Luciano Pavarotti- Luciano Pavarotti

Luciano Pavarotti

Luciano Pavarotti (beschnitten).jpg
Pavarotti nach Erhalt der Kennedy Center Honors , 2001
Geboren ( 1935-10-12 )12. Oktober 1935
Ist gestorben 6. September 2007 (2007-09-06)(71 Jahre)
Modena, Italien
Beruf Opernsänger ( Tenor )
aktive Jahre 1955–2006
Ehepartner
Kinder 4
Unterschrift
Luciano Pavarotti Signature.svg

Luciano Pavarotti Cavaliere di Gran Croce OMRI ( / ˌ p æ v ə r ɒ t i / , US auch / ˌ p ɑː v - / , Italienisch:  [lutʃaːno pavarɔtti] ; 12. Oktober 1935 - 6. September 2007) war ein italienischer Oper Tenor, der am Ende seiner Karriere zur populären Musik überging und schließlich zu einem der gefeiertsten und beliebtesten Tenöre aller Zeiten wurde. Er machte zahlreiche Aufnahmen von kompletten Opern und einzelnen Arien , weltweiten Ruhm für die Qualität seiner Stimme zu gewinnen, und mich schließlich als eine der besten Tenöre des 20. Jahrhunderts gegründet, die das Erreichen Ehrentitel „King of the Hoch Cs “.

Als einer der drei Tenöre , die ihr erstes Konzert während der Fußballweltmeisterschaft 1990 vor einem weltweiten Publikum gaben, wurde Pavarotti für seine Fernsehkonzerte und Medienauftritte bekannt. Von Beginn seiner professionellen Karriere als Tenor 1961 in Italien bis zu seiner letzten Aufführung von " Nessun dorma " bei den Olympischen Winterspielen 2006 in Turin war Pavarotti in Belcanto- Opern, Rollen vor Aida Verdi und Puccini-Werken von seiner besten Seite wie La Bohème , Tosca , Turandot und Madama Butterfly . Er verkaufte über 100 Millionen Tonträger, und die erste Aufnahme von Three Tenors wurde zum meistverkauften klassischen Album aller Zeiten. Pavarotti wurde auch für seine Wohltätigkeitsarbeit unter anderem für Flüchtlinge und das Rote Kreuz bekannt . Er starb am 6. September 2007 an Bauchspeicheldrüsenkrebs .

Pavarotti mit " Una furtiva lagrima " aus der italienischen Oper L'elisir d'amore

Frühes Leben und musikalische Ausbildung

Luciano Pavarotti wurde 1935 am Stadtrand von Modena in Norditalien als Sohn von Fernando Pavarotti, einem Bäcker und Amateurtenor, und Adele Venturi, einer Zigarrenfabrikarbeiterin, geboren. Obwohl er liebevoll von seiner Kindheit sprach, hatte die Familie wenig Geld; seine vier Mitglieder waren in einer Zweizimmerwohnung zusammengepfercht. Sein Vater hatte, so Pavarotti, eine feine Tenorstimme, lehnte aber aus Nervosität die Möglichkeit einer Gesangskarriere ab. Der Zweite Weltkrieg zwang die Familie 1943 aus der Stadt. Für das folgende Jahr mietete sie ein Einzelzimmer bei einem Bauern auf dem benachbarten Land, wo sich der junge Pavarotti für die Landwirtschaft interessierte.

Ein den Traum, nach dem Verzicht auf Fußball - Torhüter , Pavarotti verbrachte sieben Jahre im Gesangsausbildung. Pavarottis früheste musikalische Einflüsse waren die Platten seines Vaters, die meisten davon mit den populären Tenören der Zeit – Beniamino Gigli , Giovanni Martinelli , Tito Schipa und Enrico Caruso . Pavarottis Lieblingstenor und Idol war Giuseppe Di Stefano und auch er wurde stark von Mario Lanza beeinflusst , der sagte: "In meiner Jugend ging ich immer in Mario Lanza-Filme und kam dann nach Hause und imitierte ihn im Spiegel". Im Alter von etwa neun Jahren begann er mit seinem Vater in einem kleinen örtlichen Kirchenchor zu singen.

Neben der Musik spielte Pavarotti als Kind gerne Fußball . Nach seinem Abschluss an der Scuola Magistrale wollte er eine Karriere als Fußballtorwart anstreben , aber seine Mutter überzeugte ihn, eine Ausbildung zum Lehrer zu machen. Anschließend unterrichtete er zwei Jahre lang an einer Grundschule, entschied sich aber schließlich für eine Musikkarriere. Sein Vater, der das damit verbundene Risiko erkannte, gab nur widerstrebend seine Zustimmung.

Pavarotti begann 1954 im Alter von 19 Jahren ein ernsthaftes Musikstudium bei Arrigo Pola , einem angesehenen Lehrer und professionellen Tenor in Modena, der ihm anbot, ihn ohne Bezahlung zu unterrichten. Laut Dirigent Richard Bonynge hat Pavarotti nie gelernt, Noten zu lesen.

1955 erlebte er seinen ersten Gesangserfolg als Mitglied der Corale Rossini, einem Männerchor aus Modena, zu dem auch sein Vater gehörte, der beim International Eisteddfod in Llangollen , Wales , den ersten Preis gewann . Er sagte später, dass dies die wichtigste Erfahrung seines Lebens war und dass es ihn inspirierte, ein professioneller Sänger zu werden. Ungefähr zu dieser Zeit traf Pavarotti zum ersten Mal auf Adua Veroni. 1961 heirateten sie.

Als sein Lehrer Arrigo Pola nach Japan zog, wurde Pavarotti Schüler von Ettore Campogalliani , der zu dieser Zeit auch Pavarottis Jugendfreundin Mirella Freni unterrichtete , deren Mutter mit Lucianos Mutter in der Zigarrenfabrik arbeitete. Wie Pavarotti wurde Freni eine erfolgreiche Opernsängerin; Sie würden dann bei verschiedenen Bühnenauftritten und Aufnahmen zusammen arbeiten.

Während seines Musikstudiums hatte Pavarotti Teilzeitjobs, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen – zuerst als Grundschullehrer, dann als Versicherungskaufmann. Die ersten sechs Studienjahre führten nur zu wenigen Konzerten, alle in kleinen Städten und ohne Bezahlung. Als sich ein Knötchen an seinen Stimmbändern entwickelte , das ein "katastrophales" Konzert in Ferrara verursachte , beschloss er, das Singen aufzugeben. Pavarotti führte seine sofortige Besserung auf die mit dieser Entscheidung verbundene psychische Entlastung zurück. Was auch immer der Grund war, das Knötchen verschwand nicht nur, sondern, wie er in seiner Autobiografie erzählte: "Alles, was ich gelernt hatte, kam zusammen mit meiner natürlichen Stimme zu dem Klang, für den ich so hart gekämpft hatte".

Karriere

1960er-1970er Jahre

Pavarotti begann seine Karriere als Tenor an kleineren regionalen italienischen Opernhäusern und debütierte im April 1961 als Rodolfo in La bohème am Teatro Municipale in Reggio Emilia. Während dieser Aufführung wurde seine erste bekannte Aufnahme von „ Che gelida manina “ aufgenommen.

Luciano Pavarotti im Jahr 1972

Seinen ersten internationalen Auftritt hatte er in La traviata in Belgrad , Jugoslawien . Sehr früh in seiner Karriere, am 23. Februar 1963, debütierte er in derselben Rolle an der Wiener Staatsoper . Im März und April 1963 sah Wien Pavarotti wieder als Rodolfo und als Duca di Mantova in Rigoletto . Im selben Jahr wurde sein erstes Konzert außerhalb Italiens , als er in sang Dundalk , Irland für die St. Cecilias Gramophone - Gesellschaft, wird er von dem Dublin Grand Opera Society beschäftigt war der Herzog von Mantua in Verdis zu singen Rigoletto im Mai und Juni, und seine Royal Opera Haus Debüt, wo er einen abgeneigt ersetzt Giuseppe Di Stefano als Rodolfo.

Auf archive.org gibt es drei komplette Aufführungen aus Pavarottis früher Karriere im Jahr 1964, als er von der Dublin Grand Opera Society engagiert wurde, um Rudolfo in Giacomo Puccinis La bohème zu singen (Audioaufnahme von LA BOHEME Präsentiert am 19., 21., 27 1 1964 im Gaiety Theatre Dublin als Teil der Frühlingssaison der Dublin Grand Opera Society) und Alfredo in Giuseppe Verdis La Traviata (Audioaufnahme von LA TRAVIATA, präsentiert am 8. Juni 1964 im Gaiety Theatre Dublin als Teil der Frühlingssaison der Dublin Grand Opera Society Staffel, Audioaufnahme von LA TRAVIATA, präsentiert am 25. Mai 1964 im Gaiety Theatre Dublin als Teil der Frühlingssaison der Dublin Grand Opera Society). Ebenfalls erhältlich sind Rezensionen zu den Aufführungen, in denen die Rezensenten seinen Gesang positiv kommentieren (aus den Rezensionen zu "La Boheme"): "sang süß und ansprechend", "reiches Versprechen", "hervorragend", "fit für die großen Heldenrollen". ,“ und „robust;“ seine Stimme: „reiner Ton“, „fesselnde Qualität“, „ungerzwungene Stärke und Reichweite“, „gut gehalten“ und „schön“; und sein Schauspiel: "sah gut aus und bewegte sich gut", "sang mit musikalisch gerichteter Intelligenz", "benutzte die Stimme, um seine Schauspielerei zu verstärken" und "Hauptgenuss des Abends".

Obwohl im Allgemeinen erfolgreich, brachten Pavarottis frühe Rollen ihn nicht sofort in den Ruhm, den er später genießen würde. Ein früher Coup beinhaltete seine Verbindung zu Joan Sutherland (und ihrem Dirigenten-Ehemann Richard Bonynge ), die 1963 einen Tenor suchte, der größer als sie selbst war, um sie 1965 auf ihrer Australien-Tournee mitzunehmen. Mit seiner souveränen physischen Präsenz erwies sich Pavarotti als ideal.

Doch noch vor dem Sommer 1965 Australien sang Tour Pavarotti mit Joan Sutherland , als er sein amerikanischen Debüt mit dem gemacht Greater Miami Opera im Februar 1965 in Singen Donizetti ‚s Lucia di Lammermoor auf der Bühne des Miami-Dade County Auditorium in Miami. Der Tenor, der an diesem Abend auftreten sollte, wurde ohne Unterbesetzung krank. Da Sutherland plante, in diesem Sommer mit ihm auf die Australien-Tour zu reisen, empfahl sie den jungen Pavarotti, da er mit der Rolle vertraut war.

Kurz darauf, am 28. April, gab Pavarotti sein Debüt an der Scala in der Wiederaufnahme der berühmten Franco-Zeffirelli- Produktion von La bohème, wobei seine Jugendfreundin Mirella Freni Mimi sang und Herbert von Karajan dirigierte. Karajan hatte um die Verlobung des Sängers gebeten.

Während der Australien-Tournee im Sommer 1965 sangen Sutherland und Pavarotti zwei Monate lang etwa vierzig Aufführungen, und Pavarotti schrieb Sutherland später die Atemtechnik zu, die ihn während seiner Karriere unterstützte.

Mit Joan Sutherland in I puritani (1976)

Nach der ausgedehnten Australien-Tournee kehrte er an die Scala zurück, wo er am 26. März 1966 Tebaldo aus I Capuleti ei Montecchi mit Giacomo Aragall als Romeo in sein Repertoire aufnahm . Sein erster Auftritt als Tonio in Donizettis La fille du régiment fand am 2. Juni desselben Jahres am Royal Opera House, Covent Garden, statt. Es waren seine Darbietungen dieser Rolle, die ihm den Titel "King of the High Cs" einbrachten.

Einen weiteren großen Triumph feierte er am 20. November 1969 in Rom, als er neben Renata Scotto in I Lombardi sang . Dies wurde auf einem privaten Label aufgenommen und weit verbreitet, ebenso wie verschiedene Aufnahmen seiner I Capuleti ei Montecchi, normalerweise mit Aragall. Zu den frühen kommerziellen Aufnahmen gehörten ein Rezital von Donizetti (die Arie von Don Sebastiano wurde besonders geschätzt) und Verdi- Arien sowie ein komplettes L'elisir d'amore mit Sutherland.

Sein großer Durchbruch in den Vereinigten Staaten kam am 17. Februar 1972 in einer Produktion von La fille du régiment an der New Yorker Metropolitan Opera , in dem er das Publikum in einen Rausch mit seinen neun mühelos fuhr hohen Cs in der Signatur - Arie . Er erreichte einen Rekord von siebzehn Vorhangaufrufen.

Pavarotti gab am 1. Februar 1973 sein internationales Recital- Debüt am William Jewell College in Liberty, Missouri , als Teil des Fine Arts Program des College, das heute als Harriman-Jewell Series bekannt ist . Vor Nervosität und anhaltender Erkältung schwitzend, umklammerte der Tenor während des gesamten Debüts ein Taschentuch. Die Requisite wurde zu einem festen Bestandteil seiner Soloauftritte.

Er begann häufige Fernsehauftritte zu geben, beginnend mit seinen Auftritten als Rodolfo ( La bohème ) in der ersten Fernsehsendung Live from the Met im März 1977, die eines der größten Zuschauer aller Zeiten für eine im Fernsehen übertragene Oper anzog. Für seine Auftritte gewann er viele Grammy- Preise sowie Platin- und Goldplatten . Neben den zuvor aufgeführten Titeln stechen sein La favorite mit Fiorenza Cossotto und sein I puritani (1975) mit Sutherland hervor.

1976 debütierte Pavarotti bei den Salzburger Festspielen mit einem Solorezital am 31. Juli, begleitet von der Pianistin Leone Magiera. Pavarotti kehrte im Jahr 1978 auf das Festival mit einem Konzert und wie den italienischen Sänger in Dem Rosenkavalier 1983 mit Idomeneo , und beide in den Jahren 1985 und 1988 mit Solo - Recitals.

1979 wurde er in einer Titelgeschichte im Wochenmagazin Time porträtiert . Im selben Jahr kehrte Pavarotti nach vierzehnjähriger Abwesenheit an die Wiener Staatsoper zurück. Unter der Leitung von Herbert von Karajan sang Pavarotti den Manrico in Il trovatore . 1978 trat er in einem Solo-Recital bei Live from Lincoln Center auf .

1980er–1990er

Anfang der 1980er Jahre rief er den Internationalen Gesangswettbewerb Pavarotti für junge Sänger ins Leben, der 1982 mit den Gewinnern in Auszügen aus La bohème und L'elisir d'amore auftrat . Der zweite Wettbewerb 1986 inszenierte Auszüge aus La bohème und Un ballo in maschera . Zum 25-jährigen Jubiläum seiner Karriere holte er die Gewinner des Wettbewerbs nach Italien für Gala-Aufführungen von La bohème in Modena und Genua und dann nach China, wo sie La bohème in Peking ( Peking ) inszenierten . Zum Abschluss des Besuchs gab Pavarotti das Eröffnungskonzert in der Großen Halle des Volkes vor 10.000 Menschen und erhielt stehende Ovationen für neun mühelos hohe Cs. Der dritte Wettbewerb 1989 führte erneut Aufführungen von L'elisir d'amore und Un ballo in maschera auf . Die Gewinner des fünften Wettbewerbs begleiteten Pavarotti 1997 bei Auftritten in Philadelphia .

Mitte der 1980er Jahre kehrte Pavarotti an zwei Opernhäuser zurück, die ihm wichtige Durchbrüche beschert hatten, die Wiener Staatsoper und die Mailänder Scala . Wien sah Pavarotti als Rodolfo in La bohème mit Carlos Kleiber dirigiert und wieder war Mirella Freni Mimi; als Nemorino in L'elisir d'amore ; als Radames in Aida unter der Leitung von Lorin Maazel; als Rodolfo in Luisa Miller ; und als Gustavo in Un ballo in maschera unter der Leitung von Claudio Abbado. 1996 trat Pavarotti zum letzten Mal an der Staatsoper in Andrea Chénier auf . In den 1980er und 90er Jahren buchten die Promoter Tibor Rudas und Harvey Goldsmith Pavarotti in immer größeren Veranstaltungsorten.

Von links: Journalist Vincenzo Mollica, Pavarotti, Lucio Dalla und Zucchero über die Erstausgabe von Pavarotti & Friends (1992)

1985 sang Pavarotti Radames an der Mailänder Scala neben Maria Chiara in einer Luca Ronconi-Produktion unter der Leitung von Maazel, die auf Video aufgenommen wurde. Seine Darbietung der Arie "Celeste Aida" erhielt am Eröffnungsabend zweiminütige Ovationen. 1988 wurde er mit Mirella Freni für die San Francisco Opera-Produktion von La bohème wiedervereint , die ebenfalls auf Video aufgezeichnet wurde. Im Jahr 1992 sah die Mailänder Scala Pavarotti in einer neuen Zeffirelli-Produktion von Don Carlos unter der Leitung von Riccardo Muti. Pavarottis Auftritt wurde von einigen Beobachtern heftig kritisiert und von Teilen des Publikums ausgebuht.

Pavarotti wurde sogar auf der ganzen Welt im Jahr 1990 besser bekannt als seine Interpretation der Arie „ Nessun dorma “ von Giacomo Puccini ‚s Turandot als Titelsong genommen wurde BBC Berichterstattung der‘ FIFA WM 1990 in Italien. Die Arie erreichte Pop-Status, wurde zum WM-Soundtrack und blieb sein Markenzeichen. Es folgte das erste Drei-Tenör- Konzert, das am Vorabend des FIFA-Weltmeisterschaftsfinales 1990 in den antiken Caracalla-Thermen in Rom mit seinen Tenörenkollegen Plácido Domingo und José Carreras sowie dem Dirigenten Zubin Mehta stattfand . Die Aufführung zum Abschlusskonzert der WM fesselte ein weltweites Publikum und wurde zur meistverkauften Klassik-Schallplatte aller Zeiten. Ein Höhepunkt des Konzerts, bei dem Pavarotti einen berühmten Teil von di Capuas „ O Sole Mio “ hämmerte und zur Freude des Publikums von Domingo und Carreras nachgeahmt wurde, wurde zu einem der denkwürdigsten Momente der zeitgenössischen Operngeschichte. In den 1990er Jahren trat Pavarotti bei vielen gut besuchten Open-Air-Konzerten auf, darunter sein Fernsehkonzert im Londoner Hyde Park , das eine Rekordbesucherzahl von 150.000 verzeichnete. Im Juni 1993 versammelten sich mehr als 500.000 Zuhörer zu seinem kostenlosen Auftritt auf dem Great Lawn des New Yorker Central Parks , während Millionen auf der ganzen Welt im Fernsehen zusahen. Im darauffolgenden September sang er im Schatten des Eiffelturms in Paris vor geschätzten 300.000 Zuschauern. Nach dem ursprünglichen Konzert von 1990 fanden die Three Tenors Konzerte während der drei folgenden FIFA-Weltmeisterschaftsfinals 1994 in Los Angeles, 1998 in Paris und 2002 in Yokohama statt.

Elton John und Pavarotti in Modena, 1996

Im September 1995 führte Pavarotti zusammen mit Dolores O'Riordan Schuberts Ave Maria auf ; Diana, Prinzessin von Wales , die an der Live-Performance teilnahm, sagte O'Riordan, dass das Lied sie zu Tränen rührte. 1995 produzierten und schrieben Pavarottis Freunde, die Sängerin Lara Saint Paul (als Lara Cariaggi) und ihr Ehemann, Schausteller Pier Quinto Cariaggi, der Pavarottis 1990 FIFA World Cup Celebration Concert im PalaTrussardi in Mailand produziert und organisiert hatte, die Fernsehdokumentation The Best ist Yet to Come , eine umfangreiche Biographie über das Leben von Pavarotti. Lara Saint Paul war die Interviewerin für den Dokumentarfilm mit Pavarotti, der offen über sein Leben und seine Karriere sprach.

Pavarottis Aufstieg zum Star verlief jedoch nicht ohne gelegentliche Schwierigkeiten. Er erwarb sich einen Ruf als "König der Stornierungen", indem er sich häufig von Aufführungen zurückzog, und seine unzuverlässige Natur führte zu schlechten Beziehungen zu einigen Opernhäusern. Dies wurde 1989 in den Fokus gerückt, als Ardis Krainik von der Lyric Opera of Chicago die 15-jährige Beziehung des Hauses mit dem Tenor trennte. Über einen Zeitraum von acht Jahren hatte Pavarotti 26 von 41 geplanten Auftritten bei der Lyric abgesagt, und der entscheidende Schritt von Krainik, ihn auf Lebenszeit zu sperren, wurde in der gesamten Opernwelt bekannt, nachdem der Darsteller eine Saisonpremiere vor weniger als zwei Wochen vor Beginn der Proben wurde gesagt, dass Schmerzen durch einen Ischiasnerv eine zweimonatige Behandlung erfordern.

Am 12. Dezember 1998 trat er als erster (und bis heute einziger) Opernsänger bei Saturday Night Live auf und sang neben Vanessa L. Williams . Außerdem sang er mit U2 im 1995er Song der Band „ Miss Sarajevo “ und 1999 mit Mercedes Sosa bei einem großen Konzert in der Boca Juniors Arena La Bombonera in Buenos Aires, Argentinien.

1998 wurde Pavarotti der Grammy Legend Award verliehen .

Anfang der 2000er Jahre

Luciano Pavarotti tritt am 15. Juni 2002 bei einem Konzert im Stade Vélodrome in Marseille auf

Im Jahr 2004, von Pavarotti ehemaligen Managern, Herbert Breslin , ein Buch veröffentlicht, The King & I . Von Kritikern als bitter und sensationslüstern angesehen, kritisiert er die Schauspielerei des Sängers (in der Oper), seine Unfähigkeit, Noten gut zu lesen und Rollen zu lernen, und sein persönliches Verhalten, obwohl er ihren gemeinsamen Erfolg anerkennt. In einem Interview mit Jeremy Paxman im Jahr 2005 auf der BBC wies Pavarotti die Behauptung zurück, dass er keine Noten lesen könne, obwohl er zugab, keine Orchesterpartituren zu lesen.

Er erhielt eine enorme Anzahl von Auszeichnungen und Ehrungen, darunter die Kennedy Center Honors im Jahr 2001. Er hält auch zwei Guinness-Weltrekorde : einen für die meisten Vorhangaufrufe (165) und einen weiteren für das meistverkaufte klassische Album ( Carreras Domingo Pavarotti in Concert .). von den Drei Tenören ; letzterer Rekord wird somit von den Mittenören Plácido Domingo und José Carreras geteilt ).

Ende 2003 veröffentlichte er seine letzte Compilation – und sein erstes und einziges „Crossover“-Album, Ti Adoro. Die meisten der 13 Songs wurden von Michele Centonze geschrieben und produziert, der bereits zwischen 1998 und 2000 die „Pavarotti & Friends“-Konzerte mit produziert hatte. Der Tenor bezeichnete das Album als Hochzeitsgeschenk an Nicoletta Mantovani. Im selben Jahr wurde er zum Kommandeur des Kulturverdienstordens von Monaco ernannt .

Abschlussaufführungen und gesundheitliche Probleme

Statue von Pavarotti in Eilat IMAX

Pavarotti begann seine Abschiedstournee 2004 im Alter von 69 Jahren und trat nach mehr als vier Jahrzehnten auf der Bühne ein letztes Mal an alten und neuen Orten auf. Am 13. März 2004 gab Pavarotti seine letzte Aufführung in der Oper an der New Yorker Metropolitan Opera , für die er für seine Rolle als Maler Mario Cavaradossi in einem langen Standing Ovations erhielt Giacomo Puccini ‚s Tosca . Am 1. Dezember 2004 kündigte er eine 40-Städte-Abschiedstour an. Pavarotti und seine Managerin Terri Robson beauftragten den Impresario Harvey Goldsmith mit der Produktion der Worldwide Farewell Tour. Sein letzter voller Auftritt war am Ende einer zweimonatigen Australasien- Tournee in Taiwan im Dezember 2005.

Im März 2005 unterzog sich Pavarotti einer Halsoperation, um zwei Wirbel zu reparieren . Anfang 2006 unterzog er sich einer weiteren Rückenoperation und zog sich im Krankenhaus in New York eine Infektion zu, was zur Absage von Konzerten in den USA, Kanada und Großbritannien führte

Am 10. Februar 2006 trat Pavarotti bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele 2006 in Turin , Italien, bei seinem letzten Auftritt mit " Nessun dorma " auf . Im letzten Akt der Eröffnungszeremonie erhielt sein Auftritt die längsten und lautesten Ovationen des Abends vom internationalen Publikum. Leone Magiera, der die Aufführung leitete, enthüllte in seinen Memoiren von 2008, Pavarotti Visto da Vicino , dass die Aufführung Wochen zuvor aufgenommen worden war. „Das Orchester gab vor, für das Publikum zu spielen, ich gab vor, zu dirigieren und Luciano tat so, als würde er singen. Die Wirkung war wunderbar“, schrieb er. Pavarottis Managerin Terri Robson sagte, der Tenor habe die Einladung des Olympischen Winterkomitees mehrmals abgelehnt, weil es im Februar in Turin bei Minusgraden unmöglich gewesen wäre, spät nachts zu singen. Das Komitee überredete ihn schließlich, mitzumachen, indem es das Lied vorab aufnahm.

2013 erhielt er posthum den America Award der Italy-USA Foundation und 2014 den Brit Award for Outstanding Contribution to Music .

Andere Arbeit

Film und Fernsehen

Pavarotti umarmt Karen Kondazian am Set von Yes, Giorgio

Pavarottis einziges Abenteuer im Film war Yes, Giorgio (1982), eine romantische Komödie unter der Regie von Franklin J. Schaffner , in der er als Hauptfigur Giorgio Fini spielte. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Misserfolg, obwohl er eine Oscar- Nominierung für die beste Musik, Originalsong erhielt.

In Jean-Pierre Ponnelles Fernsehadaption von Rigoletto , die im selben Jahr veröffentlicht wurde, oder in seinen mehr als 20 Live-Opernaufführungen, die zwischen 1978 und 1994 für das Fernsehen aufgezeichnet wurden, kommt er besser zur Geltung, die meisten davon mit der Metropolitan Opera . und die meisten auf DVD erhältlich.

Für seine PBS- Varieté-Specials Pavarotti in Philadelphia erhielt er zwei Primetime Emmy Awards : La Boheme und Duke of Mantua, Rigoletto Great Performances .

Pavarotti , ein Dokumentarfilm aus dem Jahr 2019 über ihn, wurde von Ron Howard inszeniertund in Zusammenarbeit mit Pavarottis Nachlass unter Verwendung von Familienarchiven, Interviews und Live-Musikmaterial produziert.

Humanität

Pavarotti veranstaltete alljährlich die Wohltätigkeitskonzerte von Pavarotti & Friends in seiner Heimatstadt Modena, Italien , zusammen mit Sängern aus allen Teilen der Musikindustrie, darunter BB King , Andrea Bocelli , Zucchero , Jon Bon Jovi , Bryan Adams , Bono , James Brown , Mariah Carey , Eric Clapton , Dolores O'Riordan , Sheryl Crow , Céline Dion , Anastacia , Elton John , Deep Purple , Meat Loaf , Queen , George Michael , Tracy Chapman , die Spice Girls , Sting und Barry White , um Geld für verschiedene UN-Angelegenheiten zu sammeln . Konzerte wurden für War Child und Opfer von Krieg und Unruhen in Bosnien, Guatemala, Kosovo und Irak abgehalten . Nach dem Krieg in Bosnien finanzierte und errichtete er das Pavarotti Music Center in der südlichen Stadt Mostar , um bosnischen Künstlern die Möglichkeit zu geben, sich weiterzuentwickeln. Für diese Verdienste ernannte ihn die Stadt Sarajevo 2006 zum Ehrenbürger.

Pavarotti begrüßt Diana, Prinzessin von Wales , in Modena während der 1995er Pavarotti & Friends

Er trat bei Benefizkonzerten auf, um Geld für die Opfer von Tragödien wie dem Erdbeben von Spitak zu sammeln , bei dem im Dezember 1988 25.000 Menschen in Nordarmenien ums Leben kamen, und sang Gounods Ave Maria mit dem legendären französischen Popmusikstar und ethnischen Armenier Charles Aznavour .

Er war ein enger Freund von Diana, Prinzessin von Wales . Sie sammelten Geld für die Beseitigung von Landminen weltweit.

1998 wurde er zum Friedensbotschafter der Vereinten Nationen ernannt und nutzte seinen Ruhm, um das Bewusstsein für UN-Themen zu schärfen, darunter die Millenniums-Entwicklungsziele , HIV/AIDS , Kinderrechte , städtische Slums und Armut.

1999 gab Pavarotti in Beirut ein Benefizkonzert für Wohltätigkeitsorganisationen , um das Wiedererstarken des Libanon auf der Weltbühne nach einem brutalen 15-jährigen Bürgerkrieg zu feiern . Das größte Konzert in Beirut seit Kriegsende wurde von 20.000 Menschen besucht, die aus so weit entfernten Ländern wie Saudi-Arabien und Bulgarien angereist waren . 1999 veranstaltete er auch ein Benefizkonzert für Wohltätigkeitsorganisationen zum Bau einer Schule in Guatemala für guatemaltekische Bürgerkriegswaisen. Es wurde nach ihm Centro Educativo Pavarotti benannt . Nun leitet die Stiftung der Nobelpreisträgerin Rigoberta Menchú Tum die Schule.

Im Jahr 2001 erhielt Pavarotti die Nansen - Medaille aus dem UN - Flüchtlingshochkommissariat für seine Bemühungen Geld im Namen der Erhöhung Flüchtlinge weltweit. Durch Benefizkonzerte und ehrenamtliches Engagement hat er mehr als jeder andere Mensch auf die Beine gestellt. Ebenfalls 2001 wurde Pavarotti vom Präsidenten und der First Lady als einer der fünf Preisträger des Jahres für ihr Lebenswerk in der Kunst des Weißen Hauses gewählt , gefolgt vom Kennedy Center ; das Kennedy Center Honors , wurde er durch das Erscheinen überrascht Generalsekretär der Vereinten Nationen und dieses Jahres der Gewinner des Friedensnobelpreises , Kofi Annan , der ihn für seinen Beitrag zur Menschheit gelobt. Ein halbes Jahr zuvor hatte Pavarotti in seiner italienischen Heimatstadt Modena ein großes Benefizkonzert für afghanische Flüchtlinge, insbesondere Kinder, veranstaltet.

Weitere Auszeichnungen, die er erhielt, sind der "Freedom of London Award" und der "Award for Services to Humanity" des Roten Kreuzes für seine Arbeit beim Sammeln von Geldern für diese Organisation sowie die " MusiCares Person of the Year " 1998 , die von humanitären Helden verliehen wurde der National Academy of Recording Arts and Sciences .

Er war ein nationaler Schirmherr von Delta Omicron , einer internationalen professionellen Musikbruderschaft.

Persönliches Leben

Pavarotti und Familie, NYC, 1979-1983. Im Uhrzeigersinn von oben: Luciano Pavarotti, Töchter Cristina und Lorenza Pavarotti, Ehefrau Adua Veroni, Tochter Giuliana Pavarotti.

Pavarotti heiratete zweimal. Er war von 1961 bis 2000 mit seiner ersten Frau Adua Veroni verheiratet und hatte drei Töchter: Lorenza, Cristina und Giuliana. Am 13. Dezember 2003 heiratete er seine ehemalige persönliche Assistentin Nicoletta Mantovani (geboren 1969), mit der er bereits eine weitere Tochter, Alice, hatte. Alices Zwillingsbruder Riccardo wurde nach Komplikationen im Januar 2003 tot geboren. Als er im September 2007 starb, hinterließen ihn seine Frau, seine vier Töchter und eine Enkelin.

Pavarotti lange behauptet , Monte Carlo in der Steueroase von Monaco als seinen Amtssitz, sondern ein italienisches Gericht im Jahr 1999 wies diese Forderung entschieden , dass seine Monaco - Adresse nicht seine ganze Familie unterbringen konnte. Im Jahr 2000 stimmte Pavarotti zu, der italienischen Regierung mehr als 7,6 Millionen US-Dollar an Steuern und Strafen aufgrund von Steuerhinterziehungsvorwürfen von 1989 bis 1995 zu zahlen. Pavarotti wurde anschließend von einem italienischen Gericht freigesprochen, weil er 2001 falsche Steuererklärungen eingereicht hatte.

Tod

Grab von Luciano Pavarotti und seiner Familie in Montale Rangone  [ it ]

Während einer internationalen „ Abschiedstournee “ wurde bei Pavarotti im Juli 2006 Bauchspeicheldrüsenkrebs diagnostiziert starb am 6. September 2007 in seinem Haus in Modena. Nach seinem Tod stellte sein Manager Terri Robson in einer Erklärung fest: "Der Maestro kämpfte einen langen, harten Kampf gegen den Bauchspeicheldrüsenkrebs, der ihm schließlich das Leben kostete. Passend zum Ansatz die sein Leben und Werk prägte, blieb er positiv, bis er schließlich den letzten Stadien seiner Krankheit erlag".

Pavarottis Beerdigung fand in der Kathedrale von Modena statt . Der damalige Premierminister Romano Prodi und Kofi Annan nahmen daran teil. Die Frecce Tricolori , das Kunstflug-Demonstrationsteam der italienischen Luftwaffe , flog über sie hinweg und hinterließ grün-weiß-rote Rauchfahnen. Nach einem Trauerzug durch das Zentrum von Modena wurde Pavarottis Sarg die letzten zehn Kilometer nach Montale Rangone, einem Dorfteil von Castelnuovo Rangone , gebracht und in der Gruft der Familie Pavarotti beigesetzt. Die Beerdigung wurde in ihrer Gesamtheit auch live auf CNN übertragen . Die Wiener Staatsoper und das Salzburger Festspielhaus hissten in Trauer schwarze Fahnen. Tribute wurden von vielen Opernhäusern, wie dem Londoner Royal Opera House, veröffentlicht .

Nachlassregelung

Sein erstes Testament wurde am Tag nach seinem Tod eröffnet; ein zweites Testament wurde im selben Monat September eröffnet. Er hinterließ ein Anwesen außerhalb seiner Heimat Modena (heute ein Museum), eine Villa in Pesaro , seine Wohnung in Monte Carlo und drei Wohnungen in New York City.

Die Anwälte der Witwe von Pavarotti, Giorgio Bernini und Anna Maria Bernini, sowie die Managerin Terri Robson gaben am 30. Juni 2008 bekannt, dass seine Familie seinen Nachlass – 300 Millionen Euro (474,2 Millionen US-Dollar, davon 15 Millionen US-Dollar an US-Vermögenswerten) – gütlich geregelt habe. Pavarotti verfasste vor seinem Tod zwei Testamente: eines teilte sein Vermögen nach italienischem Recht auf und übergab die eine Hälfte an seine zweite Frau Nicoletta Mantovani und die andere an seine vier Töchter; der zweite gab Mantovani seine US-Bestände ab. Der Richter bestätigte den Kompromiss Ende Juli 2008. Der Staatsanwalt von Pesaro , Massimo di Patria, ging jedoch den Vorwürfen nach, Pavarotti sei bei der Unterzeichnung des Testaments nicht bei Verstand gewesen . Der Nachlass von Pavarotti sei "fair geregelt", sagte ein Anwalt von Mantovani in Stellungnahmen nach Berichten über einen Streit zwischen ihr und seinen drei Töchtern aus erster Ehe.

Ausgewählte Diskografie

Handabdruck von Luciano Pavarotti vor dem Gaiety Theatre in Dublin

Neben seiner sehr großen Diskographie von Opernaufführungen machte Pavarotti auch viele klassische Crossover- und Pop-Aufnahmen, die Konzertreihe Pavarotti & Friends und für Decca eine Reihe von Studio-Recital-Alben: zunächst sechs Alben mit Opernarien und dann ab 1979 , sechs Alben mit italienischen Liedern.

Alben für Studiokonzerte

Ausgewählte Videografie

Auszeichnungen und Ehrungen

Grammy Awards

Die Grammy Awards werden jährlich von der National Academy of Recording Arts and Sciences verliehen .

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
1979 „Luciano Pavarotti – Hits aus dem Lincoln Center“ Bestes klassisches Gesangssolo Gewonnen
1980 Luciano Pavarotti & das Bologna Orchestra für O Sole Mio – Neapolitanische Lieblingslieder Bestes klassisches Gesangssolo Gewonnen
1982 Marilyn Horne , Luciano Pavarotti, Joan Sutherland , Richard Bonynge (Dirigent) & das New York City Opera Orchestra für Live From Lincoln Center – Sutherland/Horne/Pavarotti Bestes klassisches Gesangssolo Gewonnen
1989 Luciano Pavarotti, Emerson Buckley (Dirigent) & das Symphony Orchestra of Amelia Romangna für Luciano Pavarotti in Concert Bestes klassisches Gesangssolo Gewonnen
Bellini: Norma Beste Opernaufnahme Nominiert
Mozart: Idomeneo Nominiert
1991 José Carreras , Plácido Domingo , Luciano Pavarotti, Zubin Mehta (Dirigent) & das Orchestra Del Maggio Musicale für Carreras, Domingo, Pavarotti in Concert Bestes klassisches Gesangssolo Gewonnen
1995 José Carreras , Plácido Domingo und Luciano Pavarotti mit Zubin MehtaDie drei Tenöre im Konzert 1994 Bestes Pop-Gesangsalbum Nominiert
Album des Jahres Nominiert
1997 Frank Sinatra und Luciano Pavarotti – „ Mein Weg Beste Pop-Kollaboration mit Gesang Nominiert
1998 Luciano Pavarotti MusiCares Person des Jahres Gewonnen
Grammy Legend Award Gewonnen

Kennedy Center ehrt

Jahr Nominiert / Arbeit Vergeben Ergebnis
2001 Selbst Kennedy Center Ehrungen Gewonnen

Siehe auch

Verweise

Externe Links