Nancy Wilson (Jazz-Sängerin) - Nancy Wilson (jazz singer)

Nancy Wilson
Wilson im Jahr 1968
Geboren	Nancy Sue Wilson ( 1937-02-20 )20. Februar 1937 Chillicothe, Ohio , USA
Ist gestorben	13. Dezember 2018 (2018-12-13)(81 Jahre) Pioneertown, Kalifornien , USA
Beruf	Sänger Darstellerin
aktive Jahre	1956–2011
Ehepartner	Kenny Dennis ​ ​ ( M.  1960; div.  1970) Wiley Burton ​ ​ ( M.  1974; gestorben 2008)
Kinder	3
Musikalische Karriere
Genres	R&B Seele Pop Jazz Blues
Instrumente	Gesang
Etiketten	MCG Jazz Kapitol Sony-Aufzeichnungen Columbia Records Blaue Notiz
Verbundene Taten	Ramsey Lewis George Schering Kanonenkugel Adderley James Ingram Hank Jones Billy Taylor
Musikalischer Künstler

Nancy Sue Wilson (20. Februar 1937 - 13. Dezember 2018) war eine US-amerikanische Sängerin und Schauspielerin, deren Karriere sich über fünf Jahrzehnte erstreckte, von Mitte der 1950er Jahre bis zu ihrer Pensionierung Anfang der 2010er Jahre. Besonders bemerkenswert war sie für ihre Single „ (You Don’t Know) How Glad I Am “ und ihre Version des Standards „ Guess Who I Saw Today “. Wilson nahm mehr als 70 Alben auf und gewann drei Grammy Awards für ihre Arbeit. Während ihrer Auftrittskarriere wurde Wilson als Sängerin von Blues , Jazz , R&B , Pop und Soul bezeichnet ; eine "vollendete Schauspielerin"; und "der komplette Entertainer". Der Titel, den sie bevorzugte, war jedoch "Songstylist". Sie erhielt viele Spitznamen, darunter "Sweet Nancy", "The Baby", "Fancy Miss Nancy" und "The Girl With the Honey-Coated Voice".

Frühen Lebensjahren

Nancy Sue Wilson wurde am 20. Februar 1937 in Chillicothe, Ohio , als erstes von sechs Kindern von Olden Wilson, einem Eisengießerarbeiter , und Lillian Ryan, einem Dienstmädchen, geboren. Wilsons Vater kaufte Platten, um sie zu Hause anzuhören. Schon in jungen Jahren hörte Wilson Aufnahmen von Billy Eckstine , Nat King Cole und Jimmy Scott mit Lionel Hamptons Big Band. Wilson sagt: "Der Juke-Joint unten auf dem Block hatte eine tolle Jukebox und da hörte ich Dinah Washington , Ruth Brown , LaVerne Baker , Little Esther ". Wilson wurde auf ihr Talent aufmerksam, als sie in Kirchenchören sang, als kleines Kind Sänger nachahmte und bei Sommerbesuchen im Haus ihrer Großmutter auftrat. Im Alter von vier Jahren wusste sie, dass sie irgendwann Sängerin werden würde.

Im Alter von 15 Jahren, jetzt an der West High School in Columbus, Ohio , gewann Wilson einen Talentwettbewerb, der vom lokalen ABC- Fernsehsender WTVN gesponsert wurde . Der Preis war ein Auftritt in einer zweimal wöchentlich stattfindenden Fernsehsendung Skyline Melodies , die sie später moderierte. Sie arbeitete auch in Clubs auf der Ost- und Nordseite von Columbus, Ohio , im Alter von 15 Jahren, bis sie mit 17 ihren Abschluss an der West High School machte. Da sie sich ihrer Zukunft als Entertainerin nicht sicher war, ging sie aufs College, um zu unterrichten. Sie verbrachte ein Jahr am Central State College in Ohio (jetzt Central State University), bevor sie das Studium abbrach und ihren ursprünglichen Ambitionen folgte. 1956 sprach sie vor und gewann einen Platz bei Rusty Bryants Carolyn Club Big Band. Von 1956 bis 1958 tourte sie mit ihnen durch Kanada und den Mittleren Westen. Während dieser Gruppe machte Wilson ihre erste Aufnahme bei Dot Records .

Karriere

Als Wilson Julian "Cannonball" Adderley kennenlernte , schlug er ihr vor, nach New York City zu ziehen, um Karrieremöglichkeiten zu finden. 1959 zog sie nach New York, um Adderleys Manager einzustellen und einen Vertrag mit Capitol Records zu bekommen. Innerhalb von vier Wochen nach ihrer Ankunft in New York bekam sie ihren ersten großen Durchbruch, einen Anruf, um Irene Reid bei "The Blue Morocco" zu vertreten. Der Club buchte Wilson dauerhaft; sie sang vier Nächte in der Woche und arbeitete tagsüber als Sekretärin für das New York Institute of Technology . John Levy schickte Demos von „ Guess Who I Saw Today “, „ Manchmal I'm Happy “ und zwei weitere Songs an Capitol. Capitol Records verpflichtete sie 1960.

Wilsons Debütsingle „ Guess Who I Saw Today “ war so erfolgreich, dass Capitol Records zwischen April 1960 und Juli 1962 fünf Nancy Wilson-Alben herausbrachte. Ihr erstes Album, Like in Love, zeigte ihr Talent im Rhythm and Blues . Adderley schlug vor, dass sie sich von ihrem ursprünglichen Pop-Stil entfernen und ihre Musik auf Jazz und Balladen ausrichten sollte. 1962 arbeiteten sie zusammen und produzierten das Album Nancy Wilson and Cannonball Adderley , das sie mit dem R&B-Hit „ Save Your Love For Me “ zu nationaler Bekanntheit brachte , und Wilson erschien später auf Adderleys Live-Album In Person (1968). Zwischen März 1964 und Juni 1965 erreichten vier von Wilsons Alben die Top 10 der Billboard - Top-LPs-Charts. 1963 wurde "Tell Me The Truth" ihr erster wirklich großer Hit, was zu ihrem Auftritt im Coconut Grove im Jahr 1964 führte - dem Wendepunkt ihrer Karriere, der von Küste zu Küste von der Kritik gefeiert wurde. TIME sagte über sie: "Sie ist gleichzeitig cool und süß, Sängerin und Geschichtenerzählerin." 1964 veröffentlichte Wilson mit „ (You Don’t Know) How Glad I Am “ ihren erfolgreichsten Hit auf den Billboard Hot 100 , der auf Platz 11 kletterte. Von 1963 bis 1971 loggte Wilson 11 Songs auf den Hot 100 ein. darunter zwei Weihnachts-Singles. "Face It Girl, It's Over" war jedoch der einzige verbleibende Nicht-Weihnachtssong, der die Top 40 für Wilson (Nr. 29, 1968) knackte.

Nach zahlreichen Fernsehgastauftritten bekam Wilson schließlich ihre eigene Serie auf NBC, The Nancy Wilson Show (1967–1968), die einen Emmy gewann . Im Laufe der Jahre trat sie in vielen beliebten Fernsehshows von I Spy auf (mehr oder weniger spielte sie sich selbst als Las Vegas-Sängerin in der Episode "Lori" von 1966 und eine ähnliche Figur in der Episode "The Confession" des FBI von 1973 ), Room 222 , Hawaii Five-O , Police Story , The Jack Paar Program , The Sammy Davis Jr. Show (1966), The Danny Kaye Show , The Smothers Brothers Comedy Hour , Kraft Music Hall , The Sinbad Show , The Cosby Show , The Andy Williams Show , The Carol Burnett Show , Soul Food , New York Undercover , und vor kurzem Moesha und der Parker . Sie trat auch in der Ed Sullivan Show , der Merv Griffin Show , der Tonight Show , der Arsenio Hall Show und der Flip Wilson Show auf . Sie war in dem 1993 Robert Townsend ‚s Meteor Man und in dem Film, The Big Score. Sie trat auch bei der Lou Rawls Parade of Stars und dem March of Dimes Telethon auf . Sie wurde in den späten 1970er Jahren von Capitol Records unter Vertrag genommen und um ihre Anziehungskraft zu erweitern, nahm sie das Album Life, Love and Harmony auf , ein Album mit gefühlvollen, funky Dance Cuts, das den Track "Sunshine" enthielt, der zu einem von ihre gefragtesten Aufnahmen (wenn auch unter Anhängern der seltenen Soulszene, bei denen sie sich normalerweise nicht registrieren würde). 1977 nahm sie den Titelsong für The Last Dinosaur auf , einen Fernsehfilm, der in Japan in die Kinos kam .

In den 1980er Jahren nahm sie fünf Alben für japanische Labels auf, weil sie es vorzog, live aufzunehmen, und amerikanische Labels ließen ihr diese Möglichkeit häufig nicht. Sie erlangte eine so große Popularität, dass sie zur Gewinnerin des jährlichen Tokyo Song Festivals gewählt wurde.

1982 nahm Wilson mit Hank Jones und dem Great Jazz Trio auf . Im selben Jahr nahm sie mit der Griffith Park Band auf, zu deren Mitgliedern Chick Corea und Joe Henderson gehörten . 1987 nahm sie an einer PBS-Show mit dem Titel Newport Jazz '87 als Sängerin eines Jazz-Trios mit John Williams und Roy McCurdy teil . 1982 unterschrieb sie auch bei CBS, ihre Alben hier, darunter The Two of Us (1984), Duette mit Ramsey Lewis, produziert von Stanley Clarke ; Forbidden Lover (1987), einschließlich des Titelstück-Duetts mit Carl Anderson ; und A Lady with a Song , die 1989 ihre 52. Albumveröffentlichung wurde. 1989 spielte Nancy Wilson in Concert als TV-Special. In den frühen 1990er Jahren nahm Wilson mit Co-Produzent Barry Manilow ein Album mit dem Titel With My Lover Beside Me auf, das Johnny Mercer Tribut zollt . In diesem Jahrzehnt nahm sie auch zwei weitere Alben auf, Love, Nancy und ihr sechzigstes Album If I Had My Way . In den späten 1990er Jahren tat sie sich mit MCG Jazz zusammen, einem Jugendbildungsprogramm der Manchester Craftsmen's Guild , einer gemeinnützigen, von Minderheiten geleiteten Kunst- und Lernorganisation mit Sitz in Pittsburgh, Pennsylvania .

1995 trat Wilson beim New Orleans Jazz & Heritage Festival und 1997 beim San Francisco Jazz Festival auf. 1999 moderierte sie eine Show zu Ehren von Ella Fitzgerald mit dem Titel Forever Ella im A & E Network. Der gesamte Erlös von A Nancy Wilson Christmas aus dem Jahr 2001 ging an die Arbeit von MCG Jazz . Wilson war der Gastgeber auf NPR ‚s Jazz Profile , von 1996 bis 2005. Diese Serie profilierte die Legenden und Erbe des Jazz durch Musik, Interviews und Kommentare. Wilson und das Programm erhielten 2001 den George Foster Peabody Award . Wilsons zweites und drittes Album mit MCG Jazz, RSVP (Rare Songs, Very Personal) (2005) und Turned to Blue (2007) gewannen beide den Grammy Award für das beste Jazz-Gesangsalbum . Am 10. September 2011 trat sie zum letzten Mal auf einer öffentlichen Bühne an der Ohio University in Athens, Ohio auf . Laut Wilson: "Ich werde es nicht mehr tun, und wo könnte ich es besser beenden als dort, wo ich angefangen habe - in Ohio."

Auszeichnungen und Ehrungen

1964 gewann Wilson ihren ersten Grammy Award für die beste Rhythm and Blues- Aufnahme für das Album How Glad I Am . Sie wurde 1992 in einer Ausgabe von Essence als "Grand Diva" des Jazz vorgestellt . Im selben Jahr erhielt sie auch den Whitney Young Jr. Award der Urban League. 1998 erhielt sie den Playboy Reader Poll Award als beste Jazzsängerin.

1986 wurde sie von der Weltbürgermeisterkonferenz zur Global Entertainer of the Year gekürt. 1993 erhielt sie eine Auszeichnung des Martin Luther King Jr. Center for Nonviolent Social Change ; die NAACP Image Award - Hall of Fame - Award 1998 und wurde in die angesaugten Big Band und Jazz Hall of Fame im Jahr 1999. Sie hat die Trompete Award für herausragende Leistungen erhielt im Jahr 1994. Wilson einen Stern auf der empfangenen Hollywood Walk of Fame 1990 , bei 6541 Hollywood Boulevard. Sie erhielt die Ehrendoktorwürde des Berklee College of Music in Boston, MA und der Central State University in Wilberforce, Ohio . Sie ist auch ein Mitglied der Delta Sigma Theta Schwesternschaft. Wilson hat in ihrer Heimatstadt Chillicothe, Ohio, eine nach ihr benannte Straße . Sie war Mitbegründerin der Nancy Wilson Foundation, die Kindern in der Innenstadt das Land näher bringt. Wilson erhielt 2004 das National Endowment for the Arts (NEA), den NEA Jazz Masters Fellowships Award, die höchste Auszeichnung, die die US-Regierung an Jazzmusiker vergibt. 2005 erhielt sie die NAACP Image Awards als beste Jazzkünstlerin . Sie erhielt 2005 den UNCF Trumpet Award, der afroamerikanische Erfolge feiert, einen Lifetime Achievement Award der NAACP in Chicago und den Oprah Winfrey Legends Award.

Im September 2005 wurde Wilson in den International Civil Rights Walk of Fame der Martin Luther King Jr. National Historic Site aufgenommen . Wilson war eine wichtige Figur der Bürgerrechtsbewegung . Wilson bemerkte, dass die Zeremonie ihr "eine der besten Zeremonien gab, die ich je in meinem Leben hatte". Times.com, 20. August 2006: "Es war eine lange Karriere für die polierte Wilson, deren erste Alben in den 1960er Jahren erschienen, und sie stellt sich dieser Wahrheit in Nummern wie 'These Golden Years' und 'I Don'. t Remember Ever Growing Up". Heutzutage ist sie kürzer geatmet, sie kann immer noch einen warmen, satten Sound beschwören und die Geschichte eines Songs lebendig erzählen. Mit einer Big Band im Rücken in " Taking a Chance on Love " zeigt sie auch, dass es viel Feuer gibt in ihrer herbstlichen Stimmung". Beim Hollywood Bowl am 29. August 2007 feierte Wilson ihren 70. Geburtstag mit einem All-Star-Event, das von der Arsenio Hall veranstaltet wurde . Ramsey Lewis und sein Trio führten „ To Know Her Is To Love Her “ auf.

Persönliches Leben und Sterben

Wilson heiratete 1960 ihren ersten Ehemann, den Schlagzeuger Kenny Dennis . Sie hatten einen Sohn Kenneth ("Kacy") Dennis Jr., ließen sich jedoch 1970 scheiden. Am 22. Mai 1973 heiratete Wilson innerhalb eines Monats nach dem Treffen einen presbyterianischen Pfarrer, Reverend Wiley Burton. 1975 brachte sie Samantha Burton zur Welt, 1976 adoptierte das Paar Sheryl Burton. Aufgrund ihrer Heirat verzichtete sie auf Auftritte in verschiedenen Veranstaltungsorten wie Supperclubs . In den folgenden zwei Jahrzehnten jonglierte sie erfolgreich mit ihrem Privatleben und ihrer Karriere. Im November 1998 starben ihre beiden Eltern; Sie nannte dieses Jahr das schwierigste ihres Lebens.

Im August 2006 wurde Wilson mit Anämie und Kaliummangel ins Krankenhaus eingeliefert und erhielt eine IV-Ernährung, während er sich einer kompletten Reihe von Tests unterzog. Sie konnte nicht am UNCF Evening of Stars Tribute to Aretha Franklin teilnehmen und musste die Verlobung absagen. Alle ihre anderen Engagements waren auf Eis gelegt, bis die Arztberichte ausstanden.

Im März 2008 wurde sie wegen Lungenkomplikationen ins Krankenhaus eingeliefert, erholte sich und berichtete, dass es ihr gut gehe. Im selben Jahr starb ihr Ehemann Wiley Burton an Nierenkrebs. Am 13. Dezember 2018 starb Wilson in ihrem Haus in Pioneertown, Kalifornien , an einer langen Krankheit . Sie war 81 Jahre alt.

Grammy-Geschichte

• Karrieregewinne: 3
• Karriere-Nominierungen: 7 (Anmerkung: In einem Interview von 2007 gab Wilson an, dass sie mehr als 20 Mal nominiert wurde. Die Grammy Awards-Website listet sie jedoch mit sieben Nominierungen auf.)

Nancy Wilson Grammy-Geschichte (nur gewinnt)
Jahr	Kategorie	Genre	Titel	Etikett	Ergebnis
2007	Bestes Jazz-Gesangsalbum	Jazz	In Blau verwandelt	MCG Jazz	Gewinner
2005	Bestes Jazz-Gesangsalbum	Jazz	RSVP (seltene Songs, sehr persönlich)	MCG Jazz	Gewinner
1965	Beste Rhythm & Blues-Aufnahme	R&B	„ Wie froh ich bin “	Kapitol	Gewinner

Diskographie

Filmografie

Film

Jahr	Titel	Rolle	Anmerkungen
1964	Die Mörder	Sänger	nicht im Abspann
1983	Der große Score	Angie Haken
1993	Der Meteor-Mann	Frau Laws
2005	The Naked Brothers Band: Der Film	Sie selbst

Fernsehen

Jahr	Titel	Rolle	Anmerkungen
1965	Burkes Gesetz	Choo Choo	Episode: "Wer hat Wimbledon Hastings getötet?"
1966	Ich spioniere aus	Lori	Episode: Lori
1966–1967	Die Red Skelton Show	Sänger/Ladendetektiv/Dr. Cagney	Episode: "Der Penner, der aus der Kälte kam" (1966) Episode: "Kleider machen den Penner" (1967)
1968	So ist das Leben	Lillian Moore	Episode: „Bachelor Days“ Episode: „Wie wir uns kennengelernt haben“
	Die Carol Burnett-Show	Sie selbst	Gastspiel mit Lucille Ball und Eddie Albert
1970	Zimmer 222	Michelle Scott	Episode: „Spiel es locker“
	Hawaii Five-O	Eadie Jordan	Episode: „Probleme im Kopf“
1972	O'Hara, US-Finanzministerium	Mohn Grant	Episode: "Operation: Rake-Off"
1973	Suche	Zucker Francis	Episode: „Die Mattson-Papiere“
	Das FBI	Darlene Clark	Folge: „Das Geständnis“
1974	Polizeigeschichte	Kelly Craig	Episode: „Welt voller Schmerz“
1989	Es ist ein Leben	Efeu Reynolds	Episode: "The Ginger's Mother Show"
	Die Cosby-Show	Lorraine Kendall	Episode: „Grampy und NuNu besuchen die Huxtables“
1993–1994	Die Sindbad-Show	Louise Bryan	9 Folgen
1995–1997	Die "Haube " der Eltern	Dr. Carolyn Plemmer/Elizabeth	Episode: „Die Pfote, die die Wiege rockt“ (1995) Episode: „Mutter und Gesetz“ (1997)
2001	Die Parker	Tante Rita	Episode: „Familienbande und Lügen“

DVD-Konzertfilme

• Nancy Wilson in der Carnegie Hall (2001)
• Große Sängerinnen des 20. Jahrhunderts – Nancy Wilson (2005)

Verweise

Externe Links

• Nancy Wilsons Website – Biografie an der Wayback Machine (archiviert am 8. Februar 2012)
• Billboard- Chart-Geschichte für Nancy Wilson
• Nancy Wilson bei IMDb
• NEA Jazz Masters: Nancy Wilson – Biografie und Interview