Otello -Otello

Ottello
Oper von Giuseppe Verdi
Otello-Alexandre-Marie Colin 1829.jpg
Otello und Desdemona
von Alexandre-Marie Colin , 1829
Textdichter Arrigo Boito
Sprache Italienisch
Beyogen auf Othello
von Shakespeare
Premiere
5. Februar 1887 ( 1887-02-05 )

Otello ( italienische Aussprache:  [oˈtɛllo] ) ist eine Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi nach einem italienischen Libretto von Arrigo Boito , basierend auf Shakespeares Stück Othello . Es war Verdis vorletzte Oper, dieam 5. Februar 1887im Teatro alla Scala in Mailand uraufgeführt wurde.

Der Komponist wollte nach dem Erfolg von Aida 1871 nichts Neues schreiben und zog sich in den Ruhestand zurück. Sein Mailänder Verleger Giulio Ricordi brauchte die nächsten zehn Jahre, um zunächst die Überarbeitung von Verdis Simon Boccanegra von 1857 zu fördern, indem er Boito als Librettisten vorstellte, und dann den mühsamen Prozess der Überredung und Überredung von Verdi begann, Boitos fertiges Libretto für Otello im Juli/August zu sehen 1881. Der Prozess des Schreibens der ersten Entwürfe des Librettos und die Jahre seiner Überarbeitung, bei denen Verdi die ganze Zeit nichts verspricht, ziehen sich jedoch in die Länge. Erst 1884, fünf Jahre nach den ersten Entwürfen des Librettos, begann die Komposition, der Großteil der Arbeit endete Ende 1885. Als es schließlich am 5. Februar 1887 in Mailand uraufgeführt wurde, erwies es sich als durchschlagender Erfolg, und weitere Inszenierungen von Otello folgten bald an führenden Theatern in ganz Europa und Amerika.

Kompositionsgeschichte

Verdis beabsichtigter Ruhestand

Nach der Fertigstellung und Premiere seiner Oper Aida im Dezember 1871 beschlossen , Verdi , dass es Zeit war für ihn , seine erfolgreiche Karriere als bis zum Ende Komponisten der Oper, so wie Rossini nach der Fertigstellung der Oper getan hatte Wilhelm Tell , obwohl er leicht war der beliebteste und möglicherweise reichste Komponist Italiens zu dieser Zeit. Verdis Sechziger waren jedoch keine guten Jahre: Wie der Musikwissenschaftler Julian Budden feststellt, "scheinte er [diese Jahre] in einer düsteren und depressiven Stimmung eingetreten zu sein [..and..] Italienisches Theater, italienische Politik und italienische Musik im Allgemeinen [alles], die er als versinkend im Germanismus betrachtet.

Wegen der immensen Popularität von Verdis Musik in Italien in den 1870er Jahren schien Verdis Ruhestand seinem Verleger Giulio Ricordi eine Verschwendung von Talenten und möglichen Gewinnen zu sein. So wurde eine Art Verschwörung ausgeheckt, um den Komponisten aus dem Ruhestand zu überreden, eine weitere Oper zu schreiben. Aufgrund der Bedeutung der dramatischen Aspekte der Oper für den Komponisten war Verdi bei seiner Themenwahl besonders selektiv. Wenn er also nach einem Jahrzehnt im Ruhestand zustimmen sollte, eine weitere Oper zu kreieren, musste das Libretto eines sein, das sein Interesse wecken würde.

Während der Suche nach einer passenden Geschichte für die spätere Aida stieß Ricordi auf Boitos teilweise fertiges Libretto seiner eigenen Oper Nerone und schlug in einem Brief vom Februar 1870 an Verdi sogar vor, es mit Boitos Erlaubnis zu vertonen zur Musik. Verdi ignoriert, und so Ricordi versuchte es noch einmal im Januar 1871 mit seinem Brief eine Kopie Boitos Libretto für Boitos Freund und Mitarbeiter umschließenden Franco Faccio ‚s Amleto , die im Jahr 1865 gegeben worden waren und wurde im Februar 1871. Nichts kam diesen Ansatz wiederbelebt , obwohl Ricordi auf verschiedene Weise beharrte, wie die schroffe Reaktion des Komponisten auf die Aussage des Herausgebers "Die ganze Rettung des Theaters und der Kunst liegt in deinen Händen" zeigt, als Verdi im April 1875 schrieb: "Ich kann es nicht nur als Scherz verstehen “, weiter mit „Oh nein, keine Angst, Komponisten fürs Theater werden nie fehlen“.

Verdis Weigerungen setzten sich im Verlauf der 1870er Jahre fort. Zu wissen , sein Interesse an der Sopranistin Adelina Patti , versuchte Ricordi ihn in zu locken für sie eine Oper zu schreiben, sondern über einen Brief an den Gattin des Komponisten in einem anderen Ansatz Verdis Weigerung führte Giuseppina , der die Idee zu einem günstigen Zeitpunkt war zu präsentieren. Aber sie gestand erneut eine Niederlage ein. Auch Clara Maffei versuchte im März 1878 erfolglos, Verdi zu interessieren, der antwortete: "Aus welchem ​​Grund soll ich schreiben? Was würde mir gelingen?"

Während er versuchte, Verdi für eine neue Oper zu gewinnen, versuchte Ricordi im Mai 1879 auch, den Komponisten mit der Überarbeitung von Simon Boccanegra zu beauftragen . Dieser Vorschlag, der ursprünglich zehn Jahre zuvor geäußert, aber ignoriert wurde, wurde von Verdi erneut mit einem Achselzucken abgetan, der eine Notiz schickte, dass die an den Komponisten zur Überprüfung geschickte Partitur von 1857 unangetastet bleiben würde "so wie Sie sie mir geschickt haben". ".

Ricordi beharrte auf weiteren Versuchen, den Komponisten zu überzeugen, und hatte auch die Idee einer Zusammenarbeit mit Boito für eine neue Oper nach Shakespeares Othello zur Sprache gebracht . Verdi bewunderte die dramatischen Werke Shakespeares und hatte während seiner gesamten Karriere den Wunsch gehabt, Opern auf der Grundlage seiner Stücke zu schaffen, obwohl sein einziger Versuch, Macbeth im Jahr 1847, obwohl anfangs erfolgreich, nicht gut aufgenommen wurde, als er für die Aufführung in Paris in . revidiert wurde 1865. Wegen seiner relativ einfachen Geschichte wurde das Theaterstück Othello als wahrscheinliches Ziel ausgewählt.

Die Zusammenarbeit mit Boito bei der Überarbeitung der Oper Simon Boccanegra von 1857 half, Verdi von Boitos Fähigkeiten als Librettist zu überzeugen. Der Musikwissenschaftler Roger Parker spekuliert, dass Verdis endgültige Vereinbarung zur Überarbeitung von Boccanegra auf dem Wunsch beruhte, "die Möglichkeit einer Zusammenarbeit mit Boito zu testen", bevor möglicherweise ein größeres Projekt in Angriff genommen wird. Frank Walker äußert sich ähnlich und stellt fest, dass "einige der Ergebnisse, wie die großartige Szene im Ratssaal und die Jago-ähnlichen Rezitative des schurkischen Paolo, die spätere Oper ahnen lassen."

Verdi wird in die Idee von Otello eingeführt

Boito und Verdi in Sant'Agata

Verdi besuchte Mailand am 30. Juni 1879 und dirigierte seine Requiem-Messe in einer Benefiz-Aufführung an der Mailänder Scala. Er erhielt den großen Beifall des Publikums, zu dem auch das Orchester der Mailänder Scala vor seinem Hotel spielte. Walker geht davon aus, dass es Ricordi und Faccio waren, die die Effekte inszeniert haben, um dem Komponisten das Gefühl zu geben, in Mailand willkommen und respektiert zu sein.

Schließlich, nach einigen Verschwörungen, führte Ricordi zusammen mit Verdis Freund, dem Dirigenten Franco Faccio , subtil die Idee einer neuen Oper bei Verdi ein. Während eines Abendessens in Verdis Mailänder Residenz im Sommer 1879 lenkten Ricordi und Faccio das Gespräch auf Shakespeares Stück Othello und auf den Librettisten Arrigo Boito (den Ricordi ebenfalls als großer Fan des Stücks bezeichnete). Ricordi erzählte die Geschichte Giuseppe Adami , einem Librettisten für drei von Puccinis Opern:

Die Idee zu einer neuen Oper entstand während eines Abendessens unter Freunden, als ich das Gespräch zufällig auf Shakespeare und Boito lenkte. Als ich Othello erwähnte, sah ich, wie Verdi mich misstrauisch, aber interessiert ansah. Er hatte sicherlich verstanden; er hatte sicherlich reagiert. Ich glaubte, die Zeit sei reif.

Trotz anfänglicher Skepsis seitens des Komponisten wurden Vorschläge gemacht, dass Boito daran interessiert sein würde, ein neues Libretto basierend auf dem Stück zu erstellen. Innerhalb weniger Tage trat Ricordi an Verdi mit der Bitte heran, Sant' Agata im September "mit einem Freund" zu besuchen. Die Reaktion von Verdi war eindeutig unverbindlich: "Ich möchte mich unbedingt nicht festlegen [...] Am besten ... er schickt mir das fertige Gedicht."

Inzwischen begann Boito trotz Krankheit mit der Arbeit am Libretto und hatte bis Ende Oktober/Anfang November ein Exemplar des bisherigen Werkes verschickt. Nachdem er sich an Giuseppina gewandt hatte, wurde Ricordi mitgeteilt, dass die Verdis nach Mailand kommen würden und er sich privat mit Boito treffen würde. In ihrem Brief vom 7. November notierte sie jedoch: "Unter uns selbst, was Boito bisher über den Afrikaner geschrieben hat, scheint ihm zu gefallen und ist sehr gut gemacht."

Zu diesem Zeitpunkt wurde die Oper aufgrund der Tradition - "ein ungeschriebenes Gesetz des Theaters" - nicht als Otello , sondern als Jago bezeichnet, dass jede neue Oper einen neuen Titel anstelle eines noch im Repertoire befindlichen Titels tragen würde Fall von Rossini .

Vom Libretto bis zur Uraufführung: 1879 bis 1887

Francesco Tamagno als Otello in einem von Alfred Edel für die Originalinszenierung entworfenen Kostüm

Der Prozess des Schreibens der ersten Entwürfe des Librettos und die Jahre ihrer Überarbeitung, bei denen Verdi die ganze Zeit nichts versprach, zogen sich in die Länge. Wie Walker es beschreibt, wurde die Oper fertiggestellt:

in drei vergleichsweise kurzen Kompositionsphasen: die erste, sehr kurze, war im März 1884 in Genua [fünf Jahre nach Beginn der ersten Entwürfe des Librettos!]; das zweite, das wichtigste, in Genua von Dezember 1884 bis April 1885; der dritte in Sant' Agata von Mitte September bis Anfang Oktober 1885.

Ende August 1881 wurde Verdi offenbar der Text des Finales von Akt 3 übersandt, über das es einige beträchtliche Diskussionen gegeben hatte (mit Gedankenaustausch zwischen den beiden Männern), der in einem langen Brief aus Mailand auf seine Gefühle bezüglich der seine Gesamtstruktur, die Rolle des Chores und andere Fragen. In den Jahren 1882 und 1883 geschah nur sehr wenig, obwohl sich Verdi und Boito im Winter 1883 in Genua trafen, wo die Verdis ihre Winter verbrachten, aber es veranlasste Ricordi zu drei Weihnachten hintereinander, Verdi einen Kuchen mit der Figur des Mauren zu schicken. in Schokolade – ganz oben. Um Informationen über die Zusammensetzung innerhalb der Gruppe zu erhalten, war diese Geste möglicherweise der Grund für den Namen des Projekts seit vielen Jahren "Schokolade", wie in Boitos Brief von 1864 feststellte, dass "die Herstellung von Schokolade voranschreitet". ".

Anfang des folgenden Jahres begann Verdi zu komponieren und am 20. März 1884 gab der Librettist in einem Brief Boitos an Ricordi bekannt, dass Verdi mit der "Eröffnung des ersten Aktes und anscheinend mit Eifer" begonnen habe. Dann ereignete sich ein Ereignis, das sowohl Verdi als auch Boito verunsicherte und das Projekt beinahe zum Erliegen brachte. Während ein Bankett in Neapel nach der erfolgreichen Präsentation seiner Oper besuchen Mefistofele , Boito ein Interview mit einem Journalisten gab und bei dem Versuch , Informationen über die vorgeschlagene zu halten Otello so leise wie möglich, wird von einem anderen Journalisten, belauscht Teil falsch zitiert worden zu sein Die Unterhaltung. Der entscheidende Punkt war, dass Boito, selbst Komponist, die Musik für Otello selbst komponieren zu wollen schien . Als Verdi dies in einer Mailänder Zeitung las, war er entsetzt und erklärte in einem Brief an Faccio (anstatt Boito direkt zu konfrontieren), er wolle, dass Faccio dem Librettisten direkt sagt: "Ich werde ihm sein Manuskript intakt geben, ohne einen Schatten von Ressentiments, ohne jede Art von Groll".

Als er von dem Zeitungsbericht hörte, war Boito entsetzt. Er schreibt sofort an Verdi und sagt:

Das Thema und mein Libretto gehören Ihnen per Eroberungsrecht. Du allein kannst Othello vertonen – all die dramatischen Kreationen, die du uns gegeben hast, verkünden die Wahrheit.
[Er fährt fort, indem er seine eigene Beschäftigung mit Kaiser Nero und seine Liebe zur Zeit der antiken römischen Geschichte bespricht, wobei er auf seine laufende Arbeit an seiner eigenen Oper Nerone verweist ]

... kein anderes Thema der Welt kann mich ablenken, nicht einmal Shakespeares Othello , könnte mich von meinem Thema ablenken.
[Er fragt den Komponisten angesichts der obigen Ausführungen, ob er wirklich glaubt, sein Angebot annehmen zu wollen. Boito bittet Verdi, Otello nicht im Stich zu lassen :] Es ist für dich prädestiniert. Erstelle es. Du hattest angefangen, daran zu arbeiten [also..] nimm deine Feder wieder und schreibe mir bald: 'Lieber Boito, tu mir den Gefallen, diese Verse zu ändern usw. usw...'

Die Antwort von Verdi, die sofort kam, war ziemlich unverblümt: Er beschwerte sich nicht nur über sein Alter, seine Dienstjahre und erhob andere Einwände: "Die Schlussfolgerung ist, dass dies alles diesen Otello erschauderte und die Hand, die begonnen hatte, ein paar Takte nachzuzeichnen!", aber im Gegensatz dazu scheint Boito einfach beschlossen zu haben, weiterzumachen. Obwohl "etwas beunruhigt", schlägt er sofort "eine Art böses Credo vor, das ich getan habe ... zu meinem eigenen Komfort und meiner persönlichen Zufriedenheit, weil ich das Bedürfnis hatte, es zu tun". Am 3. Mai schrieb Verdi zurück und beruhigte dies: "Das schönste Credo, das mächtigste und ganz Shakespeare... es wäre gut, dieses Otello eine Weile in Ruhe zu lassen... 'Agata, wo] „wir werden es noch einmal besprechen können, und bis dahin mit der nötigen Ruhe.“ Boito besuchte Verdi im September für drei Tage.

"Es scheint unmöglich, aber es ist trotzdem wahr! Ich bin beschäftigt, zu schreiben!! ... ohne Absicht, ohne Sorgen, ohne daran zu denken, was als nächstes passieren wird..." noch ein paar Zeilen für den zweiten Akt, worauf der Librettist sofort antwortete: "Man kann seinem Schicksal nicht entkommen, und nach einem Gesetz der intellektuellen Verwandtschaft ist die Tragödie Shakespeares für dich prädestiniert".

Bariton Victor Maurel, der erste Jago

Verdis zweiter kreativer Energieschub dauerte bis Mitte April 1885, gefolgt von der üblichen Sommerpause und mangelnder Aktivität. Er gesteht Boito in einem Brief vom 10. September dieses Jahres, als er ihn einlädt, am folgenden Sonntag nach Sant'Agata zu kommen, und sagt: "Seit ich hier [ab Ende April] bin (ich erröte, es zu sagen) Ich habe nichts getan!" In dieser Zeit entstand der vierte Akt. Walker vermutet, dass Boitos Besuch und seine Gespräche mit dem Komponisten Verdi beeinflusst haben müssen, denn am 5. Oktober verkündete Verdi: "Ich habe den vierten Akt beendet und atme wieder".

Die Vertonung dauerte ein weiteres Jahr, in dem der Librettist ab Januar 1886 auf Verdis Wunsch hin umgeschrieben und ergänzt wurde. Zu dieser Zeit wurde beschlossen, die Oper Otello statt Jago zu nennen (wie oben erwähnt). Verdis Brief an Boito im Januar klärt die Sache: "Ich fände es heuchlerisch, es nicht Otello zu nennen . Emanuele Muzio (Verdis langjähriger Assistent) erzählt Ricordi im März, dass das Liebesduett in Akt 1 fertig und aufgeführt wurde.

Im Mai traf Verdi im ersten Akt "auf die genaue Form eines der berühmtesten Auftritte der gesamten Oper" - Otellos "Esultate" -. Boito modifizierte seine Verse entsprechend. Weitere kleinere Änderungen und vorgeschlagenen Änderungen wurden in den September eingewickelt , so dass Verdi Ricordi am 9. September schreiben konnte: „Morgen werde ich zu Casa Ricordi senden soll, vollständig abgeschlossen, alle den ersten Akt und alle Szene vi des dritten, und so mit der viertens, schon gesandt, vielleicht drei Fünftel des Moores sind fertig".

Doch am 1. November 1886 konnte Verdi in einer lakonischen Mitteilung verkünden: "LIEBER BOITO, es ist vollbracht! Alle Ehre uns! (und Ihm !!). Lebe wohl. G. VERDI".( sic ) Es sind nur noch ein paar kleinere Änderungen vorzunehmen, wobei Boito im Dezember zwei weitere Zeilen liefert und Verdi ihm am 18. schreibt: "Ich habe gerade die letzten Akte von Otello an [Ricordi] übergeben ! Armer Othello!... Er wird komm nicht mehr hierher zurück!!!" Der Librettist antwortete: "Der Maure wird nicht mehr zurückkommen, um an die Tür des Palazzo Doria [Verdis Residenz in Genua] zu klopfen, sondern Sie werden den Mauren in der Mailänder Scala treffen. Otello existiert. Der große Traum ist Wirklichkeit geworden."

Leistungsverlauf

Kostümentwurf von Alfredo Edel für Desdemona in Akt IV

Premiere

Als das italienische Publikum erfuhr, dass der pensionierte Verdi eine weitere Oper komponierte, gab es viele Gerüchte darüber. Gleichzeitig wetteiferten viele der berühmtesten Dirigenten, Sänger und Opernmanager Europas um die Möglichkeit, bei der Uraufführung von Otello mitzuwirken, obwohl Faccio und die Mailänder Scala bereits ausgewählt waren als Dirigent und Ort der Uraufführung. Auch die beiden männlichen Protagonisten waren ausgewählt: Italiens bedeutendster dramatischer Tenor , Francesco Tamagno , sollte Otello singen, während der geschätzte französische Gesangsdarsteller Victor Maurel die schurkische Baritonrolle des Jago übernehmen sollte. Romilda Pantaleoni , eine bekannte Sängerin, wurde Desdemonas Sopranpartie zugeteilt .

Nach Fertigstellung der Oper wurden die Vorbereitungen für die Uraufführung in absoluter Geheimhaltung durchgeführt und Verdi behält sich vor, die Premiere bis zur letzten Minute abzusagen. Insbesondere äußerte der Komponist Vorbehalte gegenüber Tamagnos sanfterem Gesang, nicht jedoch gegenüber der Kraft und dem Klang seines Gesangs in dramatischen Passagen der Partitur.

Verdi hätte sich keine Sorgen machen müssen: Das Debüt von Otello war ein voller Erfolg. Die Begeisterung des Publikums für Verdi zeigten die 20 Vorhangaufrufe, die er am Ende der Oper nahm. Weitere Inszenierungen von Otello folgten bald an führenden Theatern in ganz Europa und Amerika.

Nachfolgende Produktionen

Die Oper wurde erstmals in den USA an der Academy of Music in New York am 16. April 1888 und in Großbritannien am 5. Juli 1889 in London aufgeführt. An seinem ersten Auftritt in Wien (14. März 1888) wurde die Titelrolle von gesungen Hermann Winkelmann , der die Titelrolle in geschaffen hatte Wagner ‚s Parsifal in Bayreuth 1882.

Otello wurde am 12. Oktober 1894 an der Opéra im Palais Garnier in Paris uraufgeführt, mit Albert Saléza in der Titelrolle, Rose Caron als Desdemona und Paul Taffanel dirigiert. Es wurde in einer französischen Übersetzung von Arrigo Boito und Camille Du Locle aufgeführt . Verdi komponierte ein kurzes Ballett für das Finale des 3. Aktes (Willkommenszeremonie für die venezianischen Botschafter). Die Inszenierung wurde von Alexandre Lapissida geleitet , die Kostüme wurden von Charles Bianchini entworfen und die Bühnenbilder von Marcel Jambon (Akt I); Amable  [ fr ] und Eugène Gardy (Akt II); Eugène Carpezat (Akt III); und Auguste Alfred Rubé und Philippe Chaperon (Akt IV).

Heute wird die Oper weltweit häufig aufgeführt und gehört zum Standardrepertoire.

Rollen, ihre Anforderungen und die Sänger, die ihnen begegnet sind

Romilda Pantaleoni, die erste Desdemona

Da die drei Hauptrollen der Oper ( Otello , Desdemona und Jago ) zu Verdis stimmlich und schauspielerisch anspruchsvollsten gehören, haben einige der berühmtesten Sänger der letzten 130 Jahre Otello in ihr Repertoire aufgenommen. Zu den berühmten Otellos der Vergangenheit gehörten Tamagno, der Schöpfer der Trompete, sowie Giovanni Battista De Negri , Albert Alvarez, Francesc Viñas , Giuseppe Borgatti , Antonio Paoli , Giovanni Zenatello , Renato Zanelli , Giovanni Martinelli , Aureliano Pertile , Francesco Merli , Giacomo Lauri-Volpi , Frank Mullings , Leo Slezak , Jose Luccioni , Ramón Vinay , Mario Del Monaco , James McCracken , Jon Vickers , David Rendall , Jeffrey Lawton und Carlo Cossutta . Vor Zweiten Weltkrieg Wagnerianer Tenöre wie Jacques Urlus , Heinrich Knote , Alexander Kirchner, Lauritz Melchior und Franz Völker unternahm auch den Teil ( in der Regel in Deutsch zu singen). Der russische Heldentenor Ivan Yershov war in seiner Heimat ein bekannter Otello vor dem Ersten Weltkrieg . Seine größte Anerkennung erlangte sein Landsmann Arnold Azrikan als dramatischer Tenor in Otello. Für diese Aufführung erhielt er 1946 den Stalin-Preis . Enrico Caruso studierte Otello, als er 1921 unerwartet verstarb, und durchkreuzte damit die Pläne der New Yorker Metropolitan Opera , die Oper als neues Vehikel für ihren Star-Tenor zu inszenieren.

Derzeit hat Plácido Domingo in mehr Videoproduktionen der Oper mitgewirkt als jeder andere Tenor. Außerdem hat er die komplette Rolle mehrfach auf CD eingespielt und wirkte in zahlreichen Bühnenproduktionen des Werkes auf beiden Seiten des Atlantiks mit. In seinem Buch My First Forty Years hat Domingo im Laufe der Jahre über verschiedene Ansätze geschrieben, die Rolle des Otello zu singen:

Was die andere Frage anbelangt – die des Singens von Rollen, die wir selbsternannten Experten zufolge nicht singen sollten – habe ich eine kleine Geschichte zu erzählen. Als ich beschloss, Otello zu singen, sagten mir viele Leute, dass ich verrückt sei. Mario Del Monaco, sagten sie, habe die richtige Stimme für die Rolle gehabt, und meine Stimme sei seiner nicht ähnlich. Zwanzig Jahre zuvor war Del Monaco davor gewarnt worden, Otello zu singen, weil seine Stimme nicht mit der von Ramon Vinay zu vergleichen war, der die Oper damals auf der ganzen Welt aufführte. Vinay hatte natürlich gehört, dass nur ein Tenor mit einem durchdringenden Klang wie der von Giovanni Martinelli die Rolle singen sollte. Martinelli hatte sich einige Jahre zuvor Antonin Trantoul, der in den zwanziger Jahren an der Mailänder Scala den Otello gesungen hatte, als leuchtendes Beispiel hinhalten lassen; aber an der Scala hatten diejenigen, die sich noch an den allerersten Otello, Francesco Tamagno, erinnerten, Trantoul völlig unbefriedigend gefunden. Aber es existiert ein Brief von Verdi an seinen Verleger, in dem der Komponist deutlich macht, dass Tamagno sehr zu wünschen übrig ließ.

Eine lange Reihe renommierter Baritonen hat Jago seit 1887 gesungen. Unter ihnen: Victor Maurel (der erste Exponent der Rolle), Mattia Battistini , Mario Ancona , Antonio Scotti , Titta Ruffo , Pasquale Amato , Carlo Galeffi und Lawrence Tibbett . Zu den führenden Vertretern der Nachkriegszeit gehörten Giuseppe Valdengo, Leonard Warren , Robert Merrill , Tito Gobbi , Sherrill Milnes und James Morris . Viele lyrische Soprane haben seit 1887 auch die Rolle der Desdemona gesungen, darunter Renata Tebaldi (1954), Leonie Rysanek (1960), Gwyneth Jones (1968), Mirella Freni (1974), Kiri Te Kanawa (1974), Margaret Price (1977) , Renata Scotto (1978), Katia Ricciarelli (1985), Cheryl Studer (1993), Renée Fleming (1996) und Sonya Yoncheva (2015).

Kontroverse um Blackface

Viele Jahre lang war es üblich, dass weiße Sänger beim Spielen von Otello dunkles Make-up trugen. Die Metropolitan Opera hat die Praxis im Jahr 2015 eingestellt. Einige haben argumentiert, dass die Verwendung von dunklem Make-up für die Figur eine Frage der Kostümierung und kein echtes Beispiel für rassistische Blackface ist . Die Entscheidung der Metropolitan führte zu Forderungen nach mehr Farbigen in der Oper.

Rollen

Rollen, Stimmtypen, Premierenbesetzung
Rolle Sprachtyp Uraufführung, 5. Februar 1887
Dirigent: Franco Faccio
Otello, ein maurischer General Tenor Francesco Tamagno
Desdemona, seine Frau Sopran Romilda Pantaleoni
Jago, Otellos Fähnrich Bariton Victor Maurel
Emilia, Ehefrau von Jago und Magd von Desdemona Mezzosopran Ginevra Petrowitsch
Cassio, Otellos Kapitän Tenor Giovanni Paroli
Roderigo, ein Gentleman von Venedig Tenor Vincenzo Fornari
Lodovico, Botschafter der Republik Venedig Bass Francesco Navarini
Montano, ehemaliger Gouverneur von Zypern Bass Napoleone Limonta
Ein Herold Bass Angelo Lagomarsino
Chor: Venezianische Soldaten und Matrosen; und zypriotische Städter und Kinder

Zusammenfassung

Zeit: Ende des 16. Jahrhunderts.
Ort: Eine Küstenstadt auf der Insel Zypern .

Akt 1

Eine Stadt in Zypern, außerhalb der Burg. Ein Gasthof mit Pergola, im Hintergrund der Kai und das Meer. Es ist Abend. Blitz, Donner, Sturmwinde.

Otello , Akt 1. Teatro Costanzi Rom-1887; Bühnenbild von Giovanni Zuccarelli

An einem stürmischen Abend erwartet die Bevölkerung Zyperns gespannt die Ankunft des neuen Gouverneurs Otello aus einer Seeschlacht mit den Türken (Chor, Montano, Cassio, Jago, Roderigo : Una vela! / "Ein Segel!"). Für einen Moment scheint es, als ob Otellos Schiff untergehen würde, zur Freude von Otellos verräterischem Fähnrich Jago, aber Otello kommt wohlbehalten an und verkündet, dass die türkische Flotte zerstört wurde, und die Zyprioten jubeln (Otello, Chor: Esultate! L'orgoglio musulmano sepolto è in mar / "Freue dich! Der Stolz der Muslime ist im Meer begraben").

Iago bietet den jungen venezianischen Herr zu helfen , Roderigo in seiner Verführung von Otello Ehefrau Desdemona - Iago beneidet Otello seinen Erfolg und sehnt sich das Moor (Iago, Roderigo zu zerstören: Roderigo, Ebben che pensi? / „Nun, Roderigo, was Sie denken ?"). Unter seinen Beschwerden ist Jago empört darüber, dass Otello Cassio zum Kapitän der Marine ernannt hat, eine Position, die Jago zu haben hoffte. Das Volk von Zypern feiert die sichere Rückkehr von Otello und seinen Männern, indem es ein Lagerfeuer entzündet und trinkt (Chor: Fuoco di gioia! / "Feuer der Freude").

Jago stößt auf Otello und seine Frau an, während Cassio Desdemona lobt (Iago, Cassio, Chor, Roderigo: Roderigo, beviam! / "Roderigo, let's drink!"). Jago bietet Cassio mehr Wein an, aber Cassio sagt, er habe genug. Jago setzt ihn unter Druck und stößt auf Otello und Desdemona an. Cassio gibt nach. Jago singt ein Trinklied und schenkt Cassio weiter Wein ein (Jago, Cassio, Roderigo, Refrain: Inaffia l'ugola! / "Nass deine Kehle").

Montano tritt ein und fordert Cassio auf, seine Wache zu beginnen; er ist überrascht, Cassio betrunken vorzufinden und kaum aufrecht stehen zu können. Jago lügt Montano an und erzählt ihm, dass Cassio jeden Abend so verbringt. Roderigo lacht über Cassios Trunkenheit und Cassio greift ihn an. Montano fordert Cassio auf, sich zu beruhigen, aber Cassio zieht sein Schwert und droht, Montanos Kopf aufzubrechen. (Montano, Cassio, Jago, Roderigo, Refrain: Capitano, v'attende la fazione ai baluardi / "Captain, die Wache erwartet Sie auf der Wälle".) Cassio und Montano beginnen sich zu duellieren, und Jago schickt Roderigo, um Alarm zu schlagen. Montano wird verwundet und der Kampf wird nur durch das Erscheinen von Otello gestoppt.

Otello befiehlt Montano und Cassio, ihre Schwerter zu senken. Dann bittet er "ehrlichen Jago", zu erklären, wie das Duell begann, aber Jago sagt, er wisse es nicht. Otello wendet sich dann an Cassio, der verlegen ist und sein Handeln nicht entschuldigen kann. Als Otello entdeckt, dass Montano verwundet ist, wird er wütend. Desdemona tritt ein, und als Otello sieht, dass die Ruhe seiner Braut gestört ist, erklärt er, dass Cassio nicht mehr Kapitän ist. (Otello, Jago, Cassio, Montano: Abbasso le spade / "Nieder mit deinen Schwertern".) Er fordert Jago auf, die Stadt zu patrouillieren, um die Ruhe wiederherzustellen, ruft nach Montano um Hilfe und befiehlt allen, in ihre Häuser zurückzukehren.

Die Zyprioten lassen Otello mit Desdemona allein. Otello und Desdemona erinnern sich gemeinsam daran, warum sie sich verliebt haben. Otello lädt in einer Ekstase der Freude zum Tod ein, aus Angst, ein solches Glück nie wieder zu erleben. Desdemona betet, dass ihre Liebe unverändert bleibt. Sie küssen sich, überwältigt von Liebe füreinander. (Otello, Desdemona: Già nella notte densa s'estingue ogni clamor /"Jetzt ist in der dunklen Nacht alles Geräusch verstummt".)

Akt 2

Ein Saal im Erdgeschoss des Schlosses, durch eine Glaswand vom rückwärtigen Garten getrennt, mit Balkon.

Arnold Azrika als Otello

Jago schlägt Cassio vor, Desdemona zu bitten, mit Otello über seine Degradierung zu sprechen; Desdemona kann ihren Mann beeinflussen, ihn wieder einzusetzen (Jago, Cassio: Non ti crucciar / "Don't fret"). Desdemona und Emilia sind im Garten zu sehen. Cassio nähert sich Desdemona. Vom Zimmer aus zuschauend, äußert Jago seine nihilistischen Überzeugungen und seinen Hass auf die Menschheit ( Credo in un Dio rawel / "Ich glaube an einen grausamen Gott").

Otello betritt den Raum; Jago, der vorgibt, ihn nicht zu bemerken, sagt, dass er zutiefst beunruhigt ist. Cassio sieht Otello von weitem und geht diskret davon. Otello fragt, was los ist, aber Jago gibt nur vage Antworten. Schließlich deutet er an, dass Cassio und Desdemona eine Affäre haben. Otello wird misstrauisch, erklärt aber, dass er Beweise braucht, bevor er glaubt, dass Desdemona untreu war. (Iago, Otello: Ciò m'accora... Che parli? / "Das macht mir Sorgen..." "Was hast du gesagt?") Jago warnt Otello vor Eifersucht, rät ihm aber auch, wachsam zu sein.

Eine Schar von Kindern, Matrosen und Zyprioten singt Desdemona und lobt ihre Schönheit und Reinheit (Chor, Jago, Kinder, Desdemona, Otello: Dove guardi splendono raggi / "Wohin du auch schaust, Helligkeit scheint..."). Sie überreichen ihr Geschenke und wünschen ihr Glück, bevor sie gehen.

Desdemona trägt Cassios Wiedereinstellungsgesuch an Otello weiter. Otello sagt ihr säuerlich, dass sie ihn ein anderes Mal fragen soll; als sie darauf besteht, wird er ungeduldig und sagt, er habe Kopfschmerzen. Desdemona bietet an, seinen Kopf in ein Taschentuch zu wickeln, das Otello ihr einst geschenkt hat, Leinen, das mit Erdbeeren bestickt ist. Otello wirft es zu Boden und sagt, er brauche es nicht (Desdemona, Otello: D'un uom che geme sotto il tuo disdegno la preghiera ti porto / "Ich bringe eine Petition von einem, der unter deinem Missfallen leidet"). Emilia hebt das Taschentuch auf. Desdemona bittet Otello um Vergebung. Beiseite verlangt Jago von Emilia, ihm das Taschentuch zu geben. Als sie sich weigert, nimmt Jago es ihr gewaltsam weg.

Otello entlässt die anderen und erklärt, er glaube nun, Desdemona könnte ihn betrügen (Otello: Ora e per sempre addio sante memorie / "Jetzt und für immer lebe wohl, heilige Erinnerungen"). Jago kehrt zurück und der eifersüchtige Otello verlangt einen Beweis für Desdemonas Untreue. Jago sagt, dass er einmal, als er und Cassio im selben Raum schliefen, Cassio im Traum mit Desdemona sprechen hörte. Im Traum, sagt Jago, habe Cassio Desdemona gesagt, dass sie aufpassen müssen, ihre Liebe zu verbergen. (Jago: Era la notte, Cassio dormia / "It was night, Cassio was sleep ".) Jago sagt, dass Träume nichts beweisen, bemerkt aber, dass er Cassio erst am Tag zuvor mit Desdemonas erdbeerbesticktem Taschentuch gesehen hat. Otello schwört Rache an Desdemona und Cassio, und Jago schließt sich ihm bei seinem Gelübde an (Otello, Jago: Sì, pel ciel marmoreo giuro / "Ja, beim Marmorhimmel schwöre ich").

Akt 3

Der große Saal des Schlosses. Rechts führt eine große Kolonnade zu einer kleineren Halle, an deren Rückseite sich ein Balkon befindet. Othello und Jago unterhalten sich in der Halle, als ein Herold hereinkommt.

Der dritte Akt spielt bei der Premiere von 1887 in Mailand. Illustration von Ed. Ximenes nach dem originalen Bühnenbild von Carlo Ferrario.

Ein Herold überbringt die Nachricht vom Herannahen von Botschaftern aus Venedig. Jago erklärt Otello, dass er Cassio hierher locken und mit ihm reden wird, während Otello versteckt zusieht. Er geht, um Cassio zu holen. (Iago: Qui trarrò Cassio / "Hier bringe ich Cassio".)

Desdemona tritt ein und erinnert Otello an Cassios Bitte. Otello sagt, dass seine Kopfschmerzen zurückgekehrt sind, und bittet Desdemona, ihr Taschentuch um seinen Kopf zu wickeln. Als Desdemona ein anderes Taschentuch herstellt, verlangt Otello das mit Erdbeeren. Als sie sagt, dass sie es nicht hat, sagt Otello, dass es ein Talisman war, und Probleme werden sie treffen, wenn sie es verliert. Desdemona sagt, dass er Cassios Bitte ignorieren will, und als sie ihn nach Cassio fragt, verlangt er immer eindringlicher nach dem Taschentuch. (Desdemona, Otello: Dio ti giocondi, o sposo / "Gott halte dich fröhlich, Ehemann".) Desdemona beteuert, treu zu sein; Otello schickt sie weg (Desdemona, Otello: Esterrefatta fisso lo sguardo tuo tremendo / "Erschrocken, ich stehe deinem schrecklichen Blick gegenüber").

Otello beklagt sein Schicksal ( Dio! mi potevi scagliar tutti i mali / "Gott, du hättest alles Böse auf mich werfen können"). Als Jago ruft "Cassio ist hier!" Otello versteckt sich, als Jago und Cassio eintreten. Cassio sagt, er habe gehofft, Desdemona hier zu sehen, denn er wollte wissen, ob sie mit Otello erfolgreich gewesen sei (Iago, Cassio, Otello: Vieni; l'aula è deserta / "Komm, der Saal ist menschenleer"). Jago bittet ihn, von seinen Abenteuern mit dieser Frau zu erzählen. Cassio fragt, welche Frau, und leise, damit Otello es nicht hören kann, sagt Jago "Bianca" (der Name von Cassios eigentlicher Geliebter). Als Cassio über seine romantischen Abenteuer lacht, nimmt Otello an, dass er von Desdemona spricht. In einem nur teilweise gehörten Gespräch scheint Cassio Jago zu erzählen, dass eine andere Frau, eine heimliche Verehrerin, ihm ein Taschentuch als Andenken hinterlassen hat. Auf Jagos Drängen hin holt Cassio es hervor, woraufhin Jago es ergreift – denn es ist Desdemonas – und hält es dort hin, wo Otello es sehen kann. Dann gibt er es Cassio zurück und neckt ihn, während in seinem Versteck Otello raucht (Jago, Cassio, Otello: Questa è una ragna dove il tuo cuor casca / "Dies ist ein Spinnennetz, in dem dein Herz gefangen ist").

Signalhörner ertönen und kündigen die Ankunft des venezianischen Botschafters Lodovico an. Jago warnt Cassio, dass er gehen soll, es sei denn, er will Otello sehen. Cassio geht und Otello fragt Jago, wie er seine Frau töten soll. Jago rät Otello, Desdemona zu töten, indem er sie in ihrem Bett erstickt, während er sich um Cassio kümmern wird. Otello befördert Jago zum Captain.

Lodovico, Desdemona, Emilia, Roderigo und andere Würdenträger treten ein. Als Lodovico Cassios Abwesenheit bemerkt, sagt ihm Jago, dass Cassio in Ungnade gefallen ist. Desdemona unterbricht sie und sagt Lodovico, dass sie hofft, dass er bald wiederhergestellt wird. Otello nennt sie einen Dämon und schlägt sie fast heftig, wird aber von Lodovico zurückgehalten. Otello ruft dann nach Cassio. (Lodovico, Otello, Desdemona, Emilia, Jago, Chor: Il Doge ed il Senato salutano l'eroe trionfatore / "Der Doge und der Senat grüßen den triumphierenden Helden".) Cassio tritt ein und Otello liest (mischt Beleidigungen für Desdemona ein) a Brief des Dogen , in dem bekannt gegeben wird, dass er (Otello) nach Venedig zurückgerufen wurde und Cassio ihm als Gouverneur von Zypern nachfolgen soll. Wütend wirft Otello Desdemona zu Boden. (Otello, Roderigo, Jago, Cassio, Lodovico: Messeri! il Doge mi richiama a Venezia / "Meine Herren! Der Doge ruft mich nach Venedig zurück".)

Desdemona, am Boden, klagt ( A terra! … sì … nel livido fango / "Gefallen! ja, im faulen Schlamm..."). Die verschiedenen Charaktere drücken ihre Gefühle aus: Emilia und Lodovico drücken ihr Mitgefühl für Desdemona aus, Cassio staunt über seinen plötzlichen Schicksalsschlag und Roderigo beklagt, dass Desdemona bald gehen wird. In getrennten asides drängt Iago Otello seine Rache so schnell wie möglich zu nehmen, während er sich um Cassio zu nehmen. Er rät Roderigo, dass die einzige Möglichkeit, Desdemona am Verlassen zu hindern, darin besteht, dass Cassio, der neue Herzog, stirbt, und schlägt vor, dass Roderigo Cassio in dieser Nacht ermordet. (Emilia, Cassio, Desdemona, Roderigo, Lodovico, Jago, Otello, Chor: Quell'innocente un fremito d'odio non ha nè un gesto / "Dieser Unschuldige ist ohne Gefühl oder Geste des Hasses"). Wütend befiehlt Otello allen zu gehen. Desdemona will ihn trösten, aber Lodovico zieht sie weg, während Otello sie verflucht. Als die anderen gehen, schwärmt Otello von dem Taschentuch und bricht dann zusammen. Jago drückt mit dem Absatz auf Otellos Stirn und geht dann weg. Draußen ruft die Menge der Zyprioten Sieg und Ruhm für Otello aus. (Otello, Desdemona, Emilia, Cassio, Roderigo, Lodovico, Jago, Refrain: Fuggite! / "Begone".)

Akt 4

Desdemonas Schlafzimmer. Ein Bett, ein Prie-dieu , ein Tisch, ein Spiegel, einige Stühle. Vor einem Madonnenbild, das über dem prie-dieu hängt, brennt ein Licht. Rechts ist eine Tür. Auf dem Tisch ein Licht. Es ist Nacht.

Otello: Bühnenbild von Giovanni Zuccarelli für Akt IV, wie er im Teatro Costanzi in Rom 1887 inszeniert wurde.

Desdemona bereitet sich mit Hilfe von Emilia aufs Bett vor. Sie bittet Emilia, das Brautkleid, das sie an ihrem Hochzeitstag getragen hat, herauszuziehen und sagt, dass sie, wenn sie stirbt, darin begraben werden möchte. Emilia sagt ihr, sie solle nicht über solche Dinge sprechen. Desdemona erinnert sich, wie die Dienerin ihrer Mutter Barbara von ihrem Geliebten verlassen wurde und wie sie das Weidenlied sang (Desdemona: Piangea cantando nell'erma landa / "Singend, sie weinte auf dem einsamen Herd"). Nachdem Emilia gegangen ist, betet Desdemona ( Ave Maria ) und schläft dann ein.

Lautlos kommt Otello mit einem Schwert herein. Er küsst seine Frau dreimal; sie erwacht. Otello fragt sie, ob sie heute Abend gebetet hat; sie muss sterben, und er will ihre Seele nicht verdammen. Sie bittet Gott um Gnade, sowohl für sie als auch für Otello. Otello beschuldigt sie der Sünde und sagt, dass er sie töten muss, weil sie Cassio liebt. Desdemona bestreitet dies und bittet ihn, Cassio vorzuladen, um ihre Unschuld zu bezeugen. Otello sagt, dass Cassio bereits tot ist. Desdemona fleht entsetzt um Gnade, aber Otello sagt ihr, dass es zu spät ist und erwürgt sie (Otello, Desdemona: Diceste questa sera le vostre preci / "Hast du heute Abend deine Gebete gesagt?").

Emilia klopft an die Tür (Emilia: Aprite! Aprite! / "Mach auf!") und verkündet, dass Cassio Roderigo getötet hat. Desdemona ruft leise aus, dass sie zu Unrecht angeklagt wurde, weigert sich aber, Otello die Schuld zu geben. Sie stirbt. Emilia nennt Otello einen Mörder; er erwidert, dass Jago ihm Beweise für Desdemonas Untreue gegeben habe. Otello beginnt Emilia zu bedrohen, die um Hilfe ruft. Jago, Cassio und Lodovico treten ein. Emilia verlangt, dass Jago die Anschuldigung von Otello zurückweist; er weigert sich. Otello sagt, das Taschentuch, das Desdemona Cassio gegeben hat, sei Beweis genug. Emilia erklärt entsetzt, dass Jago ihr das Taschentuch gestohlen hat – Cassio bestätigt, dass das Taschentuch auf mysteriöse Weise in seiner Wohnung aufgetaucht ist. Montano tritt ein und sagt, dass Roderigo mit seinem sterbenden Atemzug Jagos Verschwörung enthüllt hat. Jago, sein Schwert schwingend, rennt davon.

Nachdem er realisiert hat, was passiert ist, trauert Otello über Desdemonas Tod. Er zeichnet zunächst seinen Krummsäbel (Otello: Niun mi tema / "Dass mich keiner fürchtet"), gibt ihn dann aber wieder auf. Dann zieht er heimlich einen Dolch aus seiner Robe (Otello: Ho un'arma ancor! / Ich habe noch eine andere Waffe!) und ersticht sich. Andere versuchen, ihn aufzuhalten, aber es ist zu spät. Bevor er stirbt, schleppt er sich neben seine Frau und küsst sie (Otello: Un bacio...un bacio ancora...ah!...un altro bacio... / A kiss.. another kiss...ah ...und noch ein Kuss). Er liegt tot neben Desdemona.

Ballett

1894 komponierte Verdi ein kurzes Ballett für eine französische Produktion von Otello , das im dritten Akt spielt und dem Auftritt von Lodovico vorausgeht. Es wird selten als Teil der Oper aufgeführt.

Instrumentierung

Otello ist für folgende Instrumente besetzt:

Im Orchester :

Hinter der Bühne:

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

Weiterlesen

Externe Links