Rafail Levitsky - Rafail Levitsky
Rafail Levitsky | |
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 Porträt von Ilya Repin (1878) Finnische Nationalgalerie, Ateneum Art Gallery, Helsinki, Finnland
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| Geboren |
Rafail Sergejewitsch Levitsky
1847 |
| Ist gestorben | 1940 (im Alter von 92–93) |
| Staatsangehörigkeit | Russisches Reich |
| Bildung | Kaiserliche Akademie der Künste , Sankt Petersburg |
| Bekannt für | Maler , Fotograf |
| Bewegung | Peredwischniki |
| Gönner | Alexander II. von Russland , Alexander III. von Russland , Nikolaus II. von Russland , Napoleon III |
Rafail Sergejewitsch Levitsky (oder Rafael Sergejewitsch Levitsky oder Raphael Sergejewitsch Levitsky; Russisch : Рафаил Сергеевич Левицкий ; 1847-1940) war ein russisches Reich und Sowjet Genre, romantische und impressionistische Künstler, der ein aktiver Teilnehmer in der war Peredvizhniki (Itinerant) Bewegung.
Seine Briefe an seinen Künstlerfreund Vasily Dmitrievich Polenov 1844-1927 sind ein persönlicher Bericht über viele Schlüsselfiguren der russischen Kunst, die zu Lebzeiten ausstellten.
Rafail wurde in eine wohlhabende Adelsfamilie hineingeboren. Er war mit Anna Vasilevna Olsufevsky verheiratet. Er war der zweite Cousin von Aleksandr Ivanovich Herzen (1812-1870), dem Schriftsteller und herausragenden Persönlichkeit des öffentlichen Lebens; und Sohn des Grafen Sergei Lvovich Levitsky (1819–1898), einem der Begründer der Fotografie in Russland und der frühen fotografischen Pioniere Europas.
Er war mit dem Schriftsteller Graf Lew Nikolajewitsch Tolstoi (1828–1910) befreundet, der ihn und seine Frau mehrmals besuchte und bei ihm wohnte.
Rafail Levitsky war auch Kunstprofessor und Fotograf, bekannt für seine Porträts der unglückseligen Familie von Zar Nikolaus II. , dem letzten Kaiser Russlands.
Bildung
1866 begann Rafail Sergeevich Levitsky als freier Student sein künstlerisches Studium an der Kaiserlichen Akademie der Künste in Sankt Petersburg .
Dort studierte Rafail direkt unter der Lehre von Pavel Petrovich Chistyakov (1832-1919) zusammen mit Klassenkameraden, darunter VD Polenov und IE Repin.
Es sind Chistyakovs Lehrmethoden, die die besten Traditionen der akademischen Schule und die Erfahrung der direkten Wahrnehmung der Natur vereinen, die allgemein anerkannt sind, um zur Entwicklung des Realismus in der russischen Kunst geführt zu haben.
Rafail erhielt 1867 Medaillen - 2 Silberne und 1872 - eine kleine und zwei große Auszeichnungen.
1877 erhielt er den Rang eines "Klassenkünstlers dritter Stufe".
Lehrer
Rafail Sergeevich Levitsky war von 1884 bis zur Schließung der Schule durch die Sowjets im Jahr 1918 Professor für Zeichnen und Malerei auf Porzellan an der School of Imperial Society of Honoring Visual Arts.
Seine Karriere ist in einem Bericht dokumentiert, den Nickolay Makarenko auf Anfrage des Komitees der Imperial Society of Honoring Visual Arts verfasste und 1914 in Sankt Petersburg veröffentlicht wurde.
Der Verein der Peredwischniki-Künstler
1880 trat Rafail Levitsky der freidenkenden "Assoziation der Peredwischniki- Künstler" bei, die sich vom akademischen Formalismus der offiziellen Akademie entfernen wollte.
Rafail Levitsky stellte von 1880 bis 1894 mit der Peredvizhniki- Bewegung aus.
Seine künstlerische Laufbahn führte ihn durch ganz Russland. Nach der Eröffnung des Rostower Museums für kirchliche Altertümer im Jahr 1883 erscheint sein Name zweimal im Besucherbuch des Museums (seit 1886). In den Jahren 1900 und 1904 besuchte Rafail dieses kulturelle Zentrum der altrussischen Architektur, Kirche und Volkskunst.
Ein Gemälde des Inneren der Erlöserkirche "na-senyah", das im Kreml von Rostow gefunden wurde, wurde 1904 von Rafail gemalt und befindet sich heute in der Tretjakow-Galerie in Moskau.
1885, 1896 und 1907 reiste er nach Italien, wo er unter freiem Himmel Genre- und impressionistische Szenen malte.
Im November 1914 dokumentierte er eine Szene russischer Truppen, die an der Schlesischen Offensive im Ersten Weltkrieg kämpften.
Noch heute wird Rafail Levitsky von der Art Union of Russia zu den großen russischen Künstlern gezählt.
Freundschaft mit Wassili Dmitriewitsch Polenow (1844-1927)
Rafail Sergeevich Levitsky war sein ganzes Leben lang mit seinem reisenden Künstlerkollegen Vasily Dmitrievich Polenov gut befreundet . Polenovs Frische der Farbe in Kombination mit einem künstlerischen Finish der Komposition beeinflusste Levitskys eigenen Stil und seine Behandlung der Landschaftsmalerei.
Als Rafail Junggeselle war, lebte und arbeitete er zusammen mit Polenov in "Devich'e Pole" (der Name der Straße "Maiden's Field") auf einem Dachboden des Olsufevsky-Hauses. Dieses Haus wird von Polenov in seinem Gemälde "Großmutters Garten" (1878) illustriert.
Während er dort lebte, lernte Levitsky Anna Vasilevna Olsufevsky kennen und heiraten. Er traf auch Leo Tolstoi und freundete sich mit dem weltberühmten Autor an, der über Tolstois Kunsttheorien und seine persönliche Verbindung zur Kunst und den Künstlern seiner Zeit diskutierte. Letztlich malte Levitsky 1896 das Porträt von Tolstoi.
Levitsky Polenov Korrespondenz
Da Rafail Sergeevich Levitsky in Sankt Petersburg lebte und arbeitete, erhalten wir Einblick in die Kunstausstellungen, die er besuchte und über die er in Briefen an Vasily Dmitrievich Polenov schrieb.
In einem Brief an Polenow in Moskau schreibt Rafail über eine akademische Ausstellung, die am 18. September 1869 stattfand, über den Bildhauer Opekushin Alexander Michailowitsch (1838–1923), der eine Büste des Künstlers Michail Ossipowitsch Mikeschin (1835–1896) schuf. Er schreibt:
"Die Ausstellung ist seit gestern geöffnet, aber es sind nicht viele Leute anwesend, und die Besucher scheinen die Ausstellung auch nicht zu mögen. Habe ich Ihnen von einer Büste von Mikeshin erzählt, die von einem unbekannten Bildhauer gemacht wurde? Diese Skulptur ist bemerkenswert in ihrer Arbeit und der Ähnlichkeit mit dem Gesicht und dem Körper von Mikeshin ... wäre dies ein Gemälde, hätte ich gewettet, dass es von Mikeshin selbst gemacht wurde. Derselbe Opekushin zeigte auch eine Büste von Komisarow".
Auf einer dritten akademischen Ausstellung in St. Petersburg, wo VM Vasnetsova (1848-1926) das Bild "Teetrinken in einer Taverne" ausstellte, schrieb Levitsky, der die Ausstellung besuchte, am 8. Februar 1874 an Polenov: "Vasnetsova, den Sie offensichtlich Weißt du, ein Wunder aus Wundern…“
Levitsky schrieb an Polenov über das Werk des Künstlers Arkhip Ivanovich Kuinji (1842–1910) "Blick auf die Isaakievsky-Kathedrale", nachdem er 1869 die akademische Ausstellung besucht hatte Ergebnisse. Levitsky schreibt: "A. Kuinji hat eine Landschaft der Newa mit Blick auf die Isaakievsky-Kathedrale gemalt, die perfekt umgesetzt ist …"
Freundschaft mit Ilja Repin (1844-1930)
Rafail Sergeevich Levitsky war Klassenkamerad und enger Freund des reisenden Künstlers Ilya Repin . Repin skizzierte Rafails Bild und malte sein Porträt im Jahr 1878, was die frühe Fähigkeit von Repin zeigt, nicht nur Gesichter zu malen, sondern Menschen vollständig zu malen, und enthüllt seine Modelle in ihrem natürlichen Zustand und wie sie kommunizieren.
Als Repin sich 1876 in Moskau niederließ, reisten er und Levitsky in die Abramzevo-Kolonie , den Landsitz von Savva Mamontov nördlich von Moskau. Savva war einer der bekanntesten russischen Kunstmäzene des späten 19. Jahrhunderts, der in Ambratsevo eine Künstlervereinigung gründete.
Repins "On a Bridge in Abramtsevo" (1879) und Levitskys "The Bridge in the Woods" (1885–1886) sind bemerkenswerte Leistungen, die unterschiedliche Ansätze dieser beiden großen Künstler zeigen, die dasselbe Thema (eine Brücke) am selben Ort malen ( Abramzewo).
1920 schenkte Ilya Repin sein Porträt von Rafail Sergeevich Levitsky zusammen mit einer Sammlung anderer Werke von ihm der Finnischen Nationalgalerie.
Heute ist Rafail Sergeevich Levitskys Porträt von Ilya Repin in der Finnischen Nationalgalerie, Ateneum Art Gallery, Helsinki, Finnland, permanent ausgestellt.
Freundschaft mit dem Schriftsteller Graf Lew Nikolajewitsch Tolstoi (1828-1910)
Von Februar bis März 1896 und von Februar bis März 1897 besuchte Leo Tolstoi Rafail Levitsky und seine Frau Anna Vasilevna Olsufesky auf Olsufevskys Anwesen Nicholskoje in der Nähe von Moskau. Einmal verbrachte er zwei Wochen bei ihnen und ein anderes Mal blieb er einen ganzen Monat bei ihnen.
Bei einem solchen Besuch begrüßte Rafail Tolstoi gastfreundlich in seiner Werkstatt und diskutierte über das Malen von Tolstois Porträt. Die Sitzung fand im zweiten Stock des Hauses von Nicholskoe statt. Es wird erzählt, dass Levitsky im Stehen an einer Staffelei zeichnete und sich entschied, eine Skizze mit dem rechten Profil von Tolstoi anzufertigen. Um das Posieren zu erleichtern, las jemand laut aus einem Roman von Henryk Sienkiewicz (1846–1916). Die Sitzung dauerte eineinhalb Stunden. Mit der Erlaubnis von Tolstoi wurde die endgültige Zeichnung zu einem Stich verarbeitet und in Geschäften in ganz Russland verkauft.
Im Mai 1898 reiste Leo Tolstoi nach Grinevka, um das Anwesen seines Sohnes Graf IL Tolstoi zu besuchen . Dort besuchte er noch einmal seinen Freund, den Wirt Rafail S. Levitsky, wo er schwer an schwerer Ruhr erkrankte und dort zehn Tage blieb. In seinem von Rose Strunsky 1917 übersetzten Tagebuch schreibt er über diese Zeit: "Ich ging mit Sonja (meiner Schwiegertochter) zu den Tsurikovs, Aphremovs und Levitskys. Ich habe einen sehr angenehmen Eindruck und verliebte mich in viele ; aber wurde krank und machte meine Arbeit nicht und machte sowohl für Levitsky als auch für den Haushalt viel Aufhebens.
Fotograf
Rafail Levitskys Vater war der berühmte Sergei Lvovich Levitsky (1819–1898, Moskau, russisch: Сергей Львович Львов-Левицкий), der als Patriarch der russischen Fotografie und als einer der wichtigsten frühen fotografischen Pioniere, Erfinder und Innovatoren Europas gilt.
Mit einer Karriere, die in den 1840er Jahren begann, arbeitete sie als Daguerreotypistin in Deutschland und Italien; Levitskys Vater kannte Daguerre persönlich und führte den Begriff „Lichtmalerei“ in Russland ein. Er war es, der als erster die Idee vorschlug, Motive in einer Studioumgebung mit elektrischem Licht zusammen mit Tageslicht künstlich zu beleuchten.
Mit einem fünfzigjährigen Berufsleben hat sich Sergei Levitsky im technischen Bereich der fotografischen Entwicklung profiliert. Er war es, der eine Balgkamera entwarf, die den Fokussierungsprozess deutlich verbesserte, und er war es, der austauschbare dekorative Hintergründe sowie die Retusche von Negativen einführte, um technische Mängel zu reduzieren oder zu beseitigen.
Sergei ist vielleicht am bekanntesten für eine Reihe von Fotografien berühmter Künstler, Schriftsteller und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens (unter diesen bemerkenswerten Persönlichkeiten waren Nikolai Nekrasov , Ivan Turgenev , Ivan Goncharov , Vladimir Solologub , Fedor Tyutchev , Peter Vyazemsky , Alexander Strugovshchikov , Vasily Botkin , Ivan Panaev , Pavel Annenkov , Dmitry Grigorovich , Alexander Herzen , Sergey Volkonsky und Leo Tolstoi ). Vielleicht war es diese Assoziation, die Nikolai Alekseevich Nekrasov (1821-1878) zum Kauf eines Gemäldes von Rafail Levitsky veranlasste, das bis heute im Wohnzimmer des NA Nekrasov Apartment Museums hängt.
Sergei Levitsky war auch einer der Gründer der ersten russischen Fotogesellschaften, Autor von Artikeln für die russische Zeitschrift "Photograph" und war zeitlebens aktiv an der Organisation nationaler und internationaler Fotoausstellungen beteiligt. Er schrieb Memoiren in zwei Bänden mit dem Titel Reminiscences of an Old Photographer (1892) und How I Became a Photographer (1896). Er ist auf dem Smolenskoye-Friedhof in St. Petersburg beigesetzt.
Pariser Atelier
Zwischen 1859 und 1864 betrieb Sergei Levitsky ein Fotostudio in der Rue de Choiseul 22 in Paris, früher die Adresse des amerikanischen Daguerreotypisten Warren Thompson (alias Warren-Thompson) und trat der Société Française de Photographie bei.
Levitsky und Warren-Thompson waren 1847-49 verbunden und stellten großformatige Daguerreotypien her. Thompson eröffnete 1853 ein Studio in der Rue Choiseul 22.
1864 wurde Levitsky wiederum an Augustin Aimé Joseph Le Jeune verkauft, dessen Karten den Namen Levitsky und die Information trugen, dass er der neue Besitzer/Nachfolger war (dh "Lejeune succr") bis mindestens 1867 und Lejeune verwendete Negative von Levitsky as . wieder sowie eigene Bilder zu machen.
Lejeune betrieb auch ein Atelier in der Rue de Rivoli 106, das dort ab 1867 mit einem Verwandten Denis Victor Adolphe Le Jeune verbunden war.
Verwirrung über den Betrieb von Levitskys Atelier in Paris entstand durch den Hinweis auf "Levitsky", "M. Levitsky" und "Maison Levitsky" auf Lejeunes Visiten- und Kabinettskarten, wobei sein Eigentum und seine Urheberschaft normalerweise auf der unteren rechten Seite gedruckt sind Seite, als "Le Jeune Succ'r".
1872 operierte Le Jeune in der Rue St Honoré 350 und verkaufte 1873 das Atelier Rue de Rivoli an Auguste La Planquais und im folgenden Jahr das Atelier Rue St Honore an Léon Abraham Marius Joliot.
Le Jeune wurde bis 1885 als Mitglied der Société Française de Photographie aufgeführt, ebenso wie Levitsky, aber letzteres ist höchstwahrscheinlich eine Verwechslung mit dem Austrittsdatum von Lejeune.
1864 schrieb Levitsky in der russischen Zeitschrift "Photograph" (1864, № 3-4) über seine Pariser Karriere, in der er seinen großen Erfolg und künstlerischen Triumph beschrieb, der "in seinem Pariser Atelier tägliche Bestellungen von etwa 1500 Anfragen einbrachte; viele davon". konnte nicht ausgefüllt werden".
In der Praxis zeigten Levitskys Fotografien, dass durch die geschickte Kombination von natürlichem und künstlichem Licht interessante Effekte erzielt werden konnten, und wurden in ganz Europa für ihre Meisterschaft anerkannt.
Dem Beispiel seines Vaters folgend, arbeitete Rafail Levitsky an der Seite seines Vaters in Paris und platzierte sein russisches Monogramm Russisch : Р Л ; auf den Fotokarten der Carte de Visite (CDV), wenn seine Hand an der Aufnahme des Fotos beteiligt war.
Als sein Vater 1864 das Atelier Levitsky in Paris schloss, kehrte Rafail mit seinem Vater nach Russland zurück.
St. Petersburger Studio
Das Atelier Levitsky St. Petersburg der 1890er Jahre war ein Vater-Sohn-Unternehmen. Fotokarten dieser Zeit haben den unverwechselbaren Namen Levitsky 'und Sohn' Russisch : Левицкий и сын sowohl als Unterschrift geschrieben als auch auf der Rückseite gedruckt.
Nach dem Tod seines Vaters, setzte Rafail den Betrieb und die Tradition des Levitsky Portraitstudio die inzwischen berühmten Fotos des Nehmens Zar Nikolaus II und Zarin Alexandra und ihre Kinder Großfürstin Olga Nikolajewna von Russland , Großherzogin Tatjana Nikolajewna von Russland , Großherzogin Maria Nikolajewna von Russland , Großfürstin Anastasia Nikolaevna von Russland und Alexei Nikolaevich, Zarevich von Russland . Die Fotos der Romanows waren so beliebt, dass sie in einer "Edition A Bon Marché" von Rafail einzeln für den öffentlichen Konsum reproduziert wurden.
Während er das St. Petersburger Studio leitete, begann Rafail die Tradition des Fotografierens von alltäglichen russischen Schauspielern und alltäglichen russischen Menschen, während er den Lebenslauf des Studios fortsetzte, Fotos von bekannteren Russen zu machen, darunter Großherzog Michael Alexandrowitsch von Russland , der russische General Aleksei Nikolaievitch Kouropatkine und Pyotr Iljitsch Tschaikowsky .
Rafail nahm an zahlreichen internationalen und russischen Fotoausstellungen teil und war manchmal Jurymitglied. Seine Arbeiten wurden in internationalen Ausstellungen mehrfach ausgezeichnet.
Das Levitsky Studio befand sich in Moika River Embankment 30 (1860er Jahre), Newski Prospekt 28 (1890er Jahre) und Kazanskaya Street 3 (1898, das Haus ist nicht erhalten).
Das Levitsky St. Petersburg Studio blieb in Betrieb, bis es 1918 von den Sowjets geschlossen wurde.
Der erste Künstler der Fotografie
Rafail Levitsky gilt als der erste Künstler der Geschichte, der auch ein Kunstfotograf war. Zu seinen Lebzeiten wurden viele der berühmten fotografischen Porträts von Levitsky teilweise oder vollständig von Künstlern, Lithographen, Illustratoren und sogar Graveuren ersetzt, wie im Fall von Levitskys Porträt von Alexander III, das auf der russischen Rubel-Banknote verwendet wurde.
Die bleibende Bedeutung des Levitsky Studios liegt jedoch in seiner Fähigkeit, die Beziehung zwischen Kunst und Fotografie zu verstehen und zu nutzen; zu verstehen, dass es möglich sein könnte, dass ein Fotograf, der ein mechanisches Gerät verwendet, das das Bild erstellt, dem fertigen Foto seinen persönlichen Geist aufzwingen könnte.
Denn das Studio glaubte, dass es nicht einfach ein Prozess war, die berühmtesten Fotos des Who-is-Who der europäischen und nordamerikanischen Gesellschaft zu machen, sondern ein künstlerisches Bestreben und Streben, die Essenz des Dargestellten einzufangen und dies durch das aufgenommene fotografische Bild weiterzugeben.
Rafails Fähigkeit, die von seinem Vater entwickelten wissenschaftlichen fotografischen Fortschritte zu verstehen, anzuwenden und darauf aufzubauen, würde Rafails Fotografie als würdige Form des künstlerischen Ausdrucks etablieren; nicht weniger wirkungsvoll als ein Gemälde oder eine Skulptur.
Seine Leistungen gingen berühmten Künstlern als Fotografen wie Edgar Degas voraus, der 1895 mit dem Fotografieren begann, und Man Ray, der erst 1918 seine ersten bedeutenden Fotografien produzierte.
Rafails Fotos sind die ersten, die Bilder von Dargestellten in naturalistischen Posen, sanftem Licht, in naturalistischem Hintergrund zeigen und echte Gefühle wie Freude und Lachen oder Zärtlichkeit ausdrücken, wie auf dem Foto der Zarin Alexandra mit Olga und Maria (1899).
Vergleichen Sie ähnliche Fotos des Tages, auf denen die Dargestellten so aufrecht wie Soldaten standen und wie ein Reh im Scheinwerferlicht eines entgegenkommenden Autos auf den Betrachter blickten, und Sie werden sofort sehen, warum das Levitsky-Studio seinen Konkurrenten meilenweit voraus war und warum es ein Künstler ist war so wichtig für die frühe Entwicklung der Fotografie.
Vermächtnis
Das Ausmaß des Werkverzeichnisses von Rafail Levitsky bleibt unbekannt. Sein Einfluss auf Künstler, seine Geschichte und sein künstlerisches Lebenswerk wurden während der Sowjetzeit ausgelöscht; eine Ära, in der aristokratische Herkunft und Verbindungen zur Familie Romanov Anlass zu gewaltsamer Repression waren. Das Staatliche Russische Museum besitzt keine Bilder, Zeichnungen oder Archivdokumente in seiner Sammlung dieses einst großen russischen Künstlers.
In der vollständigsten Sammlung, die jemals produziert wurde, die die Tradition der russischen und europäischen Malerei begutachtete, mit dem Titel Encyclopedia of World Art, herausgegeben von White City; der Autor Alexander Shestimirov nimmt in allen drei Bänden das künstlerische Werk von Rafail Levitsky auf – Russian Seascape Painting – S. 443; Russische Landschaftsmalerei – p. 888; und Russische Porträtmalerei – S. 1416.
Einzelne Werke hängen im Nekrasov Apartment Museum, Liteiny Avenue 36, St. Petersburg; das Regionalmuseum der Schönen Künste Stawropol; Staatliches Kunstmuseum Tschuwaschen und Staatliche Tretjakow-Galerie, Moskau.
Heute befindet sich die größte Sammlung von Werken von Rafail Sergeevich Levitsky in The Di Rocco Wieler Private Collection (DRWC), Toronto, Kanada, die sich der Bewahrung der Erinnerung, des Erbes und der Werke von Rafail Sergeevitch Levitsky und Sergei Lvovich Levitsky widmet.
Ausgewählte Werke
Abendeindruck in Rapallo, Genua, Ligurien, Italien. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1885) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Großvater Wlas. von Rafail Sergejewitsch Levitsky. (1895) Staatliches Kunstmuseum Tschuwaschien, Republik Tschuwaschien
Villa und Torhaus Triest, Friaul-Julisch Venetien, Italien. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1907) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Torhaus Triest, Friaul-Julisch Venetien, Italien. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1907) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Nachmittagseindruck entlang eines russischen Baches. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1908) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Russischer Hausnachmittag. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1908) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Bergwanderung Russland. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1908) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Russisch-Schlesische Offensive. von Rafail Sergeevich Levitsky. (1914) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Maria Fjodorowna Prinzessin Dagmar von Dänemark. von Sergei Lvovich Levitsky und Rafail Sergeevich Levitsky. (1881) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Nikolaus II. von Sergei Lvovich Levitsky und Rafail Sergeevich Levitsky. (1894) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
Zar Nikolaus II. und Familie von Rafail Sergeevich Levitsky. (16. August 1901, Peterhof) The Di Rocco Wieler Private Collection, Toronto, Kanada
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Verweise
- Burova G. K, Gaponov O. I, Rumjantseva VF Verband der mobilen Kunstausstellungen: in 2 т. , Kunst, 1952–1959
- Tchernyshev EA, Gedenkstätte von VD Polenov. der Katalog. , 1964
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- Spiridonov AN, Katalog Omsk гос. Museum der Schönen Künste: Malerei, Zeichnung und Skulptur. – Omsk, 1955
- Gebiet Omsk. Museum der Schönen Künste: Рус. дорев. Kunst: Malerei, Zeichnung, Teatr.-Dekorats. Kunst, eine Skulptur. ат. – , 1986
- Reiseführer zum Dashkovsky-Treffen mit Bildern russischer Persönlichkeiten. - m. 1882. (Mosk. публ. Und Rumjantsev. Museen)
- Makarenko Nickolay, Bericht auf Anfrage des Komitees der Imperial Society of Honoring Visual Arts, veröffentlicht in Sankt Petersburg, 1914.
- Tolstoi Lev Nikolaevich, Band 84, Briefe an SA Tolstoi 1887-1910, Gesamtwerk; Brief vom Januar 1895.
- Kim EV, IA Shljakov und ein Kunstleben in Rostov (I. 1880-1890.) Besucherbücher des Rostower Museums für kirchliche Altertümer.
- Strunsky Rose, übersetzt Zeitschrift von Lev Nikolaevich Tolstoi Übersetzung -1917.