Missa Papae Marcelli -Missa Papae Marcelli

Missa Papae Marcelli
Messe von Palestrina
Der Komponist
Gelegenheit	zu Ehren von Papst Marcellus II
Zusammengesetzt	1562 ? ( 1562 )
Wertung	SATB- Chor, bis zu siebenstimmig

Missa Papae Marcelli , oder Papst Marcellus Messe , ist eine nominierte Messe für Sinus von Giovanni Pierluigi da Palestrina . Es ist seine bekannteste Messe und wird häufig in Musikkursen an Universitäten gelehrt. Es wurde bei den päpstlichen Krönungsmessen gesungen(die letzte war die Krönung von Paul VI. im Jahr 1963).

Stil

Die Missa Papae Marcelli besteht, wie die meisten Messen der Renaissance , aus einem Kyrie , Gloria , Credo , Sanctus / Benedictus und Agnus Dei , obwohl der dritte Teil des Agnus Dei ein separater Satz ist (bezeichnet als "Agnus II"). Die Messe ist frei komponiert und basiert nicht auf einem Cantus firmus , einer Paraphrase oder Parodie . Vielleicht ist die Messe deshalb thematisch nicht so konsistent wie die modellhaften Massen Palestrinas. Es ist in erster Linie eine sechsstimmige Messe, aber die Stimmkombinationen werden während des ganzen Stücks variiert; Palestrina vertont Agnus II für sieben Stimmen, und der Einsatz der vollen Kraft ist bestimmten klimatischen Passagen im Text vorbehalten. Es ist hauptsächlich in einem homorhythmischen , deklamatorischen Stil gesetzt, mit geringer Textüberlappung und einer allgemeinen Vorliebe für Blockakkorde, so dass der Text im Gegensatz zu vielen polyphonen Messen des 16. Jahrhunderts deutlich gehört werden kann . Wie in viel von Palestrina kontrapunktisch Arbeit, bewegen Stimmen in erster Linie in einer schrittweisen Bewegung, und die Stimmführung folgt strikt an die Regeln der diatonischen Modi durch Theoretiker kodifizierte Gioseffo Zarlino .

Geschichte

Die Messe wurde zu Ehren von Papst Marcellus II. komponiert , der 1555 drei Wochen lang regierte. Neuere Forschungen deuten darauf hin, dass das wahrscheinlichste Datum der Komposition 1562 ist, als sie in der Basilica di Santa Maria Maggiore in Rom in ein Manuskript kopiert wurde .

Die dritte und abschließende Sitzung des Konzils von Trient fand 1562-63 statt, bei der die Verwendung polyphoner Musik in der katholischen Kirche diskutiert wurde. Bedenken wurden über zwei Probleme geäußert : erstens die Verwendung von Musik, die anstößig war, wie etwa weltliche Lieder mit religiösen Texten ( Kontrafakten ) oder Messen, die auf Liedern mit Texten über Trinken oder Liebesspiel basieren; und zweitens, ob die Nachahmung in polyphoner Musik die Worte der Messe verdunkelte und die Andacht des Zuhörers störte. Es gab einige Debatten darüber, ob Polyphonie im Gottesdienst völlig verboten werden sollte, und einige der Hilfspublikationen von Teilnehmern des Konzils warnen vor diesen beiden Problemen. Keine der offiziellen Proklamationen des Rates erwähnt jedoch mehrstimmige Musik, mit Ausnahme einer einstweiligen Verfügung gegen die Verwendung von Musik, die nach den Worten des Rates "lasziv oder unrein" ist.

Ab dem späten 16. Jahrhundert begann die Legende, dass der zweite dieser Punkte, die Androhung, dass die Polyphonie wegen der Unverständlichkeit der Worte vom Konzil verboten worden sein könnte, der Anstoß für Palestrinas Komposition dieser Messe war. Man glaubte, dass der einfache, deklamatorische Stil der Missa Papae Marcelli Kardinal Carlo Borromeo beim Hören davon überzeugte , dass Polyphonie verständlich sein könne und dass Musik wie die von Palestrina allzu schön sei, um sie aus der Kirche zu verbannen. 1607 schrieb der Komponist Agostino Agazzari :

Musik der älteren Art ist nicht mehr im Gebrauch, sowohl wegen der Verwirrung und Babel der Worte, die sich aus den langen und komplizierten Nachahmungen ergibt, als auch weil sie keine Anmut hat, denn bei all den singenden Stimmen hört man weder Punkt noch Sinn , wobei diese durch Nachahmungen gestört und überdeckt wurden... Und deshalb wäre die Musik der Verbannung aus der Heiligen Kirche durch einen souveränen Papst [ Pius IV ] sehr nahe gekommen , hätte nicht Giovanni Palestrina das Heilmittel begründet und gezeigt, dass die Fehler und Fehler lagen nicht bei der Musik, sondern bei den Komponisten, und als Bestätigung dafür komponierte sie die Messe mit dem Titel Missa Papae Marcelli .

—  Zitiert in Taruskin, Richard und Weiss, Piero. Musik in der westlichen Welt: Eine Geschichte in Dokumenten . Schirmer, 1984, S. 141.

Jesuit Musiker des 17. Jahrhunderts beibehalten dieses Gerücht, und es machte seinen Weg in die Musikgeschichte Bücher in das 19. Jahrhundert, als Historiker Giuseppe Baini , in seiner 1828 Biographie von Palestrina, formuliert ihn als „Retter der Polyphonie“ von einem Rat zu wollen komplett auslöschen:

Am Samstag, den 28. April 1565, versammelten sich auf Anordnung von Kardinal Vitellozzi alle Sänger der päpstlichen Kapelle in seiner Residenz. Kardinal Borromeo war bereits da, zusammen mit allen anderen sechs Kardinälen der päpstlichen Kommission. Palestrina war auch dabei...sie sangen drei Messen, von denen die Papst-Marcellus-Messe die letzte war...Das größte und unaufhörlichste Lob wurde der dritten gezollt, die außerordentlich gefeiert wurde und aufgrund ihres völlig neuartigen Charakters , verblüffte sogar die Darsteller selbst. Ihre Eminenzen überhäuften den Komponisten mit Glückwünschen und empfahlen ihm, in diesem Stil weiterzuschreiben und ihn seinen Schülern mitzuteilen.

—  Zitiert in Taruskin, Richard und Weiss, Piero. Musik in der westlichen Welt: Eine Geschichte in Dokumenten . Schirmer, 1984, S. 142.

Ein Eintrag in die Tagebücher der päpstlichen Kapelle bestätigt, dass eine Begegnung wie die von Baini beschriebene stattgefunden hat, aber es wird nicht erwähnt, ob dort die Missa Papae Marcelli aufgeführt wurde oder wie die Reaktionen des Publikums waren. Diese Legende hielt sich bis ins 20. Jahrhundert; Hans Pfitzners Oper Palestrina basiert auf diesem Verständnis der Überlegungen der tridentinischen Beamten. Während Palestrina mit vielen Entscheidungen des Konzils sympathisierte und wie Vincenzo Ruffo bewusst versuchte, in einem vereinfachten, leicht verständlichen Stil zu komponieren, um den Kirchenbeamten zu gefallen, gibt es weder Beweise für die Ansicht, dass das Konzil die Polyphonie vollständig verbannen wollte oder dass Palestrinas Masse der entscheidende Faktor war, um ihre Meinung zu ändern.

In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde die Missa Papae Marcelli häufig aufgenommen und wird oft als Modell für das Studium der Stile Antico Renaissance-Polyphonie in Musikuniversitätskursen verwendet.

Analyse

Kopfmotiv der Missa Papae Marcelli beim ersten Auftreten im Kyrie

Missa Papae Marcelli greift (soweit bekannt) kein bereits vorhandenes Thema auf. Das Motiv einer ansteigenden perfekten Quarte und schrittweiser Rückkehr (illustriert) wird in dieser Messe ausgiebig verwendet. Es ähnelt im Profil der Eröffnung des französischen weltlichen Liedes „ L'homme armé “, das das Thema für viele Renaissance-Messen lieferte. Dies ist jedoch wahrscheinlich ein Zufall, da Themen mit diesem Profil im 16. Jahrhundert üblich waren und Palestrina selbst sie in mehreren anderen Messen verwendet hat.

Das Kyrie besteht aus nachahmender Polyphonie im früheren Stil Palestrinas, basierend auf dem Hauptmotiv. In den Mittelsätzen wendet Palestrina den einfacheren Stil an, der nach dem Konzil von Trient benötigt wird . Richard Taruskin beschreibt das Credo als "eine strategisch geplante Reihe von kadenzierenden 'Zellen' ... jede ausgedrückt durch ein Textfragment, das von einem Teil des Chores homorhythmisch deklamiert wird ... und durch eine wunderschön gestaltete Kadenz abgerundet wird". Die Wörter sind klar unterscheidbar, da sich die melodische Dekoration auf die längsten Silben beschränkt. Für jede dieser Phrasen wird eine andere Auswahl von Stimmen verwendet.

Der Sanctus beginnt mit sehr kurzen Phrasen, die auf C kadenzen . Längere Phrasen kadenzen dann auf F, D und G, bevor die Musik mit schlüssiger Wirkung auf C zurückkehrt. Dies war eine neue Technik, bei der "Tonplanung" verwendet wurde, um die Nachahmung als Mittel zu ersetzen, um die Musik voranzutreiben.

Das Agnus Dei kehrt zur imitativen Polyphonie des Kyrie zurück (die Eröffnung von Agnus Dei I wiederholt die des Kyrie). Wie so oft im 16. Jahrhundert fügt Palestrina in Agnus Dei II eine zusätzliche Stimme hinzu, die für diesen Satz sieben macht, in die ein dreistimmiger Kanon eingebettet ist, der mit dem Kopfmotiv beginnt.

Verweise

Externe Links

• Kostenlose Partituren von Missa Papae Marcelli in der Choral Public Domain Library (ChoralWiki)