Maria Maksakova sr. - Maria Maksakova Sr.
Maria Maksakova sr. | |
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 Maksakova als Carmen
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| Geboren |
Maria Petrowna Sidorova
8. April [ OS 26. März] 1902 |
| Ist gestorben | 11. August 1974 (72 Jahre) |
| Beruf | |
| aktive Jahre | 1923–1974 |
| Ehepartner | Yakov Davyatyn |
| Auszeichnungen | Volkskünstler der UdSSR |
Maria Petrowna Maksakova (Мария Петровна Максакова, geb.: Sidorova, April 8, Jahre 1902 , Astrachan , Russische Reich - 11 August, 1974 , Moskau , UdSSR ) war ein sowjetischer Opernsänger, Mezzosopran , ein führender Solist des Bolschoi - Theater (1923 –1953), der in den 1920er und 1930er Jahren große Erfolge feierte, in einer Zeit, die oft als das goldene Zeitalter der sowjetischen Oper bezeichnet wird. Maria Maksakova, dreimalige Preisträgerin des Stalin-Preises (1946, 1949, 1951), wurde 1971 als Volkskünstlerin der UdSSR ausgezeichnet. Die Schauspielerin Lyudmila Maksakova ist ihre Tochter; Sängerin und TV-Moderatorin Maria Maksakova Jr. ihre Enkelin.
Biografie
Maria Sidorova wurde in Astrachan als eines von sechs Kindern von Pjotr Sidorov, dem Geschäftsführer der Volga Shipping Company, geboren. Nach dem Tod ihres Vaters trat die zehnjährige Maria einem örtlichen Kirchenchor bei, um ihrer 27-jährigen Mutter zu helfen, eine Familie zu ernähren. Dort wurden ihre stimmlichen Fähigkeiten zum ersten Mal bemerkt. Sidorova engagierte sich in intensiver Selbstbildung und wurde ein Jahr später Leiterin der Altstimme des Chores, bei der sie bis 1917 blieb.
Ende 1917 trat Sidorova der Musikhochschule Astrachan bei, um Klavier zu studieren. Sie hatte kein Instrument zu Hause und musste in der Schule bleiben, um buchstäblich Tag und Nacht zu üben. Anfang 1918 begann sie Gesang zu studieren, ursprünglich als Altistin . Sie galt als eine der Klassenbesten und wurde oft auf obligatorische „Touren“ geschickt, um für die Soldaten und Matrosen der Roten Armee zu singen . "Ich habe den Erfolg genossen und war sehr stolz darauf", schrieb sie später. Eine ihrer Lehrerinnen, Smolenskaya, begann Sidorova als Sopranistin auszubilden, was Sidorova sehr gefiel. "Bei ihr habe ich ein Jahr studiert. Dann wurde das Astrachan-Theater nach Zarizyn verlegt, und ich beschloss, seiner Truppe beizutreten, um bei meiner Pädagogin weiter zu studieren", erinnert sie sich später. „[Maksakova] beherrschte einen professionellen Stimmumfang, demonstrierte eine makellose Präzision in der Intonation und ein perfektes Rhythmusgefühl. Am attraktivsten an den Auftritten der jungen Sängerin war ihre musikalische und verbale Ausdruckskraft, ihre totale Auseinandersetzung mit den Texten“, schrieb Mikhail Lvov in seinem Biographie von 1947.
Erfolg
Im Sommer 1919 gab Sidorova ihr Theaterdebüt als Olga in Evgeny Onegin . Im Herbst trat der berühmte Bariton Maximilian Maksakov als neuer Regisseur (und Solist) ans Theater und gab ihr mehrere neue Rollen, unter anderem in Faust und Rigoletto . Der Maestro bewunderte die Gabe des Mädchens, sah jedoch Fehler in ihrer Technik und schickte sie zum weiteren Studium nach Petrograd . Dort lernte sie Alexander Glasunow kennen , wurde von einem anderen Professor konsultiert, der in ihr einen lyrischen Sopran erkannte, und kehrte dann zurück, um Maksakov um Privatunterricht zu bitten. Die beiden kamen sich nahe, schlug er vor, und 1920 heirateten sie und bildeten ein funkelndes Duett auf der Bühne. 1923 kam Maksakova nach Moskau, debütierte (als Amneris, in Aida , als Ersatz für die erkrankte Nadezhda Obuchova ) am Bolschoi-Theater und wurde eingeladen, sich der hochkarätigen Truppe anzuschließen.
Sergey Lemeshev belebte in seinen Memoiren den Moment, als ein zierliches Mädchen die Bühne betrat, und ließ junge Schauspieler, die die Galerie besetzten, sich fragen: Könnte dies Amneris sein oder vielleicht ihr junger Diener?
…Dann fing das Mädchen an zu singen und wir waren uns einig: das war doch Amneris. Ihre lyrische Stimme flog leicht und frei, aber was uns am meisten beeindruckte, war die Integrität ihrer Bühnenpersönlichkeit: Trotz ihres jungen Alters hatte sie die Pracht und die dominierende Intonation einer Prinzessin, die es gewohnt war, die Oberhand zu behalten. Amneris von Maksakova hat mich so fasziniert, dass ich vergessen habe, wer Aida, Radames oder Amonasro gesungen hat. Ich erinnere mich, dass ich heute Abend das wahre Wunder des Theaters gesehen habe. Wir alle haben uns in Amneris verliebt. Und offenbar wurde auch das Publikum für die Debütantin entzückend aufgenommen.
„Maksakova hat uns schon damals mit ihrer besonderen Art der Worte fasziniert. Nicht nur ihre Diktion war klar und knackig, sondern sie bekam diese dramatische Ausdruckskraft der Phrasen aufgeladen mit innerem Kampf der Leidenschaft und Eifersucht. Außerdem war Amneris bezaubernd weiblich“, fügte Lemeshev hinzu.
Maximilian und Maria Maksakovs zogen nach Moskau und ließen sich in der Dmitrovka-Straße in einer Gemeinschaftswohnung nieder. "[Max] hat das Leben seiner jungen Frau in harte Arbeit verwandelt. Jeden Tag ein Heimtraining, mit Tränen; dann eine Aufführung am Abend, spät in der Nacht – viel Schelten mit mehr Tränen ... Er war 33 Jahre älter, aber nicht für einen Moment bereut sie die 15 Jahre, die sie mit ihm verbracht hat", erinnert sich Tochter Lyudmila Maksakova .
Zwei Stars des Theaters inspirierten die junge Sängerin. "Die Kunst von Nezhdanova und Sobinov zu beobachten ... Mir wurde zum ersten Mal klar, dass selbst große Meister, um ihren Charakter zu einem Höhepunkt der Ausdruckskraft zu erheben, ihre innere Erhabenheit auf die krasseste und transparenteste Weise enthüllen müssen verborgene Reichtümer der inneren Welt eines Künstlers sollten Hand in Hand gehen mit Ökonomie in der Außenbewegung", schrieb sie in ihrer Autobiografie.
Im Jahr 1925 zog Maksakova nach Leningrad ‚s Mariinski - Theater , wo sie Teile sang in Orfeo ed Euridice , Khovanschina (Marfa) und Red Petersburg von Gladkovsky und Prussak (Genossen Dasha), unter vielen anderen. 1927 kehrte sie ans Bolschoi zurück, wo sie bis zu ihrer Pensionierung 1953 eine führende Solistin blieb. Sie sang die meisten der führenden Frauenrollen des klassischen Repertoires des Theaters, darunter Carmen , Marina Mnishek , Aksinya in The Quiet Don und Charlotte in Werther . In Gluck ‚s Orfeo gekennzeichnet Maksakova sowohl als Solist und Co-Regisseur. Sie unternahm regelmäßig ausgedehnte Konzertreisen und bereiste das ganze Land mit einem Repertoire, das berühmte Arien, Lieder der sowjetischen Komponisten und ihre eigenen Interpretationen von Klassikern und Romanzen von Tschaikowsky , Schubert und anderen umfasste. Maksakova, die als eine der ersten sowjetischen Künstlerinnen Mitte der 1930er Jahre eine Auslandserlaubnis erhielt und erfolgreich in der Türkei und Polen , später Schweden und (nach dem Krieg) der DDR konzertierte .
1936 starb Maximilian Maksakov. Ein halbes Jahr später heiratete Maria Yakov Davtyan , aber diese Ehe hielt nicht lange. Eines Nachts wurde ihr Mann, damals sowjetischer Botschafter in Polen , von der Geheimpolizei weggebracht, um nie wieder gesehen oder gehört zu werden. Trotz Andeutungen über Joseph Stalins „besondere Aufmerksamkeit“ gegenüber der berühmten Sängerin (der sowjetische Diktator, der das Bolschoi als „Gerichtstruppe“ behandelte, bezeichnete Maksakova angeblich als „meine Carmen“) verbrachte sie die späten 1930er Jahre damit, auf ihre Verhaftung zu warten.
1940 brachte Maksakova Tochter Lyudmila zur Welt. Die Identität ihres Vaters verriet sie nie, nicht einmal ihrer Tochter. Lyudmila Maksakova erinnerte sich: "Viele Jahre später verriet mir ein Moskauer Kunsttheater- Schauspieler, den ich beim Marokko-Filmfestival traf, den Namen meines Vaters: Aleksander Volkov, der Sänger des Bolschoi. 'Ihr Vater wollte nicht in der UdSSR leben." , er überquerte die Frontlinie und eröffnete bald in den USA eine Opern- und Schauspielschule", erzählte mir dieser Mann. Erst jetzt sah ich die Gründe für die Angst meiner Mutter – nicht für sie selbst, sondern für mich, ihre einzige Tochter." Als der Krieg zu Ende ging, sah es für Maria Maksakova heller aus. 1944 gewann sie den 1. Preis beim russischen Volksliedwettbewerb des Kunstkomitees der UdSSR. 1946 erhielt sie ihren ersten Stalin-Preis „für die herausragenden Leistungen in Oper und darstellender Kunst“. Zwei weitere folgten 1949 und 1951.
Ruhestand und Tod
1953 erhielt Maksakova die Mitteilung über ihren „Ruhestand“. Dies war eine unangenehme Überraschung für die Sängerin, die sich sowohl körperlich als auch künstlerisch in hervorragender Form fühlte. Gerüchte besagen, dass einige Leute am Bolschoi beschlossen, einige alte Rechnungen auf diese Weise zu begleichen, nachdem Stalin, ihr viel gefürchteter Gönner, tot war und der Name von Vera Davydova , einer anderen berühmten sowjetischen Sopranistin, in diesem Zusammenhang erwähnt wurde . Lyudmila Maksakova weigerte sich, dies zu glauben, und erinnerte sich an die Zeiten, als Davydova, die in einer benachbarten Datscha lebte, ihrer Mutter in schwierigen Zeiten half. Davydova selbst erinnerte sich mit Wärme an ihre große Rivalin. "Maria Petrovna achtete sehr auf ihr Aussehen. Sie war schön und hatte eine ausgezeichnete Figur. Trotzdem hielt sie sich perfekt fit, mit strenger Diät und regelmäßiger Gymnastik ... Unsere Beziehungen waren rein und freundlich, jeder respektierte und schätzte den anderen" auf der Bühne gemacht hat", behauptete Davydova.
Nach ihrer Pensionierung vom Bolschoi trat Maksakova als Solistin dem Russischen Volksorchester von Nikolay Osipov bei. 1956 lud das Bolschoi Maksakova zurück, aber ihre Rückkehr war einmalig: Sie trat als Carmen auf, nur um sich von ihren Fans zu verabschieden. In ihren späteren Jahren unterrichtete Maksakova Gesang an der Russischen Akademie für Theaterkunst (wo sie viele Jahre als Dozentin tätig war), war Leiterin der Volksgesangsschule in Moskau, veröffentlichte Artikel und Essays. Sie war die treibende Kraft hinter der Eröffnung des Konservatoriums in ihrer Heimat Astrachan. Zu ihren Schützlingen gehörte Tamara Milashkina , später eine selbst gefeierte Sängerin. 1971 wurde sie als Volkskünstlerin der UdSSR ausgezeichnet . Als Tochter Lyudmila ihre Mutter anrief, um die Nachricht zu überbringen, war die Antwort: "Na und? Jetzt spielt das alles keine Rolle."
Maria Petrovna Maksakova starb am 11. August 1974 in Moskau. Sie wurde auf dem Vvedenskoye-Friedhof beigesetzt .
Verweise
Externe Links
- Die Website der Maksakova-Dynastie (Englisch).
- ария аксакова. изнь на сцене . Maria Maksakova. Leben auf der Bühne (Autobiographie) (pdf).