Nikolai Nekrasov - Nikolay Nekrasov

Nikolay Nekrasov
Nekrasov im Jahr 1870
Nekrasov im Jahr 1870
Geboren Nikolay Alexeyevich Nekrasov
10. Dezember [ OS 28. November] 1821
Nemyriv , Bratslavsky Uyezd , Gouvernement Podolian , Russisches Reich
Ist gestorben 8. Januar 1878 [ OS 28. Dezember 1877] (im Alter von 56)
Sankt Petersburg , Russisches Reich
Beruf Dichter, Verleger
Sprache Russisch
Staatsangehörigkeit Russisch
Ehepartner Fyokla Viktorova
Unterschrift
Porträt von Nikolai Nekrasov von Nikolai Ge , 1872.

Nikolay Alexejewitsch Nekrassow (russisch Николай Алексеевич Некрасов , IPA:  [nʲɪkɐlaj ɐlʲɪksʲejɪvʲɪtɕ nʲɪkrasəf] ( hören )Über diesen Ton , den 10. Dezember [ OS 28. November] Jahre 1821 - 8. Januar 1878 [ OS 28. Dezember 1877]) war ein russischer Dichter, Schriftsteller, Kritiker und Verleger , dessen zutiefst mitfühlende Gedichte über das bäuerliche Russland ihn zum Helden der liberalen und radikalen Kreise der russischen Intelligenz machten , vertreten durch Wissarion Belinsky , Nikolay Chernyshevsky und Fjodor Dostoyevsky. Ihm wird zugeschrieben, dass er in die russische Poesie ternäre Meter und die Technik des dramatischen Monologs eingeführt hat ( On the Road , 1845). Als Herausgeber mehrerer Literaturzeitschriften, insbesondere Sovremennik , war Nekrasov auch einzigartig erfolgreich und einflussreich.

Biografie

Frühe Jahre

Nikolay Alexeyevich Nekrasov wurde in Nemyriv (jetzt in der Oblast Winnyzja , Ukraine ) im Bratslavsky Uyezd des Gouvernements Podolien geboren . Sein Vater Alexey Sergeyevich Nekrasov (1788-1862) war ein Nachkomme des russischen Landadels und Offizier der kaiserlich-russischen Armee . Über die Herkunft seiner Mutter herrscht Unsicherheit. Laut Brokhaus & Efron (und dies entspricht Nekrasovs autobiographischen Notizen von 1887) war Alexandra Zakrzewska eine polnische Adlige, Tochter eines wohlhabenden Gutsbesitzers, der zu Szlachta gehörte . Die Kirchenmetriken erzählen eine andere Geschichte, und moderne russische Gelehrte tragen ihren Namen als Yelena Andrejewna. „Bis vor kurzem des Dichters Biograph hatte es , dass seine Mutter in der polnischen Familie gehörte. In der Tat sie die Tochter des ukrainischen Staatsbeamte Alexander Semjonowitsch Zakrevsky war, der Besitzer von Yuzvino, ein kleinen Dorfes im Gouvernement Podolien“ Korney Tschukowski behauptete in 1967. Pjotr ​​Jakubowitsch argumentierte, dass die Metriken möglicherweise gemildert worden seien, um die Tatsache zu verbergen, dass das Mädchen tatsächlich ohne die Zustimmung ihrer Eltern aus Polen mitgenommen worden war (was Nekrasov in seiner Autobiografie sagt). DSMirsky fand eine andere Erklärung für diese Diskrepanz, indem er behauptete , Nekrasov habe "den Kult um seine Mutter geschaffen, ihr unwahrscheinliche Qualitäten verliehen und begann sie nach ihrem Tod zu verehren".

Im Januar 1823 ging Alexej Nekrassow, Armeemajor , in den Ruhestand und zog mit der Familie auf sein Anwesen in Greshnevo , Provinz Jaroslawl , in der Nähe der Wolga , wo der junge Nikolai seine Kindheit mit seinen fünf Geschwistern, den Brüdern Andrey (geb. 1820), Konstantin . verbrachte (geb. 1824) und Fjodor (geb. 1827), Schwestern Elizaveta (geb. 1821) und Anna (geb. 1823). Dieser vorzeitige Ausscheiden aus der Armee sowie sein Job als Provinzinspektor verursachten bei Aleksey Sergejewitsch viel Frustration, was zu betrunkenen Wutausbrüchen sowohl gegen seine Bauern als auch gegen seine Frau führte. Solche Erfahrungen traumatisierten Nikolai und bestimmten später den Inhalt seiner großen Gedichte, die die Not der russischen Bauern und Frauen schilderten. Nekrasovs Mutter liebte Literatur und vermittelte diese Leidenschaft ihrem Sohn; es war ihre Liebe und Unterstützung, die dem jungen Dichter halfen, die traumatischen Erlebnisse seiner Kindheit zu überstehen, die durch Bilder sozialer Ungerechtigkeit, ähnlich den Kindheitserinnerungen von Fjodor Dostojewski , verschlimmert wurden . "Er war ein verwundetes Herz, und diese Wunde, die nie verheilte, diente für den Rest seines Lebens als Quelle für seine leidenschaftlichen, leidenden Verse", schrieb letzterer.

Bildung und literarisches Debüt

Jeden Sommer ging Nekrasov auf die Jagd zum Gut seines Bruders Karabicha in der Nähe von Jaroslawl (heute ein Gedenkmuseum).

Im September 1832 trat Nekrasov in das Jaroslawler Gymnasium ein, verließ es jedoch vorzeitig. Gründe dafür könnten der angebliche Ärger mit Tutoren gewesen sein, auf die er Satiren geschrieben hat (keine Archivdokumente bestätigen dies) sowie die Forderung von Alexej Sergejewitsch, sein Sohn solle in die Militärakademie gehen. Auch der Biograf Wladimir Schdanow erwähnt die mangelnde Bereitschaft des Vaters, für die Ausbildung seiner Kinder zu zahlen; er stand sicherlich irgendwann in einem langwierigen Briefwechsel mit der Gymnasialbehörde in dieser Angelegenheit. Schließlich nahm er im Juli 1837 zwei seiner älteren Söhne aus gesundheitlichen Gründen mit nach Hause, und Nikolai musste ein Jahr in Greshnevo verbringen, um nichts anderes zu tun, als seinen Vater bei seinen Expeditionen zu begleiten. Die Qualität der Ausbildung im Gymnasium war schlecht, aber dort wuchs Nekrasovs Interesse an der Poesie: Er bewunderte Byron und Puschkin , insbesondere dessen "Ode an die Freiheit".

Nach einigen Quellen wurde er dann von seinem Vater nach Sankt Petersburg „geschickt“ , aber Nekrasov behauptete in seiner Autobiografie, dass es seine eigene Entscheidung war zu gehen, und dass sein Bruder Andrey ihm half, ihren Vater zu überreden, alle Empfehlungen erforderlich. "Im Alter von fünfzehn Jahren hat das ganze Notizbuch [der Verse] Gestalt angenommen, weshalb es mich so sehr gereizt hat, in die Hauptstadt zu fliehen", erinnerte er sich. Empört über die Weigerung seines Sohnes, dem Kadettenkorps beizutreten, hörte der Vater auf, ihn finanziell zu unterstützen. Es folgte die dreijährige Periode seiner "Petersburgischen Trübsal", als der junge Mann unter extremen Bedingungen leben musste und einmal sogar in einer Obdachlosenunterkunft landete. Es wurde besser, als er begann, Privatunterricht zu geben und an der Literarischen Beilage zu Russky Invalid mitzuwirken , während er unter dem Pseudonym Perepelsky ABC-Bücher und versifizierte Märchen für Kinder und Varietés zusammenstellte. Im Oktober 1838 debütierte Nekrasov als veröffentlichter Dichter: Sein "Gedanke" (Дума) erschien in Syn Otechestva . 1839 legte er Prüfungen an der Fakultät für östliche Sprachen der Universität Sankt Petersburg ab , scheiterte und trat als Teilzeitstudent der Philosophiefakultät bei, wo er bis Juli 1841 unregelmäßig studierte. Jahre später beschuldigten Kritiker Nekrasov des Merkantilismus ("Eine Million seinem Dämon", schrieb Dostojewski). Aber "acht Jahre lang (1838-1846) lebte dieser Mann am Rande des Verhungerns ... hätte er einen Schritt zurücktreten und Frieden mit seinem Vater schließen können, hätte er sich wieder vollkommen wohl gefühlt", bemerkte Jakubowisch. "Er hätte leicht ein brillanter General, hervorragender Wissenschaftler, reicher Kaufmann werden können, wenn er sein Herz daran gesetzt hätte", argumentierte Nikolai Mikhaylovsky und lobte Nekrasovs Sturheit, seinen eigenen Weg zu gehen.

Im Februar 1840 veröffentlichte Nekrasov seine erste Gedichtsammlung Dreams and Sounds mit den Initialen "NN", auf Anraten seines Gönners Wassili Schukowski, der vorschlug, dass sich der Autor in einigen Jahren für seine kindlichen Übungen schämen könnte. Das Buch, das von Pjotr ​​Pletnyov und Ksenofont Polevoy positiv rezensiert wurde , wurde von Alexey Galakhov und Wissarion Belinsky abgelehnt . Mehrere Monate später holte und vernichtete Nekrasov den unverkauften Großteil seiner ersten Sammlung; einige erhaltene Exemplare sind seitdem zu Raritäten geworden. Dreams and Sounds war in der Tat eine lückenhafte Sammlung, aber nicht so eine Katastrophe, wie sie behauptet wurde, und enthielt, wenn auch im embryonalen Zustand, alle wichtigen Motive der späteren Poesie Nekrasovs.

Nekrasov und Panayev besuchen den kranken Belinsky. Von A. Naumov

Nekrasovs erster literarischer Mentor Fjodor Koni, der Theaterzeitschriften herausgab ( Repertoire des russischen Theaters , dann Pantheon , im Besitz von Nikolai Polevoy ), half ihm, als Literaturkritiker zu debütieren. Bald wurde er ein produktiver Autor und begann für diese Publikation und die Literaturnaya Gazeta Satiren ("The Talker", "The State Official") und Vaudevilles ("The Actor", "The Petersburg Money-Lender") zu produzieren . Nekrasovs Vorliebe für das Theater hat sich im Laufe der Jahre durchgesetzt, und seine besten Gedichte ( Russische Frauen , Die Eisenbahn , Die Zeitgenossen , Wer ist glücklich in Russland? )

Im Oktober 1841 begann Nekrasov beizutragen Andrey Krajewskij ‚s Otetschestwennye Sapiski (die er bis 1846 tat), anonym zu schreiben. Die Prosaflut, die er in den frühen 1840er Jahren veröffentlichte, war zugegebenermaßen wertlos, aber mehrere seiner Stücke (insbesondere No Hiding a Needle in a Sack ) wurden am Alexandrinsky-Theater mit einigem kommerziellem Erfolg produziert. 1842 (ein Jahr nach dem Tod seiner Mutter) kehrte Nekrasov nach Greshnevo zurück und schloss Frieden mit seinem Vater, der nun recht stolz auf die Leistungen seines Sohnes war.

1843 lernte Nekrasov Wissarion Belinsky kennen und trat in seinen Freundeskreis ein, zu dem Ivan Turgenev , Ivan Panaev und Pavel Annenkov gehörten . Belinsky, besessen von den Ideen der französischen Sozialisten , fand in Nekrassow einen großen Sympathisanten, für den die Schrecken der Leibeigenschaft im Besitz seines Vaters noch eine frische Erinnerung waren. "On the Road" (1845) und "Motherland" (1846), zwei von Nekrasovs frühen realistischen Gedichten, begeisterten Belinsky. Der Dichter behauptete später, dass diese frühen Gespräche mit Belinsky sein Leben veränderten und erinnerte in mehreren Gedichten an den Kritiker ("In the Memory of Belinsky", 1853; "VGBelinsky", 1855; "Szenen aus der Bärenjagd", 1867). Vor seinem Tod im Jahr 1848 gewährte Belinsky Nekrasov das Recht, verschiedene Artikel und anderes Material zu veröffentlichen, das ursprünglich für einen Almanach mit dem Namen "Leviathan" geplant war.

Mitte der 1840er Jahre kompilierte, redigierte und veröffentlichte Nekrasov zwei einflussreiche Almanache, Die Physiologie von Sankt Petersburg (1845) und die Sankt Petersburger Sammlung (1846), wobei letzterer Fjodor Dostojewskis ersten Roman Poor Folk enthielt . Beide Bücher sammelten die Werke mehrerer aufstrebender Autoren ( darunter Ivan Turgenev, Dmitry Grigorovich , Vladimir Dal , Ivan Panayev, Alexander Hertzen , Fyodor Dostoyevsky) und trugen maßgeblich zur Förderung der neuen Welle des Realismus in der russischen Literatur bei. Mehrere Gedichte Nekrasovs fanden ihren Weg in die im April 1846 veröffentlichte Humorsammlung First of April. Zu den Kuriositäten, die dort vorgestellt wurden, gehörte der von Nekrasov, Grigorovich und Dostojewski mitverfasste Roman Die Gefahr des Genusses vergeblicher Träume . Zu den Romanwerken, die Nekrasov in diesen Jahren schrieb, gehörte sein unvollendeter autobiographischer Roman Das Leben und die Abenteuer des Tichon Trostnikov (1843-1848); einige seiner Motive fanden sich später in seinen Gedichten ("The Unhappy Ones", 1856; On the Street , 1850, "The Cabman", 1855). Ein Teil davon, die "St. Petersburg Corners", die in der Physiologie von St. Petersburg vorgestellt wurden , wurde später als eigenständige Novelle behandelt, ein Vertreter des Genres " Naturschule ".

Sovremennik und Otechestvennye Zapiski

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Im November 1846 erwarben Panajew und Nekrassow die populäre Zeitschrift Sovremennik, die von Alexander Puschkin gegründet worden war , aber unter Pjotr ​​Pletnjow an Schwung verlor . Viele Mitarbeiter des alten Otechestvennye Zapiski , darunter Belinsky, verließen die Zeitschrift von Andrey Krayevsky und schlossen sich Sovremennik an, um mit Nekrasov, Panaev und Alexander Nikitenko , einem nominellen Chefredakteur, zusammenzuarbeiten. Innerhalb weniger Monate gelang es Nekrasov, die besten literarischen Kräfte Russlands in die belebte Zeitschrift zu ziehen. Unter den Werken in ihm im Laufe der nächsten Jahre veröffentlicht waren Ivan Turgenev der Aufzeichnungen eines Jägers , Dmitry Grigorowitschs Anton Goremyka , Ivan Goncharov ‚s Eine gemeinsame Geschichte , Alexander Hertzen ‚s Magpie der Dieb und Doktor Krupov . Einer der jungen von Nekrasov entdeckt Autoren war Leo Tolstoi , der in debütierte Sovremennik mit seiner Trilogie Kindheit , Boyhood und Jugend .

Nekrasov gelang es, die Zeitschrift während der "Sieben Jahre Dunkelheit" (1848-1855) zu retten, als sie kurz vor der Schließung stand und er selbst unter der Überwachung der Geheimpolizei stand. Um die Lücken durch censorial Störungen verursacht zu füllen begann er lange malerische Romane (zur Herstellung von Drei Länder der Welt , 1848-1849, The Dead See , 1851), Co-Autor von Awdotja Panajewa , seine Common-Law - Frau . Seine Art, sich mit Zensoren anzufreunden, indem er sie zu seinen wöchentlichen literarischen Abendessen einlud, erwies sich als ein weiterer nützlicher Trick. Auch das Glücksspiel (eine Gewohnheit der männlichen Vorfahren väterlicherseits; sein Großvater verlor dadurch den größten Teil des Familienbesitzes) wurde in den Dienst gestellt, und als Mitglied des englischen Clubs machte Nekrasov viele nützliche Bekanntschaften.

1854 lud Nekrasov Nikolai Chernyshevsky ein , sich Sovremennik anzuschließen , 1858 wurde Nikolai Dobrolyubov einer seiner wichtigsten Mitarbeiter. Dies führte zur unvermeidlichen Radikalisierung des Magazins und der Spaltung mit seiner liberalen Flanke. Im Jahr 1859 empörte Dobrolyubovs negative Kritik Turgenev und führte zu seiner Abreise von Sovremennik . Aber der Zustrom junger radikaler Autoren hielt an: Nikolai Uspensky , Fjodor Reschetnikow , Nikolai Pomyalovsky , Wassili Sleptsow , Pjotr ​​Jakubowitsch , Pawel Jakuschkin , Gleb Uspenski betraten bald die russische Literaturszene. 1858 gründeten Nekrasov und Dobrolyubov Svistok (Pfeife), eine satirische Ergänzung zu Sovremennik . Die ersten beiden Ausgaben (1859) wurden von Dobrolyubov zusammengestellt, ab der dritten (Oktober 1858) wurde Nekrasov Herausgeber und regelmäßiger Mitarbeiter dieser Veröffentlichung.

Im Juni 1862, nach der Serie von Brandstiftungen in Petersburg, für die radikale Studenten verantwortlich gemacht wurden, wurde Sovremennik geschlossen und einen Monat später Chernyshevsky verhaftet. Im Dezember gelang Nekrasov die Wiedereröffnung von Sovremennik und veröffentlichte 1863 Was tun? vom inhaftierten Autor.

Nekrasov in den 1860er Jahren.

1855 begann Nekrasov mit der Arbeit an seiner ersten Gedichtsammlung und am 15. Oktober 1856 wurden die Gedichte von N. Nekrasov von der Öffentlichkeit und von der Kritik gefeiert. "Die Verzückung ist universell. Kaum Puschkins erste Gedichte, Revizor oder Dead Souls sind so erfolgreich wie Ihr Buch", schrieb Tschernyschewski am 5. November an Nekrassow, der sich in ärztlicher Behandlung befand. "Nekrasovs Gedichte ... schwingen wie Feuer", schrieb Turgenev. "Nekrasov ist ein Idol unserer Zeit, ein verehrter Dichter, er ist jetzt größer als Puschkin", schrieb die Memoirensprecherin Elena Stakensneider. Nach seiner Rückkehr im August 1857 bezog Nekrasov die neue Wohnung im Haus der Krayevsky in der Liteiny-Gasse in Sankt Petersburg, wo er seitdem für den Rest seines Lebens wohnte.

Das Manifest von 1861 ließ Nekrasov unbeeindruckt. "Ist das Freiheit? Eher eine Fälschung, eine Verhöhnung der Bauern", sagte er Berichten zufolge am 5. März, dem Tag der Veröffentlichung des Manifests, zu Chernyshevsky. Seine ersten poetischen Antworten auf die Reform waren "Freiheit" ("Ich weiß, statt der alten Netze hatten sie einige neue erfunden...") und Korobeiniki (1861). Letzteres wurde ursprünglich in der von Nekrasov speziell für die bäuerliche Leserschaft ins Leben gerufenen Red Books-Reihe veröffentlicht. Diese Bücher wurden von 'ophens' vertrieben, vagabundierenden Händlern, nicht unähnlich den korobeinikis Tichonych und Ivan, den beiden Helden des Gedichts. Nach der zweiten Ausgabe wurde die Serie von der Zensur verboten.

Im Jahr 1861 begann Nekrasov, sich für die Freilassung seines verhafteten Kollegen Michail Michailow einzusetzen , scheiterte jedoch: Letzterer wurde nach Sibirien deportiert . Erfolgreicher war sein Plädoyer für die Freilassung von Afanasy Shchapov : Das Dekret, das die Degradierung des Petersburger Historikers in ein Kloster anordnete, wurde von Alexander II. zurückgeholt. Nach dem Tod seines Vaters kaufte Nekrasov im Mai 1862 das Gut Karabikha und besuchte es bis zu seinem Tod jährlich.

Im April 1866, nach Dmitry Karakozovs Attentat auf den Zaren, schrieb Nekrasov, um Sovremennik vor der Schließung zu retten , die "Ode an Osip Komissarov" (der Mann, der das Leben des Monarchen rettete, indem er Karakozov beiseite schob) zu lesen es öffentlich im englischen Club. Seine weitere poetische Ansprache grüßte Muravyov den Henker , einen Mann, der für die brutale Niederschlagung des polnischen Aufstands von 1863 verantwortlich war und jetzt für den Fall Karakozov verantwortlich war. Beide Gesten erwiesen sich als zwecklos und im Mai 1866 wurde Sovremennik endgültig geschlossen.

Ende 1866 kaufte Nekrasov Otechestvennye Zapiski , um Herausgeber dieser Publikation zu werden, mit Grigory Yeliseyev als seinem Stellvertreter (bald von Mikhail Saltykov-Shchedrin ) und dem früheren Besitzer Krayevsky als Administrator. Zu den Autoren, die von der neuen OZ angezogen wurden, gehörten Alexander Ostrovsky und Gleb Uspensky . Dmitry Pisarev , der die Abteilung Literaturkritik leitete, wurde später von Alexander Skabichevsky und Nikolai Mikhaylovsky abgelöst .

1869 begann OZ mit der Veröffentlichung von Nekrasovs berühmtestem Gedicht Wer ist glücklich in Russland? (1863–1876). 1873 druckte eine Gruppe von Narodniks in Genf die irreführend betitelte, nicht autorisierte Sammlung neuer Gedichte und Lieder von Nekrasov mit allen in Russland verbotenen Protestgedichten, ein klares Zeichen dafür, zu welcher Inspiration der Dichter nun für den revolutionären Untergrund geworden ist.

Krankheit und Tod

Nekrasov Ende 1877. Porträt von Ivan Kramskoy

Nikolai Nekrasov litt viele Jahre an einer chronischen Halserkrankung. Im April 1876 führten starke Schmerzen zu monatelanger Schlaflosigkeit. Im Juni kam Saltykov-Shchedrin aus dem Ausland, um ihm als Chefredakteur von OZ nachzufolgen . Noch unsicher über die Art der Krankheit, riet der Arzt Sergey Botkin Nekrasov, auf die Krim zu gehen . Im September 1876 kam er in Jalta , wo er auf weiter gearbeitet Wer sind glücklich , in Russland ' s letzten Teil, ‚Das Fest für die ganze Welt‘. Von der Zensur verboten, verbreitete es sich bald in handschriftlichen Kopien in ganz Russland. Im Dezember diagnostizierte das hochkarätige Concilium unter der Leitung von Nikolay Sklifosovsky den Darmkrebs .

Im Februar 1877 kamen Gruppen radikaler Studenten aus dem ganzen Land nach Jalta, um den Sterbenden moralisch zu unterstützen. Der Maler Ivan Kramskoy kam, um zu bleiben und an dem Porträt des Dichters zu arbeiten. Einer der letzten Menschen, die Nekrasov traf, war Ivan Turgenev, der nach Jahren erbitterter Fehde Frieden schloss. Die am 12. April 1877 durchgeführte Operation von Theodor Billroth, der von Anna Alexejewna Nekrasova aus Wien eingeladen worden war, brachte einige Erleichterung, aber nicht lange. "Ich habe ihn nur einen Monat vor seinem Tod zum letzten Mal gesehen. Er sah aus wie eine Leiche ... Er sprach nicht nur gut, sondern behielt auch die Klarheit des Geistes bei und weigerte sich anscheinend, zu glauben, dass das Ende nahe war", erinnerte sich Dostojewski.

Nikolai Alekseyevich Nekrasov starb am 8. Januar 1878. Viertausend Menschen kamen zur Beerdigung und die Prozession, die zum Nowodewitschi-Friedhof führte, wurde zu einer politischen Kundgebung. Fjodor Dostojewski hielt eine Grundsatzrede und nannte Nekrassow den größten russischen Dichter seit Alexander Puschkin und Michail Lermontow . Ein Teil der Menge, die Anhänger von Chernyshevsky (mit Georgy Plechanow als einem ihrer Führer), skandierten "Nein, er war größer!" Anwesend waren auch Mitglieder von Zemlya i Volya neben anderen radikalen Gruppen (mit Kränzen "Von den Sozialisten"). "Seine Beerdigung war eine der eindrucksvollsten Demonstrationen der Popularität, die jemals einem russischen Schriftsteller zuteil wurde", so Mirsky.

Privatleben

Avdotya Panayeva

Nikolai Nekrasov lernte 1842 die bereits verheiratete Avdotya Panayeva kennen, als sie bereits eine vielversprechende Schriftstellerin und eine beliebte Gastgeberin eines literarischen Salons war. Der 20-jährige Nekrasov verliebte sich, musste aber mehrere Jahre auf ihre emotionale Reaktion warten und stand zumindest einmal kurz vor dem Selbstmord, wenn eines seiner Gedichte aus dem Panayeva-Zyklus "Vor einiger Zeit von Ihnen abgelehnt. .." ist zu glauben. Mehrere Jahre lang kämpfte sie mit ihren Gefühlen (laut Chernyshevsky), dann 1847 erlag sie. "Dies war der glückliche Tag, den ich als den Anfang meines ganzen Lebens zähle", schrieb Nekrasov später.

Die Art und Weise, wie Nekrasov in Panajews Haus einzog, um eine viel belächelte Dreiecksbeziehung zu vervollständigen, die von vielen als eine Interpretation der von Frankreich importierten Idee der "ungebundenen Liebe" angesehen wurde, die junge russische Radikale mit den sozialistischen moralischen Werten in Verbindung brachten. In Wirklichkeit war das Bild komplizierter. Ivan Panajew , ein begnadeter Schriftsteller und Journalist, erwies sich als "Familienvater mit Junggesellen-Gewohnheit", und als Nekrasov ankam, lag ihre Ehe in Trümmern. Avdotya, die die Ungleichheit der Geschlechter als schwerwiegende soziale Ungerechtigkeit ansah, hielt sich für frei von ehelichen Verpflichtungen, war aber immer noch nicht bereit, die Verbindung zu einer guten Freundin abzubrechen. Ein bizarres romantisch-professionelles Team, das Kollegen und Liebhaber vereinte (sie „verabredete“ sich weiterhin mit ihrem Mann, schickte ihren eifersüchtigen Untermieter in Wutausbrüche) war für beide Männer schwierig, für eine Frau in einer Gesellschaft, die solchen Experimenten fremd war, doppelt so schwer.

Panayev und Nekrasov, von Nikolai Stepanov

Die Panayevs' Heimat wurde bald die inoffizielle Sovremennik ' Zentrale. Zusammen mit Panayeva (die das Pseudonym NNStanitsky benutzte) schrieb Nekrasov zwei große Romane, Drei Länder der Welt (1848-1849) und Der Tote See (1851). Von vielen Kritikern als wenig mehr als ein Trick abgetan, um die Lücken im Sovremennik zu füllen, die durch Zensurkürzungen entstanden und von einigen Kollegen kritisiert wurden (Wassily Botkin betrachtete eine solche Manufaktur als „demütigend für die Literatur“), gelten sie im Nachhinein als ungleichmäßig aber neugierige literarische Experimente nicht ohne ihre künstlerischen Vorzüge.

Nekrasovs Gedichte, die Avdotya gewidmet und von ihr inspiriert wurden, bildeten den Panayeva-Zyklus, der laut einem Biografen "in seiner Gesamtheit ... zu einem langen Gedicht führte, das die leidenschaftliche, oft schmerzhafte und morbide Liebesgeschichte erzählt". Nur an diesen Gedichten konnte die Natur ihrer stürmischen Beziehung beurteilt werden. Es gab eine Korrespondenz zwischen ihnen, aber Panayeva zerstörte in einem Wutanfall alle Briefe ("Jetzt weine! Weine bitterlich, du wirst sie nicht neu schreiben können" - Nekrasov machte ihr in einem Gedicht mit dem Titel "Die Briefe "). Mehrere Verse dieses Zyklus wurden zu musikalischen Romanzen, einer von ihnen, "Vergib! Vergiss die Tage des Falls..." (Прости! Не помни дней паденья...) wurde von nicht weniger als vierzig russischen Komponisten vertont, beginnend mit Cesar Cui im Jahr 1859 und einschließlich Rimsky-Korsakov und Tschaikowsky .

Zinaida Nekrasova

1849 brachte Panayeva einen Sohn zur Welt, der jedoch bald starb. Ein weiterer Tod von Ivan Panaev im Jahr 1862 trieb das Paar noch weiter auseinander. Der Hauptgrund für Panayevas endgültigen Abgang war jedoch Nekrasovs „schwieriger“ Charakter. Er war anfällig für Depressionen, Wut, Hypochondrie und konnte Tage damit verbringen, "sehr irritiert auf einer Couch in seinem Schrank zu liegen und den Leuten zu erzählen, wie er jeden hasste, aber hauptsächlich sich selbst", so Zhdanov. "Dein Lachen, dein fröhliches Reden konnte meine morbiden Gedanken nicht vertreiben/Sie haben nur dazu gedient, meinen schweren, kranken und gereizten Verstand in den Wahnsinn zu treiben", gestand er in einem Gedicht.

Im Jahr 1863, noch bei Panayeva, lernte Nekrasov die französische Schauspielerin Céline Lefresne kennen, die zu dieser Zeit mit ihrer Truppe im Mikhaylovsky-Theater auftrat. Sie wurde seine Geliebte; Nekrasov hielt sich in Frankreich mehrmals in ihrer Pariser Wohnung auf; 1867 besuchte sie Karabikha. Celine war ein Seelenverwandter und machte seine Auslandsreisen zu einer Freude, obwohl ihre Haltung ihm gegenüber als "trocken" beschrieben wurde. Nekrasov half Celine finanziell und hinterließ ihr eine beträchtliche Geldsumme (10,5 Tausend Rubel).

Im Jahr 1870 lernte Nekrasov die 19-jährige Fyokla Anisimovna Viktorova kennen und verliebte sich in sie, ein Mädchen vom Land, für das er einen anderen Namen erfand, Sinaida Nikolayevna (der ursprüngliche wurde als zu "einfach" erachtet). Von ihrem Geliebten persönlich erzogen, lernte sie bald viele seiner Gedichte auswendig und wurde praktisch seine literarische Sekretärin. Zina wurde von den literarischen Freunden des Dichters respektvoll behandelt, aber nicht von Anna Alexejewna, Nekrasovs Schwester, die eine solche Mésallianz inakzeptabel fand. Die beiden Frauen schlossen Mitte der 1870er Jahre Frieden, als sie abwechselnd für den sterbenden Dichter ins Bett gingen. Am 7. April 1877 heiratete Nekrasov in einer symbolischen Geste der Dankbarkeit und des Respekts Sinaida Nikolajewna in seinem Haus.

Funktioniert

Nekrasovs erste Gedichtsammlung, Träume und Klänge (Мечты и звуки), erhielt einige positive Kritiken, wurde jedoch von Vissarion Belinsky , dem angesehensten russischen Literaturkritiker des 19. Es war jedoch Belinsky, der in Nekrasov zuerst das Talent eines harten, geistreichen Realisten erkannte. "Wissen Sie, dass Sie tatsächlich ein Dichter sind, und zwar der wahre?" rief er aus, als er sein Gedicht "On the Road" (В дороге, 1845) gelesen hatte, wie Ivan Panaev in Erinnerungen schwelgte. Das autobiografische "Mutterland" (Родина, 1846), das von der Zensur verboten und zehn Jahre später veröffentlicht wurde, "machte Belinsky total verrückt, er lernte es auswendig und schickte es seinen Moskauer Freunden", heißt es in derselben Quelle.

"Wenn aus der Dunkelheit des Wahns..." (Когда из мрака заблужденья..., 1845), das wohl erste Gedicht in Russland über die Not einer Frau, die von Armut zur Prostitution getrieben wurde, rührte Tschernyschewski zu Tränen. Von "Ob ich die dunkle Straße trotz der Nacht fahre..." (Еду ли ночью по улице темной..., 1847), eine weitere erschütternde Geschichte einer zerbrochenen Familie, eines toten Babys und einer Frau, die ihren Körper verkaufen muss, um Geld zu beschaffen für einen winzigen Sarg schrieb Ivan Turgenev in einem Brief an Belinsky (14. November): "Bitte sagen Sie Nekrasov, dass ... [es] mich total verrückt gemacht hat, ich wiederhole es Tag und Nacht und habe es auswendig gelernt." "Unter seinen früheren Versen gibt es den wirklich zeitlosen, der von vielen (einschließlich Grigoryev und Rozanov ) als etwas so viel Wichtigeres als nur ein Vers erkannt wird - die tragische Geschichte einer zum Scheitern verurteilten Liebe, die am Rande des Verhungerns und des moralischen Untergangs balanciert." , - die mit den Worten 'Ob ich die dunkle Straße durch die Nacht fahre...' beginnt", schrieb Mirsky.

Nekrasov im Jahr 1856

Die Gedichte von N. Nekrasov , veröffentlicht im Oktober 1856, machten ihren Autor berühmt. In vier Teile geteilt und mit dem manifestartigen "Der Dichter und der Bürger" (Поэт и гражданин) eröffnet, wurde es zu einem aufwendigen Wandteppich organisiert, dessen Teile zu riesigen poetischen Erzählungen verwoben sind (wie On the Street- Zyklus). Teil eins beschäftigte sich mit dem Leben der wirklichen Menschen, Teil zwei persiflierte „die Feinde des Volkes“, Teil drei enthüllte die „Freunde des Volkes, echte und falsche“, und Teil vier war eine Sammlung lyrischer Verse über Liebe und Freundschaft. Das Herzstück von Teil 3 war Sasha (Саша, 1855), eine Ode an die neue Generation politisch gesinnter Russen, die Kritiker als eng mit Turgenevs Rudin verbunden sehen . 1861 erschien die zweite Ausgabe von The Poems (jetzt in 2 Bänden). Zu Nekrasovs Lebzeiten wurde diese ständig wachsende Sammlung mehrmals neu aufgelegt. Die akademische Version der Complete NA Nekrasov, die Ende der 1930er Jahre fertig war, musste aufgrund des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs auf Eis gelegt werden ; es wurde 1948–1953 vom sowjetischen Goslitizdat in 12 Bänden veröffentlicht.

1855-1862 waren die Jahre der größten literarischen Tätigkeit Nekrasovs. Ein wichtiges Gedicht, "Gedanken vor der Haustür" (Размышления у парадного подъезда, 1858), wurde in Russland verboten und erschien im Januar 1860 in Hertzens Kolokol . Unter anderem waren "Die Unglücklichen" (Несчастные, 1856), "Stille" (Тишина, 1857) und "Das Lied für Yerjomuschka" (Песня Еремушке, 1859), letzteres wurde zu einer revolutionären Hymne der radikalen Jugend.

Nekrasov reagierte auf die Landreform von 1861 mit Korobeiniki (Коробейники, 1861), der tragikomischen Geschichte der beiden "Korbmänner", Tichonych und Ivan, die durch Russland reisen, um Waren zu verkaufen und Nachrichten zu sammeln. Das Fragment des ersten Teils des Gedichts entwickelte sich zu einem populären Volkslied . „Das melodiöseste von Nekrasovs Gedichten ist Korobeiniki , die Geschichte, die zwar tragisch, aber im lebensbejahenden, optimistischen Tonfall erzählt wird und dennoch ein anderes, starkes und kraftvolles, wenn auch bizarres Motiv aufweist, das von ‚Das Lied des Wanderers‘.“ schrieb Mirski.

Zu Nekrasovs bekanntesten Gedichten aus den frühen 1860er Jahren gehörten "Bauernkinder" (Крестьянские дети, 1861), in denen die moralischen Werte der russischen Bauernschaft hervorgehoben wurden, und "Ein Ritter für eine Stunde" (Рыцарь на час, 1862), geschrieben nach dem Besuch des Autors zum Grab seiner Mutter. "Orina, die Mutter des Soldaten" (Орина, мать солдатская, 1863) verherrlichte die mütterliche Liebe, die dem Tod selbst trotzt, während The Railway (Железная дорога, 1964) den russischen Kapitalismus, "auf Bauernknochen gebaut", die Protestlinie fortsetzte Hymnen begannen Mitte der 1840er Jahre.

"Großvater Frost die Rote Nase" (Мороз, Красный нос, 1864), ein Lobgesang auf den russischen Nationalcharakter, widersprach eher der allgemeinen Stimmung der russischen Intelligenz jener Zeit, die nach der brutalen Unterdrückung durchdrungen war von Seelenforschung des polnischen Aufstands von 1863 durch die kaiserlichen Truppen. „Das Leben, dieses Rätsel, in das du geworfen wurdest, bringt dich mit jedem Tag dem Abriss näher, erschreckt dich und wirkt wahnsinnig unfair. Aber dann merkst du, dass dich jemand braucht, und plötzlich füllt sich deine ganze Existenz mit dem Sinn; das Gefühl, eine Waise zu sein, die niemand braucht, ist weg", schrieb Nekrasov an Lew Tolstoi und erklärte die Idee dieses Gedichts.

In den späten 1860er Jahren veröffentlichte Nekrasov mehrere wichtige Satiren. Die Zeitgenossen (Современники, 1865), ein Schlag auf den aufsteigenden russischen Kapitalismus und seine unmoralischen Förderer, wird von Wladimir Schdanow als dem Besten von Saltykov-Shchedrins Werk gleichwertig angesehen. Auch dieser lobte das Gedicht für seine Kraft und seinen Realismus. 1865 wurde das Gesetz verabschiedet, das die vorläufige Zensur abschaffte, aber die Strafen verschärfte. Nekrasov kritisierte diesen Schritt in seinem satirischen Zyklus Lieder des freien Wortes (Песни свободного слова), dessen Veröffentlichung Sovremennik mehr Ärger bereitete .

Nekrasovs едушка Мазай и зайцы ("Großvater Mazay und die Hasen") bleibt eines der beliebtesten Kindergedichte in Russland.
Illustration von Boris Kustodijew

1867 begann Nekrasov seinen Zyklus Gedichte für russische Kinder , der 1873 abgeschlossen wurde. bis heute der Liebling der Kinder in seinem Land.

Der Aufstieg der Narodniks in den frühen 1870er Jahren fiel mit dem erneuten Interesse an der Dekabristenrevolte in Russland zusammen. Es spiegelte sich zuerst in Großvater (Дедушка, 1870), dann in einer Dilogie namens Russische Frauen ("Prinzessin Trubetskaya", 1872; "Prinzessin MN Volkonskaya, 1873), letztere basierend auf den wahren Lebensgeschichten von Ekaterina Trubetskaya und Maria Volkonskaya wider . die ihren Dekabristen-Ehemännern in ihr Exil nach Sibirien folgten.

In den 1870er Jahren änderte sich der allgemeine Ton von Nekrasovs Poesie: Sie wurde deklarativer, überdramatisiert und zeigte das wiederkehrende Bild des Dichters als Priester, der "dem Thron der Wahrheit, Liebe und Schönheit" dient. Nekrasovs spätere Poesie ist traditionalistisch, zitiert und lobt Giganten der Vergangenheit wie Puschkin und Schiller, tauscht politische Satire und persönliches Drama gegen elegische Gedanken. In Gedichten wie "The Morning" (Утро, 1873) und "The Frightful Year" (Страшный год, 1874) klingt Nekrasov nach dem Biographen Yuri Lebedev wie ein Vorläufer von Alexander Blok . Das Bedürfnis, sich auf der Suche nach universellen Wahrheiten über das Alltägliche zu erheben, bildet das Leitmotiv des Lyrikzyklus Letzte Lieder (Последние песни, 1877).

Zu Nekrasovs wichtigsten Werken gehört sein letztes, unvollendetes Epos Wer ist glücklich in Russland? (Кому на Руси жить хорошо?, 1863–1876), erzählt die Geschichte von sieben Bauern, die sich aufmachten, verschiedene Teile der Landbevölkerung zu fragen, ob sie glücklich seien, was jedoch nie zufriedenstellend beantwortet wurde. Das Gedicht, das für sein Reimschema bekannt ist ("mehrere unreimte jambische Tetrameter, die mit einem Pyrrhic enden, werden von einer Klausel in jambischem Trimeter gefolgt". - Terras, 319), die einem traditionellen russischen Volkslied ähnelt, gilt als Nekrasovs Meisterwerk.

Anerkennung und Vermächtnis

Nikolai Nekrasov gilt neben Alexander Puschkin und Mikhail Lermontov als einer der größten russischen Dichter des 19. Jahrhunderts. In den 1850er bis 1860er Jahren wurde Nekrasov (unterstützt von zwei seiner jüngeren Freunde und Verbündeten, Chernyshevsky und Dobrolyubov) zum Anführer eines politisierten, sozialorientierten Trends in der russischen Poesie (entstanden aus der von Gogol gegründeten natürlichen Prosaschule) und übte die starken Einfluss auf die junge radikale Intelligenz. "Nicht der westliche Sozialismus, sondern die Narodnik-bezogene Poesie von Nekrasov, die bei den jungen Leuten sehr beliebt war, hat den Trend der russischen Studenten, sich mit dem Volk zu verschmelzen, ausgelöst", argumentierte der revolutionäre Dichter Nikolai Morozov .

Nekrasov in den 1860er Jahren. Fotografiert von Sergey Levitsky.
Nekrasov war als echter Erneuerer der russischen Literatur eng mit der Tradition seiner großen Vorgänger, allen voran Puschkin, verbunden. - Korney Chukovsky , 1952
Nekrasov war völlig gedächtnislos, sich jeder Tradition nicht bewusst und dem Begriff der historischen Dankbarkeit fremd. Er kam aus dem Nichts und zog seine eigene Linie, angefangen bei sich selbst, ohne sich um andere zu kümmern. - Wassili Rosanow , 1916

Im Jahr 1860 begann die sogenannte "Nekrasov-Schule" in der russischen Poesie Gestalt anzunehmen, die realistische Dichter wie Dmitry Minayev , Nikolai Dobrolyubov, Ivan Nikitin und Wassili Kurochkin unter anderen vereinte . Chernyshevsky lobte Nekrasov dafür, dass er "die neue Periode in der Geschichte der russischen Poesie" eingeleitet habe.

Nekrasov gilt als der erste Herausgeber von Fjodor Dostojewski, dessen Debütroman Poor Folk seinen Weg in die St. Petersburger Sammlung fand, der (zusammen mit seinem Vorgänger Die Physiologie von Sankt Petersburg von 1845 ) die entscheidende Rolle bei der Förderung des Realismus in der russischen Literatur spielte . Als langjähriger Redakteur und Herausgeber von Sovremennik machte er es zur führenden russischen Literaturpublikation seiner Zeit und setzte damit das Erbe von Puschkin, seinem Begründer, fort. Während seiner 20-jährigen stetigen und sorgfältigen Literaturpolitik diente Sovremennik als kulturelles Forum für alle großen russischen Schriftsteller, darunter Fjodor Dostojewski, Iwan Turgenjew und Leo Tolstoi , sowie für Nekrasovs eigene Poesie und Prosa. Seine Jahre an der Spitze von Sovremennik waren jedoch von Kontroversen geprägt. "Nekrasov war ein genialer Redakteur, und seine Gabe, die beste Literatur und die besten Autoren auf dem Höhepunkt ihrer Relevanz zu beschaffen, grenzte an ein Wunder", räumte Mirsky ein, aber als solcher war er "vor allem ein rücksichtsloser Manipulator, für den" jedes Mittel rechtfertigte den Zweck" und der "die Begeisterung seiner unterbezahlten Autoren schamlos ausnutzte".

Die Konservativen unter seinen Zeitgenossen hielten ihn für einen gefährlichen politischen Provokateur. "Nekrasov ist ein ausgesprochener Kommunist ... Er schreit offen nach der Revolution", berichtete Faddey Bulgarin 1846 in seinem Brief an den russischen Geheimpolizeichef. Liberale Kritiker ( darunter Wassili Botkin , Alexander Druschinin , Iwan Turgenjew) waren entsetzt über die Art und Weise, wie sich "hässliche, asoziale Dinge in seine Verse einschleichen ", wie Boris Almazov es formuliert hat, und der "antipoetische" Stil seiner Verse (Grigoryev, Rozanov). "Die Art und Weise, wie er solch prosaische Themen in poetische Form drückt, ist einfach undenkbar", schrieb Almazov 1852. "Nekrasov ist definitiv kein Künstler", betonte Stepan Dudyshkin 1861.

Angriffe von rechts und Mitte-Rechts schadeten Nekrasovs Ruf nicht und "stärkten [seine] Position als spiritueller Führer der radikalen Jugend nur", wie Korney Chukovsky behauptete. Noch mehr Schaden haben (so derselbe Autor) diejenigen seiner radikalen Anhänger angerichtet, die zwar „Nekrasov den Tribunen“ lobten, aber seinen „Erneuerergenie“ nicht würdigten. "Sein Talent war bemerkenswert, wenn nicht schon wegen seiner Größe, dann aber wegen der schönen Art, wie es den Zustand Russlands seiner Zeit widerspiegelte", schrieb kurz nach Nekrasovs Tod einer seiner Kollegen und Verbündeten Grigori Jelisejew . "Nekrasov war größtenteils ein didaktischer Dichter und als solcher ... anfällig für Stelzen, Manierismen und gelegentliche Unaufrichtigkeit", meinte Maxim Antonovich . Georgy Plechanow, der 1902 in seinem Artikel „Nekrasov den Revolutionär“ verherrlichte, bestand darauf, dass „man verpflichtet ist, ihn zu lesen … trotz gelegentlicher Formfehler“ und seiner „Unzulänglichkeit in Bezug auf die Anforderungen des ästhetischen Geschmacks“.

Nach einer Denkschule (u. a. von Wassili Rosanow in seinem Aufsatz von 1916 formuliert) war Nekrasov im Kontext der russischen Literaturgeschichte ein "Ausländer... der aus dem Nichts kam" und sich zu einem destruktiven "Anti-Puschkin" ' zwingen, mit seiner kraftvollen, aber kunstlosen Strophe die Tradition der "leuchtenden Harmonien" des Klassikers zu brechen. Jahrzehnte zuvor beschrieb Afanasy Fet Nekrassows Verse als „Blechprosa“ neben Puschkins „goldener Poesie“. Korney Chukovsky widersetzte sich leidenschaftlich solchen Ansichten und widmete das ganze Buch Nekrasov the Master dem Hervorheben der stilistischen Neuerungen des Dichters und der Verfolgung der "ideologischen Genealogie ", wie er es nannte, von Puschkin über Gogol und Belinsky bis hin zu Nekrasov. Mirsky würdigte Chukovskys Bemühungen, sah Nekrasov jedoch immer noch als großen Erneuerer, der zuerst zum Zerstören kam, um dann zu erschaffen: "Er war im Wesentlichen ein Rebell gegen alle Handelsbestände der 'poetischen Poesie' und die Essenz seiner besten Arbeit ist genau die kühne Kreation einer neuen Poesie, die frei von traditionellen Geschmacksnormen ist", schrieb Mirsky 1925.

Moderne russische Gelehrte betrachten Nekrasov als einen Wegbereiter der russischen Poesie des 19. Er mischte soziales Bewusstsein und politische Rhetorik mit konservativen Subgenres wie Elegie , traditioneller Romantik und romantischer Ballade und öffnete neue Wege, insbesondere für die russischen Modernisten, von denen einige ( Zinaida Gippius , Valery Bryusov , Andrey Bely und Alexander Blok ) ihre Bewunderung für den Dichter bekundeten , zitiert ihn als Einfluss. Wladimir Majakowski tat dies in den frühen 1920er Jahren und deutete an, dass Nekrasov als „ein brillanter Tausendsassa“ perfekt in die neue sowjetische Poesieszene gepasst hätte.

Nekrasov bereicherte die traditionelle Palette der russischen Poesiesprache, indem er Elemente der Satire, des Feuilletons, der realistischen Skizze und vor allem folkloristischer und liedhafter Strukturen hinzufügte. "Von allen Dichtern des 19. Jahrhunderts war er der einzige, der dem Geist eines russischen Volksliedes so nahe kam, das er nie imitierte - seine Seele war die eines Volkssängers", argumentierte Mirsky. „Was seine Verse auszeichnet, ist ihre liedhafte Qualität“, schrieb Zinaida Gippius 1939. „Die größte Errungenschaft in der Gattung des russischen Volksliedes“, so Misky, ist das Gedicht Wer ist glücklich in Russland? , sein Stil "ganz originell, sehr charakteristisch und monolithisch. Niemals gönnt sich der Dichter sein übliches Stöhnen und führt die Erzählung im Ton scharfer, aber gutmütiger Satire ganz im Stile eines gemeinen Bauerngesprächs... Full von außergewöhnlicher sprachlicher Ausdruckskraft, Energie und vielen Entdeckungen ist es eines der originellsten russischen Gedichte des 19. Jahrhunderts."

Nekrasov gilt als innovativer Satiriker. Vor ihm war die Sozialsatire in Russland "didaktisch und strafend": Der Dichter-Satiriker sollte sich "hoch über seine Ziele erheben, um sie leicht mit dem Trommelfeuer sengender Worte zu bombardieren" (Lebedew). Nekrasovs dramatische Methode implizierte die totale Nähe des Erzählers zu seinem Helden, den er als Schauspieler „ausspielte“, Motive enthüllte, Sarkasmus statt Zorn einsetzte, entweder Schurken ironisch lobte („Musings by the Front Door“) oder die Objekte seiner Satiren einer Tribüne für lange, sich selbst entlarvende Monologe ("A Moral Man", "Fragments of the Travel Sketches by Count Garansky", "The Railroad").

Grab von Nikolay Nekrasov auf dem Nowodewitschi-Friedhof (St. Petersburg) .

Was Nekrasov selbst jedoch mehr als die stilistischen Experimente interessierte, war die Frage, "ob Poesie die Welt verändern könnte", und in gewisser Weise lieferte er eine Antwort, da er die mit Abstand politisch einflussreichste Persönlichkeit des russischen 19. Literatur. Wladimir Lenin betrachtete ihn als "den großen russischen Sozialisten" und behandelte sein Vermächtnis gewohnheitsmäßig als Zitatbuch, mit dem er Feinde links und rechts schädigte. In der Sowjetzeit neigten Gelehrte dazu, dieselbe Idee zu vertreten, indem sie Nekrasov als „sozialdemokratischen Dichter“ verherrlichten, der „für die Unterdrückten kämpfte“ und „die Reichen hasste“.

Im Gegensatz zu vielen seiner radikalen Verbündeten schätzte Nekrasov jedoch das orthodoxe Christentum und die „traditionellen russischen nationalen Werte“ hoch. "Er hatte eine ungewöhnliche Kraft der Idealisierung und das Bedürfnis, Götter zu erschaffen, war das tiefste seiner Bedürfnisse. Das russische Volk war das Haupt dieser Götter; daneben standen ebenso idealisierte und subjektiv bedingte Mythen seiner Mutter und Belinsky", bemerkte Mirski. Nekrasovs Poesie wurde von Liberalen, Monarchisten und Nationalisten ebenso wie von Sozialisten bewundert und reichlich zitiert. Mehrere seiner Zeilen (wie "Seyat razumnoye, dobroye, vetchnoye..." - "Um die Samen aller vernünftigen, freundlichen, ewigen Dinge zu sehen..." oder "Suzhdeny vam blagiye poryvi/ No svershit Nischevo ne dano". - "Du bist mit den besten Absichten begabt / Du kannst doch nichts ändern") wurde in Russland zu einem alltäglichen Aphorismus, der in allerlei Polemik überstrapaziert wurde.

Da Urteile über Nekrasovs Vermächtnis ausnahmslos von den politischen Ansichten der Rezensenten abhingen, wurde die objektive Bewertung von Nekrasovs Poesie schwierig. Wie DS Mirsky 1925 feststellte: „Trotz seiner enormen Popularität unter den Radikalen und einer Hommage, die ihm als Dichter von Feinden wie Grigorjew und Dostojewski entgegengebracht wurde, kann man Nekrassow kaum zu Lebzeiten gerecht werden und viele von ihnen glaubten, Nekrasov sei nur deshalb ein großer Dichter, weil die Materie mehr zählte als die Form, und obwohl er unkünstlerisch geschrieben hatte , von der Rechten en bloc abgelehnt und von der Linken trotz ihrer unzulänglichen Form gelobt. Erst in relativ neuerer Zeit hat er sich zu eigen gemacht und seine große Originalität und Neuheit voll gewürdigt."

Speicher

Nekrasov auf einem Russland-Briefmarkenbogen 2021, der seinem 200. Geburtstag gewidmet ist

Sein 100. Geburtstag im Jahr 1921 wurde durch die Veröffentlichung von NANekrasov: Zum hundertjährigen Geburtstag von Pavel Lebedev-Polianskii markiert . Nekrasovs Anwesen in Karabikha , sein Haus in St. Petersburg , sowie das Büro der Zeitschrift Sovremennik am Liteyny Prospekt sind heute nationale Kulturdenkmäler und öffentliche Museen für russische Literatur. Viele Bibliotheken sind nach ihm benannt. Eine von ihnen ist die Zentrale Universalwissenschaftliche Nekrasov-Bibliothek in Moskau.

Ausgewählte Bibliographie

Poesie

Anmerkungen

Verweise

Quellen

Externe Links