Intarsien - Marquetry
Marketerie (auch als Marketerie geschrieben ; vom französischen Marketer bis zum Bunt) ist die Kunst und das Handwerk , Furnierstücke auf eine Struktur aufzubringen , um dekorative Muster, Designs oder Bilder zu bilden. Die Technik kann angewandt werden auf krpermbel in ihrem eigenen Recht geschätzt mit glatten, furnierbar Oberflächen oder auf freistehende Paneele dekorative bildliche kleine Objekte oder sogar Sitzmöbel,.
Marquetry unterscheidet sich von der älteren Kunst des Inlay oder Intarsia , in dem ein Festkörper aus einem Material ausgeschnitten Abschnitte eines anderen zu empfangen das Oberflächenmuster zu bilden. Das Wort leitet sich von einem mittelfranzösischen Wort ab, das "eingelegte Arbeit" bedeutet.
Materialien
Die verwendeten Furniere sind hauptsächlich Hölzer, können jedoch Knochen, Elfenbein, Schildkrötenpanzer (üblicherweise als " Schildpatt " bezeichnet), Perlmutt , Zinn , Messing oder feine Metalle umfassen. Marketerie mit farbigem Stroh war eine Spezialität einiger europäischer Kurorte ab dem Ende des 18. Jahrhunderts. Viele exotische Hölzer sowie gängige europäische Sorten können verwendet werden, vom fast weißen Buchsbaum bis zum fast schwarzen Ebenholz , mit Furnieren, die Flecken gut zurückhalten, wie Bergahorn , gefärbt, um Farben zu liefern, die in der Natur nicht zu finden sind.
Der französische Tischler Andre-Charles Boulle (1642–1732) spezialisierte sich auf Möbel, bei denen Metall und entweder Holz oder Schildpatt zusammen verwendet wurden, wobei letzteres als Hintergrund diente.
Bei der einfachsten Art der Intarsien werden nur zwei Furnierblätter verwendet, die vorübergehend zusammengeklebt und mit einer feinen Säge geschnitten werden. Dabei entstehen zwei kontrastierende Paneele mit identischem Design (auf Französisch Partie und Contre-Partie , "Teil" und "Gegenstück"). .
Marketerie als modernes Handwerk verwendet am häufigsten messergeschnittene Furniere. Die Messerschneidetechnik erfordert jedoch normalerweise viel Zeit. Aus diesem Grund haben viele marquetarians auf geschaltete Bund oder Dekupiersäge Techniken. Andere Anforderungen sind ein Muster, ein braunes gummiertes Klebeband (dh wenn der angefeuchtete Klebstoff trocknet, schrumpft das Klebeband und die Furnierstücke werden enger zusammengezogen), PVA-Kleber und eine Grundplatte mit Ausgleichsfurnieren auf der Alternative Gesicht, um Spannungen auszugleichen. Für die Fertigstellung des Stücks ist feines Schleifpapier erforderlich, das immer mit einem Schleifblock hinterlegt ist. Entweder gewöhnlicher Lack, Speziallacke, moderne Wachse auf Polyurethanöl- oder Wasserbasis und sogar die Technik der französischen Politur sind verschiedene Methoden, um das Stück zu versiegeln und zu veredeln .
Sandschattierung ist ein Prozess, mit dem ein Bild dreidimensionaler erscheint. Ein Stück Furnier, das in ein Bild eingearbeitet werden soll, wird einige Sekunden lang teilweise in heißen Sand getaucht.
Ein anderer Vorgang besteht darin, feine Linien in ein Bild zu gravieren und sie mit einer Mischung aus Tusche und Schellack zu füllen .
Geschichte
Mit Edelhölzern, Metallen, Glas und Steinen eingelegte Möbel sind aus der Antike bekannt, und an den Orten Pompeji und Herculaneum aus dem ersten Jahrhundert wurden römische Beispiele gefunden , die zeigen, dass die Technik weit fortgeschritten war. Die Wiederbelebung der Technik der furnierten Intarsien wurde im Florenz des 16. Jahrhunderts und in Neapel letztendlich von der klassischen Inspiration inspiriert. Die Intarsien erarbeiteten florentinische Techniken zum Einlegen von massiven Marmorplatten mit Mustern aus angepassten Murmeln, Jaspis und Halbedelsteinen. Diese Arbeit, opere di commessi genannt , weist mittelalterliche Parallelen im mittelitalienischen " Cosmati " auf - Arbeiten aus eingelegten Marmorböden, Altären und Säulen. Die Technik ist im Englischen als Pietra Dura für die verwendeten "Hartsteine" bekannt: Onyx , Jaspis , Kornelkirsche , Lapislazuli und farbige Murmeln. In Florenz ist die Kapelle der Medici in San Lorenzo mit dieser anspruchsvollen Jig-Sawn-Technik vollständig mit einer farbigen Marmorverkleidung bedeckt.
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 Die Inlay-Technik der Intarsien , J. Paul Getty Museum
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LaunchPad: Röntgen-Intarsien , Art Institute of Chicago
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Techniken der Holzmarketerie wurden im frühen 16. Jahrhundert in Antwerpen und anderen flämischen Zentren des Luxus -Möbelbaus entwickelt . Das Handwerk wurde nach der Mitte des 17. Jahrhunderts in vollem Umfang nach Frankreich importiert, um Möbel von beispiellosem Luxus herzustellen , die in der königlichen Manufaktur der Gobelins hergestellt wurden und für die Dekoration von Versailles und den anderen königlichen Residenzen Ludwigs XIV . Mit Möbeln ausgestattet waren . Frühe Meister der französischen Intarsien waren der Flame Pierre Golle und sein Schwiegersohn André-Charles Boulle , die eine Dynastie königlicher und Pariser Tischler ( ébénistes ) gründeten und einer Marketerietechnik mit Schildpatt und Messing seinen Namen gaben mit Zinn in Arabesken- oder aufwendig blättrigen Mustern. Boulle Intarsien fielen in den 1720er Jahren in Ungnade, wurden aber in den 1780er Jahren wiederbelebt. In den Jahrzehnten dazwischen wurden sorgfältig aufeinander abgestimmte viertelgesägte Furniere, die aus demselben Holzstück gesägt wurden, symmetrisch auf Gehäuseteilen angeordnet und mit vergoldeten Bronzebeschlägen kontrastiert . Blumenmarketerie wurde in den 1750er Jahren bei Pariser Möbeln beliebt, die von Tischlern wie Bernard II. Von Risamburgh , Jean-Pierre Latz und Simon-François Oeben eingesetzt wurden . Die bekanntesten mit Intarsien furnierten königlichen französischen Möbel sind die Stücke, die Jean Henri Riesener in den 1770er und 1780er Jahren geliefert hat . Das Bureau du Roi war das berühmteste unter diesen berühmten Meisterwerken.
Intarsien waren normalerweise kein Merkmal von Möbeln, die außerhalb großer städtischer Zentren hergestellt wurden. Dennoch Marketerie in eingeführt wurde London Möbel an der Wiederherstellung von Charles II im Jahr 1660, das Produkt mit Migrations niederländischen ‚inlayers‘, der handwerklichen Traditionen viel zu Antwerpen zu verdanken. Auf Tischplatten, Schränken und Standuhren erschienen Tafeln mit kunstvoll gescrollten "Seetang" -Marketerien aus Kisten oder Stechpalmen im Kontrast zu Walnuss. Ende des 17. Jahrhunderts kam ein neuer Zustrom französischer hugenottischer Handwerker nach London , aber Intarsien in England hatten wenig Anklang bei den anti-französischen, eher chinesisch inspirierten englischen High-Style-Möbeln (falsch als "Queen Anne" bezeichnet). nach ca. 1720. Marketerie wurde ab Ende der 1760er Jahre als Vehikel des Neoklassizismus und des „französischen Geschmacks“ in Londoner Möbeln wiederbelebt . Zu den Tischlern, die zwischen 1765 und 1790 mit in London hergestellten Intarsienmöbeln in Verbindung gebracht wurden, gehören Thomas Chippendale und weniger bekannte Namen wie John Linnell , der französische Handwerker Pierre Langlois sowie die Firma William Ince und John Mayhew .
Obwohl Intarsien eine vom Inlay getrennte Technik sind, wurden englische Intarsienhersteller im 18. Jahrhundert als "Inlayer" bezeichnet. In Paris gehörten vor 1789 Hersteller von Furnier- oder Intarsienmöbeln ( ébénistes ) einer anderen Gilde an als Stuhlmacher und andere Möbelhandwerker, die in Massivholz ( Menuisiers ) arbeiteten.
Die Kachelmuster sind in der islamischen Welt stärker entwickelt als anderswo, und viele außergewöhnliche Beispiele für Inlay-Arbeiten stammen aus Ländern des Nahen Ostens wie dem Libanon und dem Iran .
In Tonbridge und Royal Tunbridge Wells , England, wurden ab Mitte des 18. Jahrhunderts Souvenir- "Tunbridge-Waren" - kleine Schachteln und dergleichen - mit Paneelen aus winzigen Holzmosaiken furniert, die normalerweise geometrisch sind, aber komplizierte Motive wie Landschaften enthalten können . Sie wurden durch mühsames Zusammensetzen und Kleben dünner Streifen und geformter Stäbe hergestellt, die dann quer geschnitten werden konnten, um zahlreiche Mosaikplatten mit demselben Design zu erhalten.
Intarsien waren ein Merkmal einiger Zentren des deutschen Möbelbaus aus dem Jahr c. 1710. Das Handwerk und die Kunst von David Roentgen , Neuwied (und später auch in Paris) wurden selbst in Paris von keinem Intarsienhandwerker des 18. Jahrhunderts übertroffen.
Marketerie war im Italien des 18. Jahrhunderts keine gängige Mode, aber die neoklassizistische Intarsie von Giuseppe Maggiolini , die Ende des Jahrhunderts in Mailand hergestellt wurde, ist bemerkenswert.
Die klassische illustrierte Beschreibung der Intarsienherstellung aus dem 18. Jahrhundert wurde von Roubo 1770 in die Encyclopédie des Arts et Métiers aufgenommen .
Neue Techniken
In den 1980er Jahren entwickelte Georges Vriz eine Technik namens VRIZ, bei der zwei Furnierschichten übereinander geschichtet und durch die oberste bis zur Fasertransparenz geschliffen wurden. Dies wurde hauptsächlich in Frankreich von Fachleuten und Intarsienstudenten der École Boulle verwendet . Mit seiner Technik förderte Georges Vriz ein Wiederaufleben der Intarsien, die er RENAISSANCE nannte. Er startete die zeitgenössische Intarsie. In den USA wurde die Technik an der American School of French Marquetry von einem der Lehrer, dem Künstler Patrice Lejeune, angewendet. Das Schulpersonal schlägt auch einen neuen Namen vor: "Angesichts der Tatsache, dass 'Piercing' ein unglücklicher Fehler in der Verblendungswelt ist, haben wir stattdessen das Wort" Fusion "verwendet. Mit diesem Begriff drückt der Künstler seine Absicht aus, durch das zu schleifen Furnier als dekorativer, struktureller Effekt, nicht als Fehler. "
VRIZ - ombres et lumières. (1994)
VRIZ - empreinte (1985)
VRIZ - Femme aux Violons (1984)
VRIZ - Espace (200 x 240 cm)
Patrice Lejeune verwendet wieder eine Technik, die er "Streuen" nennt: Abfall - Sägemehl, Späne, Schaben usw. - als Pigmente, um eine Reihe von Effekten zu erzielen. Vermutlich handelt es sich hierbei nicht mehr um Intarsien im reinen Sinne, da sie in strukturierte Malerei übergehen, in gewissem Maße sogar in Collagen. Diese Technik wurde auch von Georges Vriz erfunden, der sie auf einer Reihe großer Tafeln einsetzte, die in Paris in der Arena ausgestellt waren. Es wurde 1996 hauptsächlich in Frankreich von Fachleuten und Studenten der École de la Bonne Graine verwendet.
Spitzentechnologie wurde auch bei Intarsien angewendet. Dazu gehört das Laserschneiden , bei dem das Design als CAD- oder Vektordatei gezeichnet oder importiert wird und jedes Stück separat geschnitten wird. Jede unterschiedliche Holzart - und Dicke - erfordert möglicherweise eine spezifische Anpassung der Strahlleistung. Der Versatz bestimmt den Abstand zwischen den Teilen. In einigen Fällen hinterlässt der Strahl aufgrund der für den Prozess erforderlichen hohen Wärme einen dunklen Rand.
Siehe auch
Verweise
Externe Links
- . Encyclopædia Britannica . 17 (11. Ausgabe). 1911. S. 751–752.
- Eine kurze Geschichte der Intarsien Enthält ein Glossar.
- Das Gubbio Studiolo und seine Konservierung, Bände 1 und 2 , aus dem Metropolitan Museum of Art Libraries (vollständig online als PDF verfügbar), das Material zur Intarsie enthält