Peter Verkäufer -Peter Sellers

Peter Verkäufer CBE
Verkäufer im Jahr 1973
Geboren	( 1925-09-08 )8. September 1925 Portsmouth , England
Gestorben	24. Juli 1980 (1980-07-24)(54 Jahre) London , England
Beruf	Schauspieler Komiker
aktive Jahre	1925–1980
Funktioniert	Volle Liste
Ehepartner
Kinder	3; einschließlich Michael und Victoria

Peter Sellers CBE (geb. Richard Henry Sellers ; 8. September 1925 – 24. Juli 1980) war ein englischer Schauspieler und Komiker. Er wurde zum ersten Mal bekannt, als er in der BBC-Radio-Comedy-Serie The Goon Show auftrat , in einer Reihe von Hit-Comic-Songs auftrat und einem weltweiten Publikum durch seine vielen Filmrollen bekannt wurde, darunter Chief Inspector Clouseau in der Serie The Pink Panther .

Sellers wurde in Southsea , Portsmouth , geboren und gab sein Bühnendebüt im Kings Theatre, Southsea , als er zwei Wochen alt war. Er begann, seine Eltern bei einem Varieté-Auftritt zu begleiten, der durch die Theater der Provinz tourte. Er arbeitete zunächst als Schlagzeuger und tourte als Mitglied der Entertainments National Service Association (ENSA) durch England. Er entwickelte seine Nachahmungs- und Improvisationsfähigkeiten während einer Zeit in Ralph Readers Unterhaltungstruppe Gang Show während des Krieges , die durch Großbritannien und den Fernen Osten tourte. Nach dem Krieg gab Sellers sein Radiodebüt in ShowTime und wurde schließlich ein regelmäßiger Darsteller in verschiedenen BBC-Radiosendungen . In den frühen 1950er Jahren nahm Sellers zusammen mit Spike Milligan , Harry Secombe und Michael Bentine an der erfolgreichen Radioserie The Goon Show teil , die 1960 endete.

Sellers begann seine Filmkarriere in den 1950er Jahren. Obwohl der Großteil seiner Arbeit komödiantisch war und oft Autoritätspersonen wie Militäroffiziere oder Polizisten parodierte , trat er auch in anderen Filmgenres und Rollen auf. Zu den Filmen, die seine künstlerische Bandbreite demonstrieren, gehören I'm All Right Jack (1959), Stanley Kubricks Lolita (1962) und Dr. Strangelove (1964), What's New, Pussycat? (1965), Casino Royale (1967), The Party (1968), Being There (1979) und fünf Filme der Pink Panther -Reihe (1963–1978). Die Vielseitigkeit von Sellers ermöglichte es ihm, eine breite Palette von Comicfiguren mit unterschiedlichen Akzenten und Gestalten darzustellen, und er übernahm oft mehrere Rollen innerhalb desselben Films, häufig mit gegensätzlichen Temperamenten und Stilen. Satire und schwarzer Humor waren Hauptmerkmale vieler seiner Filme, wie sie es in seinen Radio- und Plattenauftritten waren, und sie hatten einen starken Einfluss auf eine Reihe späterer Komiker. Sellers wurde dreimal für einen Oscar nominiert , zweimal für den Oscar als bester Hauptdarsteller für seine Darstellungen in Dr. Strangelove und Being There und einmal für den Oscar als bester Live-Action-Kurzfilm für The Running Jumping & Standing Still Film (1959). Er gewann zweimal den BAFTA-Preis als bester Schauspieler in einer Hauptrolle , für I'm All Right Jack und für den Original-Pink-Panther-Film The Pink Panther (1963) und wurde dreimal als bester Schauspieler nominiert. 1980 gewann er für seine Rolle in Being There den Golden Globe Award als bester Schauspieler – Kinofilm, Musical oder Komödie und war zuvor dreimal in derselben Kategorie nominiert. Turner Classic Movies nennt Sellers „einen der versiertesten Komiker des späten 20. Jahrhunderts“.

In seinem Privatleben kämpfte Sellers mit Depressionen und Unsicherheiten. Als rätselhafte Figur behauptete er oft, außerhalb der Rollen, die er spielte, keine Identität zu haben. Sein Verhalten war oft unberechenbar und zwanghaft, und er stieß häufig mit seinen Regisseuren und Co-Stars zusammen, insbesondere Mitte der 1970er Jahre, als seine körperliche und geistige Gesundheit zusammen mit seinen Alkohol- und Drogenproblemen am schlimmsten war. Sellers war viermal verheiratet und hatte drei Kinder aus seinen ersten beiden Ehen. Er starb 1980 im Alter von 54 Jahren an einem Herzinfarkt. Die englischen Filmemacher Boulting Brothers , mit denen Sellers Ende der 1950er Jahre zwei Filme gedreht hatte, beschrieben Sellers als „das größte Comic-Genie, das dieses Land seit Charles Chaplin hervorgebracht hat “.

Biografie

Frühes Leben (1925–1935)

Blaue Gedenktafel am Geburtsort von Sellers in der Castle Road, Portsmouth

Sellers wurde am 8. September 1925 in Southsea , einem Vorort von Portsmouth , geboren . Seine Eltern waren der in Yorkshire geborene William „Bill“ Sellers und Agnes Doreen „Peg“ (geb. Marks). Beide waren Varieté-Entertainer; Peg war in der Truppe der Ray Sisters. Obwohl er Richard Henry getauft wurde, nannten ihn seine Eltern Peter, nach seinem älteren Bruder, der tot geboren wurde . Sellers hatte keine weiteren Geschwister. Peg Sellers war mit dem Faustkämpfer Daniel Mendoza (1764–1836) verwandt, den Sellers sehr verehrte und dessen Stich später in seinem Büro hing. Zu einer Zeit plante Sellers, Mendozas Bild für das Logo seiner Produktionsfirma zu verwenden.

Sellers war zwei Wochen alt, als er von Dick Henderson , dem Headliner des Kings Theatre in Southsea, auf die Bühne getragen wurde: Die Menge sang „ For He’s a Jolly Good Fellow “, was den Säugling zum Weinen brachte. Die Familie tourte ständig und verursachte viel Aufruhr und Unglück im Leben der jungen Sellers.

Sellers pflegte eine sehr enge Beziehung zu seiner Mutter, die sein Freund Spike Milligan später für einen erwachsenen Mann als ungesund ansah. Der Agent von Sellers, Dennis Selinger, erinnerte sich an sein erstes Treffen mit Peg und Peter Sellers und stellte fest, dass "Sellers ein immens schüchterner junger Mann war, der dazu neigte, von seiner Mutter dominiert zu werden, aber ohne Ressentiments oder Einwände". Als Einzelkind verbrachte er jedoch viel Zeit allein.

1935 zog die Familie Sellers nach Nord-London und ließ sich in Muswell Hill nieder . Obwohl Bill Sellers Protestant und Peg Jüdin war, besuchte Sellers die römisch-katholische Schule St. Aloysius' College in Nord-London , die von den Brüdern Unserer Lieben Frau der Barmherzigkeit geleitet wird . Die Familie war nicht reich, aber Peg bestand auf einer teuren Privatschulbildung für ihren Sohn. Laut dem Biografen Peter Evans war Sellers schon in jungen Jahren fasziniert, verwirrt und besorgt über die Religion, insbesondere den Katholizismus; Roger Lewis glaubte, dass Sellers kurz nach dem Eintritt in die katholische Schule "entdeckte, dass er Jude war - er war jemand außerhalb der Geheimnisse des Glaubens". Später in seinem Leben bemerkte Sellers, dass, während der Glaube seines Vaters der Church of England entsprach , seine Mutter jüdisch war, „und Juden den Glauben ihrer Mutter annehmen “. Laut Milligan hatte Sellers einen Schuldkomplex, weil er Jude war, und erinnert sich, dass Sellers einmal zu Tränen gerührt war, als er ihm zu Weihnachten einen Kerzenhalter aus einer Synagoge überreichte, weil er glaubte, die Geste sei eine antijüdische Beleidigung. Sellers wurde ein Top-Schüler an der Schule, der sich besonders im Zeichnen auszeichnete. Er neigte zu Faulheit, aber seine natürlichen Talente schützten ihn vor der Kritik seiner Lehrer. Sellers erinnerte sich, dass ein Lehrer die anderen Jungen dafür gescholten hatte, dass sie nicht lernten, und sagte: „Der jüdische Junge kennt seinen Katechismus besser als der Rest von euch!“

Frühe Aufführungen (1935–1939)

Sellers begleitete seine Familie auf dem Varieté- Showzirkus und lernte Bühnenkunst , erhielt jedoch widersprüchliche Ermutigungen von seinen Eltern und entwickelte gemischte Gefühle gegenüber dem Showbusiness. Sein Vater bezweifelte Sellers Fähigkeiten im Unterhaltungsbereich und deutete sogar an, dass die Talente seines Sohnes nur ausreichten, um Straßenkehrer zu werden, während Sellers Mutter ihn kontinuierlich ermutigte.

Während seines Studiums am St. Aloysius College begann Sellers, seine Improvisationsfähigkeiten zu entwickeln. Er und sein damaliger bester Freund Bryan Connon hörten beide gerne frühe Radio-Comedy-Shows. Connon erinnert sich: „Peter hatte unendliches Vergnügen daran, die Leute in Monday Night at Eight zu imitieren . Er hatte eine Gabe, Dialoge zu improvisieren. Auch Skizzen Stichwort Peter und er würde alle Radio-Persönlichkeiten machen und auch ein paar Stimmen seiner eigenen Erfindung einbringen.

Zweiter Weltkrieg (1939–1945)

Mit Ausbruch des Zweiten Weltkriegs wurde das St. Aloysius College nach Cambridgeshire evakuiert . Weil seine Mutter Sellers nicht erlaubte zu gehen, endete seine formelle Ausbildung mit vierzehn. Anfang 1940 zog die Familie in die Stadt Ilfracombe im Norden von Devon , wo Sellers Onkel mütterlicherseits das Victoria Palace Theatre leitete; Sellers bekam seinen ersten Job im Theater im Alter von fünfzehn Jahren und begann als Hausmeister. Er wurde stetig befördert und wurde Kassenangestellter, Platzanweiser, stellvertretender Bühnenmanager und Beleuchter. Ihm wurden auch einige kleine Schauspielrollen angeboten. Die Arbeit hinter der Bühne gab ihm die Möglichkeit, Schauspieler wie Paul Scofield zu studieren . Er freundete sich eng mit Derek Altman an und zusammen starteten sie Sellers' ersten Bühnenauftritt unter dem Namen "Altman and Sellers", bestehend aus Ukulelen spielen , singen und Witze erzählen.

Während seines Backstage-Theaterjobs begann Sellers, an einem Schlagzeug zu üben, das der Band Joe Daniels and his Hot Shots gehörte. Daniels bemerkte seine Bemühungen und gab ihm praktische Anweisungen. Das Instrument entsprach sehr dem Temperament und den künstlerischen Fähigkeiten von Sellers. Spike Milligan bemerkte später, dass Sellers sehr gut Schlagzeug beherrschte und vielleicht ein Jazz-Schlagzeuger geblieben wäre, wenn ihm seine Fähigkeiten in Mimik und Improvisation gefehlt hätten. Im Verlauf des Krieges entwickelte Sellers seine Fähigkeiten als Schlagzeuger weiter und spielte mit einer Reihe von Tourbands, darunter denen von Oscar Rabin , Henry Hall und Waldini , sowie dem Quartett seines Vaters, bevor er ging und sich einer Band aus Blackpool anschloss . Sellers wurde Mitglied der Entertainments National Service Association (ENSA), die während des Krieges Unterhaltung für britische Streitkräfte und Fabrikarbeiter bot. Sellers führte bei diesen Konzerten auch Comedy-Routinen auf, darunter Imitationen von George Formby , wobei Sellers seinen eigenen Gesang auf der Ukulele begleitete.

Im September 1943 trat er der Royal Air Force bei, obwohl unklar ist, ob er sich freiwillig gemeldet oder eingezogen wurde; seine Mutter versuchte erfolglos, ihn aus medizinischen Gründen zurückzustellen. Sellers wollte Pilot werden, aber sein schlechtes Sehvermögen beschränkte ihn auf Aufgaben des Bodenpersonals. Er fand diese Pflichten langweilig, also sprach er für die RAF Gang Show -Unterhaltungstruppe des Geschwaderführers Ralph Reader vor: Reader nahm ihn an und Sellers tourte durch Großbritannien, bevor die Truppe nach Indien versetzt wurde. Seine Tour umfasste auch Ceylon und Burma , obwohl die Dauer seines Aufenthalts in Asien unbekannt ist und Sellers seine Länge möglicherweise übertrieben hat. Nach dem Krieg diente er auch in Deutschland und Frankreich. Laut David Lodge , der sich mit Sellers anfreundete, war er „einer der besten Schlagzeuger aller Zeiten“ und entwickelte in dieser Zeit eine hervorragende Fähigkeit, sich als Militäroffiziere auszugeben.

Frühe Nachkriegskarriere und The Goon Show (1946–1955)

1946 machte Sellers seine letzte Show mit ENSA in der Hauptrolle in der Pantomime Jack and the Beanstalk im Théâtre Marigny in Paris. Er wurde kurz darauf nach England zurückgeschickt, um beim Luftfahrtministerium zu arbeiten , und später in diesem Jahr demobilisiert . Bei der Wiederaufnahme seiner Theaterkarriere konnte Sellers nur sporadisch Arbeit bekommen. Er wurde nach einer Aufführung einer Comedy-Routine in Peterborough gefeuert ; Die Headlinerin, die walisische Sängerin Dorothy Squires , überredete das Management jedoch, ihn wieder einzustellen. Sellers setzte auch sein Schlagzeugspiel fort und wurde bei seinem Auftritt im The Hippodrome in Aldershot als "Britain's answer to Gene Krupa " in Rechnung gestellt. Im März 1948 gewann Sellers eine sechswöchige Laufbahn am Windmill Theatre in London, das überwiegend Revue -Aufführungen inszenierte : Zwischen den angebotenen Nacktshows sorgte er für die Comedy-Umdrehungen.

Sellers schrieb 1948 an die BBC und wurde anschließend vorgesprochen. Infolgedessen gab er am 18. März 1948 sein Fernsehdebüt in New To You . Seine Tat, die größtenteils auf Eindrücken beruhte, wurde gut aufgenommen, und er kehrte in der folgenden Woche zurück. Frustriert über das langsame Tempo seiner Karriere rief Sellers den BBC-Radioproduzenten Roy Speer an und gab vor, Kenneth Horne , Star der Radiosendung Much-Binding-in-the-Marsh , zu sein . Speer nannte Sellers einen „frechen jungen Sack“ für seine Bemühungen, gab ihm aber ein Vorsprechen. Dies führte zu seinem kurzen Auftritt am 1. Juli 1948 bei ShowTime und anschließend zur Arbeit an Ray's a Laugh mit dem Komiker Ted Ray . Im Oktober 1948 trat Sellers regelmäßig im Radio auf und trat in Starlight Hour , The Gang Show , Henry Hall's Guest Night und It's Fine To Be Young auf .

Ende 1948 begann das BBC Third Program mit der Ausstrahlung der Comedy-Serie Third Division , in der unter anderem Harry Secombe , Michael Bentine und Sellers mitspielten. Eines Abends besuchten Sellers und Bentine das Hackney Empire , wo Secombe auftrat, und Bentine stellte Sellers Spike Milligan vor. Die vier trafen sich in Graftons Wirtshaus in der Nähe von Victoria, das Jimmy Grafton gehörte, der auch Drehbuchautor der BBC war. Die vier Comedians nannten ihn KOGVOS (Keeper of Goons and Voice of Sanity). Grafton bearbeitete später einige der ersten Goon-Shows .

Sellers (oben), mit Spike Milligan (links) und Harry Secombe (rechts) in der BBC-Sendung The Goon Show

1949 fing Sellers an, mit Anne Howe auszugehen, einer australischen Schauspielerin, die in London lebte. Er schlug ihr im April 1950 vor und das Paar heiratete am 15. September 1951 in London; ihr Sohn Michael wurde am 2. April 1954 geboren und ihre Tochter Sarah folgte 1958. Sellers' Einführung in die Filmarbeit kam 1950, als er die Stimme von Alfonso Bedoya in The Black Rose synchronisierte . Er arbeitete weiterhin mit Bentine, Milligan und Secombe zusammen. Am 3. Februar 1951 machte er ein Testband mit dem Titel The Goons und schickte es an den BBC-Produzenten Pat Dixon, der es schließlich akzeptierte.

Die erste Goon Show wurde am 28. Mai 1951 ausgestrahlt. Gegen ihren Willen traten sie unter dem Namen Crazy People auf . Sellers erschien in The Goons bis zur letzten Sendung der zehn Serien, die am 28. Januar 1960 ausgestrahlt wurde. Sellers spielte vier Hauptfiguren – Major Bloodnok , Hercules Grytpype-Thynne , Bluebottle und Henry Crun – und siebzehn Nebenfiguren. Die Show begann mit 370.000 Zuhörern, erreichte schließlich bis zu sieben Millionen Menschen in Großbritannien und wurde von einer Zeitung als "wahrscheinlich die einflussreichste Comedy-Show aller Zeiten" beschrieben. Für Sellers ist die BBC der Ansicht, dass dies den Start seiner Karriere „auf dem Weg zum Ruhm“ bewirkte.

1951 gaben die Goons ihr Spielfilmdebüt in Penny Points to Paradise . Sellers und Milligan schrieben dann das Drehbuch zu „Let’s Go Crazy“ , dem frühesten Film, der Sellers Fähigkeit zeigte, eine Reihe verschiedener Charaktere innerhalb desselben Films darzustellen, und er hatte einen weiteren Auftritt mit seinen Goons-Co-Stars im Flop von 1952, Down Among the Z Männer . 1954 wurde Sellers neben Sid James , Tony Hancock , Raymond Huntley , Donald Pleasence und Eric Sykes in der Comedy-Produktion Orders Are Orders der British Lion Film Corporation besetzt . John Grierson glaubt, dass dies Sellers' bahnbrechende Rolle auf der Leinwand war, und schreibt diesem Film den Start der Filmkarrieren von Sellers und Hancock zu.

I'm All Right Jack und frühe Jahre im Film (1956–1959)

Sellers verfolgte eine Filmkarriere und übernahm eine Reihe kleinerer Rollen, beispielsweise als Polizist in John und Julie (1955). Eine größere Rolle übernahm er 1955 in der von Alexander Mackendrick inszenierten Ealing-Komödie The Ladykillers , in der er neben Herbert Lom und Cecil Parker neben seinem Idol Alec Guinness auftrat . Sellers porträtierte Harry Robinson, den Teddy Boy ; Der Biograf Peter Evans betrachtet die erste gute Rolle dieses Verkäufers. The Ladykillers war sowohl in Großbritannien als auch in den USA ein Erfolg, und der Film wurde für einen Oscar für das beste Originaldrehbuch nominiert . Im folgenden Jahr trat Sellers in drei weiteren Fernsehserien auf, die auf The Goons basierten : The Idiot Weekly, Price 2d ; Eine Show namens Fred ; und Sohn von Fred . Die Sendungen wurden auf dem neuen britischen Sender ITV ausgestrahlt. 1957 besetzte Filmproduzent Michael Relph , beeindruckt von Sellers' Darstellung einer älteren Figur in Idiot Weekly , den 32-jährigen Schauspieler als 68-jährigen Filmvorführer in Basil Deardens The Smallest Show on Earth , als Nebendarsteller von Bill Travers . Virginia McKenna und Margaret Rutherford . Der Film war ein kommerzieller Erfolg und gilt heute als kleiner Klassiker der britischen Leinwandkomödie der Nachkriegszeit. Anschließend lieferte Sellers die knurrende Stimme von Winston Churchill für den BAFTA-preisgekrönten Film „ The Man Who Never Was“ . Später im Jahr 1957 porträtierte Sellers einen Fernsehstar mit einem Talent für Verkleidungen in Mario Zampis unkonventioneller schwarzer Komödie The Naked Truth an der Seite von Terry-Thomas , Peggy Mount , Shirley Eaton und Dennis Price .

Zwischen 1957 und 1959 spielte Terry-Thomas mit Sellers in vier Filmen mit. Für ihren letzten gemeinsamen Film I'm All Right Jack – der erfolgreichste Film an den britischen Kinokassen im Jahr 1960 – erhielt Sellers den BAFTA-Preis als bester britischer Schauspieler .

Sellers Schwierigkeiten, seine Filmkarriere in Gang zu bringen, und zunehmende Probleme in seinem Privatleben veranlassten ihn, sich regelmäßig mit dem Astrologen Maurice Woodruff zu beraten , der seine spätere Karriere maßgeblich beeinflusste. Nach einem zufälligen Treffen mit einem nordamerikanischen indianischen Geistführer in den 1950er Jahren war Sellers überzeugt, dass der 1904 verstorbene Varieté-Komiker Dan Leno ihn verfolgte und seine Karriere- und Lebensentscheidungen leitete . Sellers war Mitglied des Grand Order of Water Rats , derselben exklusiven Theaterverbindung, die 1890 von Leno gegründet wurde. 1958 spielte Sellers mit David Tomlinson , Wilfrid Hyde-White , David Lodge und Lionel Jeffries als Chief Petty Officer in Val Guest . s Up the Creek . Guest behauptete später, er habe den Film als Vehikel für Sellers geschrieben und Regie geführt und damit die Filmkarriere von Sellers begonnen. Um seine Stimme zu üben, kaufte Sellers ein Reel-to-Reel-Tonbandgerät. Der Film wurde in den Vereinigten Staaten von der Kritik hoch gelobt und Roger Lewis betrachtete ihn als wichtiges Übungsfeld für Verkäufer. Als nächstes trat Sellers mit Terry-Thomas als einer von zwei Comic-Bösewichten in George Pals Tom Thumb (1958), einem musikalischen Fantasy-Film, an der Seite von Russ Tamblyn , Jessie Matthews und Peter Butterworth auf . Terry-Thomas sagte später, dass "mein Teil perfekt war, aber Peters war verdammt schrecklich. Er war nicht schwierig, aber er wusste es." Die Aufführung war ein Meilenstein in Sellers Karriere und wurde sein erster Kontakt mit der Hollywood-Filmindustrie.

Sellers veröffentlichte 1958 sein erstes Studioalbum namens The Best of Sellers ; eine Sammlung von Comicsongs und Sketchen, darunter Balham – Tor zum Süden , in dem Sellers verschiedene Comicfiguren spielt. Das von George Martin produzierte und auf Parlophone veröffentlichte Album erreichte Platz drei der britischen Album-Charts ; Im selben Jahr drehte Sellers seinen ersten Film mit John und Roy Boulting in „ Carlton-Browne of the FO “, einer Komödie, in der er eine Nebenrolle für den Hauptdarsteller Terry-Thomas spielte. Vor der Veröffentlichung dieses Films begannen die Boultings zusammen mit Sellers und Thomas in der Besetzung mit den Dreharbeiten zu I'm All Right Jack , der 1960 zum erfolgreichsten Film an den britischen Kinokassen wurde. Als Vorbereitung auf seine Rolle als Fred Kite, Sellers sah sich Aufnahmen von Gewerkschaftsfunktionären an. Die Rolle brachte ihm einen BAFTA ein , und der Kritiker von The Manchester Guardian glaubte, dass es Sellers' bisher beste Leinwandleistung war. Zwischen Carlton-Browne vom FO und I'm All Right Jack spielte Sellers in The Mouse That Roared mit, einem Film, in dem auch Jean Seberg auftrat und bei dem Jack Arnold Regie führte . Er spielte drei verschiedene Hauptrollen: die betagte Großherzogin, den ehrgeizigen Premierminister und den unschuldigen und tollpatschigen Bauernjungen, der ausgewählt wurde, um eine Invasion der Vereinigten Staaten anzuführen. Der Film wurde von Kritikern hoch gelobt. Es hatte eine enttäuschende Kasse in Großbritannien, war aber ein Überraschungshit in Amerika.

Nach Abschluss von I'm All Right Jack kehrte Sellers zurück, um eine neue Serie von The Goon Show aufzunehmen . Im Laufe von zwei Wochenenden nahm er seine 16-mm-Kinokamera mit in die Totteridge Lane in London und filmte sich selbst, Spike Milligan, Mario Fabrizi , Leo McKern und Richard Lester . Ursprünglich als Privatfilm gedacht, wurde der elfminütige Kurzfilm The Running Jumping & Standing Still Film 1959 auf den Filmfestivals in Edinburgh und San Francisco gezeigt. Es gewann den Preis für den besten Spielfilm beim letztgenannten Festival und erhielt eine Oscar-Nominierung für das beste Kurzthema (Live Action) . 1959 veröffentlichte Sellers sein zweites Album „Songs for Swingin‘ Sellers“ , das – wie sein erstes Album – Platz drei der britischen Album-Charts erreichte. Sellers' letzter Film der fünfziger Jahre war The Battle of the Sexs (Der Kampf der Geschlechter ); eine Komödie unter der Regie von Charles Crichton .

Die Millionärin , Lolita , Der rosarote Panther und die Scheidung (1960–1963)

1960 porträtierte Sellers einen indischen Arzt, Dr. Ahmed el Kabir, in Anthony Asquiths romantischer Komödie The Millionairess , einem Film, der auf einem gleichnamigen Theaterstück von George Bernard Shaw basiert . Sellers interessierte sich nicht für die Rolle, bis er erfuhr, dass Sophia Loren sein Co-Star sein würde. Als er nach Loren gefragt wurde, erklärte er Reportern: „Normalerweise spiele ich nicht mit romantischen, glamourösen Frauen … Sie unterscheidet sich stark von Harry Secombe.“ Sellers und Loren entwickelten während der Dreharbeiten eine enge Beziehung, die darin gipfelte, dass Sellers ihr vor seiner Frau seine Liebe erklärte. Sellers weckte seinen Sohn nachts auch mit der Frage: „Denkst du, ich sollte mich von deiner Mami scheiden lassen?“ Es besteht Unsicherheit darüber, ob die Beziehung mehr als platonisch war: Eine Reihe von Menschen, einschließlich Spike Milligan, betrachten es als Affäre, während andere, einschließlich Graham Stark, glauben, dass es nur eine starke Freundschaft geblieben ist. Sellers damalige Frau Anne kommentierte hinterher: „Ich weiß bis heute nicht, ob er eine Affäre mit ihr hatte. Niemand weiß es.“ Roger Lewis bemerkte, dass Sellers vollständig in die Charaktere eintauchte, die er während der Produktionen inszenierte, dass „er eine Rolle als indischer Arzt spielen würde und für die nächsten sechs Monate in seinem wirklichen [täglichen] Leben ein Inder sein würde. " Der Film inspirierte die von George Martin produzierte Novum - Hit-Single „ Goodness Gracious Me “ mit Sellers und Loren, die im November 1960 Platz vier der britischen Single-Charts erreichte . Eine Folgesingle des Duos „Bangers and Mash“. erreichte Platz 22 in den UK-Charts. Die Songs waren auf einem Album enthalten, das von dem Paar Peter & Sophia veröffentlicht wurde und Platz fünf der britischen Album-Charts erreichte. In diesem Jahr trat er auch in Never Let Go (1960) auf und spielte eine direkte Bösewichtsrolle.

1961 gab Sellers sein Regiedebüt mit Mr. Topaze , in dem er auch mitspielte. Der Film basierte auf dem Stück Topaze von Marcel Pagnol . Sellers porträtierte einen ehemaligen Schulmeister in einer kleinen französischen Stadt, der sich einem kriminellen Leben zuwendet, um reich zu werden. Der Film und die Regiefähigkeiten von Sellers erhielten wenig begeisterte Reaktionen von der Öffentlichkeit und den Kritikern, und Sellers bezog sich selten wieder darauf. Im selben Jahr spielte er in dem von Sidney Gilliat inszenierten Only Two Can Play , einem Film, der auf dem Roman That Uncertain Feeling von Kingsley Amis basiert . Für seine Rolle als John Lewis, ein frustrierter walisischer Bibliothekar, dessen Zuneigung zwischen der glamourösen Liz ( Mai Zetterling ) und seiner leidenden Frau Jean ( Virginia Maskell ) schwankt, wurde er bei den 16. British Academy Film Awards für den Preis als bester britischer Schauspieler nominiert.

Peter Sellers als Inspektor Clouseau in „ Der rosarote Panther“ .

1962 spielte Sellers einen pensionierten britischen Armeegeneral in John Guillermins Waltz of the Toreadors , der auf dem gleichnamigen Theaterstück basiert . Der Film wurde weithin für seine Slapstick-Filmadaption kritisiert, und Regisseur Guillermin selbst betrachtete den Film als "amateurhaft". Sellers gewann jedoch den San Sebastián International Film Festival Award als bester Schauspieler und eine BAFTA-Nominierung für seine Leistung, was von den Kritikern gut aufgenommen wurde. Stanley Kubrick bat Sellers, die Rolle der Clare Quilty in dem Film Lolita von 1962 neben James Mason und Shelley Winters zu spielen . Kubrick hatte Sellers in The Battle of the Sexes gesehen und sich das Album The Best of Sellers angehört und war beeindruckt von der Bandbreite an Charakteren, die er darstellen konnte. Sellers war besorgt, die Rolle anzunehmen, und bezweifelte seine Fähigkeit, die Rolle eines extravaganten amerikanischen Fernsehdramatikers erfolgreich darzustellen, der laut Sellers "ein fantastischer Albtraum, teils homosexuell, teils drogenabhängig, teils Sadist" war. Kubrick ermutigte Sellers zum Improvisieren und erklärte, dass er oft einen "Zustand komischer Ekstase" erreichte. Kubrick ließ den amerikanischen Jazzproduzenten Norman Granz Teile des Drehbuchs für Sellers aufnehmen, damit er die Stimme studieren und Selbstvertrauen entwickeln konnte, und gewährte Sellers eine kostenlose künstlerische Lizenz. Sellers behauptete später, dass seine Beziehung zu Kubrick zu einer der lohnendsten seiner Karriere wurde. Dilys Powell schrieb in der Sunday Times , dass Sellers "ein Feuerwerk gab, lustig, bösartig, nur einmal für ein paar Sekunden übertrieben, und in der Mordszene, die sowohl Prolog als auch Epilog ist und das Makabre in der Komödie erreicht". Gegen Ende des Jahres 1962 erschien Sellers in The Dock Brief , einer juristischen Satire unter der Regie von James Hill mit Richard Attenborough .

Das Verhalten von Sellers gegenüber seiner Familie verschlechterte sich 1962; Laut seinem Sohn Michael fragte Sellers ihn und seine Schwester Sarah, „wen wir mehr lieben, unsere Mutter oder ihn. Sarah, um den Frieden zu wahren, sagte: ‚Ich liebe euch beide gleichermaßen‘. Ich sagte: ‚Nein, ich liebe meine Mutter.'“ Dies veranlasste Sellers, beide Kinder rauszuwerfen und sagte, dass er sie nie wieder sehen wollte. Ende 1962 zerbrach seine Ehe mit Anne. Im Jahr 1963 spielte Sellers als Bandenführer „Pearly Gates“ in Cliff Owens The Wrong Arm of the Law , gefolgt von seiner Darstellung eines Vikars in Heavens Above!

Nach dem Tod seines Vaters im Oktober 1962 beschloss Sellers, England zu verlassen, und wurde von Regisseur Blake Edwards angesprochen , der ihm die Rolle des Inspektors Clouseau in „ Der rosarote Panther “ anbot , nachdem Peter Ustinov sich aus dem Film zurückgezogen hatte. Edwards erinnerte sich später an seine Gefühle als "verzweifelt unglücklich und bereit zu töten, aber wie es das Schicksal wollte, bekam ich Mr. Sellers anstelle von Mr. Ustinov - Gott sei Dank!" Die Verkäufer akzeptierten eine Gebühr von 90.000 £ (796.598 £ in 2021 Pfund) für fünf Wochen Arbeit vor Ort in Rom und Cortina. Der Film spielte David Niven in der Hauptrolle, wobei zwei weitere Schauspieler – Capucine und Claudia Cardinale – prominentere Rollen als Sellers spielten. Laut dem Biographen Peter Evans wird Sellers Leistung jedoch mit der von Charlie Chaplin und Buster Keaton gleichgesetzt. Obwohl die Clouseau-Figur im Drehbuch stand, schuf Sellers die Persönlichkeit, indem er das Kostüm, den Akzent, das Make-up, den Schnurrbart und den Trenchcoat entwarf.

The Pink Panther wurde im Januar 1964 in Großbritannien veröffentlicht und von den Kritikern gemischt aufgenommen, obwohl Penelope Gilliatt , die in The Observer schrieb, bemerkte, dass Sellers bei einer Aufführung, die „eine der besten war, ein „tadelloses Gespür für falsches Timing“ hatte heikle Studien zur Unfallanfälligkeit seit den Stummfilmen". Trotz der Ansichten der Kritiker war der Film einer der zehn erfolgreichsten Filme des Jahres. Die Rolle brachte Sellers bei den 22. Golden Globe Awards eine Nominierung für den Golden Globe Award als bester Schauspieler – Filmmusik oder Komödie und bei den 18. British Academy Film Awards als bester britischer Schauspieler ein .

Dr. Strangelove , Gesundheitsprobleme, eine zweite Ehe und Casino Royale (1964–1969)

Verkäufer im Film After the Fox von 1966

1963 besetzte Stanley Kubrick Sellers für Dr. Strangelove oder: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb neben George C. Scott , Sterling Hayden , Keenan Wynn und Slim Pickens . Sellers und Kubrick kamen während der Produktion des Films hervorragend miteinander aus, hatten größten Respekt voreinander und teilten auch die Liebe zur Fotografie. Der Regisseur bat Sellers, drei Rollen zu spielen: US-Präsident Merkin Muffley, Dr. Strangelove und Group Captain Lionel Mandrake von der RAF. Sellers zögerte zunächst, diese unterschiedlichen Charaktere anzunehmen, aber Kubrick setzte sich durch. Einigen Berichten zufolge wurde Sellers auch eingeladen, die Rolle von General Buck Turgidson zu spielen, lehnte sie jedoch ab, weil sie körperlich zu anstrengend war. Kubrick kommentierte später, dass die Idee, Sellers in so vielen Schlüsselrollen des Films zu haben, darin bestand, dass "überall, wo man sich umdreht, eine Version von Peter Sellers ist, der das Schicksal der Welt in seinen Händen hält". Sellers war besonders darauf bedacht, die Rolle des Kong erfolgreich zu spielen und einen texanischen Akzent genau zu treffen. Kubrick bat den Drehbuchautor Terry Southern , mit seinem natürlichen Akzent ein Band mit Kongs Zeilen aufzunehmen. Nachdem er mit Southerns Aufnahme geübt hatte, konnte Sellers den Akzent ausreichend kontrollieren und begann, die Szenen im Flugzeug zu drehen.

Nach den Dreharbeiten am ersten Tag verstauchte sich Sellers beim Verlassen eines Restaurants den Knöchel und konnte nicht mehr im beengten Cockpit-Set arbeiten. Kubrick besetzte dann Slim Pickens als Kong neu. Die drei Rollen, die Sellers übernahm, waren unterschiedlich, "bunt, komplex und raffiniert", und der Kritiker Alexander Walker war der Ansicht, dass diese Rollen "sein Genie in vollem Umfang zeigten". Sellers spielte Muffley als einen gelassenen, ruhigen Intellektuellen in der Form von Adlai Stevenson ; er spielte Mandrake als unerschütterlichen Engländer; und Dr. Strangelove, eine vom deutschen Vorkriegskino beeinflusste Figur, als Rollstuhlfahrer. Der Kritiker der Times schrieb, dass der Film „drei bemerkenswerte Auftritte von Mr. Peter Sellers, meisterhaft als Präsident, kurzweilig als Revue-Sketch-Ex-Nazi-US-Wissenschaftler … und akzeptabel als RAF-Offizier“ beinhaltet, obwohl die Der Kritiker von The Guardian hielt allein seine Darstellung des RAF-Offiziers für "den Preis einer Eintrittskarte wert". Für seine Leistung in allen drei Rollen wurde Sellers bei den 37. Academy Awards für einen Oscar als bester Schauspieler und bei den 18. British Academy Film Awards als bester britischer Schauspieler nominiert.

Zwischen November 1963 und Februar 1964 begann Sellers mit den Dreharbeiten zu A Shot in the Dark , einer Adaption des französischen Stücks L'Idiote von Marcel Achard . Sellers fand die Rolle und den Regisseur Anatole Litvak wenig inspirierend; Die Produzenten holten Blake Edwards als Ersatz für Litvak. Zusammen mit dem Autor William Peter Blatty verwandelten sie das Drehbuch in eine Clouseau-Komödie und fügten auch Herbert Lom als Kommissar Dreyfus und Burt Kwouk als Cato hinzu . Während der Dreharbeiten wurde die Beziehung von Sellers zu Edwards angespannt; Die beiden hörten während der Dreharbeiten oft auf, miteinander zu sprechen, und kommunizierten nur durch das Übergeben von Notizen. Die Persönlichkeit von Sellers wurde von anderen als schwierig und anspruchsvoll beschrieben, und er stieß oft mit anderen Schauspielern und Regisseuren zusammen. Bei seiner Veröffentlichung Ende Juni 1964 bemerkte Bosley Crowther die "freudig freie und einfache Art", mit der Sellers seine Comedy-Technik entwickelt hatte.

Gegen Ende der Dreharbeiten, Anfang Februar 1964, traf Sellers Britt Ekland , eine schwedische Schauspielerin, die nach London gekommen war, um Guns at Batasi zu filmen . Am 19. Februar 1964, nur zehn Tage nach ihrem ersten Treffen, heiratete das Paar. Die Verkäufer zeigten bald Anzeichen von Unsicherheit und Paranoia; Er wurde zum Beispiel sehr ängstlich und eifersüchtig, wenn Ekland mit attraktiven Männern spielte. Kurz nach der Hochzeit begann Sellers vor Ort in Twentynine Palms, Kalifornien , mit den Dreharbeiten zu Billy Wilders Kiss Me, Stupid an der Seite von Dean Martin und Kim Novak . Die Beziehung zwischen Wilder und Sellers wurde angespannt; beide hatten unterschiedliche Arbeitsansätze und kollidierten daher oft. In der Nacht des 5. April 1964, bevor er Sex mit Ekland hatte, inhalierte Sellers auf seiner Suche nach dem "ultimativen Orgasmus" Amylnitrite ( Poppers ) als sexuelles Stimulans und erlitt innerhalb von drei Stunden eine Serie von acht Herzinfarkten als Ergebnis. Seine Krankheit zwang ihn, sich von den Dreharbeiten zu Kiss Me, Stupid zurückzuziehen, und er wurde durch Ray Walston ersetzt . Wilder war unsympathisch gegenüber den Herzinfarkten und sagte, dass "man ein Herz haben muss, bevor man einen Angriff bekommen kann".

Nachdem er sich einige Zeit erholt hatte, kehrte Sellers im Oktober 1964 zu den Dreharbeiten zurück und spielte neben Ekland den König der Individualisten in A Carol for Another Christmas , einer Sondersendung der Vereinten Nationen in Spielfilmlänge, die am 28. Dezember 1964 in den Vereinigten Staaten auf dem ABC -Kanal ausgestrahlt wurde war besorgt, dass seine Herzinfarkte einen Hirnschaden verursacht haben könnten und dass er sich nicht mehr an seinen Text erinnern könnte, aber er war beruhigt, dass sein Gedächtnis und seine Fähigkeiten nach der Erfahrung des Filmens nicht beeinträchtigt waren. Sellers folgte darauf mit der Rolle des perversen österreichischen Psychoanalytikers Doktor Fritz Fassbender in Clive Donners What 's New Pussycat? , neben Peter O'Toole , Romy Schneider , Capucine , Paula Prentiss und Ursula Andress . Der Film war der erste Drehbuch- und Schauspielkredit für Woody Allen und zeigte Sellers in einem Liebesdreieck. Wegen der schlechten Gesundheit von Sellers versicherte ihn Produzent Charles K. Feldman zu einem Preis von 360.000 US-Dollar (3.145.365 US-Dollar im Jahr 2021).

Peter Sellers und Britt Ekland im Jahr 1964

Am 20. Januar 1965 gaben Sellers und Ekland die Geburt einer Tochter, Victoria , bekannt . Sie zogen im Mai nach Rom, um After the Fox zu drehen , eine anglo-italienische Produktion, in der sie beide auftreten sollten. Der Film wurde von Vittorio De Sica geleitet , dessen englische Verkäufer Schwierigkeiten hatten, ihn zu verstehen. Verkäufer versuchten, De Sica feuern zu lassen, was zu Spannungen am Set führte. Sellers wurde auch mit der Leistung seiner Frau unzufrieden, was ihre Beziehung belastete und offene Auseinandersetzungen auslöste, bei denen Sellers einen Stuhl nach Ekland warf. Trotz dieser Konflikte wurde das Drehbuch für seinen Witz gelobt.

Nach dem kommerziellen Erfolg von What's New Pussycat? , Charles Feldman brachte erneut Sellers und Woody Allen für sein nächstes Projekt, Casino Royale , zusammen, in dem auch Orson Welles mitspielte ; Die Verkäufer unterzeichneten einen Vertrag über 1 Million US-Dollar für den Film (8.126.747 US-Dollar im Jahr 2021). Sieben Drehbuchautoren arbeiteten an dem Projekt, und die Dreharbeiten verliefen chaotisch. Erschwerend kommt hinzu, dass Sellers laut Ekland „so unsicher war, dass er niemandem vertrauen wird“. Zwischen Sellers und Welles entwickelte sich schnell eine schlechte Arbeitsbeziehung: Sellers forderte schließlich, dass die beiden nicht dasselbe Set teilen sollten. Sellers verließ den Film, bevor sein Teil fertig war. Ein weiterer Agententeil wurde dann für Terence Cooper geschrieben , um den Abgang von Sellers abzudecken.

Kurz nachdem er Casino Royale verlassen hatte, wurde Sellers zu Ehren seiner Karriereerfolge zum Commander of the Most Excellent Order of the British Empire (CBE) ernannt. Am Tag vor der Einsetzung im Buckingham Palace stritten sich Sellers und Ekland, wobei Ekland sich dabei das Gesicht kratzte; Verkäufer ließen einen Make-up-Künstler die Markierungen abdecken. Während seines nächsten Films, The Bobo , in dem Ekland erneut mitspielte, verschlimmerten sich die Eheprobleme des Paares. Drei Wochen nach Produktionsbeginn in Italien forderte Sellers Regisseur Robert Parrish auf, seine Frau zu feuern, und sagte: "Ich komme nach dem Mittagessen nicht zurück, wenn diese Schlampe am Set ist." Ekland erklärte später, dass die Ehe zu diesem Zeitpunkt "eine grausame Täuschung" sei. Während der Dreharbeiten zu „ The Bobo “ hatte Sellers Mutter einen Herzinfarkt; Parrish fragte Sellers, ob er sie im Krankenhaus besuchen wolle, aber Sellers blieb am Set. Sie starb innerhalb weniger Tage, ohne dass Sellers sie gesehen hatte. Er war tief betroffen von ihrem Tod und bedauerte, nicht nach London zurückgekehrt zu sein, um sie zu sehen. Ekland bediente ihn kurz darauf mit Scheidungspapieren. Die Scheidung wurde am 18. Dezember 1968 abgeschlossen, und der Freund von Sellers, Spike Milligan, schickte Ekland ein Glückwunschtelegramm. Bei seiner Veröffentlichung im September 1967 wurde The Bobo schlecht aufgenommen.

Sellers' erster Filmauftritt im Jahr 1968 war ein Wiedersehen mit Blake Edwards für die Fisch-aus-dem-Wasser- Komödie „ The Party “ , in der er neben Claudine Longet und Denny Miller mitspielte . Er tritt als Hrundi V. Bakshi auf, ein stümperhafter indischer Schauspieler, der versehentlich eine Einladung zu einer verschwenderischen Dinnerparty in Hollywood erhält. Sein Charakter war laut Sellers 'Biograf Peter Evans "eindeutig eine Mischung aus Clouseau und dem Arzt in The Millionairess ". Roger Lewis merkt an, dass er wie viele andere Sellers-Charaktere sympathisch und würdevoll gespielt wird. Später in diesem Jahr folgte ihm Hy Averbacks I Love You, Alice B. Toklas , in dem er einen Anwalt spielte, der seinen Lebensstil aufgibt, um Hippie zu werden . Roger Ebert von der Chicago Sun-Times gab dem Film drei Sterne und bemerkte, dass Sellers "wieder das tut, was er am besten kann", obwohl er auch sagte, dass er in Sellers 'früheren Filmen "in letzter Zeit am schlimmsten gewesen" sei.

1969 spielte Sellers neben Ringo Starr in dem von Joseph McGrath inszenierten Film The Magic Christian . Sellers porträtierte Sir Guy Grand, einen exzentrischen Milliardär, der Menschen ausgeklügelte Streiche spielt . Der Kritiker Irv Slifkin bemerkte, dass der Film ein Spiegelbild des Zynismus von Peter Sellers sei, und beschrieb den Film als „ proto- pythonartige Adaption von Terry Southerns halbfreiem Kurzroman“ und „einen der seltsamsten Filme, die gezeigt werden bei einer Galapremiere für die britische Königsfamilie". Der Film, eine Satire auf die menschliche Natur, wurde von Kritikern im Allgemeinen negativ bewertet. Roger Greenspun von der New York Times glaubte, dass der Film von unterschiedlicher Qualität sei, und fasste ihn als "brutale Satire" zusammen.

„Periode der Gleichgültigkeit“: zwei Ehen, drei Pink-Panther- Filme (1970–1978)

Verkäufer im Jahr 1971

Nach einem Cameo-Auftritt in A Day at the Beach (1970) und einer ernsthaften Rolle später im Jahr 1970 als alternder Geschäftsmann, der Sinéad Cusack in Hoffman verführt , spielte Sellers in Roy Boultings There ’s a Girl in My Soup an der Seite von Goldie Hawn . Laut The Times war der Film ein großer kommerzieller Erfolg und wurde 1970 zum siebtbeliebtesten Film an den britischen Kinokassen. Andrew Spicer, der für Screenonline des British Film Institute schreibt , ist der Ansicht, dass Sellers, obwohl er es vorzog, romantische Rollen zu spielen, er war "Er war immer erfolgreicher in Rollen, die seine eigenen Eitelkeiten und Anmaßungen zum Vorschein brachten, wie beim Fernsehmoderator und narzisstischen Lothario", spielte er in There's a Girl in My Soup . Der Film wurde als kleine Wiederbelebung seiner Karriere angesehen.

Sellers' nächste Filme, darunter Rodney Amateaus Where Does It Hurt? (1972) und Peter Medaks Ghost in the Noonday Sun (1974) wurden erneut schlecht aufgenommen, und sein Schauspiel wurde eher als frenetisch als als lustig angesehen. Trotz dieser Rückschläge gewann Sellers beim Teheraner Filmfestival 1973 den Preis für den besten Schauspieler für seine tragikomische Rolle als Straßenkünstler in Anthony Simmons ' Die Optimisten von Nine Elms . Der Komiker und Freund Spike Milligan glaubte, dass die frühen 1970er Jahre für Sellers "eine Zeit der Gleichgültigkeit waren, und es scheint, als wäre seine Karriere irgendwann zu Ende gegangen". Dies wurde von Peter Evans, dem Biografen von Sellers, bestätigt, der anmerkt, dass von neun Filmen in dieser Zeit drei nie veröffentlicht wurden und fünf gefloppt waren, während nur There’s a Girl in My Soup ein Erfolg war. Privat traf er sich mit dem 23-jährigen Model Miranda Quarry . Das Paar heiratete am 24. August 1970, trotz der privaten Zweifel von Sellers, die seinem Agenten Dennis Selinger gegenüber geäußert wurden, an seiner Entscheidung, wieder zu heiraten.

Im April 1972 trafen sich Sellers wieder mit Milligan und Harry Secombe, um The Last Goon Show of All aufzunehmen , die am 5. Oktober ausgestrahlt wurde. Im Mai 1973, als seine dritte Ehe scheiterte, ging Sellers ins Theater, um Liza Minnelli bei einem Auftritt zuzusehen. Er war hingerissen von Minnelli und das Paar verlobte sich drei Tage später, obwohl Minnellis derzeitige Verlobung mit Desi Arnaz, Jr. und Sellers immer noch verheiratet sind. Ihre Beziehung dauerte einen Monat, bevor sie sich trennte. Bis 1974 waren Freunde von Sellers besorgt, dass er einen Nervenzusammenbruch hatte. Die Regisseure John und Roy Boulting waren der Ansicht, dass Sellers "ein zutiefst besorgter Mann war, misstrauisch, selbstsüchtig, letztendlich selbstzerstörerisch. Er war der völlige Widerspruch." Sellers war schüchtern und unsicher, wenn er seinen Charakter verfehlte. Als er 1974 eingeladen wurde, in Michael Parkinsons gleichnamiger Talkshow aufzutreten , zog er sich am Tag zuvor zurück und erklärte Parkinson, dass „ich einfach nicht weitermachen kann wie ich selbst“. Als ihm gesagt wurde, er könne als jemand anderes auftreten, erschien er als Angehöriger der Gestapo verkleidet . Nach einigen Zeilen, die seinem angenommenen Charakter entsprachen, stieg er aus der Rolle aus und ließ sich nieder, und laut Parkinson selbst war er "brillant und zeigte dem Publikum eine erstaunliche Demonstration seiner Virtuosität". 1974 behauptete Sellers erneut, mit dem längst verstorbenen Varieté-Comic Dan Leno kommuniziert zu haben, der ihm riet, in die Rolle des Clouseau zurückzukehren.

1974 porträtierte Sellers eine „sexuell unersättliche“ Königin Victoria in Joseph McGraths komödiantischem Biografiefilm über den schottischen Dichter William McGonagall , The Great McGonagall , mit Milligan und Julia Foster . Der Film war jedoch ein kritischer Misserfolg, und Sellers Karriere und Leben erreichten einen historischen Tiefpunkt. Infolgedessen stimmte er bis 1974 zu, Gehälter von 100.000 Pfund und 10 Prozent des Bruttos zu akzeptieren, um in Fernsehproduktionen und Werbespots zu erscheinen, weit unter den 1 Million Pfund, die er einst pro Film befohlen hatte. 1973 trat er in einem Kinowerbespot von Benson & Hedges auf; 1975 trat er in einer Reihe von Werbespots für Trans World Airlines auf, in denen er mehrere exzentrische Charaktere spielte, darunter Thrifty McTravel, Jeremy „Piggy“ Peak Thyme und den italienischen Sänger Vito. Der Biograf Michael Starr behauptet, Sellers habe sich für diese Rollen begeistert gezeigt, obwohl die Kampagne der Fluggesellschaft kommerziell gescheitert sei.

Ein Wendepunkt in Sellers’ stürmischer Karriere kam 1974, als er sich mit Blake Edwards zusammentat, um „ Die Rückkehr des rosaroten Panthers “ mit Christopher Plummer , Herbert Lom und Catherine Schell zu drehen . Der Film wurde mit einem Budget von 3 Millionen Pfund gedreht und brachte bei seiner Veröffentlichung im Mai 1975 33 Millionen US-Dollar an den Kinokassen ein, was Sellers' Karriere als Filmstar der A-Liste neu belebte und seinen Millionärsstatus wiederherstellte. Der Film brachte Sellers bei den 33. Golden Globe Awards eine Nominierung als Bester Schauspieler – Musical oder Komödie ein . 1976 folgte ihm The Pink Panther Strikes Again . Während der Dreharbeiten von Februar bis Juni 1976 hatte sich die ohnehin angespannte Beziehung zwischen Sellers und Blake Edwards ernsthaft verschlechtert. Edwards sagt über den Geisteszustand des Schauspielers zur Zeit von The Pink Panther Strikes Again : „Wenn Sie in eine Anstalt gingen und den ersten Insassen beschrieben, den Sie sahen, war Peter das geworden. Er war zertifizierbar.“ Mit nachlassender körperlicher Gesundheit konnten Verkäufer am Set manchmal unerträglich sein. Sein Verhalten wurde als unprofessionell und kindisch angesehen, und er bekam häufig Wutanfälle und drohte oft, Projekte aufzugeben. Über sein schwieriges Verhalten während der Produktionen wurde weithin berichtet und erschwerte es Sellers, eine Anstellung in der Branche zu einer Zeit zu finden, als er die Arbeit am dringendsten brauchte. Trotz der tiefen persönlichen Probleme von Sellers wurde The Pink Panther Strikes Again von der Kritik gut aufgenommen. Vincent Canby von der New York Times sagte über Sellers in dem Film: „Es gibt auch etwas gewinnend Zwielichtiges an Mr. Sellers‘ Clouseau, einem Burschen, der es bekommt, wenn er versucht, sich in der Hitze der Leidenschaft die Kleider vom Leib zu reißen sich in seiner Krawatte verheddert hat und der, wenn er sich – aus Gründen, auf die nie eingegangen wurde – als Quasimodo verkleidet, seinen Buckel mit Helium überbläst.“ Die Leistung von Sellers brachte ihm eine weitere Nominierung bei den 34. Golden Globe Awards ein .

Im März 1976 begann Sellers mit der Schauspielerin Lynne Frederick auszugehen , die er am 18. Februar 1977 heiratete. Der Biograf Roger Lewis dokumentiert, dass Frederick von allen Frauen von Sellers am schlechtesten behandelt wurde; Julian Upton verglich es mit einem Boxkampf zwischen einem Schwergewicht und einem Federgewicht, eine Beziehung, die „zwischen Eifer, Hass, Versöhnung und Reue schwankte“. Am 20. März 1977 erlitt Sellers während eines Fluges von Paris nach London einen zweiten schweren Herzinfarkt. Anschließend wurde er mit einem Herzschrittmacher ausgestattet . Sellers kehrte von seiner Krankheit zurück, um Rache des rosaroten Panthers zu unternehmen ; Obwohl es ein kommerzieller Erfolg war, waren die Kritiker von Inspector Clouseau müde. Julian Upton äußerte die Ansicht, dass sich die Belastung hinter den Kulissen im schleppenden Tempo des Films zu manifestieren begann, und beschrieb ihn als "mühsames, stuntlastiges Sammelsurium unausgegorener Ideen und aufgewärmter Gags". Auch Sellers hatte die Rolle satt und sagte nach der Produktion: "Ich habe ehrlich gesagt genug von Clouseau - ich habe nichts mehr zu geben." Steven Bach , Senior Vice President und Head of Worldwide Productions für United Artists , der mit Sellers an Revenge of the Pink Panther arbeitete, war der Ansicht, dass Sellers „zutiefst unausgeglichen, wenn nicht verbindlich war: das war die Quelle seines Genies und seines wahren ziemlich erschreckende Aspekte als Manipulator und Hysteriker." Er weigerte sich, professionelle Hilfe für seine psychischen Probleme zu suchen. Sellers behauptete, er habe keine Persönlichkeit und sei fast unbemerkt, was bedeutete, dass er "einen stark definierten Charakter brauchte, um zu spielen". Er machte sein ganzes Leben lang ähnliche Referenzen: Als er 1978 in der Muppet Show auftrat , einem Gastauftritt, der ihm eine Emmy - Nominierung für herausragende fortlaufende oder einzelne Leistung eines Nebendarstellers in Varieté oder Musik einbrachte, entschied er sich, nicht als er selbst aufzutreten , stattdessen erscheinen in einer Vielzahl von Kostümen und Akzenten. Als Kermit der Frosch Sellers sagte, er könne sich entspannen und er selbst sein, antwortete Sellers:

Aber das, sehen Sie, mein lieber Kermit, wäre ganz und gar unmöglich. Ich könnte niemals ich selbst sein ... Du siehst, es gibt kein Ich. Ich existiere nicht ... Früher gab es ein Ich, aber ich habe es operativ entfernen lassen.

—  Peter Sellers, The Muppet Show , Februar 1978

Being There , Fu Manchu und anhaltende häusliche Probleme (1979–1980)

1979 spielte Sellers an der Seite von Lynne Frederick, Lionel Jeffries und Elke Sommer in Richard Quines The Prisoner of Zenda . Er porträtierte drei Rollen, darunter König Rudolf IV. und König Rudolf V. – Herrscher der fiktiven kleinen Nation Ruritania – und Syd Frewin, den Halbbruder von Rudolf V. Bei seiner Veröffentlichung im Mai 1979 wurde der Film gut aufgenommen; Janet Maslin von der New York Times beobachtete, wie Sellers "seine Energien zwischen einem ernsthaften und einem lustigen Charakter aufteilte, aber dass seine ernsthafte Leistung beeindruckender war". Philip French , für The Observer , war jedoch unbeeindruckt von dem Film, beschrieb ihn als „ein Durcheinander von Brei“ und erklärte, dass „Sellers offenbart, dass er die Grenze zwischen Aufrichtigkeit und Sentimentalität nicht ziehen kann“.

Später im Jahr 1979 spielte Sellers neben Shirley MacLaine , Melvyn Douglas und Jack Warden in der schwarzen Komödie Being There as Chance, einem einfältigen Gärtner, der süchtig nach Fernsehen ist und von den Reichen und Mächtigen als Weiser angesehen wird. In einem BBC-Interview im Jahr 1971 hatte Sellers gesagt, dass er mehr als alles andere die Rolle spielen wolle, und den Autor des Buches, Jerzy Kosinski , erfolgreich davon überzeugt, ihm und Regisseur Hal Ashby zu erlauben, den Film zu machen, vorausgesetzt, Kosinski könne es schreibe das Drehbuch. Während der Dreharbeiten lehnte Sellers die meisten Interviewanfragen ab und hielt Abstand zu den anderen Schauspielern, um in seiner Rolle zu bleiben. Sellers betrachtete Chances Gehen und Stimme als die wichtigsten Eigenschaften der Figur und arbeitete bei der Vorbereitung auf die Rolle allein mit einem Tonbandgerät oder mit seiner Frau und dann mit Ashby, um die klare Aussprache und die flache Präsentation zu perfektionieren, die erforderlich waren, um "den kindlichen Geist dahinter zu enthüllen die Wörter". Sellers beschrieb seine Erfahrung bei der Arbeit an dem Film als „so demütigend, so kraftvoll“, und Co-Star Shirley MacLaine fand, dass Sellers „ein Traum“ war, mit ihm zu arbeiten. Die Leistung von Sellers wurde von Kritikern allgemein gelobt und wird von Kritiker Danny Smith als "krönender Triumph der bemerkenswerten Karriere von Peter Sellers" angesehen. Der Kritiker Frank Rich schrieb, dass die schauspielerischen Fähigkeiten, die für diese Art von Rolle erforderlich sind, mit einer „schismatischen Persönlichkeit, die Peter mit anstrengender Gesangs- und Gestiktechnik vermitteln musste … Ein geringerer Schauspieler hätte die geistige Dysfunktion der Figur extravagant und drastisch gemacht … [Seine] Intelligenz war immer tiefer, sein Selbstvertrauen auf dem Bildschirm größer, seine Technik viel feiner verfeinert: Indem er dies erreicht, macht Sellers „die fantastische Prämisse des Films glaubwürdig“. Der Film brachte Sellers bei den 51. National Board of Review Awards einen Best Actor Award ein ; der London Critics Circle Film Awards Special Achievement Award, der Best Actor Award bei den 45. New York Film Critics Circle Awards ; und der Best Actor – Musical or Comedy Award bei den 37. Golden Globe Awards . Darüber hinaus wurde Sellers bei den 52. Academy Awards für den Best Actor Award und bei den 34. British Academy Film Awards für den Best Actor in a Leading Role Award nominiert .

Im März 1980 fragte Sellers seine 15-jährige Tochter Victoria, was sie von Being There halte : Sie berichtete später: „Ich sagte ja, ich fand es großartig. Aber dann sagte ich: ‚Du sahst aus wie ein kleiner dicker alter Mann "... er wurde verrückt. Er schüttete sein Getränk über mich und sagte mir, ich solle das nächste Flugzeug nach Hause nehmen." Seine andere Tochter Sarah teilte Sellers ihre Gedanken über den Vorfall mit und er schickte ihr ein Telegramm mit der Aufschrift „Nach dem, was heute Morgen mit Victoria passiert ist, werde ich mich freuen, wenn ich nie wieder von Ihnen höre. Ich werde Ihnen nicht sagen, woran ich denke Sie. Es muss offensichtlich sein. Auf Wiedersehen, Ihr Vater.“

Sellers' letzter Film war The Fiendish Plot of Dr. Fu Manchu , eine komödiantische Neuinterpretation der gleichnamigen Abenteuerromane von Sax Rohmer ; Sellers spielte neben Helen Mirren und David Tomlinson sowohl den Polizeiinspektor Nayland Smith als auch Fu Manchu . Die Produktion des Films war vor Beginn der Dreharbeiten schwierig, da zwei Regisseure – Richard Quine und John Avildsen – entlassen wurden, bevor das Drehbuch fertiggestellt war. Sellers drückte auch seine Unzufriedenheit mit seiner eigenen Darstellung von Mandschu aus, da sein schlechter Gesundheitszustand häufig zu Verzögerungen führte. Streitigkeiten zwischen Sellers und Regisseur Piers Haggard führten dazu, dass Haggard auf Veranlassung von Sellers feuerte und Sellers die Regie übernahm und seinen langjährigen Freund David Lodge für die Regie einiger Sequenzen einsetzte. Tom Shales von der Washington Post beschrieb den Film als „eine unhaltbar unfähige Komödie“ und fügte hinzu, dass „es schwer ist, einen anderen guten Schauspieler zu nennen, der jemals so viele schlechte Filme gemacht hat wie Sellers, ein Komiker mit großen Gaben, aber einem schrecklich falschen Urteilsvermögen.“ Mandschu " wird seinen rechtmäßigen Platz neben solch kolossal schlecht beratenen Ausschweifungen wie Tell Me Where It Hurts , The Bobo und The Prisoner of Zenda einnehmen ".

Die letzten Auftritte der Verkäufer waren eine Reihe von Anzeigen für die Barclays Bank . Er wurde im April 1980 in Irland gedreht und spielte Monty Casino, einen jüdischen Betrüger. Vier Werbespots waren geplant, aber nur drei wurden gedreht, als Sellers erneut mit Herzproblemen in Dublin zusammenbrach. Nach zwei Tagen Pflege reiste er – gegen den Rat seiner Ärzte – zu den Filmfestspielen von Cannes , wo Being There im Wettbewerb stand. Sellers war in Cannes erneut krank und kehrte an seinen Wohnsitz in Gstaad zurück , um am Drehbuch für sein nächstes Projekt Romance of the Pink Panther zu arbeiten . Auf Drängen seiner Freunde vereinbarte er am 30. Juli 1980 einen Termin für ein Angiogramm im Cedars-Sinai Medical Center in Los Angeles, um zu sehen, ob er sich einer Operation am offenen Herzen unterziehen konnte. Spike Milligan war später der Ansicht, dass die Herzerkrankung von Sellers über 15 Jahre gedauert hatte und "ihm das Leben schwer gemacht und seine Persönlichkeit geschwächt hatte". Die vierte Ehe von Sellers mit Frederick brach bald darauf zusammen.

Sellers hatte kürzlich begonnen, die Beziehung zu seinem Sohn Michael wieder aufzubauen, nachdem dessen Ehe gescheitert war. In leichteren Momenten hatte Sellers gescherzt, dass sein Epitaph „Star of stage, screen and amonony“ lauten sollte.

Tod und spätere familiäre Probleme

Gedenktafel zum Gedenken an die Verkäufer im Golders Green Crematorium

Am 21. Juli 1980 traf Sellers aus Genf in London ein. Er checkte im Dorchester Hotel ein, bevor er zum ersten Mal das Golders Green Crematorium besuchte , um den Ort der Asche seiner Eltern zu sehen. Er hatte Pläne, an einem Reunion-Dinner mit seinen Goon Show -Partnern Milligan und Secombe teilzunehmen, das für den Abend des 22. Juli geplant war. Am Tag des Abendessens aß Sellers in seiner Hotelsuite zu Mittag und brach kurz darauf an einem Herzinfarkt zusammen. Er wurde in das Middlesex Hospital in London gebracht und starb kurz nach Mitternacht am 24. Juli 1980 im Alter von 54 Jahren.

Nach Sellers 'Tod sagte sein Schauspielkollege Richard Attenborough, dass Sellers "ein Genie hatte, das mit Chaplin vergleichbar war", während die Brüder Boulting Sellers als "einen Mann mit enormen Gaben" betrachteten, und diese Gaben gab er der Welt. Für sie ist er versichert ein Platz in der Geschichte der Kunst als Unterhaltung." Burt Kwouk , der als Cato in den Pink-Panther -Filmen auftrat, erklärte: „Peter war ein beliebter Schauspieler in Großbritannien … an dem Tag, an dem er starb, schien es, als ob das ganze Land stehen blieb dass Peter gestorben war, schien wie ein Regenschirm über allem". Regisseur Blake Edwards fand, dass "Peter brillant war. Er hatte eine enorme Fähigkeit, wirklich ungewöhnliche, einzigartige Facetten des Charakters zu finden, den er spielte." Der Freund von Sellers und Goon Show - Kollege Spike Milligan war zu verärgert, um zum Zeitpunkt des Todes von Sellers mit der Presse zu sprechen, während sein Kollege Goon Harry Secombe sagte: „Ich bin erschüttert. Peter war so ein großartiger Künstler. Er hatte so viel Talent, es ist einfach strömte aus ihm heraus“; In dunklem Humor fügte er unter Bezugnahme auf das verpasste Abendessen, das die Goons geplant hatten, hinzu: "Alles, um das Bezahlen des Abendessens zu vermeiden". Secombe erklärte später gegenüber Journalisten: "Bluebottle ist jetzt tot". Milligan sagte später: "Es ist schwer, das zu sagen, aber er starb zur richtigen Zeit."

Am 26. Juli fand im Golders Green Crematorium eine private Trauerfeier statt, die von Sellers altem Freund, Canon John Hester, geleitet wurde. Der letzte Scherz von Sellers war das Spielen von „ In the Mood “ von Glenn Miller , einer Melodie, die alle Idioten hassten; er wusste, dass sie schweigend dasitzen und zuhören mussten. Am 8. September 1980 fand in St. Martin-in-the-Fields ein Gedenkgottesdienst statt - was der 55. Geburtstag von Sellers gewesen wäre. Der enge Freund Lord Snowdon las den dreiundzwanzigsten Psalm , Harry Secombe sang „ Bread of Heaven “ und die Laudatio wurde von David Niven gelesen.

Obwohl Sellers Berichten zufolge eine Woche vor seinem Tod dabei war, Frederick aus seinem Testament auszuschließen, erbte sie fast seinen gesamten Nachlass im Wert von geschätzten 4,5 Millionen Pfund (20,5 Millionen Pfund in 2021 Pfund), während seine Kinder jeweils 800 Pfund (3.649 Pfund in Pfund) erhielten 2021 Pfund). Spike Milligan wandte sich im Namen der drei Kinder von Sellers an sie, aber sie weigerte sich, den Betrag zu erhöhen. Der einzige Sohn von Sellers, Michael, starb am 24. Juli 2006 im Alter von 52 Jahren während einer Operation an einem Herzinfarkt, auf den Tag genau 26 Jahre nach dem Tod seines Vaters.

Nach seinem Tod versuchte Metro-Goldwyn-Mayer , mit Romance of the Pink Panther fortzufahren und bot Dudley Moore die Rolle des Clouseau an , der sie ablehnte. Das Studio kehrte anschließend zu Blake Edwards zurück, der darauf bestand, die Figur nicht neu zu besetzen, da er sich sicher war, dass niemand Sellers angemessen ersetzen könnte. 1982 veröffentlichte Edwards Trail of the Pink Panther , der vollständig aus gelöschten Szenen seiner letzten drei Panther- Filme bestand. Frederick verklagte und behauptete, die Verwendung der Clips sei ein Vertragsbruch; Das Gericht sprach ihr 1  Million Dollar (heute 2,8 Millionen Dollar) zu, plus 3,15 Prozent der Gewinne des Films und 1,36 Prozent seiner Bruttoeinnahmen.

Technik

Vincent Canby von der New York Times sagte über die Pink-Panther-Filme: „Ich bin mir nicht sicher, warum Mr. Sellers und Mr. Lom so ein urkomisches Team sind, obwohl es vielleicht daran liegt, dass jeder ein guter Komiker mit einem besonderen Talent für die Darstellung ist die Art von alles verzehrender, epischer Selbstbezogenheit, die Slapstick-Farce zunächst akzeptabel – statt alarmierend – und schließlich so lustig macht. Der Filmkritiker Elvis Mitchell sagte, dass Sellers eines der wenigen Comic-Genies war, das sich wirklich hinter seinen Figuren verstecken konnte und dem Publikum keinen Eindruck davon vermittelte, wie er wirklich im wirklichen Leben war. Ein Merkmal der von Sellers vorgenommenen Charakterisierungen ist, dass er, egal wie tollpatschig oder idiotisch sie sind, dafür gesorgt hat, dass sie immer ihre Würde bewahren. Über seine Rolle als Clouseau sagte Sellers: „Ich wollte Clouseau mit großer Würde spielen, weil ich das Gefühl habe, dass er denkt, dass er wahrscheinlich einer der größten Detektive der Welt ist. Das ursprüngliche Drehbuch macht ihn zu einem kompletten Idioten dachte, eine verzeihliche Eitelkeit würde ihn humanisieren und ihn berührend machen."

Der Biograf von Sellers , Ed Sikov, stellt fest, dass Sellers aufgrund dieser bewahrten Würde "der Meister darin ist, Männer zu spielen, die keine Ahnung haben, wie lächerlich sie sind". Der Sozialhistoriker Sam Wasson bemerkt die Komplexität in Sellers Auftritten in den Pink-Panther - Filmen, was dazu führt, dass Clouseau sich von seiner Umgebung entfremdet. Wesson ist der Ansicht, dass "als 'niedrige' und 'hohe' Komödie in einem der performative Kontrapunkt zum edwardianischen raffinierten Naturalismus ist ". Diese Kombination von „hoch“ und „niedrig“, veranschaulicht durch Clouseaus Versuch, die Würde nach einem Sturz zu bewahren, bedeutet, dass Clouseau im Film „der einzige Repräsentant der Menschheit“ war. Die Filmkritikerin Dilys Powell sah auch die inhärente Würde in den Teilen und schrieb, dass Sellers ein "Gleichgewicht zwischen Charakter und Absurdität" hatte. Richard Attenborough dachte auch, dass Sellers aufgrund seiner Sympathie "seine Charakterisierungen mit der Zerbrechlichkeit und Substanz eines Menschen versehen" könne.

Der Autor Aaron Sultanik bemerkte, dass er in Sellers 'frühen Filmen wie I'm All Right Jack "geschickte, technische Interpretationen zeigt, [die] die mechanische Natur seiner Comic-Charakterisierung genau bestimmen", was "jede seiner Figuren auf eine Reihe von reduziert grobe, peinliche Ticks". Die Akademikerin Cynthia Baron stellte fest, dass die externen Charakterisierungen von Sellers bei den Rezensenten zu Zweifeln darüber führten, ob die Arbeit von Sellers „wahres“ Handeln war. Der Kritiker Tom Milne sah eine Veränderung in Sellers 'Karriere und dachte, dass sein "Comic-Genie als Charakterdarsteller ... durch seine Erhebung zum Hauptdarsteller erstickt wurde" und seine späteren Filme darunter litten. Sultanik stimmte zu und kommentierte, dass Sellers „außergewöhnliche stimmliche und physische Technik“ während seiner Karriere in den USA zu wenig genutzt wurde.

Die Akademiker Maria Pramaggiore und Tom Wallis bemerkten, dass Sellers in die Form eines technischen Schauspielers passt, weil er eine Beherrschung der körperlichen Charakterisierung wie Akzent oder körperliche Merkmale zeigt. Der Autor und Dramatiker John Mortimer sah den Prozess mit eigenen Augen, als Sellers die Dreharbeiten zu Mortimers The Dock Brief übernehmen wollte und sich nicht entscheiden konnte, wie er die Rolle des Anwalts spielen sollte. Zufällig bestellte er Herzmuscheln zum Mittagessen und der Geruch erinnerte ihn an die Küstenstadt Morecambe : Dies gab ihm "die Idee eines verblassten Nordland-Akzents und die Andeutung eines schäbigen Schnurrbarts". Die Stimme als Ausgangspunkt für die Charakterentwicklung war so wichtig, dass Sellers mit einem Tonbandgerät durch London lief und Stimmen aufnahm, um sie zu Hause zu studieren.

Erbe

Verkäufers Hände und Fußabdrücke im Grauman's Chinese Theatre

Das New York Magazine erklärte, dass alle Filme mit Sellers als Clouseau seine "komödiantische Brillanz" zeigten. Der Freund von Sellers und Kollege von Goon Show , Spike Milligan, sagte, dass Sellers „eines der schillerndsten Comic-Talente seiner Zeit“ hatte, während die englischen Filmemacher John und Roy Boulting feststellten, dass er „das größte Comic-Genie war, das dieses Land seit Charles Chaplin hervorgebracht hat “. Irv Slifkin sagte, dass das prominenteste, wenn auch sich ständig verändernde Gesicht in den Komödien der 1960er Jahre Sellers war, der sich "im Laufe der Ära wie ein Chamäleon veränderte und das Publikum blendete". In einer Umfrage von 2005, um "The Comedian's Comedian" zu finden, wurde Sellers von anderen Comics und Comedy-Insidern auf Platz 14 der Liste der 20 größten Comedians gewählt.

Sellers und The Goon Show hatten einen starken Einfluss auf die Monty-Python - Darsteller, wobei John Cleese ihn „den größten Sprecher aller Zeiten“ nannte und hinzufügte: „Wenn er Ihnen fünf Minuten lang zuhören könnte, könnte er eine perfekte Imitation von machen Sie." Die Goons wurden von der NBC - Sendung Monitor in die Vereinigten Staaten importiert, die ab 1955 aufgezeichnete Goon-Show-Episoden spielte. Die amerikanische Comedy-Truppe Firesign Theatre zitierte die Goons auch als großen Einfluss auf ihren Radio-Comedy-Stil.

Sellers and the Goons waren auch ein Einfluss auf Peter Cook , der Sellers als „den besten Comic-Schauspieler der Welt“ bezeichnete. Der britische Schauspieler Stephen Mangan erklärte, dass Sellers einen großen Einfluss hatte, ebenso wie die Komiker Mike Myers , Alan Carr und Rob Brydon . Sellers' Charaktere Hrundi Bakshi ( The Party ) und Inspector Clouseau ( The Pink Panther ) beeinflussten später die Charaktere Mr. Bean und Johnny English des Komikers Rowan Atkinson . Der Comic-Darsteller Sacha Baron Cohen bezeichnete Sellers als "die bahnbrechendste Kraft bei der Gestaltung [seiner] frühen Ideen zur Komödie". Cohen wurde für die Rolle des Sellers in dem biografischen Film The Life and Death of Peter Sellers in Betracht gezogen . Will Ferrell betrachtet Sellers als einen wichtigen Einfluss auf ihn und nennt seine „einzigartige Kombination, gleichzeitig äußerst subtil und übertrieben zu sein“. Die drei Mitglieder von Spinal Tap – Michael McKean , Christopher Guest und Harry Shearer – haben Sellers ebenfalls als Einfluss auf sie genannt, ebenso wie der US-Talkshow-Moderator Conan O'Brien . David Schwimmer ist ein anderer, dessen Herangehensweise von Sellers beeinflusst wurde: „Er konnte alles, von Dr. Strangelove bis Inspector Clouseau. Er war einfach unglaublich.“

Als Kind entwickelte Eddie Murphy seine dualen Schauspielfähigkeiten in Nachahmung von Sellers, den er seinen Schauspielhelden nannte, wobei Chris Rock Murphys Auftritte (wie die mehreren Rollen in The Nutty Professor ) als „Peter Sellers-esque“ bezeichnete. Während eines Interviews im Jahr 2002 sagte Robin Williams zu Michael Parkinson , dass Sellers ein wichtiger Einfluss war, insbesondere seine Rollen mit mehreren Charakteren in Dr. Strangelove , und erklärte: „Es wird nicht besser als das.“ Williams sollte Sellers in dem HBO-Biopic spielen, lehnte es jedoch wegen Terminkonflikten ab, obwohl Williams es als Ehre ansah, ihn darstellen zu können. Eddie Izzard merkt an, dass die Goons „eine neue Generation von Comedians beeinflusst haben, die als ‚alternativ‘ bekannt wurden“ – einschließlich sie selbst, während der Medienhistoriker Graham McCann feststellt, dass „der anarchische Geist der Goon Show … direkt oder direkt inspirieren würde indirekt und in unterschiedlichem Ausmaß, ... The Hitchhiker's Guide to the Galaxy , The Young Ones , Vic Reeves Big Night Out , The League of Gentlemen [und] Brass Eye ."

Das Bühnenstück Being Sellers wurde 1998 in Australien uraufgeführt, drei Jahre nach der Veröffentlichung der Biografie von Roger Lewis , The Life and Death of Peter Sellers . 2004 wurde das Buch in einen gleichnamigen HBO -Film mit Geoffrey Rush in der Hauptrolle gedreht . Das Stück wurde später im Dezember 2010 nach New York übertragen. Der Belfast Telegraph stellt fest, wie der Film Sellers "Leben voller Drogen, Alkohol, schneller Autos und vieler, vieler schöner Frauen" eingefangen hat.

Filmographie und andere Werke

Ausgewählte Werke, basierend auf Preisnominierungen

Anmerkungen und Referenzen

Anmerkungen

Verweise

Quellen

Externe Links

• Offizielle Website
• Peter Sellers am British Film Institute
• Peter Sellers bei Screenonline des BFI
• Peter Sellers bei IMDb 
• Peter Sellers in der TCM Movie Database
• Peter Sellers auf Pathé News