Sally Ann Howes- Sally Ann Howes

Sally Ann Howes
Sally Ann Howes 1965.JPG
Howes im Jahr 1965
Geboren ( 1930-07-20 )20. Juli 1930 (91 Jahre)
St. John's Wood , London, England
Beruf Schauspielerin, Sängerin
aktive Jahre 1943–heute
Ehepartner
Kinder 2

Sally Ann Howes (* 20. Juli 1930 in London ) ist eine britische Schauspielerin und Sängerin mit doppelter britisch-amerikanischer Staatsbürgerschaft. Ihre Karriere auf Bühne, Leinwand und Fernsehen erstreckt sich über sechs Jahrzehnte. Sie ist vor allem für die Rolle der Truly Scrumptious in dem Musikfilm Chitty Chitty Bang Bang von 1968 bekannt . 1963 wurde sie für ihren Auftritt in Brigadoon für den Tony Award als beste Hauptdarstellerin in einem Musical nominiert .

Kindheit und frühe Filmkarriere

Familie

Howes wurde am 20. Juli 1930 in St. John's Wood , London, als Tochter des britischen Komikers/Schauspielers/Sängers/Variety-Stars Bobby Howes (1895–1972) und der Schauspielerin/Sängerin Patricia Malone (1899–1971) geboren. Sie ist die Enkelin von Captain JAE Malone (gestorben 1928), dem Londoner Musical-Direktor, und sie hatte einen älteren Bruder, Peter Howes, einen professionellen Musiker und Musikprofessor. Ihr Urgroßvater, Captain Joseph Malone , wurde 1854 im Auftrag der Leichten Brigade mit dem Victoria Cross ausgezeichnet . Ihr Onkel Pat Malone war Schauspieler auf der Bühne, in Filmen und im Fernsehen.

Howes zog während des Zweiten Weltkriegs in das Landhaus der Familie in Essendon , Hertfordshire . Sie war ein Showbusiness-Baby, das eine ruhige, geordnete Kindheit durchlebte, in der sie bei einem Kindermädchen aufwuchs und von einer Vielzahl von Haustieren und Theaterkollegen ihrer Eltern umgeben war, darunter der Schauspieler / Schriftsteller Jack Hulbert und seine Frau, die Schauspielerin Cicely Courtneidge , der ein Nebenhaus hatte.

Donnerstags Kind

Ihre erste Erfahrung auf der Bühne waren Schulproduktionen, aber da sie aus einer Theaterfamilie stammte, war ein anderer Freund der Familie, ein Agent, der die Howes-Familie zum Abendessen besuchte, von ihr beeindruckt und schlug kurz darauf die junge Sally Ann für eine Rolle vor in einem Film. Zweihundert junge Mädchen waren bereits erfolglos auf dem Bildschirm getestet worden, und die Produzenten suchten verzweifelt nach einem talentierten kleinen Mädchen, das die Hauptrolle spielen sollte, und baten ihren Vater, auf Empfehlung des Agenten schnell einige Bilder einzusenden. Der Film, Thursday's Child , wurde vom Dramatiker und Drehbuchautor Rodney Ackland geschrieben , ebenfalls ein enger Nachbar der Howes-Familie, und es sollte Acklands Regiedebüt werden. Thursday's Child (1943) startete ihre Karriere.

Essen

Ein zweiter Film, The Halfway House (1944), führte dazu, dass Howes von Michael Balcon von den Ealing Studios unter Vertrag genommen wurde , und es folgten viele weitere Filmrollen als Kinderdarstellerin, darunter Dead of Night (1945) mit Michael Redgrave . Pink String and Sealing Wax (1945), Nicholas Nickleby (1947), My Sister and I (1948) und Anna Karenina (1948), mit Vivien Leigh .

Rang

Im Alter von 18 Jahren stellte sie die Rank Organization unter einen Siebenjahresvertrag, und sie fuhr fort, die Filme Stop Press Girl (1949), The History of Mr. Polly (1949) mit John Mills , Fools Rush In ( 1949) und Flitterwochen aufgeschoben (1951). 1950 heiratete sie Maxwell Coker.

Musiktheater

Westende

Auf Empfehlung eines befreundeten Lehrers nahm Howes Gesangsunterricht – nicht nur, um ihre natürlichen Talente hervorzuheben, sondern auch um ihre Sprechstimme zu senken, die ziemlich hoch war. Noch als Teenager hatte sie ihren ersten Auftritt auf der Musical-Comedy-Bühne in Fancy Free . Ende 1950 spielte sie in einer BBC-TV- Version von Cinderella mit .

Im selben Jahr nahm Howes ihre erste professionelle Bühnenrolle im Sandy Wilson Musical Caprice an. Sie kündigte ihren Vertrag mit Rank, wo sie mit den Filmrollen, die sie erhalten hatte, unzufrieden war und an andere Studios "verliehen" wurde. Sie fand eine Erwerbstätigkeit im Fernsehen und im Radio und wollte ihr Gesangstalent einbringen, was Balcon und Rank übersehen hatten. Auf Caprice folgte Bet Your Life mit Julie Wilson , Arthur Askey und Brian Reece , mit denen Howes auch zeitgleich im Radio zu hören war.

Sie war in einer TV-Version von The Golden Fool zu sehen .

1953 spielte sie im West End in dem Musical Paint Your Wagon mit ihrem Vater Bobby Howes, das 18 Monate lang lief. Es folgte Summer Song , ebenfalls im West End , und etablierte Howes fest als führenden Musical-Comedy-Star.

Dann kam ihr von der Kritik gefeierter Auftritt in dem Bühnendrama A Hatful of Rain . In den frühen bis Mitte der 1950er Jahre erweiterte sich Howes' Karriere um Fernsehauftritte, Models, Werbespots und Produktempfehlungen.

Sie wurde zu einer beliebten Berühmtheit in Großbritannien. Sie erschien als Comic Charakter in TV Fun Serien Comics und Einjährigen, als junge, gesunde Lehrer in dem wilden amerikanischen Westen (in einer Zeit, Western - TV - Shows waren sehr beliebt). Sie erschien auf vielen Magazin-Covern, vor allem in Life (3. März 1958), als sie Julie Andrews ' Rolle in My Fair Lady am New Yorker Broadway übernahm.

Broadway

Howes wurde die Rolle bereits zweimal angeboten: erstens, um der US-Tournee des Musicals beizutreten (was sie ablehnte); und zweitens, um Andrews am Broadway zu ersetzen – was damals im Widerspruch zu Howes' Engagement für den Film „ Admirable Crichton“ (1957) stand. Die Schöpfer von My Fair Lady, Lerner und Loewe, waren jedoch hartnäckig, und Howes akzeptierte das dritte Mal, mit einem Jahresvertrag und einem höheren Gehalt als Andrews. Howes war als sehr feurige Eliza Doolittle sofort ein Hit .

Im Januar 1958 heiratete Howes den mit Tony ausgezeichneten Komponisten Richard Adler ( The Pyjama Game , Damn Yankees ). Im folgenden Dezember trat sie in Adlers Musical-Fernsehadaption von O. Henrys Kurzgeschichte The Gift of the Magi (1958) auf, die Adler ausdrücklich für sie schrieb .

Adler und Bob Merrill auch auf eine musikalische Version von zusammengearbeitet W. Somerset Maugham ‚s Of Human Bondage so Howes Mildred spielen könnte.

Sie erschien auf vielen TV - Shows, darunter diejenigen von Perry Como und Dinah Shore und Jack Paar ‚s The Tonight Show im Jahr 1962. Sie ist auf erschien The Bell Telephone Hour , The Kraft Music Hall und The United States Steel Hour , und erschien auf Die Ed Sullivan Show viermal.

Als ihr Vertrag bei My Fair Lady abgelaufen war, kehrte sie nach Großbritannien zurück, um sechs einstündige Folgen der Sally Ann Howes Show , einer Varieté-Show für den britischen kommerziellen Fernsehsender, aufzunehmen.

Howes wurde eingeladen, für die US-Präsidenten Dwight D. Eisenhower , John F. Kennedy und Lyndon B. Johnson zu singen . Sie wurde häufig zu Gast bei Spieleshows und war für ihre schnellen, spontanen Antworten bekannt.

1961 kehrte sie in der kurzen Auflage von Kwamina , einem weiteren Musical, das Adler für sie schrieb, an den Broadway zurück , wo sie neben Terry Carter die Hauptrolle spielte . Sein Thema der Interracial-Romantik erwies sich zu einer Zeit, in der die Bürgerrechte heiß umkämpft waren, als umstritten und wurde seitdem am Broadway nicht wiederbelebt . Howes' Vater war in diesem Jahr auch am Broadway, in einer kurzen Wiederaufnahme von Finians Rainbow .) In diesem Jahr drehte sie Jane Eyre für das Fernsehen.

1962 spielte sie in einer kurzen Wiederaufnahme des Musicals Brigadoon an der New York City Opera und erhielt eine Tony-Nominierung, die erste Interpretin, die für eine Wiederaufnahme nominiert wurde. Auf Einladung von Präsident und Mrs. Kennedy spielte sie die Rolle in einer privaten Aufführung im Weißen Haus nach .

1964 spielte sie am Broadway neben Robert Alda und Steve Lawrence in dem energiegeladenen Film What Makes Sammy Run? , mit über 500 Vorstellungen.

Howes nannte ihre Ehe mit Adler später einen Fehler. „Wir waren beide im Showbusiness, aber unsere Werte waren sehr unterschiedlich. Und seine Karriere brach ein und meine lief großartig. Und ich machte einen weiteren Fehler – ich begann, die Arbeit abzulehnen, weil ich dachte, wenn ich arbeite und er nicht, es würde seine Unsicherheit erhöhen."

1966 kehrte sie mit Brigadoon an der Seite von Robert Goulet , Peter Falk und einigen ihrer Broadway-Besetzungen auf bekanntes Territorium im Fernsehen zurück ; es gewann sechs Emmy Awards .

Chitty Chitty Bang Bang

1967 begann Howes mit dem langen Drehplan für einen Kinderfilmklassiker, Chitty Chitty Bang Bang (1968). Sie spielte als Truly Scrumptious , die schöne aristokratische Tochter eines Süßwarenmagnaten. Für diese Hauptrolle erhielt sie 44.939 £ (836.710 £; 1.133.323 $ im Jahr 2021), während das Honorar ihres männlichen Co-Stars Dick Van Dyke 615.425 £ (11.458.472 £; 15.520.489 $ im Jahr 2021) betrug (Quelle: UK National Archives ) . Zu dieser Zeit war Dick Van Dyke ein großer Anziehungspunkt, nachdem er drei Emmys für die Dick Van Dyke Show und einen früheren Tony- und Grammy-Preis gewonnen hatte.

Spätere Karriere

Fernsehen

Chitty Chitty Bang Bang hat Howes' Filmkarriere jedoch nicht neu gestartet oder eine Karriere im episodischen Fernsehen für sie trotz mehrerer Gastrollen in Mission: Impossible , Marcus Welby, MD , Branigan und The Men From Shiloh gestartet . Selbst der Pilotfilm Prudence and the Chief , der eine Parodie auf The King and I war , wurde nicht als TV-Serie aufgegriffen. Außerdem versagten Musicals jetzt an der Abendkasse, und dieser Weg war ihr verschlossen. Dadurch kehrte sie fast ausschließlich auf die Musicalbühne zurück und trat nur noch in wenigen weiteren Film- und Fernsehproduktionen auf.

„Ich hätte gerne eine Filmkarriere gemacht, aber ich habe sie nicht verfolgt – ich habe es einfach geliebt, mit einem Publikum in Kontakt zu treten“, sagte Howes. "Theater ist eine Droge. Das Problem ist, dass man Filme machen muss, um sich daran zu erinnern."

Spätere Theaterkarriere

In den 1970er Jahren tourte sie mit The King and I durch Großbritannien und später mit The Sound of Music durch die USA . Nach ihrem Debüt an der Los Angeles Civic Light Opera 1972 mit The Sound of Music kehrte sie nach Großbritannien zurück, um in dem speziell für sie geschriebenen Bühnendrama Lover mitzuspielen .

In den 1970er und 1980er Jahren begann sie, vom Standardmusical zur Operette zu wechseln. Sie führte zwei Sommer mit dem Kenley Spieler in Blossom Time und The Great Waltz , und sie später hinzugefügt Franz Lehár ‚s Die lustige Witwe und dann zwei Staffeln von Stephen Sondheim ‘ s Einem kleinen Nachtmusik an der New York City Opera . Sie erweiterte ihr Repertoire auch um die Rolle der Gertrude in Hamlet .

In den 1980er Jahren trat sie zweimal mit großem Beifall in der langjährigen Edwardian Music Hall-Sendung The Good Old Days von BBC TV auf .

Später sagte sie: "In dem Moment, in dem Sie 45 werden, ändert sich Ihre Karriere. Sie müssen alles überdenken und sich anpassen. Ich war mir dessen immer bewusst, wegen der Menschen, mit denen ich aufgewachsen bin. Wir haben gesehen, wie Karrieren gestiegen sind." und runter und umgebracht zu werden. Ich war nie auf etwas vorbereitet, ich bin immer in die nächste Sache gesprungen, und deshalb war es eine seltsame Karriere. Ich habe es genossen, zu experimentieren. Ich hatte das Glück, es zu können ändern – Kabarett machen, Konzerte geben oder Vorträge halten."

1990 debütierte sie ihre One-Woman-Show From This Moment On beim Edinburgh Festival und bei einer Benefizveranstaltung für die Long Island AIDS Association im John Drew Theatre in East Hampton, New York . Ihr letzter Film war 1992 die Miniserie Judith Krantz's Secrets. Das war ihr 50. Jahr im Film.

Zu ihren jüngsten Projekten zählen ihre Erzählungen von Cubby Broccoli, The Man Behind Bond zur Veröffentlichung der DVD Diamonds Are Forever im Jahr 2000, The Making of Chitty Chitty Bang Bang The Musical (2002) und ihr Auftritt in der Dokumentation After They Were Famous – Chitty Chitty Bang Bang (2004).

Abgesehen von gelegentlichen Vorträgen, Wohltätigkeitsveranstaltungen und einigen Broadway-Veranstaltungen ist sie halb im Ruhestand, obwohl sie immer noch zwei- oder dreimal im Jahr Veranstaltungen veranstaltet oder auftritt. Von September 2007 bis Januar 2008 tourte sie in der Cameron Mackintosh- Produktion von My Fair Lady durch die USA und trat als Mrs Higgins auf. Wenn sie nicht auftritt, ist sie künstlerische Beraterin der Palm Beach Theatre Guild, einer gemeinnützigen Organisation, die sich der Erhaltung des Royal Poinciana Playhouse in Palm Beach , Florida, verschrieben hat.

Persönliches Leben

Howes adoptierte die beiden Söhne ihres zweiten Mannes Richard Adler, Andrew und Christopher (ein Broadway-Texter, der 1984 im Alter von 30 Jahren an Krebs starb).

Sie ist seit Anfang der 1970er Jahre mit Douglas Rae verheiratet.

Aufführungen

Filmografie

Theater

Fernsehfilme, Miniserien, Serien, Musicals und Specials

Zu den frühen TV-Auftritten gehörte ein Gastauftritt im Cafe Continental mit ihrem Vater, als sie zum ersten Mal gemeinsam vor der Kamera standen. Andere Auftritte beinhalteten Kaleidoscope und ihre eigene Sonntagabend-Serie namens Short and Sweet mit Harry Jacobson am Klavier. Sie trat 1951 beim Festival of Musical Production auf, das für sie geschrieben wurde und den Titel The Golden Year trug.

  • Aschenputtel (1950) (TV – BBC) – 26. Dezember 1950
  • Hallmark Hall of Fame spielt "Della Young" in Episode: "The Gift of the Magi" 9. Dezember 1958
  • Die Sally Ann Howes Show (6 Varieté-Shows – UK) 1960
  • Die fünfte Kolonne (1960)
  • Jane-Eyre (1961)
  • Stück der Woche in Folge: "After Hours" – 1961 mit Christopher Plummer
  • Spiel der Woche in Folge: "The Old Foolishness" (Episode Nr. 2.24) 6. März 1961
  • The Sally Ann Howes Special – A General Motors Special, A CBS Special zur Eröffnung des Lincoln Center – 23. September 1962
  • Brigade (1966)
  • Prudence and the Chief (1970) (TV-Pilot)
  • Der Hund der Baskervilles (1972)
  • Weibliche Artillerie (1973)
  • The Good Old Days BBC TV – zwei Auftritte in den 1980er Jahren
  • Großartige Auftritte mit "Herself" in "An Evening with Alan Jay Lerner" (Episode # 18.5), 23. & 24. Oktober 1989
  • Judith Krantzs "Geheimnisse" (1992) (Miniserie)
  • After They Were Famous spielt "Herself" in Episode: "Chitty Chitty Bang Bang" vom 24. Dezember 2004

Gastauftritte im Fernsehen

  • „Café Continental“ – Varieté 1947–1953. Er trat mit ihrem Vater als Gaststar auf.
  • „Saturday Spectacular“ / „Startime“ – Varieté-Show aus dem Prince of Wales Theatre – 1950er?
  • "Haben Sie eine Kamera?" spielt "Herself" mit dem königlichen Fotografen Baron – Mitte der 1950er Jahre.
  • "Toast of the Town" spielt "Sie selbst" (Folge Nr. 11.20) 9. Februar 1958 (Folge Nr. 17.37) 21. Juni 1964 (Folge Nr. 19.12) 28. November 1965 (Folge Nr. 20.23) 12. Februar 1967
  • „Sonntagnacht im London Palladium“ – März 1959
  • "The Perry Como Show" – 17. Mai 1958, 15. November 1958, 3. Juni 1959
  • "The Bell Telephone Hour" in Folge: "A Night of Music" 9. Oktober 1959, "Holiday in Music" 30. September 1960, "Music hath Charms" 20. Januar 1961, "A Measure of Music" 19. Januar 1962
  • „Dinah Shore Show“ – „Sie selbst“ – 8. Mai 1960
  • "The United States Steel Hour" in Folge: "The Leonardi Code" (Episode Nr. 8.19) 17. Mai 1961
  • „To Tell the Truth“ – verschiedene Auftritte 1962–1965, Tages- und Nachtversionen
  • "Password" – diverse Auftritte 1962–1965, Tagesversion
  • „The Match Game“ – diverse Auftritte 1963–1964, Tagesversion
  • "I've Got a Secret" spielt "Guest Panelist" am 24. Juni 1963
  • "Die Merv Griffin Show" – 1963 oder 1964
  • "Du sagst nicht!" (Spielshow) – 1963, 1964 oder 1965
  • „The Price Is Right“ – (mit Moderator Bill Cullen) – „Guest Star“ – 1963 oder 1964
  • "The Miss USA Pageant" (Hostess) – 4. Juni 1965
  • "The Miss Universe Beauty Pageant" (Moderatorin) – 24. Juli 1965
  • "Fanfare" spielt "Sie selbst" 28. August 1965
  • "Bob Hope präsentiert das Chrysler Theatre" spielt "Allison Lang" in Episode: "The Enemy on the Beach" (Folge Nr. 3.10) 5. Januar 1966
  • "Run for Your Life" spielt "Rhona" in Episode: "The Savage Machines" (Episode Nr. 1.29) 2. Mai 1966
  • "The Dean Martin Show" spielt "Herself" 6. April 1967
  • "Everybody's Talking" spielt "Guest Panelist" 22.–26. Mai 1967
  • "Was ist meine Linie?" spielend – diverse Auftritte 1968–1970, Tagesversion
  • "The Hollywood Palace" spielt "Sie selbst" 5. April 1969
  • "This Is Tom Jones" spielt "Herself" 22. Mai 1969
  • "Mission: Impossible" spielt "Beth" in Episode: "Fool's Gold" (Folge Nr. 4.5) 26. Oktober 1969
  • „Es braucht zwei“ – „Gast-Panelist“ – 25. Mai 1970
  • „The Hollywood Squares“ – „Gast-Panelist“ – 23.–27. November 1970
  • "Bracken's World" spielt "Isabel Blue" in Folge: "Miss Isabel Blue" (Episode Nr. 2.15) 25. Dezember 1970
  • "The Virginian" spielt "Martha Clayton" in Episode: "Tate, Ramrod" (Episode Nr. 9.20) 24. Februar 1971
  • „The Virginia Graham Show“ – Gastauftritt ca. 1971
  • "Sesamstraße" - Gaststar. 1. Februar 1972
  • "Marcus Welby, MD" in Folge: "The Day After Forever" (Episode Nr. 4.23) 27. Februar 1973
  • "The Rosie O'Donnell Show" spielt "Herself" 19. Oktober 1998
  • "Theater Talk" – zu "James Joyce's The Dead" – 20. Januar 2000

Radio

In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren trat sie in vielen Radiosendungen auf, darunter: "Ignorance is Bliss", "Geraldo's Open House", "Taxi" mit Jerry Verno, "Desert Island Discs", "Talk Yourself Out of This" und sie trat zweimal in der Show "Calling All Forces" auf.

  • „Arthur's Inn“ – Radio-Varieté-Programm mit Arthur Askey & Brian Reece – Juni 1952
  • Marle Beckers " Out-FM "-Show, zu hören auf WBAI-FM (99.5) (oder im Internet unter http://www.outfm.org/ ) von 18.30 bis 19.30 Uhr. – 1. Oktober 2000

Andere Live-Auftritte

  • Royal Variety Performance – im Victoria Palace Theatre – 29. Oktober 1951
  • London Palladium "Midnight Cavalcade 1954" – Eine Galanacht weltberühmter Stars zugunsten des Schauspielerwaisenhauses, der Wohltätigkeitsfonds des Großen Ordens der Wasserratten und des JNF Charitable Trust – Donnerstag, 18. März 1954
  • London Palladium "Night of 100 Stars" – Eine Mitternachtsrevue zugunsten des Schauspielerwaisenhauses – Donnerstag, 23. Juni 1955
  • Eröffnung der Heinz Hall in Pittsburgh , PA – 21. September 1971
  • "Golden Gala" – London Palladium – Ein musikalisches Spektakel aus dem London Palladium anlässlich des 50. Jahrestages der Gleichberechtigung der Frauen. Prinzessin Margaret war Ehrengast. 2. Juli 1978
  • "Cinderella's Star Night" - Charity-Gala im Prince Edward Theatre, 31. Januar 1982.
  • „A Royal Night of One Hundred Stars“ – eine Nachtvorstellung im NT Olivier Theatre – zugunsten des „Save the Children Fund“. 17. März 1985 (Sonntag 20:00 Uhr)
  • Gedenkfeier für Alan J. Lerner – war Redner/Sänger in der St. Paul's Church, Covent Garden – 1. September 1986
  • A Celebration of Shakespeare „Hamlet Travestie“ – Aktion gegen Aids, im Sadlers Wells Theatre – Howes sang „So in Love“ aus „Kiss Me Kate“ – 12. April 1987
  • „Ein Abend mit Alan Jay Lerner“ – Theatre Royal, Drury Lane. (Live aufgezeichnet – Aufnahmen verfügbar). – 7. Juni 1987 (Sonntag)
  • „Ein Abend mit Alan Jay Lerner“ – Opernhaus, Manchester – 27. März 1988
  • Being Alive – A Celebration of the Genius of Stephen Sondheim – im Drury Lane Theatre, am 4. Juni 1989, 19:00 Uhr
  • "Let's Do it" – All-Star-Feier von Noël Coward/Cole Porter – 1-Nacht-Veranstaltung in der Barbican Center Concert Hall – 19. Oktober 1989
  • „Kids at Heart“ – im London Palladium – ein Fundraising-Abend für Medical Aid for Free Romania. – 20. Januar 1991
  • „A Glamorous Night with Evelyn Laye and Friends“ – One-Night-Gala im London Palladium – Sonntag, 26. Juli 1992
  • „A Time To Start Living“ – Eine Feier der großen Elizabeth Welch – Shaftsbury Lyric Theatre – Eine Welthilfetag-Gala, eine Spendenaktion für Crusaid – 6. Dezember 1992
  • „Jack in Review“ – Benefiz-Galakonzert zu Ehren von Jack Tinker , dem Theaterkritiker der Tageszeitung Daily Mail . London-Palladium, London. Freitag, 28. Februar 1997, 14:30 Uhr. Howes sang " Alice Blue Gown ".
  • Kabarett im Oak Room des Algonquin Hotels in New York City – Ende der 1990er Jahre – das Kabarett könnte die Inspiration für ihr Album „Mary Lea, Songs My Sister Loved and Sang“ gewesen sein.
  • "A Cultural Affair" – New York Pops Gala, A Cultural Affair ehrt die New Yorker Kommissare für kulturelle Angelegenheiten Schuyler Chapin – 15. Mai 2000
  • Broadway ehrt BMI-Komponist Lehman Engel – Merkin Concert Hall – moderiert von Sally Ann Howes. 2. April 2001
  • Die 12. jährliche New Yorker Cabaret Convention – „A Nightingale Sang in Berkeley Square“ – 24. Oktober 2001 – war für den 11. September gebucht, aber abgesagt.
  • Lansing Town Hall Celebrity Lecture Series – Gastdozent in „The Best of Broadway“ – Lansing, Michigan – Montag, 20. Mai 2002
  • Age Cannot Wither – Rosemary Harris, Sally Ann Howes und Hayley Mills traten in A Benefit for Shakespeare Globe Center USA namens „Coward X2“ auf – präsentiert im University Club, 1 West 54th Street, in New York City. – 17. März 2003 (Montag)
  • Town Hall Celebrity Lecture Series, 11:30 Uhr, Michigan League Ballroom (University of Michigan) – Gastdozent in „The Best of Broadway“ – Mittwoch, 15. Oktober 2003
  • Port Huron Town Hall – Gastdozent in „The Best of Broadway“ – Montag, 8. Dezember 2003
  • Die 16. jährliche New Yorker Cabaret Convention – Mabel Mercer Foundation – „Music From the Movies“ – 20. Oktober 2005
  • 23. Jährliche STAGE-Veranstaltung – Side by Side by Side by Sondheim – 10. & 11. März 2007, Wilshire Theatre, Los Angeles.
  • "I'd Like To Teach The World to Sing" - Benefiz-Galakonzert zu Ehren des Gesangslehrers Ian Adam im Her Majesty's Theatre London, 24. Februar 2008. Howes sang " Send In The Clowns ".

Diskographie

Sie hat mehrere Broadway-, West End-, TV- und Film-Alben verfügbar, darunter:

Sie ist auch auf den Alben The Best of the Telephone Hour , Cole Porter: A Remembrance (1965), An Evening With Alan Jay Lerner (1987) und den drei von ihr aufgenommenen Weihnachtsliedern Toyland , It Came Upon A Midnight Clear . zu finden , und O Little Town of Bethlehem sind jedes Jahr auf verschiedenen Weihnachtsalben neu aufgelegt. Die letzte bekannte Aufnahme, die sie machte, war ein Geschenkalbum für eine Party für eine Freundin namens Mary Lea, Songs My Sister Loved & Sang (1998), für die sie die Produktions- und Urheberrechte hält.

Produktempfehlungen und Modellierung

In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren gab Sally Ann Howes vielen Produkten ihr Gesicht, von denen hier einige erwähnt werden:

  • Blend-Rite-Haarspangen (Ende der 1940er Jahre)
  • Britvic Gold Pure Juice Cocktail (1953) – die Anzeige enthält ein Foto von Sally Ann Howes und erwähnt, dass sie in dem neuen Jack Hylton- Musical Paint Your Wagon mitgespielt hat .

Sie modelte in den 1950er und frühen 1960er Jahren und ist in den folgenden Publikationen zu finden:

  • Weldons Knitting Booklet Nr. 319 (ca. 1953) – die Anzeige enthält ein Foto von Sally Ann Howes, die ein Trikot modelliert, und erwähnt, dass sie in dem neuen Jack Hylton-Musical Paint Your Wagon mitspielte .
  • TV Guide (13.-19. Oktober 1962) – „Sally Ann Howes With Fall Fashions“ (Seiten 22–24)

Weiterlesen

Die folgenden Veröffentlichungen enthalten Abschnitte über ihre Karriere und ihr Leben. Zeitschriftenartikel und Cover finden Sie in ihrer Biografie in der Internet Movie Database: Sally Ann Howes at IMDb .

  • Adler, Richard , Du musst ein Herz haben.
  • McGovern, Dennis; Winer, Deborah Grace (1993), Sing Out Louise! , Schirmer-Bücher.
  • Kleiner, Dick (1970), ESP and The Stars , Grosset & Dunlap.

Verweise

Externe Links

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Urheber der Rolle
 Schauspielerin porträtiert Truly Scrumptious
1968 		gefolgt von