Peter Seeger- Pete Seeger

Peter Seeger
Pete Seeger spielt 1955 Banjo
Pete Seeger spielt 1955 Banjo
Hintergrundinformation
Geburtsname Peter Seeger
Geboren ( 1919-05-03 )3. Mai 1919
Manhattan , New York City , New York , USA
Ist gestorben 27. Januar 2014 (2014-01-27)(im Alter von 94)
Manhattan, New York City, New York, USA
Genres
Beruf(e)
  • Musiker
  • Songwriter
  • Sozialer Aktivist
Instrumente
aktive Jahre 1939–2014
Etiketten
Verbundene Taten
Militärkarriere
Treue  Vereinigte Staaten
Zweig Flagge der US-Armee mit border.png Armee der Vereinigten Staaten
Dienstjahre 1942–1945
Rang Army-USA-OR-04a (Armeegrün).svg Korporal
Einheit US Army Band DUI.PNG US-Armeeband
Schlachten/Kriege Zweiter Weltkrieg
Auszeichnungen American Campaign Medal Ribbon.svg Amerikanische Kampagnenmedaille Asien-Pazifik-Kampagnenmedaille Siegesmedaille des Zweiten Weltkriegs
Asien-Pazifik-Kampagne Medal Ribbon.svg
Siegesmedaille des Zweiten Weltkriegs Ribbon.svg

Peter Seeger (3. Mai 1919 - 27. Januar 2014) war ein US-amerikanischer Folksänger und sozialer Aktivist .

Seeger war in den 1940er Jahren eine feste Größe im landesweiten Radio und hatte in den frühen 1950er Jahren als Mitglied der Weavers auch eine Reihe von Hit-Platten , vor allem ihre Aufnahme von Lead Bellys " Goodnight, Irene ", die 13 Wochen lang die Charts anführte 1950. Mitglieder der Weavers wurden während der McCarthy-Ära auf die schwarze Liste gesetzt . In den 1960er Jahren trat Seeger als prominenter Sänger von Protestmusik für die internationale Abrüstung , Bürgerrechte , Gegenkultur , Arbeitnehmerrechte und Umweltfragen wieder auf die öffentliche Bühne .

Als produktiver Songwriter gehören zu seinen bekanntesten Liedern „ Where Have All the Flowers Gone? “ (mit zusätzlichen Texten von Joe Hickerson ), „ If I Had a Hammer (The Hammer Song) “ (mit Lee Hays von den Weavers), „ Kisses Sweeter Than Wine “ (ebenfalls mit Hays) und „ Turn! Turn! Turn! “, die von vielen Künstlern innerhalb und außerhalb der Folk-Revival-Bewegung aufgenommen wurden. "Flowers" war eine Hit-Aufnahme für das Kingston Trio (1962); Marlene Dietrich , die es auf Englisch, Deutsch und Französisch aufnahm (1962); und Johnny Rivers (1965). "If I Had a Hammer" war ein Hit für Peter, Paul and Mary (1962) und Trini Lopez (1963), während die Byrds mit "Turn! Turn! Turn!" 1965.

Seeger war einer der Folksänger, der für die Popularisierung des spirituellen " We Shall Overcome " verantwortlich war (ebenfalls von Joan Baez und vielen anderen Sänger-Aktivisten aufgenommen), das bald nach dem Folk-Sänger und Aktivisten Guy Carawan . zur anerkannten Hymne der Bürgerrechtsbewegung wurde stellte es auf der Gründungsversammlung des Student Nonviolent Coordinating Committee (SNCC) im Jahr 1960 vor. In der PBS American Masters- Episode „ Pete Seeger: The Power of Song “ sagte Seeger, dass er es war, der die Lyrik vom traditionellen „We will überwinden .“ geändert hat “ zum singbareren „Wir werden überwinden“.

Frühe Jahre

Seeger wurde am 3. Mai 1919 im French Hospital in Midtown Manhattan geboren. Seine Familie, die Seeger "enorm christlich, in puritanischer , calvinistischer Neuengland-Tradition" nannte, verfolgte ihre Genealogie über 200 Jahre zurück. Ein Vorfahr väterlicherseits, Karl Ludwig Seeger, ein Arzt aus Württemberg , Deutschland, war während der Amerikanischen Revolution nach Amerika ausgewandert und in den 1780er Jahren in die alte Neuengland-Familie Parsons eingeheiratet.

Seegers Vater, der in Harvard ausgebildete Komponist und Musikwissenschaftler Charles Louis Seeger, Jr. , wurde in Mexiko-Stadt, Mexiko, als Sohn amerikanischer Eltern geboren. Charles gründete 1913 den ersten Musikwissenschaftslehrplan in den USA an der University of California, Berkeley ; half bei der Gründung der American Musicological Society ; und war ein wichtiger Begründer der akademischen Disziplin der Ethnomusikologie . Petes Mutter, Constance de Clyver Seeger (geb. Edson), in Tunesien aufgewachsen und am Pariser Musikkonservatorium ausgebildet , war Konzertgeigerin und später Lehrerin an der Juilliard School .

Peter Seeger (auf Vaters Schoß) mit seinem Vater und seiner Mutter, Charles und Constance Seeger und seinen Brüdern auf einem Campingausflug (23. Mai 1921)

1912 wurde sein Vater Charles Seeger angestellt, um die Musikabteilung an der University of California, Berkeley, aufzubauen, musste jedoch 1918 wegen seines ausgesprochenen Pazifismus während des Ersten Weltkriegs zurücktreten . Charles und Constance zogen zurück in den Osten und machten das Anwesen von Charles' Eltern in Patterson, New York , nördlich von New York City, zu ihrer Operationsbasis. Als Baby Pete achtzehn Monate alt war, machten sie sich mit ihm und seinen beiden älteren Brüdern in einem selbstgebauten Wohnwagen auf den Weg, um den arbeitenden Menschen im amerikanischen Süden musikalischen Aufschwung zu bringen. Nach ihrer Rückkehr unterrichtete Constance Violine und Charles Komposition am New York Institute of Musical Art (später Juilliard ), dessen Präsident, Freund der Familie Frank Damrosch , Constances Adoptiv-„Onkel“ war. Charles unterrichtete auch Teilzeit an der New School for Social Research . Karriere- und Geldspannungen führten zu Streitigkeiten und Versöhnungen, aber als Charles herausfand, dass Constance ein geheimes Bankkonto in ihrem eigenen Namen eröffnet hatte, trennten sie sich und Charles übernahm das Sorgerecht für ihre drei Söhne. Beginnend im Jahr 1936, hielt Charles verschiedene administrative Positionen in der Bundesregierung Farm Resettlement - Programm , das WPA ‚s Federal Music Project (1938-1940) und der Krieg Pan American Union . Nach dem Zweiten Weltkrieg lehrte er Ethnomusikologie an der University of California, Berkeley und der Yale University .

Charles und Constance ließen sich scheiden, als Pete sieben Jahre alt war, und 1932 heiratete Charles seine Kompositionsstudentin und Assistentin Ruth Crawford , die heute von vielen als einer der wichtigsten modernistischen Komponisten des 20. Jahrhunderts angesehen wird. Ruth war stark an Volksmusik interessiert und hatte zu Carl Sandburgs äußerst einflussreicher Volksliedsammlung, dem American Songbag (1927), musikalische Arrangements beigetragen und später bedeutende Originalvertonungen für acht von Sandburgs Gedichten geschaffen. Petes ältester Bruder, Charles Seeger III, war Radioastronom, und sein nächst älterer Bruder, John Seeger, unterrichtete in den 1950er Jahren an der Dalton School in Manhattan und war von 1960 bis 1976 Schulleiter an der Fieldston Lower School in der Bronx . Petes Onkel Alan Seeger , ein bekannter amerikanischer Kriegsdichter ("I Have a Rendezvous with Death"), war einer der ersten amerikanischen Soldaten, die im Ersten Weltkrieg getötet wurden . Alle vier Halbgeschwister von Pete aus der zweiten Ehe seines Vaters – Margaret (Peggy), Mike, Barbara und Penelope (Penny) – wurden Folksänger. Peggy Seeger , eine selbst bekannte Künstlerin, heiratete den britischen Folksänger und Aktivisten Ewan MacColl . Mike Seeger war einer der Gründer der New Lost City Ramblers , deren Mitglieder, John Cohen , Petes Halbschwester Penny heirateten, ebenfalls eine talentierte Sängerin, die jung starb. Barbara Seeger hat gemeinsam mit ihren Geschwistern Volkslieder für Kinder aufgenommen. 1935 besuchte Pete das Camp Rising Sun , ein internationales Führungscamp, das jeden Sommer im Bundesstaat New York abgehalten wurde und sein Lebenswerk beeinflusste. Sein letzter Besuch fand 2012 statt.

Karriere

Frühe Arbeit

Seeger im Jahr 1979

Mit vier Jahren wurde Seeger auf ein Internat geschickt , kam aber zwei Jahre später nach Hause, als seine Eltern erfuhren, dass die Schule sie nicht informiert hatte, dass er sich mit Scharlach infiziert hatte . Er besuchte die erste und zweite Klasse in Nyack, New York , wo seine Mutter lebte, bevor er in das Internat in Ridgefield, Connecticut , eintrat . Obwohl er klassischer Musiker ist, drängten ihn seine Eltern nicht, ein Instrument zu spielen. Auf eigene Faust zog der sonst so buchstäbliche und zurückgezogene Junge die Ukulele an und wurde geschickt darin, seine Klassenkameraden damit zu unterhalten, während er gleichzeitig die Grundlage für seine spätere bemerkenswerte Publikumsbeziehung legte. Mit dreizehn schrieb sich Seeger an der Avon Old Farms School in Avon, Connecticut, ein , die er 1936 abschloss. Er wurde ausgewählt, um am Camp Rising Sun teilzunehmen , dem internationalen Sommer-Führungsprogramm der George E. Jonas Foundation . Im Sommer 1936 hörte Pete auf Reisen mit seinem Vater und seiner Stiefmutter das fünfsaitige Banjo zum ersten Mal beim Mountain Dance and Folk Festival im Westen von North Carolina in der Nähe von Asheville , das von einem lokalen Folkloristen , Dozenten und traditionellen Musikdarstellern organisiert wurde Bascom Lamar Lunsford , den Charles Seeger für Farm Resettlement Musikprojekte engagiert hatte. Das Festival fand in einem überdachten Baseballfeld statt. Dort die Seeger:

sah Square-Dance-Teams von Bear Wallow , Happy Hollow, Cane Creek, Spooks Branch, Cheoah Valley, Bull Creek und Soco Gap ; hörte die fünfsaitige Banjospielerin Samantha Bumgarner ; und Familien-Stringbands, darunter eine Gruppe von Indianern aus dem Cherokee-Reservat, die Saiteninstrumente spielten und Balladen sangen. Sie wanderten zwischen den Menschenmengen umher, die am Rande des Feldes lagerten, und hörten auch dort Musik. Wie sich Lunsfords Tochter später erinnerte, besaßen diese Landbewohner „den Reichtum, den Dad entdeckt hatte. Sie konnten singen, fiedeln, Banjos und Gitarren mit traditioneller Anmut und Stil spielen, die nirgendwo anders als tief in den Bergen zu finden sind eindringliche Melodien ziehen über den Ballpark."

Für die Seegers war es ein „Bekehrungserlebnis“, die Schönheit dieser Musik hautnah zu erleben. Pete war zutiefst betroffen und verbrachte, nachdem er von Lunsford grundlegende Schlagtechniken gelernt hatte, einen Großteil der nächsten vier Jahre damit, das fünfsaitige Banjo zu beherrschen. Der Teenager Seeger begleitete seine Eltern manchmal auch zu regelmäßigen Samstagabendtreffen im Loft des Malers und Kunstlehrers Thomas Hart Benton in Greenwich Village und seiner Frau Rita. Benton, ein Liebhaber von Americana, spielte mit seinen Schülern Charlie und Jackson Pollock "Cindy" und " Old Joe Clark " ; Freunde aus der "Hillbilly" -Plattenindustrie; und Avantgarde- Komponisten Carl Ruggles und Henry Cowell . Auf einer von Bentons Partys hörte Pete zum ersten Mal „ John Henry “.

Seeger schrieb sich mit einem Teilstipendium am Harvard College ein, aber als er sich zunehmend mit Politik und Volksmusik beschäftigte, litten seine Noten und er verlor sein Stipendium. 1938 brach er das College ab. Er träumte von einer journalistischen Laufbahn und belegte auch Kunstkurse. Sein erster musikalischer Auftritt war die Leitung von Schülern für Volksgesang an der Dalton School , wo seine Tante Rektorin war. Er verfeinerte seine Performance-Fähigkeiten während einer Sommertour durch den Staat New York mit den Vagabond Puppeteers (Jerry Oberwager, 22; Mary Wallace, 22; und Harriet Holtzman, 23), einem reisenden Puppentheater, "inspiriert von ländlichen Bildungskampagnen der postrevolutionären" Mexiko." Eine ihrer Shows fiel mit einem Streik von Milchbauern zusammen. Die Gruppe wiederholte ihre Tat im Oktober in New York City. Ein Artikel im Daily Worker vom 2. Oktober 1939 berichtete auf diese Weise über die sechswöchige Tour der Puppenspieler:

Während der gesamten Reise hat die Gruppe kein einziges Mal in einem Restaurant gegessen. Sie schliefen nachts unter dem Sternenhimmel und kochten ihre Mahlzeiten im Freien selbst, sehr oft waren sie Gäste von Bauern. Bei ländlichen Angelegenheiten und Gewerkschaftsversammlungen brachten die Bäuerinnen "Abendessen" und wetteiferten miteinander, wer die Truppe am meisten ernähren könnte, und nach der Affäre diskutierten die Bauern ernsthaft darüber, wer die Ehre haben würde, sie nach Hause zu bringen für die Nacht.

„Sie haben uns zu gut gefüttert“, berichteten die Mädchen. "Und wir könnten den ganzen Winter leben, wenn wir alle Angebote nutzen, um eine Woche auf dem Bauernhof zu verbringen."

In den Bauernhäusern sprachen sie über Politik und Bauernprobleme, über Antisemitismus und Unionismus, über Krieg und Frieden und soziale Sicherheit – „und immer“, berichten die Puppenspieler, „wollten die Bauern wissen, was man tun kann, um eine stärkere Einheit zwischen ihnen und den Stadtarbeitern." Sie spürten die Notwendigkeit stärker denn je, und die Unterstützung des CIO bei ihrem Milchstreik hat ihnen ein neues Verständnis und einen neuen Respekt für die Kraft der Solidarität gegeben. Ein Sommer hat uns überzeugt, dass ein Minimum an organisierter Anstrengung seitens der städtischen Organisationen – Gewerkschaften, Verbraucherorganisationen, der American Labour Party und ähnlichen Gruppen – die Bauern nicht nur erreichen, sondern sie zu einer ziemlich soliden Front mit den Stadtbewohnern zusammenschweißen können, die wird eine der besten Garantien für den Fortschritt sein.

In diesem Herbst nahm Seeger eine Stelle in Washington, DC an, wo er Alan Lomax , einem Freund seines Vaters, im Archiv für amerikanische Volkslieder der Library of Congress assistierte . Seegers Aufgabe war es, Lomax dabei zu helfen, kommerzielle „ Race “- und „ Hillbilly “-Musik zu sichten und Aufnahmen auszuwählen, die die amerikanische Volksmusik am besten repräsentierten, ein Projekt, das von der Musikabteilung der Panamerikanischen Union (später der Organisation Amerikanischer Staaten ) finanziert wurde, deren Musikabteilung sein Vater, Charles Seeger, leitete (1938–53). Lomax förderte auch Seegers volkstümliche Berufung, und Seeger trat bald als regelmäßiger Darsteller in Alan Lomax und Nicholas Rays wöchentlicher Columbia Broadcasting- Show Back Where I Come From (1940–41) neben Josh White , Burl Ives , Lead Belly auf . und Woody Guthrie (den er am 3. März 1940 bei Will Geers Grapes of Wrath-Benefizkonzert für Wanderarbeiter kennengelernt hatte ). Back Where I Come From war einzigartig, da es eine rassisch integrierte Besetzung hatte. Die Show war ein Erfolg, wurde aber wegen der integrierten Besetzung von kommerziellen Sponsoren nicht für eine bundesweite Ausstrahlung aufgegriffen. Während des Krieges trat Seeger auch in landesweiten Radiosendungen von Norman Corwin auf .

Von 1942 bis 1945 diente Seeger als Unterhaltungsspezialist in der Armee .

Pete Seeger unterhält Eleanor Roosevelt (Mitte), Ehrengast einer rassistisch integrierten Valentinstagsparty anlässlich der Eröffnung der United Federal Labour Canteen, CIO , im damals getrennten Washington, DC, 1944.

1949 arbeitete Seeger als Gesangslehrer an der progressiven City and Country School in Greenwich Village , New York.

Früher Aktivismus

1936, im Alter von 17 Jahren, trat Pete Seeger der Young Communist League (YCL) bei, damals auf dem Höhepunkt ihres Einflusses. 1942 wurde er selbst Mitglied der Kommunistischen Partei USA (CPUSA), die er jedoch 1949 verließ.

Im Frühjahr 1941 trat der einundzwanzigjährige Seeger als Mitglied der Almanac Singers zusammen mit Millard Lampell, Cisco Houston , Woody Guthrie , Butch Hawes und Bess Lomax Hawes sowie Lee Hays auf. Seeger and the Almanacs haben mehrere Alben mit 78ern auf Keynote und anderen Labels aufgenommen: Songs for John Doe (aufgenommen Ende Februar oder März und veröffentlicht im Mai 1941), Talking Union und jeweils ein Album mit Seemannsliedern und Pionierliedern. Geschrieben von Millard Lampell, Songs for John Doe wurde von Lampell, Seeger und Hays aufgeführt, begleitet von Josh White und Sam Gary. Es enthielt Zeilen wie "Es wäre nicht viel aufregend, für Du Pont in Brasilien zu sterben", die Roosevelts beispiellosen Friedensentwurf (in Kraft gesetzt im September 1940) scharf kritisierten . Dieser Anti-Kriegs-/Anti-Entwurfs-Ton spiegelte die Linie der Kommunistischen Partei nach dem Molotow-Ribbentrop-Pakt von 1939 wider , der behauptete, der Krieg sei "gefälscht" und ein bloßer Vorwand für große amerikanische Konzerne, Hitler dazu zu bringen, Sowjetrussland anzugreifen. Seeger sagte, er habe damals dieser Argumentation geglaubt, wie auch viele andere Mitglieder der Young Communist League (YCL). Obwohl nominell Mitglieder der Volksfront , die mit Roosevelt und gemäßigt Liberalen verbündet war, immer noch die YCL-Mitglieder von Roosevelt und smarted Churchill ‚s Waffenembargo auf Loyalist Spanien (die Roosevelt später einen Fehler genannt) und die Allianz in dem verwirrenden ausgefranst eine Vielzahl von Ereignissen.

Eine Rezension vom 16. Juni 1941 in der Zeitschrift Time , die unter ihrem Besitzer, Henry Luce , sehr interventionistisch geworden war, verurteilte John Doe von den Almanachen und beschuldigte ihn, gewissenhaft das wiederzugeben, was es "die verlogene Moskauer Melodie" nannte, die "Franklin Roosevelt führt ein unwilliges Volk in einen JP Morgan-Krieg." Eleanor Roosevelt, ein Fan von Volksmusik, fand das Album angeblich "geschmacklos", obwohl Präsident Roosevelt, als ihm das Album gezeigt wurde, nur richtig bemerkte, wie sich herausstellte, dass nur wenige Leute es jemals hören würden. Noch alarmierender war die Reaktion des bedeutenden in Deutschland geborenen Harvard-Regierungsprofessors Carl Joachim Friedrich , eines Beraters für inländische Propaganda des US-Militärs. In einer Rezension im Atlantic Monthly vom Juni 1941 mit dem Titel "The Poison in Our System" bezeichnete er Songs for John Doe als "streng subversiv und illegal", "ob von Kommunisten oder Nazis finanziert" und "eine Angelegenheit für den Generalstaatsanwalt". weiter zu bemerken, dass "bloße" legale "Unterdrückung" nicht ausreichen würde, um dieser Art von populistischem Gift entgegenzuwirken, das die Volksmusik und ihre leichte Verbreitung ist.

Während die USA den Achsenmächten im Sommer 1941 nicht offiziell den Krieg erklärt hatten, produzierte das Land energisch Waffen und Munition für seine Verbündeten in Übersee. Trotz des Booms in der Produktion, den diese konzertierte Aufrüstung mit sich brachte, war es Afroamerikanern untersagt, in Verteidigungsanlagen zu arbeiten. Rassenspannungen stiegen, als schwarze Arbeiterführer (wie A. Philip Randolph und Bayard Rustin ) und ihre weißen Verbündeten begannen, Proteste und Märsche zu organisieren. Um diese sozialen Unruhen zu bekämpfen, erließ Präsident Roosevelt am 25. Juni 1941 den Executive Order 8802 (das Gesetz über faire Beschäftigung). Der Befehl kam drei Tage, nachdem Hitler den Nichtangriffspakt gebrochen und in die Sowjetunion einmarschiert war seine Mitglieder, sich hinter die Einberufung zu stellen und die Teilnahme an Streiks für die Dauer des Krieges zu untersagen – was einige Linke verärgerte. Kopien von Songs for John Doe wurden aus dem Verkauf genommen und der verbleibende Bestand vernichtet, obwohl einige Exemplare in den Händen privater Sammler existieren könnten. Das Album Talking Union der Almanac Singers hingegen wurde 1955 von Folkways (FH 5285A) als LP neu aufgelegt und ist immer noch erhältlich. Im folgenden Jahr gaben die Almanache Dear Mr. President ein Album zur Unterstützung von Roosevelt und den Kriegsanstrengungen heraus. Der Titelsong "Dear Mr. President" war ein Solo von Pete Seeger und drückte in seinen Zeilen sein lebenslanges Credo aus:

Nun, Herr Präsident,
wir waren uns in der Vergangenheit nicht immer einig, ich weiß,
aber das ist jetzt überhaupt nicht wichtig.
Wichtig ist, was wir tun müssen,
wir müssen Herrn Hitler lecken, und bis wir es tun, können
andere Dinge warten.

Wenn ich jetzt an unser großartiges Land denke ...
Ich weiß, es ist nicht perfekt, aber eines Tages wird es so sein.
Gib uns nur ein wenig Zeit.

Das ist der Grund, warum ich kämpfen möchte,
nicht weil alles perfekt ist oder alles richtig ist.
Nein, es ist genau das Gegenteil: Ich kämpfe, weil
ich ein besseres Amerika und bessere Gesetze will,
und bessere Häuser, Jobs und Schulen,
und kein Jim Crow mehr und keine Regeln mehr wie
"Du kannst nicht reiten" in diesem Zug, weil du ein Neger,“du
„können Sie hier nicht leben, denn du bist ein Jude“ ,
„Sie können hier nicht 'arbeiten , weil du eine Vereinigung Mann bist.“

So, Herr Präsident,
Sie haben diese eine große Aufgabe zu tun ,
das ist lecken Herr Hitler und wenn wir durch,
lassen niemand jemals seinen Platz einnehmen
zertreten der menschlichen Rasse.
Also, was ich will, ist, dass du mir eine Waffe gibst, damit
wir uns beeilen und die Arbeit erledigen können.

Seegers Kritiker brachten jedoch weiterhin die abgelehnten Lieder der Almanache für John Doe zur Sprache . Im Jahr 1942, ein Jahr nach dem kurzen Erscheinen (und dem Verschwinden) des John Doe- Albums, entschied das FBI, dass die jetzt kriegsfreundlichen Almanache immer noch die Kriegsanstrengungen gefährden, indem sie die Rekrutierung untergraben. Laut dem New York World Telegram (14. Februar 1942) wurde Carl Friedrichs 1941er Artikel "The Poison in Our System" als Broschüre gedruckt und vom Council for Democracy (einer Organisation, deren Rechte Friedrich und Henry Luce Handman, CD Jackson , Vizepräsident des Time- Magazins, gegründet hatte, "um alle Nazi-, faschistischen, kommunistischen, pazifistischen" Antikriegsgruppen in den Vereinigten Staaten zu bekämpfen).

Seeger diente in der US-Armee im Pazifik . Er wurde als Flugzeugmechaniker ausgebildet, wurde aber versetzt, um die amerikanischen Truppen mit Musik zu unterhalten. Wenn man ihn später fragte, was er im Krieg gemacht habe, antwortete er immer: "Ich habe mein Banjo geklimpert." Nach der Rückkehr aus dem Dienst gründeten Seeger und andere People's Songs , die als landesweite Organisation mit Niederlassungen an beiden Küsten konzipiert wurden und darauf ausgerichtet waren, "Lieder der Arbeiterschaft und des amerikanischen Volkes zu schaffen, zu fördern und zu verbreiten". Mit Pete Seeger als Direktor arbeitete People's Songs für die Präsidentschaftskampagne 1948 von Roosevelts ehemaligem Landwirtschaftsminister und Vizepräsident Henry A. Wallace , der als Drittkandidat für die Progressive Party kandidierte . Obwohl er landesweit enorme Menschenmengen angezogen hatte, gewann Wallace jedoch nur in New York City, und nach der Wahl wurde er verärgert, weil er die Hilfe von Kommunisten und Mitreisenden wie Seeger und dem Sänger Paul Robeson in seinem Wahlkampf angenommen hatte .

Lieder aus dem Spanischen Bürgerkrieg

Seeger war ein glühender Unterstützer der republikanischen Streitkräfte im spanischen Bürgerkrieg . 1943 nahm er mit Tom Glazer and Bess und Baldwin Hawes ein Album mit 78ern namens Songs of the Lincoln Battalion auf Moe Aschs Stinson-Label auf. Dazu gehörten Lieder wie „ Es gibt ein Tal in Spanien namens Jarama “ und „ Viva la Quince Brigada “. 1960 wurde diese Sammlung von Moe Asch als eine Seite einer Folkways-LP namens Songs of the Lincoln and International Brigades neu aufgelegt . Auf der anderen Seite stand eine Neuauflage der legendären Sechs Lieder für die Demokratie (ursprünglich 1938 in Barcelona während des Bombeneinschlags aufgenommen), aufgeführt von Ernst Busch und einem Chor aus Mitgliedern des Thälmann-Bataillons , bestehend aus Freiwilligen aus Deutschland. Die Lieder waren „Moorsoldaten“ ( „Moorsoldaten“ , die von politisch Gefangenen der deutschen Konzentrationslager zusammengesetzt); „ Die Thälmann-Kolonne “, „Hans Beimler“, „Das Lied Von Der Einheitsfront“ („Lied von der Einheitsfront“ von Hanns Eisler und Bertolt Brecht ), „Der Internationalen Brigaden“, und „Los cuatro generales“ („Die vier Generäle“, auf Englisch bekannt als „Die vier aufständischen Generäle“).

Gruppenaufnahmen

Als selbstbeschriebener "Splittenor" (zwischen einem Tenor und einem Countertenor) war Pete Seeger Gründungsmitglied zweier sehr einflussreicher Volksgruppen: der Almanachsänger und der Weavers . Die Almanac Singers, die Seeger 1941 zusammen mit Millard Lampell und dem Sänger und Aktivisten Lee Hays aus Arkansas gründete , waren eine aktuelle Gruppe, die als singende Zeitung fungieren sollte, die die Gewerkschaftsbewegung, rassische und religiöse Inklusion und andere fortschrittliche Zwecke förderte. Zu seinen Mitarbeitern gehörten zu verschiedenen Zeiten: Woody Guthrie, Bess Lomax Hawes , Sis Cunningham , Josh White und Sam Gary . Als umstrittener Almanach-Sänger trat der 21-jährige Seeger unter dem Künstlernamen "Pete Bowers" auf, um die Regierungskarriere seines Vaters nicht zu gefährden.

1950 wurden die Almanache als Weber rekonstituiert, benannt nach dem Titel eines Theaterstücks von Gerhart Hauptmann aus dem Jahr 1892 über einen Arbeiterstreik (das die Zeilen enthielt: "Wir halten es nicht mehr aus, komme was wolle!"). Sie taten Streikenden, bei denen sie Lieder wie "Talking Union" sangen, über die Kämpfe um die gewerkschaftliche Organisierung von Industriearbeitern wie Bergleuten und Automobilarbeitern. Neben Pete Seeger (der unter seinem eigenen Namen auftrat) gehörten zu den Mitgliedern der Weavers das Gründungsmitglied des Almanach Lee Hays, Ronnie Gilbert und Fred Hellerman ; später nahmen Frank Hamilton , Erik Darling und Bernie Krause seriell den Platz von Seeger ein. In der Atmosphäre des roten Schreckens der 1950er Jahre musste das Repertoire der Weber weniger offen als das der Almanache sein, und seine progressive Botschaft war in indirekter Sprache formuliert – was es wohl noch mächtiger machte. Die Weber traten gelegentlich in Smokings auf (im Gegensatz zu den Almanachen, die sich informell gekleidet hatten) und ihre Manager weigerten sich, sie an politischen Orten auftreten zu lassen. Die Reihe der großen Hits der Weavers begann mit „ On Top of Old Smoky “ und einem Arrangement von Lead Bellys charakteristischem Walzer „ Goodnight, Irene “, der 1950 13 Wochen lang die Charts anführte und von vielen anderen Popsängern gecovert wurde . Auf der Kehrseite von „Irene“ stand das israelische Lied „ Tzena, Tzena, Tzena “. Andere Hits von Weavers waren "Dusty Old Dust" ("So Long It's Been Good to Know You" von Woody Guthrie) , " Kisses Sweeter Than Wine " (von Hays, Seeger und Lead Belly) und der südafrikanische Zulu-Song von Solomon Linda, „ Wimoweh “ (über Shaka ), unter anderem.

Die Karriere der Weavers wurde 1953, auf dem Höhepunkt ihrer Popularität, abrupt entgleist, als Radiosender auf einer schwarzen Liste die Wiedergabe ihrer Platten verweigerten und alle ihre Buchungen storniert wurden. Sie kehrten jedoch 1955 bei einem ausverkauften Wiedersehen in der Carnegie Hall und einer anschließenden Wiedervereinigungstournee kurz auf die Bühne zurück, die eine Hit-Version von Merle Travis ' " Sixteen Tons " sowie LPs ihrer Konzertauftritte hervorbrachte . " Kumbaya ", ein schwarzer Gullah- Spiritual aus der Zeit der Sklaverei, wurde auch von Pete Seeger und den Webern (1959) einem breiten Publikum vorgestellt und wurde zu einem festen Bestandteil der Lagerfeuer der Pfadfinder und Pfadfinderinnen.

In den späten 1950er Jahren wurde das Kingston Trio in direkter Nachahmung (und Hommage an) der Weavers gegründet und deckte einen Großteil des Repertoires der letzteren ab, wenn auch mit einer eher zugeknöpften, unkontroversen und Mainstream-Collegiatpersönlichkeit. Das Kingston Trio produzierte eine weitere phänomenale Folge von Billboard- Chart-Hits und brachte seinerseits eine Legion von Nachahmern hervor und legte den Grundstein für das kommerzielle Folk-Revival der 1960er Jahre.

In dem Dokumentarfilm Pete Seeger: The Power of Song (2007) erklärt Seeger, dass er von den Weavers zurückgetreten sei, als die drei anderen Bandmitglieder zustimmten, einen Jingle für einen Zigarettenwerbespot aufzuführen .

Banjo und 12-saitige Gitarre

Vier langhalsige Banjos, inspiriert von Seegers. Das Instrument ganz links war dem von Seeger sehr ähnlich. Amerikanisches Banjo-Museum .

1948 schrieb Seeger die erste Version seines mittlerweile Klassikers How to Play the Five-String Banjo , ein Buch, dem viele Banjospieler zuschreiben , dass sie mit dem Instrument begonnen haben . Er fuhr fort, das Langhals- oder Seeger- Banjo zu erfinden . Dieses Instrument ist drei Bünde länger als ein typisches Banjo, ist mit 25 Bünden etwas länger als eine Bassgitarre und ist eine kleine Terz tiefer gestimmt als das normale 5-Saiter-Banjo. Bislang streng auf die Appalachen beschränkt, wurde das fünfsaitige Banjo landesweit als amerikanisches Volksinstrument schlechthin bekannt, vor allem dank Seegers Verfechter und Verbesserungen. Laut einem namenlosen Musiker, der in David King Dunaways Biografie zitiert wird , „verschachtelte Pete Seeger einen resonanten Akkord zwischen zwei präzisen Tönen, einer Melodienote und einer klingenden Note auf der fünften Saite“, „gentrifizierte“ Pete Seeger die perkussivere traditionelle Appalachen- „Gebrechlichkeit“. "Stil, "mit seinem kräftigen Hämmern des Unterarms und seinem perkussiven Klopfen des Fingernagels auf den Banjokopf." Obwohl Dunaways Informant den uralten, dröhnenden, zerbrechlichen Stil beschreibt, bedeutet dies, dass Seeger dies für das Massenpublikum akzeptabler machte, indem er einige seiner perkussiven Komplexitäten wegließ, während er vermutlich immer noch die charakteristische treibende rhythmische Qualität des Stils beibehielt.

Ab Ende der 1950er Jahre begleitete Seeger sich auch auf der 12-saitigen Gitarre , einem Instrument mexikanischen Ursprungs, das mit Lead Belly in Verbindung gebracht wurde , der sich selbst als "König der 12-saitigen Gitarre " bezeichnet hatte. Seegers unverwechselbare maßgefertigte Gitarren hatten ein dreieckiges Schallloch. Er kombinierte die lange Mensur (ca. 28") und Capo-to-Key- Techniken, die er auf dem Banjo bevorzugte, mit einer Variante der Drop-D (DADGBE)-Stimmung , stimmte zwei ganze Schritte nach unten mit sehr schweren Saiten, mit denen er spielte Daumen- und Fingerpicks.

Vorstellung der "Steel Pan" beim US-Publikum

1956 reisten "Peter" Seeger (siehe Filmcredits) und seine Frau Toshi nach Port of Spain, Trinidad , um Informationen über die Steelpan , Steel Drum oder "Ping-Pong", wie sie manchmal genannt wurde , zu suchen . Die beiden suchten einen lokalen Panyard-Regisseur, Isaiah, und filmten den Bau, das Stimmen und das Spielen des damals neuen Nationalinstruments von Trinidad und Tobago. Er versuchte, den einzigartigen Geschmack des Steelpan in die amerikanische Volksmusik zu integrieren.

McCarthy-Ära

In den 1950er Jahren und tatsächlich sein ganzes Leben lang setzte Seeger seine Unterstützung für Bürger- und Arbeitsrechte, Rassengleichheit, Völkerverständigung und Antimilitarismus (die alle die Wallace-Kampagne prägten) fort und glaubte weiterhin, dass Lieder Menschen helfen, diese Ziele zu erreichen. Mit den ständig wachsenden Enthüllungen der Gräueltaten von Joseph Stalin und der ungarischen Revolution von 1956 wurde er jedoch zunehmend desillusioniert vom Sowjetkommunismus. Er verließ die CPUSA 1949, blieb aber mit einigen befreundet, die sie nicht verließen, obwohl er mit ihnen darüber stritt.

Am 18. August 1955 wurde Seeger vorgeladen, vor dem House Un-American Activities Committee (HUAC) auszusagen . Als einziger unter den vielen Zeugen nach der Verurteilung und Inhaftierung der Hollywood Ten im Jahr 1950 wegen Missachtung des Kongresses weigerte sich Seeger, sich auf den fünften Zusatzartikel zu berufen (der behauptet hätte, dass seine Aussage selbst belastend sein könnte) und stattdessen, wie es die Hollywood Ten getan hatten , weigerte sich, persönliche und politische Vereinigungen zu benennen, mit der Begründung, dass dies seine First Amendment- Rechte verletzen würde : „Ich werde keine Fragen zu meiner Vereinigung, meinen philosophischen oder religiösen Überzeugungen oder meinen politischen Überzeugungen beantworten, oder wie ich in irgendwelchen gestimmt habe Wahlen oder irgendeine dieser privaten Angelegenheiten. Ich denke, das sind sehr unpassende Fragen für jeden Amerikaner, besonders unter einem solchen Zwang wie dieser." Seegers Weigerung, Fragen zu beantworten, die seiner Ansicht nach seine verfassungsmäßigen Grundrechte verletzten, führte am 26. März 1957 zu einer Anklage wegen Missachtung des Kongresses ; einige Jahre lang musste er die Bundesregierung darüber auf dem Laufenden halten, wohin er ging, wenn er den Südbezirk von New York verließ. Er wurde im März 1961 in einem Geschworenenprozess wegen Missachtung des Kongresses für schuldig befunden und zu zehn einjährigen Gefängnisstrafen (gleichzeitig zu verbüßen) verurteilt, aber im Mai 1962 entschied ein Berufungsgericht, dass die Anklageschrift fehlerhaft sei und hob seine Verurteilung auf .

Im Jahr 1960 teilte ihm die Schulbehörde von San Diego mit, dass er kein geplantes Konzert an einer High School spielen könne, es sei denn, er unterschrieb einen Eid, in dem er versprach, dass das Konzert nicht dazu verwendet werde, eine kommunistische Agenda oder einen Sturz der Regierung zu fördern. Seeger weigerte sich, und die American Civil Liberties Union erwirkte eine einstweilige Verfügung gegen den Schulbezirk, wodurch das Konzert wie geplant fortgesetzt werden konnte. Fast 50 Jahre später, im Februar 2009, entschuldigte sich der Schulbezirk von San Diego offiziell bei Seeger für die Handlungen seiner Vorgänger.

Wiederbelebung der Volksmusik

Um während der Blacklist-Zeit der späten 1950er und frühen 1960er Jahre Geld zu verdienen, arbeitete Seeger als Musiklehrer in Schulen und Sommercamps und reiste auf dem College-Campus. Er hat auch so viele wie fünf Alben pro Jahr für aufgezeichneten Moe Asch ‚s Folkways Records Label. Als die nukleare Abrüstungsbewegung in den späten 1950er und frühen 1960er Jahren Fahrt aufnahm, erschienen Seegers Antikriegslieder wie „ Where Have All the Flowers Gone? “ (gemeinsam mit Joe Hickerson geschrieben ), „ Turn! Turn! Turn! “ nach dem Buch der Ecclesiastes und " The Bells of Rhymney " des walisischen Dichters Idris Davies (1957) wurden weit verbreitet. Seeger war die erste Person, die 1956 eine Studioaufnahme von " Last Night I Had the Strangest Dream " machte. Seeger war auch eng mit der Bürgerrechtsbewegung verbunden und half 1963 bei der Organisation eines wegweisenden Konzerts in der Carnegie Hall mit den jungen Freedom Singers . als Vorteil für die Highlander Folk School in Tennessee. Dieses Ereignis, und Martin Luther King Jr. ‚s Marsch auf Washington für Jobs und Freiheit im August desselben Jahres, die Bürgerrechte Hymne gebracht‚ We Shall Overcome ‘ , um ein breites Publikum. Er sang es auf dem 80-Meilen-Spaziergang von Selma nach Montgomery, Alabama, zusammen mit 1.000 anderen Demonstranten. Zu diesem Zeitpunkt war Seeger ein hochrangiger Mitarbeiter in dem Folk - Revival der 1960er Jahre zentriert in Greenwich Village , als langjährigen Kolumnisten in Sing Out! , dem Nachfolger des People's Songs Bulletin und als Gründer des aktuellen Magazins Broadside . Um die neue Generation politisch engagierter Folksänger zu beschreiben, prägte er den Ausdruck "Woody's Children", in Anspielung auf seinen Weggefährten und Reisegefährten Woody Guthrie, der zu dieser Zeit zu einer legendären Figur geworden war. Diese urbane Folk-Revival-Bewegung, eine Fortsetzung der aktivistischen Tradition der 1930er und 1940er Jahre und der Volkslieder , nutzte Adaptionen traditioneller Melodien und Texte, um einen sozialen Wandel herbeizuführen, eine Praxis, die auf die Industrial Workers of the World oder Wobblies zurückgeht. Little Red Song Book , zusammengestellt von dem in Schweden geborenen Gewerkschaftsorganisator Joe Hill (1879-1915). (Das Little Red Song Book war ein Liebling von Woody Guthrie, der dafür bekannt war, es mit sich herumzutragen.)

Seeger bereiste Australien im Jahr 1963. Seine Single „ Little Boxes “, geschrieben von Malvina Reynolds, die Nummer eins in der Spitze der Nation war 40. Diese Tour ein Volks Boom im ganzen Land zu einem Zeitpunkt ausgelöst , wenn populäre Musikgeschmack, post- Kennedy - Ermordung , konkurrierte zwischen Folk, Surf-Wahn und dem britischen Rock-Boom, der unter anderem die Beatles und die Rolling Stones bescherte . Im ganzen Land entstanden Folk-Clubs; Volkskünstler wurden an etablierten Orten akzeptiert; Australische Interpreten, die australische Volkslieder sangen – viele davon selbst komponiert – tauchten bei Konzerten und Festivals, im Fernsehen und auf Aufnahmen auf; und ausländische Künstler wurden ermutigt, Australien zu bereisen.

Die lange schwarze Fernsehliste von Seeger begann Mitte der 1960er Jahre zu enden, als er eine regional ausgestrahlte volksmusikpädagogische Fernsehsendung Rainbow Quest moderierte . Unter seinen Gästen waren Johnny Cash , June Carter , Reverend Gary Davis , Mississippi John Hurt , Doc Watson , die Stanley Brothers , Elizabeth Cotten , Patrick Sky , Buffy Sainte-Marie , Tom Paxton , Judy Collins , Hedy West , Donovan , The Clancy Brothers , Richard Fariña und Mimi Fariña , Sonny Terry und Brownie McGhee , Mamou Cajun Band , Bernice Johnson Reagon , The Beers Family , Roscoe Holcomb , Malvina Reynolds , Sonia Malkine und Shawn Phillips . In den Newark- Studios der WNJU wurden 1965 und 1966 39 einstündige Programme aufgenommen , produziert von Seeger und seiner Frau Toshi, zusammen mit Sholom Rubinstein. Die Smothers Brothers beendeten Seegers nationale schwarze Liste, indem sie ihn am 25. Februar 1968 in ihrer CBS-Varieté-Show als " Waist Deep in the Big Muddy " sang , nachdem sein ähnlicher Auftritt im September 1967 von CBS zensiert worden war.

Im November 1976 schrieb und nahm Seeger den Anti-Todesstrafen-Song "Delbert Tibbs" über den später freigesprochenen Todestraktinsassen Delbert Tibbs auf . Seeger schrieb die Musik und wählte die Worte aus Gedichten von Tibbs.

Seeger mit 86 Jahren auf dem Cover von Sing Out! (Sommer 2005), eine Zeitschrift, die er 1950 mitbegründete

Seeger unterstützte auch die jüdische Campingbewegung. Er kam im Sommer viele Male zum Surprise Lake Camp in Cold Spring, New York . Er sang und inspirierte unzählige Camper.

Pete Seeger und Bob Dylan

Pete Seeger war einer der ersten Unterstützer von Bob Dylan ; er war dafür verantwortlich, den A&R-Mann John Hammond zu drängen , Dylans erste LP auf Columbia zu produzieren , und ihn zu einem Auftritt beim Newport Folk Festival , dessen Vorstandsmitglied Seeger war , einzuladen . Es gab eine weit verbreitete Geschichte, dass Seeger über den extrem lauten verstärkten Sound, den Dylan mit Unterstützung von Mitgliedern der Butterfield Blues Band 1965 zum Newport Folk Festival brachte, so verärgert war, dass er drohte, die Ausrüstung abzuschalten. Es gibt mehrere Versionen von dem, was vor sich ging, einige phantasievoll. Sicher ist, dass zwischen Dylans Manager Albert Grossman und den Vorstandsmitgliedern des Festivals (zu denen neben Seeger auch Theodore Bikel , Bruce Jackson , Alan Lomax , Festival MC Peter Yarrow und George Wein gehörten ) hohe Spannungen über die Terminplanung der Darsteller und andere herrschten Angelegenheiten. Zwei Tage zuvor hatte es einen Handgemenge und einen kurzen Schlagabtausch zwischen Grossman und Alan Lomax gegeben, und der Vorstand hatte in einer Dringlichkeitssitzung dafür gestimmt, Grossman vom Gelände zu verbieten, hatte sich jedoch zurückgezogen, als George Wein darauf hinwies, dass Grossman auch gelang es sehr beliebten Unentschieden Odetta und Peter, Paul und Mary . Seeger wurde als Folk-"Purist" dargestellt, der einer der Hauptgegner von Dylans "Going Electric" war, aber als er 2001 gefragt wurde, wie er sich an seine "Einwände" gegen den elektrischen Stil erinnerte, sagte er:

Ich konnte die Worte nicht verstehen. Ich wollte die Worte hören. Es war ein großartiges Lied, " Maggie's Farm ", und der Sound war verzerrt. Ich rannte zu dem Typen an den Kontrollen und rief: "Repariere den Ton, damit du die Worte hören kannst." Er brüllte zurück: "So wollen sie es." Ich sagte "Verdammt, wenn ich eine Axt hätte, würde ich sofort das Kabel durchschneiden." Aber ich war schuld. Ich war der MC, und ich hätte zu dem Teil der Menge sagen können, der Bob ausgebuht hat: "Du hast Howlin' Wolf gestern nicht ausgebuht . Er war elektrisch!" Obwohl ich Dylan immer noch lieber akustisch höre, sind einige seiner elektrischen Songs absolut großartig. Elektrische Musik ist die Umgangssprache der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, um den alten Begriff meines Vaters zu verwenden.

Vietnamkriegszeit und darüber hinaus

Pete Seeger, Stern Grove, San Francisco, 6. August 1978

Ein langjähriger Gegner des Wettrüstens und des Vietnam - Krieges, Seeger satirisch angegriffen damaligen Präsident Lyndon Johnson mit seiner 1966 - Aufzeichnung, auf dem Album Dangerous Songs !? , von Len Chandlers Kinderlied „ Beans in My Ears “. Jenseits von Chandlers Texten sagte Seeger, dass "Mrs. Jays kleiner Sohn Alby" "Bohnen in den Ohren" hatte, was, wie der Text impliziert, sicherstellt, dass eine Person nicht hört, was ihnen gesagt wird. Für diejenigen, die gegen eine Fortsetzung des Vietnamkriegs waren , bedeutete der Satz, dass "Alby Jay", eine lockere Aussprache von Johnsons Spitzname "LBJ", nicht auf Antikriegsproteste hörte, da auch er "Bohnen in den Ohren" hatte.

1966 nahmen Seeger und Malvina Reynolds am Umweltaktivismus teil. Das Album God Bless the Grass wurde im Januar desselben Jahres veröffentlicht und war das erste Album in der Geschichte, das sich ausschließlich Liedern über Umweltthemen widmete. Ihre Politik war von denselben Ideologien des Nationalismus, Populismus und der Kritik am Big Business geprägt.

Größere Aufmerksamkeit erregte Seeger ab 1967 mit seinem Song „ Waist Deep in the Big Muddy “ über einen Kapitän – im Text als „der große Narr“ bezeichnet –, der während des Zweiten Weltkriegs beim Manövrieren in Louisiana ertrank . Mit seinem Text über einen Zug, der von einem unwissenden Kapitän in Gefahr geführt wird, war die Antikriegsbotschaft des Songs offensichtlich - die Zeile "der große Narr sagte, er solle weitermachen" wird mehrmals wiederholt. Angesichts der Auseinandersetzungen mit dem Management von CBS darüber, ob das politische Gewicht des Songs der normalerweise unbeschwerten Unterhaltung der Smothers Brothers Comedy Hour entsprach , lauteten die letzten Zeilen "Jedes Mal, wenn ich die Zeitung lese / diese alten Gefühle kommen auf" /Wir sind hüfttief im Big Muddy und der große Narr sagt, wir sollen weitermachen." Der Text könnte als Allegorie auf Johnson als den „großen Narren“ und den Vietnamkrieg als absehbare Gefahr interpretiert werden . Obwohl die Aufführung aus der Show vom September 1967 entfernt wurde, wurde sie nach breiter Öffentlichkeit ausgestrahlt, als Seeger am 25. Februar 1968 erneut in der Show der Smothers' Brothers auftrat.

Am 15. November 1969, dem Vietnam Moratorium March auf Washington, DC, führte Seeger 500.000 Demonstranten an, indem sie John Lennons Lied „ Give Peace a Chance “ sangen, als sie sich vor dem Weißen Haus versammelten. Seegers Stimme übertönte die Menge und mischte Sätze wie "Hörst du zu, Nixon ?" zwischen den Chören der Demonstranten, die singen: "Alles was wir sagen ... ist, dem Frieden eine Chance zu geben."

Inspiriert von Woody Guthrie, dessen Gitarre den Aufdruck „Diese Maschine tötet Faschisten“ trug, prangte auf Foto Seegers Banjo das Motto „Diese Maschine umgibt Hass und zwingt sie zur Kapitulation“.

In dem Dokumentarfilm The Power of Song erwähnt Seeger, dass er und seine Familie 1972 Nordvietnam besuchten.

Als Anhänger fortschrittlicher Gewerkschaften hatte Seeger Ed Sadlowski bei seiner Bewerbung um die Präsidentschaft der United Steelworkers of America unterstützt . 1977 trat Seeger bei einer Spendenaktion in Homestead, Pennsylvania, auf . 1978 schloss sich Seeger der amerikanischen Folk-, Blues- und Jazzsängerin Barbara Dane bei einer Kundgebung in New York für streikende Bergarbeiter an. Außerdem leitete er am 8. Juni 1979 ein Benefizkonzert mit der Bluegrass-Künstlerin Hazel Dickens für die streikenden Bergarbeiter von Stearns, Kentucky, im Lisner Auditorium in Washington, DC.

1980 trat Pete Seeger in Cambridge, Massachusetts auf. Die Aufführung wurde später von Smithsonian Folkways als Album Singalong Sanders Theatre, 1980, veröffentlicht .

Hudson River Schaluppe Clearwater

Sloop Clearwater segelt den Hudson River hinauf

1966 gründeten Seeger und seine Frau Toshi die Hudson River Sloop Clearwater , eine gemeinnützige Organisation mit Sitz in Poughkeepsie, New York , die den Hudson River und die umliegenden Feuchtgebiete und Wasserstraßen durch Fürsprache und öffentliche Bildung schützen wollte . Es baute einen schwimmenden Botschafter für diese Umweltmission, die Schaluppe Clearwater , und begann ein jährliches Musik- und Umweltfestival, das heute als Great Hudson River Revival bekannt ist .

Überlegungen zur Unterstützung des Sowjetkommunismus

1982 trat Seeger bei einem Benefizkonzert anlässlich der Demonstrationen 1982 in Polen gegen die polnische Regierung auf. Sein Biograf David Dunaway hält dies für die erste öffentliche Manifestation von Seegers jahrzehntelanger persönlicher Abneigung gegen den Kommunismus in seiner sowjetischen Form. In den späten 1980er Jahren drückte Seeger auch seine Ablehnung gewaltsamer Revolutionen aus und bemerkte gegenüber einem Interviewer, dass er wirklich für inkrementelle Veränderungen sei und dass "die nachhaltigsten Revolutionen diejenigen sind, die über einen bestimmten Zeitraum stattfinden". In seiner Autobiografie Where Have All the Flowers Gone (1993, 1997, neu aufgelegt 2009) schrieb Seeger: "Sollte ich mich für all das entschuldigen? Ich denke schon." Er fuhr fort, seine Gedanken in einen Kontext zu stellen:

Wie hätte Hitler aufgehalten werden können? Litwinow , der sowjetische Delegierte im Völkerbund im Jahr '36, schlug eine weltweite Quarantäne vor, fand aber keine Abnehmer. Weitere Informationen zu diesen Zeiten finden Sie in dem Buch From Yale to Jail des Pazifisten Dave Dellinger ... Jedenfalls entschuldige ich mich heute für eine Reihe von Dingen, zum Beispiel für die Annahme, dass Stalin nur ein "harter Treiber" war und nicht ein "überaus grausamer Irreführer". Ich denke, jeder, der sich selbst als Christ bezeichnet, sollte bereit sein, sich für die Inquisition , das Verbrennen von Ketzern durch Protestanten, das Abschlachten von Juden und Muslimen durch Kreuzfahrer zu entschuldigen . Weiße Menschen in den USA sollten sich dafür entschuldigen, dass sie den amerikanischen Ureinwohnern Land gestohlen und Schwarze versklavt haben . Europäer könnten sich für weltweite Eroberungen entschuldigen, Mongolen für Dschingis Khan . Und Roosevelt- Anhänger könnten sich für seine Unterstützung von Somoza , von den Südlichen Weißen Demokraten , von Franco-Spanien dafür entschuldigen , japanische Amerikaner in Konzentrationslager zu stecken . Bei wem sollte sich meine Enkelin Moraya entschuldigen? Sie ist teils Afrikanerin, teils Europäerin, teils Chinesin, teils Japanerin, teils amerikanische Ureinwohnerin. Schauen wir nach vorne.

Seeger im Jahr 1999

In einem Interview von 1995 bestand er jedoch darauf, dass "ich mich immer noch als Kommunist bezeichne, denn der Kommunismus ist nicht mehr das, was Russland daraus gemacht hat, wie das Christentum das, was die Kirchen daraus machen." In späteren Jahren, als der alternde Seeger für sein lebenslanges Engagement Preise und Anerkennung erhielt, wurde er auch erneut für seine Ansichten und Assoziationen der 1930er und 1940er Jahre kritisiert. Im Jahr 2006 schrieb David BoazVoice of America und NPR- Kommentator und Präsident des libertären Cato Institutes – einen Meinungsartikel im The Guardian mit dem Titel „Stalin's Songbird“, in dem er den New Yorker und die New York Times dafür lobte, Seeger zu loben. Er charakterisierte Seeger als "jemanden mit langjähriger Angewohnheit, der Parteilinie zu folgen", der sich erst "endlich" von der CPUSA getrennt habe. Um diese Ansicht zu untermauern, zitierte er Zeilen aus den Liedern der Almanach-Sänger für John Doe vom Mai 1941 und kontrastierte sie düster mit Zeilen, die den Krieg von Dear Mr. President unterstützten , das 1942 herausgegeben wurde, nachdem die Vereinigten Staaten und die Sowjetunion in die USA eingetreten waren Krieg.

Im Jahr 2007 als Reaktion auf die Kritik von Historiker Ron Radosh , ein ehemaliger Trotzkist , der jetzt für die konservative schreibt National Review , schrieb Seeger ein Lied verurteilt Stalin, „Big Joe Blues“:

Ich singe über den alten Joe, den grausamen Joe.
Er regierte mit eiserner Hand.
Er machte den Träumen
so vieler in jedem Land ein Ende .
Er hatte die Chance, einen
ganz neuen Anfang für die Menschheit zu machen .
Stattdessen stellte er es
direkt an der gleichen ekligen Stelle zurück.
Ich habe den Big Joe Blues.
Halten Sie den Mund oder Sie werden schnell sterben.
Ich habe den Big Joe Blues.
Machen Sie diesen Job, keine Fragen gestellt.
Ich habe den Big Joe Blues.

Das Lied wurde von einem Brief an Radosh begleitet, in dem Seeger sagte: "Ich glaube, Sie haben Recht, ich hätte darum bitten sollen, die Gulags zu sehen, als ich in der UdSSR [1965] war."

Spätere Arbeit

Seeger (links), bei einem Auftritt mit Kabir Suman in Kolkata im Jahr 1996
Seeger beim Clearwater Festival im Juni 2007

Am 16. März 2007 sprachen und traten Pete Seeger, seine Schwester Peggy , seine Brüder Mike und John, seine Frau Toshi und andere Familienmitglieder bei einem vom American Folklife Center gesponserten Symposium und Konzert zu Ehren der Familie Seeger auf die Library of Congress in Washington, DC, wo Pete Seeger 67 Jahre zuvor beim Archive of American Folk Song angestellt war.

Pete Seeger (rechts), 88 Jahre alt, fotografiert im März 2008 mit seinem Freund, dem Schriftsteller und Musiker Ed Renehan

Im September 2008 Appleseed Recordings veröffentlicht Bei 89 , erste Studioalbum Seeger in 12 Jahren. Am 29. September 2008 hatte der 89-jährige Sänger-Aktivist, der einst aus dem kommerziellen Fernsehen verbannt war, einen seltenen nationalen Fernsehauftritt in der Late Show mit David Letterman , der "Take It From Dr. King" sang.

Am 18. Januar 2009 sangen Seeger und sein Enkel Tao Rodríguez-Seeger zusammen mit Bruce Springsteen und dem Publikum das Woody-Guthrie-Lied „ This Land Is Your Land “ im Finale von Barack Obamas Antrittskonzert in Washington, DC die Aufnahme von zwei Versen, die nicht oft in dem Lied enthalten sind, eine über ein "Privateigentum" -Zeichen, das der Erzähler fröhlich ignoriert, und die andere, die einen vorübergehenden Hinweis auf ein Hilfsbüro aus der Zeit der Depression macht. Die letzte Zeile des ersteren "Dieses Land wurde für dich und mich gemacht" wird jedoch in "Diese Seite wurde für dich und mich gemacht".

Im Laufe der Jahre verlieh er seinen Ruhm, um zahlreiche Umweltorganisationen zu unterstützen, darunter das Bayshore Center in South Jersey, die Heimat von New Jerseys Großsegler, dem Austernschoner AJ Meerwald . Seegers Benefizkonzerte halfen dabei, Gelder für Gruppen zu sammeln, damit diese weiter aufklären und das Umweltbewusstsein verbreiten konnten. Am 3. Mai 2009 bei dem Konzertclearwater Seeger zum 90. Geburtstag (die später im Fernsehen auf, Dutzende von Musikern in New York im Madison Square Garden versammelt , um zu feiern PBS während des Sommers), die von Dave Matthews , John Mellencamp , Billy Bragg , Bruce Springsteen , Tom Morello , Eric Weissberg , Ani DiFranco und Roger McGuinn bis Joan Baez , Richie Havens , Joanne Shenandoah , R. Carlos Nakai , Bill Miller , Joseph Fire Crow , Margo Thunderbird , Tom Paxton , Ramblin' Jack Elliott und Arlo Guthrie . Auch der kubanische Singer-Songwriter Silvio Rodríguez wurde eingeladen, sein Visum wurde jedoch nicht rechtzeitig von der US-Regierung genehmigt. In Übereinstimmung mit Seegers langjährigem Engagement für Umweltbelange kam der Erlös der Veranstaltung der Hudson River Sloop Clearwater zugute , einer gemeinnützigen Organisation, die 1966 von Seeger gegründet wurde, um den Hudson River zu verteidigen und wiederherzustellen . Auch Seegers 90. Geburtstag wurde am 4. Mai im College of Staten Island gefeiert .

Am 19. September 2009 hatte Seeger seinen ersten Auftritt beim 52. Monterey Jazz Festival, das besonders bemerkenswert war, weil das Festival normalerweise keine Folk-Künstler präsentiert.

Im Jahr 2010, im Alter von 91 Jahren immer noch aktiv, schrieb und performte Seeger gemeinsam mit Lorre Wyatt das Lied " God's Counting on Me, God's Counting on You " und kommentierte die Ölkatastrophe von Deepwater Horizon . Eine Aufführung des Songs von Seeger, Wyatt und Freunden wurde im August an Bord der Schaluppe Clearwater für eine Single und ein Video von Richard Barone und Matthew Billy aufgenommen und gefilmt , das am Wahltag, dem 6. November 2012, veröffentlicht wurde.

Externes Video
Pete Seeger11.jpg
Videosymbol Projekt zur Geschichte der Bürgerrechte: Pete Seeger , 57:42, Library of Congress

Am 21. Oktober 2011 war Pete Seeger im Alter von 92 Jahren Teil eines Solidaritätsmarsches mit Occupy Wall Street zum Columbus Circle in New York City. Der Marsch begann damit, dass Seeger und andere Musiker den Symphony Space (95th und Broadway) verließen, wo sie im Rahmen eines Wohltätigkeitsprojekts für Seegers Clearwater-Organisation aufgetreten waren. Tausende von Menschen drängten sich Pete Seeger, als sie den Columbus Circle erreichten, wo er mit seinem Enkel Tao Rodríguez-Seeger , Arlo Guthrie , David Amram und anderen gefeierten Musikern auftrat. Die Veranstaltung, die unter dem Namen OccupyTheCircle beworben wurde, wurde live übertragen und von einigen "der Pete-Seeger-Marsch" genannt.

Am 14. Dezember 2012 trat Seeger zusammen mit Harry Belafonte , Jackson Browne , Common und anderen bei einem Konzert auf, um auf die 37 Jahre andauernde Tortur des indianischen Aktivisten Leonard Peltier aufmerksam zu machen . Das Konzert fand im Beacon Theatre in New York City statt.

Am 9. April 2013 veröffentlichte Hachette Audio Books ein Hörbuch mit dem Titel Pete Seeger: The Storm King; Geschichten, Erzählungen, Gedichte . Dieses Spoken-Word-Werk auf zwei CDs wurde vom renommierten Perkussionisten Jeff Haynes konzipiert und produziert und präsentiert Pete Seeger, der seine Lebensgeschichten vor dem Hintergrund der Musik von mehr als 40 Musikern unterschiedlicher Genres erzählt. Der Start des Hörbuchs wurde bei dem gehaltenen Dia: Beacon am 11. April 2013, ein begeistertes Publikum von rund zweihundert Menschen, und featured viele der Musiker aus dem Projekt (darunter Samite , Dar Williams , Dave Eggar und Richie Stearns of the Horse Flies und Natalie Merchant ) live unter der Leitung von Produzent und Perkussionist Haynes . Am 15. April 2013 präsentierte Sirius XM Book Radio das Dia:Beacon- Konzert als besondere Episode von Cover to Cover Live mit Maggie Linton und Kim Alexander mit dem Titel "Pete Seeger: The Storm King and Friends".

Am 9. August 2013, einen Monat verwitwet, war Seeger in New York City zum 400-jährigen Gedenken an den Zweireihigen Wampum-Vertrag zwischen den Irokesen und den Niederländern. In einem Interview gab er diesen Tag Democracy Now! sang Seeger "I Come and Stand at Every Door", da es auch der 68. Jahrestag der Bombardierung von Nagasaki war.

Am 21. September 2013 trat Pete Seeger bei Farm Aid im Saratoga Performing Arts Center in Saratoga Springs , New York, auf. Zusammen mit Wille Nelson, Neil Young, John Mellencamp und Dave Matthews sang er "This Land Is Your Land" und fügte einen Vers hinzu, den er angeblich speziell für das Farm Aid-Konzert geschrieben hatte.

Persönliches Leben

Seeger heiratete 1943 Toshi Aline Ohta , der er die Unterstützung zuschrieb, die ihm den Rest seines Lebens ermöglichte. Das Paar blieb bis zu Toshis Tod im Juli 2013 verheiratet. Ihr erstes Kind, Peter Ōta Seeger, wurde 1944 geboren und starb im Alter von sechs Monaten, während Pete im Ausland eingesetzt wurde. Pete hat ihn nie gesehen. Sie bekamen drei weitere Kinder: Daniel (ein versierter Fotograf und Filmemacher), Mika (ein Töpfer und Wandmaler) und Tinya (ein Töpfer) sowie die Enkel Tao Rodríguez-Seeger (ein Musiker), Cassie (eine Künstlerin). ), Kitama Cahill-Jackson (ein Psychotherapeut), Moraya (ein Ehe- und Familientherapeut, der mit dem NFL-Spieler Chris DeGeare verheiratet ist ), Penny und Isabelle sowie die Urenkel Dio und Gabel. Tao, ein eigener Volksmusiker, singt und spielt mit den Mammals Gitarre, Banjo und Mundharmonika . Kitama Jackson ist ein Dokumentarfilmer und war Associate Producer des PBS- Dokumentarfilms Pete Seeger: The Power of Song .

Auf die Frage von Beliefnet nach seinen religiösen oder spirituellen Überzeugungen und seiner Definition von Gott antwortete Seeger:

Niemand weiß es genau. Aber die Leute bekommen zweifellos Gefühle, die nicht erklärbar sind, und sie haben das Gefühl, mit Gott oder mit ihren längst verstorbenen Eltern zu sprechen. Ich fühle mich am spirituellsten, wenn ich draußen im Wald bin. Ich fühle mich als Teil der Natur. Oder zu den Sternen aufschauen. [Ich sagte immer] Ich war Atheist. Jetzt sage ich, es ist alles gemäß Ihrer Definition von Gott. Nach meiner Definition von Gott bin ich kein Atheist. Weil ich denke, dass Gott alles ist. Immer wenn ich meine Augen öffne, schaue ich auf Gott. Immer wenn ich etwas höre, höre ich auf Gott. Ich hatte Prediger des Evangeliums, Presbyterianer und Methodisten, die sagten: "Pete, ich fühle, dass du ein sehr spiritueller Mensch bist." Und vielleicht bin ich es. Ich habe das starke Gefühl, dass ich versuche, die Stimmung der Menschen zu heben, um zusammenzukommen. ... Ich sage den Leuten, ich glaube nicht, dass Gott ein alter weißer Mann mit einem langen weißen Bart und ohne Nabel ist; Ich glaube auch nicht, dass Gott eine alte schwarze Frau mit weißem Haar und ohne Nabel ist. Aber ich denke, Gott ist buchstäblich alles, denn ich glaube nicht, dass etwas aus dem Nichts entstehen kann. Und so war immer etwas. Immer ist eine lange Zeit.

Er war Mitglied einer Unitarischen Universalistischen Kirche in New York.

Seeger lebte in Beacon, New York . Er blieb politisch engagiert und führte sein Leben lang einen aktiven Lebensstil in der Region Hudson Valley in New York. 1949 kauften er und Toshi ihr Land und lebten dort zunächst in einem Wohnwagen, dann in einer selbstgebauten Blockhütte. Toshi starb am 9. Juli 2013 im Alter von 91 Jahren in Beacon und Pete starb am 27. Januar 2014 im New York-Presbyterian Hospital in New York City im Alter von 94 Jahren.

Erbe

Reaktion und Reaktion auf Seegers Tod strömten schnell ein. Präsident Barack Obama bemerkte, dass Seeger als "Amerikas Stimmgabel" bezeichnet wurde und dass er an "die Kraft des Liedes" glaubte, um soziale Veränderungen herbeizuführen. "Im Laufe der Jahre benutzte Pete seine Stimme und seinen Hammer für Arbeiter- und Bürgerrechte, Weltfrieden und Umweltschutz, und er hat uns immer zum Mitsingen eingeladen. Dafür, dass er uns daran erinnert, woher wir kommen und uns zeigen, wo wir hin müssen, werden wir ihm immer dankbar sein Peter Seeger." Der Folksänger und Aktivist Billy Bragg schrieb: „Pete glaubte, dass Musik einen Unterschied machen könnte. Er hat die Welt nicht verändert, das hat er nie behauptet – er hat einmal gesagt, wenn Musik die Welt verändern könnte, würde er nur Musik machen – aber er glaubte daran Musik hatte zwar keine Handlungsfähigkeit, aber sie hatte die Kraft, einen Unterschied zu machen." Bruce Springsteen sagte über Seegers Tod: „Ich habe letzte Nacht einen großartigen Freund und großen Helden verloren, Pete Seeger“, bevor er „ We Shall Overcome “ während einer Tour durch Südafrika aufführte .

Ehrungen

Externes Audio
Audiosymbol "Frische Luft mit Terry Gross, 28. Januar 2014: Nachruf auf Pete Seeger" , Frischluft mit Terry Gross . Scrollen Sie nach unten zu "Online ansehen", um das Audiointerview zu hören.
  • Im Jahr 2009 wurde vorgeschlagen, den Walkway Over the Hudson ihm zu Ehren zu benennen .
  • Ein posthumer Vorschlag, Seegers Namen auf die Ersatz-Tapan-Zee-Brücke , die über den Hudson River gebaut wird , anzuwenden, wurde von einem örtlichen Stadtaufseher gemacht. Seegers Boot, die Schaluppe Clearwater , liegt in Beacon, New York , direkt flussaufwärts von der Brücke.
  • Die Oakwood Friends School in Poughkeepsie New York, nicht weit von Seegers Haus entfernt, führte bei einem ihrer Gottesdienste " Where Have All the Flowers Gone? " auf. Die Zusammenarbeit war mit drei Lehrern (Gitarre und Gesang) sowie einem Studenten-Mundharmonika-Spieler und einem Studenten-Sänger.
  • Vom 17. bis 21. Juli 2014 fand ein kostenloses fünftägiges Denkmal namens Seeger Fest mit Judy Collins, Peter Yarrow, Harry Belafonte, Anti-Flag, Michael Glabicki von Rusted Root, Steve Earle, Holly Near, Fred Hellerman, Guy Davis . statt , DJ Logic, Paul Winter Consort, Dar Williams, DJ Kool Herc, The Rappers Delight Experience, Tiokasin Ghosthorse, David amram, Mike + Ruthy, Tom Chapin, James Maddock, The Chapin Sisters, Rebel Diaz, Sarah Lee Guthrie & Johnny Irion, Elizabeth Mitchell, Emmas Revolution, Toni Blackman, Kim & Reggie Harris, Magpie, Abrazos Orcchestra, Nyraine, George Wein, The Vanaver Caravan, White Tiger Society, Lorre Wyatt, AKIR, Adira & Alana Amram, Aurora Barnes, The Owens Brothers, The Tony Lee Thomas Band, Jay Ungar & Molly Mason, Ney York Sity Labor Chorus, Roland Moussa, Roots Revelators, Kristen Graves, Bob Reid, Hudson River Sloop Singers, Walkabout Clearwater Chorus, Betty & The Baby Boomers, Work O' The Weavers, Jacob Bernz * Sarah Armour und Amanda Palmer.
  • Im Jahr 2006 wurden dreizehn von Pete Seeger populär gemachte Volksmusiklieder von Bruce Springsteen auf seinem vierzehnten Studioalbum We Shall Overcome: The Seeger Sessions neu interpretiert .
  • Im Jahr 2014 nahmen Wepecket Island Records ein Pete-Seeger-Tribute-Album namens For Pete's Sake auf .
  • Im Jahr 2020, Kronos Quartet veröffentlicht Long Time Passing , ein Album aller neuen Arrangements von Pete Seeger Musik von der FreshGrass Foundation in Auftrag gegeben und am freigegeben Smithsonian Folkways .

Auszeichnungen

Seeger erhielt im Laufe seiner Karriere viele Auszeichnungen und Anerkennungen, darunter:

Diskographie

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

  • Dunaway, David K. Wie kann ich mich vom Singen abhalten: Die Ballade von Pete Seeger . [McGraw Hill (1981), DaCapo (1990)] Überarbeitete Ausgabe. New York: Villard Trade Taschenbuch, 2008 ISBN  0-07-018150-0 , ISBN  0-07-018151-9 , ISBN  0-306-80399-2 , ISBN  0-345-50608-1 . Audioversion
  • Dunaway, David K. Pete Seeger: Wie kann ich vom Singen abhalten . drei einstündige Radiodokumentationen, Public Radio International, 2008
  • Dunaway, David K. Die Pete Seeger-Diskographie. Scarecrow Press: Lanham, MD: Rowman und Littlefield, 2010.
  • Forbes, Linda C. "Pete Seeger über Umweltschutz, Organisation und Bildung im Hudson River Valley: Ein Interview mit der Volksmusiklegende, Autorin und Geschichtenerzählerin, Politik- und Umweltaktivistin und Grassroots-Organisatorin." Organisation & Umwelt , 17, Nr. 4, 2004: S. 513–522.
  • Gärtner, Elysa. "Seeger: Eine 'Macht' in Musik, Politik." USA Today , 27. Februar 2008. p. 8D.
  • Seeger, Peter. How to Play the Five-String Banjo , New York: People's Songs, 1948. 3. Ausgabe, New York: Music Sales Corporation, 1969. ISBN  0-8256-0024-3 .
  • Tick, Judith. Ruth Crawford Seeger: Die Suche eines Komponisten nach amerikanischer Musik . Oxford University Press, 1997.
  • Wilkinson, Alec. „The Protest Singer: Pete Seeger and American Folk Music“, The New Yorker , 17. April 2006, S. 44–53.
  • Wilkinson, Alec. Der Protestsänger: Ein intimes Porträt von Pete Seeger . New York: Knopf, 2009.
  • Winkler, Allan M. (2009). Zu allem gibt es eine Jahreszeit: Pete Seeger und die Kraft des Gesangs . Oxford [Oxfordshire]: Oxford University Press.
  • Zollo, Paul (7. Januar 2005). „Pete Seeger denkt über seine legendären Lieder nach“ . GRAMMY-Magazin. Archiviert vom Original am 24. November 2005.

Weiterlesen

Externe Links

Allgemeine Links

Filme

Vorstellungsgespräche