Ramón Gómez de la Serna - Ramón Gómez de la Serna

Ramón Gómez de la Serna, ca. 1928
Bronzebüste von R. Gómez de la Serna. Detail des Denkmals für ihn in Madrid ( E. Pérez , 1972).

Ramón Gómez de la Serna y Puig (3. Juli 1888 in Madrid - 13. Januar 1963 in Buenos Aires ) war ein spanischer Schriftsteller, Dramatiker und Avantgarde- Agitator. Er hat den surrealistischen Filmemacher Luis Buñuel stark beeinflusst .

Ramón Gómez de la Serna war besonders bekannt für " Greguerías " - eine Kurzform der Poesie, die in etwa dem Einzeiler in der Komödie entspricht. Die Gregueria ist besonders in der Lage, eine neue und oft humorvolle Perspektive einzuräumen. Serna veröffentlichte über 90 Werke in allen literarischen Genres. 1933 wurde er nach Buenos Aires eingeladen . Er blieb dort während des spanischen Bürgerkriegs und des folgenden spanischen Staates und starb dort.

Einige Beispiele Greguerias:

El par de huevos que nos tomamos parece que son gemelos, y no son ni primos terceros.
[Die paar Eier, die wir essen, sehen aus wie eineiige Zwillinge, und sie sind nicht einmal dritte Cousins.]

El pavo real es un mito jubilado.
[Der Pfau ist ein Mythos im Ruhestand.]

Las puertas se enfadan con el viento.
[Türen werden wütend auf den Wind.]

Biografie

Gómez de la Serna wurde in eine Familie der oberen Mittelklasse hineingeboren und weigerte sich, seinem Vater in Recht oder Politik zu folgen. Bald nahm er den marginalen Lebensstil eines böhmischen bürgerlichen Künstlers an und fand seine literarischen Füße in der Zeitschrift Prometeo , die von seiner Nachsicht finanziert wurde Vater zwischen 1908 und 1912, brachte in Spanien einen Hauch von Skandal von Leuten wie Oscar Wilde, Remy de Gourmont und Marinetti.

Während des Ersten Weltkriegs wurde Ramón, wie er gerne genannt wurde, zum neutralen Hauptvertreter Spaniens für avantgardistisches Schreiben und gründete eine Basis in der literarischen Tertulia, die er im Zentrum von Madrid im alten Café Pombo gründete.

Dies war Spaniens berühmtester Beitrag zu dem, was Roger Shattuck "Bankettjahre" genannt hat. Doch hinter den sich selbst publizierenden Avantgarde-Possen entwickelte Ramón nicht nur eine extravagante öffentliche Person (Größenwahnsinniger, wie manche sagen würden), sondern auch sein eigenes Äquivalent zu dem, was Shattuck als "Umkehrung des Bewusstseins" definiert, indem er sich bewusst von konventionellen Methoden des Denken und Sein, um eine besonders innovative, fast phänomenologische Sichtweise auf die Welt anzunehmen, die die jüngere Dichtergeneration von 1927 beeinflusste (wie Luis Cernuda erklärt hat) und in Ramóns Fall einige der originellsten und brillantesten kreativen hervorbrachte Prosaschreiben der Zeit.

Die sechs oder so bemerkenswerten Bücher, die er von 1914 bis 1918 veröffentlichte - El Rastro [Der Flohmarkt], El Doctor Inverosímil [Der unwahrscheinliche Doktor], Greguerías [Greguerias], Senos [Brüste], Pombo [Pombo], El circo [The Zirkus] - illustrieren die meisten seiner Hauptmerkmale: seine Suche nach einem neuen fragmentarischen Genre von kurzen Prosadichtungen (die ihnen den willkürlichen Namen greguerías geben ), seine Erhöhung trivialer Alltagsgegenstände, seine Betonung auf Erotik, seine überschwängliche Selbstprojektion und Exklusivität Engagement für die Kunst, sein spielerischer Humor, seine kontemplative weltliche Mystik und vor allem sein Kult des Bildes, besonders witzige überraschende Bilder.

Diese sind reich an all seinen Werken, insbesondere an seinen vielen, äußerst eigenwilligen und textlich angenehmen Romanen, wie dem ersten echten La viuda blanca y negra (1921), der von seiner Beziehung zu den Älteren inspiriert wurde. frühe feministische Schriftstellerin Carmen de Burgos .

Es waren tatsächlich die Greguerías , die zuerst die Aufmerksamkeit von Valery Larbaud auf sich zogen , der ihn in den 1920er Jahren bald in Frankreich übersetzen und löwen lassen ließ.

Obwohl seine Arbeit in Spanien oft zu Kontroversen und manchmal zu Feindseligkeiten führte, war einer seiner bedeutendsten Verteidiger José Ortega y Gasset , der Pombo (in einer Bankettrede von 1921) scharfsinnig als die letzte liberale Barrikade vor dem bevorstehenden Aufstand der Massen bezeichnete sowohl links als auch rechts; und in seiner berühmten Studie über die Entmenschlichung der Kunst erwähnte Ramón im gleichen Atemzug wie Proust und Joyce.

Ein späterer, fauler Konsens im Mainstream-Hispanismus hat Ramóns Ruf als überbewertet eingestuft, aber der Vergleich mit Proust und Joyce scheint gerechtfertigt zu sein, obwohl anerkannt wird, dass das, was ihn von ihrem modernistischen Kult großräumiger Strukturen und formaler Perfektion unterscheidet, genau seine Avantgarde ist. Garde-Experimente mit einer fragmentarischen, anarchischen Formlosigkeit einerseits und andererseits seiner Hingabe an eine Art untranszendentale Meditation in einer Gegenwart, die normalerweise von Joyces klassischen Archetypen und Prousts Erinnerungen an die Vergangenheit getrennt ist.

Ramóns Beharren auf ständiger Neuheit war so groß, dass sein Prolog , als er 1931 seine eigene Übersicht über die Ismos der damaligen Zeit veröffentlichte , eine der bemerkenswertesten Verteidigungen der künstlerischen Autonomie und der verbalen Freiheit zu einer Zeit war, als Avantgarde und Surrealismus herrschten dem gesellschaftspolitischen Engagement Platz machen.

ca. 1931

Ramóns mangelndes Engagement während der Republik, gefolgt von seiner peinlichen Unterstützungserklärung für Franco nach dem Exil in die Wohnung seiner jüngeren jüdischen Frau in Buenos Aires bei Ausbruch des Bürgerkriegs, führte zu Ausgrenzung und Vernachlässigung.

Obwohl er immer noch einige der originellsten Werke des 20. Jahrhunderts auf Spanisch produziert - den existenziell-surrealistischen Roman El hombre perdido (1947) und seine außergewöhnliche neobarocke Autobiographie Automoribundia (1948) - sein Leben in Das Exil war von erbärmlicher Isolation und zunehmender Armut geprägt. Beides wurde nicht durch das Wissen unterstützt, dass er das berühmte Gemälde der Pombo Tertulia von Gutiérrez-Solana (das heute einen Ehrenplatz einnimmt) zurückgelassen (und 1947 dem spanischen Staat gespendet) hatte im Madrider Reina Sofia Museum ) und das ebenso berühmte kubistische Porträt von Diego Rivera, das 1915 gemalt wurde (das während des Bürgerkriegs spurlos verloren ging, aber offenbar wieder aufgetaucht ist, um Eigentum eines mexikanischen Millionärs zu werden). Am 13. Januar 1963 starb Ramón aus natürlichen Gründen. In einem Brief an einen seiner Gefährten erwähnt er die Anerkennung seines bevorstehenden Todes und begrüßte ihn.

Trotz des Niedergangs von Ramóns Ruf erklärten insbesondere zwei bemerkenswerte Stimmen ihre Bewunderung. Erstens Octavio Paz , der 1967 in einem Brief an Papeles de Son Armadans Folgendes schrieb : „Para mí es el gran escritor español: el Escritor o, mejor, la Escritura. Comparto la bewundernación, el fanatismo, de Larbaud: yo también habría aprendido el español sólo para leerlo '[Für mich ist er der große spanische Schriftsteller: der Schriftsteller oder besser gesagt das Schreiben. Ich teile Larbauds Bewunderung, seinen Fanatismus: Ich hätte auch Spanisch gelernt, nur um ihn zu lesen.

Und zweitens behauptete Pablo Neruda , der in seinem Prolog zu Ramóns Obras selectas (Ausgewählte Werke) (1971) behauptete, dass die Hauptfigur des Surrealismus in jedem Land war Ramón].

Obwohl immer noch oft als Randfigur angesehen, gab es in letzter Zeit eine deutliche Wiederbelebung des Interesses, die möglicherweise durch die jüngste Mode der Postmoderne angeregt wurde, die Ramóns Avantgarde-Kunst sowohl antizipieren als auch in vielen Fällen übertreffen kann.

Passenderweise stehen seine vollständigen Werke kurz vor der Fertigstellung und werden in 20 Bänden von Círculo de Lectores / Galaxia Gutenberg (Barcelona) in einer großartigen Ausgabe veröffentlicht, die bewundernswert von Ioana Zlotescu herausgegeben wurde.

Funktioniert

  • El circo

Übersetzungen ins Englische:

  • Aphorismen , trans. von Miguel Gonzalez-Gerth (Pittsburgh: Latin American Literary Review Press, 1989)
  • Dalí , trans. von Nicholas Fry (New York: Park Lane, [1979])
  • Acht Novellen , trans. von Herlinda Charpentier Saitz und Robert L. Saitz (New York: Lang, 2005)
  • Greguerías: Der Witz und die Weisheit von Ramón Gómez de la Serna , trans. von Philip Ward (Cambridge: Oleander Press, 1982)
  • Movieland , trans. von Angel Flores (New York: Macaulay, 1930)
  • Einige Greguerías , trans. von Helen Granville-Barker (New York: [n. Pub.] gedruckt von Rudge's Sons, 1944)

Verweise

Zitate

  • Eine frühere Version dieses Artikels von Alan Hoyle erschien zuerst in einer speziellen Nummer ('Marginals and Megalomaniacs') von Aura: A Journal of the Avant-Garde , No. 3 (Sommer 1995), 51–53, hrsg. von Jeremy Stubbs und Andrew Hussey und veröffentlicht am Department of French der University of Manchester.

Weiterführende Literatur

Externe Links