Mose Allison - Mose Allison

Mose Allison
Allison im Jahr 1975
Allison im Jahr 1975
Hintergrundinformation
Geburtsname Mose John Allison Jr.
Geboren ( 1927-11-11 )11. November 1927
Tippo, Mississippi , USA
Ist gestorben 15. November 2016 (2016-11-15)(im Alter von 89)
Hilton Head, South Carolina , USA
Genres
Instrumente
  • Klavier
  • Gesang
  • Trompete
aktive Jahre 1956–2015
Webseite moseallison .com

Mose John Allison Jr. (11. November 1927 - 15. November 2016) war ein US - amerikanischer Jazz- und Blues- Pianist, Sänger und Songwriter. Er wurde bekannt dafür, dass er eine einzigartige Mischung aus Blues und modernem Jazz spielte, sowohl singend als auch Klavier spielend. Nachdem er 1956 nach New York gezogen war, arbeitete er hauptsächlich im Jazzbereich, spielte mit Jazzmusikern wie Stan Getz , Al Cohn und Zoot Sims und produzierte zahlreiche Aufnahmen.

Er wird als "einer der besten Songwriter im Blues des 20. Jahrhunderts" beschrieben. Seine Lieder waren stark von Stimmungen geprägt, mit seinem individualistischen, "skurrilen" und subtil ironischen Humor. Sein schriftstellerischer Einfluss auf den R&B ließ bekannte Fans seine Songs aufnehmen, darunter Pete Townshend , der 1970 seinen " Young Man Blues " für das Album Who 's Live at Leeds aufnahm. John Mayall war einer von Dutzenden, die seinen Klassiker aufgenommen haben. „ Parchman Farm “ und Georgie Fame verwendeten viele von Allisons Liedern. Andere, die seine Songs aufgenommen haben, waren Leon Russell ("I'm Smashed") und Bonnie Raitt ("Everybody's Cryin' Mercy").

In den 1980er Jahren stieg seine Popularität mit neuen Fans, die von seiner einzigartigen Mischung aus modernem Jazz angezogen wurden. In den 1990er Jahren begann er konsequenter aufzunehmen. Van Morrison , Georgie Fame und Ben Sidran arbeiteten mit ihm an einem Tribute-Album, Tell Me Something: The Songs of Mose Allison . Als Hommage schrieben die Pixies den Song "Allison".

Allisons Musik hatte einen wichtigen Einfluss auf andere Künstler wie Jimi Hendrix , JJ Cale , die Yardbirds , die Rolling Stones , Tom Waits und Pete Townshend . 2006 wurde er in die Long Island Music Hall of Fame aufgenommen.

Frühen Lebensjahren

Allison wurde außerhalb von Tippo, Mississippi , auf der Farm seines Großvaters geboren, die als Insel bekannt ist, "weil Tippo Bayou sie umgibt". Mit 5 nahm er Klavierunterricht, pflückte Baumwolle, spielte Klavier im Gymnasium und Trompete in der High School und schrieb mit 13 seinen ersten Song.

Allison besuchte eine Zeit lang die University of Mississippi und trat dann für zwei Jahre in die US-Armee ein. Kurz nach seiner Ausmusterung schrieb er sich an der Louisiana State University (LSU) ein, die er 1952 mit einem Bachelor of Arts in Englisch mit Nebenfach Philosophie abschloss.

Allison erhielt 2008 die Ehrendoktorwürde für Humane Letters von der LSU.

Karriere

1956 zog Allison nach New York City und begann seine Jazzkarriere, indem sie mit Künstlern wie Stan Getz , Gerry Mulligan , Al Cohn , Zoot Sims und Phil Woods auftrat . Sein Debütalbum Back Country Suite erschien 1957 bei Prestige . 1958 gründete er sein eigenes Trio mit Addison Farmer am Bass und Nick Stabulas am Schlagzeug.

Wenn Allison spielt, treffen Sie seine Worte zuerst. Seine Texte haben eine Subtilität, die mit tadellosem Witz auf schwierige Frauen und die westliche Kultur einwirkt. Seine Darbietung und Resonanz kommen mit einer schüchternen Selbstverständlichkeit daher, während sein schnörkelloser, entspannter Gesang die Stimmung für sein Jazz-Trio anregt, sich zurückzulehnen und den Ritt zu genießen.

Stratton Lawrence

Erst 1963 erlaubte ihm sein Plattenlabel, ein Album komplett mit Gesang zu veröffentlichen. Mit dem Titel Mose Allison Sings war es eine Zusammenstellung von Songs aus seinen früheren Prestige-Alben, die Künstlern des Mojo-Dreiecks Tribut zollten : Sonny Boy Williamson ("Eyesight to the Blind"), Jimmy Rogers ("That's All Right") und Willie Dixon („ Der siebte Sohn “). Die meiste Aufmerksamkeit brachte ihm jedoch eine Eigenkomposition, die keine andere Verbindung als den gleichen Titel zu „Bukka“ Whites 1940 „Parchman Farm“ aufweist, auf dem Album: „ Parchman Farm “. Mehr als zwei Jahrzehnte lang war "Parchman Farm" sein meistgefragter Song. Er hat es in den 1980er Jahren von seiner Playlist gestrichen, zum Teil, weil einige Kritiker es für politisch inkorrekt hielten , aber auch, weil "Sie ins Mississippi-Delta fahren und es keine Baumwollsäcke gibt. Es sind alles Maschinen und Chemikalien."

Allison im Jahr 2007

Prestige versuchte, Allison als Popstar zu vermarkten , aber Columbia und später Atlantic versuchten, ihn als Blueskünstler zu vermarkten . Weil er Blues sang, dachte das Jet- Magazin, er sei schwarz und wollte ihn interviewen.

Sein im März 2010 veröffentlichtes Album The Way of the World war sein erstes nach 12-jähriger Abwesenheit vom Aufnahmestudio. Im Jahr 2012 wurde Allison mit einem Marker auf dem Mississippi Blues Trail in seiner Heimatstadt Tippo geehrt. Am 14. Januar 2013 wurde er von der National Endowment for the Arts , der höchsten Jazz-Auszeichnung des Landes, in einer Zeremonie im Lincoln Center in New York zum Jazz Master ernannt .

Allison hat etwa 150 Songs geschrieben. Seine Darbietungen wurden als "in lockerer Konversation mit einem melodischen südlichen Akzent geliefert, der eine Tonhöhe und Reichweite hat, die ideal zu seiner eigenwilligen Phrasierung, seinem lakonischen Ansatz und seinem ironischen Sinn für Humor passen."

Einfluss und Vermächtnis

Es wurde gesagt, dass Allison vor Bob Dylan eine Gesellschaftskritikerin und vor Randy Newman eine Musiksatirin war . Seine Musik beeinflusste viele Blues- und Rockkünstler, darunter Jimi Hendrix , die Rolling Stones , Tom Waits , die Yardbirds , John Mayall , JJ Cale , The Who (der "Young Man Blues" zu einem festen Bestandteil ihrer Live-Auftritte machte) und Georgie Fame , der ihn als "wichtiger als Bob Dylan " bezeichnete. Blue Cheer nahmen auf ihrem Debütalbum eine Version seines Songs " Parchman Farm " auf, ebenso wie Cactus . Die Yardbirds und The Misunderstood haben beide Versionen seines Songs "I'm Not Talking" aufgenommen. Manfred Mann nahm auch eine Version für die BBC auf. John Evans , Keyboarder der Band Jethro Tull , wurde von Allisons Klavierspiel beeinflusst, das er als „so täuschend einfach und beeindruckend“ beschrieb.

Allison half dabei, die "rassische Kluft des Blues zu öffnen und bewies, dass ein weißer Mann aus dem ländlichen Mississippi in einem traditionell schwarzen Genre mithalten konnte". Die Anstrengung erwies sich als schwierig, was er im Text von "Ever Since I Stole the Blues", einem seiner berühmtesten Songs, beschrieb: "Well the blues Police from down in Dixieland / Versuchte, mich mit der Ware zu fangen / Seitdem der weiße Junge hat den Blues gestohlen."

Sein Song "Look Here" wurde von The Clash auf ihrem Album Sandinista gecovert ! . Leon Russell coverte Allisons Song "Smashed!" auf seinem Album Stop All That Jazz . Allison trat mit Van Morrison , Georgie Fame und Ben Sidran auf dem Album Tell Me Something: The Songs of Mose Allison auf . Elvis Costello hat "Everybody's Cryin' Mercy" für sein Album Kojak Variety und "Your Mind Is on Vacation" für King of America (Bonustracks) aufgenommen. Dani Klein von der belgischen Musikgruppe Vaya Con Dios hat "Mind on Vacation" für das Album Roots and Wings aufgenommen .

Frank Black von der Band The Pixies sagte, dass der Song "Allison" von ihrem Album Bossanova von Mose Allison handelt. Der Film The Whole Nine Yards beginnt mit Allisons Song "I Don't Worry About a Thing" im Vorspann. Der amerikanische Singer-Songwriter Greg Brown schrieb und performte den Song "Mose Allison Played Here" für sein 1997er Album Slant 6 Mind .

Der niederländische Musiker Herman Brood hat mehrere Songs von Allison aufgenommen, darunter "Going to the City", "Stop This World", "Back on the Corner" und "Swinging Machine". Broods Band Wild Romance wurde nach der Zeile "I lost my mind in a wildromance" benannt, nachdem sie Mose Allisons Aufnahme ( Local Color Album, 1957) von Percy Mayfields Song "Lost Mind" von 1951 gehört hatte.

Allison erhielt 3 Grammy-Nominierungen: 1983 und 1988 für die beste Jazz-Gesangsleistung, männlich, und 2001 für das beste Jazz-Gesangsalbum. 2013 wurde Allison im Lincoln Center mit dem NEA Jazzmasters Award ausgezeichnet.

Persönliches Leben und Sterben

Mose heiratete 1949 seine Frau Audre. Sie lebten in Smithtown, New York , auf Long Island , wo sie vier Kinder großzogen, darunter eine Tochter, Amy , die Musikerin ist. Audre Allison sagte, als sie Mose zum ersten Mal traf, "kann ich sagen, dass er jemand war, der seine eigene Freude erzeugte." Sie sagte auch: "Mose hat immer darauf geachtet, was in der Welt passiert, und hat immer unersättlich sowohl vergangene als auch gegenwärtige Geschichten gelesen."

Allison starb am 15. November 2016, vier Tage nach seinem 89. Geburtstag, in seinem Haus in Hilton Head, South Carolina .

Politische und kulturelle Ansichten

Allison wurde berichtet, dass sie starke Ansichten über "die Herrschaft des Geldes über alles, den wachsenden Mangel an Empathie seitens der Machthaber für die Bevölkerung, Kriege und mehr Kriege und eine zugrunde liegende Heuchelei in der Gesellschaft" und die Arroganz hatte der Kolonisatoren Amerikas.

Diskographie

Als Anführer

Jahr aufgezeichnet Titel Etikett Personal/Notizen
1957 Suite im Hinterland Prestige Trio, mit Taylor LaFargue (Bass), Frank Isola (Schlagzeug)
1957 Lokale Farbe Prestige Trio, mit Addison Farmer (Bass), Nick Stabulas (Schlagzeug)
1958 junger Mann Mose Prestige Trio, mit Addison Farmer (Bass), Nick Stabulas (Schlagzeug)
1958 Wandern mit Mose Prestige Trio, mit Addison Farmer (Bass), Ronnie Free (Schlagzeug)
1958 Bachufer Prestige Trio, mit Addison Farmer (Bass), Ronnie Free (Schlagzeug)
1959 Herbstlied Prestige Trio, mit Addison Farmer (Bass), Ronnie Free (Schlagzeug)
1959–1960 Verwandlung von Hiram Brown Columbia Trio, mit Addison Farmer (Bass), Jerry Segal (Schlagzeug)
1960 Ich liebe das Leben, das ich lebe Columbia Einige Tracks Trio, mit Addison Farmer (Bass), Jerry Segal (Schlagzeug); einige Tracks Trio mit Henry Grimes (Bass), Paul Motian (Schlagzeug); einige Tracks Trio mit Bill Crow (Bass), Gus Johnson (Schlagzeug)
1959–61 Führt in die Hügel Epos Einige Tracks Trio, mit Aaron Bell (Bass), Osie Johnson (Schlagzeug); andere Tracks, die zuvor auf Transfiguration of Hiram Brown oder I Love the Life I Live veröffentlicht wurden ; 1966 auch als V-8 Ford Blues von Epic herausgegeben
1962 Ich mache mir keine Sorgen um eine Sache atlantisch Trio, mit Addison Farmer (Bass), Osie Johnson (Schlagzeug)
1962 Schwingende Maschine atlantisch Quintett, mit Jim Reider (Tenorsax), Jimmy Knepper (Posaune), Addison Farmer (Bass), Frankie Dunlop (Schlagzeug)
1963 Mose Allison singt Prestige Zusammenstellung von Gesangsstücken aus Allisons früheren Prestige-Alben
1964 Das Wort von Mose atlantisch Trio, mit Ben Tucker (Bass), Don Lundberg (Schlagzeug)
1965 Wilder Mann auf freiem Fuß atlantisch Trio, mit Earl May (Bass), Paul Motian (Schlagzeug)
1965 Mose lebt! atlantisch Trio, mit Stanley Gilbert (Bass), Mel Lee (Schlagzeug)
1968 Ich habe etwas nachgedacht atlantisch Trio, mit Red Mitchell (Bass), Bill Goodwin (Schlagzeug)
1969–70 Hallo, Universum atlantisch Mit Jimmy Nottingham und Richard Williams (Trompete), Jerome Richardson (Flöte, Altsaxophon), Joe Farrell und Joe Henderson Tenorsaxophon; separat), Pepper Adams und Seldon Powell (Bariton-Saxophon; separat); Bob Cranshaw und John Williams (Bass; separat), Joe Cocuzzo (Schlagzeug)
1971 Westlicher Mann atlantisch Trio, mit Chuck Rainey (E-Bass), Billy Cobham (Schlagzeug)
1972 Mose in deinem Ohr atlantisch Trio, mit Clyde Flowers (Bass), Eddie Charlton (Schlagzeug); im Konzert
1976 Dein Verstand ist im Urlaub atlantisch Einige Tracks Trio, mit Jack Hannah (Bass) Jerry Granelli (Schlagzeug); einige Tracks Quartett, mit Al Cohn (Tenorsax) hinzugefügt; einige Tracks Sextett, mit Joe Farrell (Tenorsax), David Sanborn (Altsax), Al Porcino (Trompete), Hannah (Bass), Jerry Granelli (Schlagzeug)
1978 Reiner Mose 32 Jazz Trio, mit Tom Rutley (Bass), Jerry Granelli (Schlagzeug); im Konzert; veröffentlicht 1996
1982 Weißer Junge aus der Mittelschicht Elektra/Musiker Sextett, mit Joe Farrell (Tenorsax, Flöte), Phil Upchurch (Gitarre), Putter Smith (Bass), John Dentz (Schlagzeug), Ron Powell (Congas, Percussion)
1982 Lektionen im Leben Elektra/Musiker Mit Lou Donaldson (Altsaxophon), Eric Gale (Gitarre), Jack Bruce (Bass), Billy Cobham (Schlagzeug); im Konzert
1987 Seit dem Ende der Welt Blaue Notiz Einige Tracks Trio, mit Dennis Irwin (Bass), Tom Whaley (Schlagzeug); einige Tracks Quartett, mit Kenny Burrell (Gitarre) hinzugefügt; einige Tracks haben Arthur Blythe (Altsax), Bob Malach (Tenorsax, Altsax), Bennie Wallace (Tenorsax) in verschiedenen Kombinationen hinzugefügt
1989 Mein Garten Blaue Notiz Quintett, mit Tony Dagradi (Tenorsax), Steve Masakowski (Gitarre), Bill Huntington (Bass), John Vidacovich (Schlagzeug)
1993 Die Erde will dich Blaue Notiz Mit Ratzo Harris (Bass), Ray Mantilla (Congas), Paul Motian (Schlagzeug), Randy Brecker (Trompete), Joe Lovano (Altsax), Bob Malach (Tenorsax), Hugh McCracken (Mundharmonika), John Scofield (Gitarre)
1996 Erzähl mir etwas: Die Lieder von Mose Allison Verve Mit Van Morrison (Gesang, Mundharmonika), Georgie Fame (Gesang, Hammond-Orgel), Ben Sidran (Gesang, Klavier), Alec Dankworth (Bass), Ralph Salmins (Schlagzeug), Guy Barker (Trompete), Pee Wee Ellis (Tenorsax). ), Leo Green (Tenorsax), Robin Aspland (Wurlitzer-Klavier)
1997 Gimcracks und Gewgaws Blaue Notiz Mit Mark Shim (Tenorsax), Russell Malone (Gitarre), Ratzo Harris (Bass), Paul Motian (Schlagzeug)
2000 Die Mose-Chroniken: Live in London, Band 1 Blaue Notiz Trio, mit Roy Babbington (Bass), Mark Taylor (Schlagzeug); im Konzert
2000 Die Mose-Chroniken: Live in London, Band 2 Blaue Notiz Quartett, mit Jim Mullen (Gitarre), Roy Babbington (Bass), Mark Taylor (Schlagzeug); im Konzert
2006 Amerikanische Legende – Lebe in Kalifornien Ibis Trio, mit Bill Douglass (Bass), Pete Magadini (Schlagzeug); im Konzert; veröffentlicht 2015
2009 Der Weg der Welt ANTI- Die meisten Tracks mit Jay Bellerose (Schlagzeug, Percussion), Greg Leisz (Gitarre, Weissenborn, Mandola), David Piltch (Bass), Walter Smith III (Tenorsax), Anthony Wilson (Gitarre); ein Track mit Amy Allison (Gesang) hinzugefügt

Zusammenstellungen

  • 1963: Mose Allison Sings (Prestige 7279), neu aufgelegt als Seventh Son (Prestige 10052), 1973; 1988 als Greatest Hits (OJC 6004) auf CD veröffentlicht ; 2006 erschien eine " Rudy Van Gelder Remasters"-Edition (Concord 30011) mit drei zusätzlichen Tracks
  • 1966: Down Home Piano (Prestige 7423; CD-Neuauflage: OJC 922, 1997)
  • 1967: Mose Allison spielt für Liebhaber (Prestige 7446)
  • 1970: The Best of Mose Allison (Atlantic 1542), 1988 auf CD mit acht zusätzlichen Tracks veröffentlicht
  • 1971 : Retrospektive (Columbia C-30564)
  • 1994: Allison Wonderland: The Mose Allison Anthology ( Rhino R2-71689, Set mit zwei CDs)
  • 1994: High Jinks! The Mose Allison Trilogy (Columbia/Epic/Legacy J3K-64275, Drei-CD-Set mit dem gesamten Material von Columbia CS-8240, Columbia CS-8365, Epic BA-17031 sowie sechs bisher unveröffentlichten Tracks)
  • 1997: Jazzprofil : Mose Allison (Blue Note 55230)
  • 2010: Mose Allison: The Collection (Floating World/Retro World FLOATM-6068, Set mit zwei CDs)
  • 2014: The Mose Allison Collection 1956–1962 (Acrobat ACQCD-7078, Set mit vier CDs)
  • 2015: Sieben klassische Alben (Real Gone Jazz RGJCD-472, vier CDs mit dem gesamten Material aus Back Country Suite , Local Color , Young Man Mose , Ramblin' With Mose , Creek Bank , Autumn Song [alle Prestige] und I Liebe das Leben, das ich lebe [Columbia])
  • 2016: I'm Not Talkin': The Song Stylings of Mose Allison 1957–1972 (BGP/Beat Goes Public CDBGPD-304)

Als Sideman

Mit Al Cohn

Mit Stan Getz

Verweise

Externe Links