Barde (Sowjetunion) - Bard (Soviet Union)

Autorenlied/Bardenmusical
Autorenlied/Bardenmusical
Stilistische Ursprünge	Russische Romantik , russische Poesie , ethnische russische Musik
Kulturelle Herkunft	1950er Jahre, Russische SFSR
Regionale Szenen
	Die größte Szene war in Moskau, wo sie begann, aber alle Städte in der Sowjetunion hatten ihre Szenen. Das Grushinsky-Festival ist ein wichtiger Veranstaltungsort für Bardenmusik .

Bulat Okudzhava

Russische Barde Novella Matveyeva

Der Begriff Barde (russisch: бард , IPA: [bart] ) wurde in den frühen 1960er Jahren in der Sowjetunion verwendet und wird bis heute in Russland verwendet, um sich auf Singer-Songwriter zu beziehen, die Lieder außerhalb des sowjetischen Establishments schrieben. ähnlich wie bei den Volkssängern des amerikanischen Volksmusik-Revivals . Da in der Bardenmusik Songwriter ihre eigenen Lieder vortragen , wird das Genre auch gemeinhin als Autorenlied („авторская песня“ avtorskaya pesnya ) bezeichnet. Bardenpoesie unterscheidet sich von anderer Poesie hauptsächlich dadurch, dass sie mit einfacher Gitarrenbegleitung gesungen wird, anstatt gesprochen zu werden. Ein weiterer Unterschied besteht darin, dass es weniger auf den Stil als auf die Bedeutung fokussiert ist. Dadurch werden weniger Stilmittel verwendet und die Poesie ist oft erzählerisch. Was die Bardenpoesie von anderen Liedern unterscheidet, ist, dass die Musik weit weniger wichtig ist als der Text; Akkordfolgen sind oft sehr einfach und neigen dazu, sich von einem Bardenlied zum anderen zu wiederholen. Ein weitaus offensichtlicherer Unterschied ist die handelsfreie Natur des Genres; Lieder werden geschrieben, um gesungen und nicht verkauft zu werden, da die Barden oft Berufstätige in einem nicht-musikalischen Beruf sind.

Stilistisch waren die Vorläufer der Bardenlieder russische "Stadtromanzen", auch bekannt als urbane Romanzen, die das allgemeine Leben berührten und im späten 19. bis frühen 20. Jahrhundert in allen Schichten der russischen Gesellschaft beliebt waren. Diese Romanzen wurden traditionell in Moll geschrieben und mit Gitarrenbegleitung aufgeführt.

Bardenpoesie kann grob in zwei Hauptgenres eingeteilt werden: Touristenlied und politisches Lied , obwohl auch einige andere Untergenres anerkannt werden, wie z. B. Outlaw-Lied und Piratenlied .

Ursprünglich wurde der Begriff "Barde" von Fans des touristischen Liedgenres verwendet, und außerhalb dieser Kreise wurde der Begriff oft als leicht spöttisch wahrgenommen. Es war jedoch ein Begriff erforderlich, um diesen Songstil vom traditionellen Mainstream-Popsong zu unterscheiden, und der Begriff blieb schließlich hängen.

Viele Barden haben ihre Lieder für kleine Gruppen mit einer russischen Gitarre vorgetragen , und selten, wenn überhaupt, wurden sie von anderen Musikern oder Sängern begleitet. Barden, die populär wurden, konnten schließlich bescheidene Konzerte geben. Barden durften ihre Musik aufgrund der politischen Natur vieler ihrer Lieder nur selten aufnehmen. Infolgedessen verbreiteten sich Bardenmelodien normalerweise durch das Kopieren von Amateuraufnahmen (bekannt als magnitizdat ), die bei Konzerten angefertigt wurden, insbesondere von Liedern mit politischem Charakter.

Arten von Liedern

Touristenlied

Während der sowjetischen Stagnation wurde das Campen und insbesondere seine intensiven Formen wie Alpinismus , Kajak- /Kanufahren und Canyoning zu einer Form des Eskapismus für junge Menschen, die der Meinung waren, dass diese Aktivitäten die einzigen Lebensformen waren, in denen solche Werte wie Mut, Freundschaft, Risiko, Vertrauen, Zusammenarbeit und gegenseitige Unterstützung zählten immer noch. Es sind solche Situationen und Tugenden, die Touristenlieder für ihr Thema verwenden.

Viele der besten Touristenlieder wurden von Yuri Vizbor komponiert, der an allen oben beschriebenen Sportarten teilnahm und über sie sang, und Alexander Gorodnitsky, der viel Zeit damit verbrachte, auf Schiffen und auf wissenschaftlichen Expeditionen in den hohen Norden um die Welt zu segeln.

Ein bemerkenswertes Untergenre des Touristenliedes war das Seelied. Wie bei anderen Touristenliedern war es das Ziel, über Menschen in harten Bedingungen zu singen, in denen echte körperliche und emotionale Konflikte auftreten. Vladimir Vysotsky hatte mehrere Lieder dieser Art, da sein Stil perfekt zu ihnen passte. Viele Lieder von Alexander Gorodnitsky handeln vom Meer, da er tatsächlich die Möglichkeit hatte, das Leben auf See zu erleben. Während einige Lieder einfach über Seeleute handelten, handelte es sich bei anderen um Piraten. Mit der Romantik von Liedern wie Brigantine von Pavel Kogan sind Piratenlieder auch heute noch bei Autorenliedkonzerten beliebt. Fast jeder Barde hat mindestens ein Lied dieser Art.

Tourist Song wurde im Allgemeinen von der Regierung toleriert, und es existierte unter dem Namen Autor Song ( Avtorskaya pesnya ), dh Lieder gesungen in erster Linie von den Autoren selbst, als von professionellen Sängern gesungen Gegensatz zu denen , (obwohl Fachleute „ausgeliehen“ erfolgreicher Autor Lieder oft für ihr Repertoire). Ein anderer Name für dieses Genre war "Amateurlied" ( samodeyatelnaya pesnya , wörtlich übersetzt als "Do-it-yourself-Lied" oder "selbstgemachtes Lied"). Dieser Begriff spiegelt das kulturelle Phänomen der Sowjetunion wider, das als "amateur darstellende Künste" oder khudozhestvennaya samodeyatelnost bezeichnet wird . Es war eine weit verbreitete, oft stark subventionierte Beschäftigung der Sowjetbevölkerung in ihrer Freizeit. Jedes große Industrieunternehmen und jede Kolchose hatte einen Kulturpalast oder zumindest ein Kulturhaus , in dem Laiendarsteller üben und aufführen konnten. Viele von ihnen, wie auch viele Universitäten, hatten Clubs von Amateur - Lied (“ Klub samodeyatelnoy pesni ‚ oder KSP ), die in der Tat Clubs des Barde Songs waren und die von dem Mainstream ganz abgesehen standen sowjetische‘ samodeyatelnost ' “.

Das Grushinsky-Festival hat seinen Ursprung in touristischen Song-Fan-Treffen, umfasst aber heute Lieder aus allen Genres.

Vergleichen Sie: Tramplied , eine ähnliche Tradition in der Tschechischen Republik .

Politisches Lied

Lieder dieser Art drückten Protest gegen die sowjetische Lebensweise aus. Das Genre variierte von akut politischen, „ antisowjetischen “ Liedern bis hin zu witziger Satire in den besten Traditionen von Aesop . Einige der Lieder von Bulat Okudzhava berühren diese Themen.

Vladimir Vysotsky wurde als politischer Songwriter wahrgenommen, obwohl er auch Teil der Mainstream-Kultur war. Anders war es bei Alexander Galich , der schließlich zur Emigration gezwungen wurde; der Besitz eines Bandes mit seinen Liedern könnte eine Gefängnisstrafe in der UdSSR bedeuten. Vor seiner Emigration litt er ebenso wie ein anderer Barde, Yuliy Kim , unter der Verfolgung durch den KGB . Andere, wie Evgeny Kliachkin und Aleksander Dolsky , hielten die Balance zwischen geradezu "antisowjetischem" und einfach romantischem Material.

Ironischerweise konnten "Lieder" aus pro-kommunistischen Stücken von Bertolt Brecht , die angeblich den Faschismus und die kapitalistische Gesellschaft kritisierten (und daher von den Sowjets applaudiert wurden), als Protestlieder angesehen werden und waren daher bei Barden beliebt. Diese wurden oft Zongs (die deutsche Aussprache des Wortes "Lied") genannt. Unten ist ein Zitat aus einem "Zong", übersetzt aus dem Russischen:

Rams marschieren in Reihen.
Trommeln rasseln.
Die Felle für diese Trommeln
gehören den Widdern.

Gesetzlose Lieder

Diese Lieder, die auf Russisch als blatnaya pesnya bekannt sind , entstanden lange bevor die Barden in der Sowjetunion auftauchten. Ihr Ursprung lässt sich bis in das erste Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts zurückverfolgen. Obwohl sie sich stilistisch nicht wesentlich von anderen Bardenliedern unterscheiden, können diese Lieder inhaltlich mit modernem Rap verglichen werden : Verherrlichung des Verbrechens und Stadtromantik. Diese Lieder spiegelten das Aufbrechen der Struktur und Regeln der alten russischen Gesellschaft wider.

Seit den 1930er Jahren waren aus dem Gulag neue Outlaw-Lieder hervorgegangen . Viele dieser Lieder handelten von unschuldigen Menschen, die in die Arbeitslager geschickt wurden, und nicht von Kriminellen. Einige Lieder wurden tatsächlich in den Lagern komponiert.

Während des Chruschtschow-Tauwetters wurden viele aus den Lagern entlassen, und mit ihnen kamen ihre Lieder. Einige Barden erfuhren von diesen anonymen Liedern und begannen, sie zu singen. Zu diesem Zeitpunkt erhielten die Lieder eine eher symbolische Bedeutung des Kampfes gegen die Unterdrückung. Barden wie Alexander Rosenbaum schrieben auch viele humorvolle Outlaw-Lieder über die jüdische Mafia in Odessa . Viele dieser Lieder wurden von Autoren wie Isaac Babel inspiriert .

Andere Lieder

Noch häufiger als die Touristenlieder waren Lieder über das normale Leben (normalerweise das Leben in der UdSSR). Fast jeder Barde hat eine bedeutende Anzahl von Liedern zu diesem Thema geschrieben. Die Kulisse ist sehr häufig urban, oft in Großstädten wie Moskau (insbesondere am Arbat ). Einige Lieder dieser Art, wie die von Yuri Vizbor und Vladimir Vysotsky , verfolgten einen sehr direkten Ansatz und verwendeten eine einfache und ehrliche Sprache, um das Leben zu illustrieren. Andere Barden, wie Bulat Okudzhava , nahmen einen mehr symbolischen Ansatz und äußerten ihre Ansichten über das Leben durch erweiterte Metaphern und symbolism.Another Art von Song, der in Russland erschienen , lange bevor die Barden das war Kriegslied . Viele der berühmtesten Barden schrieben zahlreiche Lieder über den Krieg, insbesondere über den Großen Vaterländischen Krieg (WWII). Barden hatten verschiedene Gründe, Lieder über den Krieg zu schreiben und zu singen. Okudzhava, der tatsächlich im Krieg gekämpft hat, nutzte seinen traurigen und emotionalen Stil, um in Liedern wie "The Paper Soldier" ("Бумажный Солдат") die Sinnlosigkeit des Krieges zu veranschaulichen. Vladimir Vysotsky hat Lieder über den Krieg geschrieben, einfach weil sie diesen extremen Rahmen boten, in dem Ehre und emotionale Stärke gebraucht werden und der wahre Charakter eines Mannes sichtbar wird. Vysotskys Kriegslieder wurden von Veteranen für ihren extremen Erfolg bei der Darstellung des Krieges gelobt, obwohl der Dichter nicht wirklich beim Militär diente. Yuri Vizbor schrieb Kriegslieder, in denen die am Krieg beteiligten Personen das wichtigste Element waren und nicht der Krieg selbst. In diesen Liedern spielte sich oft der Krieg im Hintergrund ab, während das eigentliche Lied im Stil des Touristenliedes war, mit Schwerpunkt auf Natur und menschlichen Emotionen.

Einige Barden schrieben auch Kinderlieder für verschiedene Feste und Theaterstücke. Diese Lieder genossen großen Erfolg, da die Dichter beschlossen, sie auf die gleiche Weise wie ihre anderen Lieder zu schreiben. Dies führte zu Liedern, die zwar an Kinder gerichtet waren, aber dennoch eine tiefe Bedeutung hatten und von Erwachsenen genossen wurden, ähnlich wie die Fabeln von Ivan Krylov . Die berühmtesten Bardendarsteller, die Kinderlieder sangen, waren das Ehepaar Sergey Nikitin und Tatyana Nikitina . Sergey und Tatyana gelten immer noch als Barden, obwohl sie vor allem dafür bekannt sind, große Gedichte zu ihrer eigenen Musik zu vertonen.

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

The Best of Russian Life, Band 2: Biographies , Paul E. Richardson (Hrsg.), Russian Information Services, 2012, ISBN 978-1880100738 , enthält einige Artikel über einzelne Barden

Externe Links

Lied des Künstlers
Bards.ru (Russisch) – Informationen, Bilder, Texte und Sound
Lied des Autors
Literarische Kicks: Der sowjetische Untergrund – Informationen und einige Übersetzungen

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