Ray Harryhausen - Ray Harryhausen

Ray Harryhausen
Ray Harryhausen.jpg
Harryhausen auf dem Verbotenen Planeten im Mai 2007
Geboren
Raymond Frederick Harryhausen

( 1920-06-29 )29. Juni 1920
Ist gestorben 7. Mai 2013 (2013-05-07)(im Alter von 92)
London , England
Alma Mater University of Southern California
Los Angeles City College
Beruf Stop-Motion- Modell-Animator
aktive Jahre 1939–2010
Ehepartner Diana Livingstone Bruce (1963–2013; sein Tod)
Kinder 1
Auszeichnungen Gordon E. Sawyer Award ( Oscar für technologische Beiträge)
1991
Inkpot Award
1992
Science Fiction Hall of Fame
2005
Rondo Hatton Classic Horror Awards
2006
Webseite rayharryhausen .com
Unterschrift
Ray Harryhausen Signatur.png

Raymond Frederick Harryhausen (29. Juni 1920 – 7. Mai 2013) war ein US-amerikanischer Künstler, Designer, Schöpfer von visuellen Effekten , Autor und Produzent, der eine Form der Stop-Motion- Modellanimation namens "Dynamation" schuf.

Zu seinen Arbeiten gehören die Animation für Mighty Joe Young (1949) mit seinem Mentor Willis H. O'Brien (für die letzterer den Oscar für die besten visuellen Effekte gewann ); sein erster Farbfilm The 7th Voyage of Sindbad (1958); und Jason and the Argonauts (1963), in dem ein Schwertkampf mit sieben Skelettkriegern stattfand . Sein letzter Film war Clash of the Titans (1981), danach ging er in den Ruhestand.

Harryhausen zog nach Großbritannien, wurde amerikanisch-britischer Doppelbürger und lebte von 1960 bis zu seinem Tod 2013 in London. Sein innovativer Stil von Spezialeffekten in Filmen inspirierte zeitlebens zahlreiche Filmemacher. Im November 2016 erstellte das BFI eine Liste jener heutigen Filmemacher, die behaupten, von Harryhausen inspiriert worden zu sein, darunter Steven Spielberg , Peter Jackson , Joe Dante , Tim Burton , Nick Park , James Cameron und Guillermo del Toro . Andere von ihm beeinflusste sind George Lucas , John Lasseter , John Landis , Henry Selick , JJ Abrams und Wes Anderson .

Frühen Lebensjahren

Harryhausen wurde in Los Angeles , Kalifornien , als Sohn von Martha L. (geb. Reske) und Frederick W. Harryhausen geboren. Von deutscher Abstammung, wurde die Familie Familienname ursprünglich „Herrenhausen“ buchstabiert.

Leben und Karriere

1930er und 1940er Jahre

Nachdem er King Kong (1933) zum ersten Mal von vielen Malen bei seiner Erstveröffentlichung gesehen hatte, verbrachte Harryhausen seine frühen Jahre damit, mit der Produktion von animierten Kurzfilmen zu experimentieren, inspiriert vom aufkeimenden literarischen Science-Fiction-Genre dieser Zeit. Die Szenen mit Stop-Motion-Animation (oder Modellanimation ), jene mit Kreaturen auf der Insel oder Kong, waren das Werk des Pionier-Modellanimators Willis O'Brien . Seine Arbeit in King Kong inspirierte Harryhausen, und ein Freund arrangierte für ihn ein Treffen mit O'Brien. O'Brien kritisierte Harryhausens frühe Modelle und forderte ihn auf, Kurse in Grafik und Bildhauerei zu belegen, um seine Fähigkeiten zu verbessern. Auf O'Briens Rat nahm Harryhausen noch während seiner Highschool-Zeit Abendkurse in Art Direction, Fotografie und Schnitt an der neu gegründeten School of Cinematic Arts der University of Southern California , wo er später als Dozent tätig war. In der Zwischenzeit freundete er sich mit einem aufstrebenden Schriftsteller, Ray Bradbury , mit ähnlicher Begeisterung an. Bradbury und Harryhausen traten dem Los Angeles Chapter der Science Fiction League (jetzt Los Angeles Science Fantasy Society ) bei, Bradbury 1937, Harryhausen 1939, wo sie Forrest J. Ackerman trafen ; und die drei wurden lebenslange Freunde.

Nachdem er Kunst und Anatomie am Los Angeles City College studiert hatte , sicherte sich Harryhausen seinen ersten kommerziellen Modellanimationsjob in George Pals Puppetoons- Shorts, basierend auf dem Anschauen seiner ersten formellen Demo-Rolle von kämpfenden Dinosauriern aus einem Projekt namens Evolution of the World , das nie veröffentlicht wurde fertig.

Während des Zweiten Weltkriegs diente Harryhausen in der United States Army Special Services Division unter Colonel Frank Capra als Lader, Clapper Boy, Gofer und später Kameraassistent, während er zu Hause animierte Kurzfilme über den Einsatz und die Entwicklung militärischer Ausrüstung. In dieser Zeit arbeitete er auch mit den Komponisten Dimitri Tiomkin und Ted Geisel („ Dr. Seuss “) zusammen. Nach dem Krieg rettete er mehrere Rollen ausrangierten 16-mm- Überschussfilms, aus denen er eine Reihe märchenhafter Kurzfilme drehte, die er seine "Beißringe" nannte.

1947 wurde Harryhausen als Animator-Assistent für seinen ersten großen Film Mighty Joe Young (1949) eingestellt.

1950er Jahre

Der Ymir von 20 Millionen Meilen zur Erde (1957).

Der erste Film, bei dem Ray Harryhausen die technischen Effekte übernahm, war The Beast from 20.000 Fathoms (1953), dessen Entwicklung unter dem Arbeitstitel Monster From the Sea begann . Die Filmemacher erfuhren, dass ein langjähriger Freund von Harryhausen, der Schriftsteller Ray Bradbury , eine Kurzgeschichte namens "The Beast from 20.000 Fathoms" (später umbenannt in " The Fog Horn ") an The Saturday Evening Post über einen gezeichneten Dinosaurier verkauft hatte zu einem einsamen Leuchtturm bei seinem Nebelhorn. Da die Geschichte für Harryhausens Film eine ähnliche Szene enthielt, kaufte das Filmstudio die Rechte an Bradburys Geschichte, um mögliche rechtliche Probleme zu vermeiden. Außerdem wurde der Titel von 20.000 Fathoms zurück in The Beast geändert . Unter diesem Titel wurde es Harryhausens erster Solo-Spielfilm und ein großer internationaler Kassenschlager für Warner Brothers .

Bei The Beast From 20.000 Fathoms verwendete Harryhausen zum ersten Mal eine von ihm entwickelte Technik namens "Dynamation", die den Hintergrund und den Vordergrund von vorgedrehtem Live-Action-Filmmaterial in zwei separate Bilder aufteilte, in die er ein oder mehrere Modelle animierte und scheinbar die Live-Action mit den Models. Der Hintergrund würde als Miniatur-Rückwand mit seinen davor animierten Modellen verwendet, mit einer animationsfähigen Kamera neu fotografiert, um diese beiden Elemente miteinander zu kombinieren, wobei das Vordergrundelement verfilzt wurde, um einen schwarzen Raum zu hinterlassen. Dann wurde der Film zurückgespult und alles außer dem Vordergrundelement verfilzt, so dass das Vordergrundelement nun im zuvor geschwärzten Bereich fotografiert. Dies erzeugte den Effekt, dass das animierte Modell zwischen den beiden Live-Action-Elementen "sandwiched" wurde, bis hin zur endgültigen Live-Action-Szene.

In den meisten von Harryhausens Filmen interagieren animierte Modellfiguren mit der Live-Action-Welt und sind ein Teil davon, mit der Idee, dass sie aufhören werden, auf sich selbst als nur "Animation" aufmerksam zu machen. Die meisten Effektaufnahmen in seinen frühesten Filmen wurden durch Harryhausens sorgfältige Einzelbild-Steuerung der Beleuchtung des Sets und des Projektors erstellt. Dadurch wurde ein Großteil der Verschlechterung, die bei der Verwendung von Rückprojektionen oder der Erstellung von Dupe-Negativen durch die Verwendung eines optischen Druckers üblich ist, drastisch reduziert . Harryhausens Verwendung von diffusem Glas zur Abschwächung der Lichtschärfe der animierten Elemente ermöglichte die Anpassung der weichen Hintergrundplatten weitaus erfolgreicher als Willis O'Brien in seinen frühen Filmen, so dass Harryhausen in den meisten Filmen Live- und Miniaturelemente nahtlos zusammenbringen konnte seine Schüsse. Indem Harryhausen die meisten dieser Miniaturarbeiten selbst entwickelt und ausgeführt hat, spart er Geld und behält gleichzeitig die volle technische Kontrolle.

Die Kampfsequenz von Cyclops und Dragon aus The 7th Voyage of Sindbad (1958).

Als Harryhausen einige Jahre später begann, mit Farbfilmen zu arbeiten, um The 7th Voyage of Sindbad zu drehen , experimentierte er ausgiebig mit Farbfilmmaterialien, um die Farbbalance-Shift-Probleme zu überwinden. Rays Produzent/Partner Charles H. Schneer prägte das Wort Dynamation als "Merchandising-Begriff" (für einige nachfolgende Filme wurde es in "SuperDynaMation" und dann "Dynarama" geändert).

Harryhausen war immer stark in die Vorproduktionskonzeption der Geschichte jedes Films, der Drehbuchentwicklung, der Art-Direction, des Designs, der Storyboards und des allgemeinen Tons seiner Filme involviert, so viel wie jeder Autorenregisseur bei jedem anderen Film, den jeder " Regisseur" von Harryhausens Filmen zu verstehen und zuzustimmen, darunter zu arbeiten. Die Komplexität der Regeln der Directors Guild of America verhinderte, dass Harryhausen als Regisseur seiner Filme anerkannt wurde, was dazu führte, dass er in den meisten seiner Filme bescheidenere Credits hatte.

Während des größten Teils seiner Karriere war Harryhausens Arbeit eine Art Familienangelegenheit. Sein Vater bearbeitete die Metallarmaturen (nach den Entwürfen seines Sohnes), die die Skelette für die Modelle waren und ihnen erlaubten, ihre Position zu behalten, während seine Mutter bei einigen Miniaturkostümen half. Nachdem Harryhausens Vater 1973 gestorben war, beauftragte Harryhausen seine Armaturarbeiten an einen anderen Maschinisten. Ein gelegentlicher Assistent, George Lofgren , ein Tierpräparator, half Harryhausen bei der Erschaffung von Fellwesen. Ein anderer Mitarbeiter, Willis Cook , baute einige von Harryhausens Miniatursets. Ansonsten arbeitete Harryhausen in der Regel alleine, um fast alle Animationen für seine Filme zu produzieren.

Im selben Jahr, in dem Beast veröffentlicht wurde, 1953, veröffentlichte der junge Filmproduzent Irwin Allen eine Live-Action-Dokumentation über das Leben in den Ozeanen mit dem Titel The Sea Around Us , die einen Oscar für den besten Dokumentarfilm des Jahres gewann. Allens und Harryhausens Wege kreuzen sich drei Jahre später in Allens Fortsetzung dieses Films.

Harryhausen traf sich bald und begann eine fruchtbare Partnerschaft mit dem Produzenten Charles H. Schneer , der mit der Sam Katzman B-Picture-Einheit von Columbia Pictures zusammenarbeitete . Ihr erstes Tandemprojekt war It Came from Beneath the Sea (auch bekannt als Monster from Beneath the Sea , 1955), über einen riesigen Oktopus, der San Francisco angreift. Es war ein Kassenerfolg, schnell gefolgt von Earth vs. the Flying Saucers (1956), das in Washington DC spielt – einer der besten Alien-Invasionsfilme der 1950er Jahre und auch ein Kassenschlager.

Im Jahr 1954 hatte Irwin Allen mit der Arbeit an einem zweiten abendfüllenden Dokumentarfilm begonnen, dieser über die Tierwelt an Land mit dem Titel The Animal World (abgeschlossen 1956). Allen brauchte eine Eröffnungssequenz über Dinosaurier und engagierte den führenden Model-Animator Willis O'Brien, um die Dinosaurier zu animieren, gab ihm dann jedoch einen unglaublich kurzen Produktionsplan. O'Brien engagierte Harryhausen erneut, um bei der Animation zu helfen, um die achtminütige Sequenz zu vervollständigen. Es war Harryhausens und O'Briens erstes und einziges professionelles Vollfarbwerk. Die meisten Zuschauer sind sich einig, dass die Dinosauriersequenz von Animal World der beste Teil des gesamten Films war ( Animal World ist auf der DVD-Veröffentlichung von O'Briens 1957er Film The Black Scorpion erhältlich ).

Harryhausen kehrte dann nach Columbia und Charles Schneer zurück, um 20 Millionen Meilen zur Erde (1957) zu machen, über ein amerikanisches Raumschiff, das von der Venus zurückkehrt. Das Raumschiff stürzt in der Nähe von Sizilien ins Meer und setzt ein an Bord befindliches Alien-Ei-Exemplar frei, das an Land gespült wird. Aus dem Ei schlüpft bald eine Kreatur, die in der Erdatmosphäre schnell zu gigantischer Größe anwächst und die Bürger Roms erschreckt. Harryhausen verfeinerte und verbesserte seine bereits beachtliche Fähigkeit, emotionale Charakterisierungen gegenüber seinem venusianischen Ymir- Modell zu etablieren, und schuf einen weiteren internationalen Kassenschlager.

Schneer wollte unbedingt zu Vollfarbfilmen graduieren. Zunächst widerwillig gelang es Harryhausen, die notwendigen Systeme zu entwickeln, um die richtigen Farbbalancen für seinen DynaMation-Prozess aufrechtzuerhalten, was zu seinem größten Hit der 1950er Jahre, The 7th Voyage of Sindbad (1958), führte. Schneer und Harryhausen, der erfolgreichste Film dieses Sommers und einer der erfolgreichsten Filme des Jahres, unterzeichneten einen weiteren Vertrag mit Columbia über vier weitere Farbfilme.

1960er Jahre

Die Hydra- Kampfsequenz in Jason and the Argonauts (1963).

Nach The 3 Worlds of Gulliver (1960) und Mysterious Island (1961), beides großen künstlerischen und technischen Erfolgen und erfolgreich an den Kinokassen, so Harryhausen, der in der DVD- und Blu-ray-Featurette über die Entstehung von Mysterious Island berichtete : " Mysterious Island war einer der erfolgreichsten Filme, die wir gemacht haben und ich bin froh, dass die Leute ihn heute noch genießen". Und Gulliver „machte seine Gewinne“, wie Ray in Jeff Rovins Bio-Buch From The Land Beyond Beyond: The Making of the Movie Monsters You’ve Known and Loved – The Films of Willis O’Brien und Ray Harryhausen zitiert wird . Sein nächster Film wird von Filmhistorikern und Fans als Harryhausens Meisterwerk Jason and the Argonauts (1963) angesehen. Zu den zahlreichen gefeierten Animationssequenzen des Films gehört ein ausgedehnter Kampf zwischen drei Schauspielern und sieben lebenden Skeletten, ein erheblicher Fortschritt gegenüber der Einzelskelett-Kampfszene in Sindbad . Diese Stop-Motion-Sequenz dauerte über vier Monate.

Modelle für den Allosaur in One Million Years BC (1966) und Talos von Jason and the Argonauts (1963) im National Media Museum .

Als nächstes drehte Harryhausen First Men in the Moon (1964), seinen einzigen Film im Breitbildformat 2,35:1 (auch bekannt als " CinemaScope "), basierend auf dem Roman von HG Wells . Jason und First Men in the Moon waren zum Zeitpunkt ihres ursprünglichen Kinostarts Enttäuschungen an den Kinokassen. Dies sowie Änderungen im Management bei Columbia Pictures führten dazu, dass sein Vertrag mit Columbia Picture nicht verlängert wurde. Auch als die Gegenkultur der 1960er Jahre immer mehr und jüngere Filmemacher beeinflusste und scheiternde Studios Mühe hatten, Material zu finden, das beim neuen Publikum der " Boomer-Generation " beliebt war , vertonte Harryhausens Liebe zur Vergangenheit seine Geschichten in antike Fantasy Welten oder vergangene Jahrhunderte, hielten ihn in den 1960er Jahren davon ab, mit dem sich ändernden Geschmack Schritt zu halten. Nur eine Handvoll von Harryhausens Features wurden in der damaligen Zeit gespielt und keine in der Zukunft. Als sich diese Revolution im traditionellen Hollywood-Filmstudiosystem und der Zustrom einer neuen Generation von Filmemachern von selbst erledigten, wurde Harryhausen ein Free Agent.

Harryhausen wurde dann von Hammer Films beauftragt, die Dinosaurier für One Million Years BC (1966) zu animieren . Es war ein Erfolg an den Kinokassen, teilweise unterstützt durch die Anwesenheit von Raquel Welch in ihrem zweiten Film. Als nächstes drehte Harryhausen einen weiteren Dinosaurierfilm, The Valley of Gwangi with Schneer. Das Projekt war für Columbia entwickelt worden, die ablehnte. Schneer machte dann stattdessen einen Deal mit Warner Brothers . Es war ein persönliches Projekt für Harryhausen, das er seit vielen Jahren machen wollte, da es von seinem ursprünglichen Mentor Willis O'Brien für einen Film von 1939, Gwangi , geschrieben wurde, der nie fertiggestellt wurde. The Valley of Gwangi spielt in Mexiko und ist eine parallele Kong- Geschichte – Cowboys fangen einen lebenden Allosaurus und bringen ihn zur Ausstellung in die nächste mexikanische Stadt. Durch Sabotage wird die Kreatur freigelassen und verwüstet die Stadt. Der Film zeigt eine Abseilszene, die an Mighty Joe Young von 1949 erinnert (die selbst aus den alten Gwangi- Storyboards recycelt wurde ) und gegen Ende des Films eine spektakuläre Feuer- und Animationssequenz in einer Kathedrale.

1970er–1990er Jahre

Nach ein paar mageren Jahren überredeten Harryhausen und Schneer Columbia Pictures, den Sindbad-Charakter wiederzubeleben, was zu The Golden Voyage of Sindbad führte , an die oft für den Schwertkampf mit einer Statue der sechsarmigen Hindu-Göttin Kali erinnert wird. Es wurde erstmals in der Weihnachtszeit 1973 in Los Angeles veröffentlicht, erreichte jedoch im Frühjahr und Sommer 1974 sein Hauptpublikum . Es folgte Sindbad und das Auge des Tigers (1977), das einige Fans wegen seiner Zunge enttäuschte -in-Wange-Ansatz. Beide Filme waren jedoch Kassenerfolge.

Schneer und Harryhausen durften schließlich von MGM einen Big-Budget-Film mit namhaften Darstellern und einem erweiterten Effekt-Budget produzieren. Der Film begann kleiner, aber dann erhöhte MGM das Budget, um Stars wie Laurence Olivier einzustellen . Es war der letzte Spielfilm, der seine Effektarbeit Clash of the Titans (1981) präsentierte, für die er für einen Saturn Award als beste Spezialeffekte nominiert wurde. Für diesen Film engagierte er die Protegé-Model-Animatoren Steve Archer und den zweifachen Oscar-nominierten Jim Danforth , um bei wichtigen Animationssequenzen zu assistieren. Harryhausen-Fans werden leicht erkennen, dass der bewaffnete und Flossenkraken (ein Name, der der mittelalterlichen skandinavischen Folklore entlehnt ist), den er für Clash of the Titans erfunden hat, ähnliche Gesichtsqualitäten hat wie der Venusianer Ymir, den er 25 Jahre zuvor für 20 Millionen Meilen zur Erde geschaffen hat .

Vielleicht wegen seines hermetischen Produktionsstils und der Tatsache, dass er die Hälfte seiner Filme außerhalb von Hollywood produzierte (seit 1960 in London lebte), was seine tägliche Verwandtschaft mit anderen traditionelleren, aber immer noch einflussreichen Hollywood-Effektkünstlern reduzierte, Harryhausens Filme wurden für einen Spezialeffekt-Oscar nominiert. Harryhausen selbst sagt, der Grund sei, dass er in Europa gearbeitet habe, aber diese Aufsicht durch das AMPAS-Visual-Effects-Komitee fand auch während der 1950er Jahre statt, als Harryhausen in Los Angeles lebte.

Trotz der sehr erfolgreichen Kinokassen-Rückkehr von Clash of the Titans begann eine ausgefeiltere computergestützte Technologie, die von ILM und anderen entwickelt wurde, Harryhausens Produktionstechniken in den Schatten zu stellen, und so verzichteten MGM und andere Studios auf die Finanzierung seiner geplanten Fortsetzung Force of the Trojans , was dazu führte, dass sich Harryhausen und Schneer vom aktiven Filmemachen zurückzogen.

In den frühen 1970er Jahren konzentrierte Harryhausen seine Bemühungen auch auf das Verfassen eines Buches, Film Fantasy Scrapbook (das in drei Auflagen produziert wurde, als seine letzten drei Filme veröffentlicht wurden) und die Überwachung der Restaurierung und Veröffentlichung (eventuell aller) seiner Filme auf VHS, Laserdisc, DVD und derzeit Blu-ray. Ein zweites Buch folgte, Ray Harryhausen: An Animated Life , geschrieben mit dem Autor und Freund Tony Dalton , das seine Techniken und seine Geschichte beschreibt. 2005 folgte The Art of Ray Harryhausen mit Skizzen und Zeichnungen zu seinen zahlreichen, zum Teil nicht realisierten Projekten. 2008 veröffentlichten Harryhausen und Dalton eine Geschichte der Stop-Motion-Modellanimation, A Century of Model Animation , und anlässlich des 90. Geburtstags von Harryhausen veröffentlichte die Ray & Diana Harryhausen Foundation Ray Harryhausen – A Life in Pictures . 2011 erschien auch der letzte Band von Harryhausen und Dalton, Ray Harryhausens Fantasy Scrapbook genannt .

Harryhausen setzte seine lebenslange Freundschaft mit Ray Bradbury bis zu Bradburys Tod im Jahr 2012 fort. Ein weiterer langjähriger enger Freund war der Redakteur der Zeitschrift Famous Monsters of Filmland , Buchautor und Science-Fiction-Sammler Forrest J Ackerman , der Harryhausen 1933 seine Fotos von King Kong zur Verfügung stellte, richtig nachdem Harryhausen den Film zum ersten Mal gesehen hatte. Harryhausen pflegte auch seine Freundschaften mit seinem langjährigen Produzenten Charles H. Schneer , der neben ihm in einem Vorort von London lebte, bis Schneer hauptberuflich in die USA zog (einige Jahre später, Anfang 2009, starb Schneer im Alter von 88 Jahren). Boca Raton, Florida ); und mit dem Model-Animations-Schützling Jim Danforth , der immer noch in der Gegend von Los Angeles lebt.

Harryhausen und Terry Moore traten 1998 in kleinen komödiantischen Cameo-Rollen im Remake von Mighty Joe Young auf , und er lieferte die Stimme eines Eisbärenjungen im Film Elf . Er tritt auch als Bargast in Beverly Hills Cop III auf und als Arzt in dem John Landis-Film Spies Like Us . 2010 hatte Harryhausen einen kurzen Cameo-Auftritt in Burke & Hare , einem britischen Film von Landis.

1986 gründete Harryhausen die Ray & Diana Harryhausen Foundation, eine eingetragene Wohltätigkeitsorganisation in Großbritannien und den USA, die seine Sammlung bewahrt und die Kunst der Stop-Motion-Animation und Harryhausens Beiträge zum Genre fördert.

2000er–2010er

Die Ray Harryhausen Signature Series von TidalWave Productions produzierte ab 2007 autorisierte Comic-Adaptionen einiger nicht realisierter Projekte von Harryhausen.

Im Jahr 2009 veröffentlichte er selbstkolorierte Versionen auf Blu-Ray-Videos von drei seiner klassischen Schwarz-Weiß-Columbia-Filme: 20 Million Miles to Earth , Earth vs. the Flying Saucers und It Came from Beneath the Sea . Er überwachte auch persönlich die Kolorierung von drei Filmen, zwei davon in teilweiser Hommage an ihren Produzenten Merian C. Cooper , der King Kong betreut hatte , den Film, der ihn als jungen Mann inspirierte: The Most Dangerous Game (1932), She ( 1935) und den Nicht-Cooper-Film Things to Come (1936).

Tod und Vermächtnis

Harryhausen heiratete im Oktober 1962 Diana Livingstone Bruce. Das Paar hatte eine Tochter, Vanessa. Am 7. Mai 2013 gab die Familie auf Twitter und Facebook den Tod von Harryhausen bekannt. Diana überlebte ihren Mann um fünf Monate.

Der Daily Mirror zitierte Harryhausens Website und sagte, sein "Einfluss auf die heutigen Filmemacher war enorm, mit Koryphäen; Steven Spielberg , James Cameron , Peter Jackson , George Lucas , John Landis und der britische Nick Park haben Harryhausen als den Mann angeführt, dessen Arbeit" inspirierten ihre eigenen Kreationen." Harryhausen unterschied zwischen Filmen, die Spezialeffekt-Animation mit Live-Action kombinieren, und Filmen, die vollständig animiert sind, wie die von Nick Park , Henry Selick , Ivo Caprino , Ladislav Starevich (und seine eigenen Märchenkurzfilme), die er als rein ansah. Puppenfilme" und die genauer (und traditionell) "Puppenanimation" genannt werden.

Die BBC zitierte Peter Lord von Aardman Animations , der auf Twitter schrieb, Harryhausen sei "eine Ein-Mann-Industrie und ein Ein-Mann-Genre". Die BBC zitierte auch Shaun of the Dead- Regisseur Edgar Wright : "Ich habe jeden einzelnen Frame von Ray Harryhausens Arbeit geliebt ... Er war der Mann, der mich an Monster glauben ließ." In einer von der Familie veröffentlichten vollständigen Erklärung sagte George Lucas: "Ohne Ray Harryhausen hätte es wahrscheinlich kein Star Wars gegeben ". Terry Gilliam sagte: "Was wir jetzt digital mit Computern machen, hat Ray schon lange zuvor digital gemacht, aber ohne Computer. Nur mit seinen Ziffern." James Cameron sagte: "Ich denke, wir alle, die sich mit Science-Fiction- und Fantasy-Filmen auskennen, haben jetzt alle das Gefühl, auf den Schultern eines Giganten zu stehen. Ohne Rays Beitrag zur kollektiven Traumlandschaft würden wir nicht nicht wer wir sind."

John Walsh , Autor von Harryhausen: The Lost Movies , nennt Harryhausen "den einflussreichsten Stop-Motion-Animator und Spezialeffekt-Zauberer in der Kinogeschichte".

Stiftung

Harryhausen hinterließ seine Sammlung, die alle seine filmbezogenen Artefakte umfasst, der Ray & Diana Harryhausen Foundation, die er 1986 gründete, um seine umfangreiche Sammlung zu pflegen, seinen Namen zu schützen und die Kunst der Modell-Stop-Motion zu fördern Animation. Die Treuhänder sind seine Tochter Vanessa Harryhausen, Simon Mackintosh, die Schauspielerin Caroline Munro , die in The Golden Voyage of Sinbad mitspielte [1] und der Filmemacher John Walsh , [2] , der Harryhausen 1988 als Student an der London Film School kennenlernte und machte den Dokumentarfilm Ray Harryhausen: Movement Into Life , erzählt von Doctor Who- Darsteller Tom Baker . Auf der Website der Stiftung werden die Fortschritte bei der Restaurierung der Sammlung und die Pläne zum Nachlass Harryhausens dargestellt.

2013 veröffentlichten die RH Foundation und Arrow Films eine abendfüllende Biografie über Harryhausen und seine Filme Ray Harryhausen – Special Effects Titan auf Blu-Ray. Mit Fotos, Artefakten und Filmausschnitten, die direkt aus Harryhausens Nachlass stammen und noch nie zuvor von der Öffentlichkeit gesehen wurden, wurde der Film zunächst nur in Großbritannien veröffentlicht, wurde jedoch 2016 in den USA auf Blu-Ray veröffentlicht.

Im Februar 2016 starteten John Walsh und Collections Manager Connor Heaney einen Podcast rund um Harryhausen, von den Filmen bis hin zu den verschiedenen Komponisten, die an den Produktionen beteiligt waren. Gelegentlich bietet der Podcast Interviews mit Fans sowie Einblicke in Harryhausens Modelle von Stiftungsmodell-Restaurator Alan Friswell. Der Podcast hat Mark Gatiss , John Cairney , Caroline Munro und Vanessa Harryhausen vorgestellt.

Einige von Harryhausens Modellen und Kunstwerken wurden im Rahmen der Ausstellung „Into the Unknown“ des Barbican Centers vom 3. Juni bis 1. September 2017 präsentiert. Anlässlich seines 97. Geburtstags am 29. Juli 2017 veröffentlichte der Barbican einen Gastblog von Heaney , was Harryhausens nachhaltigen Einfluss auf die Science-Fiction unterstreicht.

Am 5. Juni 2017 wurde bekannt gegeben, dass im Science Museum Oklahoma eine große Ausstellung von Harryhausens Modellen „Ray Harryhausen – Mythical Menagerie“ stattfinden wird . Die Ausstellung wurde am 29. Juli eröffnet. USA Today nannte sie "eine der besten Museumsausstellungen in den USA in diesem Herbst". 2018 wurde die Ausstellung für einen Rondo Hatton Award als "Best Live Event" nominiert.

Eine Ausstellung in der Tate Britain vom 26. Juni bis 19. November 2017 zeigt Arbeiten aus der Sammlung Harryhausen und einen Kurzfilm von John Walsh über die Restaurierung eines Gemäldes von Harryhausen, das seine Arbeit beeinflusst hat.

Im September 2018 veröffentlichte Titan Books Harryhausen – The Movie Posters des Autors Richard Holliss und konzentrierte sich auf die verschiedenen Filmplakate, die mit Harryhausens Filmen aus der ganzen Welt verbunden sind.

Im September 2019 veröffentlichte der Stiftungskurator Titan Books ein neues Buch von Walsh, Harryhausen: The Lost Movies, das sich mit den verborgenen Schätzen von Rays nicht realisierten Filmprojekten befasst. Am 15. September fand im Forbidden Planet London Megastore eine Buchpräsentations- und Signierveranstaltung statt , gefolgt von einer 4K-Vorführung von The 7th Voyage of Sindbad . In einem Podcast-Interview mit BritFlicks sprach Walsh über seine Pläne, verlorene Ray Harryhausen-Filmprojekte weiterzuentwickeln, darunter den Nachfolger von "Clash of the Titans" von 1981 mit dem Titel "Force of the Trojans".

Am 14. März 2018 wurde im Valence House Museum eine Ausstellung mit Gegenständen aus der Sammlung Harryhausen eröffnet. Die Ausstellung wurde vom Einheimischen Alan Friswell inspiriert, der mit Ray Harryhausen an den Restaurierungen der Kreaturen arbeitete. Es wurde vom Barking and Dagenham London Borough Council finanziert .

Hundertjahrfeier

Im Juli 2018 wurde bekannt gegeben, dass die größte Ausstellung von Ray Harryhausens Modellen und Kunstwerken in der Scottish National Gallery of Modern Art in Edinburgh stattfinden wird, um seinen 100. Geburtstag zu feiern. Die Ausstellung läuft ein Jahr, von Oktober 2020 bis September 2021. Die Ausstellung war Thema einer BBC iPlayer- Dokumentation mit dem Titel "Culture in Quarantine", die Interviews mit Vanessa Harryhausen, Caroline Munro und Martine Beswick sowie Filmmaterial von Ray Harryhausen: Bewegung ins Leben . Viele von Harryhausens Original-Latexmodellen wurden für diese Ausstellung repariert: In einem Interview mit der Visual Effects Society sagte Walsh: "Wir restaurieren die Stücke im Laufe der Zeit und versuchen, die Dinge so genau wie möglich wieder in die Erinnerung der Leute zu bringen." .

Außerdem wurde bekannt gegeben, dass Vanessa Harryhausen ein Buch zum 100. Geburtstag ihres Vaters schreibt, das die Ausstellung in Edinburgh begleiten soll. Das auch Ray Harryhausen: Titan of Cinema betitelte Buch blickt anhand von Vanessas 100 Lieblingsobjekten aus seiner Sammlung auf sein persönliches und berufliches Leben zurück und enthält Beiträge von John Landis , Rick Baker , Phil Tippett , Jim Danforth und anderen.

Der Gordon E. Sawyer Academy Award

In den 1980er und frühen 1990er Jahren begannen Harryhausens Fans, die einen Abschluss in der professionellen Filmindustrie hatten, Lobbyarbeit bei der Academy of Motion Picture Arts and Sciences, um Harryhausens Beitrag zur Filmindustrie zu würdigen, und so verlieh ihm die Academy 1992 schließlich den Gordon E. Sawyer Award (eigentlich ein Lebenswerk "Oscar") für "technologische Beiträge, die der Branche Anerkennung eingebracht haben", mit Schauspieler Tom Hanks als Zeremonienmeister und Ray Bradbury (ein Freund aus der Zeit, als sie beide gerade aus dem Gymnasium) überreichte ihm die Auszeichnung. Nach der Präsentation in Harryhausen sagte Schauspieler Tom Hanks dem Publikum: "Manche Leute sagen Casablanca oder Citizen Kane ... ich sage, Jason and the Argonauts ist der großartigste Film aller Zeiten!"

Weitere Auszeichnungen und Ehrungen

Erhaltung

Das Academy Film Archive hat eine Reihe von Ray Harryhausens Filmen aufbewahrt, darunter Guadalcanal , How to Bridge a Gorge und The Story of Hänsel und Gretel .

In der Populärkultur

Hommagen von Fans und Filmemachern an Harryhausen gibt es in vielerlei Hinsicht.

  • Im Videospiel Killer Instinct sind drei Charaktere von Harryhausen inspiriert, nämlich Spinal, Eyedol und Gargos.
  • Das Computerspiel Magic and Mayhem (1999) von Mythos Games / Virgin Interactive Entertainment zeigt über 25 mythologische Stop-Motion- Kreaturen, die von Harryhausens Arbeit inspiriert wurden. Die verschiedenen Charaktere wurden vom Spezialeffekt-Experten und Stop-Motion-Animator Alan Friswell entworfen und umfassen einen Drachen , einen Zentauren , einen Greif und ein kämpfendes Skelett. Für die Flügelanimation des Greifen studierte Friswell den Greif aus The Golden Voyage of Sindbad (1974). Friswell arbeitete anschließend für die Ray and Diana Harryhausen Foundation und restaurierte viele der ursprünglichen Animationsmodelle, die in Harryhausens Filmen verwendet wurden. Friswell ist immer noch offizieller Restaurator der Stiftung.
  • Der Comedy-Horrorfilm Army of Darkness von 1992 zeigt die Titelarmee, die der Armee der Skelette von Jason und den Argonauten ähnelt .
  • In den 2001 Disney / Pixar Animationsfilm Monsters, Inc. ist eine Hommage an Harryhausen in einer Szene , in der James P. "Sulley" Sullivan , Mike Wazowski , Boo , Celia Mae und andere Monster einen Besuch der japanischen und Sushi - Restaurant namens Harryhausen ist in Monstropolis .
  • Tim Burton betrachtet seinen satirischen Science-Fiction- Film Mars Attacks! (1996) als Hommage an Harryhausen, vor allem in einer Szene, in der eine der fliegenden Untertassen der feindlichen Marsianer das Washington Monument zerschmettert, wie es Harryhausen 1956 in seinem Film Earth vs. the Flying Saucers getan hatte .
  • Im Jahr 2007 widmete der Autor/Illustrator von Fantasy-Comics, Stephen D. Sullivan , Harryhausen und dem Comic-Schöpfer Stan Lee seinen Roman Warrior's Bones . "Um das Feuer meiner Fantasie zu schüren." In dem Buch, das Teil der Dragonlance: The New Adventures- Reihe ist, muss die Heldin gegen einen tobenden Uhrwerksriesen kämpfen.
  • Die Gravity Falls- Episode "Little Gift Shop of Horrors" (insbesondere das Segment "Clay Day") hat mehrere Bezüge zu Ray Harryhausen und seiner Arbeit.
  • In dem Film Corpse Bride von 2005 spielt Victor, während Victor in Victorias Haus ist, das Klavier, das als "Harryhausen" bezeichnet wird.
  • Der Song Worried About Ray aus dem Jahr 2007 von der Londoner Pop-Rock-Band The Hoosiers ist inspiriert von und handelt von Harryhausen.
  • Ein kurzer Ton-Animationsfilm, "Martian Peen Worm" (hier gekürzt von einem viel längeren Titel), der in den 1970er Jahren in Texas von Ivan Stang von Church of the SubGenius gedreht wurde , bezieht sich auf den Wurm in einer Phase seiner Wachstumsentwicklung als ein "Nesuahyrrah" (Harryhausen rückwärts geschrieben).
  • Ein weiterer 17-minütiger Kurzfilm aus dem Jahr 2005, "Southwestern Orange County vs. the Flying Saucers", verwendet identische Untertassenmodelle wie Harryhausens ähnlich betitelter Alien-Invasionsfilm von 1956.
  • In The Venture Bros. Staffel 4 Episode 5 "The Revenge Society" vergleicht Red Mantle Phantom Limb sarkastisch mit Ray Harryhausen. Harryhausen wird auch in Staffel 5 Episode 2 "Spanikopita!" erwähnt. von Billy Quizboys Erzfeind Augustus St. Cloud, der die Filmrequisite Bubo aus Clash of the Titans vorführt und sagt: "Harryhausen ist ein Freund."
  • Harryhausen war Thema des Songs Monster , dem Titeltrack des Soloalbums des ehemaligen Stranglers- Sängers Hugh Cornwell aus dem Jahr 2018.

Im März 1983 nahm Harryhausen an einer besonderen eintägigen Veranstaltung im Mann's Chinese Theatre teil, die den 50. Jahrestag der Erstaufführung des King Kong von 1933 im selben Theater feierte . Techniker für visuelle Effekte aus mehreren Filmeffekt-Einrichtungen haben die lebensgroße Büste von Kong nachgebaut, wie sie 50 Jahre zuvor in der äußeren Lobby des Theaters aufgetaucht war. Die August-Ausgabe 1983 von American Cinematographer enthält drei Artikel über das Ereignis.

Filmografie

Spielfilme und animierte Kreaturen

Kurzfilme

  • Wie man eine Schlucht überbrückt (auch bekannt als Wie man eine Brücke baut ) (1942) (Produzent)
  • Tulips Shall Grow (1942) (Chefanimator) – Teil von George Pals Puppetoons
  • Guadalcanal (1943) (Regie, 10 Minuten)
  • Mother Goose Stories (1946) (Produzent) (still mit Text)
  • Die Geschichte von Rotkäppchen (1949) (Produzent, Animator)
  • Die Geschichte von Rapunzel (1951) (Produzent)
  • Die Geschichte von Hänsel und Gretel (1951) (Produzent)
  • Die Geschichte von König Midas (1953) (Produzent)
  • The Story of The Tortoise & the Hare (2002) (Regisseur, Co-Produzent, Animator) (Produktionsbeginn 1953)

Interviews und Schauspielerei

Nicht realisierte Projekte

  • The Jupiter Project (1937): Ein Flash Gordon- ähnliches Abenteuer, in dem ein Raumschiff auf Jupiter landet und auf eine mehrarmige Kreatur trifft
  • Evolution der Welt (auch bekannt als Evolution ) (1940)
  • Atlantis (1940)
  • Krieg der Welten (1949)
  • Essen der Götter (1949): Nach einer Geschichte von HG Wells
  • Das Tal des Nebels (1950): Ein nicht realisiertes Willis O'Brien- Projekt über die Entdeckung eines Allosaurus in einem verlorenen Tal. Das Konzept wurde später die Grundlage für Harryhausens Film The Valley of Gwangi von 1969 .
  • Baron Münchhausen (1950)
  • The Elementals (1952): Harryhausen schrieb die ursprüngliche Umrissgeschichte über Fledermaus-Kreaturen, die im Eiffelturm nisten und Paris, Frankreich , terrorisieren ; 1953 verkaufte er die Idee für die Entwicklung an Jack Dietz , aber das Projekt ließ nach mehreren Drehbüchern – darunter eines von Ray Bradbury – nach.
  • Die Schildkröte und der Hase (1953): Nur teilweise verfilmt, wurde das auf Eis gelegte Projekt ein halbes Jahrhundert später wieder aufgenommen und 2002 von Harryhausen in Zusammenarbeit mit den Animatoren Seamus Walsh und Mark Caballero (die Harryhausen, seit 1981 im Ruhestand, angeboten hatten) abgeschlossen , ihre Dienste, um ihm bei der Fertigstellung des Films zu helfen).
  • Tarzan and the Ape Man (1960): Aufgrund von Schwierigkeiten bei der Erlangung der Rechte an der Tarzan- Franchise fallen gelassen
  • Essen der Götter (1961)
  • Skin and Bones (1963): Basierend auf dem Roman von Thorne Smith über einen Wissenschaftler, dessen Haut bei jedem Alkoholkonsum verschwindet.
  • Sindbad und die 7 Weltwunder (1981)
  • Sindbad geht zum Mars (auch bekannt als Sindbad auf dem Mars und Sindbads Reise zum Mars ) (1981)
  • Sindbad im Zeitalter der Musen (1960): Titel für Harryhausens frühestes Werk, das sich dann zu Jason und die Argonauten entwickelte
  • Sindbad und das Tal der Dinosaurier (1966): Harryhausen erwog, einen Sindbad-Film mit Dinosauriern zu drehen; es stieß jedoch auf wenig Interesse. Stattdessen koproduzierte er The Valley of Gwangi .
  • People of the Mist (1982): Basierend auf einer Geschichte von H. Rider Haggard ; geplant für den britischen Regisseur Michael Winner ; von Harryhausen fallen gelassen, weil Winner darauf bestand, die Geschichte radikal zu ändern
  • Force of the Trojans (1984): Eine Version mit mythologischen Kreaturen von Aeneas und seiner Reise nach dem Fall Trojas ; eine Fortsetzung von Clash of the Titans
  • The Story of Odysseus (1996–1998): Harryhausen war Berater für Storyentwicklung und Charakterdesign für Carrington & Cosgrove Hall Productions

In einem Interview mit Dalya Alberge für The Observer sagte John Walsh: "Er war verblüfft über das Ausmaß der nicht realisierten Kunstwerke, die neue Welten, epische Geschichten und furchterregende Kreaturen enthüllen."

Anmerkungen

Verweise

Quellen

  • Starlog Dezember 1977 Nr. 10, "Ray Harryhausen" von Richard Meyers
  • Starlog November 1985 Nr. 100, "Ray Harryhausen: The Man Who Works Miracles" von Steve Swires
  • Starlog Februar 1988 Nr. 127, "Ray Harryhausen: Farewell to Fantasy Films" von Steve Swires
  • Starlog Spectacular 1990 Nr. 1, "A Kind of Magic"-Interview von Stan Nicholls
  • Filmstar (Deutschland) Februar 1997 Nr. 25/26, "Ray Harryhausen Trickfilmzauberer" von Uwe Sommerlad
  • L'Eepress (Frankreich) Dezember 2000 Nr. 2580, "Les effets speciaux doivent donner a rever. Rencontre avec Ray Harryhausen, maitre du genre dont "Jason et les Argonauts" ressort" von Arnaud Malherle
  • Filmfax Magazine März 2001 Nr. 83, "Die vielen Welten von Ray Harryhausen" von Michael Stein
  • Pranke (Deutschland) März 2005 Vol. 2, No. Nein. 27, "Interview mit Ray Harryhausen" von Martin Stadler
  • Zwiebel 21. März 2006, "Ray Harryhausen"-Interview von Christopher Bahn
  • Monster Bash Magazine Dezember 2007 Nr. 7, „20 Millionen Meilen nach Harryhausen“ von Lawrence Fultz Jr.
  • Van Helsings Journal April 2011 Nr. 12, „Ein Gespräch mit Harryhausen“ von Lawrence Fultz Jr.

Weiterlesen

  • Film Fantasy Scrapbook von Ray Harryhausen (1972)
  • From the Land Beyond Beyond: The Making of the Movie Monsters You’ve Known and Loved – Die Filme von Willis O'Brien und Ray Harryhausen von Jeff Rovin (1977)
  • Ray Harryhausen: An Animated Life von Ray Harryhausen und Tony Dalton, Vorwort von Ray Bradbury (2003)
  • The Dinosaur Films of Ray Harryhausen von Roy P. Webber, Vorworte von Jim Aupperle und Bill Maylone (2004)
  • The Art of Ray Harryhausen von Ray Harryhausen und Tony Dalton, Vorwort von Peter Jackson (2005)
  • A Century of Model Animation: From Méliès to Aardman von Ray Harryhausen und Tony Dalton (2008)
  • Ray Harryhausen: A Life in Pictures von Tony Dalton, Vorwort von George Lucas , Schlusswort von Ray Bradbury (2010)
  • Ray Harryhausens Fantasy Scrapbook von Ray Harryhausen und Tony Dalton, Vorwort von John Landis (2011)
  • Ray Harryhausen: Master of the Majicks von Mike Hankin, ein erschöpfendes dreibändiges Buch in limitierter Auflage, das Harryhausen und seine Filme präsentiert (die Veröffentlichung von Band 3 steht derzeit aus)
  • Harryhausen: Die Filmplakate von Richard Hollis (2018)
  • Harryhausen: Die verlorenen Filme von John Walsh (2019)

Externe Links