Marionette - Marionette

Dieser Artikel behandelt die Art der Puppe. Für andere Verwendungen siehe Marionette (Begriffsklärung) .

Jean-Pierre Norblin de La Gourdaine , Les Marionettes polonaises ( Nationalmuseum, Warschau )

A mariniert ( / ˌ m aer ɪ ə n ɛ t / ; Französisch : Marionnette ,[ma.ʁjɔ.nɛt] ) ist eine Marionette, die von oben mit Drähten oder Schnüren gesteuert wird, je nach regionalen Variationen. Der Puppenspieler einer Marionette wird Marionettenspieler genannt . Marionetten werden in verschiedenen Theaterformen oder Unterhaltungsstätten mit versteckten oder für das Publikum sichtbaren Puppenspielern bedient, indem eine vertikale oder horizontale Steuerleiste verwendet wird. Sie wurden auch in Filmen und im Fernsehen verwendet. Die Befestigung der Saiten variiert je nach Charakter oder Zweck.

Etymologie

Marionette bedeutet auf Französisch "kleine Maria". In Frankreich wurden im Mittelalter häufig Marionetten verwendet, um biblische Ereignisse darzustellen, wobei die Jungfrau Maria eine beliebte Figur war, daher der Name. Außerdem war die Jungfrau Maria eine der ersten Figuren, die zu einer Marionette verarbeitet wurden .

In Frankreich kann sich das Wort Marionette auf jede Art von Puppe beziehen, aber anderswo bezieht es sich normalerweise nur auf Streicherpuppen.

Geschichte

Antike

Antike griechische Terrakotta-Puppen, 5.–4. Jahrhundert v. Chr., Archäologisches Nationalmuseum, Athen
Hauptartikel: Puppenspiel

Puppenspiel ist eine uralte Form der Aufführung. Einige Historiker behaupten, dass sie Schauspieler im Theater älter sind. Es gibt Hinweise darauf, dass sie in Ägypten bereits 2000 v. Drahtgesteuerte, bewegliche Puppen aus Ton und Elfenbein wurden in ägyptischen Gräbern gefunden. Marionettenpuppen wurden in der Antike verwendet, um Rituale und Zeremonien mit diesen schnurbetriebenen Figuren darzustellen und werden noch heute verwendet.

Puppenspiel wurde im antiken Griechenland praktiziert und die ältesten schriftlichen Aufzeichnungen über Puppenspiel können in den Werken von Herodot und Xenophon aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. gefunden werden. Das griechische Wort, das als "Marionette" übersetzt wird, ist "νευρόσπαστος" ( nevróspastos ), was wörtlich "von Fäden gezogen, Schnur ziehen" bedeutet, von "νεῦρον" ( nevron ), was entweder "Sehne, Sehne, Muskel, Schnur" bedeutet „Draht“ und „σπάω“ ( spáō ), was „ziehen, ziehen“ bedeutet.

Aristoteles (384–322 v. Chr.) diskutiert Puppen in seinem Werk Über die Bewegung der Tiere :

Die Bewegungen von Tieren können mit denen von automatischen Puppen verglichen werden, die bei einer winzigen Bewegung in Gang gesetzt werden; die Hebel werden losgelassen und schlagen die verdrillten Saiten gegeneinander.

Es ist bekannt, dass Archimedes mit Marionetten gearbeitet hat. Platons Werk enthält auch Bezüge zum Puppenspiel. Die Ilias und die Odyssee wurden im Puppenspiel präsentiert. Die Wurzeln des europäischen Puppenspiels reichen wahrscheinlich bis in die griechischen Puppenspiele zurück, die im 5. Jahrhundert v . Chr . für das "gemeine Volk" gespielt wurden . Im 3. Jahrhundert v. Chr. wurden diese Stücke im Dionysos- Theater auf der Akropolis aufgeführt .

Im antiken Griechenland und Rom wurden Ton- und Elfenbeinpuppen , die um 500 v. Chr. datiert wurden, in Kindergräbern gefunden. Diese Puppen hatten gelenkige Arme und Beine, von denen einige eine Eisenstange hatten, die sich von ihren Köpfen nach oben erstreckte. Dieser Stab wurde verwendet, um die Puppe von oben zu manipulieren, genau wie es heute im sizilianischen Puppenspiel gemacht wird. Einige dieser Puppen hatten Schnüre anstelle der Stäbe. Einige Forscher glauben, dass diese alten Figuren aufgrund ihrer geringen Größe nur Spielzeug und keine Puppen waren.

Das indische Wort sutradhara , von sutra , bezieht sich auf den Show-Manager von Theateraufführungen (oder einen Puppenspieler) und bedeutet auch wörtlich "Fadenzieher" oder "Fadenhalter".

Sizilianische Marionetten

Hauptartikel: Opera dei Pupi

Die Seiten der Eselskarren sind mit kunstvoll gemalten Szenen aus fränkischen romantischen Gedichten wie dem Rolandslied verziert . Dieselben Geschichten werden in traditionellen Puppentheatern mit handgefertigten Marionetten aus Holz aufgeführt, einer Kunstform, die auf Sizilianisch "L'Opera deî Pupi" ("Oper der Puppen") genannt wird. Die Puppenoper und die sizilianische Tradition der Cantastorî (Sänger von Märchen) haben ihre Wurzeln in der provenzalischen Troubadour- Tradition in Sizilien während der Regierungszeit von Friedrich II., dem Heiligen Römischen Kaiser , in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts. Ein großartiger Ort, um diese Marionettenkunst zu sehen, sind die Puppentheater von Palermo , Sizilien.

Marionettenopern

Im 18. Jahrhundert wurden Opern speziell für Marionetten komponiert. Mozart hatte als Kind Marionetten gesehen. Gluck , Haydn , de Falla und Respighi komponierten alle Erwachsenenopern für Marionetten. Lewis Carroll komponierte Marionettenopern und Theaterstücke zur Unterhaltung seiner Geschwister. Heute setzt das Salzburger Marionettentheater in Salzburg in Österreich die Tradition fort, abendfüllende Opern mit Marionetten im eigenen Theater zu präsentieren.

Das sizilianische Puppentheater Opera di Pupi wurde 2008 wieder in die Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen.

Marionetten- und Marionettentheater in der Neuzeit

Marionetten werden manchmal als "Marionetten" bezeichnet, aber der Begriff "Marionetten" ist genauer und unterscheidet sie von anderen Formen des Puppenspiels, wie Finger-, Handschuh-, Stab- und Schattenpuppenspiel.

In Großbritannien wurde die Renaissance der Marionetten im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert von WH Whanslaw und Waldo Lanchester , zwei der Mitbegründer der British Puppet and Model Theatre Guild, vorangetrieben . Das einzige speziell gebaute britische Marionettentheater ist das Harlequin Puppet Theatre (Baujahr 1958) in Rhos on Sea, Nordwales, das von Eric Bramall FRSA gegründet und von Chris Somerville weitergeführt wurde. Andere Theater, die gelegentlich mit Marionetten auftreten, sind das von John und Lyndie Wright gegründete Little Angel Theatre in Islington, London, dessen allererste Show The Wild Night Of The Witches ein Marionettenspiel war. Es eröffnete das Theater 1961 und wurde 2011 zum 50-jährigen Jubiläum wiederbelebt. Das von Ray & Joan DaSilva gegründete Norwich Puppet Theatre zeigt manchmal Marionettenshows und das von Gren Middleton und Juliet Rogers gegründete Puppet Theatre Barge spielt weiterhin mit langen Saiten Marionetten das ganze Jahr über. Die Barge ist in den Wintermonaten in Little Venice, London, stationiert und bietet im Sommer Fahrten zu Orten wie Richmond Upon Thames an.

In Schottland hat sich Dr. Malcolm Knight für diese Kunstform eingesetzt und in den letzten 25 Jahren hat das Scottish Mask and Puppet Center als Katalysator, Leitagentur und als Ressourcenzentrum für alle agiert, die sich für Masken- und Puppentheater interessieren .

In Deutschland produziert die Augsburger Puppenkiste seit 1948 Theateradaptionen von Märchen und ernsten Stücken. 1953 begann sie mit der Produktion von Fernsehserien mit Produktionen wie Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer und Urmel aus dem Eis .

In Österreich wurde das Salzburger Marionettentheater 1913 von Professor Anton Aicher gegründet . Aicher wurde stark von Graf Franz Pocci beeinflusst , der 1855 das Münchner Marionettentheater in Deutschland gründete. Bis 2012 stand das Salzburger Marionettentheater unter der künstlerischen Leitung seiner Enkelin Gretl Aicher , die ihr anhaltendes Interesse an Marionetten kommentierte: ist die Faszination eines Lebens mit Marionetten? Ist es die Freude am Aufführen? Der Reiz, ein „Instrument“ bis zur Virtuosität zu beherrschen? Die Verwandlung des eigenen Selbst? Für mich ist es der Prozess der Einfühlung in Geist und Seele , sich eins zu fühlen mit Musik und Bewegung, die diese geliebten Wesen zum Leben erwecken.Das Salzburger Marionettentheater führt hauptsächlich Opern wie Die Fledermaus und Die Zauberflöte und eine kleine Anzahl von Balletten wie Der Nussknacker auf . Die Produktionen des Salzburger Marionettentheaters richten sich an Erwachsene, auch Kinder sind willkommen.Im Schloss Schönbrunn in Wien gibt es auch ein Marionettentheater.

In der Tschechischen Republik hat das Marionettentheater eine sehr lange Tradition in der Unterhaltung in Prag . Eine wichtige Organisation ist das National Marionettentheater. Das Repertoire umfasst vor allem eine Marionetteninszenierung von Mozarts berühmtem Don Giovanni . Die Produktion hat historische Kostüme und eine wunderschön gestaltete Kulisse aus dem 18. Jahrhundert. Es gibt zahlreiche andere Unternehmen, darunter Buchty a Loutky ("Kuchen und Puppen"), gegründet von Marek Bečka . Rocky IX und Tibet sind nur zwei Werke im Repertoire.

In Australien, wie in vielen anderen Ländern, gibt es eine anhaltende Tradition des Marionettenspiels. Norman Hetherington OAM, Peter Scriven (Gründer des Marionette Theatre of Australia ), Richard Bradshaw OAM und David Splatt (Smallpox Theatre), David Hamilton und Murray Raine sind bemerkenswerte Puppenspieler. Der verstorbene Phillip Edmiston führte mit seinem Queensland Marionette Theatre eine Reihe von Produktionen auf, darunter das spektakuläre The Grand Adventure .

In der Picardie ist Lafleur eine Marionette aus Amiens . Die Cabotans d'Amiens sind handgeschnitzt aus Holz, mit einer zentralen Stange und Schnüren für Arme und Beine. In Frankreich ist die berühmteste Puppe die Guignol , eine 1808 in Lyon hergestellte Handpuppe .

In den Vereinigten Staaten haben mehrere Gruppen ständige Theater oder Tourneeprogramme eingerichtet, die sich der Hervorhebung von Marionettenaufführungen widmen. Die Cole Marionettes wurden um 1934 von George und Lucille Cole in Chicago gegründet. Das Bob Baker Marionette Theatre in Los Angeles gilt heute als historisches Wahrzeichen und präsentiert eine Vielzahl von Kabarett-Marionettenshows. Das Puppetworks Theatre in New York unter der Leitung von Nick Coppola ist seit 1980 in Betrieb. Das Center for Puppetry Arts in Atlanta entwickelt und fördert Marionettendarsteller aus aller Welt. Das Le Theatre de Marionette in Dallas hat ein traditionelles Marionettentheater mit Puppenspielerbrücke und kompletten Bühnenproduktionen nachgebaut. Das Theater ist ganzjährig geöffnet. Das National Marionette Theatre mit David Syrotiak an der Spitze hat einige der künstlerischsten Shows entwickelt, um die amerikanische Bühne zu schmücken. Die Fratello Marionettes of Danville, California Bühnenshows, die gut gemacht sind und eine fast Disney-artige Qualität aufweisen. Das Bil Baird Theater in Greenwich Village wurde 1987 geschlossen, war aber ein national anerkannter Schatz, der über ein Jahrzehnt lang unzählige Shows für Familien präsentierte, einschließlich ihres Beitrags zu Film und Fernsehen mit der berühmten Lonely Goatherd- Szene aus The Sound of Music . Die Frisch Marionetten in Cincinnati wurden von Kevin Frisch gegründet, der als einer der besten Bühnenmarionettenkünstler seiner Zeit gilt. Seine Manipulation und Fähigkeit, lebensechte Bewegungen auf das Unbelebte zu übertragen, wurde mit dem deutschen Meisterpuppenspieler Albrecht Roser verglichen . Joseph Cashore tourt seit über 30 Jahren mit einer Kollektion selbst entworfener Marionetten durch die USA.

Fernsehfilm

Die Andy Pandy- Titelkarte von 1952 . Die Karte war nicht wirklich eine Karte, da sich die Blöcke drehten, um den Titel Block für Block zu enthüllen.
Howdy Doody , berühmte US-Fernsehmarionette.

Mit der steigenden Popularität von Fernsehen und Film fanden Marionetten eine steigende Popularität, insbesondere im Kinderprogramm. Die Geschichte von Pinocchio und seiner 1940 erschienenen Disney- Adaption ( Pinocchio ) handelt von einer Marionette. Im Jahr 1947 führte Howdy Doody Marionetten in das Kinderfernsehen ein, wobei Howdy Doody (die Hauptfigur) eine Marionette war, sowie einige andere Charaktere.

In den 1950er Jahren präsentierten Bil Baird und Cora Eisenberg eine Vielzahl von Marionettenshows für das Fernsehen und waren auch für die Lonely Goatherd- Sequenz aus dem Filmklassiker The Sound of Music verantwortlich . Bil Baird hat auch ein klassisches Buch über seine Arbeit geschrieben. In Australien lief etwas mehr als 40 Jahre (1959–1999) ein Programm namens Mr. Squiggle , das eine Marionetten-Hauptfigur des gleichen Namens verwendet. Ein weiteres Programm für Kinder, die Puppen spielen, war der Magic Circle Club mit den Puppen Cassius Cuckoo und Leonardo de Funbird.

Von den 1940er Jahren ab, produzierte die BBC im Vereinigten Königreich, eine breite Reihe von Marionette Programmen für Kinder und dann die erstellte BBC Television Puppentheater mit Sitz in Lime Grove Studios 1955-1964, normalerweise unter der Titel Uhr mit Mutter die verschiedene Programme enthielten Whirligig , The Woodentops , Bill and Ben , Muffin The Mule , Rubovia eine Serie von Gordon Murray und Andy Pandy . Später in den 1960er Jahren drehte Gerry Anderson mit seiner Frau Sylvia Anderson und Kollegen eine Reihe von Erfolgsserien, Fireball XL5 , Stingray und Thunderbirds , die Pionierarbeit für eine Technik leisteten, die Marionetten und Elektronik kombinierte . Dies ermöglichte eine funkgesteuerte Bewegung des Mundes einer Marionette. Die Technik wurde patentiert und als „ Supermarionation “ bezeichnet. Die Sendungen wurden auf der ganzen Welt gezeigt und werden heute auf DVD verbreitet. Anderson drehte auch zwei Filme, Thunderbirds Are Go und Thunderbird 6 . In den 1970er Jahren waren in Großbritannien Fernsehserien mit Marionetten wie The Adventures of Rupert Bear , Mumfie und Cloppa Castle . Einige Marionetten erscheinen in Pipkins nämlich Octavia Ostrich. In jüngerer Zeit tauchen Marionetten wieder auf dem Fernsehbildschirm auf, Coca-Cola hat Marionetten verwendet, um eine Reihe von Anzeigen in einem Büro zu erstellen, und Musikvideos verwenden sie regelmäßig als Metaphern.

Marionetten sind in dem Film " Being John Malkovich" von 1999 zu sehen . John Cusack spielte einen Manipulator, der sich selbst als Puppenspieler bezeichnete.

Die BBC-Kindershow Playbus (später Playdays ) verwendete während ihres Auftrags viele Puppen, insbesondere eine singende und tanzende Marionette namens Lizzie Dreams, manchmal gepaart mit einer anderen Marionette namens Nick.

Team America: World Police ist ein Film aus dem Jahr 2004, der von den South Park- Schöpfern Matt Stone und Trey Parker gedreht wurde und einen groben, naiven, kindlichen Stil von Supermarionation wie in Thunderbirds verwendet . Matt Stone und Trey Parker haben ihre Version "Supercrappymation" getauft, weil sie unter anderem die Saiten absichtlich sichtbar gelassen haben.

2004 erschien auch der preisgekrönte Marionetten-Fantasyfilm Strings in voller Länge unter der Regie des Dänen Anders Rønnow Klarlund.

Eine Marionette wurde auch in der Doctor Who- Episode „ The Shakespeare Code “ verwendet.

Arten von Marionettensteuerleisten

Chinesische / asiatische Paddelsteuerung

Bei dieser Art der Steuerung sind viele Saiten an einem abgerundeten rechteckigen Paddel mit einem kurzen Griff befestigt, alle Saiten sind befestigt und hängen am äußeren Rand des Paddels und werden verwendet, indem jede Saite mit der gegenüberliegenden Hand ausgewählt und gezogen wird, um die Figur zu steuern, die hängt unten.

Horizontale Steuerung

Dieses Steuerelement ist ein Balken, der in einer horizontalen Ebene in der Hand gehalten wird. Rechtwinklig zur Mittelstange können sich zahlreiche Stangen befinden, die wiederum über Drähte an Händen, Schultern, Rücken usw. befestigt werden. Unter der Hauptstange wird meist eine kleinere Platte aufgehängt, die die Kopfsaiten trägt; ebenso hält normalerweise ein abnehmbarer Clip die Beinstange. Diese Art der Kontrolle wird in den USA allgemein für menschliche Figuren verwendet und wird auch als amerikanische Kontrolle bezeichnet. Eine ähnliche Kontrolle wird fast überall für Vierbeiner verwendet; Da es der Grundform des Tieres nachempfunden ist, werden durch seitliches Schaukeln die Beinbewegungen im Einklang gesteuert. Auch das Salzburger Marionettentheater in Österreich verwendet eine Variante dieses Stils für seine menschlichen Charaktere.

Vertikale Steuerung

Diese Art der Steuerung ist eine aufrechte Stange, die verschiedene kleinere Stangen im rechten Winkel einfügt, an denen die Kopf-, Schulter-, Rücken- usw. Saiten usw. befestigt werden. Diese Steuerung hat normalerweise eine abnehmbare Beinstange, die das Gehen kontrolliert, wenn sie in der anderen Hand gehalten wird. Die Arme werden durch Drähte gesteuert, die in ein etwa 45 Grad zum Schaft gebogenes Loch im Schaft eingeführt werden und mit einer Schlaufe am Ende locker hängen, um die Handschnüre zu befestigen, diese werden dann von den Fingern bewegt, die den Hauptschaft halten. Eine Neigung des Hauptpfostens steuert Kopf und Körper mit einer feinen Nuance. Diese Art der Steuerung wird normalerweise als britische Steuerung bezeichnet. Eine andere Variante der vertikalen Steuerung findet man in Europa normalerweise erstreckt sich ein starrer Drahtstab von der Mitte des Kopfes nach oben und ist starr an der Steuerung befestigt Beine.

Flugzeugsteuerung

Hat eine abnehmbare Beinstange und 2 Schnüre, die am Kopf befestigt sind.

Stile von Marionetten

Deutsche Marionetten

Sie haben acht Schnüre, die an Beinen, Händen, Kopf, Schultern und Rücken befestigt sind. Die Bedienelemente sind horizontal.

Britische Marionetten

Britische Marionetten sind deutschen Marionetten ähnlich. Die übliche menschliche Form hat neun Saiten – eine Saite für jedes Knie, jede Hand und jede Schulter, zwei Saiten für den Kopf und eine Saite für den unteren Rücken. Die Steuerung ist normalerweise die britische aufrechte Steuerung mit separater Beinstange. Optionale Bespannung umfasst Ellbogen, Stirn oder Nase.

Pelham Puppets sind eine kommerziell hergestellte britische Puppe, die normalerweise sieben Schnüre hat, die an Beinen, Händen, Kopf und Rücken befestigt sind. Die Bedienelemente sind in der Regel eine horizontal klappbare Querstange. Bob Pelham entwickelte 1947 die britischen Marionetten.

Sizilianische Marionetten

Sizilianische Marionetten gehören zu den am einfachsten zu bedienenden Marionetten. Sie sind meist aus Holz geschnitzt und haben einen stabilen Stab, der durch den Körper bis in den Kopf reicht. Dieser Stab und eine an der Hand befestigte Schnur kontrollieren die Handhabung der Puppe.

Tschechische Marionetten

Tschechische Stabmarionetten sind den sizilianischen ähnlich, obwohl sie komplexer sind. Sie sind handgeschnitzt, meist aus Lindenholz. Die Marionetten haben den zentralen Stab wie die sizilianischen Marionetten, haben aber auch Schnüre für die Arme und Beine. Manchmal verwenden sie auch Schnüre, um einen Mund oder bewegliche Ohren zu kontrollieren. Diese erfordern eine geschicktere Handhabung. Tschechen haben auch Marionetten ohne Mittelstange und Schnüre, die an Kopf, Schultern und Rücken befestigt sind. Dies sind die am schwierigsten zu handhabenden Marionetten, da der zentrale Stab fehlt. Miroslav Trejtnar ist ein anerkannter Puppenspieler und Lehrer des traditionellen tschechischen Marionettenbaus.

Ein BBC-Artikel erklärt, wie dieses Handwerk die tschechische Kultur und Sprache davor bewahrte, zugunsten der deutschen ausgelöscht zu werden.

Burmesische Marionetten

Traditionelle burmesische Oberbefehlshaber-Marionette
Hauptartikel: Yoke thé

Burmesische Marionetten werden alle mit Schnur betrieben und sind eine beliebte Kunst in Burma. Marionetten werden Yoke thé (wörtl. Miniaturen) genannt und werden fast immer in Opern aufgeführt. Eine burmesische Marionettentruppe muss 27 Charaktere haben, darunter ein König, Tiere wie Pferd, Elefant, Tiger, Affe und Papagei, Minister, Prinz und Prinzessin und Possenreißer A hsaing waing , ein traditionelles burmesisches Orchester liefert normalerweise die Musik. Burmesische Marionetten sind sehr kompliziert und geschickt, da sie 18 (für männliche Charaktere) oder 19 (für weibliche) Drähte verwenden, wobei jede Marionette nur von einem Puppenspieler gesteuert wird.

Galerie

  • Ein kleines Marionettentheater, Italien, 1959

  • Marionette der Marionettenfirma der Familie Tiller, 1870er-1890er Jahre

  • Eine Marionette

  • Kinder beobachten Marionetten in New York, 1935

  • Marionette in Prag

  • Marionetten in Aktion in einer Instore-App "A Tale of Two Mice" von Sydney Delle Donne

  • Calabash Puppe

Siehe auch

Weiterlesen

  • Baird, Bill (1966). Die Kunst der Puppe . Theaterstücke. ISBN 0-8238-0067-9.
  • Binyon, Helen (1966). Puppenspiel heute . London: Studio Vista Limited.
  • Dwiggins, William Addison (1939). Marionette in Bewegung; das Püterschein-System skizziert, beschrieben . Puppenspielabdrücke, Handbuch XII. Detroit.
  • Beaton, Mabel; Beaton, Les (1948). Marionetten: Ein Hobby für alle . New York.
  • Currell, David (1992). Eine Einführung in Puppets und Puppetmaking . London: Neue Burlington-Bücher, Quintet Publishing Limited. ISBN 1-85348-389-3.
  • Dubska, Alice; Novak, Jan; Malikova, Nina; Zdenkova, Marie (2006). Tschechisches Puppentheater . Prag: Theaterinstitut. ISBN 80-7008-199-6.
  • Latshaw, George (2000). Das komplette Buch über Puppenspiel . London: Dover-Veröffentlichungen. ISBN 978-0-486-40952-8.
  • Logan, David (2007). Puppenspiel . Brisbane Dramatic Arts Company. ISBN 9780980456301.
  • Robinson, Stuart; Robertson, Patricia (1967). Puppenspiel erforschen . London: Mills & Boon Limited.
  • Sinclair, Anita (1995). Das Puppenspiel-Handbuch . Richmond, Victoria, Australien: Richard Lee Publishing. ISBN 0-646-39063-5.
  • Suib, Leonard; Broadman, Muriel (1975). Marionetten auf der Bühne! . New York: Harper & Row, Verlage. ISBN 0-06-014166-2.

Verweise

Externe Links