Pulcinella- Pulcinella

Pulcinella in einem italienischen Druck des 19. Jahrhunderts
Capodimonte-Porzellanglas mit drei Figuren von Pulcinella, Neapel , Italien , 1745-50.

Pulcinella ( italienische Aussprache:  [pultʃinɛlla] ; neapolitanischen : Pulecenella ) ist ein klassisches Zeichen , das in entstanden Commedia dell'Arte des 17. Jahrhunderts und wurde in ein Lager Charakter neapolitanischen Marionettentheater . Pulcinellas Vielseitigkeit in Bezug auf Status und Haltung hat das Publikum weltweit fasziniert und die Figur seit seiner Einführung in die Commedia dell'arte durch Silvio Fiorillo  [ it ] im Jahr 1620 in unzähligen Formen populär gemacht .

Eigenschaften

Pulcinella hat seinen Ursprung in zwei Stockfiguren der Atellan-Farce , Maccus und Bucco. Maccus wird als witzig, sarkastisch, unhöflich und grausam beschrieben, während Bucco ein nervöser Dieb ist, der ebenso albern wie selbstbewusst ist. Diese Dualität manifestierte sich sowohl in der Formgebung von Pulcinella als auch in seinem Handeln. Körperlich werden die Eigenschaften, die er von seinen Vorfahren geerbt hat, seiner kopflastigen, hühnerähnlichen Form zugeschrieben. Er hat seinen Buckel, seine große, schiefe Nase und seine schlaksigen Beine von Maccus geerbt. Sein Dickbauch, seine großen Wangen und sein riesiger Mund stammen von Bucco.

Aufgrund dieser Dualität der Vererbung kann Pulcinella je nach Szenario entweder als Diener oder als Herr dargestellt werden . "Upper" Pulcinella ähnelt eher Bucco, mit einer intriganten Natur, einer aggressiven Sinnlichkeit und großer Intelligenz. "Untere" Pulcinella bevorzugt jedoch Maccus und wird von Pierre Louis Duchartre als "stumpfer und grober Trottel" beschrieben. Dieses Nebeneinander von stolzen, listigen Dieben aus der Oberschicht und lauten, krassen Perversen aus der Dienerklasse ist einer der Schlüssel zum Verständnis von Pulcinellas Verhalten.

Polichinelle , ca. 1680 vom französischen Künstler Nicolas Bonnart. Die erste von fünf Radierungen mit dem Titel Five Characters from the Commedia dell'Arte . Radierung mit Handkolorierung auf Bütten.

Pulcinella ist ein dualistischer Charakter: Entweder spielt er sich dumm, obwohl er sich der Situation sehr bewusst ist, oder er tut so, als sei er der Intelligenteste und Kompetenteste, obwohl er erbärmlich unwissend ist. Er versucht unablässig, sich über seine Stellung zu erheben, obwohl er nicht die Absicht hat, dafür zu arbeiten. Er ist ein soziales Chamäleon, das versucht, die Menschen unter ihm dazu zu bringen, hoch von ihm zu halten, aber die Machthaber zu besänftigen. Pulcinellas Schlusszeile bedeutet "Ich bin der Fürst von allem, Herr des Landes und der Hauptsache. Außer meinem Publikum, dessen treuer Diener ich bleibe." Da seine Welt jedoch oft die eines Dieners ist, hat er keine wirkliche Investition in den Erhalt der gesellschaftspolitischen Welt seines Herrn. Er steht immer auf der Seite des Siegers, entscheidet dies aber oft erst, nachdem er gewonnen hat. Unabhängig von seiner ursprünglichen Absicht gelingt es Pulcinella immer, zu gewinnen. Wenn etwas schlecht endet, ist etwas anderes erfolgreich. Wenn er in gewisser Weise ausgestoßen wird, wird er in einem anderen belohnt. Dieser oft zufällige Triumph ist seine Normalität. Ein weiteres wichtiges Merkmal von Pulcinella ist, dass er nichts fürchtet. Er macht sich keine Sorgen über Konsequenzen, da er auf jeden Fall siegreich sein wird. Es wird gesagt, dass er so wunderbar anzusehen ist, weil er das tut, was die Zuschauer tun würden, wenn sie keine Angst vor den Konsequenzen hätten.

Buchillustration von Pulcinella um 1700 (1860) von Maurice Sand, gefunden in Masques et bouffons: comédie italienne.

Pulcinella ist der ultimative Selbsterhaltungskünstler, der in fast jeder Situation auf sich selbst aufpasst und es dennoch schafft, die Angelegenheiten aller um ihn herum zu regeln. Antonio Fava , ein weltbekannter Maskenmacher und Maestro der Commedia dell'arte, liebt die Figur aufgrund seines Einflusses und seiner Kontinuität im Laufe der Geschichte sowohl in der Aufführung als auch im Studium besonders. Fava erklärte: "Pulcinella, ein Mann ohne Würde, ist dennoch für uns alle unverzichtbar: Ohne [ihn] ... könnte keiner seiner unzähligen 'Chefs' jemals dem peinlichen Wirrwarr entkommen, in dem sie sich befinden. Pulcinella ist jedermanns Sache Retter, von niemandem gerettet." Diese zufällige Hilfsbereitschaft ist der Schlüssel zu seinem Erfolg. Er tut alles, um Verantwortung zu vermeiden, hat aber immer mehr davon, als er erwartet hatte.

Seine Bewegungen sind breit und mühsam, wodurch er seine Sprache aggressiv betonen kann und ihn gleichzeitig ermüdet. Er wird sich auch für etwas begeistern und sich sehr schnell und bewusst bewegen, sodass ihm keine andere Wahl bleibt, als die Aktion anzuhalten und zu Atem zu kommen. Er ist als rebellischer Delinquenten im Körper eines alten Mannes zu betrachten.

Maske

Die traditionell aus Leder gefertigte Maske von Pulcinella ist entweder schwarz oder dunkelbraun, um die Verwitterung durch die Sonne anzuzeigen. Seine Nase variiert, ist aber immer das auffälligste Merkmal der Maske. Es kann lang und gebogen sein, über dem Mund hängend, oder es kann kürzer sein, mit einem bauchigeren Steg. Aber so oder so soll die Nase einem Vogelschnabel ähneln. Oft befindet sich irgendwo auf der Maske eine Warze, typischerweise auf der Stirn oder der Nase. Auch gefurchte Augenbrauen und tiefe Fältchen sind wichtig, obwohl es dort Raum für künstlerische Interpretation gibt. Er kann einen hervorstehenden Brauenwulst, gestrickte Brauen, eine gefurchte Brauen oder einfach nur hochgezogene Augenbrauen haben. Es ist einfach wichtig, dass sie tief faltig und auffällig genug sind, um dem übertriebenen Stil der Commedia dell'arte-Masken zu entsprechen. Die Maske trug früher einen buschigen schwarzen Schnurrbart oder Bart, der jedoch im 17. Jahrhundert größtenteils aufgegeben wurde.

Kostüm und Requisiten

Pulcinella-Kostüm

Am häufigsten in einem weiten, weißen Ensemble dargestellt, das aus einer langärmeligen, locker sitzenden Bluse mit Knopfleiste vorne besteht, kombiniert Pulcinella dies mit einer weit geschnittenen Hose, das gesamte Outfit wird durch eine Art Gürtel ergänzt, der unter dem Bauch geschlossen wird. Dies gibt ihm einen Platz, um Requisiten zu halten, während er seinen dicken Bauch betont. Ein Hut wird immer getragen, obwohl der Stil variieren kann. Typischerweise kann es sich entweder um eine Totenkopfmütze, einen Hut mit Umschlagkrempe, einen weichen konischen Hut mit nach unten gerichteter Spitze oder einen starren Zuckerhut handeln . Der Zuckerhut hat im späten 17. und frühen 18. Jahrhundert an Popularität gewonnen. Jeder Hut ist weiß.

Pulcinella hat zwei Hauptrequisiten: Die erste ist eine Keule - ein relativ kurzer Stock, der oft hauptsächlich als Waffe verwendet wird. Er nennt dies seinen "Stab des Kredits". Seine andere Requisite ist eine Geldbörse, die traditionell an seinem Gürtel befestigt ist, um nah am Körper zu bleiben.

Etymologie

Eine plausible Theorie leitet seinen Namen von der Verkleinerungsform (oder Kombination mit Pollastrello "Hahn")) des italienischen pulcino ("Küken") ab, wegen seiner langen schnabelartigen Nase, wie vom Musikhistoriker Francesco Saverio Quadrio theoretisiert , oder aufgrund des Quietschens nasale Stimme und "ängstliche Impotenz" in seinem Verhalten, nach Giuseppe (Joseph) Baretti .

Nach einer anderen Version leitete sich Pulcinella vom Namen von Puccio d'Aniello ab, einem Bauern von Acerra , der in einem berühmten Bild dargestellt wurde, das Annibale Carracci zugeschrieben wird , und zeichnete sich durch eine lange Nase aus. Es wurde auch vermutet, dass die Figur eine Karikatur eines an Akromegalie leidenden Menschen ist .

Varianten

Viele regionale Varianten von Pulcinella wurden entwickelt, als sich der Charakter in ganz Europa verbreitete. Von der Ost- bis zur Westküste identifizierten sich die Europäer stark mit dem müden, geistreichen "Jedermann", den Pulcinella repräsentierte. In vielen späteren Adaptionen wurde Pulcinella als Marionette dargestellt, da das Theater im Stil der Commedia dell'arte im Laufe der Zeit nicht auf dem gesamten Kontinent beliebt war. In England soll er sich zum "Mr. Punch" entwickelt haben. Als Schlüsselfigur von Punch und Judy gilt er als eine der wichtigsten britischen Ikonen der Geschichte.

Die erste aufgezeichnete Show mit der Marionette im Punch-Stil wurde im Mai 1662 in England außerhalb von London in Covent Garden vom in Bologna geborenen Puppenspieler Pietro Gimonde, auch bekannt als Signor Bologna, aufgeführt. Diese Marionette wurde Punchinello genannt, entwickelte sich später zu Punch und wurde schließlich mit seiner Verwandlung in Mr. Punch vollständig britisch. Der British Punch ist viel kindlicher und gewalttätiger als Pulcinella, ist aber dafür bekannt, genauso lustig zu sein. Immer mit Knüppel in der Hand gesehen, hat Punch einen bedrohlicheren Charakter als sein italienisches Gegenstück. In vielen Aufführungen ermordet er seine Frau und sein Kind sowie den Teufel. Im Jahr 1851 schrieb Henry Mayhew über einen Darsteller, der die anhaltende Anziehungskraft des Charakters beschrieb: "Wie der Rest der Welt hat er eine schlechte Moral, aber nur sehr wenige."

In Deutschland wurde diese Art von Puppenfigur auf Pulcinella-Basis als Kasper bekannt . Kasper ist ein gerissener Diener, der die Probleme aller Herren löst, denen er dient. Dieser Charakter wurde in ganz Europa sehr beliebt. Er war weniger extrem als Mr. Punch, bot aber die gleiche Art von Slapstick-Puppenspiel, die das Publikum liebte. In den Niederlanden ist er als Jan Klaassen bekannt . In Dänemark ist er Mester Jakel . In Rumänien ist er Vasilache. In Ungarn ist er Paprika Jancsi (oder Paprikajancsi) und im 20. Jahrhundert Vitéz László , und in Frankreich blieb er Polichinelle.

Der russische Komponist Igor Strawinsky wurde beauftragt, zwei verschiedene Ballette für die Ballets Russes zu komponieren , die von Variationen dieses Charakters inspiriert wurden. Strawinskys Ballette wurden dem Titel Petruschka (1911), basierend auf Russisch 19. Jahrhundert Marionettentheater Traditionen gefeiert Fastnacht und Pulcinella (1920), basierend auf dem 17. Jahrhundert italienischer Musik (vermutlich durch sein Pergolesi ) mit einer Commedia dell'arte - Version verbunden.

Verschiedenes

  • Pulcinella Awards Maskottchen – Pulcinella ist das Maskottchen der Pulcinella Awards , jährliche Auszeichnungen für herausragende Leistungen im Animationsbereich , die beim Cartoons on the Bay Festival in Positano , Italien, verliehen werden.
  • Offenes Geheimnis – In verschiedenen europäischen Sprachen, darunter zumindest Italienisch, Französisch, Spanisch, Polnisch, Russisch und Portugiesisch, ist ein „Pulcinella-Geheimnis“ oder ein „Polichinelos-Geheimnis“ ein offenes Geheimnis .

Der italienische Psychoanalytiker und Philosoph Emilio Mordini hat über die Geheimnisse von Pulcinella gesprochen und gesagt, dass sie Menschen helfen, ihren Verstand in Kontexten zu bewahren, in denen Geheimnisse unmöglich sind (zB kleine Dörfer, die heutige Online-Welt). Mordini argumentiert, dass Pulcinella-Geheimnisse "nicht wirklich geheim sind, in dem Sinne, dass sie unbekannt oder unerkennbar sind, sondern weil sie als geheim bezeichnet werden".

Verweise

Externe Links