es gab keinen Mangel an Leuten, die ihm zu essen gaben.Und in diesem Winter, als er in Mosambik war, hatte er, nachdem er gerade seine Lusíadas zur Druckvorbereitung fertiggestellt hatte, viel an einem anderen Buch geschrieben, das er "Der Parnassus von Luís de Camões" nannte. , es ist ein Buch von großer Gelehrsamkeit, Lehre und Philosophie, das ihm aber gestohlen wurde."

Beim Versuch, mit Couto in See zu stechen, fand Camões seine Abreise mit einem Embargo in Höhe von zweihundert Cruzados von Barreto vor, in dem er die Erstattung der für den Dichter ausgegebenen Gelder forderte. Seine Freunde sammelten jedoch den Betrag ein und Camões wurde freigelassen und kam am 7. April 1570 an Bord der Karacke Santa Clara in Cascais an .

Nach so vielen Abenteuern vollendete er schließlich Os Lusíadas und präsentierte sie Sebastian rezitierend . Der König, noch ein Teenager, ordnete 1572 die Veröffentlichung des Werkes an und gewährte "Luís de Camões, edlem Ritter meines Hauses" auch eine kleine Pension als Bezahlung für in Indien erbrachte Dienste. Der Wert der Rente überstieg nicht fünfzehntausend Réis pro Jahr, was, wenn auch nicht großzügig, aber auch nicht so geizig war, wie angenommen wurde, wenn man bedenkt, dass die Brautjungfern des königlichen Palastes etwa zehntausend Réis erhielten. Für einen erfahrenen Soldaten muss die Summe damals als ausreichend und ehrenhaft angesehen worden sein. Aber die Rente hätte nur drei Jahre gedauert, und obwohl das Stipendium verlängerbar war, wurde es anscheinend unregelmäßig gezahlt, was den Dichter in materielle Schwierigkeiten brachte.

Grab des Dichters im Hieronymus-Kloster

Camões verbrachte seine letzten Lebensjahre in einem Zimmer in einem Haus in der Nähe des Klosters Santa Ana, in einem der Überlieferung nach unwürdigsten Zustand, "ohne einen Lumpen, der ihn bedeckte". Le Gentil hielt diese Ansicht für eine romantische Übertreibung, da er noch immer einen Sklaven namens Jau behalten konnte, den er aus dem Osten mitgebracht hatte, und offizielle Dokumente bezeugen, dass er über eine Existenzgrundlage verfügte. Nachdem er von der portugiesischen Niederlage in der Schlacht von Alcácer Quibir verbittert war , in der Sebastian verschwand und Portugal seine Unabhängigkeit an die spanische Krone verlor, wurde er laut Le Gentil von Beulenpest heimgesucht . Er wurde in ein Krankenhaus transportiert und starb am 10. Juni 1580, wo er laut Faria e Sousa in einem flachen Grab im Kloster Santa Ana oder auf dem Friedhof der Armen im selben Krankenhaus begraben wurde, laut Teófilo Braga . Seine Mutter, die ihn überlebt hatte, erhielt seine Rente als Erbe. Die Quittungen, die im portugiesischen Nationalarchiv Torre do Tombo gefunden wurden, dokumentieren das Todesdatum des Dichters, obwohl ein Epitaph von D. Gonçalo Coutinho erhalten ist, das seinen Tod fälschlicherweise dem Jahr 1579 zuordnet. Nach dem Erdbeben von 1755, das zerstörte In den meisten Teilen Lissabons wurden Versuche unternommen, die Überreste von Camões zu finden, jedoch ohne Erfolg. Die Gebeine, die 1880 in einem Grab im Hieronymus-Kloster hinterlegt wurden , stammen aller Wahrscheinlichkeit nach von jemand anderem.

Aussehen, Charakter, Liebe und Ikonographie

Die Zeugenaussagen seiner Zeitgenossen beschreiben ihn als einen Mann von durchschnittlicher Größe, mit rotblondem Haar, blind auf dem rechten Auge, geschickt in allen körperlichen Übungen und mit temperamentvollem Wesen, der wenig Schwierigkeiten hat, sich in Kämpfen einzulassen. Als Soldat soll er von großem Wert gewesen sein, Mut, Kampfbereitschaft, Ehrgefühl und Dienstbereitschaft bewiesen, ein guter Begleiter in seiner Freizeit, großzügig, fröhlich und witzig, wenn die Glücksschläge seinen Geist nicht überwältigten und machte ihn traurig. Er war sich seiner Verdienste als Mann, als Soldat und als Dichter bewusst.

Alle Bemühungen, die endgültige Identität seiner Muse herauszufinden, waren vergeblich, und es wurden mehrere widersprüchliche Vorschläge über angebliche Frauen gemacht, die in seinem Leben anwesend waren. Camões selbst schlug in einem seiner Gedichte vor, dass es mehrere Musen gab, die ihn inspirierten, als er sagte "in verschiedenen Flammen brannte es oft". Namen vermeintlicher Damen wie ihrer Liebsten tauchen in seinen Gedichten nur primitiv auf und können daher Idealfiguren sein; In den ersten Biographien des Dichters, denen von Pedro de Mariz und der von Severim de Faria, der nur Gerüchte über "einige Lieben in Paço da Rainha" sammelte, wird keine namentlich identifizierbare Damen erwähnt. Hinweise auf Catarina de Ataíde tauchten erst in der Ausgabe von Rimas de Faria e Sousa Mitte des 17. Auch der dekantierte Dinamene scheint eher ein poetisches Bild als eine reale Person zu sein. Ribeiro schlug mehrere Alternativen vor, um dies zu erklären: Der Name könnte ein Kryptonym von Dona Joana Meneses (DIna = D.Ioana + Mene) gewesen sein, einer seiner möglichen Lieben, die auf dem Weg nach Indien starb und im Meer begraben wurde, Tochter von Violante, Gräfin von Linhares, die er auch in Portugal geliebt hätte, und wies auf das Vorkommen des Namens Dinamene in Gedichten hin, die wahrscheinlich um die Ankunft in Indien herum geschrieben wurden, bevor er nach China ging, wo er angeblich gefunden hätte das Mädchen. Er verwies auch auf die Meinung von Forschern, die behaupten, die Erwähnung von Couto, dem einzigen primitiven Hinweis auf die Chinesen außerhalb des kamonischen Werkes selbst, sei gefälscht worden, indem er a posteriori eingeführt wurde , mit der Möglichkeit, dass es sich sogar um einen Rechtschreibfehler handelt. eine Korruption von "dignamente" ("würdig"). In der endgültigen Fassung von Coutos Manuskript wäre der Name nicht einmal zitiert worden, obwohl der Nachweis mit dem Verschwinden des Manuskripts schwierig ist.

Das in Goa gemalte Porträt, 1581

Das wohl zwischen 1573 und 1575 entstandene so genannte "rot gemalte Porträt", das zu Beginn des Artikels abgebildet ist, wird von Vasco Graça Moura als "das einzige und wertvolle zuverlässige Dokument, das wir kennen, um die Merkmale des Epos zu kennen, im Leben von einem professionellen Maler porträtiert". Von diesem Porträt ist eine Kopie bekannt, die im Auftrag des 3. Herzogs von Lafões von Luís José Pereira de Resende zwischen 1819 und 1844 angefertigt wurde, nach dem Original, das in einem grünen Seidenbeutel in den Trümmern des Feuers gefunden wurde im Palast der Grafen von Ericeira , der inzwischen verschwunden ist. Es ist eine "sehr originalgetreue Kopie", die

"aufgrund der begrenzten Abmessungen der Zeichnung, der Textur des Blutes, der Punkte der Verteilung der Werte, der Strenge der Konturen und der Definition der kontrastierenden Ebenen, der netzartigen Neutralität, die den Hintergrund harmonisiert und die Büste des Porträts hervorhebt , die Art der umlaufenden Grenzen, von denen die erhellende Signatur abläuft, kurz der symbolische Apparat des Bildes, eingefangen in der Pose einer grafischen Buchillustration, war für die Eröffnung eines Kupferstichs gedacht, um illustrieren eine der ersten Ausgaben von The Lusiads "

Überlebte auch eine Miniatur, die 1581 in Indien im Auftrag von Fernão Teles de Meneses gemalt und dem Vizekönig D. Luís de Ataíde angeboten wurde, der nach damaligen Zeugnissen seinem Aussehen sehr ähnlich war. Ein weiteres Porträt wurde in den 1970er Jahren von Maria Antonieta de Azevedo gefunden, datiert 1556 und zeigt den Dichter im Gefängnis. Die erste Medaille mit ihrem Abbild erschien 1782, die vom Baron von Dillon in England in Auftrag gegeben wurde, wo Camões mit Lorbeeren gekrönt und mit einem Wappen bekleidet ist, mit der Aufschrift "Apollo Portuguez / Honor de Hespanha / Nasceo 1524 / Morreo 1579". ". Im Jahr 1793 wurde in Portugal im Auftrag von Tomás José de Aquino, Bibliothekar der Real Mesa Censória , eine Reproduktion dieser Medaille geprägt .

Im Laufe der Jahrhunderte wurde das Bild von Camões zahlreiche Male in Gravuren, Malereien und Skulpturen von portugiesischen und ausländischen Künstlern dargestellt, und zu seinen Ehren wurden mehrere Denkmäler errichtet, insbesondere das große Cames-Denkmal, das 1867 in Praça de Luís de Camões in Lissabon, von Victor Bastos , das Zentrum der offiziellen öffentlichen Zeremonien und Volksdemonstrationen. Er wurde auch in musikalischen Kompositionen geehrt, trat mit seinem Abbild auf Medaillen, Geldscheinen, Briefmarken und Münzen sowie als Figur in Romanen, Gedichten und Theaterstücken auf. Der Film Camões unter der Regie von José Leitão de Barros war der erste portugiesische Film, der 1946 an den Filmfestspielen von Cannes teilnahm . Unter den berühmten Künstlern, die ihn als Vorbild für seine Werke nahmen, sind Bordalo Pinheiro , José Simões de Almeida , Francisco Augusto Metrass , António Soares dos Reis , Horace Vernet , José Malhoa , Vieira Portuense , Domingos Sequeira und Lagoa Henriques . Ein Krater auf dem Planeten Merkur und ein Asteroid im Hauptgürtel wurden nach ihm benannt.

Arbeit

Kontext

Camões lebte in der Endphase der europäischen Renaissance , einer Zeit, die von vielen Veränderungen in Kultur und Gesellschaft geprägt war, die das Ende des Mittelalters und den Beginn der Neuzeit und den Übergang vom Feudalismus zum Kapitalismus markieren . Es wurde "Renaissance" genannt aufgrund der Wiederentdeckung und Aufwertung der kulturellen Bezüge der klassischen Antike , die die Veränderungen dieser Zeit zu einem humanistischen und naturalistischen Ideal führte, das die Würde des Menschen bekräftigte und ihn in den Mittelpunkt des Universums stellte ihn der Naturforscher par excellence, der Vernunft und Wissenschaft als Schiedsrichter des manifesten Lebens privilegiert. Während dieser Zeit wurden mehrere wissenschaftliche Instrumente erfunden und mehrere Naturgesetze und bisher unbekannte physikalische Einheiten entdeckt; das Wissen über das Gesicht des Planeten selbst änderte sich nach den Entdeckungen der großen Navigationen . Der Geist der intellektuellen Spekulation und wissenschaftlichen Forschung war auf dem Vormarsch, was dazu führte, dass Physik, Mathematik, Medizin, Astronomie, Philosophie, Ingenieurwissenschaften, Philologie und mehrere andere Wissenszweige ein beispielloses Niveau an Komplexität, Effizienz und Genauigkeit erreichten, was zu einer optimistischen Auffassung der Menschheitsgeschichte als kontinuierliche Erweiterung und immer zum Besseren. In gewisser Weise war die Renaissance ein origineller und eklektischer Versuch, den heidnischen Neuplatonismus mit der christlichen Religion, Eros mit Charitas sowie orientalischen, jüdischen und arabischen Einflüssen in Einklang zu bringen, und wo das Studium der Magie, Astrologie und des Okkultismus nicht fehlte. Es war auch die Zeit, in der starke Nationalstaaten geschaffen wurden, Handel und Städte expandierten und das Bürgertum eine Macht von großer sozialer und wirtschaftlicher Bedeutung wurde, im Gegensatz zum relativen Rückgang des Einflusses der Religion auf das Weltgeschehen.

Im 16. Jahrhundert, der Zeit, in der Camões lebte, breitete sich der Einfluss der italienischen Renaissance auf ganz Europa aus. Einige seiner typischsten Merkmale gingen jedoch zurück, insbesondere aufgrund einer Reihe politischer Auseinandersetzungen und Kriege, die die politische Landkarte Europas veränderten, wobei Italien seine Machtposition verlor, und die Spaltung des Katholizismus mit dem Aufkommen der Protestanten Reformation . In der katholischen Reaktion wurde die Gegenreformation eingeleitet, die Inquisition reaktiviert und die kirchliche Zensur neu entfacht. Gleichzeitig verbreiteten sich Machiavellis Lehren, die die Ethik von der Machtpraxis distanzierten. Das Ergebnis war die erneute Bestätigung der Macht der Religion über die profane Welt und die Bildung einer aufgewühlten geistigen, politischen, sozialen und intellektuellen Atmosphäre mit einer starken Dosis Pessimismus, die sich ungünstig auf die frühere Freiheit der Künstler auswirkte. Trotzdem konnten die noch frischen und strahlenden geistigen und künstlerischen Errungenschaften der Hochrenaissance nicht sofort vergessen werden, auch wenn ihr philosophisches Substrat angesichts neuer politischer, religiöser und gesellschaftlicher Tatsachen nicht mehr gültig bleiben konnte. Die neue Kunst, die zwar von der Quelle des Klassizismus inspiriert wurde, übersetzte sie in ruhelose, ängstliche, verzerrte, ambivalente Formen, die an intellektualistische Kostbarkeiten gebunden sind, Merkmale, die die Dilemmata des Jahrhunderts widerspiegeln und den allgemeinen Stil dieser Phase als manieristisch definieren .

Portugal hatte sich seit Mitte des 15. Jahrhunderts als große See- und Handelsmacht etabliert, seine Künste entwickelten sich und die Begeisterung für maritime Eroberungen kochte. Die Regierungszeit von D. João II war geprägt von der Bildung eines Nationalstolzes, und in der Zeit von D. Manuel I , wie Spina & Bechara sagen, war der Stolz dem Delirium gewichen, der puren Euphorie der Weltherrschaft. Zu Beginn des 16. Jahrhunderts beklagte Garcia de Resende , dass es niemanden gebe, der so viele Heldentaten würdig feiern könne, und behauptete, dass es episches Material gebe, das dem der Römer und Trojaner überlegen sei. João de Barros füllte diese Lücke und schrieb seinen Kavallerieroman „ A Crónica do Imperador Clarimundo “ (1520) im epischen Format. Kurz darauf trat António Ferreira auf, der sich als Mentor der klassizistischen Generation etablierte und seine Zeitgenossen herausforderte, die Herrlichkeiten Portugals im hohen Stil zu singen. Als Camões auftauchte, wurde das Land auf die Apotheose der Heimat vorbereitet, eine Heimat, die hart gekämpft hatte, um ihre Souveränität zu erobern, zuerst von den Mauren und nach Kastilien, hatte einen Abenteuergeist entwickelt, der es über die Ozeane getragen hatte und das bekannte erweitert hatte Grenzen der Welt zu erschließen und neue Handels- und Erkundungsrouten zu eröffnen, feindliche Armeen und die feindlichen Naturgewalten zu besiegen. Doch zu diesem Zeitpunkt kündigte sich bereits die politische und kulturelle Krise an, die sich kurz nach seinem Tod materialisierte, als das Land seine Souveränität an Spanien verlor.

Überblick

Andries Pauwels: Büste von Camões, 17. Jahrhundert

Camões' Produktion ist in drei Genres unterteilt: lyrisch, episch und theatralisch. Sein lyrisches Werk wurde sofort als hohe Leistung gewürdigt. Seine Virtuosität bewies er vor allem in Gesängen und Elegien, aber seine Redondilhas sind nicht weit dahinter. Tatsächlich war er ein Meister in dieser Form, der der Kunst des Glanzes neues Leben einhauchte, ihr Spontaneität und Einfachheit, eine zarte Ironie und eine lebendige Phrasierung einflößte, die Kurtisanenpoesie auf das höchste Niveau brachte und zeigte, dass er auch wusste, wie es geht Freude und Entspannung perfekt auszudrücken. Seine epische Produktion wird in „ Os Lusíadas “ synthetisiert , einer intensiven Verherrlichung portugiesischer Heldentaten, nicht nur seiner militärischen Siege, sondern auch der Eroberung von Elementen und des physischen Raums, wobei immer wieder klassische Allegorien verwendet werden. Die Idee eines Nationalepos existierte im Herzen Portugals seit dem 15. Jahrhundert, als die Schifffahrt begann, aber es lag an Camões, es im folgenden Jahrhundert zu verwirklichen. In seinen dramatischen Werken versuchte er, nationalistische und klassische Elemente zu verschmelzen.

Wenn er als höfischer Dichter in Portugal geblieben wäre, hätte er wahrscheinlich nie die Meisterschaft seiner Kunst erlangt. Die Erfahrungen, die er als Soldat und Navigator sammelte, bereicherten sein Weltbild und erregten sein Talent. Durch sie gelang es ihm, sich von den formalen Beschränkungen der Kurtisanendichtung und den Schwierigkeiten, die er durchmachte, der tiefen Angst des Exils, der Sehnsucht nach seinem Land zu befreien, seinen Geist unauslöschlich zu durchdringen und mit seinem Werk zu kommunizieren, und von dort beeinflusst in a markierten Weg nachfolgende Generationen portugiesischer Schriftsteller. Seine besten Gedichte glänzen gerade durch das Echte des ausgedrückten Leidens und die Ehrlichkeit dieses Ausdrucks, und dies ist einer der Hauptgründe, warum seine Poesie auf ein so hohes Niveau gehoben wird.

Seine Quellen waren zahlreich. Er beherrschte Latein und Spanisch und demonstrierte solide Kenntnisse der griechisch-römischen Mythologie , der antiken und modernen europäischen Geschichte, der portugiesischen Chronisten und der klassischen Literatur , wobei Autoren wie Ovid , Xenophon , Lucan , Valerius Flaccus , Horaz hervorstechen, aber vor allem Homer und Virgil , von dem er verschiedene strukturelle und stilistische Elemente und manchmal sogar Passagen in fast wörtlicher Transkription entlehnte. Nach seinen Zitaten scheint er auch die Werke von Ptolemäus , Diogenes Laërtius , Plinius dem Älteren , Strabo und Pomponius Mela sowie anderen Historikern und antiken Wissenschaftlern gut zu kennen. Unter den Modernen kannte er die italienische Produktion von Francesco Petrarca , Ludovico Ariosto , Torquato Tasso , Giovanni Boccaccio und Jacopo Sannazaro sowie die kastilische Literatur.

Für diejenigen, die die Renaissance als eine homogene historische Periode betrachten, die von klassischen Idealen geprägt ist und sich bis zum Ende des 16. Jahrhunderts erstreckt, ist Camões ganz einfach eine Renaissance, aber im Allgemeinen wird anerkannt, dass das 16. Ableitung Manierismus genannt , die an verschiedenen Stellen eine antiklassische Schule ist und in vielerlei Hinsicht den Barock vorwegnimmt . Daher ist es für viele Autoren angemessener, den kamonischen Stil als manieristisch zu bezeichnen, um ihn vom typischen Renaissance-Klassizismus zu unterscheiden. Dies wird durch das Vorhandensein mehrerer Sprachressourcen und eine Herangehensweise an ihre Themen gerechtfertigt, die nicht mit den Lehren des Gleichgewichts, der Sparsamkeit, der Ruhe, der Harmonie, der Einheit und des unveränderlichen Idealismus übereinstimmen, die die grundlegenden Achsen des Klassizismus der Renaissance sind. Camões schlug nach einer typisch klassischen Anfangsphase andere Wege ein und Angst und Drama wurden zu seinen Begleitern. Überall in The Lusiads sind die Anzeichen einer politischen und spirituellen Krise sichtbar, die Aussicht auf den Untergang des Reiches und der Charakter der Portugiesen bleibt in der Luft, zensiert von schlechten Sitten und mangelnder Wertschätzung für die Künste, abwechselnd mit Auszügen in was seine enthusiastische Entschuldigung. Sie sind auch typisch für den Manierismus und würden noch barocker werden, die Vorliebe für Kontraste, für emotionales Aufflammen, für Konflikte, für Paradoxe, für religiöse Propaganda, für die Verwendung komplexer Redewendungen und Kostbarkeiten, sogar für das Groteske und Monströse , viele von ihnen gemeinsame Merkmale in der kamonischen Arbeit.

Der manieristische Charakter seiner Arbeit ist auch geprägt von den Mehrdeutigkeiten, die durch den Bruch mit der Vergangenheit und das damit einhergehende Festhalten an ihr entstehen, die sich zunächst in der Visualisierung einer neuen Zeit und in der Verwendung neuer poetischer Formeln aus Italien manifestieren, und die zweitens in der Verwendung der für das Mittelalter typischen Archaismen. Neben der Verwendung formaler Modelle der Renaissance und des Klassizismus kultivierte er die mittelalterlichen Genres Vilancete , Cantiga und Trova . Für Joaquim dos Santos liegt der Widersprüchliche Charakter seiner Poesie im Gegensatz zweier gegensätzlicher Prämissen: Idealismus und praktische Erfahrung. Er kombinierte typische Werte des humanistischen Rationalismus mit anderen Abkömmlingen von Kavallerie , Kreuzzügen und Feudalismus , richtete die ständige Propaganda des katholischen Glaubens mit der antiken Mythologie aus, war im ästhetischen Plan für alle Handlungen verantwortlich, die die endgültige Verwirklichung materialisierten, und verwarf die mittelmäßige Aurea, die ihr lieb war Klassiker, um das Primat der Waffenausübung und der glorreichen Eroberung zu befürworten.

Os Lusíadas

Cover der Ausgabe von Os Lusíadas . von 1572

Os Lusíadas oder The Lusiads gilt als das portugiesische Epos schlechthin. Der Titel selbst deutet bereits auf seine nationalistischen Absichten hin und leitet sich von der alten römischen Konfession Portugals, Lusitania, ab . Es ist aufgrund seiner Größe und Universalität eines der wichtigsten Epen der Moderne. Das Epos erzählt die Geschichte von Vasco da Gama und den portugiesischen Helden, die um das Kap der Guten Hoffnung segelten und eine neue Route nach Indien eröffneten . Es ist ein humanistisches Epos, auch in seinen Widersprüchen, in der Assoziation der heidnischen Mythologie mit der christlichen, in den gegensätzlichen Gefühlen von Krieg und Reich, im Geschmack der Ruhe und in der Lust am Abenteuer, in der Wertschätzung sinnlicher Freuden und in den Anforderungen eines ethischen Lebens, in der Wahrnehmung von Größe und in der Vorahnung des Untergangs, in dem mit Leiden und Kampf erkauften Heldentum. Das Gedicht beginnt mit den berühmten Versen:

"Als armas e os barões assinalados
Que, da Ocidental praia Lusitana,
Por mares nunca de antes navegados
Passaram ainda além da Taprobana ,
Em perigos e guerras esforçados,
Mais do que prometia a força humana,
E entre gente quemto Reed
, sublimaram;
.....
Cantando espalharei por toda a parte,
Se a tanto me ajudar o engho e arte."

"Die Heldentaten der Waffen und der berühmte heldenhafte Host", "
vom abendländischen Lusitanischen
Strand, "der über den Wassern nie von Seemannskreuzen" ist,
"über das Taprobáne-Land
hinausgekommen , " stark in Gefahren und in Kampfposten,"
⁠with mehr als versprochen Kraft der sterblichen Hand,
und in den Regionen eines weit entfernten Rennen
. rear'd einen neuen Thron so haught in Pride of Platz
.....
Mein Lied klingen würde o'er Erde extremsten Teil
waren meine das Genie , meine die Kunst des Dichters."

—Camões: Os Lusíadas , Canto I —Übersetzt von Sir Richard Francis Burton

Die zehn Gesänge des Gedichts ergeben 1.102 Strophen in insgesamt 8.816 decylierbaren Versen, wobei das ottava rima (abababcc) verwendet wird. Nach einer Einführung, einer Anrufung und einer Widmung an König Sebastian beginnt die Handlung, die Mythen und historische Fakten verschmilzt. Vasco da Gama, der entlang der Küste Afrikas segelt, wird von der Versammlung klassischer Götter beobachtet, die das Schicksal der Expedition besprechen, die von Venus beschützt und von Bacchus angegriffen wird . In Malindi für ein paar Tage ausruhen , erzählt Vasco da Gama auf Wunsch des örtlichen Königs die gesamte portugiesische Geschichte, von ihren Anfängen bis zu ihrer Reise. Die Gesänge III, IV und V enthalten einige der besten Passagen des gesamten Epos: die Episode von Inês de Castro , die zum Symbol für Liebe und Tod wird, die Schlacht von Aljubarrota , die Vision von D. Manuel I , die Beschreibung von St. Elmos Feuer , die Geschichte des Riesen Adamastor . Zurück auf dem Schiff nutzt der Dichter seine Freizeit, um die Geschichte der Zwölf von England zu erzählen , während Bacchus die Meeresgötter beschwört, um die portugiesische Flotte zu vernichten. Venus greift ein und Schiffe erreichen Calicut , Indien. Dort empfängt Paulo da Gama die Vertreter des Königs und erklärt die Bedeutung der Banner, die das Flaggschiff schmücken. Auf der Rückfahrt genießen die Matrosen die von Venus für sie geschaffene Insel und belohnen die Nymphen mit ihren Gefälligkeiten. Einer von ihnen singt die glorreiche Zukunft Portugals und die Szene endet mit einer Beschreibung des Universums von Tethys und Vasco da Gama. Dann geht die Heimreise weiter.

Tethys beschreibt Gama die Weltmaschine, Illustration aus der Ausgabe 1639 von Faria e Sousa

In Os Lusíadas erreicht Camões eine bemerkenswerte Harmonie zwischen klassischer Gelehrsamkeit und praktischer Erfahrung, entwickelt mit vollendetem technischem Können, indem er portugiesische Abenteuer mit Momenten ernsthaften Nachdenkens, gemischt mit anderen von zarter Sensibilität und Humanismus beschreibt. Die großartigen Beschreibungen der Schlachten, die Manifestation der Naturgewalten, die sinnlichen Begegnungen transzendieren die Allegorie und die klassizistische Anspielung, die das ganze Werk durchdringen und sich als fließende Rede und immer auf hohem ästhetischem Niveau präsentieren, nicht nur wegen ihrer Erzählung Charakter besonders gut erreicht, sondern auch durch die souveräne Beherrschung aller Mittel der Sprache und der Verskunst, mit der Kenntnis verschiedenster Stilrichtungen, die in effizienter Kombination eingesetzt werden. Das Werk ist auch eine ernsthafte Warnung für christliche Könige, kleine Rivalitäten aufzugeben und sich gegen die muslimische Expansion zu vereinen.

Schon die Struktur des Werkes ist interessant, denn laut Jorge de Sena ist in Os Lusíadas nichts willkürlich. Zu den Argumenten, die er vorbrachte, gehörte die Verwendung des Goldenen Schnitts, eine definierte Beziehung zwischen den Teilen und dem Ganzen, die den Satz in idealen Proportionen anordnet, die besonders bedeutsame Passagen hervorheben. Sena zeigte, dass die Anwendung des Goldenen Schnitts auf das gesamte Werk genau auf den Vers fällt, der die Ankunft der Portugiesen in Indien beschreibt. Wendet man den separaten Abschnitt auf die beiden resultierenden Teile an, so kommt im ersten Teil die Episode, die den Tod von Inês de Castro berichtet, und im zweiten die Strophe, die Amors Bemühungen erzählt , die Portugiesen und die Nymphen zu vereinen, was für Sena unterstreicht die Bedeutung der Liebe in der gesamten Komposition. Zwei weitere Elemente verleihen Os Lusíadas seine Modernität und distanzieren es vom Klassizismus: die Einführung von Zweifel, Widerspruch und Infragestellung, im Gegensatz zu der affirmativen Gewissheit, die das klassische Epos auszeichnet, und der Primat der Rhetorik vor dem Handeln, der die Welt der Tatsachen durch diese ersetzt von Wörtern, die die Realität nicht vollständig wiederherstellen und sich zu einer Metasprache entwickeln , mit der gleichen störenden Wirkung auf das traditionelle Epos.

Laut Costa Pimpão gibt es keinen Beweis dafür, dass Camões beabsichtigte, sein Epos zu schreiben, bevor er nach Indien reiste, obwohl heroische Themen bereits in seiner vorherigen Produktion vorhanden waren. Es ist möglich, dass er sich von Fragmenten der Jahrzehnte Asiens von João de Barros und der Geschichte der Entdeckung und Eroberung Indiens durch die Portugiesen von Fernão Lopes de Castanheda inspirieren ließ . In der klassischen Mythologie war er vorher sicher gut informiert, ebenso wie in der antiken epischen Literatur. Anscheinend nahm das Gedicht bereits 1554 Gestalt an. Storck sieht die Entschlossenheit, es zu schreiben, auf der Seereise selbst geboren. Zwischen 1568 und 1569 wurde er in Mosambik von seinem Freund Diogo do Couto gesehen , der noch immer an dem Werk arbeitete, das erst 1572 in Lissabon ans Licht kam.

Der Erfolg der Veröffentlichung von Os Lusíadas erforderte angeblich eine zweite Auflage im selben Jahr wie die Princeps- Ausgabe. Die beiden unterscheiden sich in unzähligen Details und es wurde lange debattiert, welches eigentlich das Original sein soll. Es ist auch nicht klar, wem die Änderungsanträge zum zweiten Text zustehen. Als Original wird derzeit die Edition anerkannt, die die Marke des Verlags, einen Pelikan , mit nach links gedrehtem Hals zeigt, die als Edition A bezeichnet wird und unter Aufsicht des Autors durchgeführt wird. Edition B wurde jedoch lange Zeit als Princeps bezeichnet , mit verheerenden Folgen für die spätere kritische Auseinandersetzung mit dem Werk. Offenbar wurde die Ausgabe B später, um 1584 oder 1585, heimlich produziert, wobei das fiktive Datum 1572 genommen wurde, um die Verzögerungen der damaligen Zensur zu umgehen, wenn sie als Neuausgabe veröffentlicht wurde, und um die gravierenden Mängel einer anderen zu korrigieren Ausgabe von 1584, die sogenannte Piscos- Ausgabe. Maria Helena Paiva stellte jedoch die Hypothese auf, dass es sich bei den Editionen A und B nur um Varianten derselben Edition handelt, die nach der typografischen Komposition aber noch während des Drucks korrigiert wurde. „Die Notwendigkeit, das Beste aus der Druckmaschine herauszuholen, führte zu dem Schluss, dass nach dem Drucken einer Form, die aus mehreren Blättern bestand, ein erster Test durchgeführt wurde, der korrigiert wurde, während die Druckmaschine weiterlief, jetzt mit der korrigierten Es gab also unkorrigierte Druckblätter und korrigierte Druckblätter, die undeutlich im selben Exemplar gruppiert waren“, so dass es im damaligen Drucksystem keine zwei exakt gleichen Exemplare gab.

Rimas

Cover der Erstausgabe von Rimas , 1595

Camões' in Manuskripten verstreutes lyrisches Werk wurde 1595 posthum unter dem Titel Rimas ( Reime ) gesammelt und veröffentlicht . Im Laufe des 17. Jahrhunderts trug das wachsende Prestige seines Epos dazu bei, die Wertschätzung für diese anderen Gedichte noch mehr zu steigern. Die Sammlung umfasst Redondilhas , Oden , Glossen , Cantigas , Wendungen oder Variationen, Sextilhas , Sonette , Elegien , Ekloge und andere kleine Strophen. Seine lyrische Poesie entstammt mehreren unterschiedlichen Quellen: Die Sonette folgen im Allgemeinen dem von Petrarca abgeleiteten italienischen Stil , die Lieder nahmen das Vorbild von Petrarca und Pietro Bembo . In den Oden wird der Einfluss der Troubadourpoesie des Rittertums und der klassischen Poesie bestätigt, jedoch mit einem raffinierteren Stil; bei den Sextilhas ist der provenzalische Einfluss deutlich; in den Redondilhas erweiterte es die Form, vertiefte die Lyrik und führte ein Thema ein, arbeitete an Antithesen und Paradoxien, die in der alten Tradition der Cantigas de amigo unbekannt waren , und die Elegien sind ganz klassizistisch. Seine Resorts folgen einem brieflichen Stil mit moralisierenden Themen. Eklogen sind perfekte Stücke des pastoralen Genres, abgeleitet von Vergil und den Italienern. Der Einfluss der spanischen Poesie von Garcilaso de la Vega , Jorge de Montemor , Juan Boscán , Gregorio Silvestre und mehreren anderen Namen wurde auch in vielen Punkten seiner Lyrik erkannt, wie sein Kommentator Faria e Sousa betonte.

Trotz der Sorgfalt des ersten Herausgebers von Rimas , Fernão Rodrigues Lobo Soropita, wurden in der Ausgabe von 1595 mehrere apokryphe Gedichte aufgenommen. Viele Gedichte wurden in den nächsten Jahrhunderten entdeckt und ihm zugeschrieben, jedoch nicht immer mit sorgfältiger kritischer Analyse. Das Ergebnis war, dass zum Beispiel in den ursprünglichen Reimen 65 Sonette waren, in der Juromenha-Ausgabe von 1861 352; in der Ausgabe 1953 von Aguiar e Silva waren noch 166 Stück aufgeführt. Darüber hinaus modernisierten oder "verschönerten" viele Ausgaben den Originaltext, eine Praxis, die nach der Ausgabe von Faria e Sousa von 1685 besonders ausgeprägt war und eine eigene Tradition in dieser verfälschten Lektion begründete und verwurzelte, die dem kritischen Studium enorme Schwierigkeiten bereitete . Erst gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurden mit dem Beitrag von Wilhelm Storck und Carolina Michaëlis de Vasconcelos weitere wissenschaftliche Studien begonnen , die mehrere apokryphe Kompositionen verwarfen. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die Arbeit mit José Maria Rodrigues und Afonso Lopes Vieira fortgesetzt, die Rimas 1932 in einer von ihnen als "crítica" ("Kritik") bezeichneten Ausgabe veröffentlichten, obwohl sie den Namen nicht verdiente: Sie übernahm große Teile der Lektion von Faria und Sousa, aber die Herausgeber behaupteten, die Originalausgaben von 1595 und 1598 verwendet zu haben Punkt der Unkenntlichkeit. Ein Beispiel reicht:

  • Ausgabe 1595: " Aqui, ó Ninfas minhas, vos pintei / Todo de amores um jardim suave; / Das aves, pedras, águas vos contei, / Sem me ficar bonina, fera ou ave. "
  • Ausgabe 1685: " Aqui, fremosas ninfas, vos pintei / Todo de amores um jardim suave; / De águas, de pedras, de árvores contei, / De flores, de almas, feras, de uma, outra ave. "

Es scheint unmöglich, bei dieser Säuberung ein endgültiges Ergebnis zu erzielen. Es ist jedoch genügend authentisches Material erhalten geblieben, um seine Position als bester portugiesischer Lyriker und größter Dichter der Renaissance in Portugal zu garantieren.

Cover der Filodemo .- Ausgabe von 1615

Komödien

Der allgemeine Inhalt seiner Bühnenwerke verbindet, ähnlich wie bei Os Lusíadas, Nationalismus und klassische Inspiration. Seine Produktion in diesem Bereich beschränkt sich auf drei Werke, alle im Genre der Komödie und im Selbstformat: El-Rei Seleuco , Filodemo und Anfitriões . Die Zuschreibung von El-Rei Seleuco an Camões ist jedoch umstritten. Ihre Existenz war erst 1654 bekannt, als sie im ersten Teil von Rimas in der Craesbeeck-Ausgabe veröffentlicht wurde, die keine Angaben über ihre Herkunft machte und den Text mit wenig Sorgfalt bearbeitete. Das Stück unterscheidet sich auch in mehreren Aspekten von den beiden anderen, die überlebt haben, wie etwa seiner viel kürzeren Länge (einem Akt), der Existenz eines Prologs in der Prosa und der weniger tiefgreifenden und weniger gelehrten Behandlung des Liebesthemas. Das Thema, die komplizierten Leidenschaft von Antiochos , Sohn von König Seleukos I. Nicator , für seine Stiefmutter, Königin Estratonice wurde aus einer historischen Tatsache , von der Antike übermittelte durch genommen Plutarch und wiederholt von Petrarca und dem spanischen Volk Songwriter, es im Stil Arbeits von Gil Vicente .

Anfitriões , veröffentlicht 1587, ist eine Adaption von Plautus ' Amphitryon , wo es den komischen Charakter des Amphitryon- Mythos betont und die Allmacht der Liebe hervorhebt, die auch die Unsterblichen bezwingt, auch in der vinzentinischen Tradition. Das Stück wurde in kleineren Redondilhas geschrieben und verwendet die Zweisprachigkeit, wobei Kastilisch in den Zeilen der Figur Sósia, einer Sklavin, verwendet wird, um sein niedriges soziales Niveau in Passagen zu markieren, die ins Groteske gelangen, ein Merkmal, das auch in den anderen Stücken auftaucht. Filodemo , in Indien komponiert und dem Vizekönig D. Francisco Barreto gewidmet , ist eine Komödie der Moral in fünf Akten, nach der klassischen Einteilung, von den dreien, die im Interesse der Kritiker am lebendigsten geblieben sind die Vielfalt menschlicher Erfahrungen, die es beschreibt, und für die Schärfe der psychologischen Beobachtung. Das Thema handelt von der Liebe eines Dieners, Filodemo, zu der Tochter Dionisa des Adligen im Hause seines Dieners, mit autobiografischen Zügen. Camões sah Komödie als sekundäres Genre an, das nur als Ablenkung der Umstände von Interesse war, aber er erzielte bedeutende Ergebnisse, indem er die Komik der Charaktere auf die Handlung übertragen und die Handlung verfeinerte, so dass er einen Weg für die Erneuerung der portugiesischen Komödie aufzeigte. Sein Vorschlag wurde jedoch von den Züchtern der Gattung, die ihm nachfolgte, nicht gefolgt.

Literaturverzeichnis

Luís de Camões-Statue im Edifício do Instituto para os Assuntos Municipais (Leal Senado) in Macau, China
Denkmal für Luis de Camões, Lissabon
Luís de Camões-Statue im Archäologischen Museum von Old Goa, Indien

Werke von Camões

  • Die Lusiaden
  • Das Parnasum von Luís Vaz (verloren)
  • Lyrische Gedichte
  • Auto dos Anfitriões
  • Auto El-rei Seleuco
  • Unterschiedlich da ndia
  • Filodemo automatisch machen
  • Briefe
Englische Übersetzungen
  • Os Lusíadas , Manuel Nunes Godinho, 19. Jahrhundert
  • Die Lusiadas von Luiz de Camões . Leonard Speck. 1966.
  • Luis de Camões: Episch und Lyrik. Keith Bosley . Carcanet, 1990.
  • Die Lusiaden . Übers. Landeg Weiß. Oxford: Oxford UP, 2002. ISBN  0-19-280151-1 .
  • Luis de Camões, Ausgewählte Sonette: Eine zweisprachige Ausgabe. Hrsg. und trans. William Bär. Chicago: U of Chicago P, 2005. ISBN  978-0-226-09266-9 . (Taschenbucherscheinung 2008, ISBN  978-0-226-09286-7 )
  • Die Gesammelten Lyrischen Gedichte von Luís de Camões Trans. Landeg Weiß. Princeton: Princeton UP, 2008. ISBN
Biografie und Textstudium auf Englisch
  • Leben von Camões . John Adamson . Langmann, 1820.
  • Camoens: Sein Leben und seine Lusiaden: Ein Kommentar . Richard Francis Burton. 2 Bd. London: Quaritch, 1881.
  • Der Platz von Camoens in der Literatur . Joaquim Nabuco. Washington, DC [?], 1908.
  • Luis de Cames . Aubrey FG Glocke. London: 1923.
  • Camoens, zentrale Figur der portugiesischen Literatur . Isaac Goldberg . Girard: Haldeman-Julius, 1924.
  • Von Virgil bis Milton . Cecil M. Bowra. 1945.
  • Camoens und das Epos der Lusiaden . Henry Hersch Hart. 1962.
  • Die Präsenz von Camões: Einflüsse auf die Literatur Englands, Amerikas und des südlichen Afrikas. George Monteiro. Lexington: University of Kentucky Press , 1996. ISBN  0-8131-1952-9 .
  • Imperium bestellen: Die Poesie von Camões, Pringle und Campbell. Nicholas Meihuizen. Bern: Peter Lang, 2007. ISBN  978-3-03911-023-0 .
  • "Camões, Prinz der Dichter". Clive Willis, HiPLAM, University of Bristol, 2010. ISBN  978-0-9552406-6-9
Biografie und Textstudium auf Spanisch
  • Camoens y Cervante s / Orico, Osvaldo., 1948
  • Camoens / Filgueira Valverde, Jose., 1958
  • Homenaje a Camoens: Estudios y Ensayos., 1980
  • Cuatro Lecciones Sobre Camoens / Alonso Zamora Vicente., 1981

In der Kultur

Bildnis von Luís de Camões auf dem Denkmal der Entdeckungen in Lissabon , Portugal .
  • Camões ist das Thema des ersten romantischen Gemäldes eines portugiesischen Malers, A Morte de Camões (1825), von Domingos Sequeira , das heute verschollen ist.
  • Er ist einer der Charaktere in Gaetano Donizettis ‚s große Oper Dom Sébastien, Roi de Portugal .
  • Camões spielt eine herausragende Rolle in dem Buch Het verboden rijk ( Das Verbotene Reich ) des niederländischen Schriftstellers J. Slauerhoff , der selbst als Schiffsarzt mehrere Reisen in den Fernen Osten unternahm .
  • In Macau befindet sich ein Museum, das Camões gewidmet ist , das Museu Luís de Camões.
  • In Goa (Indien) beherbergt das Archäologische Museum in Old Goa (früher ein Franziskanerkloster) eine 3 Meter hohe Bronzestatue von Luís de Camões. Die Statue wurde ursprünglich im Jahr 1960 im Garten aufgestellt, aber aufgrund öffentlicher Proteste nach der Annexion Goas an Indien in das Museum gebracht. Ein weiteres Camões-Denkmal in Goa, Indien – "Jardim de Garcia da Orta Garden" (im Volksmund als Panaji Municipal Garden bekannt) hat eine 12 Meter hohe Säule in der Mitte.
  • Ein Seeberg im Indischen Ozean ist nach ihm benannt.
  • Das Institut Menezes Braganza in Panaji , Goa, hat großartige Azulejos an den Wänden. Diese Keramik zeigt Szenen aus Os Lusíadas.

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

  • Chisholm, Hugh, Hrsg. (1911). "Camoens, Luis Vaz de"  . Encyclopædia Britannica . 5 (11. Aufl.). Cambridge University Press.
  • Saraiva, José Hermano (1978). A Vida Ignorada de Camões (2ª ed) . Mem Martins: Europa-Amerika.
  • Aguiar und Silva, Vitor (2011). Dicionário de Luis de Camões . Alfragide: Leitartikel Caminho. ISBN 9789722125154.

Weiterlesen

  • Hart, Henry Hersch. Luis de Camoëns und das Epos der Lusiaden, University of Oklahoma Press, 1962.
  • Willis, Clive. "Camões, Prinz der Dichter". HiPLAM, University of Bristol, 2010. ISBN  0-9552406-6-2 , ISBN  978-0-9552406-6-9

Externe Links