Ruth Laredo- Ruth Laredo

Ruth Laredo, 1990, in New York City

Ruth Laredo (20. November 1937 – 25. Mai 2005) war eine amerikanische klassische Pianistin.

Bekannt wurde sie in den 1970er Jahren vor allem durch ihre Erstaufnahmen der 10 Sonaten Skrjabins und des gesamten Soloklavierwerks von Rachmaninow , für ihre Ravel- Einspielungen und in den letzten sechzehneinhalb Jahren vor ihrem Tod für ihre Reihe in der Metropolitan Museum of Art „Konzerte mit Kommentar“. Sie wurde oft als "Amerikas First Lady of the Piano" bezeichnet.

Biografie

Ruth Meckler wurde am 20. November 1937 in Detroit, Michigan, als ältere von zwei Töchtern der Klavierlehrerin Miriam Meckler-Horowitz und des Englischlehrers Ben Meckler geboren. Als Ruth erst zwei Jahre alt und ungelehrt war, konnte sie auf dem Klavier ihrer Mutter „ God Bless America “ spielen .

Als Ruth acht Jahre alt war, nahm ihre Mutter sie mit zu einem Konzert von Vladimir Horowitz im Masonic Auditorium in Detroit. Nach dem Konzert schwor sich Ruth, Konzertpianistin zu werden. Horowitz spielte Skrjabin, und Laredo war von dieser Musik so fasziniert, dass sie eine lebenslange Leidenschaft für Skrjabin und andere russische Komponisten entwickelte, darunter auch Skrjabins Zeitgenosse Rachmaninow.

Ruth Laredo, 1970, in New York City

1960 zog Meckler nach New York City und heiratete den in Bolivien geborenen Geiger Jaime Laredo , der dreieinhalb Jahre jünger war. Sie hatte ihn am Curtis Institute of Music in Philadelphia kennengelernt , und sie traten bis zu ihrer Scheidung 1974 regelmäßig zusammen auf (in einigen Publikationen fälschlicherweise als 1976 angegeben). Ihre Vereinigung brachte 1969 eine Tochter hervor, Jennifer, die mit Paul Watkins , dem Chefdirigenten und Musikdirektor des English Chamber Orchestra, verheiratet ist . Jennifer Laredo Watkins lebt in London.

Während der Schwangerschaft und nach der Geburt ihrer Tochter schränkte Ruth Laredo die Tournee mit ihrem Mann ein. Da sie gerne die Musik Skrjabins aufnehmen wollte, wandte sie sich an verschiedene Plattenfirmen mit dem Vorschlag, alle zehn Sonaten aufzunehmen. Alan Silver von der Connoisseur Society erklärte sich bereit, das Risiko einzugehen, allerdings zunächst nur für eine LP (Sonaten Nr. 5 , Nr. 7, „White Mass“ , Nr. 9, „Black Mass“ , Acht Etüden op. 42). Nach dem Erfolg dieser ersten Aufnahme beauftragte Connoisseur sie mit der Aufnahme der restlichen sieben Sonaten und machte Laredo damit zum ersten Pianisten, der den kompletten Zyklus einspielte: Dieser Meilenstein markierte den Beginn ihrer öffentlichen Anerkennung als Solokünstlerin.

Laredo erklärte in The Ruth Laredo Becoming a Musician Book (veröffentlicht 1992), dass es ein alternativer Weg sei, eine Solokarriere zu beginnen, um ein Nischenrepertoire zu finden. Der naheliegendere Weg wäre gewesen, Wettbewerbe zu gewinnen, doch abgesehen von den Young Concert Artists International Auditions hatte Laredo nie Erfolge bei wichtigen Wettbewerben.

Als ihre Tochter älter war, tourte Laredo wieder mit ihrem Mann, wurde jedoch mit seinem Scheidungswunsch konfrontiert. Die Scheidung wurde 1974 abgeschlossen und stürzte Laredo in eine persönliche Krise. Sie nahm einen Lehrauftrag an der Yale University an und folgte einer Einladung von Thomas Z. Shepard von CBS Masterworks , der von den Skrjabin-Aufnahmen beeindruckt war, das komplette Solo-Klavierwerk von Rachmaninow aufzunehmen. Dieses Projekt, sagte Laredo, rettete ihr Leben, und mit den Rachmaninow-Aufnahmen, die von 1974 bis 1979 entstanden (das letzte Album, das 1981 veröffentlicht wurde), nahm ihre Solokarriere Fahrt auf.

Nach ihren wegweisenden Aufnahmen beauftragte der internationale Musikverleger CF Peters Ruth Laredo mit der Herausgabe einer neuen Urtextausgabe der gesamten 24 Präludien von Rachmaninow , die 1981 ( op. 3, Nr. 2 ), 1985 ( op. 23 ) und erschienen 1991 ( Op. 32 ). Laredo dachte, dass viele der Markierungen in den allgemein verwendeten Rachmaninow-Ausgaben nicht die des Komponisten waren; nach dem Studium von Originalmanuskripten, die sie während ihrer Russlandreise 1989 in der Library of Congress und im Rachmaninow-Archiv in Washington, DC und später im Glinka Museum fand, bestätigte sich ihr Verdacht. Ihre Ausgaben waren den Originalmanuskripten des Komponisten viel näher.

Laredo schrieb Artikel für die Zeitschriften Piano Today und Keyboard Classics und moderierte Programme für National Public Radio (NPR) , Performance Today und Morning Edition ) und den New Yorker Klassik-Radiosender WQXR (First Hearing and Onstage with Young Concert Artists ).

Ruth Laredos Grabstein auf dem Kensico Cemetery, Valhalla, Westchester County, New York, nur wenige Meter von Rachmaninows Grab entfernt. Die Inschrift „An die Musik“ bezieht sich auf Ruth Laredos Lieblingslied von Schubert

Im Jahr 2000 trat Laredo in einer Szene von Woody Allens Film Small Time Crooks auf , in der Hugh Grants Charakter versucht, Tracey Ullmans Charakter zu beeindrucken , indem er sie zu einem Klavierkonzert mitnimmt, in dem Ruth Laredo Rachmaninow spielt.

Laredo wurde für das Tragen auffällige Kleider bekannt ist ( die meisten von ihnen durch gemacht Lincoln Center ‚s Kostümbildnerin auf der Bühne Catherine Heiser), die häufig in Modemagazinen gezeigt wurden. Sie wurde oft gesehen , wie sie Fahrrad fahren oder Joggen , während die Musik hören Phil Collins oder der Rockgruppe Genesis um Manhattan ‚s Upper West Side , wo sie wohnte.

Laredo hatte ein starkes Engagement für die jüdische Tradition . In einem Vortrag der Reihe Konzerte mit Kommentar über Felix Mendelssohn diskutierte sie die Bedeutung und Tiefe der jüdischen Herkunft des Komponisten. Die Entscheidung Abraham Mendelssohn Bartholdys , zum Protestantismus zu konvertieren, sei ein praktisches Mittel, um die Aufnahme seines Sohnes in den Musikberuf in Deutschland zu sichern, sagte Laredo.

Laredo starb am 25. Mai 2005 zu Hause im Schlaf an Eierstockkrebs , einer Diagnose, die vier Jahre zuvor gestellt wurde, die sie jedoch nicht davon abhielt, Konzerte zu geben. Sie ist auf dem Kensico Cemetery in Valhalla, New York , begraben , nur wenige Meter vom Grab von Sergei Rachmaninow entfernt, der für ihr Leben so wichtig war. Bei der Beerdigung am 31. Mai 2005 traten zwei ihrer engsten Kollegen auf: Wei Gang Li vom Shanghai Quartet und Courtenay Budd , mit der sie – neben dem St. Petersburg String Quartet  – ihr letztes „Konzert mit Kommentar“ gegeben hatte. am 6. Mai 2005.

Am 18. Mai 2006 organisierte ihre Tochter Jennifer ein Gedenkkonzert im Grace Rainey Rogers Auditorium des Metropolitan Museum of Art in New York City. Die Teilnehmer waren das Guarneri Quartett (mit Paul Watkins, Jennifers Ehemann), Courtenay Budd, Nicolas Kendall, Pei Yao Wang, Edmund Battersby, James Tocco , Susan Wadsworth, Direktorin der Young Concert Artists , und die Flötistin Paula Robison . Courtenay Budd sang Ruth Laredo Lieblingslied, Franz Schubert ‚s An die Musik , den Titel , von denen Jennifer für die Inschrift gewählt hatte , auf Grabstein ihrer Mutter.

2007 wurde der Ruth Laredo Memorial Prize der Young Concert Artists International Auditions mit Beiträgen ihrer Familie, Freunde und Bewunderer gestiftet. Laredo hatte 1962 den Young Concert Artists International Auditions Award gewonnen und war später häufiges und engagiertes Mitglied der Jury der Auditions. Zu den Gewinnern des Gedenkpreises gehören Benjamin Moser, Deutschland, Pianist; Bella Hristova, Bulgarien , Geigerin; Charlie Albright , US-Pianist; und George Li , US-Pianist.

Ausbildung

Ruth Laredo, 1963, in Marlboro, Vermont, Studium bei Pablo Casals

Ruth Laredos Mutter Miriam Meckler, eine Klavierlehrerin hauptsächlich für Kinder, unterrichtete Ruth zuerst. Als die Zeit für eine formellere Ausbildung 1947 kam, schickte sie sie zu Edward Bredshall . Bredshall hatte bei Nadia Boulanger in Paris studiert und war für seine effektiven Lehrmethoden bekannt. Sie studierte vier Jahre bei ihm und er machte sie mit der Musik anderer russischer Komponisten bekannt, insbesondere von Prokofjew , Strawinsky und Kabalewsky .

Ihre Vorliebe für russische Musik führte sie zu einem russischen Emigranten, Mischa Kottler , der auch Lehrer der Pianistin und Sängerin Muriel Elizabeth Charbonneau und später des Saxophonisten und Komponisten Rick Margitza und des Jazzpianisten Ray Cooke war .

Von 1951 bis 1955 besuchte Laredo die Mumford High School in Detroit. Während der Sommerferien genoss sie die Indian Hill Summer Workshops in Stockbridge, Massachusetts . Nach ihrem Abschluss 1955 begann sie ihr Studium bei Rudolf Serkin am Curtis Institute of Music in Philadelphia. Serkin wurde sie 1954 von dem Geiger Berl Senofsky und dem Pianisten Seymour Lipkin vorgestellt , die sie beide aus den Sommerlagern kannte. Serkin sagte ihr bei ihrem Vorsprechen in Marlboro, Vermont : "Ich kann sehen, dass du wie ein Tiger spielst!" Er akzeptierte sie als eine von nur vier Schülern.

Rudolf Serkin, Schüler Arnold Schönbergs und selbst ein Künstler von Weltruf, war bekannt für seine volle Hingabe an die Musik und seine Treue zum Komponisten. Laredos Leidenschaft für die Musik russischer Komponisten stand ihm zunächst skeptisch gegenüber; sein Geschmack lief zur Mozart - Beethoven - Schubert - Brahms Linie der mitteleuropäischen Komponisten. Trotzdem wurde Ruth Laredo später für ihre Skrjabin- und Rachmaninow-Aufnahmen und -Auftritte bekannt.

Ruth Laredo verbrachte viele Sommer an der Marlboro Music School and Festival in der Nähe von Brattleboro, Vermont , die 1950 von Rudolf Serkin und Adolf Busch gegründet worden war (damals noch School of Music ). Dort setzte sie ihr Studium bei Serkin fort und wurde von dem Cellisten Pablo Casals in Kammermusik unterrichtet . Zu seinen Kommilitonen gehörten Murray Perahia , Richard Goode (derzeit künstlerischer Leiter des Festivals, zusammen mit Mitsuko Uchida ), Emanuel Ax und Yo-Yo Ma . Am Ende jeder Festspielsaison war das traditionelle Abschlusswerk Beethovens Chorfantasie op. 80 , mit Rudolf Serkin als Solist und der gesamten Marlboro-Gemeinde im Chor.

Ruth Laredo schloss ihr Studium 1960 mit einem Diplom des Curtis Institute of Music und einem Bachelor of Music der University of Pennsylvania ab . Ihr Abschluss fand anlässlich des 50. Geburtstags des amerikanischen Komponisten Samuel Barber statt . Zufällig hatte sie seine Sonate in es-Moll op. 26 für ihren Abschlusskonzert und wurde so Teil der Feier. Barber war im Publikum und kam nach dem Konzert zu ihr zurück, gratulierte ihr sehr herzlich und schrieb auf ihr Exemplar der Sonate: „Brava, bravissima“.

Lehren

Am Curtis Institute of Music und beim Summer Music Festival der Meadowmount School of Music in Elizabethtown, New York , wurde Ruth Laredo vom Violinpädagogen Ivan Galamian und dem Cellisten Leonard Rose als Klavierbegleiterin unter anderem für ihre Schüler ausgewählt Arnold Steinhardt , Michael Tree , Pinchas Zukerman und Itzhak Perlman .

Ruth Laredo war Mitglied der Fakultäten der Kent State University (1968–1971), der Yale University, New Haven, Connecticut , des Curtis Institute of Music, Philadelphia, und der Manhattan School of Music , New York City. Sie gab Meisterkurse in diesen Institutionen und an der Eastman School of Music ( Universität Rochester ), der Indiana University Bloomington , dem New England Conservatory of Music , Boston, der Music Academy of the West in Santa Barbara, Kalifornien , und der Princeton University . Sie hatte einige Zeit den Wiley Housewright Eminent Scholar Chair an der Florida State University in Tallahassee inne . Zu ihren Schülern zählten der amerikanische Komponist und Pianist Curt Cacioppo ; Michael Kimmelman , leitender Kunstkritiker der New York Times ; der tschechische Pianist Adam Skoumal ; und der Schweizer Pianist Oliver Schnyder .

Laredo war Jurymitglied bei mehreren Wettbewerben, darunter den Young Concert Artists International Auditions , dem Naumburg Foundation Competition , dem Seventeen Magazine Competition , dem New York City Competition , alle New York City, und dem William Kapell International Piano Competition , Maryland . Noch 2004 war sie Jury-Mitglied des International Piano-e-Competition in Minneapolis - St. Paul , Minnesota. "Wir hatten keine Ahnung, dass sie krank ist", sagte der Wettbewerbsdirektor und Pianist Alexander Braginsky der Minneapolis Star Tribune nach Laredos Tod. "Sie war so resolut und eigensinnig, eine starke Persönlichkeit."

Konzerte

Ruth Laredo stand als kleines Mädchen im Music Club von Metropolitan Detroit auf der Bühne . Als sie 11 Jahre alt war, gab sie sowohl ihr erstes Recital im Detroit Institute of Arts (unter den Stücken den ersten Satz von Beethovens Klavierkonzert Nr. 2 , wo ihr Lehrer Edward Bredshall den Orchesterpart spielte), als auch unter Karl Krueger ihr erstes Konzert mit dem Detroit Symphony Orchestra , mit dem sie den zweiten und dritten Satz des Konzerts spielte.

Ruth Laredo, 1995 bei einem „Concert with Commentary“, einer Reihe im Metropolitan Museum of Art in New York City. Die Reihe war eine Eigenkreation von Ruth Laredo und lief von 1988 mit mindestens drei Konzerten pro Jahr bis kurz vor ihrem Tod 2005

Sie verbrachte einen Großteil des ersten Jahrzehnts ihrer Karriere als Begleiterin ihres Mannes Jaime Laredo. Gleichzeitig versuchte sie sich als Solistin zu etablieren und gab 1962 ihr Orchesterdebüt in der Carnegie Hall mit dem American Symphony Orchestra unter der Leitung von Leopold Stokowski . Leider erregte das Debüt wenig Aufmerksamkeit, und es dauerte einige Zeit, bis sie als Solokünstlerin anerkannt wurde.

Sie war ein Gründungsmitglied der Musik von Marlboro Konzerte und 1965 beteiligte sich an ihre erste Tour, die einen Besuch inklusive Israel , wo sie spielte Johann Sebastian Bach ‚s Konzert für drei Klaviere in D - Moll mit Rudolf und Peter Serkin . Sie trat beim allerersten Music from Marlboro Konzert, „ Isaac Stern and Friends“, in der Carnegie Hall in New York City auf.

Einen großen Schub bekam ihre Solokarriere 1974, als sie ihr Debüt in der Avery Fisher Hall im New Yorker Lincoln Center gab. Ihre Aufführung von Maurice Ravels Klavierkonzert G-Dur mit dem New York Philharmonic unter der Leitung von Pierre Boulez wurde von der Kritik begeistert aufgenommen. 1976 präsentierten Young Concert Artists ihr Solo-Recital-Debüt in der Alice Tully Hall im Lincoln Center mit Stücken von Beethoven, Skrjabin, Rachmaninow und Ravel, deren „ La Valse “ ihr Markenzeichen werden sollte. Ihre encore in diesem Konzert war Gershwin ‚s Zweite Klavier Prelude . 1981 gab sie ihr Solo-Recital-Debüt in der Carnegie Hall mit dem Programm „Homage to Rachmaninow“, das Werke von Chopin , Beethoven und Skrjabin umfasste.

1988 nahm Laredo an den Feierlichkeiten zum 135-jährigen Jubiläum des ersten Steinway- Klaviers und des 500.000sten Klaviers dieser Firma teil. An dem von Van Cliburn moderierten Konzert nahmen 27 berühmte Pianisten teil, darunter Alfred Brendel , Shura Cherkassky , Murray Perahia , Rudolf Serkin und Alexis Weissenberg . Laredo spielte Rachmaninows Prelude Op. 32, Nr. 5 und Coquette aus Robert Schumanns Carnaval, Op. 9 .

Neben New York City und Detroit trat Laredo in Washington, DC ( Kennedy Center , Library of Congress, 1966 im Weißen Haus zusammen mit ihrem damaligen Ehemann Jaime Laredo für Präsident Lyndon B. Johnson ), in Boston, Buffalo , Chicago, Cleveland auf , Houston , Indianapolis , Maryland, Nashville , Philadelphia, San Francisco, Santa Barbara und Toronto, bei zahlreichen Festivals, darunter das Amadeus Festival / Midsummer Nights Festival in New Jersey , das Aspen Music Festival and School in Aspen, Colorado , die Bridgehampton Chamber Music Festival in Bridgehampton, New York , das Caramoor International Music Festival in Katonah, New York , das Eastern Music Festival in Greensboro, North Carolina , das Maverick Concerts Festival in Hurley , New York, das Spoleto Festival USA in Charleston, South Carolina , die Great Lakes Chamber Music Festival in Detroit, das Music Mountain Summer Chamber Music Festival in Falls Village, Connecticut und das Casals Festival in San Juan, Puerto Rico . Tourneen unternahm sie in der Saison 1976/1977 nach Europa ( Niederlande , Deutschland) und Japan, sowie 1979 nach Japan und Hongkong. Besonders bemerkenswert war ihre Tournee 1989 nach Russland (damals RSFSR , Moskau, St. Petersburg [damals Leningrad]) und in die Ukraine (damals UdSSR , Odessa ). Für einen Amerikaner, der nach Russland kam, um die Musik russischer Komponisten zu spielen – im selben Raum des Moskauer Konservatoriums, in dem Rachmaninow gespielt hatte – war ein außergewöhnliches Unterfangen. Laredo wurde vom Publikum sehr herzlich empfangen und ihre Konzerte waren ausverkauft. Im Glinka Museum in Moskau hatte sie Gelegenheit, Rachmaninows Originalmanuskripte zu sehen.

Neben dem New York Philharmonic, dem Detroit und dem American Symphony Orchestra spielte Ruth Laredo unter anderem mit dem Philadelphia , dem Cleveland und dem American Composers Orchestra , dem Baltimore , Beaumont , Boston , Greenwich , Houston , Indianapolis , Jupiter , Madison . National , New Jersey , St. Louis and Terre Haute Symphony Orchestra , das Buffalo and the Warsaw Philharmonic Orchestra unter Kazimierz Kord , mit dem sie 1993 in Warschau bei einem United Nations Day Concert auftrat , das von Fernsehsendern in ganz Europa übertragen wurde , und tourte dann mit dem Orchester durch die USA, was in einem Konzert in der Carnegie Hall mit Rachmaninows Klavierkonzert Nr. 1 gipfelte .

In der Saison 1988/1989 begann sie ihre Reihe „Concerts with Commentary“ (zuerst „Speaking of Music“) im Grace Rainey Rogers Auditorium des New Yorker Metropolitan Museum of Art. Die Serie lief 17 Spielzeiten bis zum letzten Konzert am 6. Mai 2005, kurz vor ihrem Tod. Die Programme wurden sehr populär und deshalb führte sie sie in anderen Städten der USA auf.

Die Reihe umfasste Werke von Brahms , Chopin , Dvořák , Fauré , Franck , Rachmaninow, Ravel, Clara und Robert Schumann , Skrjabin und Tschaikowsky , die sie vor den Aufführungen mit großem Engagement diskutierte. Das Abschlusskonzert war das dritte einer Reihe mit dem Titel „The Russian Spirit“ mit Musik von Tschaikowsky, Rachmaninow, Skrjabin und Schostakowitsch .

Ruth Laredo, 2004, in Nantucket, Massachusetts, mit dem Shanghai Quartet, das sie als fünftes Mitglied bezeichnete

Am 13. September 2001, nur zwei Tage nach den Terroranschlägen auf das World Trade Center in New York City, feierte Ruth Laredo den 25. Jahrestag ihres Debüts in der Alice Tully Hall mit einem Recital als Eröffnungskonzert der Saison 2001 im Lincoln Center. Vor dem Konzert erklärte sie dem Publikum, warum sie die Veranstaltung nicht abgesagt hatte: „Für mich war es wichtig zu spielen. Großartige Musik gibt uns spirituelle Nahrung und gibt uns Hoffnung. In diesem Sinne spiele ich heute Abend.“ Das Programm ähnelte ihrem Debüt 1976 und umfasste Werke von Robert Schumann, Beethoven, Skrjabin, Rachmaninow und Ravel, mit Chopins Walzer op. 69, Nr. 1 als Zugabe.

Im September 2004 wurde Laredo vom russischen Kulturministerium eingeladen, am Internationalen Festival des Staatlichen Konservatoriums Rimsky-Korsakov St. Petersburg teilzunehmen . Bei dieser dem 200. Geburtstag des russischen Komponisten Mikhail Glinka gewidmeten Veranstaltung spielte sie sowohl Kammermusik als auch Soloabende und gab einen Meisterkurs für russische Studenten.

Sie zeichnete sich durch ihr starkes Engagement für die Kammermusik aus und sagte, dass Solisten diese Erfahrung besonders zur Vorbereitung auf Konzerte mit großen Orchestern brauchen. „Der Mangel daran ist offensichtlich, wenn ein Solist so auftritt, als ob das Orchester nur eine Begleitung wäre“, sagte Laredo. Sie arbeitete häufig mit dem Shanghai Quartet (regelmäßig beim Music Mountain Festival) und unter anderem mit dem American , Budapest , Emerson , Manhattan , Muir , St. Lawrence , St. Petersburg , Veronika und dem Vermeer Quartet , mit dem Chappaqua , Manhattan Chamber , Orpheus Chamber und Saint Paul Chamber Orchestra , mit den Philharmonia Virtuosi , den Sea Cliff Chamber Players und dem Orchestra of St. Luke . Sie trat mit dem Guarneri Quartet und dem Tokyo String Quartet in der Lincoln Center Reihe Great Performers auf . Sie half dem Tokyo String Quartet mehrmals, als ein Mitglied des Quartetts indisponiert war, die Gruppe vorübergehend in ein Klavierquartett umzuwandeln. Seit ihrer ersten Verbindung 1980 in der Alice Tully Hall tourte sie jede Saison mit der Flötistin Paula Robison als Duo „Paula und Ruth“.

Ruth Laredo spielte auch zeitgenössische Musik, hauptsächlich zu Beginn ihrer Karriere in Marlboro. Das war etwas, was Pablo Casals – der Musik jenseits der Ära von Brahms nicht mochte – missbilligte. Er würde zu Hause bleiben, wenn Leon Kirchner zu einer Vorstellung nach Marlboro kommen würde. In der Spielzeit 1983/1984 spielte sie mit dem New York City Ballet die Uraufführung von Peter Martins ' Werk Waltzes . Im Jahr 1989 spielte sie Wallingford Riegger ‚s Zwölftonmusik Variationen für Klavier und Orchester in der Carnegie Hall mit dem American Composers Orchestra unter Paul Lustig Dunkel . Ihr Repertoire umfasste auch Werke von Franz Liszt , Arnold Schönberg, Béla Bartók , Anton Webern und Alban Berg .

1994 spielte Laredo mit dem Jazzpianisten Marian McPartland und ab 1996 mit ihr und Dick Hyman in Programmen mit dem Titel Three Piano Crossover .

In den letzten Jahren ihres Lebens ließ ihre Karriere als Solistin mit Orchestern nach, aber sie fühlte sich mit einer Mischung aus Liederabenden und Kammerkonzerten wohl.

Laredo kritisierte den steigenden Trend in den USA, Live-Konzerte für den Rundfunk mitzuschneiden, als „beschwerlich“. Sie bevorzugte die europäische Methode, die Musik in Radiostudios für die anschließende Ausstrahlung aufzunehmen.

Aufnahmen

1967 nahm Ruth Laredo ein viel beachtetes Album mit Klaviermusik des französischen Komponisten Maurice Ravel auf, der auch für seine Musik voller pianistischer Herausforderungen bekannt ist.

1970 machte Laredo ihre berühmten Erstaufnahmen von Skrjabins 10 Sonaten auf drei LPs für Connoisseur Society (1984 von Nonesuch Records auf einer Drei-LP-Box und 1996 auf einer Doppel-CD neu aufgelegt). Die Aufnahmen machte sie in der St. Paul's Chapel der Columbia University in New York City auf einem Baldwin SD-10 Flügel. Die Skrjabin-LPs wurden zu einer Zeit veröffentlicht, in der nur wenig von Skrjabins Musik erhältlich war, und Laredos Aufnahmen führten zu seiner steigenden Popularität in den USA. "Ich war eine Art Kreuzfahrer für seine Musik", sagte Laredo.

Von 1974 bis 1981 folgte Rachmaninows komplettes Solo-Klavierwerk auf sieben LPs für CBS Masterworks (1993 von Sony Classical auf fünf CDs neu aufgelegt ), ein Projekt, an das sich noch kein Pianist je gewagt hatte (gleichzeitig der deutsch-amerikanische Pianist Michael Ponti nahm auch die Werke von Skrjabin und Rachmaninow auf). Als weibliche Klaviersolistin war sie zu dieser Zeit eine relative Rarität, insbesondere in den technisch anspruchsvollen und muskulösen Werken von Rachmaninow. Es gab nur wenige andere – zum Beispiel Gina Bachauer , Myra Hess und später Alicia de Larrocha . Die New York Daily News taufte sie jetzt "America's First Lady of the Piano", eine Bezeichnung, die später von vielen anderen verwendet wurde. Laredo mochte dies zunächst nicht, da sie es als sexistisch empfand: Sie wollte als Pianistin bekannt werden, nicht als „Pianistin“. Später gab sie nach und verwendete den Titel selbst in ihrem Buch und auf ihrer Website.

Die Vorbereitungen für die Aufnahme von Rachmaninows Soloklavierwerken erwiesen sich als sehr anstrengend. Laredo sagte, sie verstehe jetzt, warum einige der Stücke noch nie von jemandem gespielt worden seien: Es lag einfach daran, dass sie so schwer waren. Rachmaninow, 1,80 m groß und mit entsprechend großen Händen, hatte viele seiner Werke für sich selbst komponiert. Man konnte sich nur fragen, wie der winzige 5 Fuß 1 Zoll große Laredo in der Lage war, Rachmaninows Stücke zu spielen, von denen einige in 11-Tasten-Dehnungen schwelgen. Nachdem sie die Musik von „Rocky“, wie sie Rachmaninow nannte, geübt hatte, musste sie sich die Hände massieren lassen.

Ruth Laredo hat auch mehr als 20 Alben mit Werken anderer Komponisten aufgenommen, darunter Isaac Albéniz , Bach, Beethoven, Lili Boulanger, Brahms, Chopin, Falla , Debussy , Khachaturian , Fauré, Mozart, Poulenc , Ravel, Clara und Robert Schumann, Tschaikowsky sowie der amerikanischen Komponisten Barber, Aaron Copland , Ives , Laderman , Kirchner, Rorem und Siegmeister . Besonders gefeiert wurde die Aufnahme mit James Tocco von Strawinskys The Rite of Spring in der Fassung für zwei Klaviere für Gasparo Records.

Ihre letzten Aufnahmen machte Laredo 1999 mit dem Shanghai Quartet, das sie „das fünfte Mitglied des Shanghai Quartet“ für Arabesque Records (Klavierquartette von Brahms) und beim Great Lakes Chamber Music Festival mit dem Geiger Philip Setzer für Newport Classic ( „Day Music“ von Ned Rorem; die CD enthält auch Norems „War Scenes“ und „End of Summer“ von anderen Künstlern, darunter der Komponist am Klavier). Beide CDs wurden im Jahr 2000 veröffentlicht.

Die wohl letzte Radiosendung war die mit dem Jazzpianisten Marian McPartland für NPR. Das Datum war der 19. Februar 2004.

Auszeichnungen und Anerkennungen

  • Gewinner des Gabrilowitsch- Stipendiums (1948/49)
  • Gewinner der Young Concert Artists International Auditions (1962)
  • Preis für die beste Aufnahme des Jahres von Stereo Review und Saturday Review (Ravel: Gaspard de la Nuit, Valses Nobles et Sentimentales, La Valse; 1968)
  • Preis für die beste Aufnahme des Jahres von Saturday Review and High Fidelity (Scriabin: The Complete Sonatas, Vol. 1; 1970)
  • Best of the Month of Stereo Review (Skrjabin: The Complete Sonatas, Vol. 1; 1970)
  • Musiker des Monats von High Fidelity / Musical America (1974)
  • Nominierung für den Grammy Award 1976 (Ravel: Trio für Violine, Cello und Klavier, mit Jaime Laredo und Jeffrey Solow )
  • Best of the Month of Stereo Review (Rachmaninow, The Complete Works for Solo Piano, Vol. 5; 1979)
  • Best Keyboard Artist Award des Record World Magazine (Rachmaninow, The Complete Works for Solo Piano, Vol. 5; 1979)
  • Nominierung für den Grammy Award 1981 (Rachmaninow: The Complete Works for Solo Piano, Vol. 7)
  • ausgewählt als einer von fünf Pianisten für die 90-Jahr-Feier der Carnegie Hall (1981)
  • Nominierung für den Grammy Award 1983 (Barbier: Sonate für Klavier op. 26, Souvenirs op. 28, Nocturne op. 33)
  • Ehrenmitglied der Sigma Alpha Iota International Music Fraternity (1983)
  • Distinguished Service to Music in America Award der Music Teachers National Association (1989)
  • Music in Humanity Award beim Musikfestival in Mount Gretna, Pennsylvania (1994)
  • Best of the Year of the Audiophile Audition Magazine (2. Neuauflage der Skrjabin-Sonaten; 1997)

Diskographie

Die erste von sieben LPs des Gesamtwerks für Klavier von Rachmaninow, 1974
  • Rorem/Kirchner. Ned Rorem: Day Music, Leon Kirchner: Sonate concertante; Jaime Loredo (Violine), Ruth Laredo (Klavier). LP, Desto DC 7151, 1973
  • Rorem. Tagesmusik: Jaime Laredo (Violine), Ruth Laredo (Klavier); Nachtmusik: Earl Carlyss (Violine), Ann Schein (Klavier). CD, Phoenix USA PHCD123, 1991 (Day Music zuvor veröffentlicht auf LP Desto DC 7151, 1973; Night Music auf LP Desto DC 7174, 1974)
  • Skrjabin. Größte Hits; Morton Estrin /Ruth Laredo; Ruth Laredo spielt Etüde op. 2, Nr. 1; Sonate Nr. 4, Op. 30; Etüden, op. 42, Nr. 3 und Nr. 4; Vers la Flamme, Op. 72; Sonate Nr. 5, Op. 53. LP, Connoisseur Society CS-2046, 1973
  • Ravel. Musik aus Marlboro, The Marlboro Music Festival, Rudolf Serkin (Direktor); Trio für Violine, Cello und Klavier : Jaime Laredo (Violine), Ruth Laredo (Klavier), Jeffrey Solow (Cello); Sonate für Violine und Cello: Jaime Laredo (Violine), Leslie Parnas (Cello). LP, CBS Masterworks M 33529, 1973
  • Kirchner/Kopland/Ives/Lees. Musik für Violine und Klavier; Leon Kirchner: Sonate Concertante (Jaime Laredo, Violine; Ruth Laredo, Klavier); Aaron Copland: Sonate für Violine und Klavier (Jaime Laredo, Violine; Ann Schein , Klavier); Charles Ives: Sonate Nr. 4 für Violine und Klavier (Jaime Laredo, Violine; Ann Schein, Klavier); Benjamin Lees: Sonate Nr. 2 (1973; Rafael Druian, Violine; Ilse von Alpenheim , Klavier). CD, Phoenix USA PHCD 136, 1997 (Kirchner veröffentlichte zuvor auf LP Desto DC 7151, 1973, Copland and Ives auf LP Desto DC 6439, 1975, Lees auf LP Desto DC 7174, 1974)
  • Rachmaninow. Die komplette Solo-Klaviermusik, Vol. 1; Fantasiestücke, Op. 3 (inkl. Präludium cis-moll ); Salonstücke, Op. 10 ; Momente Musicaux, Op. 16 . CD, Sony Classical SMK 48468, 1993 (Neuausgabe auf 5 CDs The Complete Works for Solo Piano on 7 LPs from CBS Masterworks M 32938/M 33430/M 33998/M 34532/M 35151/M 35836/M 35881, 1974– 1981)
  • Rachmaninow. Die komplette Solo-Klaviermusik, Vol. 2; Klaviertranskriptionen; Chopin-Variationen . CD, Sony Classical SMK 48469, 1993 (Neuausgabe auf 5 CDs von The Complete Works for Solo Piano on 7 LPs from CBS MasterworksM 32938/M 33430/M 33998/M 34532/M 35151/M 35836/M 35881, 1974–1981 )
  • Rachmaninow. Die komplette Solo-Klaviermusik, Vol. 3; Sonaten Nr. 1, Op. 28 und Nr. 2, Op. 36 ; Corelli-Variationen . CD, Sony Classical SMK 48470, 1993 (Neuausgabe auf 5 CDs The Complete Works for Solo Piano on 7 LPs from CBS Masterworks M 32938/M 33430/M 33998/M 34532/M 35151/M 35836/M 35881, 1974– 1981)
  • Rachmaninow. Die komplette Solo-Klaviermusik, Vol. 4; Präludien op. 23 und Op. 32 . CD, Sony Classical SMK 48471, 1993 (Neuausgabe auf 5 CDs von The Complete Works for Solo Piano on 7 LPs from CBS Masterworks M 32938/M 33430/M 33998/M 34532/M 35151/M 35836/M 35881, 1974– 1981)
  • Rachmaninow. Die komplette Solo-Klaviermusik, Vol. 5; Etüden-Tableaux, Op. 33 und Op. 39 ; Fragmente ; Flieder; Gänseblümchen; Orientalische Skizze ; Zwei Fantasy-Stücke . CD, Sony Classical SMK 48472, 1993 (Neuausgabe auf 5 CDs The Complete Works for Solo Piano on 7 LPs from CBS Masterworks M 32938/M 33430/M 33998/M 34532/M 35151/M 35836/M 35881, 1974– 1981)
  • Rachmaninow. Romantische Klavierstücke: Morceaux de fantaisie, Op. 3; Morceaux de Salon, Op. 10; Moments musicaux, Op. 16;3,5; Präludien, op. 23;1,3,4,5,6,10; Präludien, op. 32;2,5,10,12,13, Etüden-Tableaux, Op. 33; 7 und Op. 39;2. CD, Sony Classical, SMK 89950, 2002 (Sammlung früher erschienener Materialien, 1974–1977)
  • Rachmaninow/Debussy/Skrjabin/Prokofjew. Erwägungsgrund; Rachmaninow: Präludium cis-Moll op. 3, Nr. 2; Debussy: Feu d'artifice, Bruyères , La fille aux cheveux de lin , Reflets dans l'eau ; Skrjabin: Etüde cis-Moll op. 2, Nr. 1; Gedicht, op. 32, Nr. 1; Sonate Nr. 9 in F, Op. 68 („Schwarze Messe“); Prokofjew: Sonate Nr. 3 a-Moll op. 28. CD, Connoisseur Society 30CD-3020, 1980
  • Debussy/Skrjabin/Rachmaninow. Essential Piano Library, The Student's Essential Classics, mit Earl Wild, Santiago Rodriguez, David Bar-Illan, Jorge Bolet, Gilbert Kalish; Ruth Laredo spielt Debussy, Das Mädchen mit dem Flachshaar (Präludien, Buch I), Reflexionen im Wasser (Bilder, Buch I), Feuerwerk (Präludien, Buch II); Skrjabin, Etüde cis-moll op. 2, Nr. 1; Rachmaninow, Präludium cis-Moll op. 3, Nr. 2. 2 LPs Baldwin Piano Artists BDW-700/701, 1981
  • Skrjabin/Prokofjew/Barbier. Essential Piano Library, Meister führen Meisterwerke auf. LP, Baldwin Piano Artists BDW-805, 1981
  • Ravel. Miroirs , La Valse, Sonatine , Präludium A-Dur, Menuet sur le nom d'Haydn . CD, Sanctuary , 1998 (Neuauflage der LP CBS Masterworks M 36734, 1982)
  • Barbier. Klaviersonate, op. 26 ; Souvenirs, Op. 28; Notturno, Op. 33 (Hommage an John Field ). CD, Sanctuary, 1998 (Neuauflage der LP Nonesuch D 79032, 1982)
  • Chopin. Mazurkas, Op. 6, Nr. 2 und 3; Op.-Nr. 24, Nr. 2; Op.-Nr. 33, Nr. 4; Op.-Nr. 56, Nr. 2; Op.-Nr. 63, Nr. 3; Walzer, op. 34, Nr. 1 und 2; Op.-Nr. 42 ; Op.-Nr. 69, Nr. 1 ; Op.-Nr. 69, Nr. 2 ; Etüde, op. 25, Nr. 4 ; Notturno, Op. 15, Nr. 1 ; Scherzo, op. 20. CD, Sanctuary, 1998 (Neuauflage der LP Nonesuch 71450, 1987; aufgenommen 1982/1985)
  • Tschaikowsky. Die Jahreszeiten, op. 37a ; Polka de Salon, Op. 9, Nr. 2; Mazurka de Salon, Op. 9, Nr. 3; Humoreske, Op. 10, Nr. 2; Natha-Valse, Op. 51, No. 4. CD, Sanctuary, 1998 (Neuauflage der LP Nonesuch Digital Stereo 79119, 1985)
  • Fauré/Lili Boulanger/Ravel/Poulenc. Französische Meisterwerke für Flöte und Klavier, Ruth Laredo (Klavier), Paula Robison (Flöte); Gabriel Fauré: Sonate A-Dur; Lili Boulanger: Notturno; Maurice Ravel: Pièce en forme de Habanera; Francis Poulenc: Sonate . CD, Pergola, 2006 (Neuauflage der CD Musical Heritage Society 2003 bzw. LP Amerco 1991/1992; aufgenommen 1985)
  • Beethoven. Sonaten Nr. 23 (Appassionata) , Nr. 26 (Les Adieux) , Nr. 3 und Nr. 20 . CD, Zweite Anhörung GS 9007, 1986; live aufgenommen
  • Ravel. Pièces pour 2 Pianos, Ruth Laredo, Jacques Rouvier ; Bolero , Muttergans Suite , Sites Auriculaires, Frontispièce, La Valse. CD, Denon 33C37-7907, 1986
  • Albéniz/Falla. Isaac Albéniz: Lieder Spaniens , Suite Española ; Manuel de Falla: Drei Tänze aus Der Dreispitz, Suite aus El Amor Brujo. CD, MCA Klassiker MCAD-6265, 1988
  • Bach/Mozart/Beethoven/Chopin/Debussy/Robert Schumann/Prokofjew. Mein erster Erwägungsgrund; Bach: Präludium Nr. 1 in C, BWV 846 ; Zweiteilige Invention Nr. 1 in C, BWV 772 ; Zweistimmige Erfindung Nr. 4 in d, BWV 775 ; Zweistimmige Invention Nr. 8 in F, BWV 779 ; Mozart: Fantasie in d, KV 397 ; Sonate in C, KV 545 ; Beethoven: Für Elise ; Sonate Nr. 20 in G, Op. 49, Nr. 2; Chopin: Walzer in D, Op. 64, Nr. 1 (Minutenwalzer) ; Walzer in A, op. 69, Nr. 1; Grande Valse Brillante in E, Op. 18 ; Debussy: Das Mädchen mit dem Flachshaar; Clair de Lune ; Schumann: Kinderszenen (Aus fremden Ländern und Leuten, eine kuriose Geschichte, ein wichtiges Ereignis, Träumerei); Prokofjew: Marsch von Peter und der Wolf . CD, ESS.AY CD1006, 1990
  • Bach/Mozart/Beethoven/Robert Schumann/Debussy/Brahms/Chopin/Tschaikowsky/Khachaturian. Mein zweiter Erwägungsgrund; Bach: Jesus, Freude am Begehren des Menschen ; Mozart: Rondo alla Turca ; Beethoven: Sonate Nr. 24 Fis-Dur, Op. 78 , Adagio Cantabile, Allegro Vivace; Schumann: Arabeske ; Debussy: Sarabande ; Brahms: Walzer op. 39, Nr. 2 in E-Dur ; Walzer, op. 39, Nr. 3 in gis-Moll ; Walzer, op. 39, Nr. 4 in e-Moll ; Walzer, op. 39, Nr. 5 in E-Dur ; Walzer, op. 39, Nr. 15 in As-Dur ; Walzer im Intermezzo Es-Dur op. 117, Nr. 1; Chopin: Mazurka in fis-Moll; Walzer cis-moll ; Nocturne in fis-Moll ; Tschaikowsky: Humoreske, Natha-Valse, Barcarole ; Chatschaturjan: Toccata . CD, ESS.AY CD1026, 1991
  • Strawinsky/Rachmaninow. Musik vom Great Lakes Chamber Music Festival, Musik für zwei Klaviere; James Tocco und Ruth Laredo; Strawinsky: Le Sacre du Printemps ; Rachmaninow: Suite Nr. 2 für 2 Klaviere . CD, Gasparo GSCD-313, 1996; aufgenommen 1995
  • Rachmaninow. Klavierkonzert Nr. 3, Op. 30, Vladimir Feltsman (Klavier), Israel Philharmonic Orchestra ( Zubin Mehta ); Morceaux de salon Op. 10, Nr. 2, 3 und 7, Ruth Laredo (Klavier); Vocalise, op. 34, Nr. 14 , Nelly Lee (Sprano), Novosibirsk Philharmonic Orchestra (Arnold Katz); Präludium, op. 23, Nr. 5, Präludium, Op. 32, Nr. 5, 1, 7, 8 und 12, Ruth Laredo (Klavier); Symphonische Tänze op. 45, Nr. 1, 2 und 3 , Novosibirsk Philharmonic Orchestra (Arnold Katz); Etüden-Tableaux, Op. 39, Nr. 2, 5 und 6, Ruth Laredo (Klavier); Rhapsodie über ein Thema von Paganini op. 43 , Vladimir Feltsman (Klavier), Israel Philharmonic Orchestra (Zubin Mehta). 2 CDs, Sony Classical SB2K 64 343, 1996
  • Beethoven. 3 Sonaten; Sonate Nr. 23, Op. 57 (Appassionata); Nr. 17, Op. 31; Nr. 2 (Sturm) ; Nr. 26, Op. 81a (Les Adieux); Bagatelle für Klavier a-Moll (Für Elise); Bagatelle in B-Dur. CD, Connaisseur Society CD-4210, 1997
  • Mendelssohn/Robert Schumann/Clara Schumann/Brahms. So gute Freunde; Felix Mendelssohn: Introduktion und Rondo capriccioso, Op. 14; Robert Schumann: Acht Fantasiestücke op. 12 (Des Abends, Aufschwung, Warum?, Grillen, In der Nacht, Fabel, Traumes Wirren, Ende vom Lied); Clara Schumann: Romanze op. 11, Nr. 1; Johannes Brahms: Intermezzi op. 117, Nr. 1, 2 und 3; Stücke für Klavier op. 118, Nr. 2 , 119, Nr. 1 ; Fantasie, op. 116, No. 4. CD, Open Mike M 4022 (oder Sanctuary CD 3001), 1999, aufgenommen 1998
  • Brahms. Klavierquartette Nr. 1, Op. 25 , Nr. 2, Op. 26, Nr. 3, Op. 60 , The Shanghai Quartet und Ruth Laredo (Klavier). 2 CDs, Arabesque Z6740-2, 2000; aufgenommen im April 1999
  • Rorem. Kammermusik, Great Lakes Chamber Music Festival; Tagesmusik: Ruth Laredo (Klavier), Philip Setzer (Violine); Kriegsszenen: Kurt Ollmann (Bariton), Ned Rorem (Klavier); Ende des Sommers: Elm City Ensemble. CD, Newport Classic NPD 85663, 2000; aufgenommen im Juni 1999

Verweise

  1. ^ a b c d e f Ruth Laredo, The Ruth Laredo Becoming a Musician Book , Schott/European American Music, 1992, ISBN  0-913574-99-6 , 1992
  2. ^ a b c d Cheryl Branham, Piano/Forte: A Study Of Women Concert Pianists' Lives and Careers , Dissertation, University of Maryland, UMI Nr. 9622179, 1995
  3. ^ a b c d David Dubal, Reflections from the Keyboard, The World Of the Concert Pianist , 2. aktualisierte Auflage, Schirmer Trade Books, 1997 (1. Auflage 1984), ISBN  978-0-02-864776-0
  4. ^ a b Elaine Strauss in: US 1 , 118 quer: Pianist Ruth, sechs Buchstaben. Irgendwelche Hinweise? Princeton, New Jersey, Mai 1998 (veröffentlicht auf PrincetonInfo.com)
  5. ^ a b Irma Commanday in: Jüdisches Frauenarchiv , 2005
  6. ^ a b in: Gale Encyclopedia , 2005 (veröffentlicht auf www.answer.com)
  7. ^ a b c Max Millard, 100 New Yorker der 1970er Jahre , Boson Books, 2005
  8. ^ Donal Henahan in: New York Times , Glitzernder Ravel; Boulez und Ruth Laredo geben eine hervorragende Lesung des Klavierkonzerts in G , 14. Dezember 1974
  9. ^ John Rockwell in: New York Times , Ruth Laredo spielt starken Klavierabend , 18. April 1976
  10. ^ Donal Henahan in: New York Times , Ruth Laredos Rachmaninow , 19. Januar 1981
  11. ^ a b Daniel J. Wakin in: New York Times , Ruth Laredo, Pianist Who Recorded Rachmaninow, Dies at 67 , 27. Mai 2005 (Nachruf in der New York Times)
  12. ^ Anne Midgette in: New York Times , A Pianist With Sustenance At an Anniversary Concert , 15. September 2001
  13. ^ Andy Newman in: New York Times , 2. September 1996
  14. ^ Bernard Holland in: New York Times , Re-enacting the Conflict Of Brahms vs. Wagner , 13. Dezember 1989
  15. ^ Donal Henahan in: New York Times , It Can Be Live, Real – And Fake , 13. Januar 1991
  16. ^ Chris Pasles in: Los Angeles Times , Ruth Laredo, 67; Pianist Recorded Full Works of Scriabin, Rachmaninow , 28. Mai 2005 (Nachruf in der Los Angeles Times )
  17. ^ Barbara Rowes in: Menschen , ihre Karriere endlich im Maßstab, Ruth Laredo dankt 'Rocky' dafür, dass sie sie durchgezogen hat , 10. August 1981

Externe Links