Regentschaftstanz - Regency dance

Die fünf Positionen des Tanzens. T. Wilsons Analysis of Country Dancing Bedienungsanleitung, 1811.

Regency Dance ist der Begriff für historische Tänze aus der Zeit zwischen 1790 und 1825. Einige sind der Ansicht, dass die populäre Verwendung des Begriffs "Regency Dance" technisch nicht korrekt ist, wie die tatsächliche englische Regency (die zukünftige Entscheidung von George IV. Im Namen von Der verrückte König Georg III.) dauerte nur von 1811 bis 1820. Der Begriff "Regentschaft" bezieht sich jedoch seit sehr langer Zeit auf eine viel breitere Periode als die historische Regentschaft, insbesondere in Bereichen wie der Kunst- und Architekturgeschichte , Literatur und Kleidung. Dies liegt daran, dass es in diesem Zeitraum Stilkonsistenzen gibt, die es nützlich machen, einen einzelnen Begriff zu haben.

Die beliebteste Auseinandersetzung mit dieser Ära des Tanzes sind die Werke von Jane Austen . Bälle kommen in ihren Romanen vor und werden in ihren Briefen besprochen, aber es gibt nur wenige Einzelheiten. Filme, die auf ihren Werken basieren, enthalten in der Regel modernen englischen Country-Dance . Sie enthalten jedoch nur selten Tänze aus dieser Zeit und verzichten auf die entsprechende Beinarbeit und den sozialen Stil, die sie zeitgemäß machen. Die Tänze dieser Ära waren lebhaft und lebhaft, nicht der sanfte und stattliche Stil, den man in Filmen sieht. Es wurden Schritte verwendet, die vom einfachen Überspringen bis hin zu aufwändigen Bewegungen im Ballettstil reichten.

Zu Beginn dieser Periode, bis in die frühen 1810er Jahre, wurde der Ballsaal vom Country-Tanz, der Cotillion und der Scotch-Rolle dominiert .

Auf dem Longways Country Dance spielen eine Reihe von Paaren Figuren miteinander und bewegen sich auf und ab. Regentschaftstänze wurden oft von einem kurzen Marsch der Paare fortgesetzt, der dann von der Top-Dame im Set und ihrem Partner begonnen wurde, der das Set bis zum Boden tanzte. Jedes Paar, das die Spitze erreichte, tanzte ebenfalls nach unten, bis das gesamte Set in seine ursprüngliche Position zurückgekehrt war. Dies kann ein langwieriger Prozess sein, der in einem langen Satz leicht eine Stunde dauert. Ein wichtiges soziales Element war die Berufung des Tanzes durch die Hauptdarstellerin (eine Ehrenposition), die die zu tanzenden Figuren, Schritte und Musik festlegte. Der Rest des Sets hörte dem rufenden Tanzmeister zu oder nahm den Tanz auf, indem er das führende Paar beobachtete. Austen erwähnt in ihren Briefen Fälle, in denen sie und ihr Partner den Tanz nannten.

Die Cotillion war ein französischer Import, der auf einem Platz mit aufwändigerer Beinarbeit ausgeführt wurde. Es bestand aus einer "Chor" -Figur, die für jeden Tanz einzigartig war und abwechselnd mit einer Standardserie von bis zu zehn "Änderungen" getanzt wurde. Dies waren einfache Figuren wie ein Moulinet (Stern) für die rechte Hand, das Cotillions im Allgemeinen gemeinsam haben.

Die Scotch-Rolle der Ära bestand aus abwechselndem Heying (Interlacing) und Setting (ausgefallene Schritte, die an Ort und Stelle getanzt wurden) durch eine Reihe von drei oder vier Tänzern. Komplexere Rollen erscheinen auch in Handbüchern, aber es ist unklar, ob sie sich jemals durchgesetzt haben. Eine Sechserrolle wird in einer Beschreibung der schottischen Bräuche in den frühen 1820er Jahren erwähnt, und acht Rollen (getanzt auf Quadraten wie Cotillions) kommen in einigen Tanzmanuskripten dieser Zeit vor.

In den 1810er Jahren, der Ära der eigentlichen Regentschaft, begann der englische Tanz mit der Einführung der Quadrille und des Walzers einen wichtigen Übergang .

Der Walzer wurde erstmals um 1810 nach England importiert, galt jedoch erst dann als sozial verträglich, wenn kontinentale Besucher bei den Feierlichkeiten nach den Napoleonischen Kriegen in London tanzten - und selbst dann blieb er Gegenstand von Anti-Walzer-Diatribien, Karikaturen und Witzen . Sogar der dekadente Lord Byron war empört über die Aussicht, dass sich Menschen auf der Tanzfläche "umarmen". Die Regency-Version ist relativ langsam und wird mit den Armen in verschiedenen anmutigen Positionen auf den Fußkugeln ausgeführt. Die Sauteuse ist ein springender Walzer, der üblicherweise in 2/4 statt in 3/4 Zeit hergestellt wird und ein ähnliches Muster (sprunggleitend) wie der Redowa und Waltz Galop des späten neunzehnten Jahrhunderts aufweist.

Die Quadrille wurde erstmals 1815 von Lady Jersey aus Frankreich importiert und war eine kürzere Version der früheren Cotillions. Figuren aus einzelnen Cotillionen wurden zu Sätzen von fünf oder sechs Figuren zusammengesetzt, und die Änderungen wurden weggelassen, was zu viel kürzeren Tänzen führte. In den späten 1810er Jahren war es nicht ungewöhnlich, abends eine Reihe von Quadrillen zu tanzen, die im Allgemeinen aus denselben ersten drei Figuren zusammen mit einer Vielzahl verschiedener vierter und fünfter Figuren bestanden. Jane Austens Nichte Fanny tanzte Quadrillen und in ihrer Korrespondenz erwähnt Jane, dass sie sie den Cotillionen ihrer eigenen Jugend weit unterlegen findet.

In den späten 1810er Jahren begannen Tanzmeister unter Belagerung durch die Quadrille, "neue" Formen des Landtanzes zu erfinden, oft mit Figuren, die aus der Quadrille entlehnt wurden, und ihnen exotische Namen wie Danse Ecossoise und Danse Espagnuole zu geben, die ganz neue Tänze vorschlugen aber tatsächlich abgedeckt sehr kleine Variationen in der klassischen Form. Einige dieser Tänze wurden so populär, dass sie das gesamte 19. Jahrhundert überlebten. Ein Beispiel dafür ist der in Vintage-Tanzkreisen beliebte "spanische Tanz", der ein Einzelgänger seines gesamten Genres der Tänze aus der Regency-Ära ist.

Andere beliebte Tänze der Ära

"La Boulangere", der einzige Tanz, der in Jane Austens Schriften namentlich erwähnt wird, ist ein einfacher Kreistanz für eine Gruppe von Paaren. Sir Roger de Coverly , erwähnt von Charles Dickens , ist der Vorfahr der amerikanischen Virginia Reel .

Zahlreiche Bedienungsanleitungen stammen aus der Regency-Ära. Einige von Thomas Wilson befinden sich in der Online-Sammlung der US Library of Congress. Die Scotch Reel wird von Francis Peacock beschrieben , dessen Handbuch auch in der LC-Sammlung verfügbar ist.

Karikatur des Longways-Tanzes von Rowlandson, zweite Hälfte der 1790er Jahre

Wiederbelebung

Regency Dance Unterricht bei Westercon 58
Tanzen durch die Jahrhunderte - Time Traveller Ball mit Tänzen aus dem 15. bis 20. Jahrhundert

Die erste große Wiederbelebung des englischen Country Dance , einer der Hauptarten des Regency-Tanzes, wurde vom Engländer Cecil Sharp im frühen 20. Jahrhundert durchgeführt. Es folgten verschiedene andere Wiederbelebungen, von denen die meisten zumindest einige von Sharps Forschungen verwendeten. Heute gibt es viele Gruppen auf der ganzen Welt, die eine Vielzahl von Tänzen aus der englischen Zeit aufführen, darunter viele der Tanzarten, die während der englischen Regentschaft beliebt waren.

Der Regentschaftstanz hat auf Science-Fiction-Kongressen an Popularität gewonnen , auch aufgrund der Bemühungen von John Hertz . Rekonstruierte Tänze aus dieser Zeit werden sowohl Neulingen als auch erfahrenen Tänzern beigebracht. Einige Autoren - insbesondere Larry Niven - haben dem Trend ihre persönliche Begeisterung hinzugefügt.

Im Silicon Valley sponsert die Bay Area English Regency Society lokale Tanzkurse und formelle Bälle in Kirchen, Gemeindezentren und anderen Veranstaltungsorten. In Los Angeles, Kalifornien , veranstaltet die Valley Area English Regency Society Tees und Regency-Tanzpartys in einer örtlichen Kirche. Beide Gesellschaften wurden von Laura Brodian Freas Beraha gegründet. Einige Enthusiasten gehen bis zum Äußersten: Die Cisco Systems- Gründer Sandra Lerner und Len Bosack gründeten eine Stiftung , die ein Landhaus aus der Regency-Zeit kaufte, das einst Jane Austens Bruder gehörte. In Australien veranstalten die Earthly Delights Historic Dance Academy und John Gardiner-Garden jedes Jahr im April eine Regency Dance School in Zusammenarbeit mit dem Jane Austen Festival Australia .

Verweise

Externe Links