Robert Beaser- Robert Beaser
Robert Beaser (* 29. Mai 1954 in Boston , Massachusetts ) ist ein US-amerikanischer Komponist .
Biografie
Beaser wuchs in einer nicht-musikalischen Familie auf. Sein Vater war Arzt und seine Mutter Chemikerin . Er wuchs in Newton , Massachusetts auf, wo er sich schon in jungen Jahren als Schlagzeuger, Komponist und Dirigent hervortat. Im Alter von 16 Jahren debütierte er mit dem Greater Boston Youth Symphony in der Jordon Hall, wo er die Uraufführung seines eigenen Orchesterwerks Antigone dirigierte . Er studierte bei Yehudi Wyner und Jacob Druckman am Yale College , schloss sein Studium 1976 mit summa cum laude , Phi Beta Kappa , ab und erhielt später seinen Master of Music, MMA und Doktor der Musikalischen Künste an der Yale School of Music . Er studierte Dirigieren bei Otto-Werner Mueller und William Steinberg . Andere Lehrer waren Toru Takemitsu , Arnold Franchetti, Goffredo Petrassi und Earle Brown . Er studierte bei Betsy Jolas als Stipendiat in Tanglewood . 1977 wurde er als jüngster Komponist mit dem Rom-Preis der American Academy in Rom ausgezeichnet . Der Aufenthalt in Rom erwies sich als Wendepunkt in seiner Entwicklung, und er nahm eine stärkere Tonsprache an und synthetisierte eine Vielzahl unterschiedlicher Einflüsse von Jazz bis Folk in seinen Werken.
Beaser hat zahlreiche Auszeichnungen und Aufträge von Orchestern wie dem New York Philharmonic, dem Baltimore Symphony und dem Chicago Symphony erhalten . Er wurde 1993 zum Professor und Vorsitzenden der Kompositionsabteilung an der Juilliard School in New York ernannt. 1999 wurde Beaser von der Glimmerglass Opera , der New York City Opera und WNET-TV beauftragt, The Food of Love zusammen mit Terrence . zu komponieren McNally als Librettist, der an beiden Orten aufgeführt wurde, auf PBS ausgestrahlt und 2000 für einen Emmy Award nominiert wurde.
Von 1978 bis 1990 war er Co-Musikdirektor und Dirigent (zusammen mit Daniel Asia ) des innovativen zeitgenössischen Kammerensembles Musical Elements in der 92nd Street Y , das Uraufführungen von über zweihundert Werken nach Manhattan brachte . Von 1988-1993 war er Meet the Composer / Composer-in-Residence beim American Composers Orchestra in der Carnegie Hall und war bis Januar 2001 künstlerischer Berater des ACO, als er die Rolle des künstlerischen Leiters übernahm. 2013 wurde er Künstlerischer Leiter Laureate des ACO. Anfang der 1990er Jahre gründete Beaser zusammen mit dem ACO die Whittaker New Music Readings (heute Underwood New Music Readings), die jungen Komponisten die Möglichkeit bot, ihre Orchesterwerke zu hören. Zusammen mit Tania Leon leitete Beaser von 1993 bis 1999 das Sonidos de Los Americas Festival, das Komponisten und Werke aus Amerika in die Carnegie Hall brachte . Derzeit ist er Treuhänder der American Academy in Rom , der MacDowell Colony und des American Composers Orchestra . 2004 wurde er in die American Academy of Arts and Letters gewählt.
Seine Werke sind bei Schott Music erschienen .
Funktioniert
Beaser war einer der ersten Komponisten , der sich der „Neuen Tonalität“ zuwandte. Frühe Werke wie Die sieben Todsünden und Variationen für Flöte und Klavier zeigen seine Vorliebe für dramatischen Gesang sowie kontinuierliche Variationstechnik auf einer breiten Leinwand. Zu den Dirigenten, die sich für seine Arbeit eingesetzt haben, gehören Leonard Slatkin , David Zinman und Dennis Russell Davies und José Serebrier . Seine Aufnahme von erhaltenem Folk-Material erfolgte in den 1980er Jahren, obwohl seine weithin gespielten Mountain Songs 1986 für einen Grammy Award nominiert wurden, und setzt sich bis ins heutige Jahrzehnt mit Werken wie Souvenirs für Piccolo und Klavier/Klarinette und Klavier und Evening Prayer – einem Orchesterton – fort Gedicht, das eine ungarische Volksmelodie enthält und dekonstruiert. Seine Orchestermusik schöpft aus einer breiten und vielfältigen Palette, und er hat dramatische Vokalwerke mit Texten von Dichtern wie Anthony Hecht , Eugenio Montale und Gjertrud Schnackenberg in The Heavenly Feast geschaffen , die "eine beeindruckende Verschmelzung literarischer und musikalischer poetischer Bilder" schaffen. . Seine Four Dickinson Songs, die für Meagan Miller und die Marilyn Horne Foundation geschrieben wurden, sind akrobatisch in ihren Forderungen an das Sopran-Klavier-Duo und eröffnen das aktuelle Americans in Rome- Kompendium über Bridge-Platten, gespielt von Hila Plitmann und Donald Berman . Zu den jüngsten Werken gehören das Gitarrenkonzert für Eliot Fisk , seinen Klassenkameraden in Yale , das andalusischen Flamenco mit Bluegrass- Picking-Techniken mischt und von der Albany Symphony unter der Leitung von David Alan Miller uraufgeführt wurde , und The End of Knowing , ein Konsortiumsauftrag von 27 Bläserensembles, für Sopran und Bariton und Bläserensemble zu Texten verschiedener Dichter wie Seamus Heaney , Joseph Brodsky , Schnackenberg, Theodore Worozbyt und James Joyce .
Diskographie
- "Gitarrenkonzert" ( Linn Records )
- "Notizen zu einem südlichen Himmel" ( Linn Records )
- "Abendgebet" ( Linn Records )
- "Ground O" ( Linn Records )
- Die sieben Todsünden ( Phoenix , London/Argo )
- Choralvariationen und Klavierkonzert ( Phoenix , London/Argo)
- Das himmlische Fest ( Milken Archives )
- Lied der Glocken ( Neue Welt )
- Anmerkungen zu einem südlichen Himmel ( EMI - Electrola )
- Berglieder ( Musicmasters , Naxos , Koch , Gajo , Siemens , Nimbus , HM Records Venezuela)
- Landschaft mit Glocken ( Innova )
- Psalm 119/Psalm 150 ( Neue Welt , Göttliche Größe)
- Blechbläserquintett (ABQ, Summit , Capriccio )
- Souvenirs ( Albanien )
- Variationen für Flöte und Klavier (Musicmasters, Koch , Albany )
- Vier Dickinson-Songs ( Brücke )
- Shenandoah ( Sonora , Goldenes Horn )
- Minimal Waltz ( Schlussstein , Gildenmusik )
Verweise
- ^ Crutchfield, Will (4. Juni 1984). "MUSIK: 'HORIZONS ' 84 ' " . Die New York Times . Abgerufen am 20. März 2017 .
- ^ „LUKAS FOSS: Songs of Anguish; Elegy for Anne Frank; Lammdeni; Adon Olam; ROBERT BEASER: The Heavenly Feast – (verschiedene Interpreten) – Milken Archive Series“ . audaud.com . Archiviert vom Original am 19. Juli 2012 . Abgerufen am 24. März 2015 .
- ^ http://www.bridgerecords.com/pages/catalog/9271.htm
Externe Links
- „Jose Serebrier – Beaser: Gitarrenkonzert“ . linnrecords.com . Abgerufen am 4. Februar 2018 .
- "Robert Beaser" . Milcharchiv . Abgerufen am 4. Februar 2018 .
- "Musikfakultät - Die Juilliard School" . Abgerufen am 20. März 2017 .
- "American Composers Orchestra - Künstlerische Leiter Biographien" . Abgerufen am 20. März 2017 .
- Beaser, Robert (27. November 2012). „Der Wiederaufbau Roms“ . Abgerufen am 20. März 2017 .
- Robert Beaser bei AllMusic
- Interview mit Robert Beaser , 18. Januar 1991