Wunder im Regen -Miracle in the Rain

Erstausgabe (Hrsg. Alfred A. Knopf )
Wunder im Regen
Milo Anderson-Jane Wyman über Miracle in the Rain.jpg
Kostümbildner Milo Anderson  [ fr ] und Jane Wyman am Set von Miracle in the Rain - Werbung noch
Unter der Regie von Rudolf Maté
Drehbuch von Ben Hecht
Beyogen auf Originalgeschichte
von Ben Hecht
Produziert von Frank P. Rosenberg
Mit Jane Wyman
Van Johnson
Kinematographie Russell Metty
Bearbeitet von Thomas Reilly
Musik von Franz Waxmann

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Warner Bros.
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 108 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch

Miracle in the Rain ist eine US-Heimatfront während des Zweiten Weltkriegs - eine Novelle zum Thema deserfahrenen Drehbuchautors Ben Hecht , die in der Ausgabe desWochenmagazins The Saturday Evening Post vom 3.dreizehn Jahre später, nach vier Live-Fernsehproduktionen (1947, 1949, 1950 und 1953), die die Geschichte auf das Wesentliche reduzierten, wurde sie von ihm in einen Warner Bros.- Spielfilm umgewandelt, der am 31. März 1956 veröffentlicht wurde.

Verfilmung

Hechts Drehbuch aus dem Jahr 1956 wird von Rudolph Maté inszeniert und zeigt Jane Wyman als einsame New Yorker Büroangestellte und Van Johnson als den fröhlichen Soldaten, den sie während eines Regengusses trifft. Charakterdarstellerin Eileen Heckart , die Jane Wymans Bürofreundin spielt, und Arte Johnson , die zwölf Jahre später bei Laugh-In TV-Ruhm erlangte , sind hier bei ihren Debüts auf der großen Leinwand zu sehen. Die Musik stammt von Franz Waxman und die Schwarz-Weiß-Kamera stammt von Russell Metty . Eine Nebenhandlung über den entfremdeten Vater der Heldin, die weder in der Originalgeschichte noch in einer der Fernsehadaptionen vorkam, wurde zu einem der Elemente im ausgeschmückten Drehbuch.

Der Film wurde vor Ort produziert, wobei mehrere Sequenzen im Central Park und in der St. Patrick's Cathedral gedreht wurden . Zehn Monate vor der Veröffentlichung, als er als "Mystery Guest" in der Episode der wöchentlichen Live-Spielshow What's My Line von CBS am 22. Mai 1955 auftrat . , Van Johnson erwähnte, dass er in New York Szenen für seinen neuen Film Miracle in the Rain drehte .

Der Film verdiente 1956 in Nordamerika schätzungsweise 1,4 Millionen US-Dollar.

Parzelle

1942, wenige Monate nach dem Eintritt Amerikas in den Zweiten Weltkrieg, lebt die Sekretärin Ruth Wood ( Jane Wyman ) mit ihrer körperlich und emotional zerbrechlichen Mutter Agnes ( Josephine Hutchinson ) ruhig in Manhattan . Ruths Mitarbeiter bei der Excelsior Shoe Manufacturing Company sind ihre beste Freundin Grace Ullman ( Eileen Heckart ) und Millie Kranz ( Peggie Castle ), eine attraktive Blondine, die in eine Affäre mit ihrem verheirateten Chef Stephen Jalonik ( Fred Clark ) verwickelt ist . Ebenfalls im Büro sitzt Monty ( Arte Johnson ), ein junger Schiffskaufmann, der vom Entwurf als 4-F eingestuft wird und die Kriegszüge auf einer an die Wand gepinnten Weltkarte überwacht.

Eines Abends nach der Arbeit, als ein Wolkenbruch Ruth und andere Passanten dazu zwingt, im Vorraum eines Bürogebäudes Schutz zu suchen , überrascht Arthur Hugenon ( Van Johnson ), ein fröhlicher, gesprächiger GI, der in der Gegend stationiert ist, die schüchterne Ruth mit einem Gespräch. Als er sie zum Essen einlädt, lehnt sie ab und sagt, dass ihre ans Haus gefesselte Mutter sie erwarte. Unbeirrt kauft Art in einem Feinkostladen Essen für drei ein und begleitet Ruth nach Hause. Agnes, die Männern misstraut, seit ihr Mann Harry sie zehn Jahre zuvor wegen einer anderen Frau verlassen hat, empfängt Kunst mit wenig Begeisterung. Während des Essens fesselt Art, aufgewachsen auf einer Farm in Tennessee , Ruth mit seinen Geschichten und unterhält sie anschließend mit Harrys Klavierspielen. Als er das Manuskript einer unvollendeten Melodie findet, die Harry komponiert hat, bittet Art um Erlaubnis, sie ins Lager mitzunehmen, wo er und sein Armeekumpel Dixie Texte dafür schreiben werden. Als das Wochenende kommt, nimmt Art Ruth und Grace mit zu einer Matinee und als sie danach zu einem Restaurant gehen und an einer Auktion vorbeigehen, bietet Ruth impulsiv auf eine antike römische Münze , die sie Art als Glücksbringer schenkt. Während das Trio im Café Normandy zu Abend isst, weiß Ruth nicht, dass es sich bei dem Pianisten um ihren Vater ( William Gargan ) handelt, den sie seit seinem Weggang von Agnes nicht mehr gesehen hat. Harry erkennt Ruth jedoch und vertraut seinem Barkeeper-Freund Andy an, dass er sich zu sehr schämt, zu seiner Familie zurückzukehren.

Später erzählt Ruth Art, dass Agnes versuchte, sich umzubringen, nachdem Harry gegangen war, und hofft immer noch auf seine Rückkehr. Art kommt zu spät zu ihrem nächsten Sonntagstermin, bringt aber die Texte, die er und Dixie geschrieben haben, zu Harrys Musik mit dem Titel "I'll Always Believe in You", die er zusammen mit Ruth singt. Als sie hinausgehen und durch den Central Park gehen, äußert Ruth ihre Angst vor dem Krieg und Art sagt ihr, dass sie Vertrauen haben muss. Dann treffen sie auf Sergeant Gil Parker ( Alan King ), während er Schnappschüsse von seiner neuen Braut Arlene Witchy ( Barbara Nichols ) macht, die als Sängerin arbeitet. Gil bittet Art, ihr Foto zu machen und bietet dann an, Art und Ruth zu fotografieren. Privat warnt Gil Art, dass seine Division bald nach Übersee verschifft wird, aber Art weigert sich, dem Gerücht zu glauben. An der Lagune, wo Kinder Spielzeugboote segeln, erkennt Art den Namen eines älteren Mannes, Commodore Eli B. Windgate ( Halliwell Hobbes ), den Spitznamen "Windy", ein ehemaliger Segler, der viele der umliegenden Gebäude besaß, bevor er sein Vermögen verlor der Absturz von '29 . In der Hoffnung, nach dem Krieg Reporter zu werden, spürt Art eine gute Geschichte und interviewt Windy vor Ort. Dann geht er mit Ruth zum The New York Times Building und überzeugt den Stadtredakteur (nicht in Rechnung gestellt Grandon Rhodes ), ihn als Human Interest Story schreiben zu lassen. Anstatt die Bezahlung entgegenzunehmen, bittet Art darum, nach dem Krieg für einen Berichterstatter in Betracht gezogen zu werden. Ein paar Tage später, als Ruth darauf wartet, ihn zu ihrem vereinbarten Termin zu treffen, kommt Art zu spät und fährt auf einem Lastwagen voller anderer Soldaten, darunter Dixie ( Paul Smith ohne Rechnung ). Nur einen kurzen Moment vor der Abfahrt des Lastwagens zum Hafen, in dem das Truppenschiff wartet, bittet er Ruth, ihn nach seiner Rückkehr zu heiraten, und sagt, um ihre Ängste zu zerstreuen, dass er noch die römische Glücksmünze habe.

Drei Monate lang schreibt Ruth täglich an Art, erhält aber keine Briefe zurück. Schließlich klopft ein spezieller Lieferbote an die Wohnungstür und übergibt ihr einen Brief von einem Schlachtfeldkaplan, der ihr mitteilt, dass Art im Kampf gestorben ist und dass sein sterbender Wunsch es war, ihr von seiner Liebe zu ihr zu erzählen. Ruths Träne tropft auf den Brief und in den folgenden Tagen und Wochen ist sie trotz aller Bemühungen ihrer Freunde und Mitarbeiter untröstlich. Millie, bewegt von Ruths Unglück, verspürt das Bedürfnis nach einem Neuanfang, lässt Jalonik als ihre Geliebte fallen und verlässt die Firma. Grace findet Ruth von Trauer verzehrt auf einer Bank im Central Park sitzend und führt sie zur St. Patrick's Cathedral, wo Ruth Kerzen unter der Statue des Heiligen Andreas anzündet . Jalonik hofft, dass Ruth die Lücke füllen wird, die Millie in seinem außerehelichen Leben hinterlassen hat sie auf die Wange. Ein paar Meter daneben, an der Bar, hat Harry das Radio an und hört die vertrauten Klänge seiner Musik, da Dixie vor dem Versand Art Vorschläge gemacht hat, Harrys Musik mit Arts Texten als professionelles Lied zu vermarkten . Verdutzt wählt Harry Agnes' Nummer, doch beim Klang ihrer Stimme lässt seine Entschlossenheit nach und er legt wortlos auf. Nachdem er Agnes zahlreiche Erklärungs- und Reuebriefe geschrieben hatte, ertappte er sich dabei, wie er sie immer wieder in Stücke riss, weil er dem Schmerz, den er ihr zufügte, nicht standhalten konnte.

Ruth ist zur St. Andreas-Statue zurückgekehrt und hat mit dem jungen Pfarrer der Kathedrale ( Paul Picerni ) gesprochen. Sie verliert das Interesse am Leben und ignoriert eine Erkältung, die sich in eine Lungenentzündung verwandelt. Mrs. Hamer, die Nachbarin im Obergeschoss, die Ruth oft geholfen hat, sich um Agnes zu kümmern, hilft jetzt Agnes, die bettlägerige Ruth zu pflegen. In einer regnerischen Nacht, während Agnes neben ihrem Bett eingenickt ist, verlässt die fiebrige Ruth die Wohnung, kurz bevor Harry endlich den Mut aufbringt, hereinzukommen, um Agnes um Verzeihung für das Verlassen zu bitten. Verblüfft, ihn zu sehen, stellt Agnes auch fest, dass Ruth vermisst wird, gerade als Grace telefoniert. Als sie erfährt, dass Ruth ihr Krankenbett verlassen hat, erkennt Grace, dass sie in Richtung Kathedrale gehen muss.

Auf der Domtreppe stehend, vom Fieber verzehrt, hört Ruth Art's Stimme ihren Namen sagen. Im Delirium sieht sie, wie Art sich materialisiert und sich langsam nahe genug für eine Umarmung oder einen Kuss nähert, als er ihr sagt, dass die Liebe niemals stirbt. Da sie keine irdischen Mittel mehr besitzt, um die ihm geschenkte römische Münze zu behalten, gibt sie sie Ruth zurück. Einen Moment später findet der Priester inmitten des schweren Spätregens Ruth bewusstlos auf der Treppe, gerade als Grace eintrifft. Als er die Münze in Ruths Hand umklammert sieht, zeigt er sie Grace, die sie erkennt und erkennt, dass Art für einen kurzen Moment zu Ruth zurückgekehrt ist, deren eigener schwacher Einfluss auf das Leben beim endgültigen Fadeout in Unsicherheit gehüllt bleibt.

Werfen

Nicht abgerechnete Sprechrollen (in der Reihenfolge ihres Erscheinens)

  • Walter Kingson [Ungesehener Erzähler: " Meister aller Städte der Erde ist die hoch aufragende, goldene Stadt New York. "]
  • Marian Holmes [Frau Sara Rickles, Empfangsdame an Ruths Arbeitsplatz: „ Ihre Frau hat vor zwei Minuten angerufen. “]
  • Ray Walker [Mr. McGuire, Verkäufer an Ruths Arbeitsplatz: " Hiya, Sklaven. Ich greife heute Poughkeepsie an. "]
  • Minerva Urecal [Feinkost-Besitzerin: " Ein Corned Beef, frisch. Äh, magst du etwas Quatsch? Es ist gut. "]
  • Frank J. Scannell [Auktionator: " Siebenundsiebzig, die glücklichste Zahl der Welt. Jetzt haben wir etwas Besonderes – eine echte römische Münze. "]
  • Peter Mamakos [Oberkellner im Café Normandy: " Wir nehmen Samstagabend keine Reservierungen an. Das weißt du. "]
  • Jess Kirkpatrick [Andy, Barkeeper im Café Normandy: " Was ist los, Harry? Du bist ein bisschen blass geworden. "]
  • Norbert Schiller [Doktor Zero, exzentrischer Charakter, der im Außenbüro des Stadtredakteurs der New York Times auf und ab gelaufen ist : " Phfft, phfft. "]
  • Charles Meredith [ Vertreter der New York Times : " Doktor Zero? Unser Stadtredakteur hat mich gebeten, Ihnen zu sagen, dass die New York Times kein Interesse an Geschichten über das Ende der Welt hat. "]
  • Grandon Rhodes [Mr. Baldwin, Stadtredakteur der New York Times : „ Ich habe gehört, Sie sind im Park auf eine Geschichte gestoßen. Ruderboot umdrehen? “]
  • Harry Harvey, Jr. [ Der Bürojunge der New York Times : " Es ist direkt in der zweiten Schublade. "]
  • Paul Smith [Dixie Dooley, Art's Army-Kumpel: " Wir können nicht länger als drei Minuten bleiben, Art. "]
  • Michael Vallon [Blumenverkäufer, der in einem Pferdewagen vorbeifährt: " Frische Blumen, schöne frische Blumen. "]
  • Glen Vernon [Emcee im Garden of Bali, 52nd Street: " Komm schon, komm schon, lass uns die kleine Dame zurückbringen, ohne Aufpreis. Hier ist sie, Arlene Witchy. "]
  • Malcolm Atterbury [Special Delivery Man mit Brief vom Schlachtfeld: " Miss Ruth Wood? Special Delivery for you. "]
  • Roxanne Arlen [Attraktive neue Sekretärin, die eingestellt wurde, um Millie Kranz zu ersetzen: " Ja, Miss Ullman. "]

Lied

Die Melodie von Ruths Vater, zu der Art Worte hinzugefügt und in ein Lied verwandelt wurde, ist "I'll Always Believe in You", Musik von Ray Heindorf und MK Jerome, Text von Ned Washington .

Bewertung in Filmführern

Leonard Maltins Movie Guide (Ausgabe 2011) gab Miracle in the Rain 2½ Sterne (von 4) und beschrieb es als "überdurchschnittlichen Seifenspender zweier verlorener Seelen" und Steven H. Scheuers Movies on TV (1986-87 Ausgabe) 2½ Sterne (von 4) vergeben, als "sentimentales Frauenbild" bezeichnet und bewertet, dass "die beiden Stars gut abschneiden und es eine gute Nebenleistung von Eileen Heckart als Janes Freundin gibt".

The Motion Picture Guide (Ausgabe 1987) vergab 2 Sterne (von 5) und meinte, dass "Ben Hecht normalerweise viel zynischer war als das, was er in seinem Roman und Drehbuch für dieses Taschentuch zeigte". Die Präsentation bewertet, dass die Präsentation "ein bisschen Komödie von Comic King und Nichols als Stripperin hat, aber ansonsten ist es schwer", beschließt die Zuschreibung, dass "zu viele Nebengeschichten und nicht genug Zeit auf dem Bildschirm zwischen Wyman und einem Lebenden". , atmend Johnson, sind es, die das Bild beeinträchtigen".

Unter britischen Referenzen, veteran Kritiker und TimeOut Film Guide Gründungsredakteur Tom Milne charakterisierte sie als „weepie“ und fand es „nicht ein Patch auf Minnelli ‚s The Clock , besser obwohl viel , als man erwarten könnte, dank einem ähnlichen Anliegen demütig Details und eine schöne Auswahl an New Yorker Drehorten", kam aber zu dem Schluss, dass "das letzte 'Wunder' - eine der Torheiten des Drehbuchautors Ben Hecht", "ein harter Klumpen zum Schlucken" ist (aus der Ausgabe von 2009). Leslie Halliwell bot in seinem Film Guide (5. Auflage, 1986) ähnliche Ansichten, verlieh ihm 2 Sterne (von 4) und beschrieb es als "archetypischen Hollywood-Schmaltz, halb scharfe Beobachtung amüsanter Typen, halb sentimentaler Laune, mit einem letzten übernatürlichen Touch". deinen Kuchen zu essen und zu essen". Die Zuschreibung enthielt auch den Slogan des Films: "Ein Pick-up an der Straßenecke, der ein Wunder der Liebe gewirkt hat! Ein Bild von ganz besonderer Größe!". Schließlich legt David Shipman in seinem Good Film and Video Guide von 1984 ebenfalls 2 Sterne (von 4) fest und postuliert, dass "Ben Hechts Drehbuch vom Genre 'spirituell' ist und vielleicht zynisch vorgegangen ist, aber der Regisseur hat gesetzt es in einem realistischen New York der Arbeiterklasse, das man selten in Filmen sieht, daher bekommt es eine gewisse Patina und es wird sehr schön gespielt von Jane Wyman… und Alan King, als Soldat, der in seine neue Frau (Barbara Nichols) verliebt ist. , ein unbegabter Kabarettist."

Fernsehproduktionen

NBC Fernsehtheater

In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren, zu Beginn einer Phase des amerikanischen Fernsehens, die später als das Goldene Zeitalter des Fernsehens oder genauer als "Goldenes Zeitalter des Live-TV-Dramas" bezeichnet wurde, verwendeten vier Anthologie-Drama- Showcases unterschiedliche Zeitformate, um Sendeanpassungen von Miracle in the Rain . Die erste davon wurde während der NBC -Saison 1946/47 ausgestrahlt, einer frühen Periode unregelmäßiger Programme, fast zwei Jahre vor dem Beginn der ersten Vollzeit-Saison von Network TV im Oktober 1948. Ab Januar 1946 hatte NBC am Sonntag präsentiert abends, 8.30 bis 9.30 oder zwischen 9 und 10 ist eine Serie von Live Dramen unter dem Dach Titel von Broadway Previews (später geändert NBC Television Theater ). Am Sonntag, den 23. Februar 1947, von 9:05 bis 9:50 Uhr zeigen Präsentationsaufzeichnungen eine gesponserte (von Borden ) Produktion von Ben Hechts Wunder im Regen , adaptiert von NBCs Resident Director und Leiter der Drama-Abteilung des Netzwerks, Fred Coe . In den Aufzeichnungen fehlen Details zu den Mitgliedern der Besetzung oder ob Coe auch bei der Episode Regie geführt hat.

Chevrolet am Broadway (1949)

Die zweite Präsentation der Geschichte wurde am 14. Februar 1949 als Episode von NBCs 30-minütiger wöchentlicher Live-Dramaserie Chevrolet Tele-Theater ausgestrahlt, die in ihren ersten Monaten den Titel Chevrolet on Broadway trug . Mit einem hohen Budget vom Autohersteller präsentiert , verwendeten die Produktionen der Show in der Regel etablierte Hollywood-Talente, die teurer waren als weniger bekannte Schauspieler von der New Yorker Bühne. Die 26-minütige Valentinstag- Kapselung der ursprünglichen Novelle reduzierte die Handlung auf ihre Kernelemente und spielte Ruth, Mary Anderson , die in den letzten fünf Jahren die weibliche Hauptrolle oder die zweite Hauptrolle in sechs großen Studiofilmen gespielt hatte, einschließlich 1944 Lifeboat und Wilson , 1946 To Each His Own und 1947 Whispering City . Art wurde in seinem TV-Debüt von John Dall porträtiert, der einige Monate zuvor, 1948, als einer der beiden Leopold- und Loeb- ähnlichen Nervenkitzel-Killer in Alfred Hitchcocks erstem Technicolor- Film Rope and, zwei Jahre zuvor, bei der 18. Oscarverleihung , war er aufgrund seiner ersten Filmrolle einer der Nominierten als bester Nebendarsteller, als er 1945 in The Corn Is Green einen jungen walisischen Bergarbeiter spielte , der eine Chance auf ein besseres Leben erhielt . Die Episode wurde vom ehemaligen Schauspieler Owen Davis Jr. produziert (der drei Monate später, am 21. Mai, bei einem Bootsunfall ertrank), unter der Regie von Gordon Duff und adaptiert von The Corn Is Green Dramatikerin Emlyn Williams . Die Aufzeichnungen von NBC zeigen, dass die Handlung trotz der Kürze der Adaption drei weitere Darsteller umfasste, Viola Frayne, Lee Harris und Jesse White , aber die Identität ihrer Charaktere wurde nicht angegeben.

Studio eins (1950)

Im folgenden Jahr präsentierte Westinghouse Studio One , das 1948 als erste regelmäßig stattfindende wöchentliche Anthologie-Dramaserie von CBS begann und im Gegensatz zu Chevrolet Tele-Theater einen einstündigen Sendeplatz hatte, seine Adaption (von David Shaw) am 1. Mai 1950. Unter der Regie von Franklin J. Schaffner , dessen Regie bei Patton zwanzig Jahre später ihm einen Oscar für die beste Regie einbrachte , spielte die Live-Produktion Jeffrey Lynn in der Hauptrolle . In den drei Jahren zwischen seinem Filmdebüt 1938 und dem Beginn seines Dienstes im Zweiten Weltkrieg 1941 spielte Lynn Haupt- und Nebenrollen in achtzehn Filmen und wurde von seinem Studio Warner Bros. als potenzieller Topstar der Zukunft angepriesen . Als er jedoch nach siebenjähriger Abwesenheit auf die Leinwand zurückkehrte, stellte er fest, dass seine ersten sechs Filme in der Zeit von 1948 bis 1950, einschließlich des gefeierten A Letter to Three Wives , seine Karriere als Hauptdarsteller nicht wiederherstellten und er sich dem Fernsehen zuwandte , mit Miracle in the Rain sein Filmdebüt . Die Rolle der Ruth wurde Joy Geffen gegeben, einer New Yorker Bühnenschauspielerin mit einer Reihe von undokumentierten Auftritten in den Anfangstagen des Fernsehens und mindestens sechs aufgezeichneten Credits für Live-Dramen, die zwischen 1949 und 1953 ausgestrahlt wurden. Die Handlung ermöglichte zwei zusätzliche Charaktere, Ruths Mutter , dargestellt von Catherine Squire , und Ruths Bürofreundin, deren Vorname in dieser Adaption von Grace in Flora Ullman, gespielt von Eleanor Wilson, geändert wurde.

Stadtgeschichten (1953)

Etwas mehr als drei Jahre später, am 20. August 1953, wurde eine erneut auf eine halbe Stunde reduzierte Inszenierung der Geschichte in einer Live-Drama-Show nach den Geschichten des ursprünglichen Autors der Novelle präsentiert. Eine siebenteilige CBS-Sommerserie, die als Tales of the City bezeichnet wird , aber den offiziellen Titel trägt, Willys Theatre Presenting Ben Hecht's Tales of the City , verwendet Hecht als unsichtbaren Erzähler, der die Szenen am Anfang seiner Geschichten einspielt Lücken und bieten abschließende Kommentare. Miracle in the Rain , die fünfte Episode, die wie alle anderen von Hecht adaptiert und von Robert Stevens inszeniert wurde , spielte als Art und Ruth zwei bekannte TV-Gesichter, William Prince und Phyllis Thaxter . Prince, der im Zweiten Weltkrieg diente und kurz als Soldat in einem der umsatzstärksten Filme des Jahres 1944, dem Kriegsmoral-Booster Hollywood Canteen , auftrat, spielte in sieben weiteren Filmen, die zwischen 1943 und 1950 gedreht wurden, die zweite und dritte Hauptrolle diese gibt ihm die dritte-berechnete Rolle des Cyrano Freund Christian de Neuvillette in José Ferrer ‚s Oscar-gekrönten Darstellung von Cyrano de Bergerac , und dann seine Karriere in erster Linie für Fernsehen und Theater gewidmet. Ebenso hatte Phyllis Thaxter am Anfang einer langen Fernsehkarriere, nachdem sie in siebzehn Filmen, die zwischen 1944 und 1952 produziert wurden, einige kleinere Hauptrollen und mehrere zweite und dritte Hauptrollen gespielt, in diesem 26-minütigen Film ihren ersten Auftritt auf einer kleinen Leinwand Miniaturisierung von Miracle in the Rain , zu dem auch Una Merkel als Ruths Mutter und Mildred Dunnock als Grace gehörten.

Verweise

Externe Links