Markey Robinson- Markey Robinson

David Marcus Robinson , bekannt als Markey Robinson ( 7. Februar 1918 – 28. Januar 1999), war ein irischer Maler und Bildhauer mit einem primitiven Darstellungsstil. Seine Hauptleidenschaft war die Malerei, aber er fertigte auch Skulpturen an und entwarf einige Glasmalereien. ( 1918-02-07 )

Markey Robinson
Geboren
David Marcus Robinson

7. Februar 1918
Belfast, Grafschaft Antrim
Ist gestorben 28. Januar 1999 (80 Jahre)
Belfast, Grafschaft Antrim
Ausbildung Selbst beigebracht
Alma Mater Belfast School of Art
Stil Figurative Abstraktion

Frühen Lebensjahren

Markey Robinson wurde am 7. Februar 1918 in Belfast , Nordirland , als Sohn eines Anstreichers geboren. Robinson begann schon früh mit dem Zeichnen und zog es vor, mit anderen Kindern im Freien zu spielen. Seine Talente wurden zum ersten Mal erkannt, als sein Lehrer ihm eine künstlerische Ausbildung an der Perth Street School vorschlug. Leider war dies aus finanziellen Gründen nicht möglich und Robinson machte eine Ausbildung zum Schweißer. Als Kind "las Robinson unersättlich über Kunst" und wurde später Spielzeugmacher. ( 1918-02-07 )

Robinson war eine Zeitlang ein erfolgreicher Amateurboxer im Federgewicht, der unter dem Namen Boyo Marko kämpfte . Bei Ausbruch des Zweiten Weltkriegs trat er in den Unfalldienst des Zivilschutzes ein. Er arbeitete auch als Handelsseemann. Robinson wurde Ende der 1930er und Anfang der 1940er Jahre für kurze Zeit an der Belfast School of Art ausgebildet . Er wurde als mysteriöser Charakter angesehen, der häufig für lange Zeit verschwand, nur um mit zahlreichen fertiggestellten Gemälden wieder aufzutauchen. Es wird davon ausgegangen, dass er in diesen Abwesenheitszeiten auf See arbeitete. Robinson hatte mehrere Jahre lang ein Studio an der Crumlin Road.

Künstlerische Karriere

Robinson stellte 1943 zwei Werke für die Civil Defense Art Exhibition ein. Bomb Crater in Eglington Street und Fire at the International wurden von den 1.300 eingereichten Werken für die jurierte Ausstellung angenommen und im Belfast Museum and Art Gallery ausgestellt. Sie gehörten später zu zwölf Werken, darunter Romeo Toogoods Gleno und James McCords McAdams Farm , die im Sommer zur Aufnahme in die Civil Defense Exhibition in der Bond Street nach London geschickt wurden. Der Council for the Encouragement of Music and the Arts förderte 1944 eine Gruppenausstellung im Textilgeschäft von William Ewart & Sons in der Bedford Street in Belfast, als Robinson neben Colin Middleton , Sidney Smith, George Campbell und Gerard Dillon ausstellte .

Der Schriftsteller FL Green veröffentlichte 1945 den Odd Man Out . Der Charakter von Lukey Mulquin, einem jungen und exzentrischen Porträtmaler, wurde von der überschwänglichen Figur von Markey Robinson inspiriert.

Robinson reiste in seiner Zeit als Handelsseemann viel und besuchte Südamerika, Europa, Asien und Afrika. Seine Arbeit zeigt den Einfluss der einheimischen afrikanischen und südamerikanischen Kunst. Er verbrachte Zeit mit Indianern in Kanada und bereiste den River Plate und den Amazonas. Robinson führte seine Familie quer durch Europa und verbrachte einige Zeit in Paris, wo er sich mit Raoul Dufy anfreundete und in Spanien in derselben Straße wie Joan Miró lebte . Robinson glaubte fest daran, dass man erst nach einem Besuch in Paris als Künstler bezeichnet werden konnte. Während der Wirren der 1940er Jahre nahm er seine Tochter Annie oft mit nach Paris, wo sie in Flüchtlingslagern blieb. Der Galerist und Händler Hugh Charlton, der zu den ersten gehörte, die Robinsons Wert erkannten, kommentierte seine Internationalität wenige Tage vor dem Tod des Künstlers:

"Er macht sich große Sorgen um Tschernobyl, Nordirland und alle Menschenrechtsfragen. Die Unruhen im Norden sind eine Quelle großer Not für ihn. Er kann den Terrorismus einfach nicht verstehen. Die Gewalt trieb ihn in den siebziger Jahren aus Belfast und nach Dublin. aber er ist wieder oben in der Shankill Road."

Robinson zeigte ein Gemälde mit dem einfachen Titel Painting in the Irish Exhibition of Living Art in den 1940er Jahren. In seiner frühen Karriere verkaufte Robinson seine Gemälde vom Geländer von St. Stephen's Green in Dublin und der Country Shop auf St. Stephen's Green wurde seine Galerie. Der Council for the Encouragement of Music and the Arts veranstaltete 1947 eine Einzelausstellung von Robinsons Werken. Die Ausstellung wurde von der Besetzung der Sadlers Wells Opera Company besucht , als die Mezza-Sopranistin Anna Pollak , die wie Robinson keine Ausbildung, erwarb eines seiner Werke. Robinson kehrte im folgenden Jahr in die CEMA Gallery zurück, wo er Straßenszenen, Porträts und Landschaften zeigte. Die Ausstellung wurde vom Schauspieler und Leiter der CEMA in Nordirland, Jack Loudan, eröffnet. Robinson arrangierte im November 1948 auch eine Ausstellung bäuerlicher Ulster-Kunst in der Mills and Gray's Gallery in der Wellington Street in Belfast. Die Ausstellung zeigte Kunsthandwerk aus ganz Nordirland und bestand aus Töpferwaren, Korbwaren, Spielzeug und bemaltem Leinen.

Robinson veranstaltete 1950 eine Ausstellung in der unkonventionellen Umgebung von Cottar's Kitchen, einem Café am Donegall Square in Belfast. Im folgenden Jahr veranstaltete Robinson eine kleine Show im Foyer des Arts Theatre.

Die Unruhen in Belfast wurden für Robinson zu viel, und in den 1970er Jahren zog er endgültig nach Dublin.

Viele Händler und Kritiker nahmen Robinsons Talente und Arbeit nicht ernst und taten seine Werke noch mehr als amateurhaft, unvollendet und repetitiv ab. Die Realität war, dass immer nur ein kleiner Querschnitt seiner Werke gezeigt wurde, hauptsächlich Landschaften, denn für die anderen gab es keinen Markt. Aus diesem Grund malte Markey oft die gleichen Szenen neu, während er die Händler beklagte, von denen er glaubte, dass sie ihm verboten waren, die Themen zu malen, die ihn am meisten interessierten.

Susan Stairs kritisierte seine Arbeit wie folgt:

„Die Schönheit von Markeys Arbeit ist ihre Spontaneität der Linie, ihre Frische in der Herangehensweise. Seine Werke haben kein künstliches ‚fertiges‘ Aussehen bestimmte Bereiche in Markeys Gemälden, die sie als 'unvollendet' empfanden."

Robinsons Werke waren oft Gegenstand von Streitigkeiten zwischen Galeristen, wer das Recht hatte, seine Werke zu zeigen. Robinson war ein schüchterner und sanfter Charakter, der wenig bis gar kein Interesse am Kunstbetrieb, am Händlersystem oder gar an den finanziellen Vorteilen seiner Arbeit hatte. Er verschmähte Werbung und besuchte selten Eröffnungsabende oder ließ sich fotografieren. Er malte für sich selbst und für diejenigen, die seine Arbeit schätzten. Rechtsstreitigkeiten über Robinsons Werk und seinen Nachlass sollten nach seinem Tod fortgesetzt werden.

Robinsons erste Ausstellungen fanden während des Zweiten Weltkriegs in Belfast statt. Bekannter wurde er durch über 20 Ausstellungen seiner Arbeiten in der Oriel Gallery in Dublin , wo er den Rahmenraum im Obergeschoss als Atelier nutzte. Die Royal Hibernian Academy war ein weiterer prominenter Ort für die Ausstellung seiner Werke. Er hatte auch eine lange Liste von One-Man-Shows an anderen Orten in Irland und anderswo.

Robinsons Entwürfe für Glasmalereien sind über dem Eingang zur Oriel Gallery und auch in dem von ihm Ende der 1970er Jahre entworfenen Fenster zu sehen. Markey stellte 1990 in Philadelphia mit einer Einzelausstellung an der Villanova University aus.

Künstlerische Fächer

Seine Gemälde decken ein breites Themenspektrum ab, es gibt jedoch bestimmte wiederkehrende Merkmale. Diese können einzeln oder in Kombination auftreten.

  • Dorfszenen von weißen Häuschen, in denen die weiße Giebelseite des Häuschens charakteristisch ist. Häufig sind in diesen Cottages keine Fenster sichtbar.
  • Frauen, die dunkle Schals tragen - keine Gesichtszüge sind sichtbar
  • Segelboote, normalerweise mit dunkelbraunen Segeln oder manchmal mit weißen Segeln
  • Krüge spielen in seinen Stillleben-Gemälden eine herausragende Rolle
  • Zirkusclowns

Er malte die bewohnte Landschaft mit flachen gedeckten Farben in fast abstrakten, fast geometrischen Kompositionen.

Tod und Vermächtnis

Markey Robinson starb am 28. Januar 1999 im Alter von 80 Jahren in Belfast. Er hinterließ zwei Töchter, eine Ex-Frau und drei Enkelkinder. Markey starb ohne Testament und hinterließ mindestens elf Bankkonten, auf denen er große Geldsummen in Höhe von insgesamt über 200.000 Pfund eingezahlt hatte.

Im Mai 2008 eröffnete der Taoiseach (der irische Premierminister), Brian Cowen TD, offiziell eine restriktive Ausstellung von Robinsons Werken in der Oriel Gallery . Die Ausstellung mit dem Titel Markey at the Oriel zeigte Gemälde und Skulpturen ab den 1950er Jahren. Ein 160-seitiger Katalog zum Künstler von Paul O'Kelly begleitete die Ausstellung.

In den letzten Jahren wurden seine Werke populär und weithin gefälscht, da sein Stil relativ leicht zu kopieren ist. Seine früheren Arbeiten sind schwieriger zu fälschen, da sie sehr detailliert sind. Viele seiner besten Werke entstanden um die 1960er Jahre. Gegen Ende seines Lebens malte Robinson immer wieder viele der gleichen Bilder, da ihm ein guter Preis garantiert wurde. Es wird geschätzt, dass er über 10.000 Kunstwerke geschaffen hat. Er hat keines seiner Bilder aufbewahrt. Seine Tochter Annie ist ebenfalls eine beliebte Künstlerin und ihre Werke sind oft von Markey inspiriert.

Weiterlesen

  • Markey -30 Jahre in der Oriel Gallery , The Oriel Gallery, Dublin, 1997
  • Stairs, Susan, Markey Robinson -Ein Leben, die Retrospektive , Shortall-Stairs Publications, Dublin, 1998
  • Markey im Erker , The Oriel Gallery, Dublin, 2008

Verweise

Externe Links