Michael Ching- Michael Ching

Für den chinesisch-kanadischen Geschäftsmann siehe Michael Ching (Geschäftsmann) .

Michael Ching (* 29. September 1958) ist ein US-amerikanischer Komponist, Dirigent und Musikadministrator. Als produktiver und vielseitiger Komponist ist er landesweit am besten als Komponist innovativer Opern bekannt, darunter seine A-cappella- Adaption von Shakespeares Ein Sommernachtstraum (2011). Zu seinen weiteren großen Opern zählen Buosos Ghost (1996), Corps of Discovery (2003), Slaying the Dragon (2012), Speed ​​Dating Tonight! (2013) und Alice Ryley (2015). Er hat die Libretti vieler seiner eigenen Opern geschrieben und hat dies für alle seine nach 2012 komponierten Opern getan.

Er ist im Vorstand der National Opera Association.

Frühes Leben und Ausbildung

Michael Ching wurde 1958 in Honolulu , Hawaii geboren. Bevor er ein Jahr alt war, verließ seine Familie Honolulu und er wuchs in New Orleans und Saint Paul, Minnesota, auf . Sein Vater war ein versierter Amateurpianist und College-Professor für Theater und Sprache. Ching erinnerte sich später: "Er spielte alles von Chopin bis zu Dave Brubeck-Transkriptionen. Er wollte Musik machen, aber seine Familie entmutigte ihn."

Ching begann im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierspielen und war darin ziemlich begabt, wobei er irgendwann eine Karriere als Konzertpianist in Erwägung zog. Darüber hinaus studierte er Flöte, Violine und Oboe, meist kompositorisch. Als Kind begann er zu komponieren, und als er die High School erreichte, hatte er in Interlochen bei Paul W. Wear Komposition studiert und hatte auch privaten Kompositionsunterricht.

Er besuchte die Duke University mit einem Kompositionsstipendium und studierte bei Robert Ward und Iain Hamilton . Er machte 1980 seinen Abschluss und sein Hauptprojekt war eine Einakter-Oper, die eine Vampirgeschichte in New Orleans nacherzählte, die eine kleine Aufführung bei Duke erhielt.

Werdegang

Ching begann seine Karriere als Lehrling des National Opera Institute 1980–1981 am Houston Grand Opera Studio , wo er an den Produktionen des Unternehmens beteiligt war und sein Kompositionsstudium bei dem Komponisten Carlisle Floyd fortsetzte . Von 1981–1985 bekleidete er zunehmend verantwortungsvolle Positionen an der Greater Miami Opera / Florida Grand Opera . Anschließend bekleidete er Positionen als Dirigent und Geschäftsführer an Orten wie dem Texas Opera Theatre, der Chautauqua Opera und dem Triangle Music Theatre.

1989 wurde er zum Assistenten des Generaldirektors der Virginia Opera ernannt . Anschließend war er von 1991 bis Mitte 1992 Associate Artistic Director des Unternehmens.

1992 kam Ching als künstlerischer Leiter an die Opera Memphis , eine Position, die er bis 2010 innehatte. In diesen Jahren war er auch der Generaldirektor der Oper.

Im Frühjahr 2010 verließ er die Opera Memphis, um nach Iowa zu gehen, als seine Frau Barbara, eine Universitätsprofessorin und gebürtige Iowanerin, zur Vorsitzenden des Englischen Instituts an der Iowa State University ernannt wurde . Er sagte den Memphis Daily News : "Barbara und ich hatten immer den Plan, dass ich zu Hause bleiben und schreiben kann und sie diejenige sein würde, die den wirtschaftlichen Ball trägt. Die Zeit war reif und der Job kam zustande."

Ching ist nicht nur freischaffender Komponist und Dirigent, sondern auch Vorsitzender des Douglas Moore Fund for American Opera, der aufstrebende Opernschaffende unterstützt. Von 2012 bis 2017 war er Musikdirektor der Nickel City Opera in Buffalo, New York , und seit September 2016 ist er Musikdirektor der Amarillo Opera in Amarillo, Texas .

2019 wurde er in den Vorstand der National Opera Association gewählt.

Hauptkompositionen

Ching Klavierkonzert, in Auftrag gegeben von der San Jose Chamber Orchestra, hatte seine viel beachteten Premiere, gespielt von Craig Böhmler , im Jahr 1997. Die San Jose Mercury schrieb : „Das Konzert hat die Art von Instant - Appell an die Zuhörer , dass jeder Komponist träumen müssen .... Als es fertig war, erhob sich die Menge in spontanen Ovationen." Das Konzert wurde aufgenommen und auf der ersten kommerziellen CD des Orchesters veröffentlicht.

Das San Jose Chamber Orchestra gab daraufhin auch seine Psyche and Eros in Auftrag und uraufgeführt , eine 45-minütige Komposition für Erzähler und Streichorchester, die in Zusammenarbeit mit der Geschichtenerzählerin Margaret Wolfson im Jahr 2000 geschrieben wurde. Dan Leeson in San Francisco Classical Voice schrieb, dass "The Ching/ Die Zusammenarbeit mit Wolfson ist einfach wunderbar ... Ching ist ein begnadeter Komponist, der in der Lage ist, gut gemachte Musik zu machen, sehr romantisch, wenn es die Gelegenheit erfordert, und beängstigend, wenn dies erforderlich ist." Metro Silicon Valley analysierte die Musik in großer Tiefe und kam zu dem Schluss, dass „[D]he Technik geschickt, flüssig und gewinnend integriert ist. Ching spricht Musik so gut, dass er den Text ohne Stolpern aufnehmen kann.... [D]ie Musik steht bemerkenswert gut für sich allein – eher wie eine Perlenkette ... Ching könnte versucht sein, eine Konzertsuite ohne das Übergangsmaterial zu bauen." Zu den weiteren Veranstaltungsorten der Arbeit gehörten das Abu Dhabi Music & Art Festival und das Lincoln Center Summer Institute- Programm in West Memphis .

Opern

1985–1999

Ching ist vor allem für seine Opern bekannt. Er lieferte seine eigenen Libretti für seine ersten beiden Opern: Levees (1980), eine Vampirgeschichte aus New Orleans, die an der Duke University aufgeführt wurde; und Cocks Must Crow (1985), basierend auf einer Kurzgeschichte von Marjorie Kinnan Rawlings und an der Greater Miami Opera aufgeführt. Seine frühe Miniaturoper Leo: Opera in One Cat ist eine Jazz-basierte 15-minütige Einakter-Oper mit einem Libretto von Fernando Fonseca, das auf Cal Masseys Geschichte "Leo Spat" basiert. Es wurde im Juni 1985 im Texas Opera Theatre der Houston Grand Opera uraufgeführt, und zu den folgenden Veranstaltungsorten gehörte das South Street Theatre in New York City im Oktober 1985. Texas Monthly nannte es "eine angenehme Abwechslung, aber eine so sichere, dass das Talent des in Miami lebenden Komponisten" glitzert überall."

Seine vierte Oper, 67 Cue , ein Einakter 35-minütige zeitgenössischer Mord-Geheimnis Geistergeschichte Satz in einem Theater wurde in Auftrag gegeben und uraufgeführt in Virginia Opera 1992, gepaart in einer Doppelvorstellung mit Gian Carlo Menotti ‚s The Medium . Es enthält eine vielseitige Mischung aus Musikstilen von Oper bis Rock 'n' Roll, Popmusik und Broadway-ähnlichen Melodien, und das Libretto stammt von Sandra Bernhard.

Ab 1993 schrieb Ching mit dem Songwriter Hugh Moffatt zwei verwandte Opern in einem Akt . Der erste, King of the Clouds (1993), beschäftigt sich mit Alkoholismus und zerbrochenen Familien, und der zweite, Out of the Rain (1998), untersucht zeitgenössische Themen wie sozialen Druck, Selbstmord von Teenagern und AIDS. King of the Clouds wurde von Dayton Opera in Auftrag gegeben und uraufgeführt , und Out of the Rain wurde gemeinsam von Opera Delaware , der Kansas City Lyric Opera und Opera Memphis in Auftrag gegeben und von Opera Delaware uraufgeführt. Beide Opern, einzeln und zusammen, haben zahlreiche Produktionen erhalten, darunter auch High-School-Produktionen.

Chings Oper Buoso's Ghost ist eine komödiantische Fortsetzung von Puccinis Einakter-Comic-Oper Gianni Schicchi . Es hatte seine erste volle Inszenierung mit der Pittsburgh Opera im Jahr 1996 und seine offizielle Premiere auf der Opera Memphis 1997 starten , wo Gianni Schicchi Enden, die neue Oper mit einem Libretto des Komponisten, mit öffnet Schicchi ' s Schlussakkord und trägt die planen, indem sie die finsteren Machenschaften der Familie von Buoso Donati, die Buoso offenbar vergiftet hatte, und die fortgesetzten Machenschaften von Schicchi verfolgen, der versucht, diesen wachsenden Verdacht seinerseits auszunutzen. In der Rezension der Arbeit schrieb die Chicago Sun-Times , dass " Buosos Geist in die Höhe schoss.... [es] bot hochgeladenes Schauspiel auf einer geschickten, melodischen Partitur.... Ching, General/Artistic Director der Opera Memphis, studierte bei Robert Ward und Carlisle Floyd, und der schamlose Fluss natürlicher, singender Melodien ... spiegelt das Profil seiner Lehrer wider." Und die Chicago Tribune berichtete: "Der Komponist und Librettist Ching ... leiht sich Ausschnitte von Puccini-Melodien und webt sie in seine eigene konservativ-eklektische Sprache ein, indem er Stücke von amerikanischem Pop einfügt ... für ein fröhliches Maß. Der Gesang ist fachmännisch, der Orchestrierung leicht genug, um es den Sängern zu ermöglichen, den Text klar zu projizieren. Buoso ist charmant und unprätentiös ..." Opera News merkte an, dass Ching "einen moderneren musikalischen Modus verwendet, aber übermäßige Atonalität vermeidet. freche Zitate aus anderen Werken von Mozart bis Sondheim, dazu ein unverkennbarer Schostakowitsch-Einwurf." Das Werk wurde in den USA als ideales Paar mit Gianni Schicchi , der beliebtesten von Puccinis drei Il trittico Einaktern, aufgeführt.

Ching lieferte auch sein eigenes Libretto zu seiner einaktigen Oper Faith , die auf der gleichnamigen Kurzgeschichte des preisgekrönten Science-Fiction-Autors James Patrick Kelly basiert . Die Oper folgt der Geschichte der Titelfigur, einer geschiedenen und depressiven Frau, die über eine Kontaktanzeige einen Mann kennenlernt, entdeckt, dass er mit Pflanzen spricht und sich neu verliebt. Kelly sagte über die Oper: „Man bekommt gute Kritiken, man gewinnt einen Preis, aber es gibt kein so wunderbares Gefühl, als wenn ein anderer Künstler seine Arbeit so hervorragend interpretiert ... für Oper ... viel umgangssprachlicher und zugänglicher. Dieser Mann hat mein Stück in etwas ebenso wundervolles, wenn nicht sogar noch wundervolleres verwandelt." Die Oper wurde vom OperaFest of New Hampshire in Auftrag gegeben und dort im April 1999 uraufgeführt, mit anschließenden Aufführungen im September 1999 im Vital Theatre in New York City und anderswo, einschließlich Chicago im Jahr 2000.

2000–2012

Chings Oper Corps of Discovery in drei Akten , seine dritte Zusammenarbeit mit Hugh Moffatt, wurde von der University of Missouri anlässlich des 200. Jahrestags der Lewis-und-Clark-Expedition in Auftrag gegeben . Die Hauptrollen sind Lewis ; Clark ; Sacagawea ; Dolmetscher Toussaint Charbonneau ; York , ein Sklave und Vollmitglied des Korps; George Shannon ; und John Potts, ein in Deutschland geborene älteres Mitglied des Korps. Akt 1 der Oper wurde 2002 in der Weill Recital Hall in der Carnegie Hall und im Kennedy Center for the Performing Arts aufgeführt . Das Gesamtwerk wurde im Mai 2003 uraufgeführt. Neben Gesamtproduktionen an der University of Missouri, der Opera Memphis, der Opera America 's Convention 2003, der Washington State University , der University of Idaho und anderswo tourte Ching das Stück auch mit Fargo -Moorhead Opera, mit Klavier und Geige als Begleitung, in ganz North Dakota, einschließlich einiger der Orte, an denen die Expedition Halt machte. Der Tri-State Defender von Memphis hielt das Werk für einen „epischen Erfolg“; seine Rezension des "begeistert aufgenommenen" Werks stellte fest, dass "die Jahre der Vorbereitung, des Studiums, des Schreibens, des Komponierens, der Bearbeitung und des Schaffens, die erforderlich waren, um diese panoramische und würdige Oper zu produzieren, umwerfend sind." Die Kritik fand die Punktzahl "monumental", "meisterhaft", "großartig und oft eindringlich".

Seine nächste Oper, eine Adaption von Shakespeares Ein Sommernachtstraum , ist ein reines A-cappella- Werk, mit der musikalischen Begleitung, einschließlich des Schlagzeugs, gesungen von einer "Stimme" von 15 bis 20 Stimmen. Die Inspiration für die Arbeit kam, als er eingeladen wurde, Gesangscoach für DeltaCappella zu werden, eine zeitgenössische A-cappella-Gruppe, die 2007 in Memphis gegründet wurde. Ching bemerkte rückblickend: „Ihre Liebe zum Detail und ihre Freude am Singen waren spürbar und ansteckend das ganze Unternehmen war unglaublich schwindelerregend. Ohne Blätter, ohne Mundstücke, ohne Saiten, ohne Stöcke war die Klangvielfalt, die sie erzeugen konnten, praktisch unbegrenzt. Am Ende meiner ersten Probe mit ihnen war ich süchtig und eifrig diese neue Klangpalette auf die Oper anzuwenden." Nachdem er Marcus Hummons Shakespeare-gefüllte Surrender Road dirigiert hatte, überlegte er, dass " A Midsummer Night's Dream mit seinem Potenzial für drei Klangwelten, die von den Athenern, den Feen und den groben Mechanikern bewohnt werden, ein perfektes Vehikel für die Erkundung eines bunten Cappella-Stile." Ching bemerkte, dass sein eklektischer Kompositionsstil von dem beeinflusst wurde, was Gershwin in Porgy and Bess erreichen wollte : „Er schrieb etwas, das zwischen Pop und Oper surft. Viele Leute lieben Porgy , aber niemand versucht jemals, eine solche Oper zu schreiben. Ich wollte zugängliche und melodische Musik schreiben, die dennoch sehr modern ist." Die Oper debütierte 2011 im Playhouse on the Square in Zusammenarbeit mit der Opera Memphis mit Rollen, die von Musiktheatersängern und professionellen Opernsängern gesungen wurden. Es wurde auch im OperaHub in Boston im Jahr 2012 aufgeführt.

Das Wall Street Journal lobte A Midsummer Night's Dream und stellte fest, dass "Chings bemerkenswert einfallsreiche Oper eine Feier dessen ist, was Stimmen können und dennoch, mit Ausnahme einiger verblüffender vokaler Percussion-Effekte, wie Stimmen klingen." In der Rezension wurden Chings "nahtlose Veränderungen im Ton, ... feines Gespür für Tempo und Geschick beim Ensemble-Schreiben" und "tonale und melodische Gesangslinien ... geschrieben für maximale Verständlichkeit" erwähnt. Der Rezensent fand die Rolle der voicestra insofern bemerkenswert, als sie „die Sänger auf der Bühne unterstützt, ihre überlappenden Linien und Silben um sie herum weben, ihre Charaktere und Konflikte verstärken, manchmal ihre Worte (oder sogar ihre Gedanken) widerspiegeln oder Atmosphäre liefern verleiht der Oper eine zusätzliche menschliche Dimension ..."

Albany Records veröffentlichte 2014 die CD von A Midsummer Night's Dream — Opera a cappella . Das Recorded A Cappella Review Board überprüfte das Werk und stellte fest, dass

Die Oper ist eine Verschmelzung von Shakespeare-Text, A-cappella-Hintergrundmusik und verschiedenen solistischen Stilen, die auf den Charakteren basieren. Zum Beispiel singen die Charaktere des höchsten Ranges wie Oberon und Titania mit einer klassischen Registrierung, während einige der untergeordneteren Charaktere wie Hermia, Helena und Puck im Allgemeinen in einem Konversationsstil singen, der dem Musiktheater ähnelt. Um die Gruppe abzurunden, wurden die Rude Mechanicals von Mitgliedern der voicestra in einem moderneren Pop-Stil gesungen. Diese kompositorischen Entscheidungen schaffen ein Spektrum, das dem Gesangsstil entspricht.

Die Oper bietet eine gesunde Mischung aus eingängigen Motiven, die bestimmten Charakteren zugeschrieben werden, sowie Zitaten aus anderen Werken, meist Opern, die als Musik für das Stück im Stück im 5. Akt des Originals dienen. Fast jedes Wort in der Oper wird gesungen, obwohl es einige Passagen gibt, für die Herr Ching sich entschieden hat, gesprochen zu haben, da sie als geringfügige Weiterentwicklung der Handlung dienten und keine Musik erforderten, um ihren Zweck zu erfüllen. Wie in der modernen Oper üblich, gibt es überall zahlreiche Zeit- und Texturwechsel sowie ein Spektrum an sprach- und liedartigen Passagen anstelle von Schwarz-Weiß-Bezeichnungen. Das Werk ist immens tonal, was der Voicestra eine Hilfe ist.

Slaying the Dragon , Chings faktenbasierte Oper aus dem Jahr 2012, erforscht Intoleranz und Erlösung und wurde von der wahren Geschichte der 1990er Jahre Nicht vom Schwert von Kathryn Watterson inspiriert . Die Oper in zwei Akten Libretto ist von Ellen Frankel , und es wurde im Juni 2012 von Premiere Philadelphia ‚s Center City Opera Theater , das die Arbeit in Auftrag gegeben . Die Oper ist die Geschichte eines Ku-Klux-Klan- Großdrachen, dessen Leben durch die Freundschaft und Freundlichkeit eines örtlichen Rabbiners und seiner Frau verändert wird. Der Mann kündigt seinen Klan-Verein und beginnt, sich öffentlich für Toleranz auszusprechen; Seine unheilbare Krankheit macht ihn schließlich handlungsunfähig und er zieht in das Haus des Rabbiners und konvertiert vor seinem Tod zum Judentum. Die Partitur balanciert die dunklen Themen von Bigotterie und Intoleranz mit einer vielseitigen Vielfalt ethnischer Musik, darunter jiddische Volkslieder, vietnamesische Kinderlieder, jüdische Kirchenmusik, arischen Rock, Broadway-Partituren, Gospelmusik und Country-Western-Melodien.

2013–heute

Speed-Dating heute Abend! , eine komische Oper in einem Akt, wurde 2013 von der Janiec Opera des Brevard Music Center in Auftrag gegeben und uraufgeführt . Ching lieferte sein eigenes Libretto für das Stück, und die Oper für bis zu 45 Sänger oder mehr kann für unterschiedliche Sängerzahlen, Stimmtypen, Geschlechterverhältnisse und Zeitdauer angepasst werden, indem die Tonarten geschnitten, neu angeordnet oder transponiert werden der Vignetten. Zu den weiteren Produktionsstätten 2013–2014 gehörten die Amarillo Opera, die Southern Utah University , das Ithaca College , die University of Central Florida , die Microsopic Opera (Pittsburgh), die Poor Richard's Opera (Philadelphia) und anderswo Oper innerhalb eines Jahres nach ihrer Uraufführung".

Als nächstes komponierte und schrieb Ching das Libretto für die Oper Alice Ryley , eine auf Fakten basierende Geistergeschichte, die auf der Titelfigur (auch Alice Riley geschrieben) basiert, einer Frau, die in den 1730er Jahren in Savannah, Georgia , gehängt wurde . Die Oper wurde im Oktober 2014 von den Sherrill Milnes VOICE Programs über das Savannah VOICE Festival in Auftrag gegeben und am 30. Oktober 2015 an Halloween uraufgeführt.

2017 hat er Anna Hunter, the Spirit of Savannah uraufgeführt , eine weitere Oper, die vom Savannah VOICE Festival in Auftrag gegeben wurde. Es ist ein Einakter über die Denkmalpflege in Savannah der 1950er Jahre, und Ching schrieb sein eigenes Libretto.

Für die Palm Springs Opera Guild of the Desert in Palm Springs , Kalifornien, schrieb Ching Thriver , auch bekannt als Thrivers , eine Einakter-Oper speziell für jugendliche Stimmen über die Überwindung von Teenager-Depressionen. Es wurde im Januar 2019 uraufgeführt. Das Cedar Rapids Opera Theatre in Cedar Rapids , Iowa , gab seine Oper Seven Woods and a Van in Auftrag , die auf den Einfluss des flämischen Künstlers Jan van Eyck aus dem 15. Jahrhundert auf den amerikanischen Gothic- Maler Grant Wood des 20. Jahrhunderts anspielt . Es war eine von drei 30-minütigen Opern über Grant Wood, die im April 2019 von der Cedar Rapids Opera in Auftrag gegeben wurden.

Ausgewählte Werke

  • Löwe: Oper in einer Katze (1985)
  • Stichwort 67 (1992)
  • König der Wolken (1993)
  • Buosos Geist (1996)
  • Aus dem Regen (1998)
  • Glaube (1999)
  • Korps der Entdeckung (2003)
  • Drei Schweine Remix (2006)
  • Ein Sommernachtstraum (2011)
  • Den Drachen töten (2012)
  • Speed-Dating heute Abend! (2013)
  • Alice Ryley (2015)
  • Anna Hunter, der Geist von Savannah (2017)
  • Thriller (2019)
  • Sieben Wälder und ein Van (2019)

Persönliches Leben

Ching lebt seit Mitte 2010 in Ames, Iowa . Seine Frau Barbara ist Professorin für Englisch an der Iowa State University und war von 2010 bis 2018 Vorsitzende der englischen Abteilung.

Verweise

Externe Links